」最後のシーンでは、おひさまがニッコリ笑う。物語だけを見れば、女の子がクイズを出して、正解は太陽。それ以外は不正解ということになる。見ると、最後のシーンでは、うさちゃんまくら、てんとうむし、りんご、おはな、ぼうし、ふうせん、みんなであそびにでかける。いうことは、まんざら不正解とまではいえないのである。それは、うさちゃんまくらやりんごなどは、もともとみこちゃんが持っている、みこちゃんの近くに存在するもの。太陽は、遠くに存在するもの。「太陽が遠くからやってきたから、身近な友達みんなで遊びに出かける」という形の回答になると思う。みんな、といっても、人間はいない。一人で遊んでいるのだが、みこちゃんの意識の中では、たくさんの友達と楽しく遊んでいることになる。ここに何か寂しいものを見出すことも出来るかもしれないが、私は底抜けの明るさを読み取る。この絵本全体を通して「赤」が焦点化される。みると、みこちゃんの洋服、ベビーカー、スコップ、ボールあらゆるものが赤。太陽を「赤」と表現しようとするのは子どもの自然な感性か。重要なことの一つは「問い」である。答を知っている人間が、答を知らない人間に対して問いかけをする。授業における「発問」とも似ている。ここでは、女の子が母親に対して問いかけるのあるから、少しだけ女の子の方が優越している。上からの目線で、さあ、分かるかなーと問いかける。子どもがおとなをいじる、というような関係を一時的に成立している。自分は答えを知っていて、答えを知らない相手の立場に立って、楽しいやりとりをしようとする。女の子は、高度で複雑なことをやっていることになる。裏表紙には、おかあさんが料理をしながら振り向いている姿が描かれている。みこちゃんは、料理をしているお母さんに向かって、語りかけていたのである。頭の固い母親であれば、「そんな遊びには付き合ってられません!」「お母さんは忙しいんです!」という具合で答えてしまうかもしれない。本書では母親は余裕の心をもち、とてもあたたかい。この親子の距離感はとても大切だ。愛情いっぱいに包まれて育つ。0『しげちゃん』感想(作:室井滋、絵:長谷川義史、金の星社、2011年)子どもは自分の存在をどのように、どこに位置付けるかをよく悩む。今の置かれた位置が嫌になり否定してみたくなるという気持ちもわかる。一度否定し、心から切り離した後でこそ、改めてその良さを自覚できる。そのようにして誇りやアイデンティティをつかんでいく。--極めて珍しい名前、ビックリするような変わった名前のことをキラキラネームとかDQNネームなどと呼ぶことがある。私は、子どもの名前というのは、分かりやすく親しみやすく、世の中の美しいものや素晴らしいものを、そのまま持ってくればよいと思う。親しみやすさよりも深い意味を重視してしまうと、子どもは重荷に感じてしまう。親しみやすさよりもカッコよさや目立つことを重視してしまうと、これもまた子どもが重荷に感じてしまう。赤ちゃんにかわいいからといってかわいい名前を付けると大人になってから困ってしまう。いって大人になった時のことを考えて、先回りして意味ある言葉を与えようとする。それもまた困ってしまう原因になるかもしれない。そのあたりがジレンマになってしまうかもしれません。こと、戦国時代のように幼少期の名前と成人後の名前を切り替える方がよいかもしれない。本書の主人公は女の子なのに「しげる」という名前。女優の室井滋の実体験をもとに作られた絵本だ。小学1年生のしげちゃん。入学式に教室に入ると自分の名札がピンクではなく、水色だった。先生が男の子と間違えてしまったのだ。男の子みたいな名前がゆえに、しげちゃんはいやな目にしょっちゅうあう。友達が出来なくなるのではないか。いじめられるのではないか。しげちゃんは心配になる。かえてよ」お母さんは名前を変えることは出来ないと言う。べそをかいてしまったしげちゃんを、お母さんはやさしくだっこする。「お父さんもお母さんも、子どもが一番しあわせになれそうな名前を考えるものなのよ!」そして、はじめて知った話。しげちゃんよりも先に男の赤ちゃんがいたのです。体が弱くてすぐになくなってしまったという。」といって明るい表情で学校へ行く。最近の親の名前の付け方には異議を感じることが多いが、いつまでも文句を言うつもりはない。一度付けてしまった名前はもはやその子の人格そのものであるから、誰もその名を否定すべきではない。親の常識を疑うことはあるが、その子を責めるべきではない。名前の付け方がおかしいと思うことがあるが、誰もそれに訂正を求めることは出来ない。生んだ人、育てる人だけが決定できる特権である。子どもにとって名前とはどういう意味を持つのか?名前を疑うということは、自分の出自を疑うということである。問いかけることはとても大切なことだ。自分がどのようにして生まれてここまで生きてきたのか?それらについての問いが、名前に対する疑問となる。自分という存在がしっかり意識してくると、はて、自分はなぜこういう名前なのかな?と思う。自分が産まれる前の世界にも目が向いているということなのかもしれない。命名した大人は、そしてその問いに対して、適切に答えることができるということが大切であろう。ウソでもいいので、「素晴らしい人間になって欲しいと思った」「健康で幸せになって欲しいと思った」というような、ちょっとだけ重いメッセージがあるとよい。「呼びやすい」とか「分かりやすい」とか、「当時の好きなアニメのキャラだった」とか、意味が弱いということが分かると子どもはショックだ。良い名前を付ければ良い人間になるというほど簡単なものではない。3番目だから「三郎」というような軽い意味だからといって、その子が曲がった人間になるというわけでもない。