いうことで、音程の動画の1本目も上げておきました。お待たせしました!レッスンページを公開しました。【新音源】Pianoですよぉ~ほ~。【悩める】DTMで音源を作る流れを知る。22:12yahoo知恵袋から飛んできました。知恵袋の回答の方に書いたことではありますが。D管というのはDメジャー管のことで、D管でドリアンスケールはEドリアンになると思います。あと、ガチのアイルランド伝統音楽と、ケルト風DTMとで同じことをやる必要はないと思いますが、伝統音楽勢のはしくれとしていくつかコメント。ジグは基本6拍のうちの4拍目にアクセントがきますが、メロディーによって他の拍にアクセントが来ることは多々あります。アクセント位置固定はぎこちない演奏になってしまう。これは、曲ごとのメロディーに親しんで、メロディーが「ここにアクセントつけてよ!」と訴えてくるのを理解できるようにならないとなかなかわからんことではあるんですが。あと、すでにご存知かもしれませんが、アイリッシュでアクセントの乗る音は音が微妙に長くなります。ここが、アイリッシュのスイング感の根幹と思います。あと、ジグは基本的に伝統曲の多くが歌由来だそうで、アイルランド語特有の節回しに由来するメロディーってのがあるそうです。冒頭のケルティクは節回しがちょっと日本語の歌っぽく聞こえました(あくまでジグを「参考にした」とあるのでこれはこれでオリジナリティがあっていいと思います)。スケールの例に使っている音源ですが、タンギングの音源を使ってて音がブツ切りでもったいない。アイリッシュは、音の分節がタンギングなどの音のON/OFFでなくて、イリアンパイプスの流れをくむカット奏法やタップ奏法の使用で流れるようなメロディーになるのに特徴があります。この点、私もアイリッシュフルート吹くので、惜しい!と思いました。タンギング有りなしや強さを調整できないシンセ音源なら致し方ないとは思いますが。ポルカは表記上3/4とされることはないと思います。リズムをうねる感じにするために装飾として三連譜的な音が入ってくることはありますが。ポルカが4/4というのも見たことないな。ケルトはもともと単線のメロディーだけの音楽なので伴奏も無しが一番コアな形態ですね。アイルランド音楽において伴奏やパーカスは録音技術が発達してから、他の音楽の影響で添え物として取り入れられるようになったものです。アイルランド音楽には和音の概念ももともとないはずなのですが、いい伴奏は全体を引き立ててかっちょいいので、アイリッシュに合うコードに関する良記事は私も心待ちにしています。パーカスに関して、私はバウロンというアイルランドの太鼓も演奏するのですが、アイリッシュにおけるパーカスはメロディーに対する深い理解が必要なので難しいですね。メロディーに応じて変わるリズム(アクセント)と喧嘩しないように演奏しないといけないので。モードに関してですが、奏者の間で俗に「Aモーダル」と呼ばれる、A始まりでCとFが#な音階もとてもアイリッシュぽく、多くの人気曲があります。リズムに関していくつかリズム名を列挙しておきます。strathspey(フリングとストラススペイはスコットランド由来のリズムだそうです。)ちな、ケルト系でもスコットランド音楽は2拍目にアクセントが来ることが多い印象です。22:50すいません。ケルティクをもう少しじっくり聞きましたが、これアイリッシュやってる人間からするとジグでなくてどちらかというとワルツですね。違和感の原因がわかりました。ワルツは3/3だったり、2x3の6拍だったりで音の塊としては3つなのに対して、ジグは同じ6拍でも3x2でかたまりとしてはふたつです。ジグは4拍目が一番強いことが多いんですがそのほかに2拍目と5拍目が弱いってのも結構重要な要素です。ケルティクでは3拍のっぺり延ばした音が多く、音の出だしにアクセントが付いているように聞こえるので、その効果で頭にアクセントのある3拍子であるワルツに聞こえるんだと思います。曲の終盤で2x3の構造になっているメロディーが出てくるのもワルツ感を高めます。03:47コメントありがとうございます。申し解りません認証方式でご迷惑をおかけしたかもしれません。貴重な奏者側および、アイリッシュ系音楽の貴重な知識をありがとうございます。恥ずかしながら分析はクラシック卒のもので、民族音楽のように自由でグルーヴィなものに関してはまだ未熟で、本職の方々には不愉快に思われるかもしれないのは自分の至らないところが原因です。