Secrets”93%の日本人は知らない!?ミュージシャンの音感の秘密とは?そして・・””楽譜を読むことができなくてもドレミ音声を聞き流し!「音感トレーニング」とは?・・”遂に公開!楽器が弾けなくても、楽譜が読めなくても、片手間に聞き流すだけで始められる音感トレーニング方法。この手紙では、音感がよくならない理由、そして効率よく音感を鍛えていく秘密の方法を紹介していますので、じっくり最後までお読みください...実は、音感をまったく持っていないひとはいないのです。耳が聞こえて音楽が好きなひとであれば、一般的なひとたちよりもかなりの音感を持っていると断言できるのです。そんなことを自信を持っていえるのか?・・・もし、あなたに音感が本当に全くなかったとしたら、日本語もイントネーションをつけて話すことも出来ずロボットのような話しかたになってしまいますし、ましてや音の高さを比較して楽しむ音楽を好きになるはずもないからです。あなたには一般的な人たちと比較してすでに十分な音感を持っているといえるのです。理由1音感について詳しくない人の意見をきいてしまっている人の心理には不思議なものがありますが、そのなかで「自分ができないことは、身近な人にもできないだろうと思ってしまう」というものがあります。手品やマジックはこのような心理を利用されたりしますが、音楽や音感についてあまり詳しくないひとたちは、自分とはかけ離れた能力、音楽の能力を発揮しているひとを見たとき、自分を納得させるためにそのひとのことを「特別な人物」「生まれ持った才能をもった人」などと区別してしまいます。ミュージシャンやアーティストもビジネスのためにそのような効果を使って自分たちを特別な人間だと思わせていたりすることもあるのです。(しかし、マジックと同じようにトリックの種があるのですが)自分ができないことは、他人にもできない、ましてや身内にできるわけがない・・・そのようなひとたちからの意見をきいてしまっていることで、やる気を失い、トレーニングする機会、可能性まで奪ってしまっているのです。理由2幼少期に音感を身につけた人たちに教わっている音感を身につけるためには、音楽や音感について詳しい人から教わらなければならないのですが、ここで問題としているのは、幼い頃など音感を身につけてから何十年も経っているひとたちは、”実際にどうやって習得したのか、忘れてしまっている”という点です。頼んできたとしましょう。日頃、使いこなしている日本語、いや使いこなしているからこそ、まったくわからないひとに説明するのが難しい、と思いませんか?なぜ、自分がマスターできるようになったのか、どういう順番でやれば効果的なのか?幼いころ、無意識的に習得したことであったり、苦労したとしても長い時間が経ってしまうと初心者の視点で見ることができないので、つまずくポイントがわからず、何をどのような順番で進めていけば効果的なのかを具体的に把握することができないのです。「もっと練習しなくちゃ!」といった、才能や過去の出来事でどうしようもない話、もしくは根性論のような話を持ち出したりして、教師としての自分の立場を守るような言葉で、ごまかしたりしてしまうのです。音楽の先生や教授など音感を習得してから長い年月が経ってしまっている場合、具体的に「どうやって音感を身につけたのか?」を彼ら自身が理解していない、もしくはもう忘れてしまっているということに問題があるのです。私は、曲を聞いても音名がまったくわからなかった状態から、どうやれば、音感を磨くことができるのか?どうすれば音楽について深く理解できるのか?に全力を注ぎ、簡単なメロディを耳コピーするぐらいは楽器を使いながらであれば、すぐにできるようになりました。現在では作曲やアレンジしたりできるほどの音感を身につけることができ、とりあえず音楽の仕事だけで生活していくことができるようになりました。あなたに伝授したいと思います。”劣等感を植え付けられた少年時代...”・・・現在では、ある程度の音感を身につけ、アカペラやコンピュータ・ミュージック(DAW)だけでなく、ソロ活動にも専念できるようになり、音楽を教える立場となりましたが、ほんの数年前までは、音を聞いてもドレミ・・で理解できず、楽譜を見てもまるで象形文字を解読しているように感じていました。幼い頃は、姉がやっていたという理由で、ピアノ・レッスンを受けていたこともありましたが、練習してもまったく上達することができず、いつも先生にしかられてばかりで、すぐにやめてしまいました。「実は、自分はダメ人間なんじゃないか?