内部に使われるイズニックタイルはブルーを基調にしたものが多いので、ブルーモスクと呼ばれるようになったが、ブルーは淡く、全体的にみると「ブルー」という印象は薄い。大ドームを支える4本の象の柱とよばれる巨大な柱。近くで見るとチューリップのデザインが多い。スルタンが愛した花でもあり、実はトルコ原産の花。国の花にもなっている。町の土産物屋さんでうっているタイルもチューリップ模様が多いのに気づくはず。天井のタイルが美しいので上ばかり見ているから首が痛くなる。こちらは区切られている女性用礼拝所の天井。扉のアラベスクもお忘れ無く。モスクの外には礼拝の時間表示が。太陽の位置などで計算するので毎日少しずつちがうらしい。出口で寄付を募っていたので、無料で何回も入らせてもらったから、20TL(1000円くらい)寄付すると証明書のようなものをいただいた。(確定申告に使える?^_^;)夕刻にはアヤソフィアとブルーモスクの間の公園は様々な屋台も出て、おそくまで家族連れや観光客で賑わっていた。暮れの空のミナレットのわきに、トルコの国旗のような(正確には向き逆だが)三日月を発見。そぞろ歩きに気持ちのよい宵であった。旅行記まだまだ続きます。おつきあい下さいマセ。Thu旅の初日はイスタンブールを通過してアナトリア地方のカッパドキアへ。このように見晴るかす大地は奇妙な形の岩に覆われている。唯一突出しているのは写真がとれず残念だが、カイセリ空港でみたエルジェス山・3917m。富士山よりちょっと高く、まわりにそれ級の山がないので、雲の上に頭を突き出してたっている孤高の姿がかっこよかった。<三人姉妹の石、もしくは家族の岩とよばれる奇岩>日帰りでイスタンブールから行けなくもない。一人でまわるには交通網があまりに不便なので現地ツアーなどに参加するのがおすすめ。レンタバギーでまわっているつわものもいましたが。これらの奇岩はすべて自然の造型。さきほどのエルジェス山が数億年前まだ活火山だったころ、噴火で堆積した凝灰岩、溶岩のうち柔らかい凝灰岩は早くに浸食され、硬い溶岩部分のみがのこってこんな奇っ怪な形になったもの。ほんま、駱駝にみえるわ>自然はモダンアートもびっくりの芸術家とみえる。これが有名なトルコの邪視除けのお守り、ナザール・ボンジュー。邪視からこの目が守ってくれるといわれ、家の玄関口やアクセサリーとして身につけたり、いわゆる厄除け。ガラス製で割れるとよいことがあるのだそう。なんだか奇妙で、なんだか滑稽。鬼太郎の父みたいにもみえる(^艸^)かつてイスラムからの迫害をのがれるため、9世紀ごろからキリスト教徒たちがほりやすい凝灰岩の奇岩を掘って、あちこちに洞窟教会をたてた名残。これはギョレメ野外博物館のもの。礼拝所、食堂、ワイナリーまで備え、かすかに壁にフレスコ画も残る。岩をくりぬいた場所をカフェにしているのだが、トルコ絨毯やキリムを敷き詰めると案外居心地よさそうだ。岩肌を見るまでは洞窟の中だということを忘れてしまう。こちらは反対に地下に8層の地下都市をつくってしまった、というカイマクル地下都市。イスラムからの迫害を逃れるためのもので、最盛期には5000人もの人が暮らしていた、というから驚き。ワイナリーもあり、これはおそらく石臼。見つからないように煮炊きの煙を隠す方法や、大きな円盤石でふさげる入り口、蟻の巣のように入り組んだ構造など、敵からの防御の工夫があちこちに施されている。昔の人は知恵があった。外敵もなくのほほんと暮らしている現代人よりは。閉所恐怖症の人にはタマラんだろうなあ。中は灯りがなければ真っ暗闇なわけだし。いう窓のある岩にはつい最近までロマなどの人が住んでいたそうな。