ezBlogezBlogezuraのブログです。日々のアレコレをテキストで書き綴っております。「脱シンナー」模型制作。....軍用だけでなく、民間の車両なども、アクリル絵画方式で作っています。磨き上げられたスポーツカーは、筆塗りだと相当難しいです。....というか、私はきれいに作れません。均一に塗装できるエアブラシだって、相当、テクニックが必要ですもんネ。デカール貼り後のクリア塗装研ぎ出しとか、軍用モデルとは異質の世界です。民間車両でも「働く車」系を作って、軍用機などと組み合わせます。1/32のアリイの自動車シリーズは、1950年代の車から90年代まで幅広く、アラウンド50の私でも記憶が曖昧なくらい小さい頃に見たオート三輪などもラインアップされています。いつものように赤銀と黒銀でまだらに下塗りして、基本色をムラ塗りします。ムラを作らないと色にコクがでないので、わざとムラが出るように、タミヤアクリルは水や溶剤で薄めてサラサラにして何層も塗ります。今日はここまでで、しばらく乾かします。この後、ブロックごとに組み立てたら、筆で風合いやディテールを描き込んで、エナメルも併用して....と、先は長いですが、絵を描くがごとくの楽しい作業です。ボディの水色はテキトーに混色して作りました。架空の歴史設定を考えているので、色も架空でOK。実在した実車を作るのも楽しいですが、プラモは自由に作れるんだから、空想の世界でも良いですよネ。近年のスケールモデルは「現実との考証をしないとアカン」みたいな風潮が長く続いていて、ゆえにプラモは「なんだか敷居が高くてめんどくさそう」と思われているんじゃないか....と感じてます。スケールモデル(色プラのガンプラではなく)のプラモを作ったことのない人って、90年代生まれ以降にかなり多いんじゃないですかネ。70年代の子供の頃に戻ろう....とまでは言いませんが、もっと空想や夢想を許容しても良いんじゃないかと思っています。「どこどこの工場で、何年に製造された」みたいな考証なしでも、プラモは楽しめますよネ。ツヤあり塗装は軍用のツヤなしと違って、勝手が違って戸惑いました。リターダーとか使えば良いのかな?でもまあ、あまり深刻にならずに、「ボブの絵画教室」みたいな発想で、「楽しいハプニング」として気楽に作っていこうと思います。旧キット今から20年以上前に購入したキットも多く含まれる、私のプラモストック。古くは私がアニメーターの駆け出しの頃に買って(30年以上前....)、未完成のまま放置されているのもあります。その昔、三鷹にナカマ模型があった頃(今はもう西荻も閉店しましたが)に買ったキットも残っており、いつまでも棚の肥しにしておいては、死ぬまで積んだままになりそうなので、今年は2020年ゆえに区切りが良いと感じて、どんどん消化していくつもりです。実際のところ私は、「どうやって作れば良いか、悩んだまま」、プラモを作りあぐねていたような気がします。仕事用のプラモは目的がハッキリしているので、どんどん割り切って作れますが、趣味の世界で....となると、「自分はプラモを通して何が作りたいか」が曖昧で、模型雑誌の凄すぎる作例を見ては「耳年増」になり過ぎて頓挫を繰り返していたと思います。前にもこのブログで書きましたが、今はもう「やりたいことは明確」=「プラモの箱絵を描くように、プラモを作りたかった」ことが自覚できたので、迷うことなく、どんどん制作を進めています。テクニックでつまずくことは今でも多いので、簡単には完成しませんが、昔のように根本的な方針で停滞することはなくなりました。1ヶ月で2つ完成しても、1年でたった24個しか作れません。10年で240個です。ストックのほうが断然優っています。「キットのディテール表現の何々が云々」「工作して改造して」などの実作業で手のかかる思考は意識的に避け、「キットあるがままの姿」で組むことにしています。私はまともにBf109を作った記憶がないのですが、おそらく、少年時代に松本零士さんのコミックで馴染んで、自分の中でハードルを上げ過ぎていたのだと思います。ドイツ機は塗装も複雑ですしネ。アクリル絵具でイラストを描くつもりで、プラモの表面を塗装すれば良い!....と今は割り切れたので、ハードルが下がった....というよりはハードル自体が撤去されました。ドイツのゼロ戦とも言える代表格の、メッサーシュミットのBf109またはMe109。ちなみに、社名のバイエリッシュ・フルークツォイクヴェルケのイニシャルBFと、主任技師のメッサーシュミットの略字MEは、ぶっちゃけどっちが正しいということではないらしいです。