綺麗な景色なんだろう!」この時、ルカは傷ついたのでは?「そんなこと気にしないよ」ルカはファッション関係の仕事をしている。色覚異常ということで、何か不都合はないのだろうか?「ゴッホも色覚異常だったとされているんだよ、見える、見えないではなく、どれだけ感じとれるか・・・なんだよ」このルカの反応、気にしないよ的な反応には驚くが、それは色覚異常の人の割合って思ったよりも多いという事実も関係しているのではないかと思う。自分から「色覚異常なんです」なんて言う人も少ないだろうし、言う必要もないので、知られていないだけなのだと思う。日本人男性の場合は、割合として20人に1人、欧米人の場合は10人に1人が色覚異常。女性は日本人の場合は200人に1人・・・という割合。最近のことなのかもしれないが、特殊なメガネ(サングラスみたいな)を着用すると、色覚異常の人も、すべての色が識別できるようになったらしい。「初めての色彩」的な動画も沢山ある。ルカも持っているのだそうだが、結構高価なものらしい。調べてみると、ルカのように「別に不都合なく暮らしてきました」という人も意外と多い。そのことで辛い思いをしてきた人もいる。昔、たしか色覚検査なるものがあったと記憶している。石原検査と呼ばれるもので、色の丸の中に、異なる色で数字が書いてあるというもの。色覚異常の場合は、その数字が判読できないらしい。「このクラスでは○君と○君が色覚異常です」とクラス担任からクラスメイトの前で言われ、傷ついたりとか、母親が泣きながら「そんなふうに生んでしまってごめんね」と泣きながら謝った辛い記憶とか、そのような経験を持つ人もいる。ルカによると、虹は七色ではなく二色。特殊なメガネを装着して世界を見た時、ルカは非常に感激したそうだ。「世界ってこんなだったんだ・・・こんなに色彩に溢れていたんだ」と。ミラノの街中で座り込んで泣いてしまったらしい。ルカは「どれだけ見える・・・ではないんだ。感じとれるか・・・」つまり想像力と感性で色彩を補うことの重要性を大事にしていると言う。その感性が今の自分の仕事を支えていると・・・ルカは「ヴェルサーチ」という店で働いている。僕でも知っている有名店だ。デザイナーとかファッション誌の編集者とか、意外と色覚異常の人もいるらしい。欧米人男性の場合、1割は色覚異常なので、それも不思議ではない。画家やカメラマンなどの職業、「見る」ということが最も必要な職業の人にも多いのではないか?単純に見える、見えないということではないということだ。色彩に関しては、色覚異常の人は、ある種の制限を受ける。感性で補い、その感性が磨かれていくのではないか?僕が「素敵な風景だね」と言いながらも、写真と同じだね的に感じていた風景を、ルカは感性で見ていたのだと思う。ルカが初めてミラノの街の色彩をメガネ装着で感じた時の感動は、僕は味わうことができない。感性で補う・・・これは音に関しても同じなのではないかと。聞える・・・ではなく聴こえる・・・ということ。聴き手のテンションを奪うような、ある種の「何か」みたいなものを、感性で聴きとれた時、それはこの動画の色覚異常の兄弟のような反応があるのではないかと僕は想像する。音を聞く・・・ではないんだ。0△top孤高のピアノ再開者イギリスのピアニスト、ジェームス・ローズの自伝「Instrumental」を読んでいる。このピアニストは、このブログにも何度か登場しているし、その半生も物凄いものだったと認識はしていたが、自伝を読む限り、物凄いというか、壮絶なまでの半生だったのだと知る。本格的にピアニストへの修業を始めたのは14歳の時だという。ロンドンにあるらしいギルドホール音楽演劇学校という学校に入学する。そのまま順調な人生であれば、この人は音大(音楽院)卒のピアニスト・・・となったのであろうが、そうはならなかった。精神的な問題を抱え、それが表面化し、学校の奨学金を打ち切られてしまう。金銭的なことだけではなかっただろうが、ピアノはその時に挫折しているのだ。後にロンドンの大学で心理学を専攻している。ピアノに関しては音大卒の専門家ではない・・・ということになる。演奏と学歴というものが密接に関わっているのだとしたら、この人はどのような位置づけになるのだろう?