“O”』:曖昧さを除外してエッジを獲得するTomatoのデザイン。“O”』に行ってきました。会場・カタログに一切の説明はなく、只々、制作物が剥き出しの状態で展示されている、という展覧会でした。(会場内はすべて撮影OKです。アンダーワールドが限定ライブで渋谷をジャック!問題解決の手段。ユーザビリティの向上。これらがデザインの主たる役目として一般に語られるようになったのは比較的、最近のことかもしれません。デザインはそれ自体が目的ではなく、目的を達成するための手段です。この前提を踏まえると、デザインそれ自体を見せる「デザイン展」というイベントは特異なものだと考えられます。絵画などのアートは作品それ自体が自律した存在で、作品の完成がゴールですから、仕事の成果としての制作物を観てもらうために作品展があるのは自然なことです。先述した通り、デザインはそれ自体が目的ではありません。デザインは何らかの目的達成のために手段として用いられるものであって、デザインそれ自体を鑑賞してもらうために作られるものではないから、です。デザイン展という概念そのものが「矛盾」しているのですが、そういう矛盾や曖昧さを「Tomato」は見落としません。「案件名(タイトル)や説明書きの一切を排除し、制作物だけを剥き出しで見せる。=「Tomato」なのかもしれません。“O”』は、そんな「デザインだけが持つ、芸術とはまた違った気持ちよさ」に気付かされた展覧会となりました。デザインに大切なのは「優先順位を決めて曖昧な判断を排除すること」ですね。階段の踊り場スペースを利用した映像も非常に「Tomato」らしいものです。Smith」も開催されていました。future』の袋に入れてもらえます。今回の展覧会カタログとチケット。今回の展覧会のリーフレット両面。vol.14は「アンダーワールド」と「Tomato」の特集です。ダイナソー』のリーフレットとパンフレットのデザインです。写真左がリーフレット、右がパンフレットの表紙です。群れで一番小さな恐竜の壮大な旅が始まる。」というコピーが入っているように、この映画の主人公は真ん中の小さな恐竜です。このリーフレットとパンフレットが面白いのは、主人公の恐竜「パッチ」が小さく扱われている点です。通常の映画の印刷物は主人公を大きく扱うことが多いのですが、ここでは小さな恐竜を際立たせるために、大きな恐竜(ティラノザウルス)を持ってきて、小ささをより印象付けるものになっています。一枚、こちらのリーフレットは「3Dバージョン」もあることを伝えるためのものです。こちらはあえて恐竜を出していません。これは「3D」だとどのような映像を観る事ができるのか、どのような体験が得られるのか、という興味を喚起させるものになっていると思います。ひとつの映画でも、目的によって様々な内容や形態の印刷物が作られていました。・主人公を小さく見せる・「主人公/売り」の恐竜を見せないこういった変化球には明確な目的・戦略があります。印刷物を制作する時に、そういった土台になる部分を徹底的に考え抜く事が必要です。RiekoTweet松利江子@RiekoMatsuグラフィックデザイナー/フリーランス。都内デザイン会社を経て独立。デザイナー歴は20年以上。書籍・パンフレット・DM・CI・広告等を担当。デザイン制作のテーマは『届くデザイン』。