販売要項はプロフィール欄です。おみくじテンプレート改訂しました独逸日記2012年3月28日から4月4日まで、次女の高校オケのドイツ公演を長男と追いかけた珍道中の記録。ビアライゼ自分で買い求めて賞味したビールの写真。ドイツとオーストリアの製品だけを厳選して掲載する。(水)テンポは世に連れかヴァイオリンソナタ第1番第1楽章冒頭から28小節目までの平均テンポをCDの演奏時間を元に調査した。速いものベスト10を以下に列挙する。1993奇妙なことに赤文字にした7名は、録音年が古い物ベスト10にも登場する。ためしに遅い物ベスト10を見ると、録音の古い物ベスト10に現れる名前はいない。遅い物ベスト10のうち、5名が新しい録音ベスト10にも名を連ねている。すると、第一楽章冒頭テンポは、録音年と相関関係があるかもしれない。ヴァイオリンに限らず、演奏家の経歴の中で「誰から習ったか」は重要な情報である。2時間のマスタークラスを1回受講しただけで、「師事した」うちに入るから別途注意も要るが愛好家にとっては、興味深い。これらの情報が拡大体系化されることで演奏上の「楽派」が形成されるからバカにならない。我が家所有のCDのヴァイオリニスト同士の間でも下記の通り、師弟関係が認められる。<スターン>弟子は3名。118.6/114.5/120.0<シェリング>弟子は2名だが録音は3種類。148.2/140.4/168.0<オイストラフ>弟子は一人。120.0/105.0/120.0<コーガン>弟子は一人。165.2/157.5/168.0<シュナイダーハン>弟子は一人。152.7/140.0.157.5<グリミョー>弟子は一人だが録音は2種類。137.8/128.4/141.3<ブランディス>弟子は一人。126.0/132.6/148.2さらに師匠の側の録音は存在しないものの、同じ師匠についた兄弟弟子も下記の通り存在する。138.1/132.6/140.0テンポについてみる限り、弟子とて師匠に盲目的に追随というわけではないとわかる。兄弟弟子では一致するはずもない。ガラミアンの弟子たちは4人もいてバラバラのパターンだ。anima」の解釈において同じ傾向を踏襲していると昨日書いたばかりだ同様にデュメイの新旧両盤についても調べてみた。314分類型「314」は、29小節目でテンポを落とし、36小節目で冒頭テンポ以上に速くなるというパターン。時を隔ててもこれが律儀に守られている。anima」が演奏家によりどう処遇されているか我が家のCDコレクションの演奏時間から調査分析した。複数回録音の4名のうち、以下の通りムターだけが分類パターンがかわっている。334旧盤は1982年で新盤は2009年の録音。解釈の変更などと騒ぐのはおそらく愚の骨頂だ。本能の赴くままにきまっている。(土)クレーメルさんの事情ギドン・クレーメルは1947年ラトビア共和国リガ生まれのヴァイオリニスト。私が若いころ、彼がウィーンフィルと共演したヴァイオリン協奏曲の画像がうれしくて何度も見た。ヴァイオリンソナタのCDもある。あるにはあるが何かにつけて異彩を放っている。今回の調査はテンポだけを異常にクローズアップしたものだが、とにかく遅い。冒頭、29小節目、36小節目どれをとってもトップの遅さだ。ソナタ全体の演奏時間も全楽章で36分もかかる。速いムローヴァの演奏なら2番の2楽章が終盤に差し掛かるころだ。テンポの遅さもさることながら、揺れ幅も大きい。音楽の場面、段落が切り替わるたびに、大見栄を切る感じ。歌舞伎みたいにその都度「どうだ」という感じ。ソナタとしての枠組みや流れは顧みられていない。楽譜に記載のない場所で、テンポやダイナミクスが頻繁に変動する。anima」が演奏上どう処遇されているかは、相対的に位置づけが低い。冒頭から28小節間の演奏時間から、その間の平均テンポを算出しても、その値にはほぼ意味がない。「雨の歌の主題による幻想曲」というコンセプト。ソナタだと思わなければ、楽しめる。(金)歳とともにまずは以下のリストをご覧いただく。冒頭/29小節/36小節のMM値。334我が家のコレクションで同じヴァイオリニストが複数あるのはこの4組だけだ。オイストラフとデュメイは29小節目で下げたテンポが36小節目で引き上げられるという王道パターン。ムターは29小節目でテンポが上がるパターン。