ezBlogezBlogezuraのブログです。日々のアレコレをテキストで書き綴っております。プロクリの5iOS13.2以上からインストールできる「Procreate」の最新バージョン「5」。いじっていませんが、またまた、強力になった模様です。https://procreate.art最近リリースされたProcreateのバージョン5。前バージョン購入済みの場合は、無償でアップデートできます。ペンの複雑なプリセットが、より作りやすくなりました。実は今までのペンのプリセット内容は完全に理解しているとは言い難かったのですが、解りやすいUIに刷新されて、より一層直感的にプリセット内容を操作できます。レイヤーの並びだけでアニメ機能を実装していた前バージョンと違い、より積極的に「動くイラスト」が作れるようになりました。これでアニメの仕事は難しいですが、アニメ業界とはフィールドが違う用途で活用できそうです。動くイラストのための最低限の設定項目が追加されました。*ちなみに上図は、「絵は2万ピクセル越えのシチュエーションを、どのように1万ピクセル以下で詳細感を損なわずにコンポジットするか」の説明図の下書きです。以前に記事で書いた「大判ではない、大判コンポ」です。馬鹿正直に2万ピクセルで素材を作っても、レンダリング時はおろか、オペレーション時に破綻しますから、アニメーターがコラップストランスフォーム(パススルー)や3Dレイヤーを賢く使って、数千ピクセルの素材で2万ピクセルのレイアウトを的確に組める必要があります。Procreateは毎回バージョンアップが楽しみなAppです。使いやすくなるので、新バージョンがアナウンスされるたびにワクワクします。Effectsはぶっちゃけ「ネタ切れ」で、バージョンアップが待ち遠しいなんて、遥か昔の記憶です。Effectsも、バージョンが3〜4の頃は、新バージョンが発表になるたびに、ワクワクしたものです。CCを使っている雰囲気すら感じます。Affinityとかのソフトを使っても良いのに、Adobeに使い続けるのは、昔のワクワク感がいつか復活するかも....と、心のどこかで期待してるようにも思います。....まあ、1番の理由は「使い慣れている」ことだとは思いますけど。Effectsとかは....この先、どうなるのかなあ....。4Kのアニメ制作には相当時代遅れな内部仕様になってきたのを、ひしひしと毎日、実感してますからネ。正月休みを前にして、Procreateが5にバージョンアップしたのは嬉しいです。して、私のメインのドローソフトなので、久々の正月休みに、パワーアップしたProcreateで絵が描けるのは楽しみです。Harmonyでも、Procreateを併用すると、繊細な描線ニュアンスのままカットアウトが可能なことが判ってきました。Effectsのカットアウト3段階の流れを、Procreate>Harmonyの2段階に簡略化するのを来年の目標にもしたいです。Proのほうは、来年に新しい液晶パネルを搭載した新型が出る....と噂されていますネ。iOSとiPad、そしてAppの伸びしろは、2020年にも衰え知らずで、何よりです。4KHDRプロジェクトの紹介がネットで公開されたのに伴い、4KHDRに関する制作技術の様々な予測を見聞きします。なにぶん、公開前の作品なので、私の口からは大したことは喋ることはできませんが、動画の単価については制作プロデューサーさんと色々と相談して、「4K時代における極めて大幅な単価の見直し」を実施したことだけは記しておきます。作画の未来を考えるのなら、お金は全てプロデューサー任せではなく、作品における作画のリーダー的存在の人間が、作画の専門分野の見地から、単価の相談をプロデューサーとちゃんと相談して協議すべきです。作画の長が知らんぷりしていると、何も変わっていかないどころか、どんどん状況は悪くなることを改めて認識しました。作画のソフトウェアの組み合わせやピクセル寸法に関しても色々なパターンを試しました。Harmonyで6〜8Kは当たり前のサイズで描きました(実写と違ってアニメは大判になりやすいので)。Boomは6Kでも「ケロッ」と何もなかったかのように動作が軽く(macOSなのに)、未来への余裕が感じられました。4Kのレイアウト用紙は、2018年にグローバルな仕様として制定したこれです。