声聞師などの賤民階層によって担われた地方の寺社の芸能であったが、室町時代中ごろから京都に進出して流行し、武士たちに好まれた[11]。小鼓を伴奏に、烏帽子直垂の姿で語りながら二人一組で舞う。『平家物語』に取材した「敦盛」などで知られる。語りもの芸能[編集]「音楽でない語りもの」には、中世には唱導があり、それ以後は講談その他の芸能が生まれた[5]。澄憲の子の聖覚も唱導の名人で、聖覚が安居院に住したことから彼の家系は安居院流として唱導の本宗の地位をしめた[12]。講談は戦国時代から安土桃山時代に生まれた語りもの芸能で、天明(1781年-1788年)年間以降さかんになって、江戸末期から明治時代にかけて全盛期を迎えた。享保(1716年-1735年)期に江戸町奉行として活躍した大岡忠相の裁判に題材をとった「大岡政談」などが特に著名である。明治末期には立川文庫など講談の内容を記載した「講談本」が人気を呼んだ。「語りもの」の東西比較[編集]1941年(昭和16年)に『仏蘭西中世「語りもの」文芸の研究』(白水社)を著したフランス文学者の佐藤輝夫は、中世フランス文学の研究とりわけ『ローランの歌』の研究成果を『平家物語』との比較考察により、1973年(昭和48年)、『ローランの歌と平家物語』(中央公論社)として発表した。この著作により佐藤は学士院賞を受賞している。「語る」ことは、事件や事象を聴く人にわかるように伝達することを目的とし、そこに説得力が必要であるのに対し、「歌う」ことは感情を表現することを主目的としている。「話す」は日常の言語表現の行為であるのに対し、「語る」はまとまった事柄や物語を改めて伝える行為であり、さらに、「読む」が文字を媒介とし、聞き手の存在を前提にしないのに対し、「語る」は必ずしも文字を前提とせず、逆に、聴衆を前提とする点が異なる。吉川英史によれば、通常は「語りもの」には含めない民謡のなかにも、佐渡(新潟県)の相川音頭や滋賀県の江州音頭など、内容的に「語りもの」と称すべき演目があり、いずれも、長い物語を数楽句の同一旋律で繰り返し歌唱するものである。こんにちでは演奏様式上「歌いもの」の様式に近づいている。この名称由来譚は、江戸時代に成立したものと考えられる。能弁で清朗な澄憲の美声は人びとを惹きつけ、多くの聴衆の感涙をさそったといわれる。昭和初年に東大寺で発見された唱導のテキスト。1298年(永仁6年)ころに良季という僧によって作成された。4中世I』朝日新聞社、1989年4月。流れ』音楽之友社、1990年7月。Win版)小学館、2004年2月。(日時は個人設定で未設定ならばUTC)。表示-継承ライセンスの下で利用可能です。追加の条件が適用される場合があります。詳細は利用規約を参照してください。Cookieに関する声明モバイルビュ。