(その1)所沢在住のベテランのオペラ歌手がおられると紹介していただき、新所沢駅近くのお宅に伺いました。レッスンを終えたばかりの大岩さんから、数々のエピソードをまじえたオペラ談義をお聞きしました。父が中学の音楽教師だったんですよ。それで、自然と私も音楽教師になろうと。私の故郷は鳥取の山村ですが、そんな地には珍しく、家にピアノがあったんです。父は婿養子ですが、ピアノを買うのが条件だったようです。学校でもまだオルガンの時代でしたね。中学時代は3年間、父に教わりましたから大変でした。学校で叱られ、家で叱られ、逃げる場所がないんですね。音楽をやるようになったのは、大学受験を控えた高校3年からです。勉強をしてなかったので、ピアノと歌をやれば受験科目が少ない島根大学なら受けられると、9月から歌の先生について勉強を始めたんです。大学を卒業して、ある先生の紹介で京都の女子高の教師になったんですが、もっと音楽の勉強をと思って東京に出ました。初めは二期会合唱団に入ってここで2年間、次に移った東京混声合唱団に4年いました。──合唱団の歌手としてのスタートですね。合唱団の6年間はとても忙しかったんです。当時は本数制で、ステージや録音など月に25本がノルマだったんですが、できる人には仕事がどんどん来る。多い月には60本こなしたことがあります。東京混声合唱団にいた4年間のうち、3年半くらいは1日も休みがなかったです。日曜日も、NHKの「世界の音楽」の収録がありました。5年たった頃から、声がだんだん出なくなってきた。生意気だったから、他人が変な声を出すと大声で文句を言っていたのが、自分の声が...。これでは仕事は続けられない、仕事を変えようかと、毎日のように悩んでいました。忙しくて別の仕事を探すヒマもない。ところで当時、私の周りには留学帰りがたくさんいました。オペラの本場のイタリアが多かったですね。話を聞くと楽しそうだし、うらやましくなって、こちらも行きたくなる。いろんな人に相談しましたが、イタリア語はまったくできないし、オペラの勉強をしたこともない。みんなにバカにされました。「30にもなって何を考えてるんだ」「いまからじゃ、とても勉強できない」って言う。最終的には、もし勉強できなくてもいいからとにかくむこうに行って、オペラを観るだけでもいい、という気持ちでしたね。──よく思い切られましたね。それしかなかったんです。行くときが大変でした。30歳の1972年、二人目の子どもが生まれたばかりだったんです。私の親はあきれかえってしまうし、家内の親や兄は怒るし...。「行きたいんだったら、いいよ」って。──奥さんは学校の先生をされていたとか。家内は大学の一年下です。オーボエを吹いていました。──さて、イタリアでの奮戦記ですが。ミラノに一人だけ知っている先輩がおられ、個人レッスンをしているドメニコ・マラテスタ先生を紹介してもらいました。9月には、ミラノ国立G.ヴェルディ音楽院に入りました。このマラテスタ先生のおかげで、私がオペラを歌えるようになったんです。最初レッスンをお願いに行ったところ、「ダメだ」と言われました。私の常識では、レッスンを断られるなんて考えられなかったんです。教えないという先生を初めて経験したんです。ダメなのか、何回も何回もたずねると、「責任をもてないから」と言われたんです。いうのは、私は1年間しかいないと言ってましたから。1年ではオペラ歌手には育てられないと考えられたんですね。それを聞いて、「あっ!」と思って、これは絶対にこの先生に教わりたいと頼み込みました。それで、「お願いします」「ダメだ」と1時間ずーっとねばり、とうとう、「来てもいい」と言ってもらいました。あとになってわかったんですが、マラテスタ先生は、日本では知られていませんけれど、むこうのオペラ関係者のなかでは超有名人だったんです。25歳でデビューして、40年間舞台に立たれていたんです。イタリアでは、オペラ歌手を20年間続けると勲章が授与されることになっていますが、先生は2度勲章を授与されたんです。