午前二時にこんなガチンコなライブをやる街は日本でも珍しいでしょう。このバージョンは2012年11月14日四国・松山でのライブ第一部のものです。前月の横浜ジャズプロムナード2012でも評判だったこのスタイルのデュオがさらに一歩踏み込んだところでの演奏に。次の深夜のステージの演奏と比較するとまったく別の曲です。ジャズライブの楽しみ方で僕らはとても大きな事にこの時気付いたのでした。この日は入替え制という事もあり第一部も第二部も同じプログラム(アンコールを除く)でしたが、考えてみればクラシックのコンサートやポップスのコンサートとジャズのコンサートが大きく異なるのは、たとえ同じ曲を一日に二度演奏したとしてもまったく違う演奏になるのが当たり前。Vol.625-25プレゼンツ・スペシャルライブVOL-6。■セブンイレブンネットショップ他どうぞご利用ください。Library今朝から降り始めた季節外れの雪が一旦昼頃には小康状態に落ち着いていたのに、再び大粒の雪が舞い始めました。東京では半世紀以上振りだそうです。考えてみれば半世紀以上前はこうだったという事は、地球の大きな時の流れの1ミリも僕らは知らないでいる気がします。変な時間の更新ですが、只今とあるレコーディング用のデータ受信待ち。とあるフルーティストとやり取りをしていて思ったのですが、ヴィブラフォンの世界も人材は他の楽器に比べれば少ないですが、フルートという楽器も、その楽器の認知度からするとジャズでは人材がかなり少ないということ。ヴィブラフォンで知っている人を挙げてみてください。歴史順(?)にライオネル・ハンプトン、レッド・ノーヴォ、ミルト・ジャクソン、テリー・ギブス、ビクター・フェルドマン、ボビー・ハッチャーソン、ゲイリー・バートン、ロイ・エアーズ、マイク・マイニエリ、この辺りまではサクサク出て来るが(いや、一般的には赤文字くらいかな?)、この後となるとデイビッド・フリードマン、デイヴ・サミュエルス、ステフォン・ハリス、ウォーレン・ウルフ、、、、なかなか赤文字に該当する人が出て来ない。フルートは?もう歴史順なんて余裕はなく、僕の個人的なライブラリーの範囲で言うと、ハービー・マン、ジェレミー・スタイグ、ヒューバート・ロウズ、ボビー・ハンフリー、ポール・ホーン、、、、困った。いや、シャンクはサックスと持ち替えだから専門じゃない。今でもジャズにフルートは欠かせないくらい流れているのに、驚くほど専門家が少ない。ジャズから離れたらジェスロタルのイアン・アンダーソンとか、だめ?90年代にGRPがプッシュしていたフィリップ・ベントというイギリスの黒人プレーヤーがいたのだけど、ネットで検索してもスムースジャズ系に行ったままだ。赤文字に該当する人となるとヴィブラフォンより少ないかもしれない。ジャズが流れる中でフルートの音色が絶えた事は無い。サックス奏者が持ち替えで演奏しているからだ。厳密に言うと、サックス奏者のフルート演奏は「雰囲気」はフルートだけどフレーズやリックは皆サックスのもので聞いていて僕はキーボードシンセが演奏しているようにしか聞こえない。サックスで吹けば「熱」も伝わるのに、フルートで吹くと「聞きやすく」「耳馴染んで」「かっこいい」のだけど「熱」が伝わって来ない。笛吹きの情熱、というものがサックスのフレーズで吹かれたフルートには欠如しているのだ。勝手な僕の印象だけど、サックスはサウンドを縦に表現出来るが、フルートは横にしか表現できない。そこに大きな違いと魅力があるような気がする。教わろうとして教われることではなく、フルートという楽器に惚れ込んだ人にしか出ない音なのだと思う。いう点からみると、僕は自分がジャズで最初に買ったアルバムがフルートだったこともあって、他の楽器よりも長い時間フルートというもののジャズの肌触りを知っているような気がする。そんな時に、いつも思い出すのが、このアルバムの「B面」の演奏なんです。2-4)ハービー・マンは子供の頃の自分の耳に違和感なく聞こえたジャズフルートだった。一人のジェレミー・スタイグとともに、相反するこの二人のジャズフルートで心は満たされていた。子供のころの基準はこんなものだったと思う。「うるさい餓鬼」だけど、クラシックのオーケストラや映画音楽に触れていればフルートという印象はある程度出来上がっているもので、それに照らし合わせるのは子供に限らず自然な事だと思う。ジャズはフレーズ、そう思っている人も世の中にはいるだろうけど、ジャズは音色とサウンドと思う人もたくさんいる。フレーズというのは全部の楽器に共通するように言われる場所もあるのだけど、どの楽器でも演奏出来る代わりにその人らしさや楽器らしさを失う。フレーズさえ出れば音色やサウンドなんかどうでもいい、というのではない。この辺りがフルートという楽器の特徴を出すのに、ひょっとしたら難しいのかもしれない。横に繋がるフルートらしい演奏。いう意味で、心の中に今でも残っているのがこのハービー・マンの、そんなにヒットしたわけでもないアルバムの「B面」三曲なのだ。レコーディングとしては大ヒットアルバムの「メンフィス・アンダーグラウンド」と「ライブ・アット・ウイスキー・ア・ゴーゴー」との間ということになるようだ。僕はリリース時にレコードで買った盤にはアトランティックのラベルが貼ってあったのでてっきりアトランティックが作ったアルバムだと思っていたのだけど、CDのディテールにはハービー・マンがアトランティックの中に作った自主レーベル「エンブリオ」の制作とある。