詳しくはコチラをご覧頂きたい。最後の最後にそのことについて触れています。何でDylanまで来ちゃったんだっけ?それにしてもスゴイ演奏ですだ。『マイルスを聴け!』でおなじみの中山康樹先生は、この日の演奏を両方ご覧になられて、「いまにも押しつぶされるんじゃないかと恐怖すら感じた」と述懐されているが、まさにそんな感じなのだろう。身体に穴を空けたり、ピンを刺したり、恐ろしい形相をしたりしてスゴみながらバンドをやっていらっしゃる方もたくさんおいでだが、こと音楽に関してはMilesの演奏の方が数万倍恐ろしい。ここで演奏しているのは人間ではないからだ。「音楽の鬼」どもが楽器を演奏しているのだ。鬼どもの饗宴は中山先生のご指摘通り、『Pangaea』の方がすさまじい。興味のある方には是非両方聴いていただきたい。取って喰われないように!Milesの項、最後にもうひとつ。私は寝る時にイヤホンをして音楽を聴きながら寝入るのが習慣になっているんだけど、流す音楽は必ずジャズで、ピアノ・トリオだったりすることが多い。ヘビメタのコンサートのような爆音の環境でも人間は眠くなるワケで、「ああトミー・フラナガンっていいナァ~」って思っている内に気持ち良く眠りにつくのだ。ピアノ・トリオでなくても大丈夫。Coltraneでも十分気持ちよく眠りにつくことができる。実際にはやっていないが、好きなハードロックだったらどんなにうるさくてもほぼ問題ない。Davisはダメなのだ。Spain』もダメなのだ。どんなにトロトロしていてもMilesのトランペットが入って来ると「ハッ」と目が覚めてしまうのだ。Davisのスゴさを記すことはできないが、きっとMilesのスゴサのひとつはこういうことなのであろう。Reportが2枚展示されていた。このタイトルの英語がわからない。Bonaと組んだトリオのコンサートで、MarshallのHandwiredシリーズの18Wコンボ、1974Xでこの曲をア・カペラで弾いてくれた。会場は渋谷のオーチャード・ホールで何の伴奏もなしにこの切ないメロディをギターで朗々と歌い上げるサマには香津美さんに「世界一」を感じた。イヤ、実際にBe-Bopを弾かせたら、イヤ、弾いて頂いたら世界一の座は誰も奪い取ることはできないであろう。River」というのは、「川で私のために泣いて」ぐらいの意味かと思っていたらさにあらず、「川一本分、私のために泣いて」という意味なのだそうだ(受け売り)。たしかに不定冠詞の「a」がついてるもんね。Whitmanという人の詩作が出自だそうだ。これが書かれたのは1867年のことで、まだ「電力」というものが普及していない時代だ。excited(ロングマン現代アメリカ英語辞典)」という意味がある。Dawsonに尋ねてみた。英語的にも意味が通じないらしい。Andersonもうまく言葉を操って、意味よりも『音』を重視した詩を書くクセがあったんだよ」だそうだ。Bradburyも1969年に同名の短編を発表している。Macのように結構スタイルを変え続けて活動したバンドだ。みんなWeatherというと乾物屋みたいに「ジャコ、ジャコ」と叫ぶが、私はデビュー・アルバムから『Sweetnighter』辺りまでの初期の作品もスキ。Vitousが贔屓というワケではないのだが、何か新しいジャズを強引に作り出そうと苦悶しているような姿がいいのだ。このアルバムも現在音楽っぽいアプローチがすこぶるカッコいい。Sobs』の再現」というのでVitousを見たが、とにかくデカかった!私的にはこのジャケット、ミジンコと見ている。横尾忠則っぽいデザインの『Mr.Gone』。目だけ見ていると研ナオコに見えて来る。Passage』あたりまでだったナァ。Weather』の時代に日本に来てるんだよね。東京公演はめずらしく会場が日比谷の宝塚劇場だった。私が高校の時のことで、もうギターに狂ってた頃。「ケッ、ギターのいないバンドなんかおもしろくもなんともねーっての!」ってなことで観に行かなかった。ああ、猛烈に後悔している。Reportを脱退し、天才の名を欲しいままにしながら八面六臂の活躍を続けた。Festivalのビッグ・バンドとかね。それから、自分のコンボで来日した時はギタリストを現地調達した。そのギタリストは渡辺香津美だった。この時の演奏が後にFMで放送されシッカリとエアチェックして今でも大切に保管してある。Groupの『謎の発光物体』。見た通りのタイトルだ。Derringer』という。オイ!いい加減にしろよ!