ここでやっと、モアナは本当の意味で自らの名を名乗れたのです。実はその構造は、既にこのシーンでも現れていました。「なにか言いたいことがあるならいいなよ!」「何か聞きたいことがあるのかい?」という短いやりとり。与えられるのではなく、自らが望み、自らを定義し、知ること。Moana劇中、石は重要アイテムにもかかわらず、何度も何度もモアナの手を離れます。その都度何らかの方法で受動的に「帰ってくる」のです。それを自らの意志で手にしたのは、このクライマックスシーンの1度だけ。それを映像、音楽などディズニーの持てる力すべてを込めて表現したこの1シーンは素晴らしい。すごいのは、おそらく同様にヒーローを自ら「定義」したであろうマウイ側はあえて描かず、タトゥーマウイとのほんの数秒の絡みだけで想像させるという手腕。省略の美学!この作品のプロモーションでは、モアナは「海に選ばれた少女」と表現されています。選ばれただけでは自分のあるべき姿にはほど遠いのです。この点にも、次なるヒロインの姿を象徴している気がします。上記の関係を簡易に図式化しました。このストーリーはベクトルで表現できます。目的地にたどり着くために必要な要素は「原点」と「距離」と「方角」です。今いる場所がどこかを定義し、距離、方角が決まると、目的地までの道のりが決まります。Way」(方角)になるわけです。これらはバラバラでは意味がありません。原点がズレていたわけです。ここで初めて、自分とは何か——「原点」が定義できました。原点が分かれば距離も方角も分かっているモアナはそこに進むことができるのです。重要だった「Shiny」のシーン実は初見時、無駄だと思っていたシーンがありました。それはカニのタマトアのシーンです。"Moana")......が、このシーンと楽曲をよーく見てみると、マウイとの意外な共通点が浮き上がってきます。「自慢が好き」だとか、「名声/金物を大事にしている」「洞窟の中から出ない」「自分をたたえている」などなどなど。これは、マウイがこのまま進んだときの「未来の姿」にほかならないと。マウイも洞窟で「自分の彫像」を作って、自分で自分をたたえていますからね。ここはあえて、タマトアの姿と重ねたのでしょう(ちなみにモアナ側も島の頂上に石を積む、という行為で同様に虚像を作っているという表現をしていると思ってます。普通に考えると「伝統」ですが、今回の文脈だと「心を失った者たちの行為」として描かれてるのがスゴイ)。考えると大変理解が早いです。heart」とあるように、本作の「心をなくすとどうなるか」にもつながってきます。マウイは釣り針をなくし、モアナは航海する心をなくし、テ・フィティは石をなくし......最後、それぞれが元に戻るという「行って帰る」物語が構成されているわけです。映像的にものすごいシーンだったんで最初は気がつけませんでした。過去の栄光にすがり続けるとどうなるか、それはまさに、ディズニースタジオにとっても「あったかもしれない未来」かもしれません。挑戦こそ、ウォルト・ディズニーの歩んできた道です。反面教師としてのキャラクター、タマトアはその役割を演じていたのではないかと考えています。よって、マウイのあったかもしれない未来である、タマトアだけがその場に残る構成にならざるを得ないため、あんなおまけシーンが用意されたのでしょう。Moana自分が何者であるかを忘れるなこの「生きる意味を忘れてしまった民衆」という話。どこかで聞いたことがありませんか。平和に暮らしていた村のある姫が、ふとしたことで秘密に触れてしまい、自らが生きる意味が実は大きななにかの一部だったことに気が付き、神にも近い存在へそれを問いただしに冒険に出る——これ、絶対ベースになってるのはこのお話ですよ。2003-10-31しかも後半のお話は、人間と半神半人が自ら定義したあるべき姿を理解し、それぞれの目指す道を行くという描写。これはもうアシタカとサンそのもの。いうよりもその前に行われたのはまさに「神殺し」。2013-12-04両監督もさまざまなところで「モアナはジブリのヒロインをイメージした」というコメントをしていますが、これはヒロインどころではなく、ストーリー自体にも間違いなくはいりこんでるでしょ!!あと誰もが分かると思いましたが、カカモラのあのシーンはやっぱりこれだったようです。2016ストーリー急変の犠牲になったものネタばれなしの感想で、CG化が行われ制作プロセスが変わったことで、ストーリーボード制作段階以降でもストーリーを変えやすいということに触れました。「Moana」を見る前に知っておくとより楽しめる、ヒーローとベテランと天才の話dpost.jp2016.11.27これによって、多くの犠牲が出てるな、というのが本当にありありと見える作品でもありましたね。その代表格はブタの「PUA」。当初ポスターでは一緒に旅に出てたのに、本編はほとんど出てこなかった!!!たぶんベテラン監督ふたりはこれまでの作品同様、サイドキックとして当たり前のようにキャラクター作ったと思うんですよ。2016あと、よーく見ると村のシーンとかに、おそらくモアナの親友らしき存在が後押ししてるというのが見え隠れするんですよ。私は仮に「ナコマ」って呼んでますけどナコマポジションが最初の曲にもいました(劇中は母親になっていましたけれど)。それをバンバン切っちゃういまのディズニーがすっごくパワフル。最高!ただ、その結果なぜか切れなかった「HeiHei」が浮きまくっちゃってるのがほんのちょっと気になりましたね。HeiHeiいないとシリアス方向に振れちゃう気もしますし、それいうとカカモラがいらない。Moanaなくしたと思ったものは、実は手元にあった物語いやー、ホントいい作品でしたよ。表面的に見ただけでも多数のディズニー作品からのモチーフが含まれていますし、単純にリン=マニュエル・ミランダを楽しむだけでも鳥肌ものです。それなのに、旧来ディズニーが持つストーリーの心地よさがあるのは、やっぱりベテラン監督がいたからこそなのだろうなあと思います。Moanaはオープニングとエンディングがメロディ的にもつながっていて、終わらないチェインを次代につなぐ、いわば「サークル・オブ・ライフ2.0」。自分を知り、思いだし、そして自ら定義することの重要性を語り、かつて冒険者だった私たちに向け、「挑戦する心を失っていないか」と問いかける作品です。Tripではなく「Voyage」。開拓精神をもちリスクを取らなければ、大きな発見はない——それが一番、本作で伝えたかったことなのでしょう。ディズニーの新たな開拓心をみました。これがベテラン監督と若手の合作によって作られてるっていうのが本当に奇跡。Moana誰かが選んだのではなく、自らが名乗りを上げる。すれば、なくしたと思ったものが実は自分の中にあることに気が付くはず。未来への希望に満ちた素晴らしい作品でした。早くもう一度みたいです。この続編ではなく、新たなリン=マニュエル・ミランダ作品をディズニーの世界の中で早く見てみたい、聞いてみたいと思うようになりました。