澁澤龍彦もそのエッセイのなかで引用している鈴木信太郎の訳です(その引用では「御覧」が「ごらん」になっています)。これが杉本秀太郎訳になると—あたしはパイプ。ある物書きの持ちものなの。アビシニアの、それともカフラリアの女のようなあたしの黒光りする顔を、つくづく眺めた人には分かりますあたしのご主人はすごい煙草のみなのね。(中略)そしてあたしはきつい匂いをゆさぶりかき立てあの方の心をうっとりさせて、あの方の疲れた神経をなぐさめるお楽しみの相手になってあげますいいですね、この翻訳。乱歩で多賀新の絵を取りあげましたが、こちらは廣済堂文庫の山田風太郎シリーズから、山本タカトの絵が表紙を飾っているものです。Hoffmannとしては、佐伯俊男や多賀新への嗜好と同一線上で、このひとの絵にもたいへん魅力と愛着を感じています。tues今回、自宅ではやたら捕物帖ばかり読んでましたよ。「若さま侍捕物手帖」をさすらしい・・・とは種村季弘のエッセイにありましたな。Hoffmannとしては、なんといっても岡本綺堂の「半七捕物帖」が最高傑作、あとは「その他」といってもいいくらい(笑)永井荷風と並ぶ、「滅び去った時代への哀惜の念」がそこはかとなく漂い香る珠玉の名品。腰巻(帯)は当時全国ネットでTV放映されていた尾上菊五郎主演の「半七捕物帖」の広告。この旺文社文庫版に収録された岡本経一の解説が「超」の字を付けたいほど貴重な内容。多くの文庫本に付された、感想文に毛が生えた程度の駄文を書いている凡百の解説者は裸足で逃げなさい。「半七捕物帖」が最高傑作であとは「その他」・・・とはいえ、その他の「周辺」には周辺なりのおもしろさがあることも否定はできません。お写真は講談社の「大衆文学館」シリーズから—角田喜久雄の短篇集はいろはの左近ほかの魅力的な同心が登場、日影丈吉は明治の東京を舞台にハイカラ右京が活躍する、同心や岡っ引きにはあらずとも、やはり「捕物帖」の流れの延長線上にある名品。右門から顎十郎、おまけに平賀源内や勝海舟までがご活躍。monちょっと自宅へ帰っていました。(^o^;買い出しなんですか〜近頃は既知の演奏家のdiscであれ、あまりよく知らない演奏家のdiscであれ、購入してハズレということがほとんどありません。新境地に達したかσ(^o^*コツはできるだけ通俗名曲を避けて、世評の高い、いわゆる巨匠系の演奏家を無視すること(笑)ま、話半分に聴いてくださいな(^o^A;お写真はちょっと以前に入手したものばかりですけどね。wedしばし休みますよ。tues最近読んだ本—。London拾い読み含む。エリアーデ、バシュラールの著書はこの2冊に限らず、どれかしらをときどき時々引っ張り出して読み返しています。「鷲の紋章学」は副題にあるとおり、ナチズム関連書でもあり。「纏足物語」はフリークス関連といっては異論もあろうが、人体改造論には違いない。Hoffmannはこれまでの発言において、ユングの言う「元型」をあえて「原型」と表記してきたんですが、やっぱりこの「あえて」はひとりよがりなところがあって、今後はちゃんと「元型」と言うことにします。Ghosts”は前書き(Preface)でO-YoneだのShinzaburoだのといった名前が出てきます。これ、元は中国の古典ですな。この本の刊行年は不明。Burns(2005年・米)です。13人の映画監督が競作したオムニバス、「マスターズ・オブ・ホラー」の内の一作。本編およそ1時間という尺はTV用だったからかな。storyは、赤字映画館を経営する主人公が大富豪から稀少filmを探し出すことを依頼される、その「世界の終り」という映画は観た者の正気を失わせると言われており、ただ1回の上映時には多数の死者を出す暴動が発生したという。そのfilmの捜索をはじめたところ、奇妙な幻影が主人公を襲うようになり・・・というもの。ジョン・カーペンターの作品はこれまでにもいくつか観たことがあるんですが、とくに印象に残っているものはありません。別に嫌いではないんですけどね、積極的に観たいとも思わない監督さんです。なんでこの映画を観たかというと、ウド・キアが出演しているから(^^;いやあ、このひとは重厚な役を軽妙に演じる、まったく恐れ入ったひとですなあ。