*まあ、4K(UHD)ドットバイドットなら、誰が作ってもこうなるわな。*紙での使用は考慮しておりません。ゆえにタップ穴はありません。ペーパーレス運用にて、ピクセル寸法基準のみ(dpiはゼロ扱い)で使用します。*Procreateに直に読み込めるのは、こちら。Proだと14レイヤーにレイヤー数が限定されますので、12.9インチがオススメです)>Procreateのレイアウトファイル(ダウンロードしたのちにAirDropでiPadに送ると、Procreateで自動で開きます)Procreateは、6Kくらいになると、メモリに余裕のある12.9インチモデルでも、作成可能なレイヤー数が減るので(十数レイヤーとか)、結構苦労しました。最大4ファイルまで分割して描いたものもあります。Procreateの「5」。Soonとのことです。前回のバージョンアップも嬉しさ満載だったので、今回も期待しています。新バージョンはなんと、オニオンスキンまで搭載されるとか。私は今までのProcreateでも原画を随分描きましたが、オニオンスキンに相当する機能は単にレイヤーの不透明度で手作業にてカバーしていたので、純粋に嬉しいです。....まさか、Procreateがそちら(アニメ機能)を拡張してくるとは思わなかったです。ソフトウェアの伸びしろがある時代って、いいですよねえ....。Effectsの新バージョンが出るたびにワクワクしたものです。(なんとなく過去形ですが)今はiOSのAppの更新が楽しみです。純粋に出来ることがどんどん増えて操作も快適になるからです。メディバンを愛用している人もいるでしょうし、私のようにProcreateの他にコンセプト.appにも魅了されている人も多いでしょう。並びを選ぶべし=K380とか)と組み合わせると俄然使いやすくなりますし、AdobeはPhotoshopのiOS版もFrescoも期待大です。ソフトウェアの新バージョンが待ち遠しくて使うことが楽しい頃って、新たなムーブメントが台頭する時でもあるのです。数あるAppの中で、Procreateをなぜそんなに?....というのは簡単な話で、「描きやすいから」です。今やジェスチャーが身に染み付いて、他のAppのジェスチャーをProcreate寄りにカスタムするほどです。油断していると、「ジェスチャー主義者」になりそうで怖いです。いちいち手をキーボードに向けるのが鬱陶しくなるのは、ちょっと危険な偏りです。実際、4KHDRのプロジェクトでは、私はProcreateを多く使って作画しました。さる方はクリスタ、さる方はTVPaintと、ソフトウェアは原画時に自由に選択できるようにしましたが、私自身は「Procreate率」が非常に高かったです。Proでも充分に4Kの線画は描けます。中途半端な環境のデスクトップOS(メモリが少ないとか液タブが小さいとか)で描くより快適かも知れません。Proって言ったら、2015年ですよ。....ガジェットとしては寿命は長いほうですネ。Visionがあって、PQというログとリニアに似た仕組みもあります。PQ1000nitsをターゲットにしましたが、さすがに線画を描く時は、100nitsでも充分過ぎます。作画用紙ファイルの白地を300〜1000nitsで見続けようものなら、目が壊れます。Proの目に優しい輝度で充分です。その辺の制作情報も含め、やがて4KHDRプロジェクトの作品仕様や制作方法などもNetFlixさんから関係筋に公開されるでしょう。久Procreate、お絵かき三昧このところ、クリスタやConcepts.appにうつつをぬかしてはいますが、Procrateは依然として快適なお絵かきツールであることに変わりありません。今の本業の仕事は、とにかく集中度を要する内容なので、たまに童心に帰って、息抜きにProcreateで落書きするのもオツなものです。私が少年時代に何度も読み返したコミックの絵を落書きしてみました。Procreateはレイテンシーが少ないので、ズバズバ快適に描けます。1973年の如月ハニーさん。当時、チャンピオンコミックスで単行本が発売され、ちょうど私が小学校に上がった頃に、テレビでも放映されました。ポイントはシンプルな目のデザイン、マズルの長い鼻、ぷっくりとした頬のライン、ズバっと太い主線ですかね。