ジャパニーズ・ポップスの50年を囁く』(明月堂書店)の書評が載りました。IT!!」書籍化)が2019年8月に発売されました。■極北ラジオ石浦昌之の「哲学するタネ」が書籍化されました。ロック楽しみにしていたディランの新譜。Arms”を耳にしてからずっと楽しみにしていたのだけれど、リーズナブルな輸入盤を取り寄せていたため、いまやっと届いて聴けた。早さばかりが持て囃される時代だけれど、色んな人の感想やレビューを読みつつ想像を膨らませてからこうして聴くのもなんだか良い。タイトルがまた陰影に富んでいる。Night(夜の影)なんてシビレますよね。ディランが好みそうな多様なイメージが膨らむタイトル。night”っていうシナトラの代名詞がありましたが、ご存じの通りフランク・シナトラのキャピトル時代の作品を中心としたボーカル・アルバム。night』があった。CBSラジオの人気プログラム、マックス・マーシン作のクライム・ドクター・シリーズを映画化したシリーズで、主演はシスコ・キッド役でアカデミーを獲ったこともあるワーナー・バクスター。役名はドクター・ロバート・オードウェイ。ロバート?ボブのこと?なーんて邪推も楽しい。なんとなくちょび髭の雰囲気も近いように思えたり。フォークの神様がシナトラか、みたいなステロタイプ的反応や、ディランまでもがグレート・アメリカン・ソングブックの類を出したか、みたいなお決まりのレスポンスも予想通りあるけれど、ディランを追いかけてきたファンならさほど驚かされる部分はないでしょう。詩やメロディなんてパブリック・ドメインであって、その時代の表現者が語り部の如く歌い継ぐべきものだと考えていた節がある。音楽出版ビジネスの観点からすると剽窃だなんだと騒がれるフォーク・ミュージックの価値観だ。Hour”でも聴けた芳醇なポピュラー・ミュージックの知識と愛情。博覧強記かと言って、意外とパーソナルな体験に記憶される盤やヴァージョンに執着していそうなのも愛おしい。本作の選曲やアレンジにもそうした感性が見て取れる。個人的には晩年のビリー・ホリデイの絶唱が忘れられない曲なんだけれど、正直近年のディランのタンが絡んだようなダミ声でカスタマイズされているんだろうと踏んで聴いていたところ...むむむ、巧い。この歌い口、そうそう簡単に歌えるものじゃない。丁寧にメロディの上下を辿って噛みしめるように歌うディラン。これには自画自賛していたなんて話もあるけれど、確かに今までにない巧さ。今作で取り上げている楽曲は下手に料理できないと思ったことは間違いない。Leaves”なんかを聴いても、近年ロックの世界で取り上げたクラプトン版と比しても断然歌が上手い。Leaves”の英語詩をつけたのはキャピトル・レコードの創設者で作詞家のジョニー・マーサーでした。彼が自作曲を歌うソロLP、最近手に入れたけれど結構良かった。ジャズ・スタンダードとなっているポピュラー・ソングは概して歌詞がやっぱり大切。『ジャズ詩大全』という日本語訳詩の名シリーズをよく参考にしているけれど、単なるラブ・ソングと思っても機知に富んでいて。当時の保守的なリスナーを直接的にぎょっとさせることのない、スリリングな言葉選び...そしてメロディとのコンビネーションが奇跡的にも思える。話を戻すと、バンドはいつものツアー・バンド。スタジオ・ライブ形式でツルっと録ったなんてのも素晴らしい。未発表曲も例のごとく2倍以上あるみたいだけれど。エンジニア・ミックスは大御所アル・シュミット。チャーリー・セクストンもソロ・アーティストとしてより渋く、磨きが掛かっている。近作同様ウェスタン・スウィングを連想させるカントリー・コンボのスタイルだけれど、バラード中心の選曲的ゆえかさほどスウィング感は感じない。ペダル・スティールのドニー・ヘロンがサウンド的には重要な役割を担っていることは確かだ。Sun”みたいなカントリー〜ソウル・アーティストが好む楽曲になってくると、冒頭精一杯よそゆきのディランがいつも通りのディランに戻ってきたように思えたり。1985年のファーム・エイドでも披露したコレをラストにしているのもまた。