毎年訪れるインド、日本他諸外国での活動。師匠チョーさんとの涙あり笑いありの修行日記です。この広告は、90日以上更新していないブログに表示しています。2018-06-06昨夜のDOMMUNE特別番組「タブラのチョーさん3」ご覧下さった方、誠にありがとうございました!6:師匠チョーさん来日公演2018昨夜のDOMMUNE特別番組「タブラのチョーさん3」ご覧下さった方、誠にありがとうございました!途中から熱くなっちゃって何しゃべったのか覚えてないのですが、思いが伝わり、宇川さんやサラームさん、ダイキチさんからもなかなか良いトークだったと褒められました。今まで、一回も褒められた事がないので、嬉しかったです!でも、公演日程の紹介など、基本的な所はグダグダでした。自分的には演奏中の音、仕草、体の使い方など、師匠チョーさんを意識してやっている成果が出てきて、表情がかなり似てきたところが嬉しい!昨日のドミューンの感想、コメントやメッセージ頂けたら、嬉しいです。お願いします!さて、今日も朝からレッスンを受けて、これから早稲田トーキョーコンサーツ・ラボに向かいます!本日も本当にありがたい事に満員御礼です!が、当日券、数席なら可能かも。BABのベーシスト秋田ゴールドマンさんが、レッスン見学にいらっしゃいました!リズム感抜群の凄腕ベーシストに見守られながらのレッスンは、いつもの10倍疲れました。会場全体が一体となって、そんな壮大な音楽の世界に包まれて、1時間半の演奏はあっという間に終わりました。「演奏の後に、言葉はいらない」その言葉に皆が納得した、そんなアメイジングな時間でした。チョーさんが来日してから、たった数日ですが、すべての時間が濃厚で、学ぶことがめちゃくちゃ多くて、今の俺のキャパではおさまりきらない程、無数の気づきがあって、完全に溢れています。何かが溢れ出ています!言葉にまとめようとしても全くまとめることができません。この溢れる「何か」を全身で受け止める事で、今は精一杯です。00:00タブラの師匠チョーさん無事に成田空港に到着!!Tweet広告を非表示にするもっと読むコメントを書く2018-05-24Yahooニュースに6月のインド古典音楽ツアーの記事が取り上げられました!!6:師匠チョーさん来日公演2018えっっっ!!?Yahooニュースで、チョーさん来日公演が取り上げられてる!!!?夢じゃないのか?もしかして、真面目にコツコツやってきたのが実ってきたのかな、、、今まで、悪戦苦闘しながらも、嘘だけはつかないようにして、バカ正直にやってきた。辛かったけど間違ってなかった!「音楽には誠実に、嘘はつくな」って、チョーさんやダイキチさんからは、いつも言われてる。実際に、音楽に誠実に向き合ってる姿も、近くで見てきた。チョーさんに出会う前、ダイキチさんに出会う前、俺は、何もできないのにできるフリをして、何も知らないのに知ってるフリをして、見栄だけでカッコ付けてた。その時は、気がついてなかったんだけど、今、その頃の投稿を見たりすると、穴があれば入りたい気持ちになるし、かなり、イラっとする。ダイキチさんから「きゅうり君、全部、デタラメやな」と悪魔の一言を言われ、、悩み、、そして、、チョーさんの音で、俺の見栄や自惚れは、一瞬で洗い流され、チョーさんの熱い情熱の種火を受け取る事ができた。それ以来、できてるフリも、知ってるフリもやめて、見栄や自惚れを捨てて、バカ正直にやってきた。それは、一番、楽じゃないやり方だ。バカ正直に、音楽と向き合うなんて、めっちゃ辛いし、楽じゃない。いうか、毎回ライブの度に、練習の度に、凹み続けるので、心労で白髪も増えた。俺は、嘘をついてまで、音楽をしたくない。嘘をついて音楽やるくらいなら、まだまだカッコ悪くてもいい。音楽とは、純粋に真っ直ぐ向き合いたい。誠実に音楽と向き合って、それが、大きな感動と、エネルギーを放って、大勢の観客を、巻き込んでいくのを、間近で目撃してきたから。チョウドリィ(通称チョーさん)の魅力について聞きました。<俺が知り合う10年前からチョーさんと一緒に活動していて、ずばりチョーさんのタブラの魅力は何ですか?>まず、タブラの音が非常にクリアーで、リズムが超タイト。インドでも、あそこまで透明感のあるトーンやコントラストを表現できるタブラ奏者は、なかなかいない!それから、音楽の流れを読む力、音楽を生み出す力が非常に優れてる。したシタールのフレーズやノリの変化に素早く反応してくれるので、常に音楽全体に色んな情景や表情が生まれ続ける。