Blogに掲載されている写真並びに記事の転載・転用はご遠慮ください。Blogをご支援頂きましてありがとうございました。制作にご協力いただきましたミュージシャンや音楽業界関係者の皆様、そして、ご愛読頂きました皆様に心から御礼申し上げます。今年の締めくくりに、いつも通りこの一年をチラリと振り返って2016年にお別れすることにします。例によって挫折しそうになったことも多々ありましたものの、今年も何とか限りなく毎日の更新を継続することが出来ました。記事を更新しない土日は翌週の更新に備えて写真の整理に時間を割くことが多いのですが、その土日が忙殺されると月曜日の更新が何しろツラくて、ツラくて...とか言いつつ、今年は235本の記事を書き上げました。Gallery】と【イギリス-ロック名所めぐり】の更新が停滞してしまったことが悔やまれますが、どうにも時間がなかった!大した内容ではありませんが、あれらの記事を一本仕立てるのには膨大が時間がかかってしまうのです。facebookを通じてせっかく海外のお友達が増えたというのに!さらに、どうしても作業が進まず、途中で筆が止まっている記事が何本かあるのです。何としてでもこの休み中に仕上げたいと思っています。GALAを企画、実行したことでしょう。よって、それに関する記事もたくさん掲載致しました。あの開催から9か月を経た現在でも、ビックリするほど好意的な感想を頂戴し続けています。「次回開催を待ち望んでいる」とのうれしいお言葉を頂戴することも珍しくありません。GALAの人!」とお声をかけて頂きました。大変な仕事でしたが、本当にやってヨカッタと思っています。開催に当たってご協力を賜りました皆様には、この場をお借りしまして改めて御礼申し上げます。2』の開催は避けられません。可能であれば再来年の春ごろには実現させたいと考えておりますので何卒よろしくお願い申し上げます。GALAのレポートはコチラからいろいろ。【更新1000回】10月の下旬に1000回目の更新を迎えました。Blogを合わせると、来月には通算2000回更新を達成することになるのね。Blog5000回更新目指すぞ!待てよ...5000回っていうとアタシャいくつになるかな?このまま毎日更新したとして...4年で1000回。あと3000回として12年。音楽界も本当に多くの才能を失った。Blogでも無念ながら何度か訃報を掲載させて頂いたが、ロック界のプリンスやデヴィッド・ボウイだけでなく、各ジャンルの大物が相次いで物故を重ねてしまった。中村紘子ジョージ・マーチン(以上、敬称略)まだまだ今年お亡くなりになった重要な方々がいらっしゃったはずだが、自分が存じ上げない故人は偲びようがないので割愛させて頂いた。それにしもELPのうちの2人がなくなって、「P」だけになってしまったのはビックリした。なるとどうしても言いたくなるのが「いつ観た」とかいうヤツ。VOLTAGE」で一度だけ再結成したロンドンの公演を観ることができた。それとすごく印象に残っているのが超絶ジャズ・ヴァイブ奏者のボビー・ハッチャーソン。31年前にソニー・ロリンズのコンボで来日した時、今はなき新宿厚生年金で観たことがあった。しながら、ちょっとコミカルに、そして軽やかにマレットを操る姿がメチャクチャかっこよかった。故人の皆様におかれましてはこの場をお借りして心からご冥福をお祈り申し上げますそれにしても、これだけ多くの才人をたった一年の間になくしたなんて考えられないね。実は、昨年末もこうして最後のご挨拶を申し上げた後、レミーが逝った。こんな調子が続いたら音楽界は一体どうなっちゃうんだろう?クラシックは歴史が長いく、すでに中身が何回も入れ替わっているので心配はないだろう。教育システムが確立されているので新しい才能も生まれやすい。ジャズの場合はオリジネイターが続々と鬼籍に入っていくが、担い手が育っているのと音楽のコアがシッカリしているので細々ながら生きながらえていくだろう。