現在JavaScriptが無効になっています。Yahoo!ニュースのすべての機能を利用するためには、JavaScriptの設定を有効にしてください。JavaScriptの設定を変更する方法はこちら。Records超技巧インストゥルメンタル・デュオ、ザ・レゾナンス・プロジェクトが2019年10月、アルバム『ザ・レゾナンス・プロジェクト』で日本デビューする。Zhaoという、米国ロサンゼルスに活動拠点を置く2人のミュージシャンが結成したこのバンド。プログレッシヴ・メタルからジャズ/フュージョン、壮大なオーケストレーションなどを融合させた唯一無二の音楽性は、新時代の扉を切り開くものだ。自らの活動と並行してhydeやマテウス・アサトとの共演も行うYas、クラシック音楽の素養を持ち、ドラムスに関する著書もあるLangという2人の異才が“レゾナンス=共振”しあって生み出す音楽について、全2回のインタビューで語ってもらった。前編では、ザ・レゾナンス・プロジェクトの音楽性の原点について訊いてみよう。<最も愛するスタイル。/音楽に境界線を設けない。2019年10月16日発売)Yas:俺とLangの2人が愛する音楽のすべてを込めたバンドがザ・レゾナンス・プロジェクトなんだ。プログレッシヴ・ロックやジャズ、フュージョンにクラシック音楽のオーケストレーションを加えている。俺たちはさまざまな音楽を聴いているけど、その中で最も愛しているスタイルの集大成だよ。Lang:俺はクラシック音楽も学んできて、オーケストレーションも担当しているけど、2人の目指す音楽は共通しているし、同じ音楽の血が流れている。俺たちは音楽に境界線を設けず、ジャンルを超えて、自分たちがやりたい音楽をやるんだ。●『ザ・レゾナンス・プロジェクト』はフルレンス・アルバムとして発表されますが近年、ヒップホップやEDMではアルバム単位でなく、曲単位で発表していくことが増えています。2019年という時代にあえてアルバムを出したのは何故でしょうか?Lang:アルバムというフォーマットに疑いを抱いたことはないよ。ザ・レゾナンス・プロジェクトとして作品を発表するなら、アルバムだと考えていた。Yas:音楽を聴くときはシングル1曲だけを聴くのではなく、アルバムを通して聴くのが好きなんだ。アルバムの流れやコンセプトが好きなんだよ。Lang:「ジ・アンセム」では他のアルバム収録曲のフレーズを取り入れたりして、最後に「ア・プログレッション・トゥ・インフィニティ」のフレーズも挿入されている。いう構成は、アルバムだからこそ出来るんだ。アルバム『ザ・レゾナンス・プロジェクト』は全体がひとつの流れを持つように、曲順にもこだわった。このアルバムを聴く人は、最初から最後まで通して聴いて欲しいね。●お二人の経歴を教えて下さい。Lang:1989年、中国の北西部、砂漠の地域にある金昌生まれだ。10歳の頃に両親の地元の北東部の大連に引っ越して、2007年まで中国で育った。それからアメリカで勉強と仕事をすることになって、まずオハイオ州に引っ越したんだ。それから4年して、2011年にロサンゼルスに移った。音楽は4歳の頃にクラシック・ピアノを始めて、中学に入ってドリーム・シアターを聴いてロックを聴くようになった。それからチック・コリアやハービー・ハンコックなどのジャズ/フュージョンを聴くようになったんだ。14歳のときにギターを始めて、先生が1980年代のバンドを教えてくれたんだ。メタリカ、エクストリーム、ホワイトスネイク、デフ・レパードとかね。それで音楽を専門的に学ぶことにして、東京自由学院に進学することにした。それからアーチ・エネミーやチルドレン・オブ・ボドムなどのエクストリーム・メタルを聴くようになったけど、あるとき友達にドリーム・シアターの「エロトマニア」を聴かされて、何だこれは!って(笑)。それから1、2年のあいだ、ドリーム・シアターをコピーするようになった。「アナザー・デイ」「メトロポリス」「オクタヴァリウム」とかね。