あと、この富豪の屋敷に捕らわれている「世界の終り」の出演者、羽を切り取られた天使が、なんともfetishな存在となっていて、たいへんよろしい。さがしもの、ここでは幻の映画のfilmなんですが、これに近づいてゆくと異変が・・・っていうのはそれほど独創的な展開ではありませんが、映画のなかで映画をモチーフにするというのは、やはり観る側の興味を引くアイデアですよね。観た者が正気を失うに至るという納得は得られないんですけどね。1時間でうまい具合にまとめてあり、「佳作以上」と言っていいんじゃないでしょうか。下に並べた2冊は1990年代の版なんですが、嫌な表紙ですな。Hoffmannはこういった、惹句や引用文などが印刷されている表紙(デザイン)は嫌いです。1982年の7版、こちらの方がだんぜん好みです。こちらは早川文庫の「黄色い部屋の秘密」と「黒衣夫人の香り」。「謎」が「秘密」になるのはともかく、「婦人」が「夫人」に変わっています。こちらの翻訳は日影丈吉。「黄色い部屋の秘密」もう1冊、新潮文庫版でこれは堀口大學訳。「ご存知でしょうね、ロベール様、予審判事がお嬢様の尋問をなさっておいでですが」ロベール・ダルザック氏は、すぐさま私たちのほうへちょっと断わるような会釈を送ると、城のほうへ駆け出した。男もそのあとから駆けて行った。「死骸が口をきくとなると、こいつは面白いことになりそうだぞ」と、私は呟いた。「とにかく様子を見なきゃ。城へ行ってみよう」と、ルールタビーユは言った。彼は私を引っ立てるようにして出かけた。ところが、城に着いてみると、玄関に憲兵が一人立っていて、私たちが二階に近づくことを禁止した。結局、そこで待っているよりしようがなかった。「ご承知でしょうが、ロベエル様、予審判事様がお嬢様を尋問中でございます」ロベエル・ダルザック氏は曖昧な挨拶を我々に投げかけると、あたふたとお城の方向に駆けだした。使いの男もその後を追って駆けていった。「死人に口ありなら」と私はいった。「そいつは知っとかなくちゃあ。お城へ行ってみようや」わが友はこういうと、私を引っぱっていった。城につくと、玄関に頑張っていた憲兵が、二回の階段に近づくのを厳禁したので、待つより手がなかった。「ロベール様、ご存じでしょうか、予審判事がお嬢様を尋問なさっていますが。」ダルザック氏は、いきなり私たちに向かって詫びるような身振りを見せると、そのまま本邸の方へと駆け出して行った。呼びに来た男もその後を追った。「死骸が口をきいたら面白いことになるぞ。「知って置く必要がある、すぐ本邸へ行こう。」ルルタビルが言った。言うなり彼は私を引きずって走り出した。ところが、折角本邸へ来て見ると、玄関を固めていた一人の警官が私たちを引きとめて、二階へは上がらせなかった。止むなく私たちは待つことにした。本・・・といっても、いわゆる原作本を並べてみたところ。それだけの話で、どうということもありませんな。左はガストン・ルルーの「オペラ座の怪人」、エーヴェルスの「プラークの大学生」、テア・フォン・ハルボウの「メトロポリス」ですね。いずれもサイレント時代の名作がありますね「オペラ座の怪人」はその後もリメイクされているけどねガストン・ルルーはいかにも時間がゆっくり流れていた時代の小説で、三輪秀彦の翻訳を持ってしても、さすがに古いとの印象は否定できません。研究書で、この小説をエーヴェルスの作として、ラングハインリヒ=アントスの名を記さぬものが多い」そうなんだよね。前川道介は「序文でエーヴェルスがジャンルを異にする芸術相互の複製を激しく嫌悪しているところから見て、まさか本人の筆名ではないと思われるが」と書いているけれど、むしろだからこそ、エーヴェルス本人の変名なんじゃないかと思うんだけどねHoffmannさんは、「プラークの大学生」の映画は第一作、第二作ともDVDをお持ちでしたね。どちらもいずれ劣らぬ傑作だと思います右の写真はリチャード・マシスンの「地獄の家」とシャーリイ・ジャクスンの「山荘綺談」。