今年もたくさん脱線させて頂きました。辛抱強くお付き合い頂きました皆さん、ありがとうございました!コレはもうお礼しかない!さて、それでは今年最後の大脱線をさせて頂きます。年末ということで、「年」に関するお話。今、天皇陛下の生前退位でモメてますわナァ。ご存知の通り、現在元号は天皇陛下が崩御すると変わる仕組みになってるでしょ?でも、時代小説なんかを読んでいると、「天明」だの、「万延」だの、「享保」だの、すんごいコロコロ変わっていることがわかりますよね?コレがどういう仕組みになっているか知りたかった。考えても、その都度天皇が変わっているワケはない。話は飛んで...日本人の生活には「干支」というものが深く浸透しているよね。コレ、干支というものは、詳しくは十干と十二支の組み合わせでできているのね。「ねーうしとらうー」の十二支はおなじみ。わからないのは十干ね。コレのメンバーは、甲(こう)、乙(おつ)、丙(へい)、丁(てい)、戊(ぼ)、己(き)、庚(こう)、辛(しん)、壬(じん)、癸(き)で構成されている。この十干と十二支を組み合わせるのが干支。バッター同士がくっつくと、「甲」と「ねずみ」だから「甲子」...「きのえね」あるいは「こうし」と読む。甲子園球場が完成したのが大正13年で、「甲子」の年に当たっていたことからその名前が付けられた。この干支は年だけでなく、月ごと(月干支)、日ごと(日干支)に決まっていてそれぞれが順繰りに回っているのね。2016年12月29日の今日、年干支は「丙申(ひのえさる)」、月干支は「辛丑(かのとのうし)」、日干支は「乙酉(きのとのとり)」...という具合。ところで、十干と十二支を組み合わせていけば10×12で120通りの組み合わせがきる...と考えるは早計で、これは60通りしかない。それぞれ甲と子から始めて順に組み合わせていくと、5回十干を繰り返したところで「甲子」に戻ってしまう。西洋式の組み合わせの計算は成り立たず、永遠にめぐってこない組み合わせもあるワケ。それで、この干支を5回繰り返すには当然60年を要するでしょ?それが還暦。「暦が還る」ということ。この60通りの組み合わせには、縁起の良いものと悪いものがある。最初の「甲子」、54番目の「戌午」、そして57番目の「辛酉」の3つの年は「三革」といって世の中が改まる年とされているのだそうだ。天変地異等、何かよくないことが起こるかもしれない。「辛酉」の年はヤバいとされていて、悪いことが起きる前に元号を変えて先回りしちゃえ!ということになっていた。天皇が変わらなくても昔はガンガン元号を変えていたのですよ。元号を変えたのはコレだけが理由ではないようだが、八世紀からかなりの確率でコレを理由に元号が改められてきたそうだ。来年は「酉」だけどそのヤバい「辛酉」には当たらず「丁酉(ていゆう)の年」になるそうだ良い年になってもらいたいものだ。来年もよろしくお願いします。新年の初更新は6日を予定しています。よいお年をお迎えください。NIGHT』もいよいよクライマックスに差し掛かる。イヤ~、それにしてもビックリしたわ、ARESZには!頭がスッ飛んでいきそうな激演から休む間もなくイベントの進行役に早変わりする大忙しの瑠海狐さん。サービス満点のこの企画、今度は抽選会だ。ココでも瑠海狐さんの話芸が鮮やかに炸裂!だりあさんも参加してのトランプを使ったクジ引き。ティラノザウルスTシャツ他、豪華景品が用意されているよ~!私はアシスタント(=家内)と2人で参加させて頂いたのだが、見事2人とも当選!景品は...ヤッタね!ARESZの2017年のサイン入りポスター・カレンダー!しかも2枚!ありがとうございました~。開演前にはFSBのMVが収録されているDVD付属のWeROCK誌最新刊が紹介された。「ね~、パパ~!コレ、楽譜書いてよ~!」と当時まだピアノを習っていた8歳の上の子が私に聴かせたのは、「潮騒のメロディ」とベートーベンの「交響曲第九番」の第四楽章が混ざった不思議なヘビメタ調の曲だった。