すごく悩んで簡潔に想いをまとめたので、結構気に入ってます(笑)T:僕と原田さんとで頑張ったよね~ステイトメントのこの辺りはね。H:うん、頑張ったよね。(※1):『本展のタイトル[rgb]とは光の三原色red/green/blueです。三色の色光はその組み合わせであらゆる色調を作り出すほか、混ぜるほどに明度が増しエネルギーが高まります。そのエネルギーの高まりは、本展の三種三様の表現の響き合いで高められる作品のようでもあります。この私たちの作品が新しい時代・今に焦点を結び、表現と創造の可能性を示す光になることを願いながら、時代性やそれぞれの独自性を[+]した新しい表現をこれからも探求していきます。常田さんとも仲の良い間柄だったのもあり、展覧会のリーフレット制作について相談を持ちかけたんです。彼にロゴ作成やレイアウト、文字組みをお願いしました。表紙のイラスト3人の頭部の似顔絵がありますけど、それも描いてもらったんだった。予算の関係もありましたが、まずは収集しやすいサイズ感を探って結果A5判のジャバラ折に決定しました。それで今後展覧会が継続していく場合はロゴとサイズ、フォーマットを踏襲させていくことにしました。制作中にデザイナーである彼によく言われたのが、シンプルなDMデザインは誰にでも作れるかもしれないけど、ここは美大だし、隣にはデザイン専攻の人間がいっぱいいて、力を借りるには最高の場所。専門知識のある人に助けてもらうと仕上がりが全然違う。協力してやっていけばいいだけの話だ、と何度も聞かされました。思いながら、まだ大学全体が専攻別、縦割り組織感が強くて、その分私もマルチタスクでなければという強迫観念がありました。リーフレットが刷り上がってみて彼の言っている意味がよく理解できたんです。そこからはだいぶ先の話になってしまうけど、助手展引き継ぎの際にリーフレットは積極的にデザイン専攻の学生を引き入れていって欲しいという旨を伝えてました。T:でも最初にリーフレットに力を入れたのは本当に意味があった。その流れで会場づくりまでの意識がぐっと高まった気がするよね。それで今日はここに居ないけれど、もう一人のメンバー、平嶺林太郎くんのスペックがこの後光り出す。林太郎は作家活動もしていたけど、普段から外にオルタナティブな場所を探しに出たり、プロジェクト型のアートイベントを立ち上げたり、人を集めて”展覧会をつくる”活動をしていた。あの展示しにくそうな味気ないZOKEIギャラリーをどの様に活用してインストールするかという部分で、色んな知恵を貸してくれた。アイキャッチになる作品を入口付近に配置したり、パーテーションを大型でしっかりしたボックス状にしたり、空間をあえて斜めに切るとかね。3人でもアイディアをいっぱい出し合った。H:思い出すと楽しかったね、夜な夜な。授業準備の後しか動けないし、やり切りたかったから最後は警備員さんにお願いして3人徹夜で準備した。なんか卒制みたいだったなーと。際、開催時期が卒制の前だったので私達もいい緊張感があったのを覚えてます。K:それでは開催後どんな反応がありましたか?例えば教授陣などから何かコメントはありました?T:かなり真剣にやったからね、僕たちのその真剣さは伝わったんじゃないかな...。実際、僕たちを機材貸し出ししてくれる人だと認識してた学生は、作品を通して僕たちが作家活動をしていることを初めて認識してくれた。H:常田さんはそれまでも学外でコンスタントに制作発表していたんだけど、それでも学内で展覧会を開いたことでわかりやすく反響はあったんじゃないかな。学内でやる意味は大きかった。それで、私は当時の4年生と大学院生が何度も繰り返し観に来てくれたのを憶えてます。感度のいい学生達はかなり興味を持ってくれて。ZOKEIギャラリーってこんな風に魅せれるんだ!いつもと全然違う空間に仕上がってる!みたいなコメントは沢山もらいました。大袈裟だと思うけど初めて学内で展覧会に出会った、みたいなことまで言ってもらって。3人それぞれの能力を結集させた結果...大成功だったんじゃないかな。いえば教授達からはどういう言葉をもらったかは憶えてないなあ、どうだったんだろう。K:じゃあ、そこははさりげなく僕がヒアリングしておく事にしましょうか(笑)その頃って、助手と学生とで作品の話をする機会ってあったんですか。T:僕は版なのでで学生と共有の刷り部屋だったから、自然とコミュニケーションはあったよ。H:私は展示後に助手部屋を突きとめられて、勝手に覗かれてたみたい。気付くとお菓子が置いてあったり「新作みました」とか突然声をかけられたり。分厚いファイルを持ってきて見て欲しいと言う学生さんもいました。林太郎くんなんかは、それこそ大人気で、いつもワサワサ学生を引き連れてた(笑)!K:僕が学部生の頃は、青木豊さんと丸山恭世さんにとてもお世話になっていたんです。そのお二人が作家としての姿を見せてくれて、それに僕はかなり影響を受けたので、僕も今助手という立場になって学生には積極的に作家の姿を見せようとしているんです。その精神はその前から始まっていたんですね。手と学生達とでかなり大きな展覧会を企画しました。(『camaboco』展/2010年)気が付いたら、絵画専攻の学生の制作や展示への意識がそれはそれはもの凄い高まりをみせていて、私も圧倒されました。学内がかなり熱かったと思います。最初の思惑からしたらこの流れと結果も大成功と呼べるのでしょうね。その後CSプラザが完成したり、様々なインフラが整って全学科に助手が配置されて...。大学単位の助手展が開かれることにも繋がって行ったのではないかなと推測します。私達3人は「rgb+」でその当時やるべきだと思った事、自分達がやれる事に全力で向き合ったというだけで、あとは後続の助手さん達に託したんですけど、このように10回も続いていて素直に嬉しいです。今回は歴代教務補佐の先輩、先生方をお呼びして一緒に展示ができたのも記念に残ることですよね。T:今後も続けていくなかでは開催する意味合いや意味付けが変化していくと思います。そこが難しいところでもあるけれど、絵画専攻助手のひとつの歴史になりかけているし、バトンを良い形で渡していって貰えたら嬉しいです。K:今日はありがとうございました、色々当時のお話を聞けて楽しかったです!T・H:こちらこそ、ありがとうございました。reloadIKUhomenewsaboutworkscvblogcontactMore。