これは「ヘルハウス」と「たたり」の原作だよく似た設定なんですよね(^^*これまたどちらも通俗小説ながら、作者はストーリー・テラーとしての才覚にあふれた方々ですから、長篇でも飽きさせずに読ませちゃいますね、映画はなかなかの名作でしたねちょっとひねって・・・モーリス・ルブランの「三つの目」、ジュール・ヴェルヌの「カルパチアの城」、それにスウィフトの「ガリヴァ旅行記」と・・・これは映画または映画「らしきもの」が登場する小説です。ふぁんたずまゴリラじゃないですかっヾ(・∇・*「ガリヴァ旅行記」は主人公が日本へ渡航する途上に立ち寄った小島グラブダブドリッブにおけるエピソードですね。モーリス・ルブランの小説は映画が登場した後に書かれているわけですが、ひょっとするとこのスウィフトの筆になるエピソードを意識していたのかもしれませんね(^^*さらにこのあたり—ジョナサン・キャロルの「空に浮かぶ子供」は自殺したホラー映画監督が引退した元映画監督である親友に未完のヴィデオを託すが、このヴィデオを再生してみると、主人公が小さい頃亡くした母親が飛行機事故で死ぬ最後の数分間をの光景を映し出す・・・という小説。映画をただ小道具に使っただけではない長篇です。ちなみに作者の父親は脚本家、母親は女優だったそうで、初期の作品「死者の書」でも主人公の父親は映画俳優という設定でしたな。ジョナサン・キャロルはほかにも翻訳が出ているようですが、Hoffmannさんはこの2冊しかお読みになってませんねstoryはおもしろいんだけどね、さほど食指が動かない・・・というよりあまりこれ以上読みたくない。翻訳文がいかにもなヤンキーのモダンホラーという感じでね。文体がそうなのかもしれんが、「やつが」、「おれが」とか、「気分はいいぜ」、「忘れちまった」、「くれてやったんだ」なんて言葉遣いが延々と続く小説は大っ嫌いなんだよね(^^;それでは私も対抗して(笑)日本から映画を扱った小説を二篇、あげておきたいのですが・・・ああ、内田百�閧フ「旅順入城式」だね(^^*往年の旺文社文庫♪エッセイでは平凡な日常を書いておもしろく読ませる百�閧ナすが、小説ではすまして日常を語っているようでいて、いつの間にかあちら側の世界に入り込んでいる、その境界を浸食しあっている、というのがこのひとの真骨頂ですね。「冥途」とか「とほぼえ」などもそうした作品といっていいですよねまったくもって、妖気を漂わせることにかけては、百�閧フ右に出るひとはいないね。右の「現代怪談集成」からは・・・ああ、谷崎だね(^^*はい、谷崎潤一郎の「人面疽」です。映画女優が自分が主演しているという映画の噂を聞くのですが、彼女はそのような映画に出演した覚えはない、しかもその映画をひとりで観るとはなにか不気味なことが起こる・・・というstoryですね。謎を謎のまま放り出して、かえって惻々と不気味な後味を残す短篇です。thursこのところやたら文庫本が取りあげられているのは、先日文庫本の棚を整理したから。遠い部屋」が平然と並んでしまったりするんですよ。独自の分類法って、作家のアルファベット順とか、国籍別とかではありませんよね。じっさい、〈早川文庫SF〉なんて、SF小説と呼ぶのに必ずしもふさわしいと思えないものが少なからずある。我が家の本棚の場合、結局のところ、テキトー、えーかげん、なんとなく・・・(^^A;でも、自分としては納得、という並びなんだよね。厳密な規則を適用すると無理が出てくる。monAIPのロジャー・コーマン作品も一連のポオ・シリーズになると、よほど質がよろしくなっておりますな。Death(1964年英・米)です。この画像だけ見たらフェリーニかと思っちゃいますね(^^;これはポオの「跳び蛙」のエピソードを取り入れたシーンですねそう、ロジャー・コーマンははじめチャールズ・ボーモントに脚本を書かせたけれど満足せず、R・ライト・キャンベルに加筆修正させたそうで、このエピソードがどの段階で加えられたのかわからんが、なかなか効果的に扱われているよねこのグロテスクな哄笑にいろどられた残酷味は作家の創作欲を刺激するんでしょうか、じつは先日グスタフ・マイリンクの短篇小説「壜の上の男」を読んだので、連想からこのDVDを引っ張り出したんですよ。