Wed3歳児のころ来て以来、くることもなかった松江の地を久々に踏んだのは3月の枕流会茶会であったが、今年2回も行くことになろうとは、想像もしなかった。今回は、孤篷庵とご縁の深い遠州流のH先生と、孤篷庵の和尚様主催の松平不昧公没後200年記念茶会に出席するためである。ここに眠っておられれ、ゆかりの茶会にふさわしい。ご存じのように不昧公は小堀遠州を尊敬しており、遠州が建立した孤篷庵(大徳寺)が焼失したとき、それを再建された方、孤篷庵との関わりは深いのである。不昧公が所持し、その死後、孤篷庵に寄進されたという茶碗である。(所持者を次々に不幸に陥れる、という伝説もあったが、今では孤篷庵ですっかりおとなしくしているもよう(^_^;)(境内にある、不昧公ご愛用の名水)今回、孤篷庵の和尚様がこの喜左右衛門井戸を松江までお持ち下さり、茶会参席者に見せてくださるという、なんとなんとありがたい企画。この茶碗はなんども美術館で見ているし、今年にはいっても京都国博の国宝展で拝見したのだが、さてガラスの隔たり無し、至近距離の喜左右衛門はどのように見えるのだろうか。花入が朝鮮古銅、中国の端整な古銅にくらべゆるくて、ちょっとひょうげたモダンなもの、生けられた花が牡丹、松江の牡丹の名所大根島から。この日に合わせるのに咲き具合にとても苦労されたよし。先端がピンクにそまった蕾がみずみずしかった。ついている耳もごつくて一度見たら忘れない。転合庵は現在東京国博の庭園に移築されているが,遠州が桂宮智仁親王から拝領の茶入「於大名(おだいみょう)」を披露するために作った茶室、そのときの茶入を転合庵手という。不昧公の箱で銘を「万石」。不昧公づくし、さすがゆかりの孤篷庵。ちなみに藩祖直政は家康の次男・結城秀康のご子息だったのね。ふかふかの紫のお布団にくるまれた喜左右衛門井戸が!さすがに手にとることはできなかったが、和尚様が手の中でくるくると弄されるのを目の前で見ると、なんというか、いままで私が見てきた美術館での喜左右衛門は一体なんだったのだろう、ということ。座敷の中で、人の手の中でみるとサイズ感が全然違う。色もいわゆる枇杷色と納得していた色なのに、これも脳内イメージとかなり違う。高台の裏までびっしりと梅花皮があり、なにより内側を深く深く削ったため、高台の中にまで削りこんだ底の薄さがはっきりわかった。底に当てた指を内側からさわれるような感触と和尚様はおっしゃる。この深さが井戸=wellのゆえんといわれて納得できるのだ。荒々しくて、朝鮮半島では雑器であった、かたぶいた茶碗というイメージはどこから来たのだろう、目の前の喜左右衛門はむしろ優美でなんと品格のある茶碗であろうか。わかったつもりでいた自分を深く恥じる。5代=不昧公の時代のもの。香合が荘子香合を塗り物に写したもので、松枝不入(不昧公と知己を得ながら松江には一度もこなかったので不入の名を拝領したとか)薄器が時代の紫陽花蒔絵、茶杓が遠州の孫にあたる小堀政恒、歌銘付き。主茶碗が、小ぶりなちょっと粉引っぽい三島、そう、二徳三島によく似た感じで、あれよかったな〜。不昧の箱で「芦垣」いまひとつが斗々屋、ねっとりした土の具合が特徴なんだろうけれど、私はいまだに蕎麦と斗々屋の区別があまりつかない。伊羅保もまじろうものならお手上げ〜。して興奮の不昧公づくし、喜左右衛門にノックアウトの茶会は終了したのである。そのあとは少し気が緩んで楽しく点心をいただく。京都から日帰りでおつきあいしてくれたMKちゃんともおしゃべりがはずむ。煮物椀の、このぷちぷちっとしたもの、これが宍道湖七珍味のひとつ、海藤花(かいとうげ)。マダコの卵で確かに藤の花房に似ているわな。松江らしい珍しい物をいただいた。