ニヒルというかの感情が根底にある――と思う。絶望を目の前に笑うしかない。対象を笑い飛ばすことでなんとか事態を乗り切る(つもりになる)。――筆者自身にも覚えのある感情だ。この種の笑いが身に染み付いていたおかげだと思います。しりあがり寿はその流れから登場した才能の中でも、比較的世に知られたマンガ家の一人だろう。当時、しりあがり寿は酒造会社の宣伝部員を勤めつつ、週末はマンガ家という兼業作家だった。その世間から一歩ひいた距離感は時代の空気にもマッチしていたように思う。しりあがり寿はそうした笑いから数歩踏み出し、腹が据わったとしか形容しえない、堂々と直球勝負な作品を送り出している。死を想起させる物語の数々で、彼は不可避な終局を描き続けている。十二分に笑えるマンガとして成り立たせている。した一連の作品の中でも特にポピュラリティを獲得した作品だ。淡々と終局を受け入れるような世界観が描かれ、呆然とするような説得力で読後の腹に一物を残していく。その『真夜中の弥次さん喜多さん』を宮藤官九郎監督で映画化すると聞いた時には、何か出来すぎた話のようにも思えた。それらが置かれている状況に対しての"揺るぎある"絶望の交錯を感じる。私個人は"ノレる"クチである。彼の巨乳アイドル相手の痛々しいオドケぶりには引いてしまうし、グループ魂とかは鼻につくけどね。彼の活動を決して軽く扱えないが全面肯定もできない困ったチャンとして受け止めている人が多い証のようにも思える。正確に25回、声を上げて笑った。本作でも遺憾なく発揮されたなりふり構わぬアバレぶりは心地よかった。ジャンキーぶりも個人的にはツボだった。芸能人は芸を見せてナンボと改めて思い知らされた次第。七之助のお父上の愚かしい暴れぶりも芸能者としての気概あふれるもので、この映画の笑いどころのひとつの頂点としてオススメしておきたい。手放しの絶賛というわけではない。映画版は露悪的なわりに肝心のところは照れ隠しされているように思えて、鑑賞後、ちょっとムヅガユサを感じた。そのムヅガユサとは、原作者と監督の視点の違いが軋みをあげている瞬間とも言える。この場合は作品のテーマって所でしょうか――逃避の手段として機能する場面があまりに多すぎたように思うのだ。しりあがり寿の達観に到達しろとは思わないが、もう少し正面切って挑んでもよい題材だったのではないだろうか。その場を笑いで濁してハイおしまいはいかがなものか。"と観客が心の中で叫んだ瞬間を見計らって作者が自己規制するのは少々いただけない。監督独自の視点を放り出すのは反則だと思うよ。その場面も、そこだけ切り取れば非常に笑えるギャグだっただけに、余計に残念に思えた。落とし前はまだ――ついていない。あたりに正面切って挑んで欲しいとも思う。今回の作品を第一歩に、そのまま突っ走りきる宮藤官九郎監督作を見てみたい。彼のやっている事の意義が、狭いコミューンの外へと伝わるのではないだろうか。外野の人間に伝えるモノなどない、そんな事をする意味もないと思っておられるのなら、冒険はされないほうがよいと思いますが。フランセ文化センター」1月18日(金)開催/過去の監督特集の中からピックアップした4名の監督の4作品(3プログラム)を上映&監督トーク『母との約束、250通の手紙』一般試写会にご招待!/1月31日公開/フランスの文豪ロマン・ガリの自伝小説を映画化。新作情報:『エクストリーム・ジョブ』/1月3日公開/解散寸前のダメ麻薬捜査チームが、捜査のために始めたフライドチキン店が大繁盛。捜査とチキン店経営の間で揺れ動く抱腹絶倒コメディ。新作情報:『ブレッドウィナー』/12月20日公開/911アメリカ同時多発テロ後のタリバン政権下のアフガニスタンを舞台に、家族のために髪を切り「少年」になって強く生きていく少女を描く新作情報:『サイゴン・クチュール』/12月21日公開/9代続くアオザイ仕立て屋の娘が1969年から現代にタイムスリップ。INTRO@INTRO_cinemaさんをフォロ。