国策で今はもう住むのは禁止され、生活のあとはすでになく、遺跡になってしまった。お昼もやっぱり洞窟レストランで。間口は狭いが、中はけっこう広い。ダンスもできるホールまであった。肉、野菜、豆、スパイスを壺に封じ込めて3時間蒸し焼きにしたというこの地方の名物料理。イスタンブールもそうだけど、トルコって日本人にとって味にはずれがないと思うよ。トルコの味噌汁とも言うべきメジメッキ(レンズ豆のスープ)、ばかうま!唐辛子を入れるとうまさ倍増。夕刻、予約をいれておいたサルハン・ケルバンサラユでセマー(旋舞)を見る。ここは13世紀のキャラバン宿だった建物。中央のパティオに噴水があるのはなんとなくアルハンブラを思い出させる。同じイスラム文化圏だし。セマーはトルコといえば思い出す、あのくるくる信じられないくらい回転する、イスラム神秘主義教団の1派、メヴラーナ教団の儀式。薄暗い建物の中で拝見。儀式の後、撮影用にちょっとだけ踊ってくれたのを撮りました。楽士が4人、セマーゼン(踊り手)が5人に導師みたいな人が一人。起立した詠い手の独唱の間、セマーゼン達は、黒いマントを羽織って瞑想しているかのように見える。マントを脱いで、それぞれにかろやかに歩きながら互礼。はじめは肩を抱きかかえるようにした腕をゆっくりと上げていき、トップスピードにはいると右手は天を指し、左手は地を、心臓を中心に廻るので首は少し右にかたむけて。神との一体化を求め、ひたすらくるくるくるくる軽やかに、途中でとまって祈りをささげまたくるくるとの繰り返し。白いスカートのようなすそが翻るたびにふわ〜ふわ〜と風がおこります。法悦の境地というのか、その表情はトランス状態にはいっていますな。坐禅のようなものかしら。私なら直ぐに吐いてますな。いう三半規管の鍛え方をしているのかしら。(←即物的考え方しかできない無宗教人なので)なんとも不思議な儀式。始まりは13世紀ごろというからかなり古い。おわったあとはまたパティオにもどって、カシスジュースのふるまい。この日はカッパドキアの洞窟ホテルにて一泊。素敵なホテルだったのでちょっとご紹介。カッパドキア・ケイヴ・スイーツ。いろんなタイプの部屋があるがすべての部屋の前にバルコニーがあり眺め抜群。部屋の中もあちこちに民族細工がおいてあって、楽しい。カッパドキアのむき出しの自然は美しいが、しばらくするとちと飽きてくるのも確か。朝日を浴びて次々とあがるバルーン。これは最高の美しさでした!(6時AM〜の気球ツアーね。私は高所恐怖症だからいらない)ゆっくりとホテルの岩山をすれすれに越えていくバルーン。熱い空気をうみだすランプのシューという音まで聞こえてくる。奇岩に負けず劣らず奇妙だが、美しい光景。肌寒いくらいの朝の空気を楽しんだ後、部屋に入ろうとするその入り口には、ここにも魔除けのボンジュー。Wedいよいよ立秋です。)でも、七夕ですねえ。(旧暦七夕は今年は8月13日)私の地元でも七夕は8月にしていましたね。新暦の7月7日ではまだ梅雨のさなかですし、これも新暦の実生活からずれたところです。伝統行事はやはり旧暦でやってほしいです。七夕に、芋の葉に結んだ露で墨をすり、梶の葉に字をかいて習字の上達を祈ったとか。梶の葉は表面に細かい毛があるので墨がのりやすいのだそうです。やったことありませんが。あれ?水盤に映して楽しむのは大文字でしたっけね?(。ま、京の夏はお楽しみがいっぱいで、、、うちの梶の木はようやくきれいに分葉してくれるようになり、葉蓋などのお茶に使えます。他にも使えそうな葉っぱがしらないうちに庭に生えていた、といううれしいこともありました。隣の家とのすきまにしらないうちに生えていました。日当たりが悪いせいか、まだ実は結びませんが、お料理の飾りとしても南天は重宝。