World(1956年・米)ですよ。この映画が国内盤DVDで観られるようになるとはね・・・もっとも登場する金星人は「金星ガニ」と呼ばれて、SF映画界の名士、我が国でも昔から有名な映画ですね。̄;でもそんなアラをあげつらっていると、なんだかこちらが大人げないような気がしてくるほどの、徹底したB級ぶり、こりゃZ級かな?この低予算ぶりをコーマンのプロの仕事と見るか、単なる手抜きと見るかによって、評価は分かれるんでしょうね(^o^;この金星ガニ、当初はもっと背が低かったのに、ヒロインのビヴァリー・ガーランドがばかにして蹴っとばしたもんだから、アタマを付け足して大きくしたというのは有名な話。それでもてんで怖くはありませんな。いくらカルト的な人気があるといったって、デザイン以前でしょ、これ。tuesに「バタイユは講談社文庫、ジャン・ド・ベールは早川文庫でも持ってるけど・・・」と言ったのでちょっと補足してしておこう。左は早川文庫の「イマージュ」で榊原晃三訳、右は講談社文庫の「眼球譚/マダム・エドワルダ」で生田耕作訳。バタイユの方ですけどね、どうも講談社文庫ってのはセンスが悪いというか、表紙がせっかくのハンス・ベルメールながら、レイアウトが悪くて、これが活かされていないんですね。これはエロティシズムではありませんが、講談社文庫のアポリネール短篇集。Hoffmannが夢中になった本です(^^*これも表紙がビアズリーの絵で飾られているにもかかわらず、洗練されていないなあの印象。印刷自体もよろしくなくて、detailがつぶれています。tuesの角川文庫版バタイユ、黒い表紙に金子国義の絵って、ちょっと富士見ロマン文庫ふうでしたね。ミュッセの「ガミアニ伯夫人」、よく似てるでしょ。これがまさに富士見ロマン文庫の雰囲気を代表しています。ここにupした、ミュッセのほか、作者不詳のヴィクトリア朝時代のポルノグラフィ「わが愛しの妖精フランク」、「吾輩は蚤である」、アナイス・ニンの「ヴィーナスのためいき」と、いずれも文学的な価値は乏しい。選ぶとすれば、「わが愛しの妖精フランク」が、鞭撻趣味を扱いながらも、そのヌルさ(笑)故に牧歌的ポルノとしてほほえましい・・・かな(^^;「吾輩は蚤である」って、「蚤の一代記」という表題で言及されることの多い、有名なポルノグラフィですね。すまでもない有名な小説ですが、これもHoffmannの尺度では、文学的価値は認められません。なにも種村季弘が訳すまでもなかったんじゃないかというのが正直なところ。バタイユの諸作はもちろん、「O嬢の物語」と比較しても雲泥の差。エロティシズム文学の系譜に連なる名作とは思えません。wedなんでもかんでも「ムカシはよかった・・・」式の懐古趣味じゃありませんが、角川文庫もかつてはなかなか魅力的でしたな。いや、本日はそんなに古い話じゃなくて、、もう少し後の時代、二代目社長が映画化作品とその原作本とを併せて宣伝して売りまくっていたころ、世間の一部—どちらかというと読書好きの方面からは、「角川文庫こそ出版界の堕落」みたいに言われていた時期の話です。角川文庫といえばもともとは岩波文庫の後を追っていた・・・というのは、装幀や価格表示などかなり模倣していたということなんですけどね、これをがらりと変えてしまったのが二代目の角川春樹で、岩波文庫がドイツのReclam文庫に倣って、評価の定まった古典を文庫化する出版方針であったのに対して、角川文庫はむしろアメリカのpaperbackのように、新しめの出版物も続々と投入しはじめたわけです。ある程度の年齢の方ならば、いずれもひところはそれぞれの作家の角川文庫本が、書店の平台に群れなす如く山積みになっていたことをご記憶なんじゃないでしょうか。角川文庫でかなりの点数読みましたからね。その代わり部数が少ないのか、すぐになくなっちゃうのはこれは仕方がない。当時の角川文庫のなかでもとりわけ魅力的だったと言いたいのが、江戸川乱歩と山田風太郎。おいおい、そんなの現時点での話はもとより、当時でさえも全集本や他社の文庫でも読めただろうに・・・という声が聞こえてきそうですが、いや、そのとおり。