(木)コンマスの系譜まずは黙って以下のリストをご覧いただく。Tokunaga我が家所有のヴァイオリンソナタ第1番のCDの中で、ヴァイオリニストの経歴の中にコンサートマスター経験が書かれている人だ。ソリストとして有名な人でも、出世の過程でどこぞのオケのソロコンサートマスターのポストを経験しているケースも含んでいる。録音の時点でコンマス在職中であったかどうかは別の話だ。Goldbergさんはベルリンフィルのコンマスだ。時代はカラヤンの前だ。Mannさんはジュリアード弦楽四重奏団のコンマスで、ヴァイオリンソナタ録音時には73歳だったという我が家の最長老CDだ。Brandisさんはカラヤン時代のベルリンフィルでコンマスだった。SchneiderhanHetzelHinkGaedeこの4名はウィーンフィルの歴代のコンサートマスターだ。テンポや解釈はさまざまだけれど、ピアノとのバランスを崩さない配慮、我を忘れたようなあられもない「フォルテ」が現れない、重音奏法の場面で力が抜けている、くぐもったような音色などの諸点に共通するものを感じる。私の好きな系統の演奏だ。(水)記念日ブラームス愛好家を長くしていると、いくつかのはずせない記念日が出来る。クララの誕生日これらに著名な作品の初演日も付け加えられる他、クリスマス、正月、ひな祭りなどの一般の記念日もある。我が家独自の記念日もある。「ブラームスの辞書」の刊行記念日も忘れ難い。ブログ「ブラームスの辞書」は、こうした記念日をしれっとやり過ごしたりしない。毎回巨大なイベント記事という訳にも行かないが、生活の一区切りとして律儀に言及を続けたい。一般の記念日やブラームス関連の記念日が増えて行くことはないが、家族の記念日は、時間と共に増えて行く。そのうちに子供たちの結婚記念日が加わり、やがて孫の誕生日もやってくる。ブラームスの生誕200年まであと18年だ。途方に暮れているばかりでは能がない。仮にこの手の記念日が年に10個あれば、そのことに実直に言及するだけで180本の記事なるのだ。人々は古来、何かにつけて記念日を設けて生活にアクセントを付けてきた。私もこれに粛々と続くのみである。ブログ記事のネタ確保という観点からも好都合である。(火)演奏時間CDジャケットには、収録された作品の演奏時間が秒単位で書かれていることが多い。予備知識なくこの数値に接した場合、演奏の鳴り始めから、演奏の終了までの時間だと解釈するのが普通だ。ライブ録音の場合だと、演奏後の拍手の時間までカウントされている場合もある。業界で統一の定義はないのだろうか。演奏時間ではなくてトラックの所要時間と読み替えた方がよさそうだ。トラックが始まってから次のトラックが始まるまでの時間になっているようだ。演奏時間として記載された時間をイコール演奏時間だと鵜呑みにするとこれが大きな間違いだ。演奏時間からテンポを割り出そうとすると、演奏時間の表示では役に立たない。我が家のヴァイオリンソナタのCDで申せば、表示「0」から演奏が再生されるCDの方が少ないといっていい。多くは1、2秒後から演奏が再生される。わかれば対処のしようもあるのだが、演奏が始まるまでの時間がバラバラで気持ちが悪い。この空白がもっとも長いのがパメラ・フランクの演奏だ。演奏の始まりまで6秒強ある。「あれ」と不安になったころにはじまる感じ。低い方に向かって音階通りに下がって行く進行のこと。anima」の場面、ピアノに耳を傾けてて欲しい。36小節目からの第二主題は端正な4小節フレーズ。4分の6拍子の1小節が、4分音符3個ずつにグルーピングされる。ヴァイオリン側のスラーのかかり方から見ても1小節が2つに割られると判る。指揮なら2つ振りされる1小節の拍頭ピアノ右手にご注意いただく。36小節から3小節の間「D→Cis→H→A→G→Fis」と続く。次女の名付けに腐心していたころ、楽譜を見ながらこの旋律を何度も何度も聴いた中で、この順次進行の美しさに心を奪われた。同じ場所、ピアノの左手側は同じく拍頭で低い「D音」が執拗に鳴らされる。ノリとしては保続低音「オルゲルプンクト」だ。ブラームスらしいささやかなサプライズは39小節目に用意されている。小節を2つに割っていたはずのピアノの右手が、突如小節を3つに割る。「E→D→Cis」という具合だ。