(しかもフレーズが速くて耳で見よう見まねでした・・・申し訳ありません・・・。)また音源に関しましても、手元のアイリュシュ系の音源は少なく微細な表現も難しく、友人の奏者さんも皆無のためほとほと未熟で申し訳ないです・・・。スケールワークに関しましては、私も最初Eドリア(D管の場合)とクラシック的に考えていたのですが、わたしの参考にした動画のいくつかがDドリア(たしか・・・日本語で見つけたサイトにも頻出とのことだったので・・・)これに関しても引きやすいor奏者さんの運指練習量が多いスケールなのではないかという想像で書かせていただきました。実際どうなのでしょうか?Eドリアが多くDドリアは珍しいのでしょうか?それとも以外にC管も今の時代多かったりする?と言うことなのでしょうか?リズム考察・・・本当にありがとうございます・・・。次のジグは申すこし専門家の方でもまだマシに聞こえるようにかける気がします。二拍目頭を強調するという情報は一切知りませんでした・・・。いうイメージで演奏してみました。難しいですね・・・このリズム・・・。)確かに優美な感じに聞こえます!!日本に生まれてよかった~のド日本人の言い回し・・・反省します・・・。ちなみに強拍だけすこし音が長く演奏するという情報も知りませんでした・・・。申し訳ない反面嬉しいです!ポルカですがこれも基本的には6/8などの複合拍子なのでしょうか?「Aモーダル」の情報すごく助かります。これはD管基本でしょうか?それともC管でやるものでしょうか?クラシック(JAZZ理論的)に解釈すると、Aの第七音下降ということでAミクソリディアンということに、やはり導音が邪魔になってくる音楽ジャンルと言う分析だけは間違っていなかったようです!私の勝手なケルトのイメージがブーティカなど勇猛なイメージがあり・・・どうしてもなんか表拍一拍に強さが出るようなフレーズしか頭に出てこない硬さはやはりクラシック脳のせいかもしれません・・・精進いたします・・・。和音に関しての考察頑張ります。奏者さんに気に入ってもらえるように、また時間をつくってケルトなどの和音に関してフォーカスした記事もやりたいです。最後になりりますが、以降このページを読まれる方にとっても貴重な専門家のご意見感謝いたします。ケルト系音楽は大好きですので書いていきたいジャンルの一つです。今後ももしケルト関連、またはそれ以外でも記事が出た際にはご一読ならびにご意見等是非よろしくお願いします。以後、必ず制作の際に参考にさせていただきます。17:32気分を害したということはないですよ~。貴重な日本語での考察なので、せっかくコメント欄もあるし、情報を集積していければと思いました。1からこういう考察のサイトを作るのは私も骨が折れますんで。アイリッシュのセッションでは基本的にD管ですね。ポピュラーなD管基準のセッションではレベルの低い奏者が入ってくるから、と上級者がBb管基準でセッションをすることがあると聞いたことがあります。C管はソロCDの録音などでは聞きますが、あまり目にしません。D管が多いのはフィドル(バイオリン)が主要な楽器だからということもあると思います。開放弦が使いやすいので。ポルカの参考にひとつ音源を貼ります。ポルカらしいってやつを。https://www.youtube.com/watch?v=6fzHAplke60慣れないと非常に複雑に聞こえるかもしれませんが、後ろにアクセントの付く2拍子で解釈するリズムです。非常にスイング感が強いので慣れないと2拍子に聞こえないかもしれませんね。ポルカはメロディーが単純で初心者が最初に取り組みがちかつ、なかなかこの感じまでは出しにくいので、ネットであさると残念なポルカに行き当たることが多いので難しいとこではありますね。ジグも参考音源貼りましょうか。https://www.youtube.com/watch?v=isUxdcJK4Fgジグは結構スイング加減などが人や地域、曲ごとに異なるのでこれがすべてではないですが、しっかりスイング感の効いてかつじゃかじゃかうるさいだけじゃないいい演奏の一つと思います。アイリッシュには似たようなメロディーで違うリズムの曲ってのがよくあります。クラッシックの表記法でリズムが異なると全く違うリズムのようになりますが、もっと拍の長短が自由なのでスイングの加減を調節するとリズム間がオーバーラップしてしまうような感じです。