検死の段階で自転車にぶつかられた痕跡を見逃したのは、ミスじゃないのかなぁ?ああ、島津は検死医も兼ねているのですかね?つまり、検死の結果、死因不明でAiセンターに運ばれたのか、Aiセンターが検死すべてをまかされているのか?ということです。ここんところ、ぼんやり見ていたため、見逃しちゃったかも。(汗)もし前者なら、警察の初動にも疑問がわくのですが、どちらにしても、こんな小さな事件は見過ごされてしまう、というのがテーマのひとつなのだから、気にしなくてもいいのかな?ともかく、こんなに警察と医師が対立しているのって、何か嫌だなぁ。AIのエキスパートであるはずの島津が全然エキスパートにみえなくなってきたのも、何かの伏線なのでしょうか。今のところはわかりません。門外漢なのに自分を差し置いてセンター長になったグッチーを敵視しているのは確かなようですが。解剖をアシスタントと二人だけで行なう笹井。ブルが大人数でものものしいのとは対照的。ピロートークをリークされた笹井。斑鳩の片棒を積極的に担いでいるようには見えませんでしたが・・・その真意は。今後どのように動くのでしょうか。犯人を捕まえて嬉しそうな玉村さんに癒されつつ、次回へ・・・次回も書けるかなぁ(大汗)。(火)ご冥福をお祈りします。原田芳雄さんが亡くなられたそうです。去年、いや、撮影は一昨年の作品だったのでしょうか、NHKドラマ「火の魚」が印象的でした。最近もBS-hiで再放送していました。追記:2011年7月21日(木)午後10時~10時54分、BSプレミアムミアムにて再放映されるそうです。「花とゆめ」)原作未読です。瑞稀と泉の接点は、アメリカ遠征中の泉が、瑞稀を自殺者と間違って声をかけてきたこと。泉が自動車事故で助けたのは元マネージャーの理香になっていました。仲間はずれにされて落ち込んでいた時に、声をかけてもらったから・・・かぁ。アメリカからわざわざ追っかけてくるほどの理由には思えなかったですよー。いうより、自分のために怪我をしてしまったから、という理香の気持ちの方がはるかに重い、と思わせてしまうのはまずいんじゃないかなぁ。他の男子たちがわちゃわちゃしているのは楽しいです。中津は・・・中津劇場を継承させるのねぇ。原作を読んでいないのでわからないのですが、これが原作の中津のキャラなら仕方がないのかな。ドラマとして見ると、絡んでいるのは萱島だけで、瑞稀はおろか、泉との友情関係もちゃんと描いていないので、一人芝居になっちゃてるのがお気の毒に見えます。飛べないのは怪我のせいじゃない、飛ぶのが怖くなったからだ、という言葉は真面目な感じの中村さん演じる泉に似合っているとは思いました。キスシーンにもドキドキしなかったし・・・来週、感想を書くの、どうしようかなぁ。夏らしくてお気楽に楽しめるドラマではあるのですが。公式サイト城田と鯖島がバディっぽくなってきて、予想通り面白くなってきました。引きこもりの少年、亮介の家に乗り込む、傍若無人な中身は鯖島な城田。引きこもりの一因であるバラバラな家族関係には一切興味なし。興味があるのは亮介が全巻揃えている漫画のみ。鯖島の姿のままだったら、本当は家族を心配していて、その行動も計画的なのでは?など、高橋さんの人情味溢れる表情から、勝手に裏読みをしてしまっただろうと思います。松田さんだから、本当に漫画のことしか考えていないな、こいつ(笑)、と思えました。最後、亮介に漫画のラストの解釈について尋ねる城田(鯖島)。「生きているのに決まっているだろう」ありがちなシーンなんだけど、なんだか泣けました。微妙なラストだったのしょう、でも、生きているのに決まっている、亮介はそう、思っている。最後まで飄々とした態度を貫く城田(鯖島)の姿・・・どこか映画の「家族ゲーム」を連想させる設定、というか明らかに狙っているようでしたが(汗)、なんせ演じているのが松田さんだから、許せる気がしました。(映画の方はもっと過激。)この話を作りたかったから松田さんをキャスティングしたのか、それとも、松田さんがキャスティングされたからこの話を作ったのか。松田さんありきの話だったと思います。その松田さんをしっかり支える高橋さん。