押尾コータローさんでした。押尾コータローさんでした。押尾コータローさんでした。お相手はこはまもとこです。今回のゲストは先週に引き続き押尾コータローさんです。先週は2月20日にリリースされた、ソロ名義として2年3ヶ月ぶりとなるオリジナル・フルアルバム、「出会い」で紡がれた『Encounter』について楽しいお話を合間合間に押尾さんの実際にギターを演奏しながらお送りしました。今週はアルバムから一曲をピックアップしてそこから押尾コータローの音世界を紐解いていきます。方が聞くことができます)今日はいつものドライビングミュージックも押尾コータローさんのナンバーから。『Encounter』から風を運んで来てくれるような軽快で爽やかなナンバー「teardrop」です。ここでは押尾さんの車好きとカーオーディオのお話を聞くことができました。「考えてみるとドライビングミュージックなんですよね、僕の音楽って。すごく車で聞くのが好きで。サウンドチェックもカーステレオで聞くんですよね。車に乗るとエンジン音だったりとかいろんな音の中で聞きながら、それを考慮した上での低音の再現度とかをもうちょっと低音あげた方がいいかなとか。僕は車が好きなもんで『ああ気持ちいいな』って音を届けたいんですね。電車好きだったならきっとヘッドフォンで考えたかもしれないですね。車って大音量出せるんですよ。家で大音量出すと『すみません、時間も時間なんで』って苦情が来たりしますよね(笑)。車は許されたりしますんで、だからカーオーディオに凝ったりする方多いんだと思うんですよね。ツイーター1個入れただけで世界観変わっちゃいますしね。予想以上に車愛、カーオーディオ愛が聞けてしまいましたね。今日はアルバム『Encounter』から、押尾さん自ら1曲ピックアップしてじっくりその音の秘密を紐解いていただこうと思います。押尾コータローさんの熱心なファンならずとも、あのサウンドはどう弾いているんだろう、弾いてみたい!という方も多いでしょう。こはまさんが『「あのキラーン!」って音とか』というと、すかさず押尾さんが『これね』といってハーモニクスを披露。今日の解説は押尾コータローさんの実演付き!聞き逃がせませんよ。選んでいただいた楽曲は「Cyborg」です。「未来との出会いというか、いつかサイボーグと一緒に共存するかもしれない、実際もうすでにも共存してたりしますよね。無機質なものかなと思ったら、案外テレビとかで見ると顔の表情が、笑顔が作れますとか、すごいな、もうロボットと思えないって。近いうちに本当に人型のアンドロイでってかロボットができるんだろうなと思うんですけどね。僕の作った曲のサイボーグは、一昔前の昭和の頃のカクカクっとした『ワレワレハ』って喋るようなそういうサイボーグですね。音がマットな感じというか無機質な感じがそういうことなのかなと思います。「ミュート(音を響かせずに止める)なんていうテクニックも使っていますね」それでは具体的にこの曲のポイントを教えて下さい。言うと、押尾さん少し座り直してテンションが上りました。ここからは「押尾コータローのギター講座」の始まりです。「まずはチューニングですね!(ポロロン)まずはギターのチューニング(調律)が違うんですね。いうチューニングかって言うと、チューニングに名前がついているんですけど『DADGAD』っていう名前がついています。『ダドガド』って言われています。通常は「E」ですもんね。5弦がA、4弦がD、3弦がG、2弦がA、1弦がD。これを続けて読むと『DADGAD』になるわけです(通常の調律はE-A-D-G-B-E)。要するに6弦と2弦と1弦を1音下げるわけです。実際に弾いてみせてくれます。「まずこのチューニングにするところから始まるわけです。すると12フレット、7フレット、5フレット、4フレット、チューニングで普通のチューニングよりも綺麗なハーモニクス(倍音)が出るんですけど、まずはDADGAGにチューニングする勇気が大事ですね。チューニング変えるのめんどくさい!って思うかもしれないけど、これをしないと押尾サウンドは始まらない(笑)」するとこはまさん「そういうことなんですよね!