ピアノを挫折した人?何度もピアノの世界に戻ろうとしている。このジェームス・ローズはピアノ再開者なのだろうか?自伝を読んで最も衝撃だったのは、6歳から10歳まで、4年以上もある男性から性的な虐待を受けていたことだ。年齢を考えると、レイプがローズ少年に与えた影響は大きかったと想像できる、というか、胸が痛む。自傷行為を繰り返し、自殺未遂を繰り返す。精神科の病院に入退院を繰り返す。なんとも切々と何かを訴えているような演奏にも聴こえてくる。自伝を読む限り、このピアニストは現在も悩み、苦しんでいる。精神的に病んでしまった時、離婚を経験し、現在でも自分の息子には一切面会できないのだという。そのことが彼を苦しめている。レイプを自分の責任と思ってしまったように、息子に会えないのは自分の責任であると・・・でも常に音楽があったのだろう。それは遠くなったり近くなったりしたが、決してジェームスを裏切ることはなかった。「かつて薬漬けになり、内側から崩壊していくのを感じた。音楽は薬の何倍も自分を癒してくれる」そうジェームスは言う。あるカナダ人がジェームスの演奏に感銘した。一度ピアニストを目指すよう後押しした。そのカナダ人は「なんだ、音大の中退者だろ?」などとは思わなかった。普通に聴いてくれたのだ。1△top自意識と曲との関わりあい本番での出来栄え、この場合は他者の評価や感想というよりは、自分での評価。「ああ・・・やっちゃったぁ・・・」「初心者みたいで恥ずかしい」「なんでいつもミスしてしまうんだろう?」大概は厳しいものになるのでは?「フフ・・・私って天才なのかしら?」なんて本番直後に思える人は、そうはいないだろうと思う。自分に厳しいのは麗しい感じだが、自分が聴き手の立場になった時、他人の出来栄えとか腕前とか、そのあたりが最大の関心事だろうか?「この人はどれくらいのレベルなのかしら?」とか「ミスを数えてやろう」とか、そんなふうに聴いている人も、そうはいないだろうと思う。自意識は必要だが「自意識過剰」になってしまうのはどんなものだろう?過剰に「~と思われる」と感じてしまう。「今日の装い、変だったかしら?若作りとか思われないかしら?」実際には人は他人の服装なんかあまり気にしていないものだ。「私って~と思われてるのかしら?」実際には他人は、あなたのことなんか、あまり気にしていない。皆、そんなにヒマ人ではないしね。同じように、弾いている本人ほど他人(聴き手)はミスだのレベルだの上級者だの初級者だのと気にしていないものでは?何を聴いているのだろう?聴き手は何を望んでいるのだろう?聴き手は存在している。プロの演奏家だろうと、アマチュアの小さな練習会だろうと。聴き手にプロもアマチュアもないのでは?いいな・・・と感じる要素は同じなのでは?僕の場合は、演奏者と曲との関わりあいを感じると、その人の演奏を「いいな」と感じるみたいだ。到達度とかミスがどうたらとか、弾いている曲が難曲とか、そんなことではなく。多くの人がそうなのではないかと想像する。「なんでその曲を弾いているのだろう?」それがよく伝わってこない演奏はちょっと残念だ。その曲をその人が弾いているかという「関わりあい」を感じたい。「ああ、だからその曲を今弾いているのですね?」「ああ、本当に好きなんですね?」「ああ、そこのところを伝えたかったのですね?」みたいな?ミスとか表面上の出来栄えと「関わりあい」は残念ながら比例しないような?つまりミスのない演奏が聴き手のテンションを奪うというものでもないのでは?この人よりも達者で流麗なプロのギタリストは世界には大勢いるのかもしれない。この人が演奏している曲よりも難易度の高い曲は沢山あるに違いない。僕はこの演奏に、演奏者と曲との関わりあいを感じる。0△topピアノ・・・楽しいですか?通信簿なるものが懐かしい。学力の1~5の部分ではなく、人柄というか生活面というか?「協調性を養いましょう」これは教師からよく書かれた。この場合、人柄の評価って、ある平均値からどれだけ離れているかという観点でなされているような気もする。「そうか、人に合わせていくのが自分は苦手なのね、そこが欠点なのね?」そうだろうか?