そのあたりを軸に物語は展開していく。原作を未読だったために、この作品を単なる剣客モノだと思い込んでいたのだが、多分に伝奇的要素が含まれていた。山と里との境界線をお歯黒溝に持ってきた、ということになる。この作品は中島ワールドではなく、隆ワールドなので他の隆作品との繋がりも見てとれる。神君は狸穴二郎衛門ではなく世良田二郎三郎なのだ。意味がわかる人だけわかって頂戴。いっても他の新感線芝居と関連付けても面白い。演じるのは橋本じゅん。橋本じゅんが演じているので、そのギャップが楽しい。限らず、おしゃぶや八百比丘尼などといったさまざまな女と知り合い、情と業、そして憎しみまでをも知っていく。そんな誠一郎を迎え討つは裏柳生の長、古田新太演じる列堂義仙こと柳生義仙。堤真一と古田新太の対決は、この観劇に先だってビデオで『野獣郎見参』を観たのだが、それより数段素晴らしかった。堤野獣郎はイマイチ突き抜けた感が感じられなかったが、堤誠一郎は内側から爆発するような気概を見てとれた。役の心情が反映していたからだろうけど。そんな訳で、最後の見返り柳(だと思う)での立ち回りは必見だ。すべてが終わった後、誠一郎は吉原の胎内へ還っていく。その後の彼らがどうなったのか、原作とその続編である『かくれさと苦界行』も読んでみたいと思う。今回、残念なことにS席とはいえどもS列という後方での観劇となってしまったため、立ち回りや廻り舞台の素晴らしさ、全体の構成などは思う存分堪能できたものの、役者の表情などは全くわからなかった。松雪泰子や京野ことみといった立ち回りを行なわない女優陣の魅力は半分も見ていないと思う。遠目だと、衣裳だけでは勝山なのか高尾なのかも判別つかなかったりすることもあったし。ゲキ×シネになるのなら、是非、このあたりに注目してみたい。制作売りの席だったためだろうか、自分が座っている斜め後ろにいのうえひでのりが座って観ていた。客席に芸能人が座っていても動じないのだが、これには激しく緊張してしまった。いやはや......修行が足りませぬ。サイト《参照》あ、ごめん、本文では清水のこと触れてねーや。音響ウミノの知り合いの声優くるまどあきこさんが出演しているというので、ライヴハウス『あさがやドラム』まで観にいってきました。朗読劇にしては割とダイナミックに動きの演出をしていたように思われました。個人的に良いと思ったのは秋田まどかさんでしょうか?お疲れ様でした。芝居しばい屋あっちゃんの出演した公演を久々に見させてもらいました。このSTUDIOを所有しているところの、所謂アトリエ公演みたいなものかな?1ドリンク付きで2,500円でした。音楽のライヴのような感じ。ドリンクO.K.だったのは良かったのですが、タバコもO.K.なのはどうかと思いました。ゾーニングされているわけではないですからねぇ。内容に関しては、特筆するような点はなかったかな。何かと縁のある演劇サムライナンバーナインさんの第7回公演。PROJECTの看板(?)女優・檜枝美希が久々に外部公演に出演することになったので、さくっと高円寺まで脚を運んで来た。第6回公演から約一年ぶりの本公演。その間に番外公演があったのだが、それは様々な事情で観ることはできなかった。舞台となったのは昭和38年。ちゃん事件」をベースに物語は進む。とある富豪・竜巻家の邸宅に「怪盗サファイア」からの予告状が届く。竜巻家が所有する「赤いサファイア」を狙っているとのこと。捜査にあたるのは吉展ちゃん事件を担当している「落としの八兵衛」こと平塚八兵衛と部下・鈴江。そこに、「吉展ちゃん事件」の犯人である小原保も絡み、事件は思わぬ方向へ。その影に見え隠れするのは、サヴァン症である八兵衛の娘・月子の姿であった......。赤いサファイアのことを世間ではルビィと言うのではないか、という疑問はさておき......。今回の作品の出来に関しては正直、首を傾げずにはいられなかった。事件の真相そのものの出来もそうだが、それをどう小出しにしていくか、フィクションとノンフィクションの境界の線引き、エンタテインメントとしての割り切り、そういった設計図が未完成のまま終わっていたようにも思う。難解な部分で観客席が遊離してしまわないよう引っ張るための脱線ギャグも妙に不快なものが多く、また、「ここは伝えなければ」という局面で脱線したりして、一本の作品として非常にちぐはぐな印象を持った。簡単に言ってしまえばこの物語(に似たもの)は親の贖罪の話であり、子の赦しの話である。その部分は冒頭から明確に出ているのに、ラストシーンにあそこまで説得力がないのは、やはり途中の構成が悪いからに他ならないんじゃないかと思った次第。毛色としては今までの作品と同系統だ。前作の完成度が割と高かったので、こういうのもありかと思っていたのだが、今回のは流石にショウとしてもいただけないなぁ、と思ってしまった。