ヴァイオリンの旋律は変わらずに小節を2分するようなスラーがかかっているから、真ん中の「D音」のところで、リズム的な軽い衝突が起きる。「4分の6」と「2分の3」が同時に鳴るということだ。ここでピアノが順次進行を守りながら、「E→D→Cis」を無理やり1小節に押し込むことで、小節の末尾に「A7」を作り出す。これがオクターブ上げられたニ長調第二主題確保のさりげない準備になっているという論理性がまぶしい。anima」の主題の裏では先の順次下降がピアノの左手に移されている。43小節目では「E→D→Cis」の押し込みも保存されている。話は一気に174小節目に飛ぶ。anima.」の第二主題が再現される場面だ。慣例に習って再現は原調のト長調。ピアノの右手の拍頭に目をやれば「G→Fis→E→D→Cis→H」という順次下降に続いて「A→G→Fis」という圧縮もキッチリと現れる一方で左手には「G音」がキッチリ保続される。ピアノが奏でる順次下降と保続低音は、ヴァイオリンの超美しい第二主題をいつくしむように取り囲む空気と大地のようだ。すると「父と母」かと感じたことが、次女への名付けの決定打になった。(日)フレッシュさんのテンポカール・フレッシュは、大ヴァイオリニストにして偉大な教師。門下から次々と名手を輩出したことで知られている。ピアニスト・シュナーベルと組んだ二重奏は、時を隔てても語り継がれている。我が家には、この2人が校訂したヴァイオリンソナタ第1番の楽譜がある。オリジナルの用語に加えて2人の手による指示の追加も多い。フォントを変えてくれてはいるが慣れないうちは判別が難しい。第一楽章の冒頭にはメトロノーム値が書かれている。「付点2分音符=56」となっている。anima」の鎮座する36小節目にも「付点2分音符=63」と書かれている。4分音符になおすとそれぞれ「168」「189」になる。先般公開した記事「結果公表」の中、古今のCDの演奏時間から割り出したテンポと比較してほしい。楽章冒頭で最もテンポの速いのが「189.2」のカガンだ。フレッシュさんのテンポより速いのは、68名のうち、カガン、ブッシュ、ハイフェッツ、シュミット、パメラ・フランクの5人だけだ。そのはずで68名の平均は「146.8」に過ぎない。anima」の鎮座する36小節目のテンポでもっとも速いのは、ブッシュで「191.5」である。フレッシュさんの言う「189」に届いているのはもう一人カガンだけ。平均は「152.8」に過ぎない。上げ幅でいうと、16%増しだ。冒頭テンポに対する増し幅は、ダニエル・ゲーデの21.7%が最大になる。フレッシュサンの上げ幅に届いているのは、マイスキーとパールマンを加えた3名でしかない。上げ幅の平均たるや4.3%でしかない。私のコレクションが偶然、遅い人たちばかりという可能性もあるにはあるが、やはりフレッシュさんのテンポが現代の主流よりは速すぎるのではないかと思う。フレッシュさんの愛弟子、シェリングさんもこのテンポを採用していない。anima」について、古今のヴァイオリニストがどう解釈しているかについて、テンポを切り口にして考察を試みるプロジェクトの真っただ中である。所有しているCDを再生してチェックポイントごとにタイムを測って、テンポを計算する中から36小節目のテンポ変動の傾向を突き止める。これに基づいてパターンの分類を以下のように試みた。anima」の指示を得た36小節目ではテンポが動かない。トラムマとチェリストのヘレド2名が採用する。anima」の指示を得た36小節目からテンポアップするものの、楽章冒頭のテンポには達しない。シゲティ、テルネンバウムの2名が採用する。anima」の指示を得た36小節目から楽章冒頭のテンポに復帰する。MM=2以内の相違は無視した。フランチェスカティ、オイストラフ2種とも、シェリング2種とも、クレーメル、カガン、パメラフランク、ミンツ、カピュソン、古澤、アサートン(Vc)の12種。MM=2以内は誤差とみなした。anima」の指示を得た36小節目から楽章冒頭のテンポを超えてアップさせる。半数以上53%が採用する。321型29小節目:テンポダウン36小節目:テンポさらにテンポダウン。anima」の指示を得た36小節目では、さらにテンポを落とす。ゴールドベルク、マンの2名が採用する。333型29小節目:テンポ不変36小節目:テンポ不変テンポの変動がないパターン。