月照寺はほとんど山一つが境内である。歴代雲州公が眠る中、不昧公のたっての希望であったかどうか、その墓所からは松江城がよく見える。松江市も,墓所と城の間に高い建物をたてないことにしているという。茶人としてだけでなく、藩の財政改革に辣腕をふるった不昧公は、今も松江の人々に愛されているお殿様なのだなあ。Mon梅田阪急でワールドティーフェスティバル世界のお茶が買えたり、テイスティングできたり、で大人気、すごい人出だった。お気に入りのフランスのクスミティーもあった(*^_^*)どまさに世界各国のお茶なのだが、やはり英国紅茶がメイン。日本茶は日本製の紅茶であって、緑茶は残念ながらなかったようだ。今回はいつもお邪魔している中国茶の銀月サロンさんが初参加、とのことでそのブースをのぞきに。デモンストレーションのミニ茶会もされていたので2種の中国茶をいただく。それにしてもすごいたくさんのお客さんが来られていてびっくりした。鳳凰単叢蜜桃香というお茶(缶入り)を購入。銀月さんとチョコレートのエクチュアさんコラボの、烏龍茶とジャスミンティーのチョコ。これがまた美味しかったo(^▽^)oお茶と言えば、やっぱり鴨茶!為さんもお忙しくて、今年2回目の久々の鴨茶となる。夕刻、北大路橋の例の場所にうかがう。黄昏せまるころ、アイス抹茶をいただいて、けっこう長い間いろんな話をした。先客のまだ10代の学生さんも話しに加わって、あれこれと。何を話したかより話ができるこの空間とほどよい距離感の関係が楽しいのかも。美術を学ぶ学生さんは、絵の具の色のあれとこれとそれと、、、、という表現をした。大徳寺玉林院で仏師の樋口尚鴻さんの個展。いつもは黑谷さんの西翁院(淀看席のあるところ)でされるのだが、今年は境内の長い廊下を使いたくてこちらで展示されたとか。此岸と彼岸の間に白い線が引かれ、その右には水の河、左には火の河、どっちにころんでもあぶないよね。死者を「来たれ」と招き、此岸ではお釈迦様が「逝け」と送る。一心にこの白い道をゆけば無事極楽浄土へたどり着く。死に旅立つことは恐くないよ、とのたとえか。その世界観が長い寺院の廊下に樋口さんの可愛い仏様たちで再現されていた。浄土への道を先導する音楽隊はさらに「浄土へわたることはこわくないよ」とさそうようだ。それにしてもよいお顔をしている仏様や菩薩さまたち。広い庭園に関雪がアトリエとしていた存古楼がある。こちらで顔なじみの若い作家さんたちのグループ展はもう3回目だったかな。茶席!すでに十分活躍している人もいればこれから期待できる人も。週末には、庭園内に散在する茶室の一つ、ここ(倚翠亭)で茶会も開かれる。今回はちょっといけなかったが、、、JR京都駅から徒歩5分、うわさの崇仁新町に寄ってみた。30軒ほどの屋台が店をつらねる屋台村。この日は平日の昼間だったのでちょっと閉まっているお店が多くて残念。地区の活性化という目的もあって数年後にここに京都市立芸大が移転するのだ。その建築中の合間を縫うように空いているエリアで期間限定の屋台村を作る、というコンセプトだそうだ。イベントなどもひらかれているようだが、この日は閑散としていて残念。どちらかといえば若者向きですね。あ!フリーペーパーの只本やさんまである。他にもお馴染みのピニョ食堂とか、他に店舗がちゃんとあって、ここにちょっと出店している、という屋台が多いかな。期間限定というのがさらにそそりますね。夕方にビールなんかのんでおつまみ食べて、というスタイルが似合いそうな場所であります。Wed烏丸御池のしまだいギャラリー、嶋臺という酒を江戸時代から商ってきた商家で、現在の建物は明治16年のもの。現在はギャラリーとして使われています。