・・・」と劣等感を抱きながら、少年時代を過ごしてきました...”音がわからなくて汗(あせ)でビショビショ”しかし、先輩や友人は音楽好きばかりだったので、中学生になってからも彼らにつられて、ブラスバンド部に入ったり、コーラスをやったりしていました。練習してもひとより努力してみてもなかなか音感はよくならなかったのです。音をわかっているフリをしたりして、あとで猛練習したりして隠していたこともありました。ブラスバンドでは、楽器の音の高さを合わせるためチューニングという音のピッチを微調整する作業があるのですが、そのとき、正しい音を聞かされても、「自分の音が高いのか?低いのか?」「それとももう音は合っているのか?!」それすら、わからなかったのです。焦りと緊張から、そして皆から冷たい目で見られないかと冬でもTシャツが汗でビショビショになっていたこともありました。いった状況でしたが、慣れや経験もあって、少しずつ部活動やコーラスの練習では、なんとか周りに遅れを取らないようになっていきました。音感だけはなかなか克服することができなかったのです。はじめのうちは、周りにつられてやり始めた音楽でしたが、大学卒業の間近になってから、やはり自分の本当にしたいことは音楽だということがわかりました。そこで、何とか音楽にかかわる仕事をやっていきたいと思い、ギターやキーボードなどいろいろな楽器に挑戦しましたが、それでもやはり音感を克服することができなかったのです。"楽器や歌は本番前に人より何十倍も練習すれば何とかなる。半分あきらめかけていたのです。音感について「ある秘密」を知ってしまってから、それは逆転していったのです...”音感をあきらめかけていた私を180度変えた劇的な発見”音感をあきらめかけていた私を救ってくれたものそれは、あるレッスンでのことでした。そのレッスンとは、アメリカのバークリーという音楽大学から一時的に公開レッスンとして日本で開講してくれたものだったのですが...そのレッスンのなかでその外国人の先生は”音楽は外国語を学ぶようなものです。理解できるようになっていきます。”と教えてくれたのです。それを音楽にも応用していったのです。ドレミ・・・は、日本語の「あいうえお」やアルファベットの「abc」・・1つのフレーズは、1つの単語、キーワード楽曲は、文章や物語など、できるかぎり音楽を言語のように置き換えて考えていくようにしました。”歌を歌詞でおぼえることができるなら、メロディを音名(ドレミ)で覚えていくこともできるはず!”と自分自身に言い聞かせ、ひたすら音をドレミで覚えていくように努めたのです。それから奇跡がおこりました。「音感だけはどうしてもダメだ」と半分あきらめていたのが、しだいに音をドレミで理解できるようになっていったのです!もちろん最初からすぐ完全にわかるようにはなりませんでしたが、それでも頭のなかで音を詮索しているうちにその的中率もどんどんと高くなっていったのです!!”しかし、本当に音感を鍛える方法はまだ知らなかったのです・・”すこし自信をつけた私はそれからさらに自分の音感をよくする方法を探していきました。音感のいいひとの話を聞いてみたり、本を調べたり。そのなかで音大に行った同級生や後輩が以前よりはるかに音感がよくなっていることに気づいたのです。そこで、彼らの話を注意深く聞いていると音大受験のために、聴音やソルフェージュという音感をよくするのに役立つ授業やレッスンがあるということがわかりました。そのなかでも受験のときに「丸暗記するほど」練習したという教材があるという話を聞いて、さっそくその教材を練習しはじめてみることにしました。その教材をやりはじめて約7ヶ月くらいに、メロディを耳コピーできるほどに音感を鍛えていくことが出来たのです。私の音感を確実に強化してくれたその1冊の本。電子系コンセプトアルバム「デジタルベントウ」にオリジナル楽曲『ロボットじゃない』が収録される■世界最大の楽器ショウ『NAMMツアー』のAMEIからの参加メンバーに選ばれ、音楽雑誌に掲載される。Agency)<アドラ>は、世界約120カ国に支部を持ち、国連とも協働している国際NGO団体です。ご来場いただいた方々、また募金に協力いただいた方々ありがとうございました。■プロを目指すミュージシャン、また耳コピや音感に悩むひとたちを支援するため、『カンタンにできる音感トレーニング』ウェブサイト・相談窓口、「今からでも大逆転!音感よくする秘訣」ブログ・メルマガを開始。ここで私の音感を向上させるのに役立ったコールユーブンゲンについてすこし説明しておきましょう。”