その勲章も引き出しの中にほうり込んだままでした。先生はいわゆる職人タイプで、レコーディングも一切していません。いっしょに歌った他の人のレコードに入っていたのが2回だけ。名前なんかを求めなかったんですね。それが、とんでもなくすばらしい先生だったんです。私のオペラの恩人です。結局、3年間ミラノに残りました。日本にいるときはとても不思議に思っていたんです。留学するとうまくなるはずなのに、なぜなんだろうと。むこうに行って経験しているうちにわかりました。要するに、日本とイタリアではやることが全然違うんです。それを理解しないといけない。日本の経験をすべて捨てて、イタリアの先生の言ってることを一からやらなければならない。これがなかなか捨てられないんですよ。クセが抜けないんですね。日本でやってたことをもちだすと、むこうの先生には理解できませんから、かみ合わなくて先生も困ってしまう。それで、教えられないままに時間が過ぎ、精神的に空白期間ができて、結局ダメになってしまうわけです。私はむこうに行ってもダメだと言われていました。なんの準備もしていませんでした。語学もオペラも勉強していない。3月に合唱団を辞めてからは、半年間、必要なとき以外は声を出さないで静かにしていたんです。結果的にそれがよかったんでしょうね。喉が休まるとともに、それまでにやっていたことを忘れることができた。他の仕事をしようかと思ってたほどですから。日本にいるときに、合唱団の関係でイタリアのオペラ歌手たちのリハーサルや本番をずっと聴いていました。日本との違いがよくわかっていました。むこうに行ったとき、「いままでやってたことは止めよう」と思ったんです。──うまい具合に切り替えられたわけですね。9月から本当に基本から入ったんです。先生の言うことを一つひとつやっていく。これはいまでもよーく覚えていますが、2ヶ月半経って、レッスンの途中で、それまでモヤモヤしていたものが、一瞬にして霧が晴れるように、バーンと変わった。教えられたように声が出るようになったんです。それまでの2ヶ月半の間は、悶々としていました。日本でみんなに言われたことが頭の中をよぎる。「やっぱりダメだ」と。何を教わっているかわからないんですから。ある日、一挙にして目の前が開けた。──開眼したわけですね。オペラを勉強するための条件が整ったんです。同時に悩みも生まれました。日本に帰ってからのことです。一人前のオペラ歌手になって帰っても、私には歌う場所がない。日本では、有力な先生の後ろ盾がないと舞台に立つチャンスがない。ここで勉強するのはいいが、それを活かせないのでは、意味がないのでは、と悩みました。──成果を見せるところがない。ええ、かなり悩みましたね。勉強して日本に帰り、イタリアの発声法をきちんと伝えるのも意味のあることだと。そこに思いが至って、真剣に勉強しようと決心しました。マラテスタ先生も、私がきっかけをつかんだことで教え甲斐があると、意欲的に指導してくださるようになりました。教われば教わるほど、いろんなことがわかってきてうまくゆくものですから、これは、帰って教えたら、弟子がいっぱい来て...と、じつにのんきに考えるようになりました(笑い)。──そのへんの楽観的なのがいいのかも(笑い)。それで、必死になって勉強しました。最後の一つ前のレッスンで発声理論を教わりました。最後のレッスンが終わるとき、先生が、「いままで教えたことをきちんと守りなさい」と言われました。「きちんと守れば、君は60歳までオペラが歌えるよ」とも。「だから、60歳までは弟子はとるな」と。──それまで現役でいろ、と。帰ればいっぱい弟子をとって悠々と...と思っていましたから。「エッー!」っていう感じです(笑い)。それで、先生との約束どおり60歳まで歌をうたうことができました。2002年10月に、留学30周年と還暦を記念してリサイタルを開き、初めてのCDを作りました。──では、続きはイタリアでの活動と、今後のことについてお聞きしたいと思います。