戦中にドイツ国内でもBfとMeの表記が入り乱れて統一されてなかったとのことです。作り始めているGとK型の1/48に加えて、ちょっと珍しいB型の1/48も着手しました。B型のキットは、三鷹のナカマ模型で買った記憶があります。ホビークラフトが出回っていた時期に買いましたが、今思えば、C型もD型も買っておけば良かった....。パッケージや塗装指定図を見れば(判る人なら)お判りのように、スペイン内戦の時の「コンドル軍団」仕様の機体を作ることができます。ドイツ空軍のコンドル軍団は、ピカソのゲルニカで間接的に名が知られてますね。E型以降、特にG型になると、食傷気味になるほど様々なキットが発売されていますが、E型より以前の型(A〜D)となると、1/48ではほとんど見かけず2020年の今はキットの入手が困難です。最新の考証を盛り込んだ....との8千円くらいのキットもあるみたいですが、手軽に作る人向きではないですネ。(Bf109の1/48で8千円はマニア向けの価格設定ですネ)プロペラが2翅で700馬力のエンジンと、のちのBf109に比べれば随分とプアなルックスとパワーですが、それもまた作り手の興味を惹く要素です。3万機以上も作られたBf109のスタートがどのようなものであったのか、工業技術の歴史的にも興味深い機体です。筆塗りの下地になります。数日放置して乾かすと、同じアクリルで上塗りしても泣き(湿って溶け出す)がありません。その辺はリキテックスなどと同じです。40代前半までは、キットをコレクションすることにさほど疑いをもちませんでしたが、今は「貯め込んだところで、最終的にどうなるんだろう」と思うことが多くなり、コレクター癖の変化を自覚しています。「いつか作る」と言う若い頃の感覚(というか「言い訳」)は、アラウンド50ともなると、自分のココロの中で自分に対して通用しなくなります。....個人差はあるとは思いますけどネ。プラモはどんどん作る。達人の作例を見て憧れて、できもしない構想を膨らますより、可能な身の丈で考えます。プラモ作りをメインにしてたら、自分の生活がおかしな話になるので、合間合間....ですけどネ。久オリーブドラブ2タミヤのアクリル塗料は、シンナー臭がしないのは良いのですが、ラインアップにムラがあって、色が存在しない場合は調色が必須です。ソビエト戦車に使う「オリーブドラブ2」がないのは、昔からのナゾです。ソビエト戦車に「オリーブドラブ」というのも妙な感じですし、「ロシア戦車」に指定されているダークグリーンは暗過ぎる感じがしますし、陸上自衛隊ODを使うのも気が引けるしで、テキトーでも良いから調色することにしました。今回のお題は、1/48のJS-2です。豊富なWikiの写真から1枚。1/35のMMキットにあるヤツです。車体前面の「432」が無いなど、相違点もあるようですネ。オリーブドラブ1の茶色がかった色ではないです。ダークグリーンを明るくすれば、作れそうな感じです。安易に、ダークグリーンXF61に、スカイグレイXF19をちょっとだけ加えました。お試しなので、目分量で計量せずに。XF61は、今となっては懐かしい、大瓶時代のタミヤアクリルです。賞味期限を過ぎてる感があるので(瓶の中で色が妙に分離している)、早く消費するためにも今回多めに使いました。スカイグレイはアメリカ軍用機を作っていると多く使う色なので、ストックを使いました。下地として塗ってみました。前出のWikiの写真とは照明の条件が根本的に違う(室内のLED照明)のですが、肉眼で見ると模型実物はもう少し緑が強めです。写真写りの雰囲気も混みで色彩を表現したいので、調色はもう少し緑の色味を強くしようかと思います。墨入れやウェザリングで彩度・明度(映像で言うとサチュレーションとブライトネスですネ)が落ちることも考慮して、損失分のマージンを含めておいたほうが良いですネ。プレビュー.appで簡易調整しましたが、模型実物が下図くらいの写真写りになるように、再度塗料を調整します。調整した画像の、キット奥の箱の色の変化を見ると、明るい黄緑方向にホワイトバランスが傾いた感じです。その傾きを、タミヤカラーの調色で表現すれば、屋外展示のソビエト戦車に似た基本色が作れそうです。XF5のフラットグリーンと、XF21スカイを様子を見ながら足せば、上図のような色に変化するんじゃないかな、たぶん。自分ながら意外ですが、日頃はRGBの世界に漬かっていても、塗料相手になると即座に水彩や油彩時代の勘が呼び戻されます。三つ子の魂百まで....