情けなさっぷりに拍車がかかっていました。跡目争いのライバル、鯵沢組の挑発にのった子分が拉致され、大ピンチの中身は城田な鯖島。挑発の言葉は「漢字が読めない親分」だったそうで。(爆)進退窮まった城田。あれこれ考えて、結局自分が乗り込むことに。できることは・・・土下座。この一見情けない方法が、鯖島組のピンチを救うことに。いつもの鯖島なら瞬間湯沸かし器のようにかかっていくのに、なんと、頭を下げてしまった。鯵沢組の挑発をうまくかわした、というわけです。親分、よく我慢しなすった、と、姐さん、子分たちからいっそう一目置かれることに。子分を「家族だよっ」と啖呵切るあゆみ姐さん、格好良かったです。相変わらず、パシリで万引き行為を重ねる幸子。自分のしていることの、空しさにはとっくに気がついているようなのですが。ミネコを試しているのでしょうか。ラスト、前回、虐待を受けていた少年、駿に引きこもり少年の部屋で熟読していた漫画全巻を渡す城田・・・じゃない鯖島。ああ、ややこしい(笑)「100円」とかの連続性も良かったし、「城田」の体力のなさにヘロヘロになったり、コネタとしては「がいか」など、いずれも素直に笑えました。引きこもり少年の問題の解決方法など、一歩間違うとぬるくなるところを、なんだろう、男二人の存在感で〆ているというか、何となく不思議なテイストで、好みでしょうが、この微妙なところに魅力を感じました。ドラマとしてはしっかり作ってあるように思います。今のところ、今のクールで一番楽しみなドラマです。公式サイト思い出し書きメモなので、エピソードの前後や思い違いがあるかも。「須藤医院」ここで春樹の思い出が。うっ涙・・・・ということろで茂樹と陽子の音曲漫才。春樹のことではとことん泣かせないようにしているような気がしました。唯一亡くなりかたが具体的で、悲惨だったからかもしれません。お兄ちゃんにはかなわない、というコンプレックスを抱えてきた茂樹のために、春樹を持ち上げすぎないようにしているのかもしれません。丸庵に結婚祝の新鮮な野菜持って訪れたタケオ。タケオの気持ちを知る和成たち。和成と出会ってやっとタケオの戦後が始まりました。丸山家に訪れた新しい命は、周囲の人々に新しい時代がくる期待感とともに祝福されます。農地開放でソバ畑がなくなっていく日本。思い出のソバ畑がなくなる・・・いつか自分たちのソバ畑を持ちたいと思う陽子たち。口では新しいことをいいつつ、頭の中は戦前のままの嫌味な校長。校長だから定年も遠くないはず。自殺かもしれない・・音信不通の祖母、富士子を心配します。その富士子が神蔵ととも丸庵に。ここから、今週のクライマックスに。おしゃれで品のいい服と靴をまとった憧れの人。その一方、がんこでこわい。陽子のひとことひとことに反応する、富士子と神蔵。富士子と初めて会う丸庵の人々、特に和成。富士子演じる渡辺美佐子さんの、役を超えた存在感が素晴らしかったです。意地っ張りな富士子の心を開かせたのは、最愛の孫、陽子の、富士子ゆずりのいじっぱり。元華族様、ということで腰が引けている人々の中で、陽子でないと言えない言葉でおばあさまの心を受け止めました・・・ううう(泣)。(涙々)そうそう神蔵・・・かつて自動車に興味津々だった茂樹。その時は単に機械ずきで、飛行機の延長線上にあるのかな、と思っていましたが。茂樹の「あっと言わす」って、ひょっとしたら自動車関係なのかな?いや、全くの思いつきです。(汗)かつて「プロジェクトX」で戦前、戦中の飛行機関係者が自動車や電車・・・新幹線の分野で活躍した話を見たせいかもしれません。公式サイト「グリード化」ってぇ・・・さすがにツッコミたくなるタイトル。無理、してませんか?見る、聞く、匂う、味わう、触れる、という人間の五感を持たないグリード。それらを手に入れて欲望を満たそうとするため、コアメダルを揃え完全復活した際には人間ごと喰らって五感をむさぼるという。暴走すれば、世界そのものを喰らってしまい、あとには何も残らない、真木が美しいという終末が訪れるだけ...。@公式グリードの欲望の源、ちゃんとドクターが説明してくれました。グリードが感じている世界とは。