it僕は30代の頃、ある先生にギターを教わっていたのですが、その先生からは、その後の僕の音楽人生に大きな方向性を与える指導をたくさんして頂きました。中でもとても印象に残っている言葉は「トンネルは両方から掘りなさい」でした。この言葉を色々なシチュエーションで常に引き合いに出されていました。僕は、このギターの先生から、音楽を学ぶためには「手にしている楽器の違いによる隔たりはない」事を強く教わりました。ギター・ピアノ・ドラム、そして歌・・・目指すものは、どの楽器でも同じです。全ての根っこには「良い音楽」のみが横たわっています。今回はこのような記事内容となります。最初の「憧れ」を忘れてしまうギターの有名曲「アルハンブラの思い出」を弾けるようになる事は当時の僕の最大の目標でした。いうか僕はこの曲を弾きたいがためにギターを始めたのです。「アルハンブラの思い出」は「トレモロ奏法」という右手の3本指を使って細かく音を繋げていく特殊技巧が全編に使われていて、当時の僕はそれがどうしても出来ませんでした。その時に先生から「トンネルの真ん中にある“アルハンブラの思い出”を君は片側からだけ掘って取りにいこうとしてるだろ?それではいつまで経っても弾けないぞ。反対側からも掘ってごらんよ。反対側とは君が最初にこの曲を聴いた時の感動・憧れだ!そういう感情をもう一度思い出せ!」とアドバイス頂きました。確かに、最初にこの曲をテレビで聞いた時は「なんという曲だ!僕はこれを弾きたい!」と子供のように感動したものです。今や僕は「トレモロ奏法」の機械的な練習ばかりに気を取られていました。「トレモロ奏法を攻略する事」そのものが目標になってしまっていました。何度やってもダメだったんですね。非音楽的で流れの無い、機械的な練習ばかりをしていたのですから。そこで頭を切り替えて、それまでの練習である程度身についていた未完成なトレモロ奏法で、出来るだけ音楽的に「最初にこの曲を聞いた時の感動を頭の中で甦らせながら」曲の冒頭を弾いてみると、びっくりするくらい躊躇なくスムーズに曲を弾き切る事が出来ました。補助輪を外した自転車に、ある時急にスーっと乗れてしまうように・・・。出口からもアプローチするそして今、この「トンネルは両方から掘りなさい」という言葉は僕自身の歌の練習にも大きな影響を与えています。ボイトレにおいて、トンネルの右側を機械的な練習(裏声を強くする事、地声を鍛える事、声量を上げていく事、裏声と地声を繋いでいく事など)だとすると、左側は憧れている歌の中での音としての現れ(美しい母音、自然なビブラート、スムーズなフレージング・正確な音程など)となりましょうか。「右側=道具」を使って「左側=結果」を求めていく事のように思えますが、「結果を常に想像して思い描く事が道具の開発を助ける」とも言えます。出口からのアプローチも必要なのです。先述の「アルハンブラの思い出」の例では、僕が持っていた、この曲に対する「あんな風に弾きたいんや!」という音楽的な憧れが、まだ道具として未熟だったトレモロ奏法の成長を確かに助けました。情感を込めて弾く事によってしか現れてこない「音の流れ」や「スムーズな繋ぎ」が、それまでの僕のトレモロ奏法には欠けていたのでしょう。それが今以上にテクニックが磨かれる事を阻んでいたのでしょう。ボイトレでも似たような事は確実に起こります。自然なビブラートは喉をより自由な状態へと導いてくれます。石橋ボイストレーニング教室ビブラートの練習は、毎日のボイトレの中に自然に取り入れるhttps://ishibashivoice.com/vibrato/「ビブラートをかけるにはどうしたら良いですか?」との質問を受けましたので、今回は以下の記事内容となります。ビブラートは、充実した喉の機能がもたらす「自然発生」的な意味合いの強いものです。※ロングトーンなどと同じですコツを掴んで出来...それから母音を綺麗に発音して歌う事もまた、喉の状態の修正に繋がると考えられています。