AM英国にはPDEという国家資格があります。それはグラスゴー大学とグラスゴー美術学校でスタートしました。Engineering)であり、修士号資格。これは大学で技術を学び、美術学校でデザイン。要は、デザインと技術を共に学んだというデザイナーの称号です。これを創りあげるために、名古屋に在住していた教授がいました。Mackntosh)を記念した学校です。マッキントシュの作品では、このハイバックチェアには、いわゆるデザイン史におけるアーツアンドクラフト運動と本来は日本発のアールヌーヴォーが彼の椅子に息づいています。見詰め直してほしいことがあります。写真両サイドのハイバックチェアは、アールヌーヴォー、いわゆる加飾性。この加飾性は、室内調度の決定因です。したがって、室内との調和性が最も問われている作品です。ところが、中央のシンプルさはマッキントッシュの名作になっているのです。空間の質を椅子存在が決定づけていることです。室内そのものを演出する象徴的な存在の決定因になっていることです。結局世界の名作椅子は10点であれ、50点であれそれこそ100点選別しても、バウハウス時代やシェーカー教徒、アジア:中国の禅所乗物、ソクタツやテンスからは逃れることができません。人間工学で椅子は絶対に語れないことに気づくべきでしょう。使い勝手よりも結局は空間質の決定因が求められているということです。倉俣史郎のハイ・ハウ・ザムーン、内田繁のセプテンバーをデザイナーの私はやはり追い抜ける椅子デザインをしなければなりません。相対的な美は時代性が一応、決めている。歴史で選別されなければならない。AM最近の商品、そのデザインでの造形デザインは何かが欠落しています。ワゴンアイテムでは代表格になっています。私にとってこのデザイナーは、学生時代から追いかけてきた人物です。したがって、私世代にもイタリアでデザインを学んだ人には彼の事務所出身者が何人かいるくらいです。「ボビーワゴン」の愛用者は世界中に相当いるでしょう。私もスタッフには、デザイン用具一式はこれだけとし、Macintosh512kをスタッフ一人一台の時代もありました。今、自宅にはこのワゴンがあります。このデザイナーの代表作としてはこれよりも良いモノがあります。このデザイナー名を出したら、せめて代表作を五つぐらいはあげてほしいのです。したがって、デザイナー名をここで出すことをあえてやめておきます。このワゴンが登場した頃には、建築界でも「カプセル化」という造形言語が生まれた時期だと思います。私はこの使い勝手がしっかりと分かった気がしています。最近では、このワゴン、あるいはサイドテーブルとしては、まあまあ3点程度しか無いとすら思っているのです。二つのことが見えてきます。それは審査委員の美的見識力があったかどうか、です。一つは、選別した評価知識が存分であったかどうか、なのです。時代的にはもう一つあるようです。それはモノの存在が生み出すライフシーンというコトのデザインです。言い換えれば、情報、あるいはアプリケーションやそのアルゴリズム、あるいはプログラム化なのです。この審査チームだと、コレを選ぶかも知れないという期待感、その真逆の失望感があります。そんな時、かたわらにあるこのワゴンの中を整理しようと思うのです。AM行政とはお役人の仕事です。日本全国、どこに行ってもお役人に出逢った経験はほんのわずかです。質問をして最も答えられないことを私は相当に持っているつもりです。あり、これをデザインで私は全てを実証を交えて語れると自負しています。答えておくことにします。デザイナーとして、この論理を大事に定義として展開してきました。「活性化」というのは高校時代の化学で教わります。それは、活性化が起こる条件は次の三つだということです。「触媒を用いる」この三つの条件がそろえば、活性化が必ず起こると言うことです。私はこれをメタファーとしてとらえて、言い換えています。濃度とは、知識や知見あるいは経験の質を高めること。冷静に主観性と客観的な見方でテーマに取り組んでいくことです。「飲むニケーション」が必要というアドバーザーなどは不要です。