anima」と書かれた36小節目でもテンポアップを志向しない。「楽譜通り」と言われればその通り。我が家のコレクションの中ではゴールドシュタインだけがこのパターン。334型29小節目:テンポ不変36小節目:テンポアップテンポの指示がない29小節目は何もせずにやり過ごす。anima」のある36小節では、テンポアップする。我が家のコレクションでは、アモイヤルとムターの新盤のみが採用する。342型29小節目:テンポアップ。36小節目:テンポダウン。テンポの指示がない29小節目でテンポアップ。anima」のある36小節では、冒頭テンポ未満に落とす。我が家のコレクションでは、シュタルケル(Vc)のみが採用する。343型29小節目:テンポアップ。36小節目:テンポダウン。テンポの指示がない29小節目はテンポアップ。anima」のある36小節では、テンポを落として冒頭テンポに戻る。我が家のコレクションでは、ファウストのみが採用する。345型29小節目:テンポアップ。36小節目:テンポアップ。テンポの指示がない29小節目はテンポアップ。anima」のある36小節では、さらにテンポを上げる。コーガン、パールマン、マイスキー、コットマン、グルベルト、ゲーデ、メニューインの6種。anima」の指示を得た36小節目では、テンポを落とすものの楽章冒頭のテンポにまでは落ちない。anima」のテンポがどう取り扱われているかということを調べる過程で奇妙なことに気付いた。我が家のCDの演奏時間を調べてテンポを割り出す作業をするにあたって、当初36小節目に入るタイムを計測していた。これにより冒頭から35小節間のテンポが計算で求まると見込んだ。anima」がテンポ上どう処理されているかが浮かび上がるという寸法だ。ところが、CDを聴きこんで行くうちに29小節目からの7小節間でテンポが変わる演奏が多いことに気付いた。29小節目からの7小節間の時間も計測して以下の通りの部分テンポを求めねば意味がないと直感した。anima結果は劇的だった。68種のCDのうち29小節目でテンポを動かさない演奏は3種類だけだった。anima」の置かれた36小節目でテンポを動かさないのは4例。この7小節間はピアノもヴァイオリンも8分音符で拍が割られることが無いから、律動感が希薄だ。インテンポで演奏しても静まって聞こえる。黙っていても36小節目とは対照的になっている。それでものここでテンポをいじる解釈が主流になっていることがはっきりした。anima」は、29小節目からのテンポとの対比こそが、表現の妙であり、必ずしも冒頭テンポとの相対ではない。鑑賞の際29小節目を意識することで、グッと面白さが増す。(木)ラップタイムヴァイオリンソナタ第1番第一楽章のテンポについて盛り上がっている。29小節の始まり、36小節の始まり、43小節の始まりで、曲頭からの演奏時間を測ってテンポを計算で割り出す作業が楽しかった。スマホのストップウォッチ機能に大変お世話になった。スタートを押して、ストップを押すまでの所要時間が測れるというのが、本来の意味のストップウォッチなのだが、その機能だけしか使えないと、3度再生しなければいけない。数種類ならまだしも68種類のCDで測定するとなると大変なことだ。ところが、スマホのラップタイム測定機能は素晴らしい。演奏の始まりでスタートキーにタッチするのは変わらないが、演奏が29小節、36小節に差し掛かったところで、「ラップタイム」のキーをタップし、最後の43小節目でストップを押せばいい。ストップウォッチ機能に頼ると、最低3度再生せねばならないのに対し、ラップタイム機能を使うと1度の再生で済む。これはかなりな節約だ。測定がサクサクすすむ。計測は百分の1秒単位だ。表示窓目視だと1秒単位になるので大きな誤差になる。29小節と36小節を起点に、たった7小節間を測るとなると、1秒の誤差でメトロノーム値にして12.7の誤差を生む可能性がある。この誤差は巨大で、放置すると分類パターンの作成には大きな支障になる。これが100分の1秒となれば、誤差はメトロノーム値にして1未満になる計算だ。12.7ともなれば人間の耳でも峻別可能だが、1未満なら正真正銘の誤差扱いが可能になる。暑いのにオバカな話がとまらぬ。anima」の考察第2弾。29小節目から36小節目へのテンポ変動の幅について考察する。