関西では(他の地域はどうなんでしょう?)家の鬼門(東北)と裏鬼門(南西)には、難を転ずるという意味で魔除けに南天をよく植えます。うちにも植えているのですが、そのこぼれ種がここまで飛んできたのか、鳥さんがはこんだのか?もうひとつ、今年はラッキ〜な野草が生えてきました。なんだか普通の雑草とちょっと違う葉っぱだなあ、、と思って引っこ抜かずに隣家との間のすきまで大きくなるのを待ってみました。すると花まで咲いて、、、、調べるとヤブミョウガであることが判明。ミョウガという名前ながら科はまったく違う植物だそうです。それでも若芽はゆでて食べられるそうですから茗荷という名前がついたのでしょうか。葉っぱも広くて立派なので、実はこの前の茶会では錦玉寒の下に敷いてお出ししました。植え替えて繁らそうかしらね。暑さ厳しき中、恒例の旅行にちょいと参ります。ブログもお休み、レスなどは遅くなりますがご容赦を。皆様もよき残りの夏をお楽しみ下さいませ。Wed今年もお盆がやってきました。毎年墓参りに帰省しない先祖不孝者なので、そのかわりにお盆の入りにはここで迎え鐘を、お盆の終わりには大文字さんを拝んでお精霊(おしょらい)さんのお見送りをしとります。辻はあの世とこの世の分かれ道。)お盆には多くの方がご先祖供養においでになります。(観光寺院ではなく、実用寺院とでもいいますか)境内にはいると、お精霊さんがこれをつたって帰ってくるといわれる高野槙、酸漿、蓮の花など仏壇を荘厳するものを売るお店が並びます。これは強い葉で、長いことこの緑があせないのだそうです。ミソハギと蓮とセットにしたお供花セットも。井戸をつたって閻魔様のもとへ夜な夜なおつとめに行かれたという小野篁ゆかりのお寺でもあります。この時期だけ、篁さんの像をおがめます。(閻魔さんとツーショットで)迎え鐘をつく順番を待つ列はとても長くて、境内からでてもまだまだ続きます。こちらの迎え鐘は地下にあるので、音もなんとなく陰にこもって、地獄の門を開けるような感じでオトロシイ。これが間断なく鳴るものだから、お盆の雰囲気満喫です。お年寄りの中には力がなくてひいても音がだせずに、綱に引っ張られてひっくりかえってしまう方も(^◇^;)地下で鐘が揺れている様子が見えないので、鐘が撞木から離れているときについてしまうと、かすっというような音しかしません。前の方がついてから時間をおいてからつくのがよい音を出すコツかと。槇の枝で水をかける水回向。小野篁公の冥界通勤ルートの往路は境内内にありますが、こちらは2011年発見された隣の民家にあった篁ゆかりの井戸で、冥界からの復路なんだそう。「黄泉(よみ)がえりの井戸」と名付けられています。壇林皇后(空海に帰依した嵯峨天皇皇后)祈願所、西福寺。ここは子育てのお寺ともいわれ、初孫がお腹の中にいるときに娘といっしょにお参りにきましたよ。いただいてかえると願い事がかなうといいます。(ああっ!文字はスルーしてっ!!)今年も古いのをおさめ、新しいのをいただいて帰りました。こちらは壇林皇后九相図というおどろおどろしい有名な絵があるのですが、今年は出ていないっ!!お寺の方に聞いてみると「ああ〜、そろそろださにゃならんなあ、、、」って、おいっ!!もうお盆だって。一つ熊野観心十界図(極楽・地獄絵)も有名で、この地獄絵の絵解きが夜におこなわれています。いちどちらっとのぞきましたが楽士の生演奏も付いてそれはそれはこわい雰囲気をもりあげていました。これはそのパンフ、猫付き。(さわってもなにしても決しておきませんでした)こののんびりした雰囲気が好きなお寺です。南下すると六波羅蜜寺。こちらはイマイチ人気がないのか、お参りの方は少なめ。