ジャパニーズ・ポップスの50年を囁く』(明月堂書店)の書評が載りました。IT!!」書籍化)が2019年8月に発売されました。■極北ラジオ石浦昌之の「哲学するタネ」が書籍化されました。学(中央大学教授)「先哲から学ぶ人生の知恵」ココをクリック2016-11-17哀しみのダンスコラムただでさえ世界の成り行きに呆然としているのに、舞い込んでくる訃報は心をざわつかせる。モーズ・アリスンまで!結構なお歳だったわけだけど。思えば今年もぽつぽつ訃報があった。ここへ来てどっと...りりィさんも驚いたし...私の母と同い年だったから。バイ・バイ・セッション・バンドは日本のスタジオミュージシャンの最高峰とも言えるメンバーが入れ替わり立ち替わり参加していた。フォークがムーブメントとして売れていたから、どちらかと言えばメジャーになれなかったロック志向のミュージシャンが集ったわけだろう。80年代の音楽シーンはそんなメンバーが今度は作り出したものだった。その求心力、りりィさん自身の魅力が大きかったからではないかな。ちなみに80年前後も結構良いレコード有るんですが、『たまねぎ』『ダルシマ』『タエコ』『ライヴ』あたりが日本の70年代の女性SSWの傑作だと思っている。五輪真弓とユーミンとりりィ、って感じ。訃報記事にノーベル文学賞騒動もあってかディランの名前も出されていたけれど。コロンビアでジョン・ハモンド、だから。新作も出たばかりで、オッ元気だな、とか思っていたところだった。結局遺作もまだ買えずじまいだ。Dublin』なんかもとっても良かった。観ようと思って先ほど探したけれど、こういう時に限ってどこかに埋もれて出てこない。ほとんどの作品にハズレがなく、詩人だからじっくり歌詞を読みながら読んだり、したものです。スザンヌがジュディ・コリンズに歌われたのが世に広く知られるきっかけだったけれど、楽曲がカバーされることが多かった人で。オムニバスもあるし、ジェニファー・ウォーンズのカバー集も本当に良く聴いた。評判は良くないけれど、フィル・スペクターの貴重なプロデュース作品があるのも最高だし。中古盤を買ったら、誰かに当てたサインが書かれていたなんてこともあった。レオン・ラッセルね...先日音楽好きのおやぢバンドのメンバーに訃報を教えていただき...落涙。近年も来日していたわけだし、観に行けば良かった、と本気で後悔した。レッキングクルーの一員として、大滝詠一のナイアガラ・サウンドに継承される鉄板・ドリーミーなアレンジやプレイも最高だったし、スワンプ・シーンの中核として、シンガー・ソングライターとしても、燻し銀の歌声も最高でした。アサイラム・クワイアを初めて聴いた時の期待感とか。メアリー・ラッセルとの共演盤のメロウな味わいとか。ジョー・コッカーもそう言えば2014年に亡くなりました。エルトン・ジョンとの共演作が6年前に出たときは、とうとうレオン・ラッセルがメジャーなシーンにカムバックする!と嬉しく思ったもので。この共演作ジャケ含めて実に完成度が高かった(http://d.hatena.ne.jp/markrock/20101107)。90〜00年代はジャケがかなりチープな作品が多かったから。ニュー・グラス・リヴァイヴァルとの共演作のジャケはヒドかったなぁ。ハンク・ウィルソンの第4弾。内容は最高で!今はハンク・ウィルソンの第2弾を聴きながら書いている。Union』のレビューを再掲します。ちなみにシングルカットで雰囲気のある45回転シングルもリリースされていました。DVD付きの方を輸入盤で入手。最近日本盤はトンと買わなくなったな。アメリカとイギリスを代表するピアノマンである、レオン・ラッセルとエルトン・ジョンがまさかの邂逅。60年代は売れっ子セッションメンとして、70年代にはロック界の顔役だったことを思うと、近年細々とした活動が目立ったレオンにとっては、久々のメジャー復帰。エルトンとビリー・ジョエルはツアーはすれど、共演盤という発想は出なかった。ビリーとエルトンの方が音楽的に近しいモノがあるから、レオンとじゃあエルトンと言えど刺激を感じたのかもね...なんて思いつつブックレットを読み進めていって、その感動的なくだりに涙が出た。なんでも2008年、エルトンの私生活上のパートナーであるデヴィッド・ファーニッシュと音楽番組を一緒にプロデュースした際(エルヴィス・コステロが出演)、長らく忘れ去っていた3人のシンガー・ソングライターについて話し合ったとか。その3人というのが、ローラ・ニーロ、デヴィッド・アクルス(まさかこの名がエルトンから出てくるとは...)、そしてレオン・ラッセルでありまして。