最新モデルも加えた、現行の全7機種を一気にレビューします!ちなみに筆者は、Fenderの代表的ギター「Stratocaster(ストラトキャスター)」を愛用するFenderユーザーでもあります。そこで今回は、各イヤホンのスペックやサウンドキャラクターを、往年のFenderギター&ベースになぞらえてチェックしてみました。モデル別に聴いてほしい「Fenderゆかりの名曲」もセレクトしています。IEM」シリーズをチェック!スペックや仕様の違いをザザッと確認!まずはラインアップの概要を確認しましょう。モデルごとの違いが1番わかりやすいのはドライバー構成ですので、そこをザザッと一覧表にまとめました。表の左から右へと価格帯が上がるほどにダイナミック型ドライバーの口径が大きくなり、バランスドアーマチュア(BA)型ドライバーの基数が増えていきます。その原則から外れるイレギュラーなモデルはない、わかりやすいラインアップ構成です。製品名も、「ダイナミック型ドライバーの口径+BAドライバーの数」という明快な法則で名付けられています。▼独自ドライバー搭載の音響設計さて、表の中にいくつか独自の用語がありますので捕捉しましょう。ARMATURE」の略称。ハウジングに合わせた最適化が施された、同社独自設計のBA型ドライバーです。ハイブリッド型ではない「NINE」は例外ですが、そのほかダイナミック+BAのハイブリッド型全モデルに搭載されています。DYNAMIC」の略。高密度マグネシウム-チタン合金振動板採用のダイナミック型ドライバーです。この技術は口径10mm以上のモデルに搭載。「より大口径かつ多数のドライバーを搭載しつつ、耳への収まりのよいハウジング形状の実現」「大口径ダイナミック型ドライバー周りの空気の動きを最適化して、低域再生の質を引き上げ」といった必要性から投入された技術でしょう。▼リケーブル端子が何気にポイント全モデル共通のポイントとしては、体温によってとてもソフトになる同社独自のイヤーピースのほか、既存端子との互換性を保ちつつ、ちょっとした工夫を盛り込んだリケーブル端子にも要注目です。ケーブル側の端子にもFenderの「Fロゴ」。うれしいですよねイヤホン側端子に凹、ケーブル側端子に凸が刻まれています基本的には、イヤモニでよくある2pin端子です。細かい部分なので写真では少しわかりにくいかと思いますが、イヤホン側端子に凹、ケーブル側端子に凸が追加されています。2pinコネクター:より強度の高い接続を可能にする独自デザインの2pinコネクター」とのことですが、この端子には強度のほかにもメリットが。それは、「表裏を間違えて接続できない」ことです。端子の表裏を間違えて接続してしまうと音の「位相」も裏返ってしまい、音を正しく再生できません。この端子は凹凸を合わせないと接続できないので、必ず正しい表裏、正しい位相を確保できるのです。イヤホン側の端子形状は凹なので、凸が刻まれていない汎用的なリケーブルとの互換性も維持されています。他社ケーブルの使用は保証外でしょうが、リケーブルという楽しみ方への配慮はしてくれているわけです。全7機種のサウンドキャラクターをザザッと紹介!続いて、各モデルの細かなポイントや音質についてですが、まずはザザッと一覧表でサウンドキャラクターの違いをご紹介しましょう。周波数帯域バランスの印象と音調の印象をグラフにして、ひと言コメントも添えてみました。......なわけでもない」というのがおもしろいです。Fender的な表現で言うと、各グループのモデルには大まかに以下のような共通点があります。Bass的に小気味よく快活な迫力。Bass的にフラットに伸びる迫力で対応力も幅広いオールラウンダー。Bass的にあたたかく豊かな太さと広がりのあるオーディオ的ピラミッドバランス。「ムスベっぽい」とか「ジャズベっぽい」とかは完全なる筆者主観ですが。同グループ内でのモデルごとのキャラクターの違いも小さくはありません。2のほうが、価格が下だから音も負ける」とは言えないサウンドなのです。価格やスペックの上下よりも、「どちらのキャラクターが自分の好みに合うか」のほうが大切になります。2」は、それぞれのグループの中でこれまでにないキャラクターも備えているのでそれが顕著です。ちなみにFenderイヤホンのフェイスプレートに刻まれた「Fロゴ」は、同社ギターのネックジョイントプレートや......いわゆる「F-Key」ペグの意匠として有名なものです全7モデル個別レビュー&筆者イチオシの1曲をセレクト!上述の概要を踏まえていただいたところで、いよいよここからはモデルごとのインプレッションをお届けしましょう。