こちらの地下の迎え鐘は待ち時間ゼロでつけました。このまま五条通まで、雰囲気の良い町家の並ぶ通りをとおって南下します。五条坂は陶器まつりで大賑わいです。屋台の店がたくさんでますが、もともと五条坂に軒をつらねる陶器のお店も期間中はセールしてるので、良い物がちょっとお安くゲットできるかも。なかでもこの楽只苑は建物自体が文化財になってる大きな町家で、なかに井戸も釣瓶も高い火袋だってあるので、焼物だけでなく、建物も必見です。昭和40年ごろまではここは化学陶器所(化学陶器ってなんだ?)兼社長宅だったらしい。地面近くの温度は今日、40度くらいあったそうで、暑いのなんの。こんな日はより熱いインド料理で対抗すべし!清水道バス停の目の前にある、インド・ベンガル料理CHAKRAにて、ランチをお腹いっぱいいただく。これにスープ、チャイ+デザート付きで1250円はすごいお得です。コーンスープがすごくスパイシーで、並みのコーンスープとは全くちがうものになっていて、感激しました。(オーナーは日本語ぺらぺらのインドの方)陶器まつりでこんな器をゲット。毎年同じ事書いてるな〜と思いますが、それが貴重だと思うのです。去年の今ごろは、来年どうなっているか、生きているかどうかさえ、本当はわからないものであったのに、こうして無事にまたこさせてもらえた。それはなにか大きな存在(神とも仏とも、自然の摂理とも)への感謝の念を惹起してやみません。この歳になったからこそ、そう思えるのです。来年もまた元気で来ることができますように。ご先祖さんにもお願いしよ。特別展は「皇室のボンボニエール〜ご慶事を彩る菓子器〜」。ボンボニエール(bonbonniere)とはなにか?フランス語のボンボン(キャンディーなどの小さな砂糖菓子)からきた「美しくてしゃれた小型のキャンディー缶やつぼ」という意味。皇室では明治以降、ヨーロッパの習慣にならって天皇家・宮家のご慶事の際に祝宴の記念品として、このボンボニエールを招待客に御下賜されます。ほとんどは純銀製なのですが、その細工の細かくて、造形性、芸術性の高いこと!ただし、戦後以降はほとんどシンプルな香合型で、それはそれで美しいのですが、おもしろみに欠ける。戦前戦後の皇室の社会における立ち位置を考えれば、当然のことかもしれません。ちなみにご慶事というのは、上は天皇のご即位の御大典から、天皇家・宮家のご婚礼、ご外遊記念、お子様の誕生、お七夜、海外からのVIP招待記念など、、などです。(細見美術館は1Fから地下に下りていく展示室配置)それだけに名実ともに権勢のあった明治時代のボンボニエールはほんとにすごい!これ全部招待客分作ったのかとびっくりするくらい手の込んだ細工が多いです。儀礼時の帽子、、、ただただすごい。この造型のアイデアのヴァリエーションは根付けの造型につながるものがあります。(地下にはイタリアンレストランもあります)興味深いのは、戦時中つくられたものがヘルメットだったり、複葉式戦闘機だったり、魚雷だったり。(細見のミュージアムショップはすごく充実していて入館しなくてもおすすめ)おもしろいのは檜扇型のもので扇の部分をひらくようにスライドさせるとボンボンを入れる部分があらわれるもの。戦前の造作のこまかいものは、どうやって中にボンボンをいれるのか、全然わからないものもあって、容量はどう考えても5mm以下の金平糖2〜3個くらいだろう、という実用度外視ものが多かったです。なによりこれを御下賜いただける、ということが名誉だったわけですから。展示には明治以降の各宮家の歴史・系図なども添えられていて、跡継ぎがなく次々断絶していった宮家の多いことにおどろかされます。