免責事項とは別に、この記事には、ファンサイト的、噂話レベルの記述が多々あり、信頼性、有益性に以前から問題が指摘され、いたずらによるネタ話が残るおそれもあります。この記事には複数の問題があります。改善やノートページでの議論にご協力ください。出典がまったく示されていないか不十分です。内容に関する文献や情報源が必要です。(2011年11月)大言壮語的な記述になっています。(2011年11月)正確性に疑問が呈されています。日産自動車(NISSANミッドナイトステーション枠時代)大塚製薬(スーパーギャング枠時代。武道館イベントの後援スポンサー)シグマ(『コサキン快傑アドレナリン』時代)小学館(ヤングサンデー名義。Wow[1])は、1981年10月から2009年3月までTBSラジオで放送された、コサキンこと小堺一機と関根勤がパーソナリティのラジオバラエティ番組。同局をキー局にJRN系各局でも放送されていた。正しくは、『コサキンDEワァオ!』は1994年10月からの番組タイトルだが(後述)、当項目ではそれ以前にTBSラジオにて小堺と関根がパーソナリティを務めた、同じ趣旨の番組についても取り上げる。外部リンク概要[編集]他のラジオバラエティの例に漏れず、リスナーからの葉書(ないしは電子メール)とパーソナリティのフリートーク中心で構成されるが、「意味ねぇ〜」のキャッチフレーズに代表される独特の世界観を作り上げてきた(後述)。1981年10月8日に放送開始の長寿番組だが、最初は、当時月-金の帯番組『夜はともだち』を担当予定だった松宮一彦(当時TBS[2]アナウンサー)が木曜日に生放送のテレビ番組のレギュラー(『ザ・ベストテン』の中継リポーター「追っかけマン」)が入ったためのピンチヒッターとしてのスタートであった。そのため、初期の番組表には松宮の名前だけがそのまま入っていた。翌1982年1月には、正式にレギュラー昇格した(以後、放送年月日の記述はすべてTBSラジオでの放送日)。コサラビ絶好調!』となった。放送時間と番組名はたびたび変わっている(後述)。タイトルに「コサキン」を冠するようになったのは1985年10月7日開始の『コサキンワールドなんでもねぇんだよゲベロッチョ』。シリーズ終了まで使われた『コサキンDEワァオ!』の名前を冠するようになったのは1994年10月15日。『ワァオ!』の由来は西郷輝彦の曲のの「真夏のあらし」の「この恋は「ワァオ!」」の「ワァオ!」がネタに多用されていたことによる。生放送だったが、二人が多忙になったことなどから、シリーズ後半は事前に収録したもの(原則として撮って出し形式)を放送していた。2002年7月から2003年3月まではスカイパーフェクTV!2(現在のスカパー!e2)のC-TBSウェルカムチャンネルでも、スタジオ風景の映像を含めて放送されていた。番組のダイジェスト版がインターネット配信され、毎週更新されていた。1996年8月22日放送分で放送1000回を迎え、2006年4月1日放送分で放送1500回を迎えた。2006年10月6日放送分で放送開始から25周年を迎えた。2009年2月、同年3月いっぱいで終了することが発表された[3]。3月22日に赤坂サカスにて記念の公開イベントが開催された。面々とハイタッチをする「ふれあいイベント」で幕を閉じた。抽選による事前申し込みのリスナー100名を含め、1500人以上が詰め掛ける盛況で二人によるアンコール後も尚ファンは一向に帰らず、鶴間が「コサキン以外に人生の楽しみを見つけて下さい」と挨拶し、ようやく幕を閉じた。最終回(通算1655回)は翌週3月28日土曜日(TBSラジオ)放送分となった。出演者[編集]パーソナリティ[編集]詳細は個人の項目を参照のこと。