3人の音楽を知らなかったデヴィド・ファーニッシュは、iPodに彼らの音楽を入れることにした、と。その中からレオンの『Retrospective』(ベスト盤ですな)を聴かせてもらうことになったエルトン、突然涙が止まらなくなり、彼の音楽が人生における最も美しく素晴らしい時をもたらしてくれたことに気づき...さらに、こんなにも素晴らしい音楽を人々が忘れ去ってしまっていることに怒りを覚えたんだとか。思い起こせば若き日のアイドルだったレオンと1970年にLAのライブハウス、トルバドールで出会い、レオンはイギリスからやってきたエルトンとの共演を快く快諾したという。Song”のブレイクで一躍ポップスターの仲間入りをしたエルトンの2人が再び重なり合うことはなかったわけだが、ひょんなことでレオンの音楽に突き動かされたエルトン。アメリカにおけるマネージャーを務めるジョニー・バービスがかつてシェルター・レコードのスタッフだった関係から、レオンと連絡が取れて、電話越しに旧交を温めた。その後早速T・ボーン・バーネットに初めて連絡を取り、プロデュースを依頼して...なんだかトントン拍子の夢のような話で、読んでいるだけで胸が熱くなった。盤の中身は最高!レオン、エルトン&バーニー・トーピンのそれぞれの単独作に、レオン&エルトンやレオン&バーニーの共作も加えて。ボーカルを2人で取るものが特にぐっと来る。昨日このブログで取り上げたロバート・プラント&アリスン・クラウス盤もTボーンのプロデュースだったので、マーク・リボーやジェリー・ベルローズ、デニス・クロウチとか、その盤とも被ったメンツではあるけれど、あっちよりナチュラルな音で、個人的には好みかな。演奏では2人のピアノはもちろん、他にもジム・ケルトナー、ドン・ウォズ、ロバート・ランドルフ、ドイル・ブラムホールII、ブッカー・T・ジョーンズが。コーラスではビル・カントス、ジェイスン・シェフ、ルー・パーディニなんてAORな人が参加している。Shiloh”ではニール・ヤングがボーカルを聴かせている。ゴスペル風の女声コーラスもとても良い。手元にあるのは16曲入り。DVD入りの方が2曲多いので要注意だ。2人が全く衰えていないところがこの盤の価値を高めている。Song”辺りはレオンの影響なのかな、と思ってしまった。こんなベテランになっていながらも、イギリス人がアメリカ音楽に気を許しつつ、でも地が出てしまう感じが良い。Bad”はレオンの会心の1曲で最も売れ線かも。»いしうらまさゆき/愛すべき音楽よ。(70)■明月堂書店が運営するツイキャスを使ったインターネットラジオ、極北ラジオで新番組・石浦昌之の「哲学するタネ」がスタートします。フォークのルーツへ、新しいルートで』(シンコー・ミュージック・ムック)にレビューを寄稿しました。いしうらまさゆき4thアルバム『作りかけのうた』レビューが掲載されましたココをクリック「東京は武蔵野市を拠点にするシンガー・ソングライターの4作目。70年代のURCやエレックから作品を出していても不思議ではなさそうな、くすんだ音色のギター、丁寧に重ねられたコーラス、息苦しい時代に静かに抗うような歌詞......すべてに穏やかな魂が込められているのがいい。いしうらまさゆき4thアルバム『作りかけのうた』レビューが掲載されました「武藏野を拠点とするシンガー・ソングライターの4作目。これまでの彼は、60〜70年代フォークを捉え直したような、アコギのアルペジオで淡々と歌うスタイルが持ち味だったのだが、今回は少なからず変化した。多彩な音楽性やポップ・センスを前面に出し、アーシーなアメリカン・ロック風を中心に、ホーンを加えたソウルフルな曲、レゲエ、アシッド・フォーク風、ストリングス入りのバラードなど、曲ごとに異なるアプローチを見せる。持っている音楽的語彙の豊かさが全開になったということだろうが、メロディーの親しみやすさも含め、間口がグッと広がっている。それでも70年代テイストは随所で感じさせるのだが、もはや彼の体に染みついているのだろう。した変化とともに、楽曲そのものの訴求力も増した。バラードの「綺麗」やサイケデリックな「たった一つの愛」あたりは、ジャンルにとらわれないスケール感や普遍性があり、聞き手を否応なく引き込ませる。彼にとって大きな分岐点になりそうな重要作だ。RECORDS・流通ウルトラ・ヴァイヴ)芽瑠璃堂マガジンの注目トピックで取り上げられました。定価2160円(tax-incl.)購入はココをクリック武蔵野発・個性派シンガー・ソングライターがリリースするバンドスタイルによる待望の4作目!!3作目のリリース直後から半年で15曲の新曲を作り、プロデューサー馬下義伸と2人で20以上の楽器をひたすら重ねてレコーディング。