36小節から7小節間のテンポが29小節から35小節までのテンポに対してどれほど変化するのかという話題。最大の変動は128%だ。この上げ幅は安永徹さん。最低は、76.7%つまりテンポダウンだ。チェリストのシュタルケルさんだがこの値はいささか異常値だ。この上はムターの旧盤で96.7だからほぼテンぽ維持だ。演奏家当の本人は、パーセンテージで認識はしていないだろう。感覚の赴くままテンポを設定しそれが、比率で申せば109.6%に相当するというこどだ。平均値にはさしたる意味はない。anima」に直面した演奏家が、それをどのようにして演奏に反映させているのかについて、所有するCDの演奏時間から、テンポを割り出して比較する試みについて考察する。問題の36小節目では、CD68種のうち、62種91.2%でテンポが上がっている。テンポ変動がないのはヴィオラのバーバラ・ウエストファルただ一人。テンポを下げる演奏は残る5例となる。anima」の処理としてテンポアップが有力な手段になっているとわかる。一方で、なんら指定が書かれていない29小節目では、68種中95.6.%の65例の演奏がテンポを動かしている。54例がテンポを落とし、11例がテンポを上げている。テンポ不変は3例にとどまる。anima」が書かれた36小節目と同レベルでテンポ変動が常態化しているとわかる。29小節目は最速が172.5、最遅が104.8、平均140.0となり、冒頭や36小節目に比べテンポ選択のレンジが広い。anima」を控えて演奏家が工夫を凝らしていることがわかる。29小節目でテンポを落とし、かつ36小節目でテンポを上げている演奏は、52例76.5%あり、パターン別では最多となる。anima」の処遇におけるテンポアップは、あくまでも選択肢の一つに過ぎない。必要以上に重く見ることは慎まねばならないが、有力な手段であることもまた否定できない。36小節目でテンポを上げない解釈にも耳を傾けたい。anima」36小節目に先立つ準備段階としての29小節目の重要性も合わせて認識を深めることができた。68種の演奏で、「冒頭」「29小節目」「36小節目」の3箇所のテンポが全て一致するというケースは一組もなかった。この多様性こそが解釈の面白さであり、演奏家の個性の発露であると改めて実感した。同じテンポでも聴いた感じが全く異なることは、日常茶飯であり、テンポが音楽表現の狭い一面でしかないことを再確認できた。した手順によって収集したデータを公開する。ヴァイオリニスト名、録音年、「1~28のテンポ」「29~35のテンポ」「36~42のテンポ」「分類パターン」の順に記載する。314こんなにあったかという感じ。「ピアノとヴァイオリンのための二重奏ソナタ」つまり「ヴァイオリンソナタ」は、古来名曲を育んできた。ブラームスが後世に残したのは以下の3曲だ。1番ト長調op782番イ長調op1003番ニ短調op108このうちしばしば「雨の歌」と呼ばれる1番がクララとフェリクス母子に関係が深いことはすでに何度も述べてきた。クララは「心の最も奥深い感じ易い琴線が共鳴する」と日記に書いた。3番ニ短調もまたヨアヒムとのプライヴェートな二重奏の後で「口に言えないくらい好き」と書き記している。なると残る2番についてクララが何か言っていないか気になる。2番を通して弾いたクララは「みじめな気持ちを全部取り去ってくれる」と書いた。次男フェルディナンドの病気から来る気苦労を指していると思われる。クララはブラームスのヴァイオリンソナタがお気に入りだ。今日はクララの誕生日。(土)オプショナルツアーパックツアーの参加者が、旅程の途中で選択可能な小旅行のことか。づけて「雨の歌ツアー」だ。「室内楽ツアー」はブラームスの室内楽について作曲年代順に小さな関連コラムを堆積させるという枠組みだ。このうちヴァイオリンソナタ第1番ト長調op78だけについては、破格の記事数を用意した。「雨の歌月間」としたいのだが、記事の公開は9月では終わらないので、「月間」という言葉はなじまない。この作品が、大好きというだけではすまないもう一つの事情、次女の名付けとの関連には既に触れておいた。(金)未完の約束2006年3月のことだ。小学校を卒業する長女と、約束をした。中学に進んでもヴァイオリンのレッスンを継続する約束をした。同時に目標の設定もした。