こんなことやってるから「哀愁のヨーロッパ」みたいな事件を引き起こしてしまうのだゾ!拙者、この人たち通過していないでござる。したがって何の思い入れもふござらん。Rockin'』のテーマ曲になっていること。変わっちゃったかな?数年前にゲストで呼んでいただいて1時間番組2本分、Marshallについて語らせていただいた。今回またお誘いをうけておりましてな、どうにかなったらまたマーブロでレポします。このアルバムは聴いたことないけど、SFテイストのジャケットだね。私は近い将来、Aerosmithがそうしたように、日本も職業作曲家が復権を果たし、ロック・バンドに良質な曲を与える時代がくるのではないか...と思っている。いうより期待している。他の例を引けばSweetだ。ロックには「反逆」やら「自由」などというテーマが似合わない時代、むしろそういうテーマを求めるのはアナクロニズムも甚だしいし、かといって「がんばって」やら「ありがとう」はロックの本業でもない。要するにもうロックにはやることがなくなってしまったと思っている。福島の問題を考えてごらん。これが本当にロックにパワーがあった時代だったら、ロック、フォークの別を問わずミュージシャンたちは東京電力を絶対に許さなかっただろう。容赦なく攻撃していたハズだ。慰問やチャリティは素晴らしいことだけど、この事故が60~70年代にいたらミュージシャンたちはもっと別のやり方をしていたでしょうな。あの当時は音楽に力があったから。ひと声で数万人が集まるコンサートやフェスティバルが林立しているが、これはロックに力がついたのではなくて、ロック・ビジネスが大きくなったからにすぎない。音楽としてのロックは完全に脆弱化・幼稚化してしまった。「さくら」の枝を振りかざしても戦えないでしょう。清志郎が生きていたら徹底的にロックの力を使って戦っていたのではないだろうか?これが本当の「参戦」だよ。コンサートに行くことを「参戦」とか言うようになっているようだけど、そんな物騒な言葉を簡単に使うのは止めた方がいい。コンサートに「参戦」する前に、あまたある戦争関連の書物に目を通して歴史の勉強をしておくべきだ。ついでに言うと、「降臨」という言葉もよく見かけるが、そんな大層な言葉を使うべきではない。いいメロデイを作り出す才能も世代を重ねるごとに擦り切れてきて、もはや一介のミュージシャンの才能では突破口を見出すことが不可能になっていると感じざるを得ない。今、民衆が一番欲しがっているのは「心に残るいいいメロデイ」だと思うんですよ。今、ロックの中心にいる若者たちはそれに気が付いていない。いうより気づく術を持っていない。私がここで言っていることは、おそらく年配のオールド・ファンには理解してもらえると思う。考えてみると、キチンと音楽を勉強した、本当に音楽的才能のある若い職業作曲家を起用するのが現在の音楽シーンへの一番よいカンフル剤だと思うのである。阿久悠や都倉俊一の再来だ。阿木耀子と宇崎竜童でもいい。した作曲家や編曲家が活躍するようになれば、今度はそれを音にするちゃんとした楽器弾きが必要になってくるだろう。ここまでくればもう大丈夫。人々は今の何十倍も音楽を楽しむ機会が増えるであろう。ナ~ニも難しいことではない。もぎたてのトマトを清水で冷やして食べるおいしさをもう一度取り戻すだけのことだ。ムズカシイか?ナゼこれをSLADEの項で書いたかというと、SLADEが活躍した時代がロックがロックのまま、もっとも人々に支持されていた時代なのではないか?と思うからである。Morrisonなんて絶対に聴かなかった。Waltz』の中の「Gloria」だったと思う。名前は以前から知っていたけど、まったく意識のうちに残らなかった。映画の中のヴァンはただ大声でがなり立てるオッサンという印象だったな。今、ウチのCD棚にはヴァン・モリソンの作品のほとんどが揃っている。好きになったのは本当にだいぶ後になってのこと...。いくら聴いても口ずさめる曲って少ないような気がする。Davisが参加しているけど、エラクやる気がなかったんだってね。ヴァンの曲はなんというか、メロディがあまりにも遠いというか、声にビックリしちゃってメロディが頭に残らないというか...。それでも、なんかいいんだよな~。そんなメロディも、あの声で、あのバックのカッコいいアレンジでやられると大変に深いものに変わってくる。Tateが歌っているのを聴いたのがはじめてだった。Tateは一流のドラマーだが信じられないくらいステキなバリトン・ボイスを持っていてボーカル・アルバムも発表している。