apart(以下バンアパ)は不動のメンバー4人で20周年を既に超えているのは本当に凄いことだと思います。川崎さんの実感としてはいかがですか?何も気にせずにやっていたら、20年経ったという。楽器を弾くのが好きだし、バンドをやることが好きですからね。考えると、あっという間でした。──でも楽しいだけじゃ続けられない部分もあると思いますが。仕事をやりながらでもバンドは続けられるし、僕も仕事はしてますから。趣味の延長線上で20年間やってる感覚はありますね。──自分の信念は曲げずにやれたこれたのも大きい?誰かにこうしろと言われずに、自分たち主導でやれてますからね。僕らは世間知らずで(笑)、業界の知り合いも少ないから。e.p.』についても聞かせてください。e.p.』(14年発表)のときに全編日本語詞、メンバー4人が1曲ずつ作詞作曲したものを持ち寄った作風でしたよね。今作もそのスタイルを踏襲しようという気持ちはありました?自然の流れでいつも作品を作るので...僕は作曲が苦手なのでいろんな人の力を借りないとできないから。誰かが主導している部分は同じなんですけど、今回の作品も一人で全部仕上げる感じではないですね。e.p.』から5年経ってますからね。作曲の方法もまた変わりました?今のスタジオは環境的にもバンド全員が集まりやすくて、そこは大きな違いですね。今はオープンな感じでやれてます。──そのオープンな気分が曲調にも表れているんですかね。今作はとても風通しのいい作風に仕上がっているなと。今作は録りながら変えたりして、臨機応変にやることが増えましたね。e.p.』の頃はカチッとこうしなきゃ!という部分が強く出てましたから。今回はゆったりした部分が曲調にも表れているかなと。BOY」は曲名からして原さんっぽいし、「SCHOOL」はほかの3曲とはリズムのニュアンスが違うので木暮さんかなと。その通りですね(笑)。みんなの癖が出ているし、それに合わせることをこの20年で覚えました。したほうが喜ぶんだろうなって、気を遣えるようになりました。BOY』)と繋げるというアイデアはあいつが出したものなんですよ。自分では絶対作れないようなゆっくりした曲だから、それは新鮮でしたね。──「夢の中だけで」の元ネタは川崎さんが作ったものなんですよね?そうですね。アップテンポで音を詰め込みたいと思うタイプだけど、年齢のせいもあるのか、もう少しゆっくりしたのもいいんじゃないと思って。──今作の中ではわりとシンプルな曲調ですよね。この手の音楽は聴くけど、作る側に回ると、これでいいのかな?と思っちゃうんですよ。してもロック寄りになってしまうから。最初はレニー・クラヴィッツにそっくりかもと思ってドキドキしたけど、全然違うものになったので良かったです(笑)。──あと、原さんによるプリミティヴな叫びもいいフックになってますね。ほんとはそういう曲が好きで、原はそういう部分もわかってますからね。狂った部分も好きですから。──パッパラー♪のコーラスも最高だし、アウトロはバンアパらしいインストで締め括るという。リフを作るのが好きなので、それをどう曲に入れるかは課題ですね。いう展開に持って行く曲は多いんですけどね。ほかの3曲は関して川崎さんの中で苦労したところはありますか?「ディア・ワンダラー」は難しいBPMで詰め込み過ぎると、くどくなってしまうから。速いテンポの方が得意なので、個人的には大変でした。BOY」は原の曲でシンプルだけど難しいんですよね。普通のコードで収めないし、それは凄いなと思います。「SCHOOL」は木暮が作ったものだけど、エフェクティヴなものが好きなので、一緒に話しながら進めていきました。これはどうライヴで再現しようかなって。それを考えるのも楽しいですからね。他出演者、チケット情報はオフィシャルサイトをご確認ください。