世界中のミュージシャンに愛されてきたFenderの往年の名機たちをベースにしながら、1機種につき1曲ずつゆかりの楽曲をセレクトしてレビューしてみました。PEARLFenderのイヤーモニターシリーズで最もお手頃価格のエントリーモデル。ドライバー構成もほどよい口径の「ダイナミック型一発」とシンプルです。Fenderの代表的ギター「Stratocaster」のコンターボディのようにしっくりと耳に収まります。PEARL」がこのモデルのみのカラーとなっています。White」からの引用でしょうか。当時のその色の塗料にトラブルがあったらしくすぐにSilverに切り替えられてしまったという不運のカラーです。ベースの太さを出してくれるミッドロー、ギターやボーカルにパキッと心地よい硬質さを出してくれるハイあたりの帯域に適度なアクセントがあり、迫力を演出しつつスッキリとした抜け感もあります。ワイドレンジを狙いすぎずに無理のないレンジ感の中でまとめた、気持ちよい音作りです。Bass」を思い起こさせますが、そこがないからこそのリズムの軽やかな転がり具合も悪くないものです。▼NINEで聴くならこの曲!Fenderにゆかりのある曲からこのイヤホンで聴くと特に楽しそうなものとして、山下達郎さん「SPARKLE」をあげておきます。冒頭ギターの「あのカッティング」は日本のロック・ポップス史に燦然と輝くカッティングですよね。この曲はスラップ奏法を中心に組み立てられているベースのアタック感の表現も大切で、そことの相性も良好です。1の写真はサンプル機のものです。BLUE「ダイナミック型+BA型を各1基」という、ハイブリッド型の最小構成モデルです。いう意味ではこちらもシンプル。2」も含めて、ハウジングのサイズや形状はこのグループ全モデルほぼ共通。少なくとも見た感じでは違いがわかりません。BLUE」がこのモデルのみのカラー。Blue」がありますね。1の写真はサンプル機です。1の「F」ロゴが彫り込みであると記載しておりましたが、その後メーカー側で仕様変更があり、現在市場で販売されている製品版ではプリントロゴになりましたので該当個所を修正しました)サウンドは......まず「NINEにBAドライバーを追加して高域側を伸ばしたらどうなるかな?」というのを想像してみてください。1ではその上の帯域の細やかな響き、音のほぐれやリバーブ感の存在感も増します。すると相対的に鈴鳴りが目立ちすぎないようになり、全体的によりナチュラルな感触です。低域側の感触はあまり変わらず、やはりムスベ的。自然というのは、言い換えれば「やや地味」でもあるので、わかりやすい音のNINEのほうが好きという方もいるかもしれません。そこはお好み次第です。ベーシストのスティングさん、ギタリストのアンディ・サマーズさん、ともに長らくFenderを愛用しています。Shopの限定品としてその再現モデルも発売されていました。ほとんど動かない素朴なベースラインに、このイヤホンは素直な低音表現で対応します。絶妙の空間エフェクトで立体感を出すギターの、その空間エフェクトの細やかさと響きもこのモデルならしっかり届けてくれます。ハイブリッド構成で高域側を担当するBAドライバーが2基に増えました。「低域ダイナミック+中域1BA+高域1BA」ではなく「低域ダイナミック+中高域2BA」とのことです。前述の通り、ハウジングのサイズや形状はグループ全モデルほぼ共通なのでこちらもフィット感良好!ルックス的にはカラーに注目。Bass」に見られるカラーですよね。Orange」だけかと思います。BAを2基にしたことで単基ごとの負担が減ってハイエンドも伸びていると思うのですが、それより明確にわかるのはミドルレンジの充実です。ボーカルやベースの厚みがぐっと増しています。するとさらに相対的に、高域のアクセント、それによる硬質さは目立ちにくくなり、全体にややウォームな感触。聴きたいロックよりも、ボーカル中心に浸りたいポップスやソウルとの相性のよさが印象的です。ひとつの曲の中にクラブ系のゴツいリズムとメロウでソウルフルなボーカルが混在していたりするときには、後者のメロウな一面のほうをより強く押し出してきてくれます。2で聴くならこの曲!Fenderにゆかりのある曲からメロウなポップスとなると、荒井(松任谷)由実さん「ひこうき雲」が思い浮かびます。ギターの鈴木茂さんは日本を代表するストラトマスターのおひとり。Bass」をお使いとのことです。全体の雰囲気が合うことはもちろん、やはりフレットレスベースによる少しモコっとした感触の音色との相性がばっちりです。