ここでは当番組特有のキャラクター付けについて補足する。番組での愛称は「ムックン」。番組当初、曲をかける際に小堺のダジャレを交えた無理矢理な曲名紹介[4]をしていたことから、「無理矢理くん」が「ムックン」になった。構成作家の有川がリスナー時代に投稿して採用された。この愛称は当番組以外で使われる事がなく、また名前由来のニックネームでないため、時々新参リスナーより「なぜムックンなのですか?」という質問の葉書が送られ、年に数回のペースで由来を説明していた。番組内では主に、「服やDVDをすぐ買ってしまう」「同じDVDを必ず二度買ってしまう[5]」「女性にモテる[6]」「ベテランなのにかわいい」「金持ちの一流芸能人」というキャラクター(すべて実話に基づいている)である。番組の進行役であり、リスナーからの投稿を読むのは主に彼が担当している。漢字、特にプロ野球選手の名前に関しては自身が興味がないこともあって読み間違いが多い。過去には「たかぎとようちやしゅ(高木豊内野手)」、「のしげ(野茂〔英雄〕)」などと誤読し、関根に笑われたり、リスナーにネタにされたりしている。リスナーからの投稿がツボに入ると笑いすぎて読めなくなることもあった。勝手な妄想・毒舌トークに走る関根へのツッコミ役でもあるが、時折関根と一緒になって暴走する場合もあった。番組での愛称は「ラビー」。由来は旧芸名のラビット関根(1983年10月6日放送分までこの名義で出演)。芸名をラビット関根から関根勤に改称した際、本人が、「沢田研二がジュリーと呼ばれているように、僕もニックネームとしてラビーを残したい」と発言した事に由来する。番組内では主に、「愛犬家[7]」「ゴルフクラブをすぐに買ってしまう」「女人評論家(または、女人鑑定世界第2位)」「女性にモテない」「妻や娘に話を聞いてもらえない」「恋愛はすべて受身」「人の名前を思い出せない(実例:目黒の中華料理屋の娘、マジカルの女、ちょっと前のCM女王、えぼ鯛の広げたのみたいな他多数)」というキャラクター(すべて実話に基づいている)である。投稿に対して茶々を入れる役であり、「裏関根」を全開にして妄想・おバカトークを繰りひろげていた。最終回では「他でウケなくても、この番組が糧になっていた。この番組がなかったら、芸能界を引退して似顔絵描きをしていたかもしれない」という趣旨の話をした。番組常連リスナー(ハガキ職人)からスタッフ入りした。ヘビーリスナーと呼ばれる古くからのリスナーは、構成作家陣(特に有川、舘川、楠野)を、彼らの頭文字を取って「アタック隊」と称していた。本来芸能人がメインとなるラジオ番組では構成作家がスタジオに同席することはあってもあくまで裏方であり、放送中に喋ることすら珍しいが、コサキンのラジオ番組では構成作家たちも本業と別にほとんど番組のレギュラー『出演者』と化していた。オープニングでは小堺、関根に続いて自己紹介するほか、放送中リアクションをとったり、コサキンの2人に振られてしゃべったりしていた。有川個人やアタック隊をメインにしたコーナー、企画も存在していた。番組変遷[編集]放送時間はTBSラジオでのもの。元々は生放送であったが、1990年代以降は録音放送が増えだし、2000年代には、録音が基本となった(末期は、公式サイト上で火曜がハガキ・電子メールの締切である旨を告知していた[8])。絶好調!』と表記される。ワオ!』と表記される。コサラビを名乗っていたのはこの時まで。『所ジョージの進め!おもしろバホバホ隊』内)コサキンシリーズでは唯一の箱番組となる。スケジュールの都合上録音放送(週5日分を貯め録り)となったが第1回目のみ生放送で行われ、所との掛け合いを聴かせた。