(UCCG-4930)カラヤン唯一のシューマン交響曲全集から、第2番と第4番をカップリングした1枚。第4番は晩年にウィーン・フィルとのデジタル録音がありました。(UCCG-4931)作曲者自身が「自己作品の演奏における最高の解釈者の一人」と認めたカラヤンのシベリウス。重厚な響きが特徴のベルリン・フィルから、透明感あふれるシベリウス・サウンドをひきだした交響曲集録音から、第4番と第5番を収録した1枚。(UCCG-4932)作曲者自身が「自己作品の演奏における最高の解釈者の一人」と認めたカラヤンのシベリウス。重厚な響きが特徴のベルリン・フィルから、透明感あふれるシベリウス・サウンドをひきだした交響曲集録音から、第6番と第7番、交響詩《タピオラ》を収録した1枚。(UCCG-4933)カラヤンが毎年夏に過ごしていたサンモリッツでは、オーケストラの主だったメンバーや録音スタッフを集め、小編成作品の録音が行われていました。このアルバムもその一つで、「アルビノーニのアダージョ」などと一緒に録音された弦楽合奏アルバムです。26.ニーベルンゲン行進曲(ゾンターク)(UCCG-4934)ベルリン・フィルの管楽器セクションと共に録音したドイツ・マーチ集。派手な効果や華麗さよりも素朴な音色を尊重し、カラヤンも含めた演奏者全員が演奏そのものを楽しんでいる雰囲気が伝わってきます。(UCCG-4935)人類最大の音楽遺産ともいえる《マタイ受難曲》。その聴きどころを抜粋したこの録音は、カラヤンによる高貴で内省的な表現が、他の演奏からは得られない魅力をたたえています。(UCCG-4936)《ドイツ・レクイエム》はカラヤンが最も得意としていた大規模声楽作品のひとつで、映像も合わせ複数の録音を残しています。この録音は2回目となるもので、ベルリン・フィルをウィーンに連れて行き、ムジークフェラインザールで録音されたことも話題になったアルバムです。(UCCG-4937)マーラー作品にはことのほか慎重だったカラヤン。1973年の交響曲第5番を皮切りに、5曲の交響曲と歌曲の録音を残しました。LP初出時に第5番と《大地の歌》の余白に収録された2つの歌曲をカップリングした1枚です。(UCCG-4938)ウィーンから合唱団を呼び寄せて録音が行われたアルバム。録音直後の定期演奏会でもこの2曲を演奏しました。(UCCG-4939)こちらもウィーンから合唱団を呼び寄せて録音されたアルバム。美しい響きと表現を極限まで求めたカラヤン美学が具現した演奏です。(UCCG-4940)モーツァルト:《戴冠式ミサ》/ブルックナー:テ・デウムの直後に同じメンバーで録音された《レクイエム》。カラヤンにとって2度目となる録音です。(UCCG-4941)カラヤンが毎年夏を過ごしていたサンモリッツで録音されたバッハのヴァイオリン協奏曲集。フェラスをソリストに迎え、いつもと違うリラックスした環境のせいか、生命力に満ち溢れた演奏が繰り広げられています。(UCCG-4942)カラヤン1回目のブランデンブルク協奏曲録音から、第4番までの4曲を収録したアルバム。第1番のホルンはロンドンから名手アラン・シヴィルがゲスト参加しています。(UCCG-4943)エッシェンバッハとのピアノ協奏曲は当初全曲録音が予定されていながら第1番しか録音されませんでした。三重協奏曲はリヒテル、オイストラフ、ロストロポーヴィチとのEMI録音が有名ですが、こちらは当時の若手ソリスト3人を起用した録音です。(UCCG-4944)1964年以来カラヤン&ベルリン・フィルとヴァイオリン協奏曲の傑作を録音したフェラス。そのどれもが今なお高い評価を得ています。このベートーヴェンでも叙情的なフェラスのヴァイオリンを、カラヤンが遅めのテンポで見事にサポートしています。(UCCG-4945)ハンガリーのピアニスト、アンダとの共演によるブラームスの第2協奏曲は、技巧的な難しさよりも演奏の美しさが際立った名演奏として知られています。(UCCG-4946)フェラスをソリストに迎えての初録音となったブラームスの協奏曲に、ハイドン・ヴァリエーションをカップリングした1枚です。(UCCG-4947)冷戦まっただ中の1968年に、当時ソ連のチェリストであったロストロポーヴィチが西ベルリンでカラヤンと共に行ったこの録音は、政治事件としても大きなものでした。このアルバムは1969年のレコード・アカデミー賞受賞作でもあります。(UCCG-4948)《水上の音楽》以外にカラヤンが録音したヘンデル作品はこの《合奏協奏曲》のみ。第1番ではカラヤンみずからチェンバロを弾いています。