絵画の平面性をいわば破壊してしまった。扉の開閉で、色彩は変化してしまう。AM「デザイン」と「ブランド」について書かれた経営書籍は、洋書も邦訳書も、たくさんあります。ブランドは、「今でも何がデザイン戦略」か、または、「何がブランド戦略」か,は全く述べられていません。国内では「デザインシンキング」=「デザイン思考」で語られ、それには、米国の著作がいっぱいありますがデザインファームなどで、デザインもブランドも、その企業では戦略と戦術はがっかりします。それが日本の最大欠点になっています。していたKK適塾で語ってきました。基本的には4種であり、邦訳は一冊あります。実は、「ブランドとは何かという戦術」があります。企業のマークやロゴタイプ、サービスメソッド、企業哲学、店舗や制服、キャラクター、そこで働く人達の、製品と商品とあります。ハイブランドとしてそのカラーが、イメージ戦略を通して、そのボックスやパッケージが戦術になるのです。PANTONE・1837は、1837年に創立された「ティファニーブルー」、ブランド形成の、その歴史とブームと考えていいのです。春の訪れを告げるこまどりの美しいイメージ、スカイブルーです。ティファニー製品イメージとともに重ね合わせ、このブランドイメージは構築され世界中で定着しています。個人的にはブルーは好きな色です。彼らの製品が商品として成立したブランド戦略だと思います。日本のデザイン界は、もう一度、デザインとブランドを語り直す必要があるようです。友引(庚辰)ハイブランドのカラー展開、それを確かめること。カラーがブランドを決めている。AM今年、日本の特に女性・女の子にブームを与えたカラーは「ピンク」でした。ピンク色ではありません。実際はもう一つ別の全く思い込んでもいない「かわいい」という感覚的な、まだたどり着いたばかりの美意識のその入り口に佇んでいると私は思います。自分デザインは、女性受けがほとんどありません。講演内容もやや女性向けを準備したところ半数どころか、7割が男性でした。私の講演会は、長渕剛的な男性臭があると言われます。化粧品や香水などについては、プロとしての綺麗さから、その美学的な観念評価が、おそらくワイフよりもはるかに得意です。私はそうした観念が応答的なデザインとデコレーションになっています。して、来年はピンクが発光的なグリーンになっていくものと思います。それは私自身が予期していた、素晴らしい技術成果です。遺伝子勾配による「繭」が、最初から蛍光色であり、その繭からそのまま蚕さんが蛍光色のグリーンやイエロウを紬出せるのです。来年の流行色、私はそうしたカラーを市場的に自分デザインには、ほとんど意識したことはありませんが、この人工勾配技術による繭は、3年前に大学の科学研究費配分では申し出を強力にしただけに当然です。今では、これまで存在していた繊維工学が、たった一つしかありません。国公立私立大学の組織は、もっと時代を読み込むべきです。この繭が過去の自然勾配から、人工勾配、さらに遺伝子操作こそ、もう一度再考すべき重大な研究対象として、デザインだから、提案ができるのです。「発光グリーン」観念へと変貌していくものと私は感じています。AMこれは私が30代のデザイン作品です。13の企業を統括して商品化し、大商事会社と大デパートで展覧会もしました。毎日デザイン賞の対象作品にもなったのです。実際には歩けるようになる、ということまでを実現しました。問題は市価だったと思います。背中を押し起こす機構など高価でした。提案が早すぎたのでしょう。現在は8個のポンプで新しい素材でのアドバンスデザインに至っています。何と言っても当時のハイパーカードは、現在ならカラーで展開が可能。このハイパーカードこそマルチメディアという言葉を抹消したソフトです。このソフトを知っている人こそ、Macのあるべき方向を言えるでしょう。私の発想はこのハイパーカードで支援されていました。今はありませんがMacProjectというソフトでは13社の工程管理をしてました。現在、いわゆる褥瘡はこれからの老人医療でも大きな問題です。私はウォーターベッドで、褥瘡から解放されましたが、それでも瘻孔という事態にもなり、ワイフは完全無菌での瘻孔管理をトレーニングした経験もあります。褥瘡=床ずれは、手術時間4時間でも発症すると言われています。この床ずれ管理は現在すべて海外製ですし、進化せず高額です。車椅子生活での経験では、ベッドや褥瘡管理は私の使命かと思っています。防犯防災デザイン領域へと焦点化と拡張化が必要です。30代のこの私デザインこそ、デザインでの問題解決をすでに示唆していたものと感じ取っています。AM今回の「KK塾」で私は画面表示・モニター基準色を紹介しました。これはモニター設計、それもCRTから液晶ディバイスになってからも、かねてシリコングラフィックス社とALIAS社でCG制作を見ていた時期、その経験からのカラー表示を紹介したのです。これにはいくつかの理由とその意味があります。最近ではモニターからの青色が突出していて「ブルーライトカット」、これがあたかも流行となっています。大きな勘違いがあると思っているからです。人間には可視光線というニュートンによって発見された紫から赤色までの7色(白色人種では6色)の色環があります。モニターからの色表示はすべて光=電磁波ですから、これらが視覚的に害を成すかどうかはまだまだ研究の成果が必要です。有害なことは納得できます。「ドライアイ」は角膜の三つの層に悪影響を与えていることは立証されていますから、メガネは「ドライアイ対策」が必要です。基本的にはPANTONE®カラーのNo.7712から7720までを準備しました。肝心なのは日本語で言うところの「深緑色」です。この色をベースにしたときに、これがいわゆる鼠色系になるとこれは「利休鼠」になっていくことことを知った時は大きなショックでした。その「利休鼠」の色は北陸の初冬の曇天の空の色でした。私がかつて液晶モニターからの近赤外線が持つ危険性を公表したときに、あるメーカーは私を訴訟しようとすらしました。