関する研究や,インタフェースやデジタルコンテンツの心理学的評価を行うとともに,当該分野の一般社会への理解増進事業に従事。近年は,錯視ブロックを用いた二次元平面と三次元立体の対応に関する研究や,マルチモーダル環境下における臨場感・迫真性に関する研究等を行っている。創造性と主体性を育む子どもの遊びと学びのしかけの確立を目的として、フレーベル館と錯視ブロックプロジェクトとの共同の取り組みを行っている。アーカイブセンターを経て現在に至る。博物館を中心とした文化・芸術情報の組織化、ドキュメンテーション、デジタルアーカイブを専門に扱う。Tech株式会社エンジニア。garden2019,ミクストメディア虹が七色だと断言するにはあまりにも横暴なように、牧歌的な様相を呈している風景の中にも大きな悲しみがそこに含まれていることがある。私たちが育まれてきた文化でさえ、何を誇りとし、何を恥とするかを知るべきと私たちに干渉を及ぼしてくる。私たちはあまりにも主観的に物事を見ているのかもしれない。小宮知久1993年生まれ。演奏行為自体を作曲法として組み込み、コンピュータを用いて作曲-演奏の関係性を再考する作品を発表している。活動や受賞に、第87回日本音楽コンクール作曲部門(オーケストラ作品)第2位。『VOX-AUTOPOIESIS』楽譜出版(出版:thoasa(コ本やhonkbooks)/デザイン:山田悠太朗、amzon:http://amzn.asia/d/10qNjOx)。TOKAS)/個展)。《VOX-AUTOPOIESIS》シリーズのアーカイブ。...というプロセスが際限なく繰り返される。この機械と生身の身体の協調関係は実際に演奏者の身体性を改変し、私たちと機械との関係を再考させる。早川翔人1993年兵庫生まれ。p.m.2019/カメラ、ディスプレイ、PC、センサー、クロマキーバックディスプレイの前に座った観客を、ある多数決の場に映像の出演者として巻き込む。観客は映像内の出演者に質問され、自分の意見を主張するため「手を挙げる」ことで、物語を演じ進ることになる。色彩分析の研究と映像、写真、絵画などのイメージメディアを鑑賞環境の操作により定着、知覚プロセス上に発生する歪みを暴き出す作品を制作している。YOFでの活動も多い。UJF-6042MkII)本作は現代の色度図による色の表記の基礎を作ったマクスウェルの回転色独楽の知覚プロセスを反転させた構造を持つ。グレー正円の画像データを、回転させた媒体に印刷した作品である。デジタル画像、フィジカルメディアである画面、そして視知覚。その三者間伝達に伴う様々な変換プロセス上の歪みから、入力画像のグレーは破壊され、色彩が発生する。タイトルには印刷中の操作を開示している。“Gray30%”はCMY(シアン、マゼンダ、イエロー)30%濃度のグレー画像を入力としていることを意味しており、“Rotation”は印刷の開始から終了までの時間に何度、軸が回転するかを示しており“Axis”はその回転の開始位置のズレを示す数値である。これらは、キャプション横のQRコードを読み取ることで、生成過程をシミュレーションした映像を見ることができ、実際の色の現れ方には様々な奥行きが加わることが分かる。そこには、プリンタの特性からなるテクスチャーや、網点が拡張されることで不完全な網膜混色となる知覚の問題など、様々な要素からなる色彩を見つけることができる。録画環境や個人の視聴環境をベースに作品を制作を試みる。リモコンSNSの隆盛はもとよりYouTuberなどの撹拌により、個人の情報発信は容易なものとなった。発信者のタレント性が担保されること、映像コンテンツの強度や底辺層といったカテゴリなど、彼らに対していささか疑問になることがある。テレビで見るには違和感のある映像、自己発信するにあたりエンタテイメント性があるか、テレビらしさ、YouTuber的、SNS的、それらに準ずる映像視聴とは何かを考えるためのテレビに似たもの。下村奈那1990年福岡県生まれ。書く行為自体を制作の軸とし、星図から派生した作品や時間と記憶の関係を再考する作品を制作。活動・受賞に、六本木アートナイト(2019)。東京ミッドタウンアワード2018アートコンペ準グランプリ(2018)。装置との関わりと、加速しつづける時間の経過について。10cmを1秒と仮定し、10cmごとにグリッドを引いた。その中に”一”という文字を書いている。その”一”は様々な時間で書かれた”一”であり、単位としての時間と主観的感覚としての時間が混在する空間を見た。書かれた文字はその筆跡でその書いた時間を鑑賞者と共有することができる。音楽や踊りという視覚や聴覚の記憶との違いはなんだろうか。実態のあるなしにかかわらず、留まる記憶の種類は時間を感じるという点で同じであると仮定し制作をした。本作品は土方巽の舞踏、疱瘡譚の動きの書きつけである。土方巽は舞踏譜という言葉から舞踏を作っており、動きそれ自体を言葉・文字と捉え、頭や手・足の動きを追った。田所淳クリエイティブコーダー。ライブコーディングを用いた音楽と映像のパフォーマンスを行う。SAKURAGAOKA」などで展示を行った。机に配置されたデバイスはそれぞれが独立した小さなコンピュータで、wifiを通してお互いに通信し合っている。それぞれのコンピュータは自律してリズムパターンを生成しており、またそれぞれが自分のテンポを保持している。