BADというバンドの名前を耳にしたことがなかった。今にして思えば、この時が彼らとの音楽との出会いだった。「最近はこういうのもありなのか~」と、すごく新鮮なイメージを抱いたことを覚えている。それから20年...。KurataFuyukiさんはJVM410Hと1960Bを使用。エフェクターなしのアンプ直!チャンネル/モードはOD1/Orange。コレで耳を疑うようなハードでダイナミックなギター・サウンドをクリエイトしていた。コチラはFuyukiさんの楽屋のMarshall。MG10CD...なつかしいな~。BlogでMGシリーズについて書いたことはほとんどないけれど、私がMarshallに関わり出した頃はParkの最後期だった。してブランドが替わると、「ParkがMarshallになった!」と当時はかなりのセンセーションが巻き起こった。車じゃないけど、こういうズッと一貫して続けているシリーズ商品っていうのは、その変化を見るにつけ、時代の変遷を強く感じておもしろいね。この第三世代MGが出た時には「前のシリーズより格段に音がよくなった!」と評判になり、それが今の多チャンネルのデジタルFX搭載機になり、さらに今年はシリーズは違うにしろ、フル・デジタルのCODEシリーズが登場した。この間たった20年弱。それとも、やっとの20年なのか...。レスポールとストラトキャスター等の伝統的なギターがまったく変化を遂げない中、ギター・アンプはずいぶんと様変わりをしたものだ。いずれにしてもこうしてMarshall製品を長い間大事にお使い頂いている姿を見るのはすごくうれしいものよ。BADふたりめのギターはChris。FSBがツイン・ギター体制になるのは初めてのことだそうだ。JVM210Hと1960Aを使用。今日は本当に大活躍のSyoi。ドラムは我らが山口'PON'昌人。キットはNATALアッシュ。フィニッシュはブラック・スウォール。サウンドだけでなく、このルックスがPONさんにピッタリなんだ!いきなりの人気曲に客席は大興奮!そして大合唱!図太いサウンドのギター。そこにガッチリと食い込みPONさんのドラム。son」って必殺曲を持っているバンド。ギタリストがMarshallだった関係で何度か拝見したが、毎回呆れるぐらい最後に演奏していた。なると展開がわかってしまい「どうせ最後はアレだろ?」って、却ってその目玉曲がチープになっちゃうんだよね。そこで「一気に盛り上げたい」という狙いはわかるんだけど、あんまりそれをやっちゃうとね。いう意味でのこの「バリバリ」はスゴイ。「意表をついた」ということでも奏功したと思うが、ナニせ潔くてカッコいい!ん?ナンダこれ?!真ん中のシンフォニックなパート。セガレにコピーを頼まれた時はテレビの音源だったのでアタマのワンコーラスだけしか聴いていなかったんだけど...このパートはナンダ?曲は4/4拍子だけど、前のコーラスの最後の小節を2/4に短くして、え~、コレは...5/4がふたつか...。Meat」を思わせるな...リズムはストラヴィンスキーの「春の祭典」っぽくもある。普通じゃない!2曲目は「したたかになれ」。Fuyukiさんのギターのイントロがクール!したたかで艶やかなだりあさんの歌がまたロック、ロックしていて気持ちいい!そしてトリッキーなギターソロ。Blogは知ったかぶりがキライだし、もう既に私がFSBを知らなかったことを白状しているので包み隠さず書かせて頂くが、私はこのチームがかつてどれだけ人気があったのかを全く知らなかった。そりゃテレビアニメの主題歌を担当しているぐらいだからそれなりの支持を得ていたことはわかっていたが、まさかこれほどの人気だとは知らなかったんよ。Revueの方が近い世代なもんで。ごめんねFSB!...というのは今回のイベントのことを私よりひと回り程度若い連中に話すと、「いいナァ~!FSB観たい!」の連発。うれしい!」