底本が初出時なのかその後手を入れた版なのかといった書誌的な面でもとりたてて特色があるわけでもない(乱歩はたぶん桃源社版)。あのね、乱歩と風太郎がいいってのは装幀—つまりは表紙デザインなんですよ。山田風太郎作品の表紙は佐伯俊男のデザイン。これはなかなかいい雰囲気を醸し出していますね。このひとの絵はエロティシズムで有名ですが、男を描いてもすばらしいとは声を大にして主張しておきたい。描かれている人物の目つきひとつに、底知れぬ人間の内面やその運命が読み取れるかのようなatmosphereが感じとれるんですよね(・・;江戸川乱歩は切り絵画家、宮田雅之のデザイン、Hoffmannは数ある乱歩作品の表紙のなかでも、これがもっとも乱歩の世界にふさわしいと思っています。すばらしい!ただし角川文庫版乱歩本の表紙デザインはその後少なくとも一部が変わったもののようで、手許にある「黄金仮面」なんかこのありさま—右の宮田雅之は昭和55年の十二版、左は昭和62年の十七版、画家の名前は言わずにおこう(笑)いくらなんでも・・・ねえ(笑)この十七版、表紙をめくるとこんな、まるでいたずら書きのようなイラストが・・・なに考えてんだ?江戸川乱歩の文庫本といえばほかにも各社から出ており、なかには安手のマンガじゃないかという表紙のものもありますよね(^^;角川じゃない「K文庫」(笑)角川文庫以外では春陽堂文庫の多賀新による表紙デザインが印象的。Hoffmannは4冊しか持っていないんですが、この銅版画は画集にもなっています。一見してフェリシャン・ロップスやハンス・ベルメール、あるいはハリー・クラークとか、そのほかいわゆる象徴派と呼ばれるあたりの誰彼の影響はあからさま、問題はこのひとがそうした先達の影響を受けているというより、一点一点がそれぞれどこかで見たような既視感があることなんですが、それでもこれはこれで印象的です。乱歩の世界としてはもやや高尚すぎて、もうすこしキッチュ感があった方がふさわしいような気もします。その点で、かつての角川文庫の宮田雅之は文句なしにすばらしいんですよ。tues昔の角川文庫でございます。ツルゲーネフの「散文詩」(中山省三訳)、先日取りあげたスティーヴンソンの「臨海樓奇譚」(島田謹二訳)、ピエール・ルイスの「ビリチスの歌」(鈴木信太郎訳)、ジャン・ジロドゥの「ジークフリート」(岩瀬孝訳)、シャミッソーの「影を賣った男」(手塚富雄訳)、ハンス・カロッサの「幼年時代」(石川錬次訳)、相良守峯編の「ドイツ詩集」。そうそうたるラインナップですね。見、岩波文庫かと思ってしまいましたケド・・・(^^;ヘルダーリンなんて「ヘルデルリーン」と表記されていて、さすがに古いなあとは思うんだけどねヴァルター・フォン・デア・フォーゲルワイデ、クロプシュトゥックから始まってゲーテ、シラーと続き、ノヴァーリスなどのロマン派詩人を経てニーチェ、ヘッセ、カロッサまでを収録していますね。Hoffmannさんがお好きのなのは・・・?シャミッソーだな。「ボンクール城」なんて涙なしには読めない(-_-*うってかわってこちらはもうすこし後の時代に出たもの—エロティシズム関係を並べてみましたよ。女のおしゃべり」(結城豊太訳)、ご存知「O嬢の物語」は澁澤龍彦訳、ジャン・ド・ベルグ(ベール)の「イマージュ」(行方未知訳)。バタイユは金子國義のイラストがgood(印刷よくないのが残念)。このなかでは、アレティーノはさほど文学的に重要とも思わないけれど、資料としての価値はある。アポリネールもエロティシズム文学と呼ぶにふさわしいか疑問ながら、とはいえアポリネールだからねえ(笑)えーと、角川文庫のエロティシズム文学といえば、ほかにも澁澤訳のサドが何冊か出ていましたよねそりゃあたしかに草木もなびく(笑)天下のサドだけど、これはよく知られているから省略(^^*それではジョン・クレランドの「ファーニイ・ヒル」とかテリイ・サザーンの「キャンディ」は?優美もよく知ってるね(^^;その2冊は角川文庫ではなくで他の版で読んだんだけど、文学的な価値は皆無だ(キッパリ)右端に写っているのはウィルヘルム・ライヒの「性の革命」(安田一郎訳)ですね。ジョーン・フォンテインです。