今回、こちらで山水會20周年記念の和菓子の展覧会、その名も「お菓子はいつでもたのしい」。山水會は京都の老舗和菓子店の若主人たちが集まって,一緒に和菓子だけでなくいろんなことを学ぼう、という趣旨で結成されたそうです。和菓子の原料の産地を訪ねたり、さまざまな伝統工芸を体験したり、能の講演や包装材についての勉強会などなど。当初4店で始まった会も現在では9店になっているそうです。私的には寺町店のかき氷!)、千本玉寿軒(京都和菓子の会でよくいだだきました)、亀屋良永(御池煎餅!)、亀屋良長(SOU-SOUとコラボのポップな和菓子!)、塩芳軒(西陣といえばここ!)、笹屋春信(上桂なのでちょっとなじみがない)、船屋秋月(宇多野のほうなのでここもちょっとなじみなし)、小堀日之出堂(福井県なのでさらになじみなし)今回の展示は器もコラボで、各方面の作家さんの作品が使われていたのが楽しかったです。これはガラス作家さんの器とのコラボ。京菓子の特徴でもある、想像する余白を残すところがさらにいいですね。亀屋良永さんと京都和菓子の会主幹の中川典子さんの本業(銘木師)であるところの千本銘木・酢屋さんの器との共演。典子さんが会場の茶席におられたところに行きあわせ、一緒に亀屋良永さんの貴重なお話しを聞くことができたのはうれしかったです。水の表現を、この盆に合う形で生砂糖で作られた苦労など。夜桜、白川、柳(緑の蜜掛け)の影のぼんぼり、、、この春の白川の夜桜の景色が目に浮かぶようです。送り火のイメージがさっとわき上がってきます。あんこをなめただけで、どこの京菓子屋さんのものかわかる、という典子さんにいわせると、例えば水の表現でも,塩芳軒さんならこんな形を作るだろう、良永さんならこうだろう、と想像がつくそうですよ。和菓子のお話しはあいかわらずマニアックで面白く、さながらミニ和菓子の会みたいになって楽しかった。シンプルで印象を強く残すスタイリッシュなお菓子はその塩芳軒さん、器はそれにぴったりマッチのかみ添さんの唐紙。この器もガラス作家さんのもの。みかんと生砂糖の椿、師走の光景です。和菓子が好きな友人が多いので、みんなFBこの展示に行った記事を書いているのですが、アップされた和菓子はだいたい傾向があって、人気度がわかるようです(^_^;器は錫の清課堂さんのだったかな、この吹き寄せ錦玉もすてき。10年近く前になるけれど、和菓子の会にはじめて参加したときにでてきた和菓子が、末富さんのボタンがいっぱいちらばった錦玉であったのを思い出すわ。他にもアップしきれないほどたくさんの美しい和菓子の世界がありました。いずれも今回の展示に合わせたオリジナルでお店でもとめられないのが残念です。トークイベントもあって興味津々だったのですが時間があわず断念、これも残念でした。和菓子は全国に美味しい物がたくさんあるのは知っていますが、味も、見た目の美しさも、意匠の余白なども、やはり京菓子が一番だと思うのです。そんな京菓子の老舗の若い当代が、現状に甘んじることなく、切磋琢磨されておられる成果を拝見できて、京菓子の未来はますます明るいと思いました。和菓子とあんこ(こしあん限定)を限りなく愛する私としてはまことに喜ばしい限りです。さんだったのが、またうれしい。(亀屋良永さんのお友達なんだそうです。Mon奈良国立博物館で開催中の「春日大社のすべて」768年、中臣氏(のちの藤原氏)の氏神様として創建された春日大社は、藤原氏絶頂期の平安時代,多くの宝物の寄進を受けたため、「平安の正倉院」といわれるお宝の宝庫となった。睡蓮が咲いていた)なにしろ国宝やら重文やらがごろごろ、正倉院展にも劣らない展示物に頭がくらくらするほどである。博物館のポスターを見るに、あれ?