とか「FSBはボクの青春でした!」とか、モノスゴイ反響だったのだ。実際、昨日の記事のアクセス件数もかなりの量だった。へへへ、コリャいいの見つけたぜ...なんてのは冗談で、人気の理由はこのサウンドを聴けばわかるわ。どこにでもありそうなことを、どこにもない感覚で練り直して新しいものにしてしまうような独特なオリジナリティがある...とでも言おうか。「ぬ~べ~」を聴いた時もタダ者じゃないと思ったんだよ。各人の演奏技量の高さも特筆すべきだろう。弦楽器チームのMarshallやEDENもさることながら、PONさんのNATALアッシュ、FSBにベスト・マッチやんけ~!演奏の点については若いメンバーの加入も大きなポイントだろう。Fuyukiさん同様、やはりエフェクターなしのJVM210Hへの直つなぎのChrisのギター・サウンドとプレイは抜群!そしてSyoiくん。大相撲だったら大変だよ。完全にひとり占めだ!そして最後の曲。「♪カモ~ン」ハードな要素とキャッチーな要素、新しい感覚とトラディショナルな感覚が絶妙なサジ加減でミックスしたクールな曲だ。BADの魅力が詰め込まれた1曲と言えるのではなかろうか。BADに当てはまっているからではなかろうか?「エンタテイメント5大要素」がすべて入ってる。ステージは3曲と短いものであったが、その充実度たるや尋常ではなかった。昨日レポートしたARESZとともに、またこれからの大きな楽しみが増えたわい。「いいロック」は問答無用で「いいね!」。DREAMSの将来は明るいぞ!カッコいいロックを茂原からガンガン発信されることを期待している。軽々とだりあさんを抱え上げる瑠海狐さん。体力的にも十分安心できるレーベルだ!最後にだりあさんから来場した関係者の皆さんにご挨拶があり、この記念すべき一夜は幕を降ろした。Blogで頻繁に脱線している通り、映画やミュージカルは大好きなのだが、どうも演劇ってのが苦手でしてね。「苦手」...というより、鑑賞するチャンスがなかったということなのだろう。言うと周囲にも観劇を楽しみとしている人がいなかったと言えるのかもしれない。ココの存在も全く知らなかった。現在は「新世界」という名称になっているライブハウスは、元は「自由劇場」という演劇の聖地だったとか...。今日のライブ・レポートはココからお送りする。その前に...「演劇」には縁遠くても、「新世界」は実に愛着のある名称だ。それは私が天王寺の出身でも、生野の学校に通っていたというワケでも決してない。大阪の新世界の思い出と言えば、30年近く前に箕面に住んでいた時のこと...名物の串カツを食べた翌朝、猛烈な胃痛で目を覚まし、近所の病院に行ってそのまま手術を受けたことぐらいなのだ。串カツだけが原因で罹患したわけではないのだろうが、ビックリするほど胃が痛くなって、いいように脂汗が流れた。「ホラ見てみい、もうチョット遅かったら死んどったでェ~!」...と執刀医がピンセットでつまみ上げたホタテガイのはらわたのような物体。そのオレンジ色の鮮やかさが忘れられない。私の「新世界」は大阪のそれではなく、浅草の「新世界」だ。「新世界」というのは六区の今のJRAがある場所にあった娯楽施設で、父が当時もあった場外馬券売り場に馬券を買いに行っている間、「ココで遊んでいなさい」と過ごした場所だ。1959年にオープンしたプラネタリウムから温泉まで揃った、今ではとても考えられないアクロバチックな複合施設だった。5~6階が吹き抜けになっていて、私はゲームやお化け屋敷があるそのスペースが大好きだった。何となく「花やしき」よりも大人のイメージがあったんだよね。なんたって「歩ききれない娯楽のデパート」ですからね。今にして思うと、幼稚園ぐらいの私をひとりココに残して、よくもひとりで馬券なんか買いに行けたもんだと、父の無責任かつダイナミックな行動に呆れもするが、まだそういう世の中だったのだろう。この頃はまだ浅草がにぎやかな時代だった。