短期間で音感を鍛えることができるコールユーブンゲンとは?”『コールユーブンゲン』は、約100年ほど前の1875年にドイツでつくられた音楽教材です。著作者であるフランツ・ヴュルナーは作曲家、ピアニスト兼指揮者として活躍していた音楽家でしたが、ミュンヘン音楽学校の合唱科の主任教授も務めていたこともありました。そのとき、フランツ・ヴュルナーは生徒たちの歌唱力にとても頭を悩まし、楽譜をみて歌える能力、また基本的な音程を歌唱できるトレーニングが必要だと感じました。そこで今まで培ってきた音楽の知識そして経験を最大限に活かし、どんな生徒でも効果があるであろう課題曲を作曲、まとめたのがこの『コールユーブンゲン』だというわけです。日本では声楽家志望者だけでなく、宝塚歌劇団など多くの音楽家志望者たちが愛用してきた教本であり、楽譜だけで歌えるようになるための練習、ソルフェージュの入門書として作曲家や編曲者、楽器奏者にも使われ続けました。1875年に誕生して現在に至るまで100年以上も使われ続けられた実績のある音楽書籍なのです。”ひたすら隠してきた音感の秘密を公開したとき予想以上のことが・・”かたくなに隠してきた音感の秘密を公開し、ほんの一部のひとたちにコールユーブンゲンを練習してもらった結果、予想以上のことが起こりました。たくさんの方から感謝のご連絡をいただいたのですがそのなかの1つを紹介したいと思います。「音楽が楽しくなってきました!」お蔭様で音楽が楽しくなってきました。^)ノどこからともなく音楽が流れてきますと「あっ、この歌はラから始まっているかな?」とかこの方の話し方・・・ファが基本かな?、男性はミ?の音が多いかなとか・・・。頭の中で教本の音楽が流れているので、音階イメージがすぐ湧きます。それでも楽しいですし、自信もついてきました。いえることはこの年になってから音楽の楽しさが分かってきたことです。音がわかってきて耳が細かい音まで意識するようになりました。歌も上手くなってきたように思います。(歌は我流~(^^♪)(沖縄県:K・Tさん)この他にもここでは上げ切れないほどの声をいただきました!音を聞いてもよくわからなかった私は、音感が言葉というものに気づき、そしてコールユーブンゲンを練習することで自分自身の音感を向上させることができました。現在では、好きな音楽の仕事をすることができるようになり、趣味を楽しんでいるような毎日を過ごすことができるようになりました。実際にこのような結果を得てわかったのは、自分と同じように音感のことで困っている、悩んでいるひとたちの手助けをすることが私の使命ではないか、と気づいたのです。”次はあなたが本物のミュージシャンとして活躍してください!”そこで、現在、音感のことでつまづいている、また、音感がないことが原因でプロのミュージシャンを目指すことを戸惑っている人たち。そのひとたちのために、私が得ることができた喜びを味わっていただきたいという思いを込めて、おとなになってからでも音感を鍛えていく秘密を公開することにしました。これだけ実績のあるコールユーブンゲンですが、音大受験生など専門教育を受けようとする方を前提とした教材なので譜面も小さくて見づらく、専門用語も多かったりするのです。和訳されたものが100年前で、そこからあまり発展せず、それぞれの楽曲の説明についても、日本語の言い回しが古かったりして、とても難しく感じられたりします。印刷された出版物なので楽譜を見ながら楽器をつかって演奏しない限り、音を確認することができません。音が発音されてとしても、「ドレミ・・」の何の音かがわからなければ、元も子もないのです。そこで、この実績あるこのコールユーブンゲンをはじめてのひとでも理解できるように解説し、さらに楽譜を見なくても音声を聞き流すだけで、ドレミで聞き取れるボーカル音声、ピアノ音声を用意したのが今回ご紹介するプログラムということです。合計351ページを越えるPDFマニュアル、そして、練習曲すべてをピアノとドレミ・・で歌った3段階のスピード音声。イヤートレーニングするために必要なすべてを吐き出した濃い内容となっています。したら最後までやり遂げることができるのか?と心配しているかもしれませんが、ご安心ください。このプログラムは、子どもから大人までコールユーブンゲンを効率よくトレーニングできるよう注意して作成しました。楽譜が苦手であれば、ドレミ・・で歌った音声をただ聞き流すだけでいいですし、楽譜を見たいときには、練習曲の音声を埋め込んだPDF【サウンド版】とウェブページのどちらでも楽譜を見ながら音声を確認することができます。