正しいような気もするし、間違ってるような気もするし。以下の「コラム」でも私が書いたように、「○○は死んだ」というのは一種の常套句である、ということは言えると思う。この記事では、95年あたりから売り上げ的にもマンガは下がっていることや、「萌え」重視で作品を軽視したメディアミックス、さらにコンビニ売りの、往年の名作をブツ切りにしたペーパーバック形式のコミックの乱立から「漫画は死んだ」と言う。私は「業界批判」というのは業界にいる人にしかわからんと思うので、読者の立場から言わせてもらうけど、まず第一に「メディアミックス批判」、「メディアミックス」という手法が始まってから一歩も進歩がない。「どこからがメディアミックスか」というのもむずかしい問題ではあるが、いっつもいっつも同じ議論が、少なくともここ30年近く繰り返されてきたことになる。これは、95年以降云々では読み解くことができない問題だ(問題だとしたら、の話だが)。ひとつはコンビニ売りのペーパーバック形式のコミックについてだけど、これは、長編のブツ切りであってもそれを読んで全部読みたくなった読者が、全編をフォローできるような体制(全巻、刊行されて注文すれば買える)であれば何の問題もないだろう。販促ってそういうもんじゃないのかなあ。他にも往年のジャンプ名作の続編の乱立についての批判や、各方面で言われているコミックバンチ批判などが載っているが、決め手に欠けると思うんだよねえ。ジャンプ直撃世代は、往年の人気作家が駄作を乱発、しかもそれがかつて熱中したマンガの続きだったりしたら腹が立つのはわかる。80年代を通じてあれだけ新人ばかりで人気を獲得していた少年ジャンプという雑誌自体が異常だったし、当時固め打ちといった感じで才能ある新人を排出し続けてきたのだから、彼らが何らかのかたちで「群体として」出てこようとしたとしても、あまり不思議な気はしない。十把一絡げで悪いが、どれも予想したほど面白くなかったということは、残念ながら言える。それがマンガ家のせいか、編集体制のせいかまでは部外者の私にはわからんけども。この特集記事は、本誌のそこはかとない「オタク嫌い」がにじみ出ていると言えるんだが(その「方針」は毎号読んでるとなんとなく感じ取れる)、載ってるHマンガがぜんぶ広い意味でのアニメ絵じゃあねェ。説得力としてちょっと......。基本的に好きな雑誌なんで、がんばってほしいとは思うんだけど。ざいん)に飛んでみて、そこで「オタク文化は終わってしまった」的意見を読む(その後も、少しこの話題について語られた)。Web)にリンクされており、そこでも「オタク文化の終焉」的なことが書いてあった。-diary-6月8日がリンクされているところを見ると、やはりある程度共通する感覚なのではないかと思う。Webの管理者は、ゲームとかのシナリオライターさんらしいから、クリエイターの立場から語っているんですね。いうきわめて消化不良な文章をこのサイトで書いていて、それと関連するようなしないような感じの話題なので、それの続編的な感じに私見を書きたいと思う。別にだれを批判したいとかそういうんじゃないんで、それは読めばわかると思います。・もともと定義が曖昧な概念だということは、自覚しておいた方がいいまず第一に、「オタク」とか「萌え」というのはいまだに定義論争が続いたり、最初の定義のところでつまずいたりするが、これは理由は簡単で、「オタク」と言われる人の多くに自覚がないから。「萌え」は、定義やなんかはまだなんとかなりそうな気がするけど。オタクとしての自覚のある人もいるが(自覚のある人のみがオタク論を展開しているということにもなるが)、それこそ「自覚」自体が千差万別なため、あまり共通項にはならない。その「自覚者としてのオタク」の共通項を示したのが、大塚英志や岡田斗司夫であったということはできると思う。そもそも「ナントカ派」とか「ナントカ族」とかと言ったときに、「本人に自覚がない」なんてことは他にあまり例がない。「ヤンキー」とカテゴライズしたときに「自分はヤンキーなんかじゃない!」と反発するヤンキーって、たぶんいないと思う。