あのね、皆さん、今でこそ寂しく老いさらばえた、斜陽の街の代表の感が定着した浅草だけど、戦前までは東洋一の歓楽街だったんですよ!それが、関東大震災で大きなダメージを受け、空襲ですべてを焼失してしまった。戦後、「歴史や伝統を守るため」として、行政からの区画整理の指導を断った浅草は、申し出を受け入れた新宿や渋谷に街の主役の座を奪われ、凋落の一途をたどって今に至っている。スゴイよ、平日の昼間の浅草は。人なんか歩いちゃいない。サンバと台東区のおまわりさんは大変だぜ!で、大変なのが今日の本題。この「新世界」へお邪魔したのはコレ。DREAMS』なるレーベルを発足。NIGHT』と銘打ち、そのお披露目のイベントが関係者を相手に開催されたのだ!ステージに並ぶおなじみのバックライン。JVM410Hと1960B。JVM210Hと1960A。WT-800とD410XSTが2台。3560」ヘッドの姿も見える。ドラムはNATALのアッシュ。これらのバックラインを見ただけで、使っているバンドが「Rockのカタマリ」だってことがわかるね。機材が作るイメージというのは大切だ。ロックにはロックの要素が詰まった機材を用意することが肝要なのだ。冒頭ステージに登場したのはARESZの瑠海狐(るみこ)。ARESZや瑠海狐さんについては後ほど詳述する。BADのメンバーをステージに呼び込む。DREAMS」のレーベル是や運営方針がメンバーの口から説明された。内容はテロップの通り。国内でシッカリと足場を固める。「LOUDNESSと共演する!」なんて目標も述べられた。企業と手を組んでカッコいい音楽を作りたい!...というのが2番目。Marshallのこともバッチリ紹介して頂いた。新しい才能を発見・発掘していく...という。そこでまずは紹介されたのがこの2人。サングラスの人は違いますよ。BADのもうひとりのギター、Chris。真ん中がベースのSyoi(しょうい)。Loudの山本征史さんととても仲良し...と昨日征史さんからお聞きしたばかり。2人とも若さと才能にあふれた将来有望なミュージシャンだ。それは、このテロップにある5つの「C」と捉えているそうだ。私なんかは「Comical」をすごく支持しちゃうね。歌謡曲の死後、巷にいわゆる「いい歌」ってのが圧倒的に少なくなったじゃない?その分、「笑い」で稼いでもらいたいと思っちゃうんだよね。同じことを繰り返すことを「ワン・パターン」言って軽んじる傾向があるのだが、「コレ」と決めた持ち味を最後まで貫き通すことは芸術の根本だと思うワケ。あってはならない「C」は「Copy」。「Cover」はまだよし。「entertain」とは「楽しませる」ということ...コピーで人を楽しませるのはどうかと思うのだ。DREAMSのショウケース・ライブとなった。BANDのメンバー2人によるバッキング・トラックを使用したインストゥルメンタル・デュオ。ギターのFuyukiと...ベースのSyoi。Radiation]」。2人のテクニックを存分に活かしたトリッキーなナンバー。後半のコード進行の展開がスリリング!つづいてはSyoiくんをフィーチュア。ソロでのパフォーマンスだ。「アナタ、ベースはピアノじゃありませんよ!」と教えてあげたくなるぐらい両手を駆使しての込み入った演奏。弦も100本ぐらい張ってあるし!何でもFuyukiさんが作った曲をベースで弾いてみせてご本人に認めてもらったそうだ。Raineyあたりから見渡すと、「ベース」って楽器もずいぶん遠いところまで来たよね~。この日のために死ぬほど練習したというSyoiくん。「身体中の穴という穴から何かが出ていると思う」なんて言っていたが、まったく堂々たるプレイだった。「何かが出てる」ってナニが出てくるんだろうか...知りたい!2人のテクニカルな器楽演奏を楽しんだ後は、だりあさんがマイクを握ってのバンド演奏となった。川島だりあギターはARESZの那都己(ナツキ)。ベースは冒頭で紹介されたChris。