※ユーザー登録すると、レビューを評価できるようになります。『天気の子』、想像を超えた素晴らしさだった。新海誠監督の『君の名は。』を観たとき、この監督はなにか次元の遥か高いところにいる方だと感じたが、今回の『天気の子』を観て、考えが変わった。いうバランスさえ取れなくなってしまった現代社会に最後の警鐘を鳴らすメッセンジャーとして遣わされた存在なのだと。私は普段、日本のアニメーションに縁する機会がほとんどないけれど、『天気の子』、序盤からその映像のなんともいえない奥ゆかしい美しさに目を奪われた。世界規模で激しく見舞われている超異常気象に、このままでいいのか。劇中の主人公が発する言葉に、深い納得がいった。天気だけでなく、バランスとは目に見える期間や結果それだけではない、悠久の深く長い時間をかけてこそ初めて理解し得るものだと知った。人間は小さきものであるにもかかわらず、到底太刀打ちできない自然を相手に、驕り高ぶり、支配さえするようになってしまった。すべては人間側からの視点だけで物事をジャッジし、自然界に対する畏敬さえ忘れ、自分たちこそが“生きている”と思い込んで久しい。本当は、“生きている”のは自然であって、人間はその自然の間に“生かされている”小さき存在に過ぎないのに。『天気の子』を鑑賞し、なんだかむしょうに身の縮む思いがしたのは私だけだろうか。自然界の中に、生かされている。人間は根こそぎ自然界から命を取られてしまうだろうこともまた確かであろう。どんな天気も、それは神の気分。私はどんな天気にも感謝していく。畏敬の念と感謝の気持ちを持ちながら。フラッシュダンス当時、まだ消防法が緩かったのか?劇場の階段や床に溢れんばかりの人が座り込んで、『フラッシュダンス』を観た。ものすごい観客の数と劇場内の熱気。それだけでも、『フラッシュダンス』がすごい映画なんだということは小学3年の自分にもよくわかった。あれから30年以上たった今、胸をときめかせたこの映画と再会した。涙が出るほど懐かしい。80年代の映画と音楽は、どこまでも勢いがあって輝いていた。BEALSがとてもとても可愛い。80年代は本当にいい時代だったと思う。活気があってエネルギーに溢れていて、何よりも未来に夢があった。自分の原点回帰をするなら『フラッシュダンス』。パンチのある80年代の音楽をまた聴きなおしてみたいと思う。誰一人として完璧な人生を送ることなど出来ないし、思い通りになど行かないのが人生。私は女性なので、この映画の女性側(妻や娘や孫娘)の気持ちが自分の気持ちのように感じられた。記念日もスルー、娘の結婚式だって不参加、ひたすら我が道を行く主人公の姿に自分の父親を重ねて観る。家庭を持っても自分の好き勝手に生きる代償として、家族もすでに相手にしないし居場所もない。12年も口を利かないという娘の気持ちは私の気持ちそのもの。それでも、この映画の主人公アールは一人だから寂しいとか、みじめな感じは微塵もなく自分の人生をしっかりと楽しんでいる。映画を観ていて、人生を楽しむことは究極、一人を楽しむことなのかもしれないと思わされた。ポークサンドウィッチを美味しそうに食べながら、主人公アールが見張りの男たちにいうコトバ。“人生を楽しめ”“ゆっくり生きろ”“好きなことを見つけてやれ”シンプルだけど、これが簡単にできない現実社会で溺れそうになっている私には、あらためての、どしっと重みあるメッセージ。この簡単じゃない三つのコトバを本気で自分の人生に落とし込んでいこうじゃないの!新しい時代の元号“令和”が発表された本日4月1日にそう決意する。麻薬捜査官演じるブラッドリー・クーパーと主人公演じるクリント・イーストウッドが朝焼けのコーヒーショップで台詞を交わすシーンがなんともいい。あの年季の入ったティーボトル。クリント・イーストウッドの作品はやはり完璧だ。完璧じゃないからこそ最後完璧になるそれぞれの人生。今の自分の人生も結局は完璧なんだな。思わせてくれる作品だった。怪盗グルーシリーズは、実にクオリティが高いと思う。なんというか、とても安心感と安定感がある。怪盗グルーとミニオン達のバランスが計算しつくされたかのような見事な対比で毎度感心させられる。子ども向けの映画と思いきや、実は大人がすごく楽しめるシリーズであるような気がする。怪盗グルーとミニオン達を観ていると、なぜか自己肯定感が芽生えてくる。