designをスタートさせた。彼のデザイナーとしての成功は彼の音楽を愛する姿勢からきている。Deadのライブコンサートを高音質に録音するためにマイクプリアンプを設計したのだという。designの人気の秘密に迫ります。あなたの機器設計の美学やデザインプロセスについて教えてくださいキーワードは「音楽的」であるということです。的なゴールと言うものは、「あなたがそれを聴くとき、音楽だけが聴こえているべき」ということです。私たちが心がけるべきは2つあります。こと」と「信頼性のあること」です。この両方には同じくらい最大のフォーカスを当てています。世界最高のサウンドを聴かせる機材であっても、セッションの間にミュージシャンを待たせてしまったり、どこか調子が悪いというのではまるで意味がありません。それは耐え難いことだと学びました。間に(機材に対する)「強い信頼感」が感じられるべきだと思います。本当には必要ないような装飾やおまけの機能は必要がありません。「音楽を創造する」というタスクに対して、目標を達成できることこそが重要なことであると考えています。近年ではたくさんのマイクプリアンプが市場に出回っています。2万円のプリアンプまで・・・。私はディスクリートやクラスAといった単一のデザインの基準というのはまだ達成されたものではないと思っています。ラウンドの設計、アンプ設計など気づくべき部分がたくさんあります。designの全てのアンプ設計は「カレント・フィードバック」方式の緻密なゲイン設計が成されています。比較して、「カレント・フィードバック」のアンプは大変複雑な波形でもそれをただしくトラッキングすることが可能です。OPアンプ設計などで問題となるスルーレート・リミッティングの影響がない電流のトラッキングが実現されます。避けられないと思います。それはソリッドステート回路の固有のキャラクターにもなっています。いサウンドで!)実現しているのです。ニングテストを行います。ティーの真空管プリアンプのサウンドに近いということです。その他にも数え切れないほどの回路的な判断と工夫があります。研ぎ澄まされた品質とキャラクターに同じように影響を及ぼします。サーを信号のパスに一切使用しません。極限まで信号パスのコンポーネントを減らしダイレクトカプリングしています。使って追い込まれた結果です。測定器だけで設計された機材とは決定的にこの部分が異なります。私たちは「耳」で聴いて全てを追い込んでいきます。あなたが最初にデザインした機器はどんなものだったのでしょうか?デザイナーとしては常に他のデザインからの影響が大きいものです。デザインはハイパフォーマンスなフォノ・プリアンプでした。DESIGN)で働いていました。バック回路に取り組んでいました。トフルデットのファンという意味。トの録音や録音メディアの交換を許可していたことでも有名)。私は会社からフォノアンプを借りてきてマイクアンプに改造しました。PCM-F1デジタルプロセッサーと一緒に担いでコンサートを録音していたというわけです。イクプリアンプを製作する事に忙しくなってきたのです。仕事を止めて、マイクアンプの製造に集中しました。designを立ち上げたのです。ようになりストレスがなくなりました。801プリアンプが完成したのです。designのような中規模のマニュファクチャーにとって、製造、設計面で大規模メーカーとの違いはどこにあるでしょう?クオリティーコントロール(品質管理)こそが、いかなるマニュファクチャーにとっても重要な課題であると考えています。私の製造する製品はどれも高価で、思いつきで購入するような製品ではありません。外部のベンダーとの協調を取りながら、パーツや製造の誤差を常に取り除くことに多くの時間を使っています。いても事細かに調査して、だめなものは全て取り除きます!大きなマニュファクチャーはここまで細かな品質管理はできません。質であるとの仮定のもとで生産されています。私たちの場合には「全ての一台について100%完璧であること」に多くの努力を惜しみません。望んでいるのですから。designの中では食べたり、飲んだり、息をすることと同じくらい当たり前に大切なことなのです。コントロールし続けなくてはならないと誓っています。据えていかなくてはなりません。ユーザーは一年前とはもう違っていて、要求も異なるものになっているのですから。ポートする?」なんて具合です。