(ちなみに歌詞欄には、音名を「カナ」で表記しています!)<PDF【サウンド版】実際の画面>(マイク・マーク)をクリックすると音名で歌っている音声が再生されます。(サウンド・マーク)をクリックするとピアノ音声が再生されます。※スマートフォンやタブレットなどPDFアプリの場合、添付の音声を再生するマルチメディア機能がなければ音声再生することができません。その場合、音声確認には次のウェブ・トレーニングページをご利用ください。<ウェブレッスン実際の画面>まず、ひたすらドレミ音声を聞いて「音と音名の関係」を確認してから、次に楽譜とピアノ音声で、音名(ドレミ・・)で理解できるか確認していく、といった作業が基本的なトレーニング方法となりますが、使い方は自由自在。ご自身の好きなやり方、好きな練習曲からはじめることも可能です!それぞれの楽曲で大事なポイントについても詳しく説明されているのでステップ・バイ・ステップで順番にマスターできるようになります。それでは、5つのステージに分けられたこのプログラム。ほとんどの楽曲は基本的にこの7つの音(音程)でつくられています。これらの音程を知ることなしに音楽を聞き取ろうとするのは不可能です。メジャースケール以外でもほとんどの音階(スケール)はこの2つの音程を積み上げてつくられています。聞いたことはあるでしょう。実はイヤートレーニングの最大の目的はこの「ドレミファソラシド」を正確にイメージし、聞き取れるようになることなのです。あなたが本当にリズム感がなければ、歩くこともできませんし、もしかすると心臓がとまってしまうかもしれません。実は「リズム」というものは、本来人間が持っているもの、そして自然界のどこにでもあるものだったのです。それはその楽曲によってそれぞれ異なります。1小節の中に3つあれば3拍子、4つあれば4拍子。それらを一瞬で見抜く方法を伝授。日本語では「和音」と呼ばれるのですがいくつかの音を同時に鳴らしたときの音のことをいいます。基本の構成は、ただ3度ずつ音を積み上げただけのものなのです。#2”音楽理論で最も重要、最も難しい音程をプロの歌手に嫉妬されるほど正確に歌うためのトレーニング方法!”(PDF:58ペー)このステージに含まれているほんの一部の内容を紹介すると:・よくあるベースの音程を見抜く方法。楽曲の重要な箇所でよく使われる進行で、低音部(べース)が四度音程で移動することからそう言われています。」、それとも「ドとミ?」いいえ、違うのです。ある程度、音程がはなれていないと初心者には聞き分けにくいのです。このシンコペーションがあることによって、音楽に躍動感が生まれます。多くのアマチュア・ミュージシャンは、6/8拍子をただ単に「8分音符が6つあるもの」とだけ解釈しています。ここでは、3/8拍子と6/8拍子の関係を明らかにし、どの拍子からどのように考えられてつくられているかを解説しています。この音程はトライトーンと呼ばれる不協和音程なのですが、音楽理論の中ではとても重要視されている音程でもあります。2/4拍子、3/4拍子、4/4拍子それぞれの場合で楽曲を用意し、トレーニングしていきます。拍と同じタイミングであれば比較的カンタンなのですが、拍の途中で終わってしまう音符の場合、タイミングがすこし難しくなります。それら付点音符をまとめてトレーニングします。ポピュラーソングのメロディでは、うたいやすいようにほとんどが五度音程までの音程でつくられています。それ以外(以上)の音程は、意図的にトレーニングしようとしないと身につかないのです。「ドレミ・・」の「シ」の音はたいていの人が苦手とする音程ですが、主音の「ド」へ導く音として、導音と呼ばれます。「シ」の音程をとろうとするのではなく「ド」に導く音としてとろうとすることによって意外とあっさりとることができてしまいます。この「シ」の音を徹底的にトレーニング!・「ドレミファソラシ」を超える、もしくはそれ以下の音程をとる方法。リズム面で1度はつまづく「3連符」。日本人は特にこの「アウフタクト」に弱いと外国ミュージシャンから指摘されます。この3つの拍子はそれぞれ8分音符で数えると12つ分で合計すると長さが同じなのですが、基準の拍が異なるので拍のとり方、アクセント、演奏表現などがそれぞれ違ってきます。この違いを同じメロディをつかって比較し、確認していきます。完全五度を転回すると完全四度に、逆に完全四度を転回するとかならず完全五度に戻ります。#(シャープ)のついたト長調(Gメジャー)とドレミ・・のハ長調(Cメジャー)。