曲名、クレジットのみのボール紙一枚ですよ。有名曲の歌詞なんてわざわざ必要ないですね。耳を澄まして聴き込んでしまう。あ、でもケチらずLPで買えば良かったな...全編35分のヴィニール盤仕様+CD付だし。ジャケもディランらしい、スタンダード風の引用。レーベルはまんまブルーノート風で。ジャケ裏のブルーの色合いがディランらしいですよね。昨年の30周年コンサートのリマスターのアートワークも同じような青。(1960‐1973)』の日本版ブックカバーもこんな色だったような。コレ、原書は表紙違うみたいなので偶然かな?ちなみにポール・ウィリアムスの最初の妻は金延『み空』幸子。ジャズ/ポピュラー・ボーカル盤がツボに入ってドカ買いしていたんだけれど、春にこのディラン新譜の報を聴いたとき、気が合ったねーなんて勝手に思い込んで嬉しくなってしまった。レコードを集めていると、そんな風にミュージシャンの想いとシンクロすることが時折あって面白い。Stupid”(竹内まりやとのデュエット)だった。大滝さんも、もしも晩年シンガーとしてカムバックしたなら、シナトラ風情のクルーナー唱法でこんな音像で歌を作ってもしっくり来たような。名プレイヤー駒沢裕城のスティール・ギターをよく使っていたし。思ったら、高田漣のスティール・ギターで歌う細野晴臣のウェスタン・スウィングともシンクロしてきたり。同時代のミュージシャンも潜在的に影響を受けているのだと思う。Tapes』にしたって、その同時代への多大な影響は計り知れない。»いしうらまさゆき/愛すべき音楽よ。(70)■明月堂書店が運営するツイキャスを使ったインターネットラジオ、極北ラジオで新番組・石浦昌之の「哲学するタネ」がスタートします。フォークのルーツへ、新しいルートで』(シンコー・ミュージック・ムック)にレビューを寄稿しました。いしうらまさゆき4thアルバム『作りかけのうた』レビューが掲載されましたココをクリック「東京は武蔵野市を拠点にするシンガー・ソングライターの4作目。70年代のURCやエレックから作品を出していても不思議ではなさそうな、くすんだ音色のギター、丁寧に重ねられたコーラス、息苦しい時代に静かに抗うような歌詞......すべてに穏やかな魂が込められているのがいい。いしうらまさゆき4thアルバム『作りかけのうた』レビューが掲載されました「武藏野を拠点とするシンガー・ソングライターの4作目。これまでの彼は、60〜70年代フォークを捉え直したような、アコギのアルペジオで淡々と歌うスタイルが持ち味だったのだが、今回は少なからず変化した。多彩な音楽性やポップ・センスを前面に出し、アーシーなアメリカン・ロック風を中心に、ホーンを加えたソウルフルな曲、レゲエ、アシッド・フォーク風、ストリングス入りのバラードなど、曲ごとに異なるアプローチを見せる。持っている音楽的語彙の豊かさが全開になったということだろうが、メロディーの親しみやすさも含め、間口がグッと広がっている。それでも70年代テイストは随所で感じさせるのだが、もはや彼の体に染みついているのだろう。した変化とともに、楽曲そのものの訴求力も増した。バラードの「綺麗」やサイケデリックな「たった一つの愛」あたりは、ジャンルにとらわれないスケール感や普遍性があり、聞き手を否応なく引き込ませる。彼にとって大きな分岐点になりそうな重要作だ。RECORDS・流通ウルトラ・ヴァイヴ)芽瑠璃堂マガジンの注目トピックで取り上げられました。定価2160円(tax-incl.)購入はココをクリック武蔵野発・個性派シンガー・ソングライターがリリースするバンドスタイルによる待望の4作目!!3作目のリリース直後から半年で15曲の新曲を作り、プロデューサー馬下義伸と2人で20以上の楽器をひたすら重ねてレコーディング。きみはきみ」「吉祥寺ブルース」の2曲で共演(ブルース・ハープ&ボーカル)。弱冠21歳のギタリスト、岡崎伽南(宮地楽器のコンテストでグランプリを取ったバンド、acaciのメンバー)が「大切なのは...」で全編、ユニークで心に残るエレクトリック・ギターを演奏。いしうらまさゆきの世界』を寄稿している。