AM電子計算機は電卓からスタートしています。電卓には、デザイン名品はあと1点あります。それはブラウン製です。このオリベッティの電卓は、マリオベリーニのデザインであり計算結果がプリントアウトされました。ところが、当時のプリント用紙は特異な銀色プリントされたモノでした。この電卓は今では博物館の展示品でしょう。電卓を決定付ける造形デザインは電池収納性も含めてデザイン造形のお手本と言っていいでしょう。二つの流れがあります。電卓から様々な機能が増殖してきたモノ。様々な機能の中で電卓機能だけを取り出したモノ。電卓機能だけを際立たせたモトローラ系CPUがあります。これがMC68000であり、以後現在のCPUになったのです。前者がWindowsであり、後者がMacOSと整理ができます。結局は、電卓がパソコンになると、マイクロソフト社とアップル社になってしまいました。した系譜の源流として、この電卓を見直すことが可能です。デザイン造形としての素材とそのカラーリングは見事でした。私もデザイナー成り立ての頃には、タイプライター、特に、バレンタインがデザイン造形では名品でした。このタイプライターが女性に秘書という職能、コトのデザインを成し遂げたと言い切っていいでしょう。コトのデザインを成し遂げたのは、モノのデザインとしての造形美だったということです。AM福島市から飯舘村に行きました。東日本でのあの天災と人災に私は深く関与してきました。万全の体制を引き連れましたが無策判断に終わりました。プレゼ以後に女川までも3.11の被災地を視察しました。当時の中川防災大臣には復興計画のプレゼも90分。その時の民主党政権には何の方策論も実行不能な政権ゆえに、すでに当時で20回目の南海トラフ対策でも結論を出せない政権でした。私デザインの阪大院でのミッションにしてきました。今回地道に名誉教授ながら工学的に除染を5年月1もしてきたY先生を私の研究室招聘教授になっていただき研究室で半年実験をしてきました。現地・飯舘村にて実証実験に入りました。この計画はコンシリエンスデザインでありレジリエンスデザインの解決決定実務、さらには基幹産業の創成を対象。現地で私はさらに新素材そのモノ、それを稼働させる機器デザインなど新たなデザイン対象を見つけ出せたと思っています。それには、これほどまで除染されたフレコンバックが想像以上でしたが、このフレコンバックも全てを除去するコトもデザイン対象になりました。彼は慶応でデザインを学び芸大院卒ゆえ理解も早く参画してくれました。大企業のメンバーも参加して私たちの目標目的を焦点化できました。正式なデザイン提案をします。私は、こんなにもフレコンバックが自然景観までも破壊している現実は驚愕の連続でしたから、必ずデザイン解決を念押しされた気がします。今期3回目、今年初めてのKK適塾が開催されました。講師は、お二人ともソーシャルデザイナーという肩書きをお持ちです村田智明氏と太刀川瑛弼氏。この三人でのトークセッションは初めてです。中ではこんな動きのあるシーンも生まれました。子供に対しての教育というテーマに焦点が。お二人とも幅広いお仕事をされており、それぞれのテーマに沿って話題を展開いただきました。最後は恒例の握手です。ご参加いただきました皆様、ありがとうございました。AM大阪城は現在、大阪谷町に残っています。秀吉は日いずることと日沈むことの両方見ていたのだと思います。日沈む美しさ、その「景観」の歴史性があります。自分自身すでに大阪に住んで10年です。自宅からは日沈む「景観」を毎日見詰めているのです。遠方には瀬戸大橋や大阪湾までが見えるときもあります。この10年大阪の景気は低迷を連続し、しかも大阪は犯罪が最多。断言できると考えることが可能です。国内では25%のシェアを持っています。中京12%で、技術力は中京です。このことは自分が大阪にデザインの焦点を合わせてきた見通しでした。大阪そして関西が例えば兵庫県の地場産業は他県を圧倒しています。関西のみならず日本全体での産業とデザインの関係を再整理しました。日本全体のデザインと景気への期待観が終わっています。