あともう何回か描けば、もっと細かい部分の特徴が捉えられると思います。わたし的に、愛してやまない70年代のテイストたっぷりで、描いてて懐かしくてたまりませんでした。あの頃は今みたいにネットもなかったけど、それならそれで楽しい時代だったとも思います。Pencilでいろんなテイストの絵を描けるし、楽しさでは負けてないですネ。次に、私が大大大好きな「ふたりと5人」のおさむくんと先輩。銀次郎っぽいキャラも。(特に硬派銀次郎を描こうとしたわけではないので、ふわっとしたキャラになってます)*この頃(70年代)のキャラって、学生服と学帽が込みですよネ。学帽をかぶるだけで似た雰囲気が出てくことに、描いてて気付いて、驚きました。Procreateの「ストリームライン」の数値を大きくすると、こうした勢いのあるタッチが気軽に描けます。前に、ベルばらのオスカルを描いたのですが、根っこが少年誌の私ゆえ、非常に中途半端な出来になってしまいました。チャンピオンやジャンプの70年代のキャラは、素で描けるので「自分の生い立ち」をしみじみ実感します。「マーガレット」の絵は、素では出てこないんス。いえ、上の落書きと比べて、Procreateでの描き方次第でどれだけ線の違いが出せるか、参考になるとは思います。オスカルもProcreateで書きました。*私は、根が少年誌育ちだから、丁寧に描いても、描線の捌きがオトコ臭いのよ。....池田理代子先生の優雅で軽やかな線は、わたし的に、相当練習が必要と思われます。オスカルは、池田理代子先生のオリジナル版、姫野美智さんのカラーイラスト版、そして出崎演出(テレビシリーズ後半)の荒木伸吾さん版の3種を、改めてチャレンジしてみたいなと思います。色んな絵が好きなように自由に描けます。画具にストレス、全く無し!70年代の昔も善き時代でしたが、今も良い時代ですね。久Procreateのレイヤー数Procreteはとにかく書き味の優れたAppで、その点だけでも使う価値があります。どんなに高機能でも、レイテンシーが一定以上大きいと、描きにくくてイヤになっちゃいますもんネ。Procreateには色々と弱点があって、私が何よりも弱点だと感じるのは、レイヤー数です。12.9インチの2.7K程度なら、90レイヤー持てるので、普通レベルなら何とかなります。多いとは言えませんが、少なすぎるわけでもないです。4Kドットバイドットの作画サイズとなると、10%の余白と、さらに外側の余白が必要なので、寸法は4.5Kとなり、レイヤー数は40レイヤー程度まで減少します。レイヤーは「件」で数えるものかね。....あまり聞かないな....レイヤーを「件数」で呼ぶのは。....そもそも「件」って何だろう....と調べてみたら、「物事を数えるのに用いる語」とあるので、あながちレイヤー44「件」は違和感があるとは言い切れないのかも。*妖怪の「件=くだん」というのもいるんだね。40レイヤーはねえ....、結構、限界が低いんですよ。内包していますので、実際に描ける新たなレイヤー数が30レイヤーを割ることもあります。カットアウトの原画を描いていて、最大4ファイルまで分割したことがあります。そのままで作業アップするのではなく、iMacにAirDropで転送して、macOSのPhotoshopで1つのファイルにまとめて整理します。4.5Kなんて、ちょっと先の未来には、ありふれた「普通サイズ」です。大きくもなんともない。Procreateを使い続けるためにも、今後のアップデートでProcreateのレイヤー数が増えてくれると良いんですけどネ。思うに、iPhoneやiPadの「お絵かきツール」としてスタートしたAppは、iPadがProまで進化して、業務用途に用いることを想定していなかったのでしょう。その点、AdobeのiOSフル版Photoshopや、新しいドローツールのFrescoは、後発ゆえに期待できます。言え、Procreateの書き味は、どうしても手放せません。アニメ作画専用ではなくても、単に絵を描いてて描きやすいのは、得難い魅力です。〜十数ミリ秒〜数十ミリ秒)はできるだけゼロに近いのが望ましいですが、ゼロ秒は物理的にあり得ないので、Appの処理速度、OS(ドライバ)やハードウェアの処理速度が、ハード&ソフトのまさに「腕のみせどころ」となっています。ちなみに、1ミリ秒とは、1/1000秒のことです。