五感の感覚に全てベールがかかっている状態。色はくすみ、音はひずみ、味覚はなくなる。この、味覚がなくなる、というのは、アンクがアイスばかり食べていた理由として納得できました。味より、熱い、冷たい。それも肉体があってこそ。映司の反応もリアルでわかりやすかったです。「人間の五感を持たないグリード」がなぜ五感を欲しがるのか。未知の感覚は未知なのですから、欲しいとは思わないでしょう。知らないものを欲しいとは思わない。色彩を感じれない犬が「色彩」という意味すらわからないように・・・しかし人間は未知の感覚を想像することができる。それでもせいぜい「第六感」?四次元的世界?グリードは人間が「おいしーい」とか「きれいー」とか言っている姿を見て、そういった感覚に憧れたのでしょうか。全部引き受けてしまう映司。「このまま彼を都合のいい神様にしちゃいけない」と比奈に説く信吾。いテーマを一気に持ってきました。信吾、比奈の兄妹の気持ちも伝わりました。すぎませんか?比奈の存在はともかく。(汗)せっかく1年間という恵まれたスパンでお話を展開できるのに、その時間を生かしていないような気がしてなりません。視聴者の脳内補填能力を刺激するのがライダーシリーズの特徴なんだ、と言われてしまえばそれまでなのですが。「ライダー」を離れて、ひとつのファンタジーなストーリーとして見ると、お話の構築の仕方に疑問を持たざるおえません。ライダーシリーズの常連かつ想像力の豊かな視聴者だけをターゲットにしているような気がします。それでよし、と言うなら、そうですか、と引き下がるしかないのですが。電王もWも辻褄の合わない部分があったし、ラストに満足しているかというと疑問もあったりするのですが、少なくともクライマックスをクライマックスとして感じさせるだけのストーリーの構築があったように思うのです。グリード肯定派のドクターはクリーチャーに変身してしまったようです。ロストはプトティラコンボに倒され、消滅。アンクはなぜか、信吾の姿で復活。欲望に忠実なグリード、アンクはどう動くのでしょうか。鴻上の思惑は?彼が"ラスボス"なのかな?映司を必死で守ろうとする後藤ちゃん。里中のあくびは、ドクターのおままごとよりは、まだネタとして受け入れることができました。公式サイト都合により感想は短いですが、今週も楽しめました。酷い目に遭ったマーベラスは、冒険に意味などないと言う。そんなマーベラスに、暁は、これまで冒険の喜びを感じたことがあるはずだと問う。(@公式)映画を観ていませんのでボウケンレッドさんとのやりとりの機微はよくわかりませんでしたが、敵役もそのまま登場、存在感はありました。パスコも「大いなる力」を集めている、しかも的確に。比べて、オウムのアバウトな予言に思わず苛立つレッドさん。オウムに同情するメンバー。そうそう、こういう心の広さかこそ、ヒーローのあかし。ピンクさんやグリーン君も仲間になれたわけで・・・銀色君が加入してからバランスが悪くなっている気もしないではないです(汗)。レッドさんがレッドさんらしい活躍をしていました。回顧シーンもちゃんと挟んであったし・・・というより、アカレッドさんがやっぱり物語のキーになっているようです。銀色君が登場して以来、ちょっと存在感が薄まっていたメンバーですが、今回はイエロー姐さんが頑張っていました。ブルーさんもレッドさんの心理を読んだり、「俺にまかせておけ」と後方部隊を引き受けてまいました。ふむ、こういうところは変わらず丁寧です。「忍者でいきましょう」とリードする、スーパー戦闘オタクの銀色君。みんなはカクレンジャーに変身。自分の席がない、と銀色君。ここのくだりは面白かったので、調べちゃいました。カクレンジャーの追加戦士ってよくわからないけれども微妙なのね。本当はハリケンジャーになりたかったのかな?間違っていたらごめんなさい。イーサンさん、諦めよすぎ(笑)。あと、ゴーカイシルバーって色的にモブシーンではゴーミンと見分けがつきにくいことに気がつきました。言え、その力は相変わらず抜きん出ています。追加戦士はこのくらい力がないと認められないのかなー。