55演歌や歌謡曲って、オリジナルの歌手のイメージが強いように思う。クラシックの曲の場合、そりゃあ名演として語られているようなものもあり、この人の演奏でなければ・・・ということも、ないではないという気もするが、他のジャンルに比べると、意外と誰の演奏でも受け入れ可能というか?ショパンのバラードなんて何種類の録音が存在しているのだろう?仮に「この演奏以外は好きになれないかも」という程好きな演奏があったとしても、そのピアニスト以外の人が演奏したら、「許せない!」と思うことはないように思う。少なくとも、僕はない。天地真理の「恋する夏の日」を今のアイドルの誰かがシングルカットして歌うなんて、何故か許せない感じだ。オリジナル歌手のイメージが強いのだ。「恋する夏の日」は真理ちゃんの声、真理ちゃんの笑顔、真理ちゃんの振付でなければならないのだ。石川さゆりなのでは?「悲しい酒」は美空ひばりなのでは?懐かしの歌謡ステージのような番組で聴いたり、カバーとして聴くのは許せるけれど、自分の持ち歌として過去の名曲でヒットを狙うということになると、かなりの歌謡曲(歌手)に違和感を感じるような気はする。クラシックの場合は、楽譜に忠実ということも関係しているのだろうか?歌謡曲やポップスの場合、過去の名曲を歌う場合でもアレンジによってサウンドはかなり異なったりするから、オリジナルとの距離感を感じやすい?マイケル・ブーブレとバーブラ・ストライサンドのデュエットについて書いた。正直に書いてしまった感はある。バーブラさすが・・・みたいな?ブーブレファンが読んだらいい気持ちはしないだろうと思う。同時に、相手がバーブラなら仕方がないかも・・・と思う人も、これまた多いのではないかとも思う。マイケル・ブーブレはバーブラとデュエットをするくらいなのだから、見事な歌唱力を持っている。若いながら、スタンダードを中心に歌っている珍しいタイプの歌手でもある。スタンダードを歌うリスクとしては、オリジナル歌手と比較されることも多いということだ。祖父の歌うスタンダードを聴いて育ったらしいから、ブーブレ自身もスタンダードに対して近しいものを感じるのだろうし、比較されてしまうという状況は意識しているだろう。ブーブレのソロでのスタンダードを、きちんと聴いてみると、これがなかなかいい。ある年齢以上の人が聴いたら、そりゃあオリジナルの歌手と比較してしまうだろうとも思う。曲そのものの他に、歌手のイメージが強いわけだから、ブーブレという歌手は、かなり困難なことを実行している歌手とも言える。「クライ・ミー・ア・リヴァ―」という名曲がある。この曲のオリジナル歌手はジュリー・ロンドン。1955年のヒット曲だったと記憶している。この曲はジュリー最大のヒット曲であると同時に、スタンダードナンバーということにもなる。オリジナルのジュリー・ロンドン、そしてカバーしたバーブラ・ストライサンド、マイケル・ブーブレのバージョンを順番に聴いていきたいと思う。面白いが、ピアノのお勉強というか、ピアノの演奏に役立つこととも思えない。クラシックの曲を演奏するって、どこか「カバー」みたいなところがある。意識しないけれど・・・ジュリー・ロンドン、倒れそうになるほどの美貌の持ち主だ。