あと、福田雄一監督のほかの作品と、鈴木亮平さんのほかの作品も観たいですね。シン・ゴジラ2016/8/20、MOVIXデイに、MOVIX亀有で鑑賞。映画館でゴジラの映画を観るのは初めて。そもそもゴジラ映画を1本まるごと通して観るのが初めて。同年代ならばここまで生きてくるうちに嫌でも耳に入ってきたていどの予備知識しかない状態で、庵野秀明総監督だから観たわけですが。いや、面白かったです。矢口蘭堂と尾頭ヒロミとカヨコ・アン・パタースン最高。長谷川博己さんが、『二重生活』のときのどうしようもない不倫男とは別人のかっこよさ。子「お母さんちゃんと観てた?」っていうようなのがありましたが、本当にその通りで、これは、「ゴジラかっこよかったね〜♪」という映画ではないわけです。「オレは人が観たいんじゃない、ゴジラが観たいんだ!」みたいなのもありましたが、わたしは逆に「人」が観たいので、初ゴジラがシン・ゴジラで、本当によかったと思います。できればもう一度観ておきたいです。次は4Dとかいいかも。二重生活2016/7/18、新宿ピカデリーで鑑賞。原作は、先週金曜日に目黒シネマで観た『無伴奏』と同じ、小池真理子さんの小説。原作を読んでみて面白かったのと、映画『太陽』の演技が素晴らしかった門脇麦さんが主演というのとで、観ることにしました。門脇麦さん、菅田将暉さん、長谷川博己さん、リリー・フランキーさんが、それぞれに素晴らしかったです。「間違っても、絶対に、尾行なんかするもんじゃない!」という気持ちになります。監督さんがそういうスタンスなんでしょうね。門脇麦さんを堪能するだけでも価値のある映画。長谷川博己さんが、どうしようもない不倫男で、この映画だけ観たら、長谷川さん嫌いになりそうですが(笑)最後のリリーさん演じる教授の選択が、実はまだ腑に落ちてなくて、DVD出たら何度か見直してみたい映画です。殿、利息でござる!2016/06/16、MOVIX亀有で鑑賞。先日コンセチャレンジで当たった無料鑑賞クーポンを使いました。)も読んで予習はバッチリ。正直なところ、原作には説教臭さを感じてしまい、感動はしたものの、読後感はあまりよくなかったのです。『無私の日本人』というタイトルの本を、『殿、利息でござる!』というタイトルで映画化するセンスと、主役の穀田屋十三郎が阿部サダヲさん、というところに期待して、観に行きました。今年観た映画の中で、一番泣きました。いえば、『予告犯』の中村義洋監督だったのですよね。『予告犯』も泣かされて、わたしの去年観た映画のナンバーワンを争っているのです。(日によって、『レインツリーの国』と1位2位が心の中で入れ替わります。決めきれない......。)人のために何か役に立つことをしたい、という気持ちはもちろんわたしにもあります。ありますが、そのときにはちょっとでいいから誰かに褒められたい、という欲も、正直あります。遠藤寿内(西村雅彦さん)の振る舞いが、観ていると笑っちゃうんだけど、でもその気持ちもわかる、という感じ。それだけに、彼らの「つつしみの掟」は、古き良き日本人ならでは、といった感じで、心に響きます。ここまで人のためにすべてを投げ出せるものか、そしてそれを誇らずにいられるものかと。あと、わたしは、自分の育った家庭環境が複雑なので、家族との確執と和解を描かれると弱いです。兄(長子)なのに穀田屋に養子に出された十三郎と、弟で実家を継いだ浅野屋甚内(妻夫木聡さん)。原作ではなぜ長子が養子に出たかは書かれていないのですが、そこにドラマを作り出すところが、本当にうまいなあと思います。二人の父親が山&#65533;努さんで、いかにも厳しそうでがめつそうに見えて実は、というのも、ぐっときました。前述の遠藤寿内が、最初は儲け話と勘違いして、そのあとは見栄のために参加するところとか、菅原屋篤平治が心ならずも巻き込まれていく感じとかは、コミカルで面白かったですね。実在の人物なのにこんなふうに描かれて、菅原屋さんのご子孫は大丈夫かしら、と思いましたが、原作によれば篤平治には子がなかったようなので、まあいいのかな?穀田屋さんは、いまもお店が残っているそうです。ちょんまげが銭になっているポスターと『殿、利息でござる!』というタイトルから、完全なコメディを予想して観た人の中には、裏切られたと思う人もいるでしょう。わたしは「原作を読んでから観る派」だから、これがコメディで終わる話でないのはわかって観に行ったわけですが、「すべての観客が事前に原作を読む」なんてことはありえないわけで。原作を除けば、わたしが得ていた事前情報は、タイトルとポスターと「羽生結弦さんが伊達の殿様役で出演!」というニュースぐらいだったので、笑いを期待して映画館に行って期待外れで低評価のレビューを書いている人がいるのも仕方がないような気はします。いえば、羽生結弦さんは見事でした。世界で戦っている、しかもオリンピックとグランプリシリーズと世界選手権の三冠なんてやってのけたことのあるトップ選手は、舞台度胸がありますね。プロの役者さんではないので素人っぽさはありますが、そこがこの映画では、殿様が下々とはかけ離れた存在であることを示す味付けになっているように思いました。あと、萱場杢(松田龍平さん)が、とても酷薄でよかったです。美形が冷たい目をすると本当に怖いですね。