皇室だって、現状のままではとだえかねないですものね。いう宮中からつたわった習慣や伝統で保護されてきた芸術も多いと思うので、ここはなんとしてもつないでいってほしいものです。細見美術館の入館券はこのシール。曜日によって色違いで洋服に貼って入ります。そのシールをみんなどうするか?こが有名なシールの壁!美術館に隣接するもと芝蘭会館あとの壁(というかボード)。まんなかあたりの銀河のようなものは、、、はい、みなさんここに貼っていっちゃうんですよね〜。Sunちきゅうけん、、、、???最初聞いたときは???でした。上賀茂の山奥に、大学以外のこんなすごい研究施設があったなんて!精華大のほん近く、それは扇形の近未来的な建物で夏草繁る先に見えてきました。センターなど)正式名称はなんだかすごいけれど、このゆるキャラは、、、、その名も「地球犬」!大根に手足だ!しかも相方が「賀茂なす子」ちゃんなんて、ゆるすぎるにもほどがある\(^O^)/とはいえ、この日は一般に研究所を開放して、施設や研究内容をわかりやすく、特にちびっこたちに紹介するオープンハウスの日なので、それなりに人気者なのかも。建物がすごくステキなんです。モダンの象徴、煉瓦造り部分とあって、そのどれもが全体として調和がとれている印象。建物探訪としてもおもしろいかも。鯉太郎というこの施設竣工時に保護されたおおきな鯉の居る池まであるんです。この先は水辺の茶会でもできそうな四阿も。総合受付にも地球犬!ここは水生生物、特にカエルの研究をしている所員の方のものでしょうか。研究室は仕切りのない宏大な扇形のオープンスペースになっていて、普段はここで各自リサーチに励んでおられるのでしょう。この日は10余りのプロジェクト別ブースができていて、子どもたち対象にわかりやすく研究内容をプレゼンテーション。地球研は、地球環境問題の根源を人間と自然系の相互作用にあるととらえ、その関係をとらえなおそう、というのがコンセプトなので(すみません、書いていて自分の理解能力越えてます、、、...>_<...)ここに集う研究者は理系、文系の枠をこえています。ふつう環境問題と考えると理系的なものがうかぶのですが、ここには哲学をやっている人、言語学をやっている人などもおられるのです。)2001年発足時には京大の中にあって、その後廃校になった河原町丸太町の春日小学校に間借りしていた時代を経て、2006年にここに居を定めたそうです。ここの棚は貝類の研究者ですかね。Nature”と言われる方が納得できますね。いいな〜、、、こんなオープンでリベラルな感じのラボで研究できるって、憧れるわ〜ヾ(*≧∀≦*)ノ(昔いた研究室はすごく旧態然としたとこだったので)子供向けのワークショップながら、おとなにも十分楽しめる内容でこの「チリモン探し」のブースはおつれくださったP様がいたく気にいられて、参加希望だったのですが、希望者多数のため断念。(チリモン:チリメンモンスター、チリメンジャコのなかに混じっているチリメン以外の海洋生物のちっこいの。蛸やら蟹やら海老やら、けっこう楽しいよね、これ)さてさて、今回のほんとうの目的はこのすてきな近未来的でもあり、クラシックでもある回廊の先にある、風のよく通るお茶亭。この竹の結界は学生さん達が朝の4時までかかって手作りしたものなんですって。材料の竹にはこのあたりことかかないだろうけれど、さぞやたいへんな作業だったことでしょう。中国の旋律でいうG(ソ)の音で6月の異名でもあります。(姑洗も同じく音階ですが、茶の世界では3月の異名としてわりとよく使われます)この日は旧暦6月でしたのでこの名を使われたそうです。ホストは地球研のお若い哲学の教授。亭主は中国茶コーディネーターの堀口一子さん。