最近ではヴァンの歌を聴いて一番思うのは「ダブリンに行ってみたい」だ。?それはGuiness。本場のGuinessはよそで飲むGuinessとまったく味が違うそうだ。あのおいしいエールに慣れているイギリスの連中が口をそろえて「腰を抜かすくらいウマイ!」って言うんだもん!(コレ、最近他の記事でも書いたような気がするな。したらゴメンナサイ!なにしろものすごく長い時間をかけてコレを書いているものですからもはや聴くが曖昧になっちゃって...)これらのジャケット、SF的というよりも宗教的なイメージが強いナァ。なんかこう、新興宗教のパンフレットの表紙みたいな...。いう目で見るとヴァンの音楽もそう聞こえてくる。この人も日本に来ない人だが、ある主義主張があってのことらしい。知人が昨年ハマースミスでヴァンを見たと聞いてうらやましかった。これが一番と宗教っぽい。これはブっ飛んだナァ~。間違いなくロック史に残る名曲といえよう。高校の時かな、KANSASなんてバンドその時はゼンゼン知らなくて、どうしてコレを買ったのか、もしくは知ったのかは覚えていないけど、当時CBSソニーのレコードの装丁が豪華でそれに惹かれた部分があったような気がする。他の曲はまったく記憶がない。あの頃は、誰もこんな曲知らなかったハズだ。KANSASもチョット前まではよく日本に来ていたので何回か見せてもらったけど。この曲に向けてコンサートをやっているような感じがした。Return」とかもあるんだけど、曲の格が違いすぎていて何だか見ていてかわいそうだった。ひとつこの曲でぶっ飛んだことがあった。以前はよくマーブロにも出てくれたが、何かのイベントでこの「伝承」をあの3人で完璧に演奏したのを見たことがあった。歌といい、演奏技術といい、よそのバンドとはこれまたケタが違うことを知らされた。ま、KANSASも十分人気がある方だったのだろうが、ひとたびプログレッシブ・ロックの枠に入れられると途端に影が薄くなってしまうのは、やはりプログレッシブ・ロックというものがイギリス人の独壇場であったからなのでしょうな?やっぱり、ああいう音楽は気候の悪いところでしか育たないということなのでしょう。そこがスキ!とにかく!今人類に必要なのは政治、経済、文化の熱を問わず、古い世代から若い世代への「伝承」を推し進め、未来へ受け継ぐことだ。<後編>コンサートは中盤に突入。ダレたり、飽きたりする場面はない。HARUNAMAMITOMOMIRINA前回も紹介したが、MAMIちゃんの相棒は...Marshall。シルエットはもちろんMAMIちゃんだよ。新しく導入した1960AVキャビネットがMAMIちゃんのソリッドなギターにマッチする。サビがなんともSCANDALチックでタマリません!そして楽しい楽しい「プレイボーイ」。8月14日に発売が予定されているシングル「下弦の月」。この時はまだ情報が解禁になっていなかった。「新曲が出る」という情報だけをアナウンスして、果たしてその場でその曲を演奏するかしないか満員のファンをヤキモキさせた。観客から「じゃ新曲いつやるの?」としきりに声が飛ぶがガンとして挑発に乗らず、あのフレーズを口にしないHARUNAちゃん。RINAちゃんが「そんなにアレを言わせたいん?」と一喝!おもしろかった!それにしてもアレは今年の流行語大賞はマッチガイないでしょうな。「そんなの関係ねぇ」にしてもそうだが、流行語は実用性が高くなくてはダメだ。したゆったりムードのやさしい曲もSCANDALのチャーム・ポイント。TOMOMIちゃんフィーチュアの「ビターチョコレート」。バックライトに照らされて熱唱する姿がステキだった!MAMIちゃんが弾くイントロの8分ウラのメロディが印象的な「会わないつもりの、元気でね」。熱狂のライブはとうとう後半にさしかかった!「涙よ光れ」そして、「DOLL」。ノリノリのアクションで観客をインスパイアするMAMIちゃん!もう会場は大合唱!いよいよ本編最後!え~!曲は「太陽スキャンダラス」。「ダイナミック」という形容詞が一番シックリくるRINAちゃんのドラミングも最後まで絶好調。アッという間なんだな~。大熱狂のうちに本編は終了。アンコールはおそろいのツアーTシャツで登場。「I-IIIb-IV-I」なるハードロックの典型的なコード進行。SCANDALにかかるとチョイと雰囲気が違う!アンコールは豪華4曲仕立て!でももうあと2曲しかない!「スペースレンジャー」。TOMOMIちゃん会心の演奏に気持ちよさそう!MAMIちゃんの「声」また聴きたいナ~。次回に期待!いよいよ最後の曲となった!