何気なく話しかけられることがよくある。楽しいアンサンブルの話題、3回目となりました。オルフについて書くと、長くなります(^_^;)前回は、リコーダー&木琴&ジャンベのアンサンブルの曲名は、ない!!!!!というお話でした。曲名がない曲がわんさかです。リズムの模倣の例や、伴奏のパターン、木琴の伴奏パターンの例、言葉のアンサンブルも、ページをかなり割いて、掲載されています。すべてを演奏した、とは言えません・・・(-_-;)しかし、いろいろな先生方から学んだことは、この本は、あくまでも、<アイデアである。音楽を楽しむ、ということです。木琴のアンサンブルの曲の、最初の1小節。♪」と、1オクターブ上がるフレーズ。この1小節だけで、一コマの講義を受けました。どんな講義かって?それは、改めて書きましょう。そんな、考え方なので、まず、楽器の選択は、アルト木琴でなくても、普通の木琴でいい。たいこ(ジャンベ)があるから、リズム伴奏をつけよう。(←もちろん楽譜なし)終わり方はどうしようか。明らかに不自然!!!この通りに演奏したら、尻切れトンボ。第3曲に続くようにして演奏すると、うまくいくと思うのですが、今回は、この1曲だけの仕上げにしたい。「伴奏が順番に抜けて、<終わる感じ>に作ってみて。」と、指示を出したら、あらまあ、上手に終わったこと。!(^^)!うまい、即興表現!ついでに、前奏も、自分たちのオリジナルです(^^)というわけで、くどいですが、もう一度動画をどうぞ。バスティンのように、「この本を順番に、書いてある通りに習えばいい」という考え方だったら、もっと広まったのかもしれません。「この本は、あくまでもアイデアだから、自分で考えてね」という方向なので、「分かりにくい」「何のことかわからない」と感じる人が多いのかもしれません。日本で、うまく根付かなかったのでしょう。自分でつけちゃっていいんだと、私は思っています。実は、今回、演奏に集中し過ぎて、曲名付けるの忘れました(>_<)曲が仕上がってから、曲名を付けると、一気に魂が吹き込まれます。聴く人に訴える演奏に、変身します!それは、2学期に試してみようかな。