いしうらまさゆき3rdアルバム『語りえぬものについては咆哮しなければならない』レビューが掲載されました「つくづく生まれてきた時代を間違えてんじゃないかと思う。今回のアルバムも、70年代的なイディオムがたっぷりとつめ込まれている。思うがフォークは風刺であった。真正直に言ったらシャレになんないよ、といった事柄を自虐と諧謔を込めて歌にする。この伝統的な遺伝子が、いしうらまさゆきには備わっている。相変わらずどこか稚拙でヘナチョコなところがあるけれど、でも圧倒的に彼を支持したくなるのはその部分だ。ニューオーリンズのR&Bを匂わせる曲があったり、ラッパーのEARVIN(ウリフターズ)と組んだフォーク・ラップがあったりもするのだけれど、そういった新しさが奇妙なほど斬新に響く。Road」などを聞いているとすべての苦悩や杞憂や絶望を、自身の細腕で何とかしようと頑張ってる一途な姿が浮かんでくる。君は時代を変えられないかもしれないけど、でも僕は君のことずっと好きでいるよ。REVIEWにいしうらまさゆき『愛すべき音楽よ』レビューが掲載されました。いった音楽的ルーツを下敷きに、ロックの感性で弾きつくし、歌い尽くした快作!!全編ポップなメロディに飄々とした批評精神が横溢。Kwon)<この商品はCD-Rです。KAZE015)は、元ピピ&コットの金谷あつしがプロデュースした約26分6曲入り。社会性も帯びた歌詞や朗々とした歌唱も含めて70年代初頭の日本のフォークへのオマージュも感じられるが、ノスタルジーに終始することにより発するカビ臭さはなく、くるりや山本精一との接点も感じる現在進行形の日本のフォーク・ロックとして楽しめる。いわゆるシスコ・サウンド風の艶やかなエレクトリック・ギターとほのぼのしたバンジョーも挿入し、井の頭公園とその入り口をアートワークに使っている、東京・吉祥寺の都会的な土臭さが染み出たCD。いしうらまさゆき(石浦昌之)がコーラス(重和声)で参加しています。中学でフォークに開眼。ギターを抱いて眠る日々に。大学時代には元古井戸の加奈崎芳太郎のジァンジァン・ライブに通いつめ、ついには武蔵野芸能劇場でのライブスタッフをする光栄にあずかった。1999年には大学時代の友人とコミックフォーク・デュオ「うず」を結成し、ソニーミュージックエンタテインメントのコミックソング・オーディションに合格。原石』(テレビ東京)、『ピンク・パパラッチ』(日本テレビ)などに出演。Moreなどのライブハウスに出演。以降は1万枚にも及ぶライブラリーから選び出したレコード&CDレビューを中心とした本サイトの運営に活動の主軸を移す。TASAKAのレコード供養"に出演。2009年には”ノブはボクサー”のヒットで知られるフォーク・シンガー瀬戸口修のマキシシングルにコーラス参加。Album『蒼い蜜柑』(KAZEレーベル)をリリース。)を迎えるなど70年代フォークのオマージュ盤に仕上がった。takehiro)もゲスト参加。RECORDS/馬下義伸プロデュース)をリリース。保育園の楽曲制作(「上連音頭」「かみれんサンバ」)も手がけた。2015年には待望の4thアルバム『作りかけのうた』(馬下義伸プロデュース)を全国発売(流通ウルトラ・ヴァイヴ)。旧友・松田亜世などのゲストを迎え、レコード・コレクターズ誌などにも取り上げられた。ちなみに全作品のアートワークは個性派シンガーソングライターのダニエル・クオンが手がけている。音楽ライターとしても知られ、芽瑠璃堂マガジン「愛すべき音楽よ」(ココをクリック)も好評連載中。フォークのルーツへ、新しいルートで』(シンコー・ミュージック・ムック)にレビューを寄稿。同年10月より明月堂書店が運営するツイキャスを使ったインターネットラジオ、極北ラジオで新番組・石浦昌之の「哲学するタネ」がスタート。(明月堂書店)を刊行した。myspaceいしうらまさゆき公認ファンサイトはてなブログをはじめよう!markrockさんは、はてなブログを使っています。ブログを報告するスターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。