周りに気をつかわずに、あるがままに生きている姿は小気味よい上、なんとも爽快である。このシリーズを観ていると、自分軸・知性・ユーモア・そしてなによりも≪愛≫を随所に感じ、笑いながらも生きる知恵を学ばさせられる。なんとも不思議なことに、≪品≫を感じるのもこの作品の魅力のひとつ。大ヒットしている理由がよくわかる。ロケットマンスーパースターとして生きるシナリオを持って、この世に生まれてきた魂は、必ずや一度は心底思うコトバだろう。して、普通や普通の暮らしの有り難さ素晴らしさを味わうためにスーパースターとして生きる今世の学びがあるのかもしれない。その名は誰もが知るスーパースター。あのメガネが物語るように、奇抜な衣装やパフォーマンス、陽気で楽し気な笑顔。その半生には切なすぎる孤独と哀しみがあったことに、何度も涙をぬぐう自分がいた。子どもは親を選べない。言うものの、おそらく彼(エルトン)は、あのような親をあえて選んで生まれてきたに違いない。あのような親子関係で味わう感情、スーパースターとして計り知れない孤独やプレッシャーを味わう感情、彼はその感情を味わおうと今世のシナリオを書いた気がとてもする。なによりも、実は普通のなにげない存在の愛情に(それが親子関係の中ではなくとも)見守られていた幸せに気づくという魂の旅路をもプログラムしてきたのだろう。50年来の友人バーニーの存在が見事にそれをあらわしている。若かりし頃のハンサムなバーニー、年を重ねて渋みを増したバーニー、その優しい目はいつも変わらない。エルトンを大きくシンプルな愛で包んだレコーディングスタジオでの彼女。人との縁の時間はそれぞれあるけれど、劇中のエルトンを表する彼女のストレートで愛に満ちたコトバに深い安らぎを覚えた。筆者個人的に、あの女性に大いに魅力を感じた。彼女の美貌も含めてね。『ロケットマン』は、これまた筆者が想像していた以上に見応えと作品自体のハイクオリティを感じたが、登場人物たちのヒューマニスティックな味わいが随所に感じられ、とてもいい作品だった。エルトン役を演じたタロン・エガートン氏がエルトン・ジョンの魅力をさらに華々しく倍増させていた。タロン氏のとてつもなくそこはかとない魅力。『ロケットマン』を鑑賞した人は、みな総じてその魅力に感じ入らずにはいられないはずだろう。彼の目の表情が、エルトン本人の孤独と哀しみの陰影をあますところなく映している。現在72歳、愛するパートナーとの間の二人の子どもを育てるエルトン・ジョンに、このコトバを心の中からかけたい。普通であること、普通に暮らせる日々が、どれだけの有り難い奇跡、そして喜びであることか。この映画からそれをあらためて教えられた。エルトンにありがとう。『ロケットマン』にありがとう。普通に暮らせていることにありがとう。マイ・プレシャス・リスト今の自分にドンピシャな映画。一度スクリーンで観てもいいな(*^-^*)と思えるほど、なんとも味のあるあったかい快活な映画でした。【コミュ力】ゼロという主人公の触れ込みは、まちがい?では。コミュ力ゼロどころか、切り返し力100%。どんな相手にも理論武装する主人公が、過去を回顧するシーンの表情から、心に抱え続けるものがあることを知った。NYの景色、建物、インテリア、ファッション!すべてが観ていて楽しくこちらの気持ちまで上向きになれる。セラピストの存在、そして彼の語ることが実に大きく深い。わけじゃないんだよね。わけじゃないんだよね。女友達のセリフも合点がいく。人との関わりの中で、たとえ人間不信があっても、それを癒し、力を与えてくれるのも結局は人。主人公の着るコートとブーツ姿が私好み。ドリーム2度目の鑑賞(BD)。1度目は有楽町での試写会で。宇宙関連の実話映画が好きな筆者にとって、この『ドリーム』はお金を払ってでも何度でも観たい映画。2度目の鑑賞は、内容を知っている分ゆっくりと細部まで映画を楽しめた。好きな映画は繰り返し観ることで、理解と思い入れも色濃くなるものだなー(*^-^*)なにしろ、3人の黒人女性みんながものすごく魅力的。はびこる現実の中でも、悲壮感より明るく前向きな3人の黒人女性の姿には、ヘタなパワースポット巡りよりよっぽど大きなパワーをもらえる。天才達どいえども、もちろん見えざる努力の積み重ねがあってこそ。彼女たちのプライベートシーンもほっこり温かい。