エドヴァルド・ムンクあなたには「このページの編集」を行う権限がありません。このページのソースの閲覧やコピーができます。[[1944年]][[1月23日]])は、[[19世紀]]-[[20世紀]]の[[ノルウェー]]出身の[[画家]]。(エドヴァルド・ムンク)|叫び]]』の作者として世界的に有名で、ノルウェーでは国民的な画家である。ムンクは1863年、ノルウェーのロイテンで医師の父のもとに生まれ、間もなく首都クリスチャニア(現[[オスロ]])に移った。1868年に母が病気で亡くなり、1877年には姉が亡くなるという不幸に見舞われ、後の絵画作品に影響を与えている(→''[[#子供時代|子供時代]]'')。|王立絵画学校]]に入学し、1883年頃から、画家[[クリスチャン・クローグ]]や作家[[ハンス・イェーゲル]]を中心とする[[ボヘミアニズム|ボヘミアン]]・グループとの交際を始めるとともに、展覧会への出品を始めたが、作品への評価は厳しかった(→''[[#王立絵画学校とクリスチャニア・ボヘミアン|王立絵画学校とクリスチャニア・ボヘミアン]]'')。1889年から1892年にかけて、ノルウェー政府の[[奨学金]]を得て[[パリ]]に留学した。この頃、「これからは、息づき、感じ、苦しみ、愛する、生き生きとした人間を描く」という「サン=クルー宣言」を書き残している。フランス滞在中に、[[印象派]]、[[ポスト印象派]]、[[ナビ派]]など、最先端の芸術に触れ、技法を学んだ(→''[[#パリ留学(1889年10月-1892年3月)|パリ留学]]'')。1892年、ノルウェーに帰国してから、「生命のフリーズ」という、テーマを持った連作の構想を固め始めた。この年、ベルリン芸術家協会の招きにより個展を開いたが、これが新聞に激しく攻撃され、1週間で打ち切りとなるというスキャンダルになってしまった。その後も[[ベルリン]]に住み、北欧の芸術家らと親交を深めながら『叫び』、『マドンナ』、『思春期』といった代表作を次々生み出していき、これが「生命のフリーズ」を構成する作品となった(→''[[#帰国、ベルリン(1892年3月-1896年2月)|帰国、ベルリン]]'')。1896年にはパリに移り住み、版画の制作などに注力した(→''[[#パリ(1896年2月-1897年7月|パリ]]'')。1897年からはノルウェー海沿いの村[[オースゴールストラン]]を一つの拠点とし、イタリア、ドイツ、フランスの各地と行き来しながら、「生命のフリーズ」を完結する作品を制作していった。この頃にムンクはトゥラ・ラーセンという女性と交際していたが、ラーセンと口論の末、暴発したピストルで手にけがを負うという事件があった(→''[[#生命のフリーズの完成(1897年7月-1902年)|生命のフリーズの完成]]'')。1903年頃からは友人のマックス・リンデのための連作を制作したり、イプセンの舞台装置の下絵を書いたりして、ドイツを中心に活動した(→''[[#ドイツでの活動(1903年-1908年9月)|ドイツでの活動]]'')。1908年、[[コペンハーゲン]]の精神病院に入院し、療養生活を送った。この時にはノルウェー政府から勲章を与えられたり、国立美術館がムンクの作品を購入したりして、ムンクの評価は決定的になっていた(→''[[#精神病院(1908年10月-1909年5月)|精神病院]]'')。1909年に退院するとノルウェーに戻り、クリスチャニア大学講堂の壁画や労働者シリーズを手がけた。1916年からはオスロ郊外のエーケリーに住み、制作を続けていたが1944年に亡くなった(→''[[#ノルウェーへの帰還、晩年(1909年5月-1944年)|ノルウェーへの帰還、晩年]]'')。ムンクが代表作の多くを制作した1890年代のヨーロッパは[[世紀末芸術]]と呼ばれる時代であり、同時代の画家たちと同様、リアリズムを離れ、人間の心の神秘の追求に向かった。『叫び』に代表される作品には、説明し難い不安が通底しているが、ムンクが鋭敏な感受性をもって、人間の心の闇の世界を表現したものといえる(→''[[#時代背景と作風|時代背景と作風]]'')。作品の多くは[[ムンク美術館]]等の美術館に収蔵されている(→''[[#主な作品|主な作品]]'')。その中でも、『叫び』は世界的に抜群の知名度を誇り、複数バージョンのうち個人所蔵のパステル画が、2012年にオークションで手数料込み1億1990万ドル(約96億円)で落札されたことは、大きなニュースとなった(→''[[#『叫び』|『叫び』]]'')。signature.svg|thumb|right|150px|ムンクの署名。