雪のバレエといえば、代表格は「くるみ割り人形」。醜い人形が聖夜に王子の姿を取り戻し、少女を夢の世界へ誘う物語だ。古典作品には「バレエ・ブラン」すなわち「白の場面」があり、純白の衣装を着けた群舞が必ずどこかに挿入される。その正体は作品によって、白鳥だったり亡霊だったり。「くるみ」では、降りしきる雪片(または雪の精)として現れる。チャイコフスキーの甘美な旋律と相まって、印象的な名シーンだ。挟まれるのは、少女の家という現実と、幻想(通常はお菓子の国)の境--いわば三途(さんず)の川のような位置づけなのだが、「なぜ境界が白銀世界?」との唐突感もぬぐえない。「くるみ」の原典は、幻想小説家ホフマンの「くるみ割り人形とねずみの王様」だ。原作で少女は、氷砂糖の野を通ってお菓子の都へ向かう。ブランは当初、氷砂糖として構想されたのかもしれない。いずれにせよ、おとぎ話の生命力を結晶させた理想形が「くるみ」であり、その幻想性を最も端的に表すのが雪の場面、と言えるだろう。この記事は有料記事です。基づく表示ご意見・お問い合わせ(FAQなど)リリースデジ毎ブログ毎日新聞のニュースサイトに掲載の記事・写真・図表など無断転載を禁止します。著作権は毎日新聞社またはその情報提供者に属します。画像データは(株)フォーカスシステムズの電子透かし「acuagraphy」により著作権情報を確認できるようになっています。