自認してものを考え、行動している。ところが「オタク」ってのは自覚がない場合も少なくなく、ハタから見てどう見てもオタクなヤツが「あいつはオタクだから」って他人を嗤ってたりという状況は昔からあった(今もたぶんあると思う。オタクネタの天誅の曲とか聞いてると。いや、私は「天誅」はきらいじゃないですけど)。それがつかみどころのなさの最大の原因。した「自覚なき人々」も含めた状況の中で、「何かが決定的に終わる状況」というのがありうるのかというと、それは非常に微妙な問題だと思う。言いたかったことは、オタク文化は発展途上だからこそ意見が分かれるんだ、だからすべてが出そろって終焉したとき、もっとはっきりとものごとが見えてくるはずだ、ということ。それは今ではないというのが私の考え。「終焉」が2年後か、3年後か、5年後か、10年後はわからないけど。「自覚の芽生え」は、スタイルの確立ということでもある。スタイルが確立されれば、そこからその「スタイル」についての議論が起こったり、「こんなの本当の○○じゃない」ということにもなる。守りに入るというかね。「オタクとはこういうものなんだ」っていうのがはっきりした段階から、終焉に向かっているということはできる。・「何をもって終わったとするか」は、きわめて恣意的な解釈しかしだ。これからはっきりと自覚的に矛盾するつもりなんだけど(笑)、「○○は終わった」というのは、もういろんなジャンルで繰り返し言われていることなんだよね。そもそも「オタク文化」そのものが、60年代から70年代にかけての「政治の季節」というかね、学生運動の終焉と入れ替わるようにして出てきたもので。「三無主義」とか「シラケ世代」とか言われて。過去の世代の文化の「終わった感」とは無縁のものではなかった。若い頃は、そういう「死亡宣告」みたいなことが軽いショックなんだよね。他の人は知らないが、私はそうだった。いう「終わった感」は単なる「感覚」でしかないかもしれない、というのは考えのうちに入れておいた方がいいと思うんだよね。ヘンな言い方なんだけど、要するに「自分自身がいちばん有意義な人生を送れればいい」のであって、ジャンルの衰退とか隆盛というのはそれとは密着しているようで実はしていない。「他人のために何かをしてやる快楽」も含めて「自分自身がいちばんおいしいところを持っていく」ということを考えた方が、問題は明確になると思う。他のジャンルを見渡しても、みんな「終わった」って言われたものばかりだよ。「文学は死んだ」と言われたし、「SFは死んだ」とも言われたし、ロックだって詳しいことは知らないけど「終わった感」があったからパンクが出てきたわけでしょ。あと「広義のクラブカルチャー」も、金持ちしか入れなくなっちゃったからレイヴ(路上で踊ったりするやつ)が出てきたっていうし。推理小説分野でも、我孫子武丸だったか法月綸太郎だったかがもう「本格推理小説は終わった」と自覚していて、そこから出発しているんだと言っていた。「希望があることしかしちゃいけないんですか?」というある意味逆ギレ的な法月綸太郎の言葉は(すいません、初出忘れた)、ものすごい「やる気」を表しているとも思うしね。「○○は終わった」という言い方は、あまり信用しない方がいいと思うんだよね。自分が「こりゃ終わったわ」と思ってどうしてもついていけなくなったら、そこから改革を考えるか、スッと抜けるかすればいいわけで。予言ってのはたいていはずれるから、わざわざそんなことする必要もないとは思うが、個人的な感覚としては「オタク的なこと」ってまだまだこれからという気はしてる。その理由は、「二次創作」とか「ぷに」とか「萌え」とか、まあ「動物化」でもいいけど、新しい言葉がどんどん出てくる時期って、そのジャンルが盛り上がってる証拠だというかなり根拠のない私見なんですけどね。ラップ/ヒップホップって、黒人のスラングとかがやたら多い。それだけで用語解説とかが何ページもあるくらいだし、実際、日本のラッパーが日本語でラップをやる際にもそれらを取り入れている。いうことは、「ロックを日本語で歌っていいかどうか」ってなことから、洋楽ではたぶん議論されてんでしょ。