これは少しファンタジックで迷信じみた事のように聞こえるでしょうか?でも良く考えると当たり前の事のようにも思えます。「母音が綺麗に響いている状態=喉が自由な状態」な訳ですから、逆もまたしかり、という事なのでしょう。母音を丁寧に響かせて歌う事で、音程をより確実にすることができます。(響かない母音はフラットして聴こえてしまいます。フレーズがどうも凸凹して安定感が無い時は、まず母音の響きを均等に保つ事を考えた方が良いように思います。share母音は歌にとって最重要でありボイトレの根幹。母音を征する者は歌を征するhttps://ishibashivoice.com/boin/歌を難しくしている原因は、本当に色々あるとは思います。その中でも「母音をどう発声するか?」は克服しない訳にはいかない大きな問題だと思います。今回はその「母音」についての記事となります。以下の内容は僕が自身のトレーニングや生...さらに、一音一音丁寧に響かせる事によって、伴奏に比して歌が「走る」のを防ぐこともできます。歌が「走ってしまう」ことを防ぐには?https://ishibashivoice.com/fasttempo/曲が求めている本来のテンポより速くなってしまう事を「走る」と表現します。僕も、いつも「走らない」ように気を付けてはいますが、慣れない場所やシチュエーションでのライブの時は、録音を聴き返すと「ちょっと走っちゃったな!」と感じる事は未だに時々あります...僕は下記の書籍を読んだ時、むしろボイトレにこそ「トンネルは両方から掘る」事が必要なのだと強く感じました。その原理と実践」の中にはそんな意味の記述がたくさん出てきます。【音声解説付き】独学練習メニューと、おすすめボイトレ本「YUBAメソッド」https://ishibashivoice.com/self-trainning/今回は、トレーナーからレッスンを受けずに、ボイトレ本などで独学をされている方への記事となります。昨今は本当に多くの情報をネット上で見つける事が出来るので、その情報を頼りに自分で練習メニューを組み立てている方も多いと思います。実際、僕もそのようにし...随分たいそうな名前ですが、中身はとても読みやすく解りやすい本なので、機会があればぜひ一読ください。まとめボイトレでミックスボイスを得る、大きな声量を得る、裏声と地声を強くする・・・これらの事は結局は歌う為の道具です。誰もが、これらの道具を得る事を目標にしてにボイトレしているのではありません。本来の目的である「憧れの歌」の素晴らしいサウンドを頭でよくイメージして、必要な道具の開発に精進していけたら、と思います。以上、ご精読ありがとうございました。風邪をひいた!のど飴・マスクは使わずボイトレで乗り切るボイトレ中の声を聴いてもらう~「聴かれている緊張感」で自己ベストの声を出す声の調子が良い時は誰でも上手くいくもの、ボイトレで喉に神経を行き渡らせ”声の底上げ”を目指すボイトレ的理想郷。腹から声は出さず、挨拶の声もアンザッツから改善するボイストレーナーの選び方。メソッドや教える技術、そして「また会いたくなる」こと「楽器としての喉」その特性。体調が声に現れやすいが、上手く使えば宇宙一の楽器となる口うるさい先生は良い先生。声の、喉の、歌の、細かい指摘が歌声を改善に導く。レッスンはサウナではない。...書物を鵜呑みにしない。ボイトレ本は正しいとは限らない。最近の記事2020.02.17楽器は違えど、そのまま「歌声の訓練」に適応できる、二つの...2020.02.10歌う時、「意識しないこと、自然なこと」の延長上に「意識的...2020.02.03「喉の努力性が低い状態」は、コツやテクニックによってでは...2020.01.27シンガーは歌声を「芸術的配慮から離れて」訓練し、ステージ...2020.01.20「知的な」と「動物的な」。石橋ボイストレーニング。