協調性には欠けるかもしれないけれど、我が道を行く・・・的なところでは、非常に粘り強いかもしれない。「協調性というものよりも、自分は自分一人で何かを追う粘り強さがある。それを大切にしたい」これって、欠点というよりは長所では?「自分のピアノは何が足りないと思いますか?」「どこを直せば平均値を越えられますか?」もしかして、日頃の練習やレッスン、さらに本番までの過程や本番当日において、自分の欠点ばかりを見つめてしまって、「直さなければ」とか「欠点が目立ちませんように」的な方向になっていないだろうか?長所は?長所はあるはずだ。それは「この曲が弾きたい」と思った時、そのように、あなたに思わせた演奏なり、曲なりの魅力を、あなたは感じたのだ。それは長所では?「何も感じないし~」「初級者と思われたくないから弾いている曲だし~」ということではないはずだ。他の人はアッサリと通過してしまうかもしれない、ある魅力を、あなたは感知したのだ。「ああ・・・素敵」と感じたのは、他の人ではなく、あなた自身。その感性は長所であり、あなたの演奏の長所となる可能性がある。平均値をすべて越えようとか・・・ちょっとやめてみたらいいのかも?「~が足りない」むろんそこは埋めていきたいが、「私って~が足りない才能ない人」と思ってしまったら、自分に対しても弾いている曲に対しても誠意がないように感じる。協調性には欠けるマイペース人間かもしれないが、芯があり「ぶれない」長所を持っているかも?欠点を見つめるだけではなく、長所を伸ばしてみたら?平均値の演奏って、以外と人の心は動かさないかも?ピアノ演奏は通信簿とは違うから。「わあ・・・なんて楽しそうな曲なのかしら?」曲との出逢いでそのように感じたのだったら、それは長所。思い切り楽しく弾けばいいじゃないか?楽しそうな曲・・・と感じた感性は長所。平均値ではなく、自分の感性を追っていけたら楽しいと思う。追悼の集会とか、個人レベルでメッセージを表明したり、むろんレディ・ガガやエルトン・ジョンのような超有名人だけではなく、一般の人々も含めて、多くの愛のメッセージがオーランドに向けて発信されている。個人レベルだけではなく、たとえばパリではエッフェル塔をレインボーのライティングにしたりとか、各都市でもそのような動きがある。僕は知らなかったのだが、アメリカ(だけではないと思うが)の各都市には、「ゲイ・メンズ・コーラス」が存在しているらしい。本格的に演奏会などもするようだ。「僕・・・ゲイです」とメンバーは周囲に知られてしまうというか、顔出しをしてしまうわけで、そのあたりは日本と随分違うんだなと感じる。犠牲者の多くがLGBTの人だったこと、襲撃されたクラブは「パルス」といって、GBLTの人たちが集まるクラブだったこともあり、各都市の「ゲイ・メンズ・コーラス」はメッセージ的なパフォーマンスを繰り広げているようだ。これはニューヨークのゲイ・メンズ・コーラスの、なんとタイムズスクエアでのパフォーマンス。非常に力強いパフォーマンスであると思う。このパフォーマンスに限らず、共通しているテーマがあるように思う。日本は色々な意味で遠いのだと思う。0△top情念バーブラ・ストライサンドのように強調が上手いなと感じる歌手にセルゲイ・レメシェフがいる。この人も「ずらし」と発音の際の「念」が凄いように思う。「楽譜がこうだからぁ・・・」みたいな無意識の部分がない。この人の場合は、「念」というよりも「情念」と言ったらいいだろうか?感情の動きに酔う、これはアマチュアの特権と言われたりする。たしかに自分で泣きながら弾く(そんな人がいればだが・・・)なんていうのはそうだと思うが、感情の動きがあるからこそ、音楽をやる、演奏するという行為を選ぶのでは・・・とも思う。冷静で客観的=プロあまりこのように分類するのもなぁ・・・と思う。音が強くなったり弱くなったり、速くなったり遅くなったり、つまり音楽というものに魅せられ、酔ってしまった人も演奏家なのではないかなぁ?音楽って空気を動かし、それによって人の心も動かしてしまうものではないかなぁ?演奏者自身にそのようなものがないなんて、あまり信じたくはない。レメシェフは靴職人になるはずだった。裕福とは決していえない寒村の農家出身だったから。