というか、10代まで経験は死ぬまで健在....という感じですネ。大体の割合をメモしておいて、後で調合の割合を整数化します。0.1グラム単位で計測可能なスケールでいつも調合してます。ソビエト空軍時代のミグとかスホーイの銀って、「銀」の塗料の色とはかけ離れています。言って、フラットアルミやクロームシルバーとも違います。そんな時は、色を作ってしまえば良いのです。0.1グラム精度のスケールで測りながら。*1グラム精度では、塗料の調合には大雑把過ぎます。0.1グラムモードのついている機種が良いです。*ちなみに、タミヤアクリルの1瓶の内容量は、大体11.5〜12.0グラムです。調色するうちに知りました。....とは言うものの、私が今目指しているのは、「ベタ塗りをしない」絵画技法的アプローチなので、基本色を作ったからと言って、それをベタで塗ったりスプレーすることはないです。隠蔽力の強弱によって色彩をコントロールする絵画的技法です。色自体の隠蔽力の他に、水で希釈した場合とアクリル溶剤で希釈した場合、希釈の濃度によっても、結果は多彩に変化するので、単色に拘るのはある程度まで....です。タミヤアクリルの良いところは、アクリルの上にアクリルを上塗りしても「泣かない」(乾いた塗料が溶剤成分で溶け出さない)ところです。アクリル絵具の手法が応用できて、故意に隠蔽力を不安定にして表情を出すことが可能です。実際の塗料の色は厳密にはどんな状態だったか....なんて言い出したら、いつまで経っても考証に明け暮れて、積んどくプラモが増えるだけですよネ。プラモキットを買うだけで作らずに死ぬんじゃ、モデラーではなくキットコレクターの人生です。毎回調色する手間を削減するくらいのキモチで瓶詰めの塗料を考えて、実際に塗る際は、自分の思うように「プラモの表面にボックスアートを描く」くらいが、少なくとも私にはちょうど良いココロのテンションです。子供の頃に戻って....とはいかないまでも、達人モデラーの作例に似せないと作る意味がないなんて思わないで、もっと気楽に作りたいものですネ。脱シンナー....と言っても、シンナー中毒からの脱出ではなくて、シンナー系塗料〜つまり溶剤系アクリル塗料を一切使わずに、しかも筆塗りメインで模型を仕上げる方法のことです。実は延々と技法のアプローチを続けているのですが、作業途中で写真を撮るのが面倒でなあ....。それに、脱シンナーと筆塗りはカテゴリーが違うので(材料の選択の話と、塗り方の話は、別)、どのように「技法一式」として扱うかを塗りながら作りながら考えていました。絵画的アクリル筆塗り技法....という呼び名になると思います。プラモを立体的なキャンバスとして扱う....という意識が、いわゆる、従来のプラモ塗装の方法とは違います。組み立てるサーフェイサーを吹く不具合部分を修正するサーフェイサーを吹くエアブラシでベタ塗りする細かい部分をエアブラシと筆で塗るデカールを貼るクリアを吹く汚しを入れる....みたいな手順です。クリアが先か、汚しが先か....は、その時々で。最初にペタッとした無機質なベタ塗りで塗装して、後からウェザリングやエイジング、明暗の誇張などの「表情付け」を処理して風合いを出す「一般的」な方法です。なんだか、アニメのセル塗りに特効を入れるような感じ....ですネ。新品が、経年変化で汚れていく様子....を模しています。現実のミニチュア的アプローチです。絵ではなく、箱庭的現実世界です。絵画技法においては、最初にベタ塗りして経年変化を足す....なんてことは相当珍しい描きかたです。風景画や人物画を描く際に、一旦ベタ塗りして後でニュアンスを加える....なんてしません。私が長年、プラモ制作でひっかかっていたわだかまりは、まさにソレ=最初にベタ塗りしちゃうこと....でした。ベタ塗りって、水彩なり油彩なりで考えると、相当「奇妙」な塗り方ですもん。建築物の壁を塗装しているわけじゃないんだし。私は、プラモを通して「シーン」を作りたかったことに、ようやく数年前に気付きました。....考えてみれば、映像制作を仕事にしてるんですから、当然の趣向ですよネ。リアルよりもかっこよさを追求する仕事をしてるのに、その感覚を長年の間、プラモには応用できなかった自分が不甲斐ないです。プラモの箱絵は、まさにかっこよさの象徴的存在です。プラモの箱の絵がもったいなくて捨てられず、小学生の頃から今までコレクションしていることからも、「自分がプラモで何がしたかったのか」をもっと冷静に分析してれば、長年悶々とせずに済みましたネ....。