美邦さんのダンスの稽古もあった。べつの場面の動きを演出してくれた。共同演出感は高まっているのだ。■夜、いくつかの場面を抜きで稽古。思いついたことをやってみるなど、何度も稽古しているなかで発見したことを試してみる作業。卓球の場面の、ラリーをする以外の芝居で三坂がうまくできないのでそれを何度かくりかえす。どんなやり方をしても、「よければいい」が、よくないのでいろいろ意見をする。いや、そうじゃなくてとか、ああ、そうなっちゃうんだよな、三坂がやるとと言ったことを演出していると、どんどん萎縮してゆきいよいよつまらなくなる。「埼玉県のヤンキーを演じなければいけない」といった観念にしばられ三坂が本来持ってるよさを感じない。ように、ここはこうやれ、こう声を出せ、こう動け、これ以外のことはするなといった演出にするべきなのだろうか。■稽古の最後はラストシーンについて考える。最初の戯曲とおりのノーマルに戻してもいい。悩み、試す時間はある。そのことを通じて「劇」そのものについて考えるためにこの作業がある。崩していた矢内原美邦が元気に稽古場に戻ってきてくれた。昼間はダンスの稽古をし、できたところを見せてもらった。詩人の独白はかなりよくなっていた。その後の稽古は、それまでに芝居の中で使われたせりふを脈絡なく矢継ぎ早に発する場面の稽古をしたが、そのまま、夜まで矢内原さんがその稽古に付き合ってくれ、せりふを発するにあたって単調だった動きに変化を持たせるための様々な案を出してくれる。「あ、そうだ」といきなり口にする美邦である。渋谷とか、新宿とか、あるでしょ、その町の動きが」と発案するが、皆、釈然としない顔をしていると、「渋谷だったら、ほら、こんなふうに」と動いてくれる。「ああ、ね、それだよね、渋谷だよね、それ。あきらかにそれは渋谷だな」と私。いや、よくわからないのだが。それがだめだとわかると、なにかのテレビゲームのようなものはどうかと言う。僕はからだの変化、動きの変化によってせりふの発話がふつうに芝居するときとは異なることに興味があったので、たとえば、中腰になってせりふを発するとか、からだが意識を変容させること、そんなふうに人はからだを動かして話さないだろうということが面白くて案を提出。■こうして共同演出がはじまった。たまらなく新鮮だった。久しぶりに気持ちのいい稽古ができた。矢内原さんに助けられる。病気から復調した矢内原さんはさらにパワーアップした。何度も何度も、同じことを繰り返し稽古することにつきあってくれる俳優たち。途中、こんなことはどうかと、脱線したりもしたが、それが議論になり、またべつの動きが生まれる。して贅沢な稽古はつづく。ところで、繰り返すようですけどね、詩人の独白がかなりよくなっていて、与えられる暴力的な外側からの力に反発して発せられる詩人の強い言葉に私は感動すらしたのだ。ほんとにいい稽古だった。■稽古が終わってから、武藤たちと小道具の打ち合わせのため、三軒茶屋にあるシャノワールという喫茶店で話す。冗談を交えながら相談。家に戻ってパンフレットのゲラをチェックした。ニブロールと、音楽担当でダンス批評家でもある桜井君、演出補の小浜による座談会の部分を読んだらそれも面白かったが、なかでもニブロールの映像を担当してくれる高橋君が「演劇がきらい」ということがその座談会の発言で判明。それをばらしたのは、矢内原美邦である。ほっとくとなにを言い出すかわからないよこの人は。高橋君もさぞかし困ったことだろうと想像した。関係ないけど以前までどうも軽くなりがちだった伊勢のせりふが今回の稽古ではかなり変わった。伊勢の成長ぶりに感心している。あと三坂の日記を読んだら、新宿にあるバーのママがこのノートを読んでいてくれるとの話を知り、どこでどんな人がこれを読んでいるかわからないものだと、驚く。いい稽古をしたあとの帰り道は気分がよかった。それでも山手通りの工事はあいかわらずすごい。東京はそのうちすべての土地が道路になってしまうのではないかとすら思えるのだ。