次回はブルーさんメイン・・・の話みたいですが、どうなんでしょう。予告を見て、そうか、ブルーさんは宇宙人なんだ、と今更ですが気がつきました。公式サイト宮沢さん、また痩せた?.夫、秀勝の死を悲しむ江。各々慰めるが、夫の死を受け入れられない江。かたくなな江の気持ちを溶かしたのは、夫の遺髪と、何か残せれば良かった、という、遺書となってしまった江への文でした。これだけなら、泣きのシーンあり、息抜きのシーンあり・・・現代感覚でアレンジした大奥モノだな~、と納得できたかも。そこまで江が悲しむ根拠・・・秀勝との心の通い合いを描いたシーンが少なすぎるので、ただ鬱陶しいだけ。ごめんなさい、書いちゃいました。運命の出会い、一目ぼれっていうのもあります。いったみずみずしさを感じれない出会いだったのです。戦場で夫を亡くした妻の悲しみを描きたかったのはわかりますが、それならもっとドラマ的に描きようがあったかと。江の気持ちについていけない展開でした。確かにすごく短い結婚生活だったけれども、そこはドラマ。今までさんざん独自の時空間で描いているのだから、江の悲しみを描きたいのなら、そこまでの伏線にその強引さを発揮欲しかったです。秀勝のしみじみとした手紙、江の悲しみの表情、龍のコメディリリーフ、全てがすべってしまったようで、ほんとうにお気の毒。秀次との関係も、秀勝のとりなしだけでいきなり好転しているし。何の期待もしまい、と思いつつも、もっとエピソードの積み重ね方を大事にして欲しい、とおもわず思ってしまいました。ガラシャの登場はいったのかな?作者の唯我独尊の伏線なんでしょうね。推測する気力もでないです。秀忠の言動にも同じ匂いがしてきたのが残念です。・・・赤ん坊がいきなり大きくなった、と思ったら、来週は秀次の悲劇なんですね。ワープしたっ←やけくそ気味。今まで騒がしいだのなんだの書いてましたが、ちょっと寂しいかも(^^;;淀君の変貌だけは伏線として納得できました。淀君と言えば・・・淀君が拾に母乳をあたえているのに驚く江。豊臣でなくても大大名の妻(側室含む)は普通、現代のような子育てはしません。江が子供を抱かない、と言って大騒ぎする周囲を描いた今回。(と、思いたい)、江の悲しみを表現するキーワードに子供を抱く、抱かないを持ってくるのならば。淀君が自らの手で子育てをしている姿に驚く江の姿を描くのは、もう、ちぐはぐすぎて・・・(溜息)家光、春日局はどう描くのでしょうか。BSで放映していたのを録画視聴。書いたままで掲載していなかった感想です。(「風の中の子供」と「乳母車」はバタバタしていて録りそこなってしまいました。再放送してくれないかなぁ・・・特別企画だから、無理かも。)作品そのものはずっとずっと以前とずっと以前・・・つまり、何回か観ています。何を語ることもない、名作です。以下、思い出と感想をメモります。ネタばれも少し含みます。長尺でもあることだし、今見たらテンポが遅いと感じるんじゃないかな、と思ったのですが、長年人々に愛されてきた作品の力を見くびっていました。方言があったり、今では通用しない言い回しがあったりして、セリフが聞き取りにくい部分もありますが、2時間30分弱、あっという間でした。結末がわかっていても、目が離せない。久しぶり観て、記憶違いだったことがひとつ。オーケストラチックだと記憶していたBGMが、ほとんど子供たちによる童謡のアカペラに近いコーラスだったこと。このことは後解説の山本晋也さんも言ってられましたが。唄われていた童謡も、大正年間に作られた新しい曲が多い、ということにも気がつきました。観た時に、子供たちが小学1年生から6年生に成長した時の姿、雰囲気に全く違和感を覚えなかったわけを後日・・・高校生くらいの時でしょうか、知った時は、映画ってこうやって説得力を生むように計算され、積み上げていくものなんだ、と思ったこと。子役には、1年生役と、その後の成長した6年生役のため、全国からよく似た兄弟、姉妹を募集。3600組7200人の子どもたちの中から、12組24人が選ばれた。(@wikipedia)何回目かに観た時に、大石先生の旦那さんが若き日の天本英世さんであることに気がついて感動したこと。