2018/12/22今回は音質調整可能なスピーカーシステムについてにしまょう。私の四つのスピーカーシステムはどれも全て音質調整可能なシステムなんです。その理由は全て素直な音作りにしているからです。その結果当方の独特なコントローラーが役立っています。市販のスピーカーシステムの中にはどうにもならない物があるのです。何だ、そりゃ!レディー・ガガの素顔はとっても良いお顔だと思います。スッピン女性はほとんど居ませんので薄化粧のレディー・ガガです。゚ガとしてはの話しなんですがね。正にこの世の物(者)とは思えない極端な化粧です。私はそれで良いのだと思います。芸能人も最近はプライバシーがどうのこうのと言います。私はそれは間違いだと思っております。芸能人は芸能人になったその時から個人の存在は無くなったと言えるからです。それでもプライバシーを重んじるなら舞台以外の場所では本人と判らないように振舞うべきだと思うからです。近年のスピーカーシステムです。余りにも厚化粧の物が多いと思います。AV用のトールボーイスタイルの物です。低音と思しき妙なボン付いた音、キレの悪い中音、抜けの悪い高音です。あれはHI・FIではありません。HI・FIとは基本に忠実と云う意味です。あれは元々AV用で、AVの場合は音よりも映像に気が取られ音には余り意識は行きません。するとAVの場合はあれで許されるのだと思います。ピュアオーディオの場合は音が主役です。あれでは許されません。そのようなスピーカーシステムで音楽をお聞きのお方はあれで我慢して聞くしか策はありません。要するに目の周りを真っ黒に塗りたくって、更に付けまつげを何枚もくっ付けた顔ではそれ以上化粧の施しようが無いと云う事です。!私の作る色々なコントローラーはそのような物に使うための物ではありません。素直な音、スッピンな音のスピーカーシステムの為のコントローラーです。スッピンの場合は自分の好む音に加工する事が可能です。小型の極々自然な音を発するスピーカーシステムなどには最適です。大型の物は元々相当な能力を有しております。すると大型で素直な音のスピーカーシステムの場合はその持っている能力の全てを搾り出す為のコントローラーです。私が使っているダイアトーンP-610A(改)の平面バッフルシステムはあれ程素直な音のシステムは無いと思います。場合はダイアトーン程に中音の素直さは無いと思いますが何ともしっとりとした実に素晴らしいスピーカーだと思っております。私はこの二種は最も優秀なユニットであると確信しているのです。申せ私も世界の全てのスピーカーを知ってる訳ではありませんのでもっともっと優秀なユニットがあるかも知れません。それを探し出すのも楽しい事かも知れません。この二種は汎用品としては価格も適当だと思います。近年の馬鹿みたいな価格ではありません。両者もそれ以外のユニットも箱に入れてしまうと素直さが剥ぎ取られてしまいます。要するに箱鳴りの音になってしまうと云う事です。スピーカーは自由空間に置いて、自由に動かしてやる事により自然な音を発するのです。その場合はある程度のサイズの板に取り付ける必要があります。それは部屋のスペース的な意味で無理な事は重々解っております。それを何とか工夫する事もオーディオマニアとしては楽しい事なのではと思っております。!これら三枚は実は以前レコード再生を止めた時に全てのレコードと共に親しい友人に差し上げてしまいました。その後再度レコード再生を始めた時に探し回って見付けた物です。中にはアフリカの民族音楽もありましだが流石にそれは探しませんでしたね。この手のレコードは中古市場にまだまだ豊富にあります。買っては手放し、買っては手放しで何人もの手を経ていると思います。私は今後とも手放さないと思います。最終的には恐らく私が逝った時に粗大ごみになるであろうと思っております。!シタールの北インドに対して南インドのヴィーナだそうです。ここがまたまた不思議な事があります。弦楽器の発祥は中東地区ですよね。それがヨーロッパに伝わりバイオリンになったりチェロになった訳ですね。東に伝わって途中中国で色々な姿になり、最終の地は我が国で、その果てが津軽の太棹だと理解しております。要するに伝わるにつれ洗練されていってるのです。インドの場合は最初に伝わった来たのシタールは洗練された音なんです。伝わった南のヴィーナの音は何ともバタ臭い音なんです。私は何故かこのバタ臭いヴィーナの放つ物悲しい音が魅力的に聞こえるのです。写真のナゲシュワラ・ラオはその後アメリカのバークレー音楽院に招かれ教授として勤務していたそうです。