仕掛け人に聞く、日本橋の夏の風物詩・アートアクアリウムの開発ストーリーとその未来。facebookJA/ENInterview2019.08.07仕掛け人に聞く、日本橋の夏の風物詩・アートアクアリウムの開発ストーリーとその未来。仕掛け人に聞く、日本橋の夏の風物詩・アートアクアリウムの開発ストーリーとその未来。2011年より毎年開催され、日本橋の夏の風物詩となっている「アートアクアリウム」。累計入場者数がまもなく1000万人に到達するこの人気展覧会の仕掛け人が、アートアクアリウムアーティスト・木村英智さんです。同展覧会を起点として、劇場型レストラン「水戯庵」の運営など活躍のフィールドを広げる木村さんの原動力はどこにあるのでしょうか?日本橋の街への想い、ビジネスの考え方、これからのチャレンジなど、多方面からお話を聞きました。アクアリウムにクリエイティビティを。世界を旅して見えた独自の表現。―今年もアートアクアリウムの会期がスタートしましたね。はじめに木村さんのルーツをお伺いしたいのですが、この展覧会を手がける前はどんな活動をされていたんですか?もともとは熱帯魚屋として観賞魚の小売をやっており、24歳の時に独立しました。小売の上流であるトレーディングビジネスをやろうと、フィリピンのマニラに会社を作り、熱帯魚を世界中に輸出する“シッパー”になりました。フィリピンは太平洋の熱帯魚のベースのような場所で、世界中へ熱帯魚を輸出するシッパーが集まっていて、その一つとして参入した形でした。マニラでのビジネスは好調でしたが、治安的にはなかなか危険だったので...2年ほどでフィリピンを離れ世界中を回りながらシッピングするという形態に切り替えて続けていましたね。―熱帯魚の輸出業から、現在の活動に移行するきっかけはあったのでしょうか?シッパーとしての仕事は非常にうまくいっていたのですが、28歳の時にふと「自分はこのままで良いのか」と現実に物足りなさを感じたんです。30歳の節目を目前にして皆が感じる焦りのようなものですね。それで思い切って仕事をセミリタイアし、違う世界を見ようと2年かけてさまざまな国を旅しました。それまでも仕事で海外を回っていたものの、熱帯魚がいる赤道直下の国しか知らなかったので、ヨーロッパなど初めて訪れるところばかりで新鮮でしたね。結果、仕事で貯めてきた資金は2年間の旅で使い果たしました。その間お金と時間をいったい何に費やしていたのかと考えてみたら、ほぼ全てがアート・デザイン・エンターテイメントに関するものだったんです。それで、今までの僕に足りなくて、かつ興味があることはクリエイティブの世界にあるんだと気づいて、そこに向けて舵を切ろうと考えました。―2年間の旅の中で印象的な出来事はありましたか?ミュンヘンの某一流ホテルを訪れた時に、夏の期間限定企画でアクアリウムバーをやっていたので、気になって入ってみたんです。ところがこれが驚くほどひどい内容で。一流ホテルが何かを作る時は、通常なら有名なデザイナーやアーティストをアサインするなどして細部までこだわるはずなのに、この企画では日本のホームセンターに置いてあるような吊るしの水槽がたくさん置いてあるだけで、コードも丸見え。アクアリウムをやるためのクリエイティブの要素が何もなかったんです。人は基本的に魚そのものに目線がいってしまいクリエイティブとは縁遠いから、どうしてもレベルの低いものしかできない。