いいことかもしれないが、1968年に三枚のリーダーアルバムを制作していることに驚く。「メンフィス〜」はR&B、メンフィスサウンド、さらにはギターのラリー・コリエルを加えてジャズロックも席巻したヒットアルバム。対してこの「コンチェルトグロッソ〜」はウイリアム・フィッシャーという作曲家を迎えたオーケストラ編成。「ライブ・アット・ウイスキー〜」はライブ録音、と異なるコンセプトのアルバムを立て続けに録音していてる。その意欲的なスタンスが、例えビジネス・ライクだとしてもパワフルだ。そんな中で、あまりヒットしなかった、このアルバムの、しかも呼びものの「コンチェルト〜」ではなく、B面の地味な三曲がウン十年経っても頭に残っているのだから。Returnはウイリアム・フィッシャーの曲。ワルツなのだけど今聴いてもコンテンポラリーな香りのする曲で、これこそシンプルなフルートのメロディーだと思う。これをそれらしく吹けるか吹けないか、に専門家と持ち替えの違いがある。ソロに入って隙間が心地よい。リックやフレーズを吹かないからだ。徐々に熱を帯びて行くソロの構成も素晴らしい。続くロイ・エアーズの4マレットを使ったソロもロイ・エア—ズらしい展開でいい。5分ちょっとの曲だけど、僕がフルートを思い浮かべる時に必ず描く曲のひとつだ。Wallはハービー・マンのちょっとアンニュイな感じの曲。この後に続くハービー・マンのコンテンポラリー作の最高峰「ストーン・フルート」にも通じるシリアスな表現。70年前夜という時期のアグレッシヴな表現がたくさん詰まった演奏だ。続くソニー・シャーロックもロイ・エアーズも持ち前のモードをシリアスにシフトして面白い演奏に仕上げている。Onesはハービー・マンの哀愁漂うバラード。いつまでもこのメロディーが頭に残っている美しい世界。子供が聴いても哀愁を感じたもの。フルートという楽器が出来る表現の(たぶん)標準的なものが全て使われているとても印象的なアルバム。これがB面というのも、ある意味で制作サイドからすると、どちらに本音があるのかなぁ、なんてちょっぴりゲスな勘ぐりをいれたくなるほどの出来でした。っお!では、そろそろデータも届いたので作業に戻ります。(音源未収録)NHK横浜放送局夕方の人気生番組『横浜サウンド★クルーズ』出演の時の模様です。番組ナビゲーターは柴田浩一(横濱ジャズプロムナード・プロデューサー)、司会はNHK横浜放送局の佐久川智キャスター。気を注ぐが如くの若手とのインタープレイと聴き手の心を揺さぶる円熟のコラボレーション。ある時はトランペット、ある時はピアノ、そしてある時は自分自身と。それぞれのミッションで真打ちが登場するかのように次々とヴィブラフォンの新しい世界が展開されて行く。Akamatsu)全11曲。紀伊国屋書店ウェブショップ、ヨドバシ.com、DMM.com他で好評発売中。25.39)※全国のジャズコーナーのあるCDショップでお求めになれます。ジャズライフ12月号』(2014年11月14日発売号)・インタビュー/四半世紀にわたって日本のジャズ・シーンを牽引してきたヴィブラフォン奏者、赤松敏弘が吹き込んだ最新アルバムは、市原ひかり(tp)、そしてハクエイ・キム(p)のそれぞれをフィーチャーした2セッション。さまざまなチャレンジやアイデアに満ちたアルバムについて、赤松敏弘が語る・・・(インタビュアー/石沢功治)・アルバムCDレビュー/市原ひかりとハクエイ・キムという、今最も注目の若手を迎えて制作された、ヴィブラフォン奏者赤松敏弘の14枚目にあたる新作は、意欲的で刺激的な、聴き応えのある作品としてここに結実した・・・(北原英司)他、掲載。お求めはお近くの書店、インターネットで。2014月12月』(2014年11月21日発売号)・インタビュー/我が国にもヴェテランから若手まで、多くの有能なヴァイブラフォン奏者がいるが、その中で、現在もっとも先進的であり、オリジナリティに富んでいるのが赤松敏弘だ・・・(インタビュアー/小針俊郎)・アルバムCDレビュー/これは、いいジャズ・アルバムだ。奇をてらわず、自分の考えるジャズを瑞々しく積み上げていく様にはほれぼれ。ここには今を生きる本物のジャズ・マンがいる・・・(佐藤英輔)他、掲載。お求めはお近くの書店、インターネットで。日本を代表するジャズ・ヴィブラフォン奏者の14作目。ジャズ・シーンで注目を集める市原ひかり(tp)、ハクエイ・キム(p)の二人を迎え、白熱のインタープレイを繰り広げる。StoreやAmazon.co.jpでのアルバム『AXIS』他配信中です。メンバーとのフレッシュな演奏を、DSDレコーディングによる最良の音質でお楽しみください。version)ハクエイ・キム(p)赤松敏弘(vib)2012年11月14日四国・松山でのライブ第二部のもので第一部と同じ曲の深夜の演奏です。違うイントロから始まった瞬間から純粋な即興演奏に突入しました。デュオという最小公約数にして最大の自由度を持つアンサンブルでしか出来ない衝動の記録となりました。ソフトのアップロード時間制限の為に10分未満の暫定バージョンを年末にアップしていましたが今回フルバージョンに更新。GreenDolphinハクエイ・キム(p)赤松敏弘(vib)あらゆる意味で刺激的だったこの日のライブの最終アンコール。