実は、音楽的に見るとそれらはほとんど同じ種類のもので演奏する便宜上、ちがったかたちで見えているだけだったのです。これらの和音(コード)が全く使われていない楽曲を探してみてください。この方法だと無数にある音を意識しないといけないので、なかなか音感がつきにくいのです。ある音を基準にするだけで#やbを意識しなくても音程がわかるようになります。32分音符は1拍に対して8等分もされているので1拍をそのまま1拍として数えるとわかりにくいものです。この転回形を利用することで和音の響きを変えることなく、さまざまなバリエーションを生み出すことができます。やってつくるのかを具体的に解説しています。それらは、作曲者がメロディに変化をつけるため意図的に調を変えていることが多いのです。)以外の西洋音楽を基にした音階(スケール)は、基本的にこの最小単位の音程を積み上げられ作られています。メジャーとマイナーは基本的にこの3つの点が異なるだけです。メロディでつかわれるマイナー・スケールは歌いやすくするため、伴奏に使われるマイナースケールと若干異なります。その理由を解明し13つの調の場合でそれぞれトレーニングします。このステージまで進めてこられたあなたは、たったひとつ、マイナー・キーをおぼえてしまうだけでそれ以外のマイナー・キーも「ああ、またこれか。」とスグに理解することができるでしょう・・・。音符の隣にあらわれる#(シャープ)やb(フラット)などの臨時記号はあなたが準備していようがいまいが、突然あらわれます。いって「暗い」か「あかるい」は聴くひとの感性によります。87%の人間はマイナースケールの楽曲を「暗い」と判断します。それらを具体的に解説し、トレーニングしていきます。メジャー・キーとマイナー・キーは楽譜を見ただけでは一見違いがわかりません。メジャーもマイナーもそれぞれ同じ調号が使われているからです。そのような理由からマイナーの楽曲を誤ってメジャーのように読んでしまうと混乱してしまいます。見分ける方法は・・・、実はそれぞれのキーの主音にあります。315曲)このプログラムの最大の特徴は、ドレミ(音名)でうたったボーカル音声です。この音声は、練習曲すべてをドレミ・・で歌っているのでPDFプログラムを楽譜を見ずとも聞いているだけで、音とドレミ・・が頭の中でリンクしていきます。スピーカーの左側(L)からはピアノ音声、スピーカーの右側(R)からは、ボーカル音声が再生されるようにしています。スピーカーのパンポットなど変更すれば、それぞれの音量を調整して聞くことも可能です。ボタンひとつでいつでもどこでも、電車の中や散歩中でもトレーニングすることができます。315曲)音名での歌い方もマスターした。楽譜と音との関係についても理解した。なると残りは最後のステップ。ピアノ音声から楽譜に書き起こせるかどうか。今までトレーニングしてきたコールユーブンゲンの楽曲を聴いて書き起こす、という作業であなたの音感は確実になっていきます。136曲)ソルフェージュや初見の練習などでとても重要視される移動ド唱法。その移動ド唱法で歌った音声も用意しました。do)とは、調に合わせて基準音を変えて歌う方法です。そのまま「ドレミファソラシド」とうたいますがGメジャーのときは、基準音(主音)がG(ソ)なので、楽譜で「ソラシドレミファ#ソ」の音符を「ドレミファソラシド」とうたいます。これら移動ドの歌い方は、調性やスケールの感覚を磨くうえでとても重要な考え方でおとなになってから相対音感を鍛えていくときによく使われる方法です。調の中でつかわれる#(シャープ)やb(フラット)を考えなくてもよいので、トレーニング初心者にとっては特におすすめの方法です。Listening!”自分のレベルにあわせて再生速度を変換!3段階のスピード音声!!”これまで、ドレミで歌ったミックス音声、ピアノで演奏されたピアノ音声、そして移動ドで歌われている移動ド音声を紹介しましたが、今回、それらすべての音声に、再生スピードが[遅い]バージョンと[速い]バージョンの音声も追加で用意しました。それぞれの練習曲をすべて[おそい][ふつう][はやい]の3段階で練習できるというわけです。約1.5倍の速さの[はやい]バージョンを使えば、音声を聞く練習時間を2/3倍に短縮できますし、頭の回転速度も上げることができます。通常版では速すぎて聞き取りにくい練習曲でも約0.8倍の速さの[おそい]音声を利用すれば、ゆっくり着実に聞き取ることができます。Training!”思い立ったらすぐトレーニング!