人間の感覚って、数ミリ秒を感じ取れるほど、繊細で鋭敏なのです。レイテンシーの問題は絵だけでなく、音楽にも言えて、例えばギターの出力をオーディオIFに繋ぎ、オーバードライブやアンプシミュレーションなどの音声信号処理が加えられて「音として聴こえる」までの「タイムラグ」は、演奏に致命的な支障がでるため、数ミリ秒が必須です。10数ミリだと遅い部類です。絵の場合、音声よりも扱うデータ量が大きいですから、レイテンシーを少なく抑えるのは、メーカーの技術力そのものです。Appだけでなく、ハードウェア本体と、iOSの能力も問われます。Pencilのレイテンシーが、20ミリから9(だったっけ?)ミリに抑えられて、とうとう10ミリを切ったのが「そのスジ」の人には注目だったと思います。Procreateには進化を続けて欲しいです。一方で、Frescoなどの新しいAppにも期待大です。紙と鉛筆のダイレクト感(=ダイレクトなのは当たり前だけど)は、基本なのです。その基本に、どれだけコンピュータが近付けるか、進化の過程を楽しみながら付き合うのが肝要です。紙と鉛筆がいくらダイレクトでも、今、目にする映像のほぼ全てがデジタルデータ組成ですから、未来のフィールドを縦横無尽に駆け回って味わい尽くすには、コンピュータを活用するのが最適解です。コンピュータの進化を「語り草」にするくらいの余裕が、我々には必要....ということですネ。久ProcreateのジェスチャーProcreateのジェスチャーベースの操作法にて3年近く原画を描き続けた影響で、他のドローソフトの旧態依然としたショートカットベースの操作法が、異様にまどろっこく感じるようになって、その感覚から抜け出るのに苦労しています。ジェスチャーベースの操作法は、暗記するまでは多少戸惑いますが、一旦覚えてしまえば、キーボードを全く必要とせずに描き続けられるので、おそらく「一番最短」の操作法と思われます。生の筆記具にかなり感覚が近くなり、指の消しゴムやピンチインアウトの拡大縮小、2本指のスクロールなど、ショートカットでは得られない「操作の連続性」が可能です。参考までに、私の設定例を列記します。下記以外にも様々なジェスチャー割り当てが可能ですので、一例として。●1本指タップ=クリック〜選択レイヤーを選択したりカラーピッカーや画面から色を選択するなど、マウスクリックと同じ動作です●1本指スワイプ=消しゴム私は一本指スワイプを消しゴムに設定しています。クリスタでも同じ動作が可能で、いちいち消しゴムツールに切り替える必要がありませんので、とても作業効率が上がります。●1本指長押し&スワイプ=選択&移動レイヤーを移動したりブラシを他のセットへと移動したり、イメージ(ファイル)をフォルダの中に収納したり、選択して移動する際に用います。●レイヤーを1本指長押し&画面にドロップ=レイヤーを最上位に複製レイヤーウィンドウで任意のレイヤーを1本指長押しで「掴んだ」状態にして、レイヤーウィンドウの外にドロップ(掴んで移動して離す)すると、レイヤーウィンドウの最上位にレイヤーが複製されます。複数レイヤーをレイヤーフォルダに同梱してグループ化する方法は何種類も操作がありますが、トリッキーな方法も可能です。1つの指の操作の後で、さらに別の指を加えて操作するなんて、なんだかピアノみたいですネ。レイヤーウィンドウにて、例えば、人差し指で1つのレイヤーを長押しして上か下に移動する途中で、親指で他のレイヤーを次々とシングルタップすると、どんどん選択状態が増え、任意の位置で指を離すとまとめてフォルダに格納できます。....文字で説明するとややこしいですが、実際はシンプルな操作です。●2本指タップ=UNDO取り消し操作です。「戻る」ともいいますネ。Procreateにはやり直し回数の制限があり(現バージョンは不明)、どうしてもオリジナルを残しておきたい場合は、あらかじめファイルを複製してバックアップしておく必要があります。●2本指スワイプ=スクロール画面をスクロールします。拡大して描く際に、なくてはならない機能です。画面を拡大縮小します。縮小して全体像のバランスを取り、拡大して細部を描く際に、なくてはならない機能です。ちなみに、必ずしも片手の2本指である必要はなく、両手の人差し指のペアでもピンチインアウトが可能です。