実際のタイトルコールは上記のとおりだったが、その後関連書籍(コサキン本)等で活字にされる際は『コサキンワールド』のみの表記が多く用いられている。ちなみに鶴間は「バホバホ隊」の構成も担当していた。水曜25:00-27:00、1991年7月3日から25:00-26:00)番組タイトルの由来は、『大橋照子のラジオはアメリカン』が斉藤洋美への交代が決まり、番組名の変更が検討され、その際の没案のひとつであった『ラジアメ100%』からフレーズを流用したと斉藤がゲスト出演した際に鶴間自身が述べており、この頃から番組タイトルに鶴間の意向が強く絡むようになる。『コサキンのスーパーギャング』と表記される場合もあり。初の全国ネットに昇格。『増刊号』だけに、「本編」となる『無理矢理100%』とはまた違う構成で同じ「意味ねーワールド」を展開。コサキンソングのベスト5投票やセミレギュラー佐野量子のトークコーナー等があった。番組終了まで続けられた「意味ねーコント」は『増刊号』からのものである。『無理矢理100%』は生放送が基本であったが、『増刊号』は録音であった。初期の番組スポンサーは青年漫画雑誌『ヤングチャンピオン』(秋田書店)であった。『増刊号』の放送回数もコサキンシリーズの通算放送回数にカウントされた。同番組も開始半年後の10月15日放送分より全国ネット。本編と比べ多くのネット局が存在していた一方、本編ネット局の一部では放送されなかった。1992年4月11日から24:00-26:00)『スーパーギャング』枠からの撤退を受けて再び「一週一番組」制に。土曜18:00-19:00、大相撲開催時には15分の相撲番組『まった無し!大相撲』が入り、18:45まで)従来、深夜放送であったが、当時のプロデューサーが編成にコサキンを組み込むのを忘れ、急遽夕方の時間帯に移動。極端にリスナー層が違い、放送もネット局無しの関東ローカルに戻り聴取率は低迷。終了を危惧されこの時期を「暗黒時代」と呼ぶようになった。金曜21:00-22:55、同じく『まった無し!大相撲』があると15分短縮、21:15から)帯番組だった『恋する電リク~』の金曜版であったが、おおよそ従来通りの番組内容だった。プロ野球シーズンであったため番組開始が遅れる回が多く、9月1日は番組自体放送休止となった。木曜25:00-27:00)『コサキンのUP'S』とも表記。1年ぶりに深夜枠、全国ネットへ復帰。水曜25:30-27:00、1997年10月8日から25:00-27:00)先述同様、『コサキンのUP'S』とも表記。この頃までは、生放送されることもあった。水曜25:00-27:00)『UP'S』『Junk』枠の時間帯ではあるが、この時期は深夜番組枠のレーベルが設定されておらず各曜日が単独番組の扱いであった為、上記のタイトルとなっている。ラジオ番組表』ネタの傾向〜意味ねぇ、くだらねぇ〜[編集]『コサキンDEワァオ!』の番組テーマとも言えるキーワードは「意味ねぇ、くだらねぇ」。文字通りネタそのものの常識から逸脱した意味のなさ、くだらなさをもって笑いの基本としている。代表的な「意味ねぇ」ネタとして、コサキンを含む有名人に「意味ねぇキャラクター付け」をするものがある。内容はその人物が起こした出来事を勝手な解釈で誇張したもの、もしくは当人のイメージとは正反対のキャラクターをでっちあげたものばかりで、ほとんど"言いがかり"である。カツラ疑惑の人物を指す「小熊ちゃん」など、一部には意味ありげなネタもあった。)や水野晴郎らを女性アイドルのように扱うネタや、宇津井健を題材にしたネタ[9]は、番組初期から最末期まで定番の投稿ネタとして扱われ続けた。言うべき毒舌、および欽ちゃんファミリーとしては稀な下ネタが混ざった内容となっていた。