ウェブトレーニング・ページ”今回のプログラムは、PDFやMP3音声だけでなく、いつでもどこでもトレーニングを開始できるようにコールユーブンゲンの楽譜と音声をウェブ上で確認できるページを用意しました。このページでは、コールユーブンゲンの楽譜に加えて、ドレミで歌ったミックス音声、ピアノ音声、そしてそれらを3段階の音声も聞けるようにしています。いつ人が「やる気」になるかは誰にも予想できません。いつでもトレーニングできるように用意させていただきました!しかもこれだけじゃないんです私の使命は、ひとりのミュージシャンとしてあなたに音楽の本当の実力をつけてもらう事、そしてひとりでも多くの人と音楽の歓びをわかちあっていくことだと思っています。あなたが確実にレベルアップしていただかないと私自身のメンツにも関わります。私自身のメンツを保つため、以下の特典も無料でつけることにしました。スペシャル特典1:オフラインでもウェブトレーニングをしたいという方のために用意しました...”コールユーブンゲンウェブトレーニング・ページ【ダウンロード版】”インターネット接続すれば、いつでもどこでもウェブトレーニング・ページで練習を開始することができます。ネット接続の環境がない場所であったり、従量課金などで接続を制限されている場合には、トレーニングを開始したくてもできない場合があります。そこで、接続なしの場所でも使えるよう、オンラインのウェブトレーニング・ページをあらかじめ丸ごとダウンロードできるようにもしました。パソコンやタブレット、スマートフォンに保存しておけば、ブラウザを使って、すぐにアクセスすることができます。あるHTMLファイルを閲覧できるアプリが必要です。(GoodReaderなど)単体価格9700円・・・ボーナス特典として無料!”ボーナス特典”#2”プリントアウトしてつかえる音楽ノート”(PDF:20ページ)日本語や英語など語学の場合、この「書く」という作業をとおして効率的に学んでいるひとは多いですが、なぜか、音楽の分野ではこの効果を活用しているひとは、多くありません。書くことで意識せずとも覚えていける・・・この効果を最大限に活用、実感していただくためにプリントアウトすれば、何度でもつかえる音楽ノートPDFを用意しました。ライバルがやっていない楽曲を「書いておぼえる」方法を活用し、ライバルに圧倒的な差をつけてください!!まだ物足りないでしょうか?では、これはどうでしょう?あなたの自由な時間を無駄にしないよう効率よくトレーニングしていただくために用意しました...”ボーナス特典”#3”コールユーブンゲントレーニング・チェックシート”(PDF:11ページ)プログラムのはじめから順番どおりにトレーニングしていっても人間は忘れてしまう生き物。300曲以上もある練習曲の中でどこまでトレーニングしたかどうかはそうしても忘れてしまいます。苦手な楽曲や以前はできたけれどもわすれてしまった楽曲もでてくることでしょう。そこで、練習曲の何番をどの手順までトレーニングしたかを一目で確認できるようチェックするシートを用意しました。このトレーニング・チェックシートをつかえば、自分がコールユーブンゲンのどこまで進んだのか、どこが苦手なのか、瞬時に見分けることが出来るようになります。音感というほとんどのアマチュアミュージシャンが涙をのんであきらめてしまうほど難しいテーマ。"と自信を持つことができるでしょう。・Cメジャー・アクションプランイヤートレーニングでまずはじめに行わなければいけないことは、Cメジャー(ハ長調)を徹底的にトレーニングすることです。多くの人々はこのCメジャーを軽視してしまうためになかなか音感がよくならないのです。このCメジャーをイヤートレーニングしていくために注意する箇所、ポイントなどをアドバイスしています。この壁を乗り越えさえすれば、イヤートレーニングの8割は完了したといえるでしょう。・メジャースケール・アクションプラン次に行わないといけないのは、Cメジャーで培った音感を応用してたくさんのメジャースケールをトレーニングしていくことです。このステップで、さまざまな調で構成されている実際の楽曲を正確に聴き取ることができるか否かが決まってしまいます。運がよいことに調によってそれぞれ構成されている音は違うのですが基本は同じ。このアクションプランではC以外の12つの調をトレーニングしていく方法を書き記しました。これを完了させれば流行(はや)りの音楽を耳コピする準備ができたといってもよいでしょう。・マイナー&クロマチック・アクションプラン「ドレミファソラシド」もわかった。それ以外の調についても理解した。