「川崎さん、要求されるデザイン対価がこれだけなら、デザイン料を2倍にすれば、デザイン効果は2倍になるね」、この提案に震え上がった経験があります。この企業に不況の時代は皆無であり、業績はずば抜けています。最近、デザイナーの若手は中国での仕事に惹かれているのは当然です。若手から私にも中国依頼の仕事への参加を伝えてもらいます。このことには「デザイン=策略」としている策略的な一党支配が明確です。比して若手デザイナーの仕事を先人デザイナーが奪うことに平然たること、さらに、盗作平然たることは絶対に許してはいけないのです。「景気」を根本で変動させるデザインの再成立をめざします。AM視覚として四方八方に視点を動かすことを目配りが優れていると言います。少林寺拳法では「八方目」といい相手やその周囲に目配りの技法です。相手からの防衛法を先んじることが出来ます。一つの思考空間とすることが可能です。これはより大きなパノラマ空間にアスペクト比:画面に比率を与えることです。目配りする空間の比率には、集中画面への焦点化が必要になります。全体把握とともに詳細部位把握が必要になります。「神は細部に宿る」あるいは、「尺は寸よりも短し」=僕の先祖宮大工の言い伝えです。細部や詳細性への目配りになるわけです。これは単純な焦点というよりは、concentrationという集結性や収束力をもたらす結論=思考結果になると考えます。四方八方への目配りとは、まさしく、人間が周囲=環境への「知」とその経験をより拡大出来るかが問われています。実はもっと詳細に隅の隅まで熟慮と吟味を重ねるということを意図しています。この意図ある思考方法を「パノラマ的な手法」と呼ぶことが出来るということです。AM光は自然現象として拡散する性質があります。ところが、光の拡散性を絞り込んで集中させることで、その力を一点にさせることができます。これを焦点と呼んでいます。思考方法にすることができます。これは焦点化を行うことでいわゆるimage-pointの配置ができます。「コンセプト思考」からの離脱を主張している要点がここにあります。dollyとして視点移動から明確なview-pointが決定したとしてもそのview=pointは必ずしも焦点ではありません。pointが存在します。この消失点への焦点化が思考の目標ということになるわけです。現実的には透視図は次元数を決定します。この次元数が3次元になると、ここでは立体図的な3次元思考が可能になるということです。次元数と焦点の設定、その隠喩化が思考方法の重大な一つということです。学術系+芸術系・文系+理系の融合性と統合的なデザイン方法です。目標・目的としています。僕が最も重大視していることは「コンセプト」からの発想からの解放です。よって形態設計と制度設計になります。SCOPE・スコープでは視点移動=dollyが重大です。PERSPECT・パースペクトではその思考空間に消失点の発見です。PANORAMA・パノラマは学術と芸術が統合された思考空間にそのアスペクト=比率を明確にしていくことです。僕がCG登場とともにトロントでCGの教育訓練を受けたときにdolly=ドーリーという言葉を初めて知りました。それは、画面上でカメラの焦点を当てて行くようにすることでした。この言葉は当時の英英辞典にも無くて、質問をした経験があります。学術的な知識の焦点を芸術的な視点で動かしつつ思考決定です。pointを見いだせるかどうかを論理性と感性を統合しながら見いだす方法です。適正ある比例配分を決定すること=パノラマ的であることです。した思考を成し遂げていくにはすでに「コンセプト」だけでデザイナー的な発想を語り出すことからは解放されるべきでしょう。Methodがあるということです。AM医工連携はすでに論理的には無理です。この考え方をデザイン手法にして「看医工学」を提案。「反健康」=病気そのものであること、その問題解決としてのデザイン。時には医師の医療看護が必要とされます。これは人としての存在価値を効能として、最も重要になるのは介護までの環境でしょう。「範健康」=健康を望んでの模範的な生活環境が必要です。それこそ、未来、明日ある自分の健康の維持デザインです。