このような「意味ねぇ、くだらねぇ」番組内容となった背景は、小堺と関根が『夜はともだち』の木曜日担当として番組を始めた当初、ラジオ番組に不慣れな二人が迷走し、投稿ハガキも数枚程度しか届かなかったことにある。所属事務所の専務である川岸咨鴻[10]にも強く叱責され、二人は番組を続けることがつらくなってしまったという。そんな中、関根が小堺に「新人なので番組を辞めたいとは言えない、だから番組をクビになるようなことをしよう。一生懸命やったけどクビになりました、と言おう」と提案すると、小堺も同意した。後述のコサキンソングやくだらないネタ・トークを積極的に取り入れたところ、評判や投稿数が上向きになり、有数の長寿番組へと育つことになった[11][12]。番組の最後は、出演者・スタッフ全員で「パッホーン!」と叫ぶのが恒例となっていた。これは『欽ちゃんのどこまでやるの!?』でコサキンが「クロ子とグレ子」として演じていた時のギャグを流用したものだった。このほかにも当番組以外では通じない「意味ねぇ」用語・絶叫が多数存在していた。終了時の主なコーナー[編集]ライルの遠吠えオープニングコーナー。関根が絶叫しながらリスナーのネタを読む。定番は「会話」、「人違い」など。「ライル」は関根の愛犬の名前で、由来は以前の飼い主だった「飯尾」の直訳「ライステイル」を縮めたもの[13]。コサキンおしゃべり情報局コサキンの二人が主にその週に起こった出来事を報告する。時には舞台やイベント関係の告知もある。コサキンおはがき情報局リスナーから寄せられたハガキやメールを紹介する。小堺・関根が出演したイベントや番組の感想(という体での妄想文章がほとんどで、イベント開催前に送られてくることすらあった)、写真ネタ(「意味ねぇ写真」、そっくりさんの写真)[14]を取り扱うことが多い。『欽グルス』時代から2005年10月までは、"おはがき"の部分が無い「コサキン情報局」のタイトルであった。ゲストを招いた回では、このコーナーがゲストトークに充てられ、リスナーがゲストについての細かな情報を投稿し真偽を確かめることが恒例となっていた。コサキンコント劇場(2004年10月以降は毎月第1週)有川・舘川(かつては楠野も含む)の台本によるコントを、コサキンらが演じる。過去、傑作コントの台本のみをまとめた本が4冊発行されており、2007年以降は、過去の名作作品を集めたCD「コサキンコント劇場」シリーズが発売された。意味ねぇCD大作戦[15]「欽ちゃんのドンといってみよう!」のコーナーだった「レコード大作戦」と同じ内容。ベスト3ネタや意味ねぇストーリーに、曲のフレーズや、TPを使ったネタを紹介する。「意味ねぇCD大作戦」ではそれらに加え、歌い方やそれを歌った歌手の人物像まで考慮に入れていた。当初はおハガキ列島のテーマとして採用し、独立したコーナーに昇格したという経緯がある。けのマニアックな後半戦」と分けられていた。月刊浅井ニュース(2008年4月から、不定期)浅井企画期待の若手を紹介するコーナー。紹介役はヘビーリスナーには「ニセ社長」として知られる、浅井企画専務の川岸咨鴻が務めた[10]。番組の最後に放送される、週ごとに定めたテーマに沿ったネタを紹介するコーナー。定番は「ベスト3」、「キャスティング(配役)」、「キャッチフレーズ」、「絶対ある、絶対ない[16]」など。いわゆる三段オチの場合が多い。リスナーからも「意味ねぇ結婚式」「意味ねぇ新番組」といったテーマを募り採用していた。テーマにもよるが、コーナーの終盤になると長文のネタが読まれる傾向があった。これを頼んだらこれが出てきました一人がこれを買ってきてと言ったら一人がこれが出てきました。インド料理店で「朝丘雪路」くださいと言ったら、ナンが出てきた等。