どこかで見たような、、、、と、思って入館するとまずこの鹿がど〜ん!と。(ちなみにこれはかつて細見古香庵さんが正規にゲットされたもの)御神宝は螺鈿や蒔絵で彩られた調度品から、太刀、鎧兜まで、美しく、さらにその技術の高さに感動する。時代が正倉院から少し下ったこともあって、異国風は姿を消し大和風の雅なものが多い。だれが奉納したのか、という記録も残っていて、かの悪左府として名高い藤原頼長とか,鳥羽上皇とか、平家物語でお馴染みの名前がでてきてうれしくなる。いえば頼朝が寄贈したとおぼしきでっかい鼉太鼓があって、これが比較的最近まで、700年にわたって使用されてきた(雅楽の時に)というのにも感動。茶室・八窓庵)鹿曼荼羅も多いが、武甕槌命がなぜ鹿島からわざわざ来たのか???鹿島と中臣氏の関わりは???というルーツはいまだにわかっていない、というのもロマンがある。春日曼荼羅も非常にたくさんあって、これは春日大社の全景を俯瞰したマップのようになっている。13世紀、鎌倉時代の重文・曼荼羅を、奈良では町の自治会が所蔵してたりするから油断ならない。春日若宮御祭で有名な若宮(比売神の子供)は少しはなれたところにあって、本地が文殊なんだそうだ。博物館をあとにして、ならまちを散策しつつランチへ。ここへくるとなんとなくいつも入ってしまうカナカナさん。参道の途中、万葉植物園の裏手にある春日大社国宝殿2年前の本殿造替(春日大社は遷宮はしない)記念行事の一環として宝物殿をリニューアルした建物、今回初めておとずれてみた。1Fは真っ暗な中、水や細い金属ワイヤを使ったインスタレーション、これはなかなか癒される。12月の若宮おん祭御旅所祭(昨年寒さに震えながら見たよ〜)で実際に使われる左方、右方の鼉太鼓はここに安置されているのか。あれは腹に響くような音が出る。(江戸時代に描かれた縁起絵巻)をもっとたくさん見ることができてよかった。この絵巻では、主祭神武甕槌命は衣冠束帯姿で顔が描かれていない(顔がかくれるポジションで描かれている)。畏れ多いということか。奈良へ来れば、観光客はまず東大寺と春日大社はマストであり、何回も春日大社はお参りしているにもかかわらず、あまり知識がなかったわ。今回ちょっと勉強できて、またお参りすれば感じ方もかわるやも。Sat奈良国立博物館へ「国宝・春日大社のすべて」展で春日大社の秘宝を堪能した後、以前からなかなか予定が合わず行けなかった和菓子のフルコースにやっと行けました〜♪ならまち元興寺の近く樫舎さん。奈良へ来たとき3回に1回はいっているかな、二階のカフェへ。(かき氷も美味しいし)でもカウンター席での和菓子フルコースは予約が必要。店先はこんな感じ、左手に見えている階段箪笥は薬師寺の故・高田好胤師が愛用されていた物だったとか。薬師寺とはご縁が深く、薬師寺でしか買えない葛の和三盆、「白鳳の飛天」(これも大好き!)は樫舎さんが作られています。一般的な落雁は寒梅粉がはいったり、口の中がもそもそするのだけれど、樫舎さんはそれはかさを増やすためのもので、接着剤としての役割はない、ときっぱり。砂糖と、上質の葛粉だけで落雁は固まるし、口溶けもよいのだと。白鳳の飛天、うまいのね。100個単位だと問題ないが、1000個作るとなぜか美味くできないという。それを調べるために工業試験場まで行って電顕写真までとったそうです。結果、どうしてもたくさん作っている間に粉が摩擦熱に曝され質がおちるのだと。なんと和菓子も科学ですね。コースの次はきんとんだが、先にわらび餅を作って、冷ましておく。みせてもらった、これが本わらび粉。スーパーで売っているのは甘藷のデンプンなんで、この農家指定特注で入手されている本わらび粉は値段10倍くらい違うらしい。