このしつらいがとてもすてきだわ。定番、竹の葉っぱみたいな茶葉が独特。溶け出した氷の水でじっくり抽出。自分ですくっていただきます。これは茶葉も食べられるんよ。その後、奥の力作茶亭へ。この回廊は風がよく通って、暑い日だったのに、とてもさわやかです。これが椅子になり、小テーブルになるのです。すごい!これは堀口さんの室礼でしょうか。ガラスの大皿に盛られた涼しげな氷!こんな室礼を茶室でもできないものかと考える。待合くらいでしかできないかな、、、とても研究所の中とは思えない。蓮の花と籠がマッチして、ここはベトナムの小都市かどこか?というイリュージョン。いただいたのは黄茶の霍山黄芽。ほんとうに中国茶のヴァリエーションの豊かさはいつもながらびっくりします。お菓子は宮川町蒼穹さんの「あまこほり」。若い人がやっている新しいお店で、こちらのお菓子に目をつけるあたり、さすがですね。一服の納涼のひとときでありました。いうのをなんとか自分の茶席で生かせないかといつも思うのですが、どうもオーソドックスなものになってしまうの。ホストの教授は、あちこちでいろいろなとても楽しい茶席の試みをされているそうなので、これはまた機会がありましたら是非行きたい!、、、、というわけで、地球研も知ったし、茶亭も楽しめたし、一粒で二度美味しい(^_^;)この一日なのでありました。Friあまりにも観光化されすぎてかつての面影のない三年坂。展示してはる美術館で、一度は行きたいと思いつつもあまりに観光地なので遠慮していた次第。今回私の好きな蒔絵がテーマということで、久々に三年坂に足をむけたのです。明治の欧米文化流入で行き場をなくした伝統工芸品が、反対に欧米に流出することによって再評価されだした時代。政府の殖産興業政策によってそれまで需要を失っていた職人達が欧米好みの輸出品を作るようになった、そのころの作品群。確かに意匠は欧米向きというか、日本人好みの侘びさび渋みとはちょっとちがう、なんというかキャッチーというか派手というかゴージャスというか。それらのなかにも、当時の職人の卓越した仰天ものの技術と古来からの伝統的美意識が、これでもか!というくらいせまってくる迫力があります。芝山は千葉県芝山町出身の大野木専蔵の考案による技術で、のちに江戸で流行し「芝山象嵌」として有名に。細工して遠くから見れば絵のようにみえるのが、近づくとすべてこれらの細工でできているのでびっくりする。図柄は花鳥風月の中国絵画風なものが多いかな。大ぶりの貝細工などダイナミックにば〜んと貼り付けてあると思えば、5mmくらいの梅の花に細かいおしべまで彫り込まれるようなミクロの仕事まで。日本の職人技はほんとうにどうしてこんなにすごいのだろう。驚け!当時の欧米人!(?)当時の日本人が捨て去ろうとして、行き場のなくなった腕に、ここぞとばかりよりをかけたのだろう。その情熱が伝わってくるようだわ。絢爛豪華と思えば、色数をおさえた印籠にぽつっと一つ、赤い珊瑚がひかるこの効果。これぞ日本の美意識だ。富山藩主が青貝師杣田清輔を京都より招請し,藩の青貝師として重用したことに始まります。意匠は細かい幾何学模様を得意とするらしく、むしろアラベスクに近い。七宝繋ぎ(しかも1紋様が数ミリの大きさ)、青海波、六角の籠目、網目、ヨーロッパの美術館などでよくみるような装飾に似たデザインも。青貝の光は静かで、妖しくもあり、七色にも見える。これどれだけ薄いんだろう。0.1mmとかそんな感じ。昨年香雪美術館で見た江里佐代子さんの截金細工を思い出す。いう伝統の上に江里さん(故人。人間国宝)の仕事も発展していったのだろうか。こんな青貝の香合が一つ、、一つでいいから欲しい、、、。