細野さんはフレットレスでなくても親指によるピッキングとミュートの効かせ方でモコっと系の音を出してくるのですが、とにかくこの曲のベースとこのモデルの中低域の豊かさは実にしっくりとマッチします。Redここから「TEN」グループですが、いきなり新モデルの登場です。2」が入ってきた形となります。ドライバー構成は、低域+中域+高域の3wayの各帯域に「ダイナミック+1BA+1BA」の割り当て。ハイブリッド3wayの基本パターンです。NINEと同じくTENもグループ内ではハウジングのサイズや形状は共通に見えます。フィット感も基本的に一緒。大口径ドライバー搭載ですのでイヤホン全般としてみれば大柄な部類ですが、その割に悪くないフィット感です。METALIC」がこのモデル用に追加された新色です。Red」ですが、それとは全く別。マットで深いワインレッドといった印象を受けます。加えてこのモデルに限り、既存のTENグループから変えてきているポイントもあります。6っぽさを感じられるデザイン要素」と言えるかもしれません。ハウジングの耳に当たる側がクリア素材に。おかげで内部構造をのぞくことができるのですが、音導管が4本見えるのが気になりますね。出どころが見えるのはBA2基からの各1本ずつと、ダイナミックからの1本。6と同じく金属っぽい感じです。イヤーピースを装着する「ステム」部分の色合いもTENグループの既存モデルとは異なります。素材は同じアルミですが、仕上げの色を変えてあるとのこと。5はアルミの素材色を生かした仕上げそしてそのサウンドは、TENグループの中ではやや低重心でウォームといった印象。Bass」的なローミッドの太さも加えてある感じです。Fenderっぽさにこだわらず普通に表現すると「ディープなローエンドまで伸ばしつつ中域側には適度なふくらみを持たせてある」といったところです。高域側では感触のなめらかさが印象的。ボーカルの手触り感などがざらつかずに聴き心地がよいです。中低域の充実で、ボーカルの胸に響くような低音がしっかりと感じられるのもポイント。こちらは林檎さんご本人がライブで歌い続けているだけでなく、さまざまなミュージシャンにもカバーされている名曲です。初期の椎名林檎さん楽曲は過激な音作りをしているものも多いですが、この曲はさほど過激ではありません。このモデルのように「ワイドレンジかつ聴き心地もよい」という、いたって普通にグッドサウンドなイヤホンで聴くのもいい感じです。それに、このモデルは音像の描き出し方が全体に少し大柄な印象もあるのですが、本曲は楽器の数が多くないので、1つひとつの楽器が少し大柄になっても窮屈ではありません。楽器の存在感がいい感じに強まります。BLACK、PEWTERここからTENグループ既存モデル。こちらは低域+中域+高域+超高域の4wayに「ダイナミック+1BA+1BA+1BA」を割り当てたドライバー構成のモデルです。これも前述のように、ハウジングのサイズや形状はおそらくTENグループ共通なのでフィット感も共通。大柄ではあるけれど抱え心地は悪くない「Jazzmaster」的な装着感は、「3Dプリント・デジタルハイブリッドテクノロジー」の威力でしょうか。このモデル独自のポイントはカラバリの「PEWTER」です。Stratocaster」のカラバリのひとつとしておなじみ。Grayをイメージしてもらえればそんな感じです。低域側の充実に対して中高域側の充実も拮抗し、全帯域により一層のスピード感やキレが加わっています。ベースやドラムはぐっと低く沈み込んだ低重心のままでキレを増しているので、リズムの正確性と迫力、どちらも大満足!ボーカルやシンバルのシャープな成分は、場面ごとに異なる鋭さや硬さも、ほぐれたやわらかさも、どちらもうまく表現してくれます。音源に収められている音色を素直に再現してくれるわけです。Lucky」を推します。言わずもがな、カッティング神ナイル・ロジャースさんが参加している曲。Shopからトリビュート再現モデルも発売されました。その重みがありつつの踊らせてくるグルーヴもがっつり伝えてきてくれます。ギターのカッティングをメインに楽しむならNINE系のモデルでもいけるのですが、加えてベースも満喫したいとなると大口径ドライバー搭載なTEN系の出番です。BLACK、SILVERBURSTTENグループのトップエンド。こちらは低域+中域+高域+超高域の4wayに「ダイナミック+2BA+2BA+1BA」を割り当てたドライバー構成です。6」との間にはかなりの価格差があるので「何とか買える限界価格がコレ」という方も少なくないのでは......。ハウジングのサイズや形状、フィット感についてはTENグループ共通。