―琳派との対話―」が開催されています。現在は陶芸家として活動している石本藤雄さん。フィンランドのブランド「マリメッコ」で、30年余りテキスタイルデザイナーとして活躍されていました。マリメッコでデザインした布が、美術館の吹き抜けにも飾られています。テーマにしていること。細見美術館は、俵屋宗達や尾形光琳など、琳派(りんぱ)とよばれる流派のコレクションで知られます。石本さんの作品と琳派の出会い。どのような対話なのでしょう。展示室に入ると、たくさんの円筒状の布が目に入ります。どれも石本さんがマリメッコでデザインしていた頃のもの(1970年代~2000年代)。何の違和感もなく、一つの空間に溶け合っています。河床)ぴったりと息の合った取り合わせ。左は、俵屋宗達の下絵による扇面。右側の墨流しのパターンを使った布は、石本さんの1980年代のデザインです。今回の展示では、琳派の作品選びや、会場の展示構成も石本さんが手がけています。次の展示室では、陶芸の作品が加わります。《冬瓜》アヒルと冬瓜(トウガン)の組み合わせ。丸っこい姿が呼応し合っています。石本さんは、ギャラリートークで「展示室に入った所から見ると、白いアヒルが白いトウガンをつついているように見えるんですよ」と、うれしそうに話されていました。石本さんは、砥部(とべ)焼という焼き物の町、愛媛県砥部町の出身。後ろに見えるのは、故郷のオオイヌノフグリをモチーフにした陶板です。愛媛といえば、みかんです。南国愛媛の香りがします。屏風の後ろはガーデンパーティ。琳派とともに咲き乱れています。ガーデンパーティ)自分のデザインしたものを琳派との対話という形で並べることで、琳派の草花との共通点を改めて感じた、と話されていました。デザインのアイディアスケッチも展示されています。布の柄は同じパターンを繰り返してつくられるため、繰り返すことで面白くなる(単調にならない)デザインにすることが大切なのだそうです。どちらが石本で、どちらが琳派か」と思うような組み合わせ。上は、中村芳中によるタチアオイ。下が石本さんの作品《紅白花》です。「この(中村芳中の)作品は知らなかったけど、見つけて『あれっ』と思って並べた」のだとか。今回の展示を通じて、藝大時代に出会った俵屋宗達が自分のベースとなっていると感じた、という石本さん。琳派の作品としっくりとなじんでいるのは、偶然ではないのかもしれません。そのおおらかな世界と琳派の草花や動物との出会いは、友だちとの再会の場面のよう。打ち解けておしゃべりをしているような、言葉がなくてもわかりあっているような。幸せな気持ちになる展覧会です。詳細情報エリアレポーターのご紹介tomokoy京阪神を中心に、気になる展示をぷらぷら見に出かけています。「こんな見方も有りか」という感じでご覧いただければと思います。New!!イベント検索ランキング干支コレクションアワード「鼠」グランプリは《大根喰う(大黒)》でしたミュージアムキャラクターアワード2019、グランプリは「つくぞう&つくみ」でした「刀剣乱舞-ONLINE-」に実装された刀、IM取材分をまとめました。