「人まちがい」コーナーの「店員と客の会話」ネタを踏襲している。Who?(不定期)意外な人物(例えばスポーツ選手や女優など)が歌った曲をその人名を伏せて放送し、誰が歌っていたのかの解答をリスナーから募集する。コサキンSS大賞(不定期)SSとは「サウンドステッカー」の略で、コマーシャルの前後に流れる番組タイトルをかぶせた短い音楽のこと。放送局によってはジングル、アタックなどとも称される。このSSに乗せる意味ねぇ会話や絶叫をリスナーから募集し、優秀作品は番組内で使用される。コサキンバカ発言(上半期、下半期)その年のリスナーが印象に残った、普通いい年した大人がしゃべらないようなコサキンのバカ発言(関根の発言の方が多い)を番組に送ってもらうというコーナー。あるヘビーリスナーが、自発的に自らがばっかでぇ〜と思うようなコサキンの発言(いわゆるバカ発言)の数々をセレクトし、それを封書にまとめて年に数回番組に送っていた[17]のが始まりでコーナー化された。このうち、情報局、おハガキ列島は『欽グルス』時代から、CD大作戦、コント劇場は『無理矢理100%』『増刊号』時代から続いたコーナー。Who?は『快傑アドレナリン』時代にも存在していた[18]。SS大賞も10年以上続いた企画である。『欽グルス』以降は、「コサキンのフリートーク→情報局→リスナーの電話参加企画(夕方時代や末期は無し)→CD大作戦やコント劇場などの企画→おハガキ列島」という番組の流れが大きく改装されることは一切なかった。レポート番組冒頭のフリートークのコーナー。二人の近況や興味あることなどについて約20分語り合う。「コサキンおしゃべり情報局」とほぼ同内容。意味ねぇベスト3→意味ねぇしりとり→コサキン用語辞典→コサキン人名辞典→コサキン新語辞典→コサキンことわざ辞典リスナーからのネタ投稿コーナー。各企画ごとに形式はあるが、基本的に内容は何でもあり。しりとり以降は毎週決められた頭文字から始まるネタを募集した。途中から辞典となっているが結局ベスト3ネタなどが寄せられていた。過去のコサキン本のほとんどはこれらのコーナーで採用されたネタで構成されている。『欽グルス』時代から放送された、関根が進行役として投稿ハガキを読む唯一のコーナー。おハガキ列島の一部として、テーマ投稿の前にネタが紹介された。最初は「絶叫ベスト5」として「アメリカザリガニよ、英語をしゃべれー!」といった意味ねぇ一言ネタを関根が絶叫していた。『無理矢理100%』以降は意味ねぇ会話ネタが主流となり、「人まちがい」「タクシーの運転手と客の会話」「店員と客の会話」などのシリーズが生まれた。『無理矢理100%』時代に終了するが、その後もおハガキ列島のテーマとして意味ねぇ会話が登場したり、「ライルの遠吠え」として企画が復活するなど、定番ネタのひとつとなっていた。電話によるリスナー参加型企画があり、様々なコーナーが放送された。リスナーが物まねを披露する企画とクイズ企画がほとんどで、初期には関根の演じる物まねを当てる「物まねクイズ・似てね〜!」という企画もあった。「意味ねーイントロ&曲当て(替え歌)クイズ[19]」は後述する関根が歌う意味ねぇ替え歌が多数登場し、人気を博した。長年放送されたが、2004年9月の同コーナー終了をもって電話参加企画も終了した。『快傑アドレナリン』時代に、当時ピン芸人だったウド鈴木がレギュラーコーナーを担当し、その後キャイ〜ン、La.おかき[20]がメインを務めるコーナーがそれぞれあった。それ以降は週替わりで若手芸人(あさりど、エネルギー、イワイガワ、しゅく造め)がネタを披露する「コサキンヤング部」「コサキンヤング部24(ツー・フォー)劇場[21]」が番組末期まで放送された。最末期には、前述の「月刊浅井ニュース」が不定期で放送された。