名前にコンプレックスを持っているからといって、その子の人生が曲がってしまうというわけでもない。コンプレックスを乗り越えて、あるいは名前のことはあまり気にしないようにして生きることが出来れば素晴らしいことである。いう意味で、この絵本のやりとりは素晴らしいと思う。この絵本のあたたかな絵も素晴らしい。私が感じたのは、この絵本。当事者の視点ではなく、今現在は大人になっている室井滋の視点から描かれているように思えた。昔の記憶をたどっているために、映像がふんわりしている。ところで、真に重要なことは、仲間うちで通用する名前(あだ名)の方だ。あだ名で呼んでばかりいると本名が分からなくなることもある。その場の人間関係の間でどのように呼ばれるかが大切である。私たちは、コミュニティを移動するたびに、新しい名前を付けてもらうチャンスがある。年をとると、今度は肩書きで呼ばれることが多くなり、自分が誰なのか分からなくなってしまう。死んでしまったら難しい漢字が付けられてしまう。1999年作品)よるくまとは誰か?なぜ母親が見つからないといって男の子のもとへやってくるのか?よるくまとは、私たちの誰もが自分の心の奥底に見出す存在ではないか。ここに登場する母くまは、どっしりとした温かな存在。子どもが泣いたらこんなふうに温かく接してあげよう。0『わるいことがしたい』感想(作:沢木耕太郎、絵:ミスミヨシコ、講談社、2012年)子どもが悪いことをしたいという。母親が何をしたいの?と聞くと、散らかしたり、汚したりすることらしい。この子にとっての悪いこととは、禁止されていることを破ってみることだ。子どもの究極的な目的は破壊ではなく、自分がここに存在するということを示すことだ。規則が嫌というよりは、最初から規則が固定的だということが嫌なのである。大人が困惑するとかえって調子にのる。そんな時には、一度、壊してみてもよい。そんなに面白いものではない。本書で、親は子どもを褒めていないようだ。それゆえさらに悪さが続く。--男の子が大きな声で叫ぶ。「わるいことがしたい!」お母さんが問いかける。「わるいことって、どんなこと?」すると男の子はトイレットペーパーを巻き散らかしながら「こんなこと」と言う。お母さんは「おもしろかった?」と問う。「もっと、わるいことがしたい!」男の子が言う。お母さんは「もっと、わるいことって、どんなこと?」と問う。すると男の子はおもちゃ箱をひっくりかえして、「こんなこと」という。スパゲッティをぐちゃぐちゃにして食べてみたり、風呂上りに裸のまま走ってみたり。するとお母さんは言う。もどしてみようか」男の子はうんといって綺麗に掃除をする。この男の子の表情は印象的だ。何かに取りつかれたかのように、ほぼ無意識ではないかとさえ思われるほどに狂信的だ。これは素直な表情であろう。人間の根本的な欲望でもある。禁止されていることを破ってみたい。私たちの社会が大切にしていることを、一度全てひっくり返してみたくなる。「はーい」と言って素直に聞く時期というのは、僅かな時期に限定される。多くの場合、子どもは表面上「はい」と言うが、それは別の理由で(例えば怖いから)従って見せているだけである。彼は納得していないのだ。子どもが考える「悪いこと」というのは、多くの場合、人を傷付けることではなく、人を悲しませることでもない。それは禁止されていることを敢えて破ってみせることである。その意味で、「悪いこと」とは、エネルギッシュなことなのである。禁止されていることを破壊する、そういう意味の悪さであれば、受け入れてあげてもよい。表向きは厳しく叱ったとしてもなお、心の底では、ニコニコ笑い、OKOKと認めてあげる。そのような受け入れる気持ちが必要だ。子どもの心の底まで冷たく厳しく麻痺させるのではなく、上から叩きながらも逃げ道を用意するようなやり方である。壊してみて気づくこともある。やってはいけないことをやってみた時、何かがふっきれる。子どもは、意外とたいしたことはない、ということに気付くであろう。母親が怖くて、ルールを守るだけであれば、そこから逸脱することが怖くて仕方なくなってしまう。そのルールがあるのかを理解するのではなく、ルールを守ることそのものが重みを持ってしまう。何かに脅えながら生きていくことになる。破ってみると、意外とあっさりしていること、破った後もまた、平和な世界が続いていること、怒られたとしても、それほど深刻に困ることではないということ、それでいて、彼が困るからこういうルールを作ったのだという意味がわかるということ、それら全てが重要である。小さいころの「悪いこと」には、禁止されていることの破壊という意味がある。それは二つの方向へと発展していく。一つは、壁に挑戦するという「楽しさ」に気づくという方向性である。やってはいけないこと、誰も出来ないこと、難しいことに挑戦していき、不可能を可能にしていく。この方向に進む者は健全である。一つは、誰かが傷付くということに楽しみを見出す方向性である。誰かが、まっすぐに歩いているということを壊そうとする。誰かが、楽しそうにしているのを驚かせて困惑させようとする。この方向に進む者は意地悪であり、残酷である。どのようにして、前者と後者で分かれていくか?悪いこととは何か?この絵本は、片付け遊びを楽しめるという点では、おそらく前者である。その一方、この絵本は、最後のページに、お母さんにイタズラをすることが示唆されている。ここには後者の姿も読み取れる。0『パパ・カレー』感想(作・絵:武田美穂、ほるぷ出版、2011年)この絵本をニコニコしながら眺めることが出来るのは父親との関係が良好な人であろう。