4名が共同演出・出演を行うパフォーマンス・グループ。自分たちをアート・コレクティヴ的集団と捉え、特定のリーダーを持たず、俳優としての言葉、踊り子としての身体、メディア・アーティストとしてのテクノロジーなどジャンルを越えて、パフォーマー4人のリアルな身体や言語から抽出されるイメージを、パッチワークのようにつぎはぎに構成し制作を行う。かっさらい、未だにその記録映像を通して、こっそりファンを増やし続けている。2009)を共同制作。その後はメンバーそれぞれの活動の中で交流や創作を共にしてきたが、2017年に約10年振りにメンバー全員の再集結を果たした。AOI高校時代から荒木経惟やエゴンシーレをきっかけに裸体の在り方に興味を持つ。彫刻や版画による表現を模索する中、自らの身体を動かすことに興味が生まる。在学中に初めて参加した『ヌギヌギポン』というイベントで、ある踊り子のショーに心奪われ、踊り子としての道を志す。その後も学祭やクラブイベントなどで積極的に踊り子として参加する。子供がパン屋になりたい夢をそのまま叶えるように、卒業後は踊り子としてデビュー、現在11年目になる。1日4ステージ、年間約1000ステージをこなし日本各地の劇場で活躍中。(ポーポーニャンニャン)』、はなもとゆか×マツキモエ『OKay?』などに出演している。演出:三浦基)に衝撃を受け、舞台芸術を志す。いった実験的な公演に参加。様々な上演形態やそれぞれの独自の制作過程を通して、固定概念に捉われない舞台芸術のあり方を体験する。その一方で、演劇が本来持っている可能性を追求してみたいと、2015年に「カイテイ舎」というチームを立ち上げる。以来、年に一度のペースで古典作品や近代作品の中から選んだ戯曲を上演。役者の演技や言葉の持っている面白さを通して、演劇の根元を探っている。ドラァグクイーン「ハニー・デ・マッセ」としても活動し、多様なジャンルで舞台芸術のあり方を模索する。(IAMAS)に進学。2016年に帰国し、日本での活動を再開する。舞台芸術を中心に展示作品の制作など領域横断的に活動。近年は特に映像のテクノロジーを主題としたメディア・パフォーマンス作品を制作。Faiの近作にも参加。MIKI高校時代に観た西田シャトナーの肉体と想像力の限界に挑む演出手法をきっかけに、「俳優とは何かになりきるモノではない」と考えるようになる。多数の演劇作品に俳優として舞台に立つ。展示作品にはパフォーマーとして、荒木優光の音響作品ではインタビュイーとして、俳優とは別の立場で参加。俳優、パフォーマー、ドラマトゥルク等を経験し、俳優として「役」を演じながらも、役以前の観客の前での「在り方」に興味を持つ。​ジャンルを問わず舞台に立つことで、観客との間に生まれるリアルな時間とは何かを考え、それを表現したいと考えている。