五社勇[24]や川岸咨鴻[10]らがレギュラー出演したコーナーまであった。コサキン本タイトルコーナーコサキン本発売のたびにタイトル案を募集するのだが、実際に発売された以降も「次回発行時のために」とタイトル案を募集し続けるコーナーに変化。当時すでにコサキンを離れていた構成作家の楠野一郎をネタにした作品が多く、代表的なものには「LF一郎」「お台場一郎」「反町クスノ」「クスノ・ボンバイエ」「レオナルド・ディカ・クスノ」などがある。結局当初の目的であった本のタイトルについては「ポヨヨーン」「モレッ」等シンプルなタイトルに決定し、リスナーからのネタが採用されることは一度も無かった。クスノ」が発売されることになった。鮪川鯛一とは、番組の構成作家の有川周一がサザエさんに出演したらこういう役名になるだろう、というリスナーのネタから生まれたキャラクター(魚偏をつけると有は鮪、周は鯛になる。命名は1990年4月11日放送分にて)。[25]有川を遊園地に連れて行き、ジェットコースター等の絶叫マシンに乗せ、その怖がる様を鑑賞する企画が生まれ、以後、恒例となった。レイティング週間によく行われ、有川への罰ゲームとして行われたこともあった。「ちっとも楽しくない〜!」「ジャ〜ジャ〜ジャ〜ジャ〜!」[26]「ウチ帰るよぉ〜!」「男!結構、男!」等、数多くの名言が生まれた。この企画での音声を下町兄弟がリミックスしたものがCD『有川君の絶叫』として1995年9月21日に発売された(オリコン最高位83位)。映像を収録したDVDの発売や、有川の絶叫が携帯の着信音にもなるなどの拡がりを見せていた。[27]始まるきっかけは次の通り。小堺が「いただきます」の放送を鹿児島からすることになっていたためにコサキンの放送も鹿児島から行なうことになった(「いただきます」も当時の「コサキン」も生放送であった)が、当日の天候が悪く、当日移動した関根と有川の乗った飛行機が羽田空港へ引き返してしまった。その時に飛行機が揺れ、有川の異様な怖がりが発覚。関根が天候不順のために引き返してその日は鹿児島と東京からの二元放送にすると告知しているバックで有川が怖がっている様子(そのとき関根は有川に向かって「うるさいよ」と言っている)を録音したテープを放送したところ、リスナーに大受けした。その影響もあり、CD大作戦では有川の絶叫する模様がネタとして多用された。最後のGoGo遊園地ツアーは、2006年9月30日の放送で漫画家の秋本治から「富士急ハイランドの『ええじゃないか』に乗って欲しい」と提案されたもので、有川が「富士急ハイランド行くぞ!必ず行くぞ!楽しみにしててね!絶対裏切らないよ!」と番組内で約束した。2007年4月7日・4月14日の2週に渡って「GoGo遊園地ツアーin富士急ハイランド」が行われたが、秋本との約束であった肝心の「ええじゃないか」搭乗は、天候急変(みぞれ)のため延期となり、(結果的に)再挑戦を果たせぬまま番組そのものが終了する格好となってしまった。番組で使用された音源[編集]大別すると、既存曲をネタにした「コサキンソング」、番組独自の「ラビーの替え歌」、ゲストの発言を使った「TP」に分けられる。コサキンソング[編集]コミックソング、あまり聞かれない何だか妙な歌、意味不明な歌、おかしな歌、有名人の意外な歌、ヒット曲であっても聴き方によって珍妙に聞こえる歌などを「コサキンソング」として紹介している。「CD大作戦」では、これら「コサキンソング」が使用されることが多い。2004年にブレイクした松平健の『マツケンサンバII』や1987年にブレイクした吉永小百合の『奈良の春日野』なども、ブレイクする以前から紹介していた。コサキンソングと同様のコンセプトを持つコーナーが多数存在する。