せんくらブログに書くことではないかもしれませんが、9月にパパになります。子供が大好きなので楽しみです。ベビーベットやチャイルドシートがくると、本当急に実感湧くものですね。「子供ができたら作曲できなくなるよ、手が空かなくなるから」との助言が脳裏を霞めつつ、自分で課した曲作りの量に焦るこの頃なのですが、それよりも悩みなのが子供の命名。調べると、結果が違うんですね。宗派のようなものがあるのでしょうが、割と困惑。「波乱万丈で気難しい子」とかの姓名判断がでていたらかわいそうだし。悩んでいる最中、今朝うちに来た一番若くて、やんちゃな中学生の生徒に話し、彼の姓名判断を一緒にやってみた。結果「悠々自適な将来。あたってるよ!」といって満面の笑みで帰っていった。昨日、僕は携帯に「個人アドレス登録」をせずに、毎回090~から押しているといったが、それには不便さを感じていない。すべての番号を記憶しているからだ。100人以上の番号はすべて頭に入っているから、これには驚く方も多いかもしれない。ピアニストは暗譜で演奏する仕事なので、暗記は多分、というか、かなり得意なのだと最近気がついた。今年の春、ギネス・ブックに登録された「ショパン・ソロ全166曲演奏会」を行った。ショパンの作品の全166曲を1日で演奏するというもので、朝9時から演奏会が始まり、深夜1時すぎに終演という、マラソンコンサート。弾くほうも大変だが、聴くほうも大変だったと思う。僕と一緒に“頑張ってくれた”お客様には心から感謝している。「ショパン・ソロ全166曲演奏会」は、勿論全曲暗譜で演奏した。暗記が得意の僕でもこれには流石に手をやいた。津田裕也この8月にドレスデンの郊外の小さなサロンでリサイタルをさせて頂く機会がありました。お話を下さった方々も、聴きにいらして下さった方々もみなさんとてもあたたかく、本当に幸せな時間でした。コンサートは夜の8時からでしたので、コンサートが始まるころから、ちょうど夕日の光が会場に入り込み、良い雰囲気でした。!*ドイツ語不得手の私は頭がパンクしそうでしたが、演奏も打ち上げも忘れられない思い出になりました。あ、また言ってしまった。今日は作曲の話の続き。小さい頃のオンガクの記憶は?て聞かれたら?小さい頃テープで聴いたラプソディ・イン・ブルーやウィーン・フィルのヨハン・シュトラウスのワルツ。ピンク・レディーのUFO。ゴダイゴの銀河鉄道のテーマ。ハービーマンのフルートやジョー・パスのギター。どこかで聴いた懐かしいメロディー。心を揺さぶられる音楽。小さい頃の好奇心と重なるように、沢山の音楽に出会った一時。そんな玉手箱のような時間だったのかもしれない少年時代ははるか昔、現在のように一音一音を奏でる仕事をしていると、次第に曲を作りたい衝動に駆られるのです。オーケストラで大作曲家の素晴らしいハーモニーやアイディアに触れると、さらに欲求が深まるばかりなのです。ルソーの日曜画家じゃないけど、演奏人生の合間に曲がかければ、人生シアワセって思うこの頃です。昨日、「アナログ人間だから」といったが、僕はあまり文明の利器を活用していないかもしれない。信用していないのかもしれない。携帯は使っているが、携帯に友人知人の電話番号を登録することはしない。メールをうつこともしないし、したがってパソコンもやらない。「信じられない、登録すればもっと便利なのに」ともいわれる。僕は練習するか本を読むか原稿を書いているかテニスに燃えているか(ワインを飲んでいるか)で起きている時間が終わってしまう。幼いころから、「休憩する」という習慣がなかった僕は、いつもスケジュールは分刻み。メールを始めてしまうとおそらく1日が24時間では足りなくなってしまう。確かにメールは便利なものかもしれないけれど、どうも一方的とも思えてならない。小さい頃から泳ぐ事が大好きです。昨年イタリアの海に行き、ヨーロッパの海で初めて泳ぎました。この写真は泳ぎ終わった後、だんだん日が沈んでいくのを眺めながら撮ったものです。この夕日と空と海の色は信じられないくらい美しく、今でも目に焼きついています。太陽の光にあふれた真っ青な空ももちろん素敵ですが、朝焼け、夕焼けなどの、なんともいえない色も好きです。荒川洋どうも荒川洋です。毎回アツイアツイって書くと、ニュースにあったようにガリガリ君がコンビニからなくなるかもしれないので、ほどほどに書きます。7月に自作自演ミニライブをやりました。半年ずつやっていて、今回で三回目です。初回は2夜演目の違う公演をやったので、本当は今回で4回目というのが本当ですが、普通の演奏会形式で1部&2部あわせて自分の曲だけで演奏するというコンサートです。いわゆる、楽譜を浄書し、出版体制が整った状態のものを、自分や、共演者に配り演奏する形体なので、アドリブとかはやれてもやらないのですが、いろいろ半年たまったものを吐き出す会として、新宿のドルチェ楽器で毎回公演しています。豪快かつ優雅に奏でるチェロの名手、水谷川優子さんのために作ったデュオ「オルレアンの乙女」も弾いてもらったあと、ピアノソロに直した同じ曲を、ピアニストうえださんに弾いてもらいました。気がつかなかったけど、休憩含めて公演時間2時間半。反省も含めて次回からは「ミニ」は省かせてもらいます。おき、今は、その公演も終わり、ビオラとフルートのデュエットの曲の後、頼まれているフルートカルテットの曲を書いている最中ですが、何故、締切りがないと作曲できないんだろう。「やばい、間に合わない」って急き立てられないと、何か天からメロディーが降りてこないんですね。締切りが迫らないと書けない。僕は今フランスにいる。効率良い移動プランを考えるかということも重要なことのひとつだ。した場合、もちろんアナログ人間だからパソコンや携帯で調べることもできないわけだが、それができたとしてもあればかりに頼るのは全然ダメだ。衣装や楽譜を持っての乗り換えの動線、そういう諸事情を考えて決めていかないと、結局は不都合が生じるからだ。最近この時刻表がわからないという人に立て続けにあった。わからないのか、わからないことが何だかさえわからないのか、を追求したくなってしまう僕としては、たちまち時刻表の読み方講座を開講してしまったのだ。すずめといえば、みなさんはどんなイメージをお持ちですか?私の中では、一番身近な鳥でありながら、意外と警戒心が強くて近づくと逃げてしまう・・という印象でした。子どものころ、なんとかしてすずめにさわってみたくて、そおっと近づいてもすぐに飛んでいってしまった思い出があります。ところがドイツに来て、ここのすずめはなんて人懐っこいだろうと感じます。カフェのテラスに座っていると、おこぼれにあずかろうと人のすぐそばまで近づいてきて、逃げる気配がありません。したら別な種類の鳥なのか、私の気のせいなのかもしれませんが・・・・・。人懐っこいとはいいながら、すずめの写真をうまく撮れなかったので・・今日は学校の練習室から撮った緑美しい木々の写真をのせます。