実在の事件と絡める必要性に関しても、今回は疑問を持ってしまったし......。役者としては小椋美晴さんが色気(というか茶目っ気?)があって良かった。シーンとして良かったのは、吉展ちゃんの両親の出ている一連のシーンかな。檜枝は今後、こういう張る芝居にも慣れた方がいいなぁ、と思った。PROJECT)の檜枝美希が、8/3〜8/7に上演される演劇サムライナンバーナインさんの公演『緋色の花』に出演します。明石スタジオチケット購入の際は、是非、檜枝扱いでお願いしますね。詳しくは、演劇サムライナンバーナイン公式サイトへ。瞳』を観たことがきっかけで、2003年版のDVD映像を改めて見直し、映画のノベライズ版、まんが版などを読んだわけだが、2000年版の映像だけは未見だった。こりゃ『阿修羅城の瞳』を読み解くためには何としても2000年版のDVDも見ておきたい、と思いイーオシバイドットコムを覗いてみるも「売り切れ」。ヤフオクあたりでVHS版を手に入れるという手もあったが、今更、VHS版を買ってもなぁ......などと思っていたところに朗報。近しい人が2000年版『阿修羅城の瞳』のVHS版を所持していることが判明したのだ。その人物は劇団☆新感線のファンでも何でもなく、ただビデオを人から貰っただけということで、未見だということだった。ぎゃーす、持ち腐れ発見!というわけで、早速、借りてみることにしてみた次第。本来なら2000年版を観てから2003年版を観て、どこがどう改良されたのか、などを知るべきだったのだろうが、見る順番が逆になってしまったので、見方的に「ああ、なるほど。ここを2003年で改良したわけだ」という風に思ってしまう邪念が、多少、邪魔だったかも知れない。比較的、ニュートラルな気分で観られたように思う。いうものの『髑髏城の七人』ほど、基本的な演出方針が変わっているというわけではない(小屋も一緒ですし)。基本ラインは同じで細部が違う、という感じなので、2003年版を見慣れている人が初めて観れば、違和感を感じてしまうかも知れない。以下、2003年版との違いをあえて意識しながら記述。2000年版の特徴としてあげられるのは、脇役がしっかりしていること。2003年版を観てから映画版を観たので、映画で桜姫や祓刀斎といった脇がカットされてしまうのもいたしかたなし、と思っていたのだが、2000年版を観たら、両者ともに幹に食い込んだキャラクタに見えた。2003年版では「背景」になりさがっていた孫太郎やTakiという存在が、2000年版ではちゃんと「脇役」として機能していた、というのも興味深い。いう意味では2000年版は拡散している、のかもしれない。この台詞は2003年版ではカットされていたなぁ、と思ったところは、たいてい説明台詞だった気もするし。2000年版の最大の特徴──というか2000年版と2003年版との最大の違い──は、闇のつばきこと阿修羅、だろう。天海祐希が演じていた阿修羅は迫力があり、まさしく鬼女だった。富田靖子の演じる阿修羅は、ふわふわとつかみどころのない感じの役作りだった。最初は何だろう、と思っていたのだが、やがて「ああ、これは幽霊なんだ」と思うに至った。リスペクト作品なのだ。途中途中の演出を考えれば、つばきを、阿修羅を、お岩のごとき亡霊として演出したというのも頷ける。本来の意味での「鬼」というわけだ。考えたら、ラストの桜の上で赤子を抱くつばきの印象がガラリと変わった。なると1987年の初演版に出てきた白石恭子演じる阿修羅はどんな感じだったのだろうと、気になってしまう。観る機会はおそらく訪れないだろうが、記憶の隅に留めておくことにしよう。興味深い鑑賞となった。キャストや演出をかえての再演って、ついついスルーしてしまうことが多いのだが、戯曲の本質を知るためにはさまざまなアプローチがあって然るべし、といったところだろうか。製作・著作:YOROZUYA/ヴィレッジ追記:2000年版は安倍邪空役が古田新太。アカドクロとアオドクロを観た人には、市川染五郎と古田新太の直接対決に燃えるかもしれません。oshibaiのイーオシバイドットコムによれば、『髑髏城の七人〜アオドクロ』のDVD販売とともに、ドクロBOXなるDVD-BOXが発売される模様です。要するに1997年版、アカドクロ、アオドクロをセットにしたDVD-BOXなのですが、付属品に「特典ディスク」なんていう項目が記載されてて、それが気になります。1997年版やアカドクロを単品購入しているための方のBOXもあるようなので、以下に抜粋。edition」を買ってしまうかも知れませんね。フィギュアはいらないけど......。1997年版の着流し&キセルな捨之介なら欲しいような気もしますが。発売日などの詳しいことは、そのうちイーオシバイドットコムで発表されるでしょう。“AutoPage”AutoPage最新お知らせ。