和菓子屋さんで修行をされていたとき、わらび粉は火にかけて15分練れ!と教わったそうだが、ご自分で疑問を感じてあれこれ試した結果、数分で上等、それ以上練るとわらびの風味が飛んでしまうと気づかれたそうだ。目の前で練り上げたわらび餅をヘラの上にのせる。この段階で100°C以上(砂糖による沸点上昇、あ、やっぱり理系?)、きな粉の上に落としてく。こしあんの玉をわらび餅の中にしこむ頃には60°Cくらいだとか。普通は熱い!という温度だよね。ここでもあんこと水の比率で感じる甘さは逆説的にかわる、というお話しも聞く。わらび餅が冷めるあいだ、きんとんを。この白餡が白小豆!普通の白餡はほとんどが手亡豆(てぼうまめ)で、白小豆というのはめったにお目にかかれない。京都の和菓子のお店でも白小豆だけで白餡を使ってるところは5軒しかないという。これは岡山産の白小豆で、この農家さんが作らなくなったらどうしよう、、というシロモノらしい。ここでも、和菓子の材料と成る農家が作るものが以下に大切か、農家をいかに大切にしないといけないか、ということを力説。馬の毛を使ったきんとん篩いは一番大きなメッシュでもこの細かさ。きんとんはもちろんつくね芋、しかも冷凍ではなくて数年寝かせたものだとおっしゃる。上に「ダイヤモンドカット(^_^;」の寒天を露のようにのせて完成!銀朱の椿皿にのせて和菓子は横からの光でみるのが美しい、、、とわざわざ電灯を消してくださったので、自然光で撮影。どんな洋菓子より日本人好みの美しさ。つくね芋の味がほんとにしつこくなく美味しい。これは抹茶でいただいた。先ほど作ってさましておいたわらび餅に仕上げのきな粉をかける。このお皿も練行衆盆のミニチュアみたいできれいだなあ。これもふたたび電灯を消してわらび餅のテクスチュアがもう普通のわらび餅とは別物!ねばるねばる。これはケニア産のこだわりの豆、入れ方でいれたもの、といっしょにいただく。カップは赤膚焼きの大塩正人さんの奈良絵、特注品。目の前で粒あんを皮にしこんで皿に載せる間も惜しんで手渡し。いうと、一秒でも食べるまでに時間がかかると餡の水分が皮にしみてくるから。写真をとるのもそこそこに口にほおばった。普通和菓子をこれだけいただいたら、ちょっと胸わるくなるのに、最後までまったくそんなことはなく、するっと食べられた。この上品な甘さはなんだろう。左のミニチュア馬上杯は一煎目、右手の筒状が二煎目、いずれの杯もコーヒーカップと同じく正人窯の特注品。(馬上杯は正人窯で売っているそうなのでゲットしたい)一煎目では香りを楽しみ、二煎目で味を楽しむ。この茶葉もまた上等なものだろう。くりかえし、くりかえし、樫舎さんがおっしゃるのは、和菓子職人は砂糖と小豆+αのごく数種類の材料を手間をそれほど掛けずに作る単純な仕事であり、出来上がった和菓子の9割は、その材料を作った農家さんの手柄である、と。社会的地位はそれにつりあっていない。後継者も育たない、もっと農家を大切にしなければ、農家こそが日本伝統文化をささえてくれるものだ、ということ。その熱い思いは確かに伝わりましたよ。Thu茶道資料館では今季「虫明(むしあげ)〜岡山に花開いた京の焼物」展これは岡山出身者としては行かねばなるまい。岡山に虫明(むしあけ)という地名もあるし、虫明(むしあけ)さんという姓もあるのだが、なぜ「むしあげ」とにごるようになったのか?謎だ。虫明焼といえば、私がすぐに思いつくのは灰色〜肌色の細水指で鉄絵のあるものだが、実はすごく多彩な焼物だったようだ。(1818~1886)が虫明の邸内に開いたお庭焼といわれる。清風与平(仁阿弥道八に師事)、真葛香山など京焼の名工を招聘して作らせた物の他、三猿斎自身が作った物も多い。