押尾さんはオープンチューニング(開放弦の状態で鳴らした時に特定のコードが鳴るように調律する方法)ですから、この場合はDADGADっていうチューニングでやるってことですよね」と早くも優秀な生徒さんのよう。うれしそうに微笑んで押尾さん「アボカドじゃないですよ」。「今回イントロでやっているのが、ちょっとコンピューター的な『ピッピピーピー』みたいな感じの音ですが、あれは人差し指でこうやって4弦の12フレットを指で叩いている、これに左手で2弦の5フレットを押さえて交互に叩いてこれを無機質に叩いているとなんかこう感じがでますね」その実演を見ていたこはまさん、思わず「押尾さん速いんですよ。練習すればするほど早くなっていくもんなんですね」とひとこと。だれでも出来ますから。右手と左手のコンビネーションですね。ファミコンのコントローラーと同じ感じ。あれができたら大丈夫です(笑)」と笑ってから、いよいよ押尾サウンドの真髄、あの1本のギターからいくつものパーカッシブな音が鳴る、その奏法を解説してくれました。「右手でボディを叩いたりしますんで。手のひらの手首に近いところでボディを叩きながら弦を弾くんです。(弾いてみせる)」そうやると同時に音が出るわけですね。まそんな手順で、ドラムライクなベースサウンドドラムみたいなね」あの押尾サウンドが眼の前で実演付きで!リズムの表現がほんと幅広いです。バンドでベースをやられていたことも大きいんですか?「はい。確かにそれは大きいですよね。押尾さんのあのギターはベース経験が生きているんですねえ。やって私達が、押尾さんのギター演奏をパッと聞いた時にギ、ター一本でどうやってるんだろう?こんなのできないよって思うことが、こうやってキチンとひとつひとつ練習していって、右手左手それぞれのことを一つづつやっていけばできるようになるんですね。「できるようになるんですよ。すごく楽しいんですよ、これができると。コレがわかった人はハマっていきますね。押尾コータローのギターでね」さらにマットな音の低音というか、この「Cyborg」という曲では高音の優しい音もあるじゃないですか。そこの切り替えというのも印象深いですね。緩急つけるあたりは日本的な感じもしますよね」そんなふうに詳しく音の秘密を聞かせていただいて、それでは実際に「Cyborg」を聞いてみましょうとなるのですが、本日はなんと押尾コータローさんが目の前で演奏してくれました!その演奏の素晴らしいこと。こはまさんも「すごい!やっぱり目の前で見るとホントにすごすぎて」と感激です。これはぜひライブで見ていただきたいですね。今回の『Encounter』はそんなアグレッシブなナンバーとともに美しいメロディの『FLOWER』なども収められています。そんなナンバーでも同時に多彩なリズムで楽しませてくれます。その間もメロディーはもちろん決して途切れることはない。同時にメロディとリズムがそれぞれ同時に美しく刻まれることに、改めて驚かされます。「バランスなんですね。歌ありきなんですよね。ギターで歌ってる感じなんですよね」そう言って、ギターを抱えて笑顔の押尾さんのギター講座もおしまい。本当に濃密で、そして押尾さんの言葉とギターで語られる押尾サウンドの秘密の一端。充実した今回の音解でしたね。そんな知識を頭に蓄えて、改めて目の前で堪能したいと思います。開演18:30ツアーではいろんな会場で追っかけてくれるファンも少なくないようです。本当になんか好きな人は一箇所だけだと思ったんだけどね。次も行きます!とか言ってる人も中にはいたりして、ほんと嬉しいですね。今回は『Encounter』からの曲もやりますので、『Encounter』を聴き込んでもらえばより楽しんでいただけると思いますが、とはいえ『ライブ行ってからCD買う』って人がですね、なんの前知識なく来ていただいても納得行くライブしますんで(笑)ぜひ来て下さい。2週間ほんとにありがとうございました。みなさんも楽しんでいたけましたか?今週は特にタイムフリーでもう一度ぜひ聞いてくださいね。