あと、何回見ても浪花千栄子さんの下品になる一歩手前の「やり手のおかみさん」は絶品だな、とか。大人の都合、社会のしわ寄せをまともに受けて翻弄される生徒たちを、どうすることもできず苦しむ大石先生の姿も。原作のラストは涙で終わっていますが、映画では再び自転車で、長い道のりを学校に通う大石先生の姿のロングショットの数々のみで終わっています。大袈裟で力強いセリフはひとつもないのですが、このラストシーンだけで全てがすっと入ってくる。何年かしたら観ると思います。公式サイト息がつまるほど重い話なのですが、画面から目をそらすことができませんでした。観ている間に様々な思いが浮かんだのですが、文章としてまとめきれなかったので、簡単に書きます。森の中の洋貴と双葉のシーンは強烈でした。洋貴が立ち去る時のBGMが邪魔な気もしましたが、BGMでもなければ救われない場面でもあったかなぁ。加害者の家族と被害者の家族が会うのは、お互いに辛いだけ。家族以外で「事件」を共有できる唯一の他人でもある。出されなかった、夢ばかりを綴った兄への手紙。それほどまでに兄を慕っているように見えた双葉。実は事件の前に、兄に殺されそうになったことがあるとは。「自分があの時殺されていれば。兄は殺人衝動を抑えられない人間なのしょうか。む、むつかしい・・・(涙)曇り空の下、夕暮れのほの暗さの中で咲き誇る、ひなげしの沈んだ赤が、泣き叫ぶ双葉の姿とともに目に焼きつきました。追いかける草間の娘、真岐は、健二(文哉)にとっては癒しの存在ではなく、新たな悲劇の元になりそうな気がしますが、どうなるのでしょう。公式サイト超・簡単感想メモです。開始早々、犯人がすぐわかってしまいました。多くの視聴者もそうだったと思います。「大切な人の死の真実を知ることが残された人々の救いになる」というテーマはわかりやすく描かれていました。大達と釜津田の掛け合いも面白くなってきたし、反抗期に入りかけの大達の息子の気持ちなど、うまくまとまってはいましたが。犯罪に関わる部分がぬるく感じられて・・・何だか昔の2時間ドラマみたいになってきたかなぁ、と。違う切り口を期待していたのですが。名倉も単なるツンデレなのでしょうか?ここのモチベーションが下がると、刑事ドラマの感想を書くのが苦手なため、来週の流れによっては視聴のみになりそうです。バチスタでも言ってたけど、自己負担で解剖をお願いすると20万円かかるのね。前回の「ジェネラル・ルージュの凱旋」に全くはまれなかったので、新シリーズはどうしようかなぁ、と思いつつ、とりあえず初回を拝見。「ブルドクター」と被っていますが、テーマが被るのはよくあることですし、切り口も違います。ついては原作者が強くこだわりを持っている旨、第1シリーズ放映当時もしくは「チーム・バチスタの栄光」が映画化された時期・・・?、ともかくおおよそ2、3年ほど前です(汗)、TVにて発言されていたのを拝見していたので、納得しながら見れました。以下、簡単に感想のみ。グッチーが白鳥の思惑で畑違いのAiセンター長に担ぎ上げられてしまう。この設定が前回のがっかり感を少し払拭(汗)。このデコボコ・コンビが「主役」でないと。テンポも良かったように思います。この調子で二人がタッグを組んで絡むシーンが多くなるのなら、時間的にタイトなので感想を書き続けれるかどうかはともかく、視聴は続けられそう。福士誠治さん演じる佐見の薄気味悪さにも惹かれました。佐見の暗部を目撃してしまった玉村に、なんとなくフラグが立ったような気がするのは演じているのが中村靖日さんのため?(笑)「影が薄い」という中村さんの特異なキャラが生きていたように思いました。この先入観を逆手にとって、最後までグッチー&白鳥とともに活躍してくれたら、嬉しいのですが。原作・脚本:ヨン・アイヴィデ・リンドクヴィスト監督:トーマス・アルフレッドソン/音楽:ヨハン・セーデルクヴィスト出演者:カーレ・ヘーデブラント、リーナ・レアンデション2004年に発売されたスウェーデンのスティーヴン・キングこと、ヨン・アイヴィデ・リンドクヴィストのベストセラー小説(邦題『モールス』)を映画化した異色ラブストーリー。