個々のコンピュータからは、ランダムなタイミングで自分のテンポに合わせるよう他のコンピュータに指令を送出される。自律した個々のリズムは互いに協調することで大きなグルーブを生みだしている。古川聖1959年生まれ。)、脳波で演奏する脳波音楽プロジェクトのほか、音楽社会の中で表現行為が起こる場、新しいアートの形を探して2002年より、新しいメディアを使ったワークショップを世界各国で行っている。(IAMAS)修了.視野の中にある潜在的な映像をあぶり出す作品や、固定化された映像の可能性を再考するような作品を制作する。的に介入・変調したり、日用品に手を加えることで像を作るスタイルのパフォーマンス活動も行う。デザイン情報学科デザインシステムコース非常勤講師。本作品は映像の演奏可能性を探るシリーズ"ZOGAKU"の一部で、既存のビデオプロジェクタとは異なる投影装置のあり方を探究するものである。レーザー光が組換え可能な鏡に反射し、様々な像が投影される。レコードと針の関係の様に、光が当たり、鏡自体やその回転速度の加減により映し出される像が変化していく。この物理的介入の余地がある“像楽器”により、鑑賞者は多様であり得た映像の可能性の一端を垣間見ることになる。物館など世界各地で展示される。大阪万博に招聘される。1969年に来日し、17点の音響彫刻を制作した。LABの主導のもと、取手校地にて修復された。らの協力によって、材料分析や図面作成、3DCADデータによるアーカイブの他、ワークショップやコンサートが行われた。バシェの作品中でも弦を主体とした音響彫刻は珍しく、大型の作品はこの「勝原フォーン」の他に類を見ない。関係を私達に再認識させてくれる。多角的な視点から研究を進めている。※学外者は入館手続きが必要。たかくらかずきスタートバーン株式会社は、アート作品がより広く長く取引される未来を目指し、ブロックチェーンの技術を取り入れたアートのためのインフラを開発しています。Network(ABN)によって、アートに関わる全ての人がアート作品の来歴を共有し合い、円滑で安全な売買が行えるようになります。所有権の証明や譲渡に加え、アーティスト自身がアート作品の著作権について契約・ルールをを設定することも可能です。このシステムには、私たちが運営するウェブサービスのほか、アートに関わりを持つ企業様にも多数ご参加いただいております。本展示では西島大介、たかくらかずきの2アーティストの作品とともに、ABNの世界観を表現します。animationスタートバーン株式会社は、アート作品がより広く長く取引される未来を目指し、ブロックチェーンの技術を取り入れたアートのためのインフラを開発しています。Network(ABN)によって、アートに関わる全ての人がアート作品の来歴を共有し合い、円滑で安全な売買が行えるようになります。所有権の証明や譲渡に加え、アーティスト自身がアート作品の著作権について契約・ルールをを設定することも可能です。このシステムには、私たちが運営するウェブサービスのほか、アートに関わりを持つ企業様にも多数ご参加いただいております。本展示では西島大介、たかくらかずきの2アーティストの作品とともに、ABNの世界観を表現します。5:10スタートバーン株式会社は、アート作品がより広く長く取引される未来を目指し、ブロックチェーンの技術を取り入れたアートのためのインフラを開発しています。Network(ABN)によって、アートに関わる全ての人がアート作品の来歴を共有し合い、円滑で安全な売買が行えるようになります。所有権の証明や譲渡に加え、アーティスト自身がアート作品の著作権について契約・ルールをを設定することも可能です。このシステムには、私たちが運営するウェブサービスのほか、アートに関わりを持つ企業様にも多数ご参加いただいております。本展示では西島大介、たかくらかずきの2アーティストの作品とともに、ABNの世界観を表現します。1979年東京生まれ。近年の代表作には自作自動演奏機械の為の音楽「ゾンビ音楽」シリーズ「大霊廟」シリーズ等がある。2019年ベネチア・ビエンナーレ日本館代表作家。第7回JFC作曲賞(日本作曲家協議会)1位。KDCC2018奨励賞。第10回創造する伝統賞。Osaka,Kansai,JAPAN実現の予定はないが、東京2020オリンピックのファンファーレ素案と2025年関西・大阪万博の為のプロジェクト素案を公開する。未来永劫持続可能な世界のために消尽しつくすまで機械に奉仕する人間がテーマである。メディアアート・プログラミングIIの履修生であり、後期授業期間中に授業で培ったメディア作品を展示する。人間は直接触れずとも視覚と聴覚だけで、過去の体験を元に脳内で質感を想像することが出来る。自然物を本来とは異なる形、動き、音に再構成したとき脳内で感じるゾワゾワ感はなぜか魅惑的である。現代の文明社会に生きる人間は様々な形でデータ化され、物理的に実在である前にまずインタンジブルな情報の集まりです。そんな中、生命の進化の歴史を魚類の時代から人間までを高速で体現しながら母の胎内で庇護される胎児は、とても“生”だと思いました。そんな胎児の増殖を想像してみました。一AMC授業・イベントアーカイブ過去に芸術情報センターで企画された、イベントや授業のアーカイブ映像の展示。Allenフランソワ・バシェスタートバーン。