きみはきみ」「吉祥寺ブルース」の2曲で共演(ブルース・ハープ&ボーカル)。弱冠21歳のギタリスト、岡崎伽南(宮地楽器のコンテストでグランプリを取ったバンド、acaciのメンバー)が「大切なのは...」で全編、ユニークで心に残るエレクトリック・ギターを演奏。いしうらまさゆきの世界』を寄稿している。いしうらまさゆき3rdアルバム『語りえぬものについては咆哮しなければならない』レビューが掲載されました「つくづく生まれてきた時代を間違えてんじゃないかと思う。今回のアルバムも、70年代的なイディオムがたっぷりとつめ込まれている。思うがフォークは風刺であった。真正直に言ったらシャレになんないよ、といった事柄を自虐と諧謔を込めて歌にする。この伝統的な遺伝子が、いしうらまさゆきには備わっている。相変わらずどこか稚拙でヘナチョコなところがあるけれど、でも圧倒的に彼を支持したくなるのはその部分だ。ニューオーリンズのR&Bを匂わせる曲があったり、ラッパーのEARVIN(ウリフターズ)と組んだフォーク・ラップがあったりもするのだけれど、そういった新しさが奇妙なほど斬新に響く。Road」などを聞いているとすべての苦悩や杞憂や絶望を、自身の細腕で何とかしようと頑張ってる一途な姿が浮かんでくる。君は時代を変えられないかもしれないけど、でも僕は君のことずっと好きでいるよ。REVIEWにいしうらまさゆき『愛すべき音楽よ』レビューが掲載されました。いった音楽的ルーツを下敷きに、ロックの感性で弾きつくし、歌い尽くした快作!!全編ポップなメロディに飄々とした批評精神が横溢。Kwon)<この商品はCD-Rです。KAZE015)は、元ピピ&コットの金谷あつしがプロデュースした約26分6曲入り。社会性も帯びた歌詞や朗々とした歌唱も含めて70年代初頭の日本のフォークへのオマージュも感じられるが、ノスタルジーに終始することにより発するカビ臭さはなく、くるりや山本精一との接点も感じる現在進行形の日本のフォーク・ロックとして楽しめる。いわゆるシスコ・サウンド風の艶やかなエレクトリック・ギターとほのぼのしたバンジョーも挿入し、井の頭公園とその入り口をアートワークに使っている、東京・吉祥寺の都会的な土臭さが染み出たCD。いしうらまさゆき(石浦昌之)がコーラス(重和声)で参加しています。中学でフォークに開眼。ギターを抱いて眠る日々に。大学時代には元古井戸の加奈崎芳太郎のジァンジァン・ライブに通いつめ、ついには武蔵野芸能劇場でのライブスタッフをする光栄にあずかった。1999年には大学時代の友人とコミックフォーク・デュオ「うず」を結成し、ソニーミュージックエンタテインメントのコミックソング・オーディションに合格。原石』(テレビ東京)、『ピンク・パパラッチ』(日本テレビ)などに出演。Moreなどのライブハウスに出演。以降は1万枚にも及ぶライブラリーから選び出したレコード&CDレビューを中心とした本サイトの運営に活動の主軸を移す。TASAKAのレコード供養"に出演。2009年には”ノブはボクサー”のヒットで知られるフォーク・シンガー瀬戸口修のマキシシングルにコーラス参加。Album『蒼い蜜柑』(KAZEレーベル)をリリース。)を迎えるなど70年代フォークのオマージュ盤に仕上がった。takehiro)もゲスト参加。RECORDS/馬下義伸プロデュース)をリリース。保育園の楽曲制作(「上連音頭」「かみれんサンバ」)も手がけた。2015年には待望の4thアルバム『作りかけのうた』(馬下義伸プロデュース)を全国発売(流通ウルトラ・ヴァイヴ)。旧友・松田亜世などのゲストを迎え、レコード・コレクターズ誌などにも取り上げられた。ちなみに全作品のアートワークは個性派シンガーソングライターのダニエル・クオンが手がけている。音楽ライターとしても知られ、芽瑠璃堂マガジン「愛すべき音楽よ」(ココをクリック)も好評連載中。フォークのルーツへ、新しいルートで』(シンコー・ミュージック・ムック)にレビューを寄稿。同年10月より明月堂書店が運営するツイキャスを使ったインターネットラジオ、極北ラジオで新番組・石浦昌之の「哲学するタネ」がスタート。(明月堂書店)を刊行した。myspaceいしうらまさゆき公認ファンサイトはてなブログをはじめよう!markrockさんは、はてなブログを使っています。ブログを報告するスターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。