2010年から2025年には、65歳以上が709万人増加というデータが出ています。他の先進国家からこれからの地球のあり方、そのモデルケースになることは間違いありません。高齢化による介護者が2012年には170万人が必要とされ、2025年には250万人が求められるということも明らかになってきました。この世代がどれほど社会を破滅させていくかを正直に自覚してしまいます。そこで僕の使命は「コンシリエンスデザイン」で「看医工学」の実務をこれまでの経験で即応できるかということになります。医療にはメディカルケアを介護にはヘルスケアを健康にはライフケアをデザイン、デザイナーとして、コンシリエンスデザインに集中させなければと提案し実施しています。そのためのスマートハウスよりは、スマートシェルターが正しいと思っています。shelterだと考えるからです。AM我ながら、どこまでApple製品に囚われているのでしょうか。想いつつも確かなPCもPadも進歩はしていません。時計もそれなりに気ままに使ってきた私でさえその未来は見えていません。一人っ子だった僕の物欲が呼び寄せてしまうのです。時計、クロック、Padにしろウォッチにしろ稼働部品は極めて低額です。実際、生産原価はどのブランドにしてもほとんど知り尽くしています。筐体やベルトでのほとんどそれこそ付加価値での競合にすぎません。Padのスタイラスペンにおいても同様です。所有価値と使用価値を価値判断にしてしまっています。時計の価値を高めているだけにすぎません。Storeで現物を見、その説明を受けました。結果、この店員さんからは絶対に購入しないと決めました。商品知識ははるかに勝っていましたし、ほとんどいつ注文しても困難でしたが結局、すぐに私の所に来てしまいました。僕がそれなりに認めているブランドと新興ブランドは、一方はレンダリングスケッチ用であり、もう一方はすでに書道用に落ち着いています。現代性でデザインのこの三つを満たしているモノの世界観に僕自身は取り囲まれていたいと思うのです。「美」に集中と集約される焦点でなければなりません。「美しいモノ」に取り囲まれるコト=環境にありたいと思ってきたからです。自然も人間も裏切りがありますから、デザインされた「美」には自分を浸すことができます。自分の生涯において物欲からの「美」は求めるつもりです。AM日本には文化として照明には二つのことばとその結果の漢字があります。ひかりとあかり、その結果として影があり、影には、陰と翳です。ひかりとは、見つめられない、まぶしさがあり、あかりは、見つめることができる炎である焚き火や蝋燭の炎でしょう。障子の存在であったと私は理解しています。このひかりとあかりを制御してきた影の存在を体系化した文化として谷崎潤一郎の「陰翳礼賛」という美学論を持ちました。この記述は、なんとも廁の美学性まで語られるのです。私は「陰翳礼讃」こそ、今なお熟読されるべき照明論だと考えます。光線=ひかりを見事にあかりとその陰翳効果にしていくのです。私が最も重要だと考えているのは、陰翳の技術というより手法です。光はその光度を限りなくアップさせることは可能になってきました。そのことで、私たちの視覚能力は狂ってきたこともあります。液晶LCDモニターからブルーライト光線が多くて、ブルーライト削減かカットの眼鏡が最もらしく語られます。これは大きな間違いであり,重要なのはドライアイ対策です。同様に,空間の明るさは、灯りとしての照度が暗がりの制御であり、それは暗闇に差し込んでくる一条のあかり、木漏れ日のまぶしさまで人間の視覚能力の対応性を築くことだと私は考えています。あかりごこちこそ、陰翳礼讃につながっている照明論です。languageとしての結果認識だと理解します。照明論は明白にLEDとWifiとIRと電磁波そして放射能の制御に私はこれからの照明論の統合性=コンシリエンスデザイン現象があると言い切ることができます。appTranslationこのプラグインはお使いの環境では動作しないようです。動作環境に関するご報告は3et.orgまでお願い致します。今も全くコンピュータを使っていません。すべて「手作り」です。この意味を、デザイナーは知るべきだ。