お腹の中のノイズ3赤ちゃんを知る。>そして、ここにあるのがずれを研究した。ミリの単位でずれを重ね、密度を上げていくと、だんだんこのぶれが少なくなって、だんだん現実的な姿になっていきます。するとだんだんリアリティがなくなってくるんですよね。いう意味ではこのずれ、ぶれということが、さっきの滴でもいろんなにじみにも出てくるこのずれ、ぶれというものは、子供の持っている脳と大人の持っている脳......。いうことじゃないかなと思います。これは長谷川等伯の松林図なんですけれども、等伯は非常にこのぶれとずれをうまく使っています。宝なんですけれども、これが日本の絵の人気投票で一番なんです。これが一番なのかというと、このにじんでいく、ぶれていく。この時期にもうそういう3Dの考え方、人間の本能的なもののにじみというものによって、空間を出すことを覚えているんです。これを描くときにはどういうふうにして描いていくのかというと、まず普通は濃い、一番手前の松を描いていきます。その次の松を向こうへ描いて、最後に後ろをぼかしていくと思いがちなんですが、それではこの絵は描けないんです。奥にあるぼけたところから描いていく。した薄いぼけ具合を描いていきます。ぼけ具合からちょっと近景を描いていき、そして近況。最後の、この松のはっきりした黒い松を描くのは一番最後なんです。絵は手前から奥に描いていくと思いがちなんですが、実は奥から手前に起こしていく。これが発想の転換なんです。子供というのは、ある意味じゃずっとどこから描く、何になるか分からない、全体を決めないで描いていく。要するに気ままに描いていって、後で何かが決まる。今、学校教育で画用紙を渡されます。区画の画用紙を渡します。すると、子供の一番負担になるのは、まず白い画用紙だということ。矩形が決まっているんだということなんです。一つ、何を描かなきゃいけないかも決まっています。言っても描けっこないんです。遠足を描きなさいなんて言われても、遠足なんか描けるわけがないんです。それは題材を決められ、要するに矩形を決められ、白い紙を渡される。それをするとき、まずは薄くぼわっと、それも矩形に決まっていなくて大きな紙の上にぼわっとした何かを描いていくんです。すると、それが何に見えるかなと思うと、例えば木に見えたらちょっちょっとどこかに木の。これが要するに江戸時代の見立てという。何かあったものを見立てるというこういう一つの文化形成になるわけです。すると、この長谷川等伯はやっぱり後ろにぼうっともやを描いている。いうのが頭の中で出てくるわけです。墨を足していくんです。