contentアルテスパブリッシングページをめくれば、音楽。けましておめでとうございます。“音楽を愛する人のための出版社”アルテスパブリッシングはおかげさまで今年4月から創業14年目に入ります。本年もどうぞよろしくお願いいたします。13年目となる2019年はこんな年でした。◎2018年と同じく過去最高となる20タイトルの新刊を世に出しました。岡が1冊となり、木村の生産力が際立っています。刊の新版/新装版で、1点は発売をお引き受けしたもの。電子書籍はゼロに終わってしまったので、今年は挽回するつもりです。◎新刊20点のうち増刷したのは『YMOのONGAKU』『合唱指揮者という生き方』『ジャズの「ノリ」を科学する』の3タイトル。2018年以前の既刊の増刷は12タイトルを数えました。創業以来の総刊行点数が200点に近づいてきて(電子版の雑誌は除く)、バックカタログが経営の支えになりつつあるのを実感しています。書店、楽器店、CDショップで今年も16のフェアを開催していただきました。◎新刊の刊行記念など主宰/参加したトークショーなどのイヴェントは今年もまた25本ほどを実現できました。典音楽の基礎から和声へ』を4月に刊行しました。従来の楽典とは一線を画すコンセプトを高く評価していただいています。◎3年半ほど在籍した沼倉が昨年末で退社しました。新たな職場でもてる力を存分に発揮して編集者として活躍してくれることを期待しています。プログラム『フィルハーモニー』の企画・編集も現在10シーズン目(2012/13年シーズンからはウェブサイトもお手伝いしています)。昨年は11冊の新刊を担当して世に出すことができました。均すと毎月1冊弱出していることになるので、流れ作業のようにやってるように思われるかもしれませんが、だいたい1冊に平均して2年以上はかかっています。月」ということになっているだけで(ひと月に3冊出した月もありましたが)、1冊1冊にそれぞれ一言では語れない歴史があるのです。会う人から「いまどんな本をやってるんですか?」と聞かれると、とても困ってしまいます。いう人はほぼ「次に出る本は何ですか?」という意味で訊いてくれているのだと思うのですが、「いまやっている」のは「あと2年くらいしたらようやく刊行できそうな本」であったり、「半年後の出版記念イヴェントに間に合わせるために著者と構成を詰めている最中の本」だったりするので、「何について話そうか」とフリーズすることもしばしばです。少は「守秘義務」的なこともあったりするので、答えられないことも多々あり。そんなわけで、2020年の抱負は「人様に訊かれたときに明快に説明できるように、自分のやっている仕事を整理する」です(長い)。した仕事のあいまを縫って、昨年もたくさんの演奏会や読書を楽しみました。訳)を出版して以来、夢見ていた来日公演が実現。東京公演(3月22日/紀尾井ホール)モーツァルトのピアノ協奏曲第9番変ホ長調K271「ジュナミ」(ピアノ:久元祐子)をメンデルスゾーンの2曲(序曲「真夏の夜の夢」と交響曲第3番イ短調「スコットランド」)で挟むという構成(指揮:石川星太郎)。翌週(3月28日)サントリーホールでおこなわれたオーケストラ・アンサンブル金沢の東京公演でも同じモーツァルトのK271(こちらは「ジュノム」と表記)を聴いたのですが、いずれも地方の室内オーケストラの底力を見るような公演でした。最初期の《二つのパストラール》(1952)から《おやすみなさい》(2013)までじつに60年以上にわたる創作の道程をさっと駆け足でたどる趣向でしたが、作風はそれぞれに異なれど、どの作品も演奏家をモティヴェイトする作品の強度がすごいです。通さんのピリオド演奏家としての哲学が十全に具現化された素晴らしいステージであっただけでなく、純粋にエンタテインメントとしてもクオリティの高い公演で、満場の聴衆全員が心から楽しんでいたと思います。リサイタルホール)杉山洋一と波多野睦美の共同企画による高橋悠治個展の第2弾。奏会のタイトルにもなっている《般若波羅蜜多》がとにかく圧倒的。最近のクールな悠治節とはまるで異なる血も汗もほとばしるような強烈な世界でした。電子音響を高いクオリティで蘇らせた有馬純寿さんの仕事に拍手を。近江楽堂)ショパン《24の前奏曲》作品28を中心とするプログラム。ピアニーノというのは簡単にいえばアップライト・ピアノ。とうぜんのことながらグランド・ピアノにくらべて音量や音のクリアさについては劣るのですが、だからこそショパンがこの作品にこめた禍々しいまでの情念とでもいえそうなパッションを、塊で聴衆にぶつけてくるようなサウンドで、終演後しばし言葉を喪うような衝撃を受けました。