本を頭脳に知識的な記憶として残す人もいるだろうが、私には感覚として残っている。倉橋由美子の作品は、羊水に包まれているような生暖かい心地よい感覚と、そこに麻薬と毒薬が混在しているかのごとき、誘惑と官能とがあった。『蛇・愛の陰画』は『パルタイ』で一石を投じた倉橋が、その後の5年間で書き上げた作品を集めてある。これを読むと、彼女がその後書いていく作品群を俯瞰しているような奇妙な感覚にとらわれる。『パルタイ』の余韻が残る『貝のなか』、安部公房の『壁』と比較すると面白い『蛇』、そして倉橋文学の原点であるKとLのシリーズ。後期の作品群は、これらが昇華して、余分なものを削り落とし、ジャコメッティの彫刻のような姿になっていく。前になるが、教え子の一人(高校3年生の女子)が倉橋由美子の作品で口頭発表を行った。テーマは「『どこにもない場所』とはどこか?」であった。倉橋はエッセイ等の中で、自分は「どこにもない場所」を探していると書いていて、それをヒントにしたものだった。彼女の結論は「『どこにもない場所』とは倉橋由美子の子宮の中だ」というものだった。説得力のある見事な論だと感心したのを覚えている。「どこにもない場所」という言葉自体矛盾を含んでいる。安部公房の『壁』において、主人公が最後に自己の内部で増殖する壁に同化していくようなものだ。日本の現状を見ると、このような一見矛盾した考えの中に活路を見いだすことでしか、政府や大手企業、大手メディア等によって作り上げられた虚像から脱却することはできないのではないか。倉橋由美子の作品には、そのためのヒントが隠されているようだ。Themeスターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。