productボーンホルムという島の場所を知ったのは、北欧の旅を始めてから4年ぐらいたった頃。当時は、ただ場所を巡る旅に飽き始め、モノづくりやそれを作る人たちの思想や考え方に興味が芽生え、北欧ヴィンテージの買い付けを始めた頃と同時期だったように思う。それはひょんな出会いで、デンマークの首都コペンハーゲンのインテリアショップFinderiで美しい青の釉薬に木々などの自然をあしらった陶器の花瓶を手にとった瞬間から全てが始まった。自然をあしらうといっても、ある種のオマージュがかったものではなく、本来の自然をそのまま陶器に写生したような表情や色、質感を持っていたことも惹かれた理由の一つだった。Andersen、Hjorthといったデンマークを代表する陶器の窯元が多く点在していた。Kromann氏に話を聞いてみた。すると、みな口を揃えて「クラフトは自然からの賜物だ。」ということを教えてくれた。それは、表現としてのインスピレーションの源という意味だけでなく、陶器を作るために必要な土のバリエーションが豊富なことや島の南北で異なる自然の表情全てにおいてということだった。実際に自分がその視点で自然の中を歩いてみると、針葉樹と広葉樹が共存する森の中で、陶器と同じようなテクスチャーの松ぼっくりや木の幹、そして海沿いを眺めれば、陶器の釉薬と同じ色合いを容易に見つけることができた。いいモノが多く残る1950年代から60年代のヴィンテージのクラフトマンたちに、そのクラフトのカタチや色合いに込めた想いを語ってもらうことは難しい。Bornholmから生まれたモノたちからは、それらを不思議と感じ取ることができる。これからもそれらを眺めながら、そのカタチに惹かれ、考え続けるのだろう。1950年代から60年代のミッドセンチュリー期は、素材や質感にこだわりを持ったハンドクラフトのモノづくりが盛んだった。ボーンホルム島の豊かな自然にインスパイアーされたヴィンテージの陶器たち。Andersenのヴィンテージ品は本国デンマークだけでなく、世界的なクラフトブームも相まって人気となっている。Starckなどのデザイナーの作品は、コレクターからも再注目され、今もなお、愛され続けている。Bornholm」を連載していきます。毎週月曜日18時にデンマークのボーンホルム島のメンタリティやモノづくり、食をテーマにコラムやインタビューを更新していきます。2017年から足繁く通うこのボーンホルム島には、来るべき社会の予感や考え方に溢れています。過去を振り返り、今を見つめ、未来に思いを馳せながらお楽しみいただければと思います。CLASSICS」を開催します。paymastervisa。