イヤホン全般として見れば大柄な部類ですが、大口径ドライバー搭載のイヤモニタイプとしては可能な限りコンパクトにまとめられています。手に持つと「見た目よりも軽い」という印象。その軽さも装着感に貢献しているかと思います。カラバリに目を向けると、「SILVERBURST」がこのモデルのみのもの。遠目には「普通にシルバーでは?」と見えるかもしれませんが、外周部分はブラックで、そこからグラデーションでシルバーになっています。5」はそれぞれ比較的近いサウンドキャラクターを備えたモデルと感じます。2は各グループに少し新しいニュアンスも導入したサウンドというわけですね。3と同じく「ワイドレンジかつおおよそフラットで、スピード感やキレにすぐれる」モデルです。その土台は共通したうえで、このモデルならではの個性としては、「中高域のドライバーに余裕があるおかげか、音がさらにすっと抜けていくので空間表現に余裕余白が生まれてより明瞭になっている」ところ。1つひとつの音や分離感もよりくっきりとし、音の配置のされ方や空間全体の見え方がより明瞭です。5」といった感じでしょうか。5は70年代のジャズベみたいな印象、と表現すると一部ジャズベマニアには伝わりやすいかもしれません。5で聴くならこの曲!このモデルで聴きたいFenderにゆかりのある曲としては、星野源さん「アイデア」をあげておきます。バンドサウンドとエレクトリックサウンドが大胆に切り替わる曲展開。そのバンドサウンド側として活躍するギタリストの長岡亮介さんは、さまざまなギターをお使いですが、その核にあるのは「Telecaster」サウンド。Bass」も発売されています。どちらの音色もこのイヤホンはバッチリ再現。エレクトリックサウンドの再現においては、このモデルの空間表現の明瞭さが際立ちますし、MPCによるカチッと立ったやや硬質なアタックのリズムもまさにその「カチッとした硬質さ」を生かして描写してくれます。バンドサウンドもエレクトリックサウンド度も、みごとに描き切ってくれるモデルです。Blackのみと一点勝負!最大級口径のダイナミック型ドライバーを搭載しているのでハウジングはかなり大柄です。ラインアップ中で唯一このモデルだけがカスタムイヤホンのように複雑なカーブで耳にフィットするフォルムを採用。そのぴったりフィット感で大柄さを補い、十分な装着感はしっかり確保してあります。他のモデルも曲線的ですが、このモデルは特に複雑な形状で耳にフィットハウジングの一部にスモーククリア素材。ステムは金メッキ仕上げのベリリウムカッパーそのサウンドですが、まず注意点としてこのモデル、音楽プレーヤーが搭載するアンプの力次第で音が大きく変わります。パワー不足のアンプで鳴らすと低域を制御しきれずにボワンボワンした感じになりがちです。そこを制御しきれる力のあるアンプで鳴らすと、低音の量感はたっぷりなまま、そのたっぷりの低音がグイッと的確に制御されて、実にゴージャスな感触になってくれるのです。その「そこを制御しきれるだけの力のあるアンプ」とは具体的にはどんなクラスかというと、「ポータブルプレーヤーとしてはトップクラス」あるいは「据え置きヘッドホンアンプレベル」といった領域。このモデル自体がかなりの高価格ですが、本気で考える際はプレーヤーやアンプまで含めてチェックしてみてください。そのハードルをクリアしたときに聴けるサウンドは、とにかく豊かなものです。イヤホンではめずらしい、古典大型オーディオのようにどっしりとしたピラミッドバランスでありつつ、現代的な明瞭度も十分に確保。低音はローミッドのボリューム感をプレベ的に盛大に出しつつ、イマドキのベースっぽい超重低音までの伸びも備えています。いえ、ラインアップの中でも低音中心にキャラが特に強いモデルなので、ユーザーを選ぶタイプです。その意味でもこのモデルはまさに「孤高のハイエンド」と言えるでしょう。洋館の吹き抜けの場所にドラムを設置して階段の上にマイクを設置したとか、暖炉の前にドラムを設置して煙突の中にマイクを設置したとか諸説ありますが、とにかく独特すぎて豊かすぎる空気感、響きのあるドラムサウンドです。充実すぎるラインアップを実感というわけで、Fenderイヤホン全モデルをしっかり聴いてみたら、各モデルにそれぞれ異なる個性が与えられていることを確認できました。将来的にはもう少し整理したほうがユーザーにもわかりやすいでしょうが、これはこれで自分に合うモデルの探しがいがあるかも。思うのは僕だけではないはず。Blueとかどうですか?高橋敦オーディオ界隈ライター。現在はポータブルやデスクトップなどのパーソナルオーディオ分野を中心に、下からグイッとパンしていくためにてさぐりで活動中。