触媒の必要性になるのですが、これはなんらかの専門家、私の場合はデザイナーという職能、しかし、デザイナーも間違えば、これは大失敗につながります。この事例を沢山見てきただけに呆れるような事例を存分に知っています。自治体の役人の海外渡航=遊び出張代でした。海外でのデザイン展示会を終えれば、その成功失敗などは無関係なのです。本当に成功した事例はほとんど皆無でしょう。無念極まり無く終焉はすぐに発生しています。「活性化」は決して起こらないということです。AM日本の中学・高校の教育が人間の能力を堕としめたこと。それは理科系と文科系をはっきりと分別してしまったことです。理科系を強めれば、自ずと文科系の能力は伸びません。文科系を強めれば、自ずと理科系は苦手になります。中高生の能力を選別することが、あたかも教育であり、それは課題:Questionに回答:Answerを暗記させました。その判定が、明らかに大学入試に反映し、それをもっと特化させたのが私立大学に順序づけをしたのです。世界的な順序では、400位程度です。発想=クリエイティブな人間を社会も時代も求めています。学際化とかを日本だけが喧噪しています。この状況を自分自身も高校時代から引きずってきました。文科系からは弁護士が最高の仕事と言われてきたわけです。それが人間の能力を最も反映させた社会を幸福にしているのでしょうか?この大きな疑問を明確にしていく必要を考えます。文理融合もありえず、学際化なども不要です。文理融合を成し遂げ、学際化が出来る人間を果たして教育で可能かどうかが問い詰められています。両方の職域での思考は「コンセプト」にいきついています。これを破壊したいと考えています。AM「日本文具大賞」は25回目になるそうです。自分がこの審査委員長になってから受賞作品は「必ず」大ヒットします。そのこともあってか、毎年応募点数が増え続けています。Year」の審査もあります。船舶業界は例年に無く大不況であり、日本の造船や漁業界は国際法変更で日本苛めが相次いでいます。審査委員の厳しい検証には応募企業は答えるのが大変だと思います。今回は応募点数が多くてその中での受賞作対象はwebsiteでも検証しました。この審査には「機能部門」と「デザイン部門」をあえて分けています。審査委員長として明確に分けておきます。「機能部門」というのは、デザインといえば機能ということではありません。社会的に存在する効能が備わっているかがまず選別対象です。機能性=性能+効能の基準をこえ、さらに「美学的な解決」までということを見ます。残念ながらデコレーション=装飾がデザインという思い込み企業が多いこと、これはデザインに対する誤解がまだ残っているということです。機能部門はデザインの統合性でも性能と効能の技術進化を見ています。したがって、企業は両部門に応募されることが多いのも事実です。文具・紙製品展」にてグランプリと受賞作が発表です。日常的な手元でのふれあいが確認できるでしょう。この審査での「デザイン」「機能」を改めて検証していただきたいと思っています。Year」の最終審査会に出席しました。まで海事関係から海洋気象、最近では環境適合性から新エネルギーの提案まで応募企業からのプレゼンテーションを受けます。プレゼ後には相当の専門用語で詳細な質問とその応答が飛び交います。「海洋デザイン論」を教えたことや、この審査員でそれなりの知識を獲得してきました。船長会の名誉会長や建築、海事マスコミなどで自分自身も相当に鍛えられてきました。恩師からは、海事関係にデザインの職能を介在させることが使命ですが、まだまだ船舶や海事・港湾関係は「デザイン」=デコレーション意識です。ところが、今回は大阪大院卒から「先生!」と声をかけられました。自分なりにも熟読ノートづくりなどをしてきました。国際的、大変な経済や国際法などとの対決が激化しています。恩師はすでに名誉審査委員長ですから、最近の活動報告をしました。世界的な海洋の気象との適合性などを質問する役割に徹しています。「海の日」に大賞や部門賞が発表になります。経済的問題に包囲されています。AM「mono」マガという雑誌は、創刊時の編集長から代々の編集長が知人です。