その後にジャズ/フュージョンも聴くようになった。パット・メセニー、スコット・ヘンダーソン、アラン・ホールズワース、マイケル・ランドウ...「リフレクション」を聴けば、ホールズワースの影響を聴き取れるんじゃないかな。2012年、19歳のときに渡米して、MI(ミュージシャンズ・インスティテュート)で1年9ヶ月学んだ。●2人はどのようにして出会ったのですか?Yas:MIに入ってすぐに知り合ったんだ。Lang:ドリーム・シアターの『オクタヴァリウム』が2人とも好きで、意気投合したんだ。『ザ・レゾナンス・プロジェクト』を聴けば、影響があるのが判るよね。一種のトリビュートといえる部分もあるぐらいだ。Records<チャートに入らなくても、最高の音楽はいくらでもある>●“ザ・レゾナンス・プロジェクト”というバンド名はいつ、どのようにして考えたのですか?Yas:バンド名はかなり悩んだね。幾つも候補があって、決まるまで半年かかった。ザ・レゾナンス・プロジェクトというのは俺たちのマネージャーの提案だったんだ。2人のバンドで、異なった個性がレゾナンス(=共振)しあうという意味でね。ひとつ、バンドとゲスト・ミュージシャンの共振も意味していた。Lang:うん、ゲスト達はただやってきて何小節かプレイするのではなく、それぞれの個性をバンドの音楽性にインプットしてくれた。することで、彼らのスタイルが俺たちと共鳴して、新しいサウンドが生まれたんだ。●アルバムの4曲は2019年11月に来日公演を行うアーチ・エコーのギタリスト、アダム・ベントレイがミックスを担当していますが、彼とは長い付き合いなのですか?Yas:アダムとはネットを介して知り合ったんだ。長い付き合いではないけど、Langと俺が以前やっていたバンド、スレイルキル(Thrailkill)のミックスもしてもらった。すごくヘヴィでタイトなサウンドを作ってくれたし、彼に頼んで本当に良かったね。●「プレリュード」や「ジ・アンセム」など、クラシカルなオーケストレーションがフィーチュアされていますが、同時にシネマチックな要素も感じますね。映画音楽からインスピレーションを受けることはありますか?Lang:もちろん!ハンス・ジマーやジョン・ウィリアムスからは多大なインスピレーションを受けてきたよ。音楽作品として聴いても素晴らしい。彼らの曲を聴くと、いつか俺も映画音楽をやってみたくなるよ。●現代ギター・ミュージックの状況について、どう考えますか?メインストリームのヒット・チャートにおいてギターの占める割合は決して高くありませんが、優れたギタリストはたくさん登場していますね。Yas:確かに1970年代や1980年代みたいな、ギター音楽が溢れかえる時代に生まれたかったと思うこともあるけど、現代も良いギタリストはたくさんいるよ。ニューヨークのジャズ・シーンにはとてつもなくクレイジーなギタリストがいるし、西海岸にもマテウスのような凄いヤツがいる。チャートに入らなくても、最高のミュージシャンが演奏する最高の音楽はいくらでもあるよ。Lang:うん、俺たちにとって大事なのは、チャートに入ることよりも、常に新鮮でスリルのある音楽をやることなんだ。ザ・レゾナンス・プロジェクトで活動することはすごくエキサイティングだよ。後編記事ではアルバム『ザ・レゾナンス・プロジェクト』の実力派ゲスト・プレイヤー陣、そしてバンドの今後の展望などについて2人が語る。音楽ライター1970年、東京生まれの音楽ライター。経て、1994年に音楽ライターに。ミュージシャンを中心に1,000以上のインタビューを行い、雑誌や書籍、CDライナーノーツなどで執筆活動を行う。1級、TOEIC945点取得。19:34【インタビュー前編】2020年3月、アンクル・アシッド&ザ・デッドビーツが初来日公演。その1~検討の様子(内藤由起子)目指せ、至高の牛丼プロジェクト。Limitedによって提供されており、この機能によって生じた損害に対してヤフー株式会社は一切の責任を負いません。目指せ、至高の牛丼プロジェクト。