ご存知インドのシタールです。シタールと言えばラヴィ・シャンカールが有名です。私は彼の演奏は好みません。東洋らしさが感じられないのです。その点カリヤニ・ロイが演奏するシタールは何故か東洋らしさを感じ取れて好感が持てます。彼女はラヴィ・シャンカールと同じ年代のお方ですが彼女は古来の演奏法を守る事に徹したようです。私はこの一枚しか持っておりませんが年に一度程度聴くこの演奏が何故か私の心を揺さぶるのです。演奏途中で突然とひっぱたくタンブーラ(インドの太鼓)もこれまた心地よいのです。ビートルズのジョージ・ハリソンがインド音楽に魅せられ仲間のポール・マッカトニーの顰蹙をかいました。西洋人にとっては彼らには無い独特な音階に違和感を感じたのだと思います。その点私は我が国の音楽に違和感を感じないない事に異様さを感じる事があります。それは明治維新まで我が国の音楽は基本的には五音階だったそうです。明治維新と共に一気に西洋音楽の基本の七音階に移行したのです。その事に違和感を感じなった事にも驚きなのです。日本人は順応性に優れているのだと私は思っております。尺八の世界に限らず我が国の古来からの文化に関する事は何とも封建的な世界のようで、以前も踊りの世界で殺人まで犯したお方が居りました。近年でも名取の問題で未だもめている状態ですね。尺八の世界も同じでカースト制のようなかたくなゝ制度のようなものが存在するそうです。今回ご紹介する山本邦山氏(以後彼と呼びます)はその世界では下の階級に属しているそうなんです。尺八の世界ではその階級により演奏出来る内容までも決められているそうなんです。最初に出したレコードは尺八が奏でるテーク5でした。これは恐らく皆様も聴いた事はあるだろうと思います。私はあまり好感はもちませんでしたがね。ように記憶しております。私の記憶では最後の作品だと記憶しております。私にはとっても心地よく響くメロディーなんです。録音も大変に良いのです。オーディオ界では異端児だった長岡氏も絶賛した一枚です。2018/12/14今回は前回の続きのような内容です。それはオーディマニアの皆様にとっては突飛な私の愛聴盤の紹介です。この手のスピーカーはコーン紙が軽い分オーバーシュートの発生が少ないのです。するとモヤモヤした音も抑えられて、結果として軽快な音として聞こえます。要するに近年のスピーカーとは逆の動作をしていると云う事になります。今回の試聴はマグナボックスにしたと云う訳です。最初は昨日も使った森繁久弥です。再生される音は多くのオーディオマニアが好む豪華な音ではありません。私が期待した以上の清々しい音です。要するに等身大の唇の音です。各楽器のこまかな音までキッチリと再生しています。次は何と吉永小百合と橋幸夫、和田弘とマヒナスターズその他とのベスト盤です。50年ほど前からの録音です。音質的には期待していません。当時の録音は恐らくマイクの影響だと思うのですが低音が不足しています。それらもそのまま正確に再生しているようです。飾らない音で再生すると云う事だと思います。我が国の当時の録音は誉められません。録音機器は勿論モニタースピーカーにも大きく影響を受けていると思える音なんです。この鳴り方は私の装置であればゆったりとした落ち着いた音に加工は可能です。試聴と云う目的から外れますのでそれは行いません。そこで元々はアメリカ録音のビング・クロスビーでは?ビング・クロスビーはSP時代からの方です。SPから復刻したCDもありますが流石に少々無理があります。その後のLP時代になりますと流石に大国の偉大さを感じさせる音質です。吉永小百合が若かった頃の録音とは雲泥の差です。私が持っているレコードはロンドン盤のベスト盤です。我が国のプレスだと思います。歪み感が感じられません。すると米国盤をそのまま我が国のジャケットに入れて販売した板いも知れません。ビング・クロスビーの喉仏の響きが素晴らしく聞こえます。ノイズもほとんどありません。ある程度カサカサな音である事は歪めません。そこでゆったりとした音に加工して聞いてみました。その結果は?全く問題ありません。現在の最新録音に引けを取りません。ビートルズにしてもエルビス・プレスリーにしろ当時はオリジナル原版使用として販売されておりました。確かにオリジナル盤はオリジナル盤なんです。実際には二番落ち、三番落ちの原版だったのです。それはオリジナル原版は塩化ビニールの板を暖めて柔らかくしてレコードカッターで凹型のプレス型を作った物を急いで温度が落ちない間に金属製の凸型のプレス原版を作ります。