1度目鑑賞した時、ケビン・コスナーの役どころに微妙な違和感があったが、2度目の鑑賞後、それもしっかり消化。黒人女性ヒロイン3人がしっかりと映え、やはりケビン・コスナーはNiceな役者。GROUPでのキャサリンに魅了される。壁を壊し進歩していく時代がうまく描かれている。昨日、ヒューマントラストシネマ有楽町にて鑑賞(招待券)。こんな映画ははじめて!とにかく惹き込まれた!こういう映画はたまらなく好きだな。カフェ「ザ・プレイス」のネーミングしかり、サブタイトル、運命の交差点。これ以上完璧なタイトルはない。事象は一つでも、人生は二通り。どっちに行くかは自分しだい。カフェの奥に座る「男」は、残酷なほどまでに人生の核心をついてくる。二回、三回と観れば、自分の人生観も間違いなく変わらざるを得ないだろう。このたび3回目の鑑賞ですが、とにかくそつがなく観るたびに胸の奥からこみ上げてくるものがあります。惹き込まれたことを覚えています。二度目はたしか今から6、7年前にDVDで鑑賞。(この作品は好き過ぎて一度目鑑賞後にDVDを購入済み)この時も、心が震えましたね〜。笑)三度目鑑賞の今日は、もう作品全体が芸術といいますか、キャスト・カメラワーク・音楽・ストーリーすべてがパーフェクトだ!と感じ入りましたね。ヨン様はカッコいいだけじゃなかった。表情で魅せる演技の切なさといったら・・・。ヒロイン役のソン・イェジンさんも演技がとても上手です。ホ・ジノ監督の作品作りに対するそれはそれは熱い思いが作中からひしひしと感じられます。ヨン様も私生活では結婚され、当時のヨン様ブームも過去のものとなりましたが、この作品はブームが去っても、とても価値ある秀逸な作品だと思います。人が人に心を開いていくことは自然なこと。この作品を見ていると、どんな恋愛も(不倫含)結局のところそれぞれの人格が浮き彫りになってくるものだなあと感じた筆者です。ココ・シャネル〈2008年〉いやぁ、いい映画を観た。ココ・シャネルなんてワードは自分の人生には程遠く関係ないとさえ思っていた。ブランドにも高級な洋服にアクセサリー、そんなものにはまるで興味がなかった。日本のデパートでも、ブランド品を扱うショップのわけのわからない敷居の高さ、通りすがりでもわかる店員の異常な気取りようにいつもうんざりしていた。こんなブランド嫌いな自分が、先日どういうわけかとあるデパートのシャネルの化粧品コーナーにいた。いうのも、最近手をにとった雑誌の広告の中に、なんとも美しいモデルを見つけ、そのページをカラーコピーしてしまったほどだ。その広告はシャネルのファンデーション。ファンデーションを宣伝するモデルに見惚れ過ぎて、なんとそのファンデーションを求めにデパートに行ったのだ。結局そのファンデーションは購入には至らなかったのだが、店員さんが違うファンデーションの試供品をくださった。ファンデーションは数百円のものを愛用している自分にとっては、試供品いえども、シャネルのファンデーションとは心が躍った。小さな白い紙ケースに入ったこれまた小さいファンデーションと、持ち歩きようの透明のシャネルのロゴ入りバッグ。これを手にした途端、なんだか優雅で上品な気分になった。こんな経緯もあって、普段まったくご縁のなかったシャネルだが、ふとDVDを観てみようという気持ちになった。これが、ほんとうにいい作品だった。138分の中に、幅広い内容が巧く盛り込められていた。キャラクターの魅力、景観の美しさ、家具や調度品の豪華さ、、、諸々が。ココ・シャネル演じるシャーリー・マクレーンの圧倒的存在感といぶし銀の名演技、若き日のココ・シャネル演じるバルボラ・ボブローヴァの溢れ出る男勝りなエネルギーと垣間見える色香漂う女性性。男性社会をのし上がっていくサクセスストーリーにありがちな、成功だけを望むギスギスと乾いた味気ない女性像ではなく、強さと柔らかさを併せ持ったココ・シャネルを両女優が見事に演じていた。作中に出てくる珠玉の言葉もなんとも小気味よい。ブランド品に興味がなかった自分が、いまやシャネルのスーツが憧れのひとつになってしまったようだ。媚びず、真摯に、自分がハッピーに。シャネルの原点にあるもの創りの波動に、やはり万人が振り向かないわけがない。第12回『日本ブルーレイ大賞』グランプリは『ボヘミアン・ラプソディ』マーティン・マクドナーの次回作が明らかに主人公の“内なる風景”を描く。[C9V2000403]。