一青:もう一度、自分の魂を震わせてくれるアーティストの衣裳を着て歌ってみたいな。平野:あのとき歌ったのはデビュー曲の「もらい泣き」でしたよね?一青:そうです。平野:はじめて「もらい泣き」を聴いたときは衝撃だった。食らったっていうか...。一青:ガツンと?(笑)平野:そう。それまで聴いたことのないサウンドだったからです。自分だけの表現世界をもっているって、とても驚いた。20代半ばだったんでしょう?一青:26歳です。平野:これほどまでのオリジナリティ、アイデンティティを、この人はどうやって獲得したんだろう?ってすごく思いましたね。その後に知り合いになって。平野:出会ってからもずっと「この人の中にはなにがあるんだろう?」って思ってました。一青:(笑)平野:新譜『ヒトトウタ』を聴かせていただいてまず考えたのは、なぜ窈さんはオリジナルではなくあえて他者の歌をカバーしようと思ったんだろうっていうことでした。一青:ハナミズキがアメリカから送られてきて100年という記念周年なので、(※1915年にアメリカから日米親善としてハナミズキが日本に届けられて2015年で100年になる)セルフカバーをやろうという話をいただいたのがきっかけでした。以前、歌謡曲のカバーはやったことがあるので、今回はポップなことをやりたいと思って。一巡りしてたどり着いたっていう感じです。平野:ポップ?一青:はい。マニアックなことを書いたり、難しい言葉で歌詞を並べたりするのって高尚に見えるけれど、じつはたくさん人には届かない。ポップ性って、「なぜかわからないけど面白い」とか「人を感動させる力」に宿っているような気がして。台湾人とのハーフなので中国語にこだわるとか。私はそういうこだわりをもって10年以上ずっとやってきたので、ここでいわゆる名曲と言われているポップスのスタンダードナンバーっていうものに挑戦してみようと思ったんです。一青:ありがたいことに「一青窈が歌うと〝一青節〟になるよね」って言われるんですけど、今回はそれもあえて封じ込めて。元々のシンガーの方が歌っている歌い方を忠実に再現するっていうコンセプトでやりました。平野:それはなぜ?一青:創作って模倣からはじまるわけでしょう?その原点に立ち返ってみようと思ったんです。平野:普通に考えれば、窈さんがもっている世界観を強く打ち出そうとするなら、カバーよりもオリジナルの方が適しているわけじゃないですか。合理的だし、効果的でしょ?一青:そうですね。平野:なのにあえてカバーにした。「一青節」まで封印しようと。やってることが、誰もが考えることと逆ですからね。一青:とくに意識したのは大滝詠一さんの『幸せな結末』です。私は洋楽よりは歌謡とか中国のC-POPSに傾倒していたので、わりと後の方でこぶしを回すんですね。演歌もそうですけど、音を伸ばした後で回すんです。前の方でこぶしを回してリズムを出していくんですよね。ここで大滝さんみたいに歌うと、こんなに洋楽サウンドになるんだ!」って、いろんな発見がありました。自分の肉体を通して知りたかったという方が近いかな。平野:ああ、なるほど。「これをぜひ一青窈に歌ってほしい」とスタッフに薦められた歌もあるんです。曲は知っていたけど、「ほんとうに私が歌うことに意味があるんだろうか?」みたいなところを考えさせられました。平野:いまね、〝一青節〟を封印したって話があったけど...、残念ながら...一青:出ちゃってます?(笑)平野:うん、しっかり出ちゃってる。完全なる「一青窈ワールド」です。一青:(笑)平野:このアルバムを聴いて、ぼくはカルロス・サンタナを思い出した。世界の音楽シーンに偉大な業績を残した生きる伝説。「あ、サンタナだ!」ってわかるでしょ?あの音をほかのギタリストと間違うことはまずありません。平野:あのサウンドは彼だけのもので、だれも真似できないからです。独占企業で、ライバルもいなければ競合もない。平野:では、同じことを繰り返しているだけなのか、といえば、けっしてそうじゃありません。出身はラテン・ロックだけど、ジャズ、フュージョン、ブルース、フォーク...さまざまなジャンルと共演しています。それこそマイルス・デイビスからボブ・ディランまでね。平野:でもね、なにをやっても、ぜんぶサンタナなんです。ひとりだけ浮いてるわけじゃありません。相手のフィールドできちんと闘っている。アウェーの音楽に溶け込んでいるんだけど、それでもやっぱりサンタナなんですよ。ところで個性をキープしているところがすごい。窈さんにも同じにおいがするんです。一青:そうですか(笑)。それってどこから来るんだろう?一青:やっぱり基本は愛することなんじゃないかと思います。じつはこのアルバムの制作をはじめる前によく聴いていたのが、トニーニョ・オルタっていうギタリストで歌手の方なんです。※「トニーニョ・オルタ」ブラジリアン・コンテンポラリー・ギタリスト/シンガー・ソングライターでそのギター奏法には多くのミュージシャンが影響を受けている。一青:アントニオ・カルロス・ジョビンをカバーしているアルバムがあるんですけど、それを聴いたときに、ここまで曲を愛せて消化できて自分のものとして出せたらカバーアルバムって成功だなって思って。そこに1ミリでも近づけたらいいなと思いながら、歌いました。次回はさらに一青窈さんの世界観について踏み込みます。幼少期を台北で過ごす。2002年、シングル「もらい泣き」でデビュー。5枚目のシングル「ハナミズキ」、そして初のベストアルバム「BESTYO」が大ヒットを記録。歌手の枠にとらわれず活動の幅を広げている。主題歌担当も決定している。今度の万国博のテーマは「人類の進歩と調和」だが、今までのように進歩つまり良いことだという近代主義的な夢だけでなく、もっと根本的な問いをつきつけるべきだと思う。アフリカに育まれた少女』(映像文化センター)。1997年に出た本だが、私は若い人にすすめられて、最近初めて手にした。信じ難い、魅惑的な写真集だ。空は青々とすき透っている。ながかった冬だが、いつの間にか春になっていた。自然はまことに自在に変転し、軽やかだ。More敏子のエッセイ28男と女「磨き合えば素敵に」お洒落な男性が増えている。ピアスをしていたり、細い鎖に目をひくペンダントが光っていたりするのは、もう当たり前。TAROTwitterFacebookInstagramYouTube。