Witches(1966年・英)。ヒッチコックの「レベッカ」、「断崖」で華々しく銀幕を飾ったものの、その後売れなくなっていたジョーン・フォンテイン自身が持ち込んだ企画と言われていますが、一説によるとこの映画の主役は当初ベティ・ディヴィス演じる予定だったとも言われており、だとするとフォンテインが持ち込んだというのも不自然で、いずれが正しきや不明。ひさしぶりのHammer映画ですね。これは田舎へ行って純朴な村人たちだと思ったらひどい目にあった・・・式の恐怖映画で、異境の地で謎めいた事件が・・・というあたり、どことなく「レベッカ」の風味も感じられて、やっぱりこの女優さんの持ち込んだ企画なのでは?ジョーン・フォンテインはいかにも「ドンくさいおばはん」という雰囲気だけど、これは役柄にふさわしいね。いう役作りをしたのかな・・・だとしても、演技そのものは類型的でさほど見るべきものもないなあそれでもベティ・ディヴィスではなくてよかったと思いますけど・・・(^^;ただ、展開も途中でだいたい読めてしまいますし、主役の女性がかつてアフリカで・・・という設定にも、さほど意味があるとは思えませんねカルト集団の儀式は長々しくていかにも芝居がかっており、いささか失笑を誘います。怖くもありませんし、みなさん、トランス状態というより一生懸命演じていますといった雰囲気がありあり・・・ですね(^o^;生贄とされる(されそうになる)女の子は地味〜な女優さんで、ヌードになるわけでもなんでもないんですが、はからずも未成熟な処女のエロティシズムを醸し出していて、これはちょっと効果的です。いい雰囲気じゃないですか?Hammerならではの色合いがいまひとつと感じるんだよね。sun昨日とは思いっきり趣向を変えて、フツーの(?)ホラー映画ですよ。映画のなかのカメラ画像—これはCanonのEF-Sレンズ、18-55mm、1:3.5-5.6と・・・世界を席巻する我が観音カメラのデジタル一眼レフですね。Tears(2007年伊・米)です。30年前から三部作なんて構想があったわけではなくて、結果的にそうなったんでしょう。個人的には「サスペリア」ってさほど好きでもない。ところが「インフェルノ」を観たら、「ああ、『サスペリア』ってよくできてたんだな」と見直しちゃった。webやその他の本など見ていると、「インフェルノ」は駄作と言うひともいれば、いやあれだけが例外的にいいと言うひともいるんですが、Hoffmannとしてはつまらないというのが正直なところ。「インフェルノ」はね、出演している俳優女優に魅力が乏しいんですよ。その点ではこの「サスペリア・テルザ」はアーシア・アルジェントの演技で観(魅)せますね。こんなにいい女優さんだとは知りませんでした。storyはうまいことまとまりすぎちゃって、アルジェントらしいゴーインな力業があまり感じられず—というのは、唐突に脈絡のないシーンが挟まれる、といった破綻が目立たないということなんですけどね。ホメてるんだか貶しているんだかわかりませんね〜(^o^;世界各国からローマに集結した魔女たち—これはもうすこしなんとかならなかったのか・・・ただのケバい(場末の・笑)ヤンキーです。刑事を殺害するときの日本語の台詞「冥土へ行きな」(ぷぷっ)もなんだかなあ。「サスペリア」は色彩のケバケバしさがいい意味でたいへん印象的でしたが、おねーちゃんたちがケバケバしいのはねえ・・・(^_^A;「冥土へ行きな」の魔女は市川純という女優さんだそうですよ怪優ウド・キアもご出演。ダリア・ニコロディは主人公の母親で霊となって登場、いやはや、このひたぁ変わりましたな。生前の方が幽霊みたいなシルエットで、この映画での幽霊になってからの方が栄養たっぷりに見えます。個人的にはウド・キアにはもっと狂気にとりつかれたような役を演じて欲しかったですねいちばんシラけちゃうのは、甦った魔女がこれまたただのズベ公(笑)で、魔力を与えるという法衣がポロシャツにしか見えないのと、それをはぎとられたとき(於お立ち台・笑)の右のポーズ・・・「キャツ」って、あたしゃコーヒー吹いて大笑いしちゃいましたよ(ついさっきまでスッポンンポンのポン♪だったくせにさ・笑)。