第2番から第4番のチェンバロは、ピヒト=アクセンフェルトがゲスト参加しています。(UCCG-4949)《水上の音楽》以外にカラヤンが録音したヘンデル作品はこの《合奏協奏曲》のみ。この録音では第5番でカラヤンとピヒト=アクセンフェルトがチェンバロを弾いています。カラヤンは第8番でもチェンバロを弾いており、ベルリン・フィルの名手たちとのアンサンブルを楽しんでいる様子が演奏から伝わってきます。(UCCG-4950)《水上の音楽》以外にカラヤンが録音したヘンデル作品はこの《合奏協奏曲》のみ。ここでは第10番と第12番でカラヤンとピヒト=アクセンフェルトがチェンバロを担当しています。(UCCG-4951)当時17歳のムターが初めて挑戦したロマン派ヴァイオリン協奏曲の名作2曲。どちらもたった2回のセッションで録音されました。カラヤン&ベルリン・フィルの厚みのある響きがムターのソロを盛り立て、スケールの大きな演奏を繰り広げています。(UCCG-4952)ムターが14歳で録音した記念すべきデビュー盤。ムターの生き生きとしたソロを、カラヤンが見事に引き立たせ、自然な音楽性が豊かに息づく演奏を聴かせています。(UCCG-4953)カラヤンが見出したフェラスとのヴァイオリン協奏曲と、ベルマンのアメリカ・デビュー直後に録音されたピアノ協奏曲第1番をカップリングしたチャイコフスキー・アルバム。ベルマンはそれまで西側ではあまり知られていませんでした。(UCCG-4954)カラヤン初の《四季》。夏の避暑地サンモリッツで録音されたこの《四季》は、他の指揮者の演奏とは違い、とてもシンフォニックな響きがすることで知られています。シュヴァルベのソロも洗練されています。(UCCG-4955)カラヤンが《四季》より先に録音したヴィヴァルディ作品を集めたアルバム。ベルリン・フィルのメンバーによる躍動感あふれる演奏が印象的です。LPオリジナル・カップリングでの発売です。作品1の8(UCCG-4956)ヴィヴァルディ・アルバムと同時期にサンモリッツで録音されたクリスマス協奏曲集。イタリア作品ながら、ベルリン・フィルからしっとりとした響きを引き出しています。LPオリジナル・カップリングでの発売です。(UCCG-4957)ベルゴンツィの熱唱をはじめとした豪華な歌手陣に盤石の合唱団。壮年期のカラヤンの生気みなぎる指揮から引き出された音楽も素晴らしく、《道化師》の決定盤として語り継がれている名盤です。(UCCG-4958)カラヤン初のレハール録音で、ドイツ・グラモフォンとしても初のオペレッタ録音となったアルバム。ひとつひとつのアリアがどこまでも優雅で美しい演奏です。セリフ部分を省略したハイライト盤での発売です。(UCCG-4959)《道化師》と共に、スカラ座でセッション録音された《カヴァレリア・ルスティカーナ》。した歌手陣と合唱団・オーケストラから濃密な響きを導き出した名盤です。(UCCG-4960)カラヤンの長いキャリアの中で、最晩年にようやく録音された唯一の《ドン・ジョヴァンニ》。カラヤンのモーツァルト演奏の集大成ともいえる名盤。指揮者のジェフリー・テイトがチェンバロを担当しています。歌詞対訳付ハイライト盤での発売です。(UCCG-4961)「カラヤン初のデジタル録音」と銘打って発売された《魔笛》(実際は《パルシファル》が初のデジタル録音)。実に30年ぶりの録音としても話題になったものです。カラヤン最円熟期の、その類例のない芸術の集成として、永く記憶され続けています。歌詞対訳付ハイライト盤での発売です。(UCCG-4962)カレーラスのカヴァラドッシ、リッチャレッリのトスカをはじめとした充実のソリスト陣を起用した、この上なく美しい《トスカ》。カラヤンにとって17年ぶりの再録音でもありました。カラヤンが死の直前に指揮した最後のオペラも《トスカ》でした。歌詞対訳付ハイライト盤での発売です。(UCCG-4963)26年ぶりの再録音となった《ばらの騎士》は、トモワ=シントウ、モル、バルツァといった当時最高の歌手たちを集め、ウィーン・フィルを起用してムジークフェラインザールで録音されたもので、まさに贅を尽くした録音といえるでしょう。それだけに、随所で得も言われぬ美しい響きが聴かれます。歌詞対訳付ハイライト盤での発売です。(UCCG-4964)カラヤン最後のオペラ録音となった《仮面舞踏会》。1989年のザルツブルク音楽祭での上演を予定していながら、カラヤンの死によって実現されなかったオペラでもありました。声と管弦楽が一体となった、カラヤンらしい極めて美しい響きが特徴です。歌詞対訳付ハイライト盤での発売です。