中学に通う3年の間に2度やってくる、ヴァイオリンの発表会で、必ずブラームスのソナタを演奏すると約束した。具体的にはヴァイオリンソナタ第一番の第三楽章とした。先生に申し出て同意がもらえるよう精進しようと決めた。中学3年の5月突然レッスンを打ち切ってその約束は達成されることなく終わった。その長女も今大学4年。昨年3年生の夏から、着々と就活の準備を進め、志望する業界についての知識には舌を巻くほどだ。テーマの絞り方、情報の消化の仕方等々、まさに私のDNAを感じさせる1年間だった。anima」の表示でテンポがどう処理されているかを確認するために、我が家にあるCDについて以下の要領で調査する。スコアメモ帳ボールペン<調査目的>第一楽章36小節目のテンポがどう変動するか、あるいは変動しないかの確認。29小節目から7小節間は、直接の表示はないものの、テンポが緩んでいることが多いので、その間のテンポも測定する。1小節目から28小節目までのテンポも測定する。anima」の処理の実態を俯瞰する。同楽章は4分の6拍子だから、小節数を6倍すると4分音符の数が得られる。所要秒数を測定して、除することで、「1秒間あたりの4分音符の数」がわかる。これを60倍すれば、当該小節間の平均メトロノーム値が求められる。<調査項目>すべてのCDを再生して以下の時間を測る。第一楽章の始まりの瞬間にストップウオッチを押す。鳴り始めよりは必ず少し遅れるが仕方ない。第一楽章の29小節目に入る瞬間に、ラップタイムをタップする。第一楽章の36小節目に入る瞬間に、ラップタイムをタップする。第一楽章の43小節目に入る瞬間にストップを押す。36小節目からの第二主題は4小節単位で2回分の計8小節だが、43小節目で大きくテンポが緩むケースが多いので、43小節目を含めてしまうと、立ち上がり36小節のテンポより遅い値が出てしまう。テンポの緩まない演奏もある中、より正確な比較ができるよう42小節目までの7小節間の平均テンポを採用する。何ら表示のない29小節目での変化スマホのストップウオッチは100分の1秒単位で計測出来る。36小節目から42小節いっぱいにかかる最終ラップは、たった7小節間なので1秒の誤差で大きく狂う。この精度はありがたい。ヴァイオリンソナタ第1番第1楽章36小節目。anima」と書かれている。anima」は副詞句だから、意味は同じとされている。注意が要るのは、これがテンポを直接操作する指示ではないことだ。その証拠は以下の2つ。全てのパートに付与されるわけではない。テンポをリセットする表示が追随しない。「いきいきと」という感じが出ればよろしいということで、その先は演奏家の判断に任される。anima」の解釈の傾向を突き止めることにする。anima」や「animato」を演奏に転写する手段としてテンポを上げることを採用するケースが多い。我が家にあるCDを頼りにテンポを割り出して比較することにする。本日はその宣言で、明日以降その顛末を発信する。今から20年前の9月。我が家が次女の誕生を待っていた頃。女の子と判っていたから、名前も決めていた。1歳8ヶ月違いの姉と1音違いのとっておきの名前。ブラームスに素晴らしく関係した名前で、私の発案に妻が賛成して決めたものだ。写真はブラームスのヴァイオリンソナタ第1番第一楽章。3とあるのは36小節目だ。早い話が第二主題である。これが次女の名前の根拠だ。この曲の中でも大好きな旋律。将来家族で室内楽をやるときにヴァイオリンを弾かせたいと願った会心の名付け。室内楽ツアーがヴァイオリンソナタに差し掛かったら、私事とのお叱りも覚悟で言及をしてやろうと待ち構えていた。富士山の標高3776mにちなんで3776本目の記事ではしゃいだばかりだというのに、一昨日記事「グロースクロックネル」でオーストリア最高峰を話題にした。日本最高峰とオーストリア最高峰は20m少々の差でしかない。標高と記事の本数で盛り上がるのは「ツークシュピッツェ」以来3本目だ。2033年5月7日まで10252本の記事が必要なブログ「ブラームスの辞書」の歩みを最高峰ネタで追いかけることにした。中国とネパールにまたがる世界最高峰なのにゴールまで86.3%でしかない。アルゼンチンにある南米最高峰。アラスカにある北米最高峰。ケニアにあるアフリカ最高峰。ロシアにある欧州最高峰。