歌声は"歌の楽器"の状態を映す鏡である。私の疲労を聴き分けた"良い耳"に思う、人間の耳の絶妙な力。歌声は”歌の楽器”の状態を映す鏡である。私の疲労を聴き分けた”良い耳”に思う、人間の耳の絶妙な力。歌声は”歌の楽器”の状態を映す鏡である。私の疲労を聴き分けた”良い耳”に思う、人間の耳の絶妙な力。人の声は、かなり顕著にその人の内面や身体の状態を私たちに伝えてくれます。考えてみると、人間の耳の能力の果てしない奥行きに驚きます。ある人の内面に喜びが潜んでいた時の声、ある人が困惑を抱えている時の声・・・「何となく声に元気がない」「何となく声が華やいでいる」・・・その声からは”とても微妙な”音質や抑揚の差が現れているに過ぎないだけなのに、それを私たちは絶妙に聴き分けることができます。過日出演したライブでの出来事を以下に記します。その日、私は肉体的にとても疲れていました。どのくらい疲れていたかというと、京都から会場のライブハウス(大阪)へ向かう一時間強の道のりを仮眠無しで運転することができないほどに身体がきつかったです。(風邪などではなく、ただ単に疲れがたまっており、また睡眠不足でもありました)それでも何とかウォーミングアップとリハーサルをして・・・こんな時は中々声の調子が上がらないものです。リハーサル終了から本番までのおよそ一時間、車に戻って追加のウォーミングアップをやりました。私は疲れているとき、声の調子を上げるまでとても時間がかかります。ウォーミングアップをやってもやっても何かしっくりこない、喉と体が言うことを聞いてくれない・・・この日は正にそんな状態でした。喉の調子が悪い時ほど「難しい!」と感じる歌でウォーミングアップしてくださいhttps://ishibashivoice.com/difficultsong/ライブや発表会前のウォーミングアップをどのようなメニューで行なうか?これは本番の出来を左右する、とても大きな問題です。「トレーニング」と「ウォーミングアップ」の違いhttps://ishibashivoice.com/trainingandwarmingup/何事も本番に挑む前には「ウォーミングアップ」が必要になります。それは、日々の「トレーニング」とは、全く違う考え方で行った方が良いと感じています。喉の調子が悪い時のライブには車で出かける。一人になれる、ギリギリまでボイトレ...https://ishibashivoice.com/go-to-livehouse-by-car/冬は声を使う人やボイトレ学習者にとって、体調管理の上で大変慎重になる季節です。近頃は街でマスクを付けている人と頻繁にすれ違いますが、マスク着用で外出する人は年々増えているように感じます。昔はマスクというと”酷く咳が出ている人”限定だったように思いま...それでも何とか歌える状態になり、本番のステージとなりました。そこからの声の調子は「まあまあ」という感じで、「少なくともお客さんには身体の疲労を悟られずにやりすごせるぞ!」と、そんな風でした。この夜、私たちは3回のステージを演奏しました。40分演奏して30分休憩・・・それを3回繰り返します。各ステージが終わるごとに私は直前の演奏の録音をザっと確認して、悪いところがあれば微調整することを常としていますが、録音を聴く限り”疲労は隠し通せている”ようです。pocket「録音した声に違和感がある」理由と録音する事の大切さhttps://ishibashivoice.com/voice-recording/自分の声を客観的に聴く事は、とても大切な事です。自主練習においても、そう思います。レッスンでは先生が聴いてくれていますが、自主練習の時間は自分一人の判断に頼ることになるので、是非録音する癖をつけてください。ライブや発表会は、毎回必ず録音す...ところが、ステージとステージの合間に音響技師さんが私にこう言いました。私は「いえそんなことないです。思うのですか?」と尋ねました。すると彼は「実は、スタッフの○○さんが”石橋さんが歌いにくそうにしている、いつもと様子が違う”と言っていたものですから・・・」とのことでした。確かに疲れてはいるけれど、ステージ上では元気はつらつと振舞い「歌いにくそう・いつもと違う様子」は見せておらず、長く果てしないウォーミングアップのおかげで声の調子もまあまあ。何よりも、ついさっき確認した録音からはそんな疲労の様子は感じられないのです。そんな一幕もありながら、ライブは無事に終了しました。私はどうしても知りたかったのです。スタッフの○○さんは、どうして”私の疲労”を察することができたのか?何をもって”いつもと違う”と感じたのか?私は早速、店の後片付けに余念がない○○さんに声をかけて聞いてみる事にしました。彼女いわく、私の声に「いつものような音量や音圧が少し欠けていたように思う」とのことでした。私はとても驚きました。私が所有する”歌の楽器”は、その疲労を「音量や音圧が少し欠けている」という状態でもって、その日の声の様子として現わしていたのです。録音を聴く限り、私の耳はそれを発見できませんでした。ここで思い出すのはフースラーによる「テープレコーダーは役に立たない。耳は欠点にすぐ慣れてしまうから」という一文です。私は、彼女の”耳の良さ”に感服しました。(後で聞くところによると、彼女のその”耳の良さ”は充分に周囲の知るところのようです。これまでにも、彼女はその”良い耳”の能力を何度も発揮してきたようです)さて、今回のエピソードから思うことは「歌声は常に”歌の楽器”の状態を現わしている」ということです。「それは巧みに隠したとしても、どこかでその兆候が顔を覗かせている」ということです。これはボイストレーニングが「現れてくる声から発声器官の状態を推測する」という前提の上に成り立つことから、私たちが常に気を配る必要があることがらです。ボイストレーナーは”出てくる声から発声器官の状態を判断する”のみならず、「巧みに隠されている、その裏側」をも聴き分ける能力が必要です。以上、ご精読ありがとうございました。「ボイトレ実践書の読み方」”知識の枠組み”を最小限に留める、情報を得過ぎない。著者は「それで充分」と考えている。2019年最後のブログ更新。「毎日ボイトレ、ソロライブ敢行、聴くに堪える録音、理論武装」は達成できたか?2年ぶりのソロライブでの気付き。「ボイトレ歴3年」は折り返し地点。出来たことと出来なかったこと。時にはバンドの大音量の中で歌うことも必要。耳だけに頼らず、喉の感覚を大切にボイトレの質、練習の緻密さが失われていた反省。週に一度は”ちゃんとした”ボイトレを。声の音質、声量、...「歌うこと」から離れて感じる”歌い辛さ”。ライブを休んでみて思う「独特の結合」の必要性。~フースラーメソードの効果を改めて実感しました~最近の記事2020.02.17楽器は違えど、そのまま「歌声の訓練」に適応できる、二つの...2020.02.10歌う時、「意識しないこと、自然なこと」の延長上に「意識的...2020.02.03「喉の努力性が低い状態」は、コツやテクニックによってでは...2020.01.27シンガーは歌声を「芸術的配慮から離れて」訓練し、ステージ...2020.01.20「知的な」と「動物的な」。石橋ボイストレーニング。