――でも、初披露の曲があるときというのは、独特の緊張感が伴うはず。そこは集中力で解決するしかない。それに、結果的には曲が半分くらい進んだところで一切の不安が消えたんだ。最初はちょっとドキドキしながら「集中しなくちゃ!」という意識で演奏し始めたんだけど、途中でオーディエンスが踊ってるのが見えたからね(笑)。そこから先は、自分自身も曲にのめり込むことができたよ。ローラ:あの緊張感がたまらないのよね。曲をやるのって、すごくエキサイティング。――ニュー・アルバムからの曲たちをライヴで演奏してみて、改めて気付かされたことというのは何かあります?スティーヴン:どうかな。考えたこともなかった。「ワン・モア・エンプティ・チェアー」という曲については、前々からそれなりに面白い曲だとは思ってたんだけど、いわゆるシングルになるような際立ったものだとは認識してなかった。実際にステージで演奏してみて「これ、ヒットじゃん!」という感覚があったよ。この曲に限らず、今回のアルバムからの曲はどれもライヴ映えするものばかりだし、これから定番曲になっていくものがたくさんあるんじゃないかな。――実際、「ライヴでやってみたら極端に感じ方の違う曲」というのは、ブラッド・レッド・シューズの場合はほとんど皆無なはず。ほとんどライヴに近いカタチでレコーディングしてるんですよね?スティーヴン:完全なライヴ・レコーディングってわけじゃないけどね。ローラ:まずスティーヴンのドラム・テイクから録るんだけど、そのときも私は一緒にプレイするの。それからギターを録って、ヴォーカルを重ねて...とやっていくわけだから、そういう意味では全然ライヴではない。基本的にすべてがワン・テイクなんだ。最近はみんなプロトゥールズであれこれやったりするんだろうけど、僕らはそういうことはやらない。同じ曲を5ヴァージョン録って、それをあとで合体させるとか。いうのって馬鹿げてると思う。どの曲もそうやって合体させたものじゃなく、ひとつのストレートなヴァージョンのまま収められてるんだ。NETWORK,Inc.。