実はよく知らないんだけど......。「借り物感」ってのはぬぐいがたくあるわけですよ。いう「どこそこではレコードのことを『ヴァイナル』って言うんだってさあ」みたいなの(今はもう言わないのか?)、ホントはカッコ悪いじゃん。常にそういう情報を発信しているのはどっかよその土地で。そこに鋭敏に目や耳を向けていないと、たちまち遅れてしまう状況ってのは。自分たちがくっちゃべってることから発して、それが実際にプロの創作や評論でも用語が使用されて......っていうのが同じように日本でもあるのって、オタク文化だけなんじゃないかという気がするんですよね。アメコミとか海外アニメのファンは別にしても。明らかに自分の足下から情報が発信されてるワケだから。いうのは、まだ元気がある証拠なんじゃないかと、まあ繰り返すけどあまり根拠のない、説得力のない説なんだけどね。辞書には載ってないボクが作った言葉だ............というセリフがずっと気になっていた本作。ヤングマガジン連載中も断片的にしか読んでいなかったのだが、このたび自費出版されて、読むことができるようになった。良平は父を事故で亡くし、母も病気で入院、学校ではいじめられたりバカにされたりする孤独な小学生。彼の父はかつて「タオル」というフランスの格闘技をやっており、いちばんすじのよかった弟子であるピンチが良平の親代わりのようになってあれこれ世話焼きをしている。ピンチは二十歳だがまだ高校に行っていて、路上をブラブラしては人の家の牛乳を盗んだり、学校の女子便所に汚らしくウンコをしていやがらせをするといった幼児性の持ち主、というか「町のボンクラ」といった感じの人物。タオルを使った格闘技「タオル」の腕も、強いんだか弱いんだかわからない(たぶん強いのだろう)。お話は良平がピンチやその仲間に引っ張り回される日常を描くのが中心だが、どこかにありそうでない町で、かなり現実離れしていたりしていなかったりといった出来事が繰り返され、ギャグを全面に押し出したいのかあるいは「町鈴」のような独特のせつなさを描きたいのか、キチンとした部分がない不定形な感触を持っている。「キチンとしてない」のがまったくマイナスではなくて、何とも言えない独特の居心地のよさがある。それは「サザエさん」とか「ドラえもん」的なルーティンな印象でもむろんない。下巻や最終回の展開などはまったく読めない。そんな不可思議なマンガである。下記のページから通販で購入することができる。!!」(2)感想その2見下げ果てた日々の企て(6月7日)→そうか。実際にやおいを趣味としている人々の感想としては「妹選手権」のやおい同人女像はウソくさすぎる、ということなんですね。(6月4日)やー、そうだったのかやっぱり。いうことは、もっとはっきり指摘されてもいいと思いますね。......っていうか、「妹選手権」の作者ってやおい同人女性をカリカチュアライズして描くときに、自信満々すぎるとは思ってたんだー。自分の漫研時代の作品をのっけてたり(しかもなんかすごい恥ずいメイドもの)、おまけマンガにおける「ロリコンだと自称する編集者からのインタビュー」を皮肉混じりに描写するくだりなど、作者の「自己批判力」というか「自分自身やものごとを突き放してギャグ化する能力」に何かゆがみを感じざるを得なかったんですが、そうした「?」な感じは、本作に登場する同人女が現実と乖離しすぎているとしたら、その原因とたぶん無縁ではないと思いますね。自分のレビューを読み返してちょっと気になったんでもう少し補足しますと、「登場人物たちの『やおい妄想は絶対化し、男オタク妄想は全否定する』という考えは、まあ現実世界にあまりにあること」というのは、私の被害妄想かもしれない、と書いておきます。......っていうか実際にあったんだけどね。1回あったから、100回あるとは言えない。ダーク入りすぎました。それ以外は、今でも考え方は変わってません。以前にも書いたように「要するに、内容はオタクネタだけど、主人公を女の子にしたがために、オタクの性差まで考えざるを得なくなっちゃうんだよな。