これが本来のオリジナル原版なんです。一枚の原版で世界中の需要には供せられません。そこで温度が下がって歪みが増えた塩ビの原版に何回も金属製の凸型を作ったのです。温度が下がって歪みも増えた音もそのまま凸型にコピーされます。そのような意味ではオリジナル原版は確かに間違いではありません。上述のような問題ありの原版だったのです。その証拠に我が国のアップルマークのビートルズはひどい音だったのに対し、本家本元のアップルマークの物はとっても良いだったのです。私もFM放送ではありますがオリジナル盤の音を聞いた事があります。確かにとっても良いなのです。皆様政治にしろ歴史にしろ裏がありますよね。音楽の世界にも裏があるのです。余談はこの程度にして次は懐かしのジョルジュ・ムスタキです。このレコードがまたまたひどい音なんです。中高域がモヤモヤな音の録音なんです。気の毒な人の一人なんです。ごまかして聴きました。それなりにまともな音になります。次はベラフォンテ・カーネギーホール・コンサートと云う優秀録音とされた一枚です。何も加工しないでそのまま聞いてもほとんど問題の無い音です。確かに優秀録音なのだと思います。それもライブ盤でです。これは素晴らしいと思います。レコードにしてもCDにしても録音技師の腕次第でここまでの差が出るのだと驚きの一枚なんです。久々に音を念を入れながら真面目に聞きました。私は普段は音楽を聴いていて音を聞いている訳ではありません。実力を改めて感じた非常に為になる数日でした。風邪引きの為に少々崩していた体調も大分回復して来ました。この年末は少し真面目に仕事に励みましょうかと考えているところです。次回はなにをテーマにしましょうかね?バッフル板は約90cm×90cmです。当時のスピーカーはパワーアンプがひ弱な物が多かった事もありともかく能率は抜群です。理由は勿論コーン紙が軽いからです。その結果として再生する音も軽快そのものです。ボーカル物のソフトはとっても聞き易く、近年のスピーカーシステムと違い違和感をほとんど感じない音で鳴ってくれます。このスーピカーの電源は40年ほど前に当時発売された東芝のパワーパック式パワーアンプの電源なんです。このパワーパックの音はお世辞にも誉められたものではありませんで、ほとんど使わずに物置の奥に置かれていました。マグナボックスの電源電圧が24ボルトでしたのでそのまま使いました。このマクナボックスは恐らく当時アメリカでジュークボックスで使われていた物と思います。現在それらがヤフオクなどで高値で出品されているのだと思います。コルゲーション式コーン紙です。それも何と張り合わせのコーン紙です。手に入れるまでは音質はあまり期待はしていませんでした。可能であればフルレンジで使えればと思ってはいました。実際に鳴らしてみると確かに音域は狭いものの基本的な音質はとっても軽快で耳当たりの良い晴れ晴れとした音質でした。周波数特性を下に示します。使って補正してあります。低音は45Hzで+1dBですので充分な結果となっております。これは実際には大変に意味のある事なのです。市販の多くのスピーカーシステムの再生帯域が20~20kHzと表示されております。周波数特性まで発表しておりません。理由は発表出来ないのです。中音域に対して20Hzに至りますとほとんどの物が-20dBにまで落ち込んでいるからです。これは決して広告義務に違反している訳ではありません。条文があるからなんです。中域の少々盛り上がった特性が音楽成分を前面に押し出してくれていると思っております。要するにボーカル物として最も大切な音域です。この帯域が凹んでおりますとカサカサとした人の声になってしまいます。高域の落ち込みはたまたまこの時に余り補正しませんでご覧のような特性になっております。実際に聴く時はもう少々補正量を多くしてモヤった音を抑えて聴いております。音質確認も今回が最後の予定です。今回は視聴用のスピーカーに私が産まれた頃の物であろうと思われるマグナボックスの30cmフルレンジのフィールド型スピーカーを使います。それでは森繁久弥に移りましょう。何枚か持っております。私は森繁氏は我が国に数少ないエンターテイナーだと思っております。森繁氏の録音もこれまた問題ありが多いのです。アメリカのブルースの王様のマディー・ウォーターもそうですが気の毒なミュージシャンが多いのは悲しい話だと思います。これまた調整次第で問題が一挙に解決します。組み合わせのお陰かも知れません。ここで先日申し上げたSP用の針でLPを掛けてみましょう。