このアクションプランではメジャースケールと同様に数多くの楽曲で用いられるマイナースケールとスケールの最小単位の半音音程でつくられるクロマチックスケールのトレーニングについて解説しています。このステップはスキップをしたくなるほど楽しくなるでしょう。・ポピュラーソング・アクションプランさらに音感を養っていくためにはコールユーブンゲン以外の楽曲をイヤートレーニングしていく必要があります。楽曲があるかもしれません。このアクションプランでは市販されている音楽CDと楽譜をつかってイヤートレーニングする方法からマイナーすぎて楽譜の売られていない楽曲を耳コピするまでの具体的なステップをすべて網羅!この5つのアクションプランさえ持っていればあなたは音感をどのようにつけていけばいいのか?という悩みから解放されることでしょう...念のため一部プリントアウトして大切に保管しておいてください!”それに加え、以下のPDFと2種類の音声もあなたにお渡しします!”スペシャル特典プログラム:4つのスケールを徹底的にトレーニング。Book”(PDF:15ページ)このPDFではメジャースケールと3つのマイナースケール(ナチュラル・ハーモニック・メロディック)をそれぞれ13つ(Cメジャー、Gメジャー・・、Cマイナー、Fマイナー・・など)のキーでまとめています。スケール譜のとなりに音名で歌ったボーカル音声と耳コピー・トレーニングのためのピアノ音声が埋め込まれているので頻繁につかわれるこの4つのスケールをすべてのキーで集中的にトレーニングすることができます。通常、固定ド唱法では、#(シャープ)やb(フラット)を発音しないのですがこのPDFに含まれるボーカル音声では聴いているだけでそのキー(調)につかわれる音を覚えていけるようにそれら調号もうたっています。(例:ファ#は「ファ・シャープ」、ソbは「ソ・フラット」など・・)優れたプロのミュージシャンはスケールをさまざまなキーで丸暗記しているのは当然で無意識でも演奏できるように使いこなしています。このトレーニング・ブックを利用すればプロのミュージシャンにどんどん近づいていけるでしょう。23分)METSプログラムの音声MP3と一緒に、スケールの音声も持ち運びたい場合もあると思いました。Bookに使われているすべてのボーカル音声、ピアノ音声もMP3ファイルとして差し上げたいと思います。複雑なことより、まずはスケールだけを確実にマスターしたい!そのような場合は、これらMP3をケータイプレーヤに登録し、1日1回聞き流すことからはじめるとよいでしょう。「やってみたけどなかなかできない」ともしかすると不安な方もおられるかもしれません。そこで、今回このMETSプログラムには365日間の無料メールサポートをつけることにしました。プログラムどおりトレーニングしても「できない!」「わからない!」とつまずいてしまった場合、ogata@eartraining.jpまで一通メールをください。分析しあなただけのトレーニング方法、カリキュラムをアドバイスしたいと思います。つまずきやすい箇所というのはある程度は決まっているのですがトレーニングされる方のレベル、またその時々によって違ってきます。わからなくなったときに、そのひとにあった細かいアドバイスが必要だったりするのです。あなたがすることはまずプログラムどおりやってみてわからなくなったらメールする。これであなたがつまずくことは一切なくなります。”手遅れになってしまう前にこのプログラムを手に入れてください”前回のバージョンでは楽譜とピアノ音声のみのプログラムでしたが、それでも、多くの方からご好評をいただきました。ポイントは、何といっても音名でうたったドレミ音だと思います。そこで、最後にこのプログラムの金額についてですが、あまりにも内容の濃さに正直言って悩みました。コールユーブンゲンをドレミ・・で歌った音声、ピアノで演奏されたピアノ音声、合計すると15時間以上もの音声を1曲ずつ楽譜のとなりに埋め込んだボリュームのあるPDFプログラム(351ページ)とウェブトレーニングページ。これらを通常の音楽教室で、レッスンとして最後まで受講した場合、おそらく1年間くらいかかり、レッスン費用は少なくとも10万円以上は請求されると思います。ちなみに私の友人は音大を受験していたのですが、2年間ほどレッスンや個人指導を受けて合計100万円以上もレッスン料を支払っていました。3万円でもあなたにとってメリットのある金額だと思ったのですが・・・そのたった2分の1の価格。1万5000円はあなたにとって高いでしょうか?値段だけを見れば高いのかもしれません。