カラー写真に対するモノクロ写真、ステレオに対するモノラル、ディジタルに対するアナログといった対比もできるかもしれません。これもまた「古楽とは何か」という問いにひとつの有効な答えを提示してくれる演奏会であったと思います。◎本むかしは本を読んでいて気になった箇所に線を引いたりしていたのですが、ここ数年はEvernoteというアプリを使って抜き書きをしています。昨年読んだ本の抜き書きの中から1片ずつ選んでみました(小説などは基本的に抜き書きをしないので、ここには登場しません)。アースダイバー』(講談社、2019)「まったく東京は巨大なドーナツのつくりをしているのだ。ドーナツのまん中には穴が開いている。東京の中心にも穴が開いている。覚に注意を集中させ、意味を周到に抜き去っておく。改訂版』(河出書房新社、2019)「一つひとつのモノと真正面から向き合うことで、モノは私たちにいろんな感情をまざまざと呼び起こしてくれます。そのときの感情を、逃げずにきちんと味わうこと。『父が娘に語る美しく、深く、壮大で、とんでもなくわかりやすい経済の話』(ダイヤモンド社、2019)「つまるところ、満足と不満の両方がなければ、本物の幸福を得ることはできない。東浩紀『ゲーム的リアリズムの誕生──動物化するポストモダン2』(講談社現代新書、2007)「私たちは、一回かぎりの生を、それが一回かぎりではなかったかもしれない、という反実仮想を挟みこむことで、はじめて一回かぎりだと認識することができる」ピエール・バイヤール/大浦康介訳『読んでいない本について堂々と語る方法』(ちくま学芸文庫、2016)「文学や芸術の役目は、批評の対象となることではなく、批評家に書くことを促すことである。ビギナーズ──勝手にはじめる研究生活』(明石書店、2019)「研究とは、ある意味で無限につづけられるものだ。[略]こういった際限なさに関して紙によるアウトプットは、暫定的な切断線、ある研究を終わらせる/新たに始めさせる、強制力として機能する。訳者の課題」)森本あんり『異端の時代──正統のかたちを求めて』(岩波新書、2019)「その[プロテスタント病の]本質をひとことで言うと、「意志力の崇拝」つまり「やればできる」と信じたがる精神である。この病は、特にアメリカで重篤である。『文化系のためのヒップホップ入門3』のわずか5冊でしたが、その分ずっと抱えているいくつかの大型企画を大きく前進させることができました。原稿に取り組む時間を確保するためにライヴやイヴェントはずいぶん我慢して、自宅と事務所を往復する日々が続いていた...はずだったのですが、それはどうやら気持ちだけだったようで、こうして1年を振り返ってみたら平均して週に1回はライヴやイヴェント、展覧会などに足を運んでいたことがわかり、自分でも驚いています。自宅で長年使っていたプリメイン・アンプ(スウェーデンBowTechnology社のWazoo)を初夏に手放し、デノンを導入したのが音楽生活では大きな出来事でした。グレードが落ちたので音響の快楽は若干薄まったものの、PCやテレビからの再生が便利になって快適です。◎音楽(アルバム)ストリーミング・サービスで聴いて気に入り、ちゃんとした音で聴きたくなったらCDを買う(自宅のオーディオではまだCDのほうが音質が良いのです)、を繰り返すなかで印象に残った11のアルバムを挙げてみました(順不同)。namiの3組はいずれも日本のミュージシャンたち。アイルランド/ケルト圏の音楽をベースにしながら今やすっかりオリジナルな音楽性を築いていて素晴らしいです。Out』もお薦めします。昨年はアルバムを発表していませんが、9月にゆっくりお話することができた寺尾紗穂さんのアルバムもよく聴きました。うんさんのほうはプリミティヴな祝祭性を感じた『いきのね』が、挾間さんはシャイ・マエストロを迎えた新作のピアノ協奏曲とBBCプロムスでのm_unitの公演が強烈でした。年末のメルマガにもチラッと書きましたが、秋以降はまっていたのが経済(学)の入門書。財政や金融の仕組みにいくらなんでも知識がなさすぎるのをなんとかしたかったのと、MMT(現代貨幣理論)に興味を惹かれたことがきっかけでした。同じように基本の基本を知りたいという方は、沼倉に薦められた『キミのお金はどこに消えるのか』と平川克美さんお薦めの『全国民が読んだら歴史が変わる奇跡の経済教室』をぜひ手にとってみてください。後者の痒いところに手が届く分かりやすさは素晴らしいです。「信用貨幣論(貨幣とは負債の一種である)」なんてじつに面白いです。いずれもMMTに依ったものなので、それなりの偏りはあるかもしれません。そこは僕には判断しかねますので、ご承知おきください。インフォ*クリップ」の登録をぜひおすすめください。2020.01.28光嶋裕介さんの『みんなの家。