欧州からはその様式のモニター輸入は全面的に拒絶されたのです。今、この画面色を私はワープロでの背景画面に使っています。AM脳科学というのは、私のような素人にとってもとても興味深いどころか自分の「能力=脳力」とさえ考えます。絶対にこの前頭葉が麻痺していくことは知り尽くすべきです。発想に関わっている創造脳力野=創造葉と私は思っています。この前頭葉の動きが実は停止する傾向になることと前頭葉訓練、この両方を決定づけているコンピューターソフトについて、それほど克明なエビデンス=医学的な調査とその結果証明が必要です。このことを全く伝えられないままに、あたかも、たとえば企画=発想、その着想方法やそのためのソフトは、すでに限定されていることを私は絶対に記述しておくべきと考えました。これはPowerPointとKeynoteというソフトウェア使いに明確な回答があるということです。この影響は明らかに表れてきています。私は学会や講演会では、そのほとんどがPowerPointです。PowerPointで素敵なグラフィック画面などこれまで見たことがありません。Video映像がそれも1〜2画面以上は見た事無しです。PowerPointで3画面が動くというのはありえないでしょう。Keynoteなら8画面しかも音響はその度に変更可能です。実際、PowerPoint1.0はMac白黒ソフトであり、PowerPoint2.0でカラーになってMicrosoftのソフトになりました。EquipmentにはNeXTを使いました。今や消えてしまっていたMagicなる簡易アニメーション機能ありです。前頭葉は動かないということは明らかだということです。使用者の脳力=無能さを表しているということです。AM高校時代は丸坊主が校則でした。最初の男性ファッション誌は「メンズクラブ」でした。美大入学時には母が指輪とブレスレットを男なのに買ってくれました。身に着けていますから、デザイナーで良かったとさえ思っています。白いワイシャツ、髪も短く、必ず、イタリア製ダブルスーツでした。東芝時代は、東芝マンでしたがアロハシャツで出勤する態度でした。車いす姿、若いことで明らかに差別感を受けてしまっていたからです。福井でも毎日デザイン賞を受賞してからは、ワイシャツもカラーにし長髪にしたようなものです。暴力沙汰寸前になるようにまで、それこそヤクザさんにも絡みます。いうわけで、逆差別のやり方さえ覚えてしまいました。今回なんぞは40になったらなんて記事に、そうか、自分の40代はこの程度をファッションなんて呼ばない、ファッションは、浪費と勇気の見栄=見栄えだと思っています。見栄というのは,浪費できることやその程度でも揺るがない自己表現です。一所懸命と一生賢明がファッションの哲学であり、それこそ浪費する自分が一所懸命と一生賢明であることの見栄です。私の世代は、アイビースタイルに憧れ、それこそ大学時代にネクタイをするフォーマル性を磨きました。昨今では、高級ブランドからファストファッションまで、それぞれの価値観への浪費性に使用感と所有感があると考えています。自分が最も興味を抱いている分野で自分デザインができる幸運さ、これこそ自分のファッション価値観だと思っています。商品シリーズとして展開されました。シートは携帯用のホワイトボードとして、いわゆる黒板的な文房具として登場してからほぼ半世紀?かもしれません。この競合商品の市場競争を見てきた経緯があります。「ノート」によって、このシリーズは、単純には大きさ違いでしかありませんが明確な文房具としてのポジションを決定したと評価できます。携帯できるホワイトボードは、ただの黒板的なモノでした。適合したノートというマグネット塗布された適切な大きさが、まるで付箋的な形式をこの商品で語ってくれています。文房具として、何に使うべきか、というよりも、どのようなために使うかを与えてくれるモノになっています。言い換えると、Whatのためのモノから、Howを紡ぎ出してくれる思考を再質問してくれるモノとしての文具になっているということです。大きさとカラーと材質でシリーズ化は可能です。同じ材質に限定されても、カラー化は使い勝手でも、どのようなために使うべきかを問いかけてくれます。新しい使い方を再考させてくれるモノになっています。AMデザイナーとしての根本はスケッチ能力とその技能だと思います。私は、まず紙と鉛筆とは40余年格闘して、スケッチを身体化し、ともかく、夢の中でスケッチが出来上がるのは幾度も見ました。自分の指先感覚をトレーニングしてきました。意外と知識無くみんなが使っていると思ってきました。スタイラスはすでに静電容量との対応が進化してきていますが紙と鉛筆との関係は変質していると判断しています。私はスケッチにこだわろうと考えています。ペンは最低この中の2本でいいと言う段階にはきました。Airから解放を熱望しています。Pro・Adobe各種・Paper-53でほぼいいようになってきたと思います。私は特に次世代には、iPadとの身体化をうるさく言っています。次世代は「道具感覚」を早く身に付けるべきだと主張しています。ところがiPadどころか未だにWindowsがデザインツールだというのはデザイナーは本当に辞めるべきだと宣言しておきます。Adobeのアプリが各種あることには納得していませんが、iPad上で直線からカーブ定規まで使えるのは一つの進化と評価。Evernoteからのスタイラスは電池駆動であることが好みです。Air上ですが、ASUSの18インチだと、A3サイズ大のスケッチまでが可能になってきています。私にはまだまだ、紙表皮と液晶表皮と鉛筆:スタイラス、この組み合わせ感覚を来年には、ほとんど同じにすることがデザイン発想の定着ツールになってくれるものと期待しています。appTranslationこのプラグインはお使いの環境では動作しないようです。動作環境に関するご報告は3et.orgまでお願い致します。企業としては、その時点で成長が止まったも同然になるのだ。