アイリッシュで頭にアクセントが付くのはマーチとワルツくらいで、ポピュラーなリズムは基本的に後ろの拍にアクセントが付きます。ロックの源流の音楽なので基本裏ノリなんですよ。17:49ポルカですが、6/8の感覚で演奏すると跳ねすぎな感じだと思います。2/2で装飾音などで各拍にスイング感を付けるという解釈が曲構造的に合ってるかと。スイング加減は割り切れない部分だと思うので、クラッシック的なリズム表記だと無理があるところで難しいですね。ポルカは非常に速く演奏されることが多く、そのために2拍子が強調されるという部分もあると思います。ジグも3拍のかたまりがふたつの2拍子系ではあるんですがポルカほど速くなく、もうちょっと長い時間スパンで曲が展開する感じがある。6/8と各音価を大切にした表記で表されることが多いんじゃないかと思います。17:55ポルカ追記。ポルカは1拍目の途中から、アクセントの乗る2拍目に駆け上がる感じがあります。ジグは前と後ろの3拍のかたまりをそれぞれ刻むけれど、基本的に後ろの塊にアクセントが乗ってる感じ。ジグ(ダブルジグ)はダンスのステップ的にアップジグとダウンジグって2種類に分かれるという話も聞いたことがありますが、そこは私もまだちゃんと理解しきっていないところなのでなんとも。18:15勇猛な感じはスコットランドが強いかもしれません。1拍目が軽く短く2拍目にアクセントが来て、ズンズン来る感じのリズム。民俗的にもスコットランドはイングランドと対立して戦ってるイメージが強いからかもしれません。アイリッシュはイングランドの植民地で貧しいながらもみんなで助け合ってなるべく楽しんでやっていこう、的な雰囲気があります。今はアイルランドも独立してるわけですが。この辺りが、アイリッシュは陽気さのなかに哀愁があるとか言われるゆえんにもなってるんじゃないかと思います。哀愁のあるモーダルなメロディーを陽気なリズムでやる。陽気なメロディーを軽やかすぎるリズムでやるんではなくて、バグパイプ(イリアンパイプス)の雰囲気を持たせたちょっとモタッとしたリズムを交えながらやる、みたいな。18:27ちな、スコットランドのバグパイプは、いわゆる日本人の知っている口で息を吹き込んで吹くバグパイプで、グレートハイランドパイプと呼ばれたりハイランドウォーパイプと呼ばれたりします。とてつもなく音量がでかく、戦場での指示出しや士気高揚のために使われていたのをそのまま使っていると聞いたような気がします。勇猛な感じはこの辺りから来るような。アイルランドのイリアンパイプスは鞴で演奏するバグパイプですが、音量控え目で、屋内で他の楽器と合わせて演奏できるような音量(それでも少し音量大きめではありますが)です。イリアンパイプスのもう一つの特徴は、音を止められたり、メロディー管で一つのリードなのに2オクターブ出せたり、と、より演奏自体に焦点が当てられた構造と思います。いう看板楽器に、音楽のそれぞれの民族の間での位置づけが反映されてる気がします。21:35ジグ系のリズムとポルカの違いがよくわかる動画を見つけました。https://www.youtube.com/watch?v=KiVSvvYfMU8前半はスライドというリズムで、12/8と一般に表記されます。3拍の固まりが4つです。スライドも非常に速く演奏されることが多いリズムで、それぞれの3拍の固まりの真ん中の拍が飛ばされがちといわれますが、それでもどちらかというと3拍しっかり刻んでいる演奏ですね。後半は同じテンポでポルカに移行していていますが、こちらは装飾音というか、音と音をつなぐために3連譜的になっているところはありますが、基本が2拍の固まりになっているのがわかると思います。12:33tinwhistlerさん。見たら返信が飛んでいませんでした・・・。CMSの設定の関係でコメント返しがうまくいっていなかったようです。参考になっております。00:12コメント欄含めとても参考になります。新着コンテンツあけましておめでとうございます。本年もよろしくお願いいたします。2019年の27日より仕事納めとさせていただきます。年始は1月6日より営業いたします。【消費税増税】レッスン料金の変更させていただきます。五度圏と属調転調を覚えてみよう。Reserved072-665-7664お問い合わせ。