タブラ・フレーズに歌心や遊び心、その瞬間に生まれて来る音に果敢に挑戦する姿勢があって、どうしても形式的な音楽になりがちなインド音楽を、フレッシュで華やかな音楽に変えていける。<それが、スバリ!チョーさんの情熱?>少し回りくどく説明すると、インド音楽は、伝統・古典音楽なんで「形式美」というのがある。形式だけに囚われると、まるで過去の亡霊に取り憑かれた型苦しい音楽になってしまう。形式の中に「即興」というコンセプトが組み込まれて、それが重要な音楽の軸になってる。現代でいうとジャズの様なもの。世界中の古典芸能や古典音楽は、いつの間にか即興がなくなり、形式の保存になってしまいがちだけど、インド音楽は、今だに「即興」が重要視されるから、常に「今この瞬間」を意識せざるえないし、演奏者の直感やイマジネーションも常に試される。カーンに習い始めた最初の年、師匠のコンサートでタブラを演奏してるチョーさんに出会った。終演後、チョーさんと「家にシタールもって遊びに来い。それで有名なミュージシャンは、海外のコンサートツアーに出る。実際、それくらいじゃないと、厳しいインド古典の世界と厳しいインド気候の中、一家を養っていけないしね、<それから、何度も日本に呼んで公演してたんですね>そう、それから、ほぼ毎年、時には年2回、チョーさんを呼んで日本中ツアーした。日本で、インド古典とか、正直、ちゃんとした仕事にならない。毎回、1回のツアーで、東北から九州まで20〜25本のライブをブッキングして、何千kmも車を運転して回って、何とか、チョーさんがお金持って帰れるようにしてた。これまでチョーさんとは100本以上のライブをしたはず、<それは、今の演奏にも影響してますか?>やっぱり、なんでも、凄いミュージシャンに挑戦したり、良いミュージシャンと一緒に演奏するのが、一番、音楽が理解できるし、自然に、演奏も上手くもなると思う。Ud・シュジャート・カーンに習いに行くのも、単に知識や技術ではなく、グラミー賞にノミネートされたり、世界中の著名なホールで何千、何万人もの聴衆を歓喜させるレベルのミュージシャンに、レッスンという形であっても1対1で向き合うと、やっぱり何もかも全然違ってくる。演奏だけでなく、何百時間の移動も一緒にいるし。<今回の来日公演に関して何か一言>最近、チョーさんとも、よくメールでもやり取りするけど、幼馴染でもないし、日本とインドで住んでる場所も違うのに、12年も良い関係を続けて、今でも一緒にライブしてるのは、不思議な巡り合わせとしか言いようがない。してるのは、シタールとタブラを使ってインド音楽のフォームでも、もはや、楽器や形式、国や人種を超えた繋がりを感じる。<その辺り、俺もかなり感じ始めました。不思議な出会いというか縁というか>伝統音楽とか伝承音楽いうのは、繋がり続けてるから、時代によって環境が変わっても繋がりが途切れないから、その繋がっていく力がパワフルだから伝承される音楽になっていく。知識や技術も大事だけれど、その繋がる磁力、出会い、縁が、やっぱり本質だと思う。知識や技術は、今の時代、何年もインドに通って師弟の信頼関係を築かなくても、YouTubeを開けば、シタール弾き方、インド音楽の解説、巨匠の音源、、、なんでもアップされてるし、楽器も1クリックすればネット通販で買える。知識や技術は、実際、YouTubeを見てるだけでも、器用な人なら、ある程度は習得できる。それが「伝承の音楽か?伝統か?」というと、やっぱり、そこには、生身の人間同士が繋がって生まれるドラマがない、、、。知識や技術は道具であって、それらは、時代の環境でも変化していく。実際、マイクやスピーカーなどの音響装置がなかった時代と現代では演奏技術も変化してる。具体的には、音響装置が生まれ、より繊細な奏法が生まれ、大観衆を魅了する多様なメロディとリズムのアンサンブルが生まれて、、、とか、、でも、長い時間をかけて、いろんな経験を共有して、より深い縁が生まれ、磁力が増し、伝承が始まり、人間同士のドラマが音楽に変わっていく、、そのプロセスは変わらない。そこは便利なテクノロジーで合理化できない。チョーさんとは、そういう生身の人間同士の繋がりから生まれる音楽が熟成し始めてる。週間)毎年訪れるインド、日本他諸外国での活動。師匠チョーさんとの涙あり笑いありの修行日記です。ブログを報告するスターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。