「カゲロウ」でこれまた気持ちよくすっ飛ばしてくれた!さっきおソロのシャツと書いたけど、RINAちゃんだけ色が違ってた!アンコールも含めて全20曲。至福の時間は矢のように飛んでいくね!現在は夏フェスに引っ張りダコのSCANDAL。8月14日にはニュー・シングルを発表。10月には大ホールツアーも控えてその活躍はとどまるところを知らない。<前編>「絶好調」に「超」がいくつもつくような「絶好調」のSCANDAL。ガール・バンドなんて枠を簡単に超えて、現在の日本のロック・シーンを代表するまでに成長したと言っても過言ではなかろう。ハイハイ、「大げさ」っていう人もいるでしょうね。これぐらい言わせてね。アータ、実際にコンサートへ行ってごらん。アタシの言っていることがわかるから。第一級のエンタテインメントなのだ、SCANDALのショウは!イヤ、やっぱり今の日本の音楽シーンはガール・バンド抜きには全く語ることができなくなった。した現象はどうも日本だけのことらしい。海外には歌を歌って踊るだけの女性アイドルは山ほどいるが、SCANDALのように楽器をうまく使いこなしてコアなロックを奏でるガール・ミュージシャンがほとんどおらず、ロックの本場のイギリス人ですら驚いている。ワンコード(ホントは2コード)とテープ・ループで独特の世界を作り出したジョンの名作。Enoが結成したユニット、801が「TNK」と題してカバーしたバージョンが印象的だった。この時点で大興奮!今回のツアーのタイトルは『スキャはまだ本気をだしてないだけ』。エエ~、今まで本気じゃなかったの?!ウソン気(本気じゃないといこと。東京弁かしらん?)でアレだったら、本気出した時どうなっちゃうのよ!...と誰しも思うような充実のステージを展開してきたSCANDAL。いつも本気なのはわかっております。このツアーは一応ライブ・ハウスを回るという企画で、いつも大ホールで使っているようなドラムのライザーはなし。RINAちゃんが他のみんなと同じ高さになって前に出てきた。これCreamですよ、もはや!とにもかくにも会場はアリの子一匹入るスキマのないような満員状態。やさしいSCANDALはライブハウスの時は女子&子供エリアを設けてくれる。TOMOMIちゃんサイドだ。MAMIちゃんサイドは阿鼻叫喚の男地獄!プレス・ピットの中で上下(左右ということね)に行き来すると明らかに温度が違うのよ。男性サイドと女性サイドでは。どっちが心地よいかはご想像に任せるとして...。男サイドの熱狂もなかなか捨てがたいもんでしてね。掛け声を聴いているのも結構楽しいもんだ。HARUNAMAMITOMOMIRINA今日もMAMIちゃんはMarshall!これがこの日のMAMIせっとセット。ペッドは愛用のDSL50。GAINの方は低めにセットしてある。電源スイッチにヨコはピーポくん。警視庁のマスコット・キャラクターなのに目に黒線が...。今回から初登場したのは向かって右のキャビネット1960AV。Vintage30を搭載した人気のスピーカー・キャビネットだ。右はおなじみの1060AX。曲によってうまく使い分けていた。マミタスの足元のようす。リフにソロにソリッドなギター・サウンドを聴かせてくれるMAMIの相棒はMarshallなのよ!お、発見!いつもとちょっとイメージの違う衣装。MAMIちゃんがお召しなっているのは公式NFL製品じゃないの~。したって?イヤ、うちのセガレは2人ともギターを弾かずにアメリカン・フットボール・プレイヤーになっちゃったもんだから...。MAMIちゃん、アメフト好きなのかな?1曲目は「24時間プラスの夜明け前」。オープニングらしいハードなチューンで一気に盛り上がる!セカンド・コーラスはTOMOMIちゃん。この曲もHARUNAちゃんとTOMOMIちゃんのツイン・ボーカルの魅力が満載だ。ここでも思い切りバンドをドライブさせるRINAちゃん!もう一発入魂、本気もウソン気もない渾身のドラミングだ!続いて「HI-HI-HI」。これまたハードにたたみかけて来るドライビング・チューン。TOMOMIちゃんのベースが炸裂!HARUNAちゃんとふたりでピックアップで歌ううところがタマらんね~。SURVIVE」へとつながる。ここまで4曲、矢継ぎ早にアップ・テンポを曲を並べてきた。これで盛り上がらないワケないじゃんね~!MCも楽しいのはいつも通り。MAMIちゃんの髪の毛の色が話題に!金からブルーへ...一番最初黒かったもんナァ。最近富に耳にするようになった「サティスファクション」。