現在の編集長は日本文具大賞の審査委員です。編集長に文具のデザイン評価をしてもらっています。この5.16号の特集記事は、なんと、私の趣味が結集。ワイフは、「ああ、とんでもない特集号・・・」と言いました。「オーディオ」・再度ブーム来たるか!「万年筆」・これもブームで、なんたることは1000万クラスが紹介。「日本のジーンズ」・ジーンズは最近の若者には人気がないとか?ということで、さてさて、熟読開始でした。現在自宅のオーディオ環境は絶対に最高級環境を常に再考リニュアル!それだけに、現在のオーディオはなんと遅れた商品開発なんだってこと。哀しくなる商品が多くて、でもかつての私の商品は今も生きていました。万年筆に至っては最高品が1400万円かい!っていうやや怒り。このクラスになるとやっぱりクリップはこの形態になります。万年筆選別は極めて正確ながら、あれが無いとかです。実は、ジーンズの生地、そして縫製は日本が世界でトップであること。若者は知るべきだと思います。代々の編集長にこれだけの出版を願っています。「なんで、デザイン依頼が無いのだろう?」スタッフは、「決まっているでしょ、怖がられているからです」と。んー・・・・そうなんだと納得です。AM東京から福井に帰ったときに、東京には在るが福井には無いものだらけだ、どうして生きて行こうと思っていましたが、逆発想をしました。福井にあって東京には無いもの。それが越前市(旧武生市)の伝統工芸の打刃物であり、あることで若手の刃物工業研究会との出会いがありました。3ヶ月黙っている彼らに自分は難し言葉使いをやめて福井弁で話ました。新素材開発でメーカー交渉を産地の代表として徹底的行いました。国内外で展覧会をやり「タケフナイフビレッジ」を絶対に実現約束。行政の力を借りずに「借金をして取り組んでもらう」ということ、そのデザイン戦略をともかく盲信してもらうことでした。ステンレスで鋼をサンドイッチにした高品位ステンレス鋼で「ハマグリ刃:蛤のように断面で見ると中央が膨らんでいる刃」を火づくり鍛造してもらいました。熱湯で一変に大腸菌が防菌可能な一体金属の刃物を開発しました。徹底的に図面に精確な研磨によりビッカー値硬度も60~62を実現。私の造形言語である「ウェーブレット(さざ波のよう波型)」を実現。それを成しえてくれた今では親方・第一世代の加茂勝康氏が瑞宝単光章を受勲できました。昨年は安立勝重氏が受勲しました。加茂氏はスキー、安立氏は登山家、それぞれの世界でも重鎮です。工房でもう限界と言って2週間寝込んで逝ってしまった仲間です。「ナイフスクール」を本格的に開校します。二人目の受勲お祝いの会は、さらに盛大に全員で祝いたいと思っています。』*『タケフナイフビレッジ、恩人を見送った。意匠になり、設計になり、そして策略や資源と時代変遷してきました。して学習と訓練を受けてきました。美大卒業し、家電入社したときには意匠部でした。「コンシリエンスデザイン」にたどり着きました。建築とグラフィックに、統合的なディレクター不在と経済効果でのアスリート興業商業主義の悪用としか思えないデザインの大勘違いが横行し始めています。情報社会で低レベルマスコミに混乱させられています。問題解決の解答デザインをしました。ところが、たとえば、ほとんど最初に素材でダマスカス鋼風が、あたかも刃物という恥ずかしいほどの能なし刃物産業が世界的に流行しています。オリジナルデザイナーの没後に、デザイナー名を騙って自分デザインとは、ジェネリック家具で氾濫を始めています。多くの官僚と議員たちの権力志向の能無しレベルを加速しています。私、没後には私のオリジナル=問題解決=デザインは消滅するのでしょう。生きているときには、恩師の作品やオリジナル性には脳外喧嘩師でありたいと決心しています。官僚と議員からデザインの離脱を宣言しておきます。オリンピック・パラリンピックを支えるべきデザインが根本で間違ったがゆえに、夢は消えたのです。appTranslationこのプラグインはお使いの環境では動作しないようです。動作環境に関するご報告は3et.orgまでお願い致します。世界観の中で存在できないモノになったとしたら、と想像する。