孤独な少年が初めての恋に落ちた。時を越えて生き続けるヴァンパイアだった。(amazonより)映画館で観たかったのですが、時間がなくて行けなかった作品。(身辺がバタバタする前に観て、感想もその時に書いたのですが、アップしないまま放置していたものです。今のうちにあげておきます。)以下極力ネタばれなしの感想を書きます。何を書いてもネタばれになりそうですが。絶対観るつもりでしたので、少年とヴァンパイアの少女の話、という以上の情報は極力目にしないようにしていました。いうお話だったのか、と、びっくりしました。ヒットした映画なので今はもう勘違いする人はいないとは思いますが、邦題とコピーだけだとファンタジックなお話のように思えます。登場したのはヴァンパイアというより狼人間のようでした。長い間ヨーロッパの人々を恐怖におとしいれていた狼のイメージそのもの。少女につきそう、なにかと間抜けな謎の中年。団地の中の公園で人を襲ったり・・・あれじゃあ、だめでしょう。残酷なんだけれども思わず苦笑してしまうとともに、妙にリアルで怖かったです。彼を人間のままにしておくのは、陽の光が天敵の少女を昼の間守ってくれる人が必要だからなんだ、「彼」の未来も・・・くらいにしか思ってなかったのですが。少女のつぶやきについても、人間じゃない、という意味だと思っていましたし。原作はもっとディープな設定なようです。一瞬のぼかしのシーンに原作の設定を知らしめる重大な意味があるとは知りませんでした。(以下自粛)原作を知っている人々が映画の邦題に憤慨するのも(原作の邦題にも)、わかるような気がします。原作タイトルのままじゃ観客は入らなかったと思います。自分はこのタイトルに釣られて観たわけですし。(汗)内容は予想とは違いましたが、映画を観た、という満足感は充分に得られました。脚本に原作者が加わっているので、原作との相違点はすべて納得済みなのでしょう。原作の"えぐみ"をとって、映画ならではの幻想的な世界を構築しており、原作を知らない観客に、どう捉えてもらってもいい、という余地をつくったことで作品に深みが生まれたと思います。主役の子供たちの感情のゆれもすべて映像で表現していますし、少年の家庭環境も含みがあって、行間を読む、という感じ。雪に閉ざされた、美しくも残酷なスウェーデンの風景。ラス前のシーンは全部見終わってから、驚愕のあまりもう一度リピしました。話の内容には好みがあると思いますが、映像に力と美学を感じる、映画ならでは、という作品だと思います。今年7月に、アメリカでのリメイク「モールス」が公開される予定。いっけい原作未読です。えっと、感想を書くかどうかわかりませんが、初回の印象は書き留めておきます。リメイクは早すぎたのでは?話の細かいところをどういじくろうと、基本設定は同じわけで。音楽や演出までほとんど一緒なんだもの。キャストの皆さんにはお気の毒ですが、どうしたって前作と比べちまいますよ。前作同様ライダー&戦隊関係者が多いので、個人的には楽しみではありますが。以下、安心して見れた人々。徳山さんの姫島は前作の姜さんとはまた違ったぶっとび方で、さすがは兄貴。霊感青年、萱島の柳下さんは山本さんとは違った静かな不思議ちゃんぷり。中津の三浦さんとは共演しているのでコンビネーションなど、安定感がありました。難波は、初回を見た限りですが、前作より男気がある格好いいキャラとして書かれているかも。前回は佐野が一番格好よく見えるように作られていたためもあるでしょう。ライダーでは少し情けないキャラに徹しつつ、ずっと物語を支えてきた桐山さんが男前に見えたのが嬉しかったです。次に、どうなるだろう?という人々。前の小栗さんには独特の軽やかさがあったのですが、すごく内向的な感じがしました。このキャラを生かすシナリオであればいいのですが。手堅い演技の人なのでそういう意味での不安はないのですが、それでも前作、この「イケパラ」で大ブレイクした生田さんのイメージを払拭するのは大変かと。飛ばしてましたからねぇ、あの時の生田さん。キャラも踏襲しているようだし。頑張ってください!天王寺は今話題の満島さんの弟さんなんですねぇ。