ほかのキャストも豪華で、とても見応えのある映画なので、ぜひ公開中に劇場でご覧ください。未来へのうた2016/06/28、外苑前のギャガ試写室で、クーポンランドさんの試写会に参加しました。80年代、アイルランド、ダブリン。親の失業で荒れた学校に転校させられ、イジメにも遭い、家に帰れば両親が喧嘩している14歳のコナーは、兄と一緒にテレビでイギリスのミュージックビデオを観るのだけが楽しみ。ある日一目惚れしたラフィーナに、「僕のバンドのミュージックビデオに出ない?」と口走ったのをキッカケに、本当にバンドを組む。勉強もそっちのけで、曲作りと練習とビデオ撮影に明け暮れる、コナーと仲間たちとラフィーナの青春。ダブリンの街角で』の監督、ジョン・カーニーの最新作で、半自伝的作品らしいのですが、その2作品、未見です。この映画がとても良かったので、過去の作品も観たくなりました。洋楽を意識的には聴いていなかった、というより、洋楽を意図的に避けてきた感のあるわたしですら聞き覚えのあるブリティッシュ・サウンドがとても懐かしく、その名曲たちに影響を受けたであろう主人公たちのオリジナル曲も好もしく、ドラマと音楽がほどよく混ざり合って、心地よいのです。夢や希望や恋愛だけじゃなく、悲しみも怒りも、すべてがうたになっていくのが、ごく自然で。「そうだよねー、わたしもそうやって高校生の頃、作詞作曲してたわ、そういえば」という感じ。最初のテープでは、「リズム感って言葉知ってる?」と聞きたくなるほどグダグダだった彼らの演奏が一曲一曲うまくなっていく、その成長の過程を微笑ましく見守って、映画の世界にどっぷり浸ったあとの帰り道、即興のオリジナルソングを口ずさんでいるわたしがいました。いやー、歌いたくなる映画だわ(笑)この映画のサントラがあるなら欲しいなぁ。思って公式サイトを見たら、7/6発売とのこと。未来へのうた』は、2016/7/9、ヒューマントラストシネマ有楽町、渋谷シネクイントほかで公開です。ボクシングと言えば『がんばれ元気』ぐらいしか知識のないわたし。『ロッキー』シリーズも実はちゃんと観たことないんです。そんなわたしでも、この映画は面白かったです。キレやすい性格が原因で、同じ児童養護施設で育った妻を亡くし、一人娘とも一緒に暮らせなくなった、すべてを失った元チャンピオンが、娘のため、亡き妻のために、変わろうとするお話。どん底に落ちた主人公は、復活できるのか?何せボクシングの話だし、特に主人公はパンチをもらいまくってから反撃するスタイルなので、当然のように流血シーンが多く、血を見るのが苦手なうちのダーリンのようなタイプには、ちょっと難しいかもしれません。わたしは、思ったより抵抗なく観られました。「痛いっ」って呟きそうになるのを噛み殺しながらでしたが。ダメな自分を見つめ直し、変わろうと努力する主人公の姿は、素直に応援したくなります。人は、本気で変わろうと決意すれば変われる。綺麗事かもしれないけれど、生きてゆくための勇気をもらえる映画です。お母さんのお墓の前で寂しさを訴えるシーンでは、思わずもらい泣きしちゃいました。それ以外にも、ぐっとくるシーンはたくさんありました。裁判所の判断で、児童養護施設で一時的に保護されることになった娘が「パパと暮らしたい!」と泣くシーンとか、その養護施設での面会のときに「ママじゃなくてパパが死ねばよかった!」と叫ぶシーンとか、娘にも父親にも両方感情移入しちゃって、息苦しくなりました。そんな紆余曲折あっての、タイトル戦。クライマックスに、『サウスポー』の意味がわかります。(主人公はサウスポーではないのです。)最後まで流血注意ですが、それが苦手でなければ、オススメの映画。団地2016/05/26、舞台挨拶付きの完成披露試写会に参加しました。複数の媒体から応募しましたが、今回は、ぴあ映画生活さんからの応募分が当たりました。漢方薬局を畳んで団地に引っ越してきて半年の、山下夫妻(岸部一徳さん、藤山直美さん)と、自治会長夫妻(石橋蓮司さん、大楠道代さん)を中心に、昭和な団地で繰り広げられるドラマ、と思いきや、山下薬局のお得意様だった真城さん(斎藤工さん)の正体が明らかになるに連れ、話は思いがけない展開を見せ......。この映画を観るにあたっては、これまでどんなものを読み、どんなものを観てきたか、が、ものを言うなあという気がしました。自分で言うのもなんですが、わたし、人一倍、本好きなのですよ。役者の端くれですから、舞台も映画もそこそこ観ています。そのわたしからすると、斎藤工さんの役は、登場してからセリフ3つ喋る間に、何者なのかわかってしまうのです。それも二択や三択ではなく、決め打ちで。周囲のおばさまがたが、「えー」とか「どういうこと?」と呟いていた展開にも、スムーズについていけました。最後の最後だけは、あ、そうきたか、と、意表を突かれましたが、ハッピーエンドなので、嬉しい驚き。斎藤工さんが何者かわかっても、それをどういうふうに表現するんだろう、という楽しみはありましたし、昭和な大阪の団地の人間模様も面白く、まったく退屈はしませんでした。脇役も含めていい役者さんが揃っているので、見応えがあります。第12回『日本ブルーレイ大賞』グランプリは『ボヘミアン・ラプソディ』マーティン・マクドナーの次回作が明らかに主人公の“内なる風景”を描く。[C9V2000403]。