(UCCG-4965)カラヤン初のデジタル録音セッションによる《パルシファル》(発売は次作の《魔笛》が先でした)。ベルリン・フィルの豊饒な響きと精妙なまでの演奏、そして理想的なキャストにより、信じがたいまでに完成度の高い録音となっています。国内盤としては初の、歌詞対訳付ハイライト盤での発売です。2枚組:定価¥6,090(税抜価格¥5,800)※税率(5%)に基づく税抜価格を表示しています。カラヤンの名盤を17タイトル選び、ハイレゾ・マスターを使い、高音質で話題のプラチナSHMディスクでプレスするシリーズです。(UCCG-40011)カラヤンによる2度目のベートーヴェン全集から、第1番・第2番をプラチナSHM化。2003年にリマスタリングされたDSDマスターを使用。(UCCG-40012)カラヤンによる2度目のベートーヴェン全集から、第5番《運命》・第6番《田園》をプラチナSHM化。2003年にリマスタリングされたDSDマスターを使用。(UCCG-40013)カラヤンによる2度目のベートーヴェン全集から、第7番・第8番をプラチナSHM化。2003年にリマスタリングされたDSDマスターを使用。(UCCG-40014)カラヤンによる2度目のベートーヴェン全集から、第9番《合唱》をプラチナSHM化。2003年にリマスタリングされたDSDマスターを使用。(UCCG-40015)カラヤンによる2度目のブラームス全集から、第2番・第3番をプラチナSHM化。2012年にリマスタリングされたDSDマスターを使用。(UCCG-40016)カラヤン初のマーラー録音となる第5番をプラチナSHM化。2013年にリマスタリングされた24bit/96kHzリニアPCMマスターを使用。(UCCG-40017)流麗かつ壮大なスケールで描かれた美しすぎるカラヤンならではのマーラー演奏。2012年にリマスタリングされたDSDマスターを使用。(UCCG-40018)チャイコフスキーの後期交響曲は複数回録音しているカラヤン。第3番《ポーランド》はこちらが唯一の録音。2013年にリマスタリングされた24bit/192kHzPCMマスターを使用。(UCCG-40019)広く親しまれているオペラの間奏曲を1枚にまとめた、洒落たコンセプトによって作られたアルバム。小品でも大曲を指揮するときと全く同じ姿勢で真剣に取り組んだカラヤンの面目躍如たる1枚。2011年にリマスタリングされたDSDマスターを使用。(UCCG-40020)《魔弾の射手》のパリ上演のためにベルリオーズによって編曲された《舞踏への勧誘》。《ファウストの劫罰》と《売られた花嫁》からの人気の舞曲。メフィスト・ワルツの管弦楽曲版とスケルツォ・カプリチオーソ。カラヤン/ベルリン・フィルの魅力を堪能できる名曲集。2011年にリマスタリングされたDSDマスターを使用。カラヤンはドイツ・レクイエムを映像も含めると6回収録していますが、これはその2回目、ステレオで最初の録音でアナログ時代の名盤として知られるものです。(UCCG-40022)カラヤンにとって2度目の録音となるモーツァルトの《レクイエム》。(UCCG-40025)手兵ベルリン・フィルハーモニーの優れた能力をフルに発揮させて、どの作品においても美しく彫琢された流麗な演奏が展開されており、オペラの各場面が眼前に髣髴としてくるかのよう。演出巧者カラヤンの棒さばきの見事さには圧倒されます。美しい響きがプラチナSHMによってさらに磨きのかかったサウンドによみがえります。(UCCG-40026)今やピリオド楽器やピリオド奏法が主流となり小編成で演奏されるバロック音楽ですが、カラヤンによる演奏は大編成のオーケストラを十分に歌わせた濃厚なもの。ゴージャスな響きがプラチナSHMによって鮮やかによみがえります。(UCCG-40027)カラヤン&ベルリン・フィルによる1966年収録のシュトラウス・ファミリーの作品集。カラヤンのシュトラウスといえばDGでは1969年盤や80年デジタル盤、87年のニューイヤー・コンサートあたりが有名ですが、この66年盤も実は隠れた名演。(UCCG-40028)亡くなってもなお数多くの名盤でチェロ界の至宝として君臨しつづける、ロストロポーヴィチ最高の名演と断言しても良い不朽の名盤。ドイツ・シャルプラッテン賞、フランス・ディスク大賞、そして日本のレコード・アカデミー賞等、世界中のレコード賞を総なめにした演奏が、プラチナSHMによって見事によみがえります。¥2,310(税抜価格¥2,200)※税率(5%)に基づく税抜価格を表示しています。カラヤンの究極の”うたごころ”を集めた2枚組アルバム。TOPICSヘルベルト・フォン・カラヤン『カラヤンの60曲。