売れないストリッパーの間違いでは?(笑)あらららら・・・(^o^A;CGが安っぽいなあ。文句もたれましたが、そこここを手直ししちゃうとダリオ・アルジェントらしさが薄れてしまいそうでもあり、たとえば呪いが放たれたローマの町の頽廃ぶりに関して、その描写はスケールが小さすぎるんじゃないかという声もあるようですが、これはこれでかまわんでしょ。そんなところで予算をかけて派手にやったら焦点がボケちゃうでしょう。全体としてもこれはこれで・・・ということは、新味もないってことなんですけどね(笑)Hoffmannさんにしては甘いですね(笑)「サスペリア」は熱に浮かされた主人公の視点による悪夢のような印象があって(ちょっと初期のを楳図かずお風?)、様式化されたセットや色彩がその効果に貢献していましたね。次の「インフェルノ」はあらゆる事象ののすべてが寓意を含んでいるかのようなところがあって、脈絡のないエピソード(ホットドッグ屋さんとか)がかえって印象に残ったんですよ。この連想は自然ですね・・・で、北斎から連想したのがこの映画—これは・・・イザベル・アジャーニですね(・・;そう。のっけから〈嘔吐ダンス〉の過激なシーンをupしちゃいましたな。これはアンジェイ・ズラウスキー監督の「ポゼッション」Possession(1980年仏・西独)です。長い単身赴任から帰ったマルクは妻アンナのよそよそしい態度に迎えられ、彼女に“男”がいることを知ります。その問題の男ハインリヒと対峙するも、アンナが夫と子を残して会いに行く男はほかにいるらしい・・・マルクは探偵を雇って妻を尾行させるのですが・・・って、これ、なんとも不思議な映画ですね。一応ホラー映画として分類されているようなんですが、道都でも解釈できる、とにかく複線らしきものがてんこ盛りで、そのほとんどが放置されたまんま終わっちゃうんですよね。アンチ・キリスト譚といえばそうなのかなとも思うし、寓話めいたラブストーリーと見えないこともない。海外でもしばらくDVDは廃盤になっていたようですが、先日国内盤でデジタルニューマスター版が発売になり、ようやく入手。以前、VHSテープで観たことはあったんですが、もう一度観てみたかったんですよ。これはイザベル・アジャーニの二役。じつはHoffmannはこのひと、あまり好きではないんですけどね、別に美しいとも思わんし・・・しかしここで対照的な女性を演じてさすがの貫禄とは認めざるを得ません。北斎から連想したのか、説明しなくていいんですか?(^^;ネタバレになっちゃうなあ・・・まあいいか(笑)つまり、このシーンがひょっとすると北斎からヒントを得たんじゃないかと思われるんだよね北斎というのは蛸とのからみですね。愛人は異形の化物だったと・・・たしかに、素直に観れば、オカルト映画ですね。ところがカメラはやたら東西冷戦下のベルリンであることを強調しているし、主人公の仕事もいわくありげで・・・そうなると、結末も、これはドッペルゲンガーなのかなとも思(以下略)これはラストシーン。なんだか意味深だよね。ひとりの人間のなかでの善悪の戦いといった台詞がかなり説明調に語られているんだけど、やっぱり後味は放り出されてしまった感が強くてすっきりとしない。fri煉獄の10月に突入。細菌・・・じゃなくて、最近読んだ本、どれも再読—。平凡社まずは小説三篇。「氷のスフィンクス」から流れたのであるから、ラヴクラフトやポオの全集からどの小説を選んで読んだか・・・これはお分かりになる方にはバレバレでしょうな。ラヴクラフトは「狂気の山脈にて」、ポオはジュール・ヴェルヌやラヴクラフト作品の元ネタ、「ナンタケット島出身のアーサー・ゴードン・ピムの物語」、訳は大西尹明。次に、手許にあるなかではもっとも新しいポオ研究書に目を通す(あまりたいしたことは書いてない)。海洋小説という連想から(ハーマン・メルヴィルが正道ではあろうが)ロバート・ルイス・スティーヴンスンの「臨海樓奇譚」を—。これはいまを遡ること四半世紀前、10代のHoffmannがはじめて英語で読み通した小説なんですよ(^-^*さりげな〜く、サバよんでませんか〜(*^o^)σ)~0~)/プニッ。