それらの中で紹介されたものの中には「コサキンソング」として紹介されたものと重複する物も多数存在する。『欽グルス』時代は、テレホンサービスの「リカちゃん電話」のセリフをコサキン風に変える投稿コーナーのテーマ曲だった。途中から「さぁ今度はあなたの番よ」というセリフでカラオケも挿入されている。リカちゃんのボーイフレンドがまだ「わたる」君だった頃の歌。ハガキ職人だった有川周一が執拗に番組にこの曲を紹介し続け、やっとの事で紹介してもらえたという逸話がある。番組初期のコサキンソング。子供ならではのヒステリックな歌唱法が話題となった。「あんまん、肉まん、サラリーマン」などリカちゃんとは無関係の単語を適当に並べた歌詞が話題に。高田の歌手デビュー曲(1935年発売)であり、コサキンソングとしては最古の音源である。異様に上ずった声の歌唱が話題を呼んだ。番組初期のコサキンソング。シングル「星が云ったよ」のB面曲。この歌の替え歌だけで1コーナーあったほどの人気だった。歌詞にちなんで、由比ヶ浜(神奈川県鎌倉市)で、青いゴムゾーリを海岸に向かって投げるイベントも行われた。「青い〜」の部分をあおい輝彦としてCD大作戦で多用されていた。バーブ佐竹自らが「シナトラオ」というペンネームで作曲しており、当初、番組では歌手名をシナトラオとして紹介し、その正体をリスナーに探らせる“シナトラオクイズ”も行われた。番組初期のコサキンソング。すばらしい〜〜〜〜〜」のブレスの長さに「歌い終わるまでにカール・ルイスが100m走り終わる」といわれていた。お嬢さん」「太陽にヤァ!」等、多くの楽曲がコサキンソングとして取り上げられた。萩本欽一「山に登れば」(作詞/作曲・萩本欽一)コサキンとは切っても切れない、師匠格の「大将」が歌った歌。素朴な歌い口と「山に登れば水虫踏んだ」からの全般にわたるシュールな歌詞が印象的だった。坂上二郎「学校の先生」その「大将」の相方として切っても切れない「二郎さん」の大ヒット曲。後に明石家さんまがこの曲を取り上げたことで話題を呼ぶ。多方面で知られるようになってからは、コサキン内でこの曲がかかることはなくなった。映画『うず潮』の挿入歌。シングル「瀬戸のうず潮」のB面曲。メインの歌唱はロイヤル・ナイツの担当で、吉永は間奏にて台詞を語っていた。上記「うどんの唄」と対比されるかの如く放送されていた。冒頭の「欲しい、欲しいぃ~」という絞り出すようなボーカルや、最後の「ソルカリエンテェ~」という歌詞が注目され、CD大作戦でも多用された。caliente”で、「灼熱の太陽」を意味する。トーマス・オマリー「六甲おろし」アルバム『オマリーのダイナミック・イングリッシュ』収録曲。王の実直な(抑揚のない)歌唱に注目が集まる。無くして「グラウンドの棒読み」というキャッチフレーズがつけられた。鶴田の実直な(抑揚のない)歌唱に注目が集まる。無くして「リングの棒読み」というキャッチフレーズがつけられた。歌うというより、近藤が彼独特の情感を込めた語り(「寒い...凍えてしまう...」)でパフォーマンスしている作品で、リスナーの心をわしづかみにした。野際陽子「非情のライセンス」ドラマ『キイハンター』主題歌。元夫の千葉真一が歌ったバージョンも放送された。絶世の美女として知られる古代エジプト最後のファラオ・クレオパトラ7世の名を歌手名に冠した女装の男性デュオ。ヒッピー・ムーヴメントとムード歌謡と中性的な妖しさを融合した怪作。「ときめき」のラストで布施が魂を搾り切るように熱唱する所が番組内では「最近はこんな風に熱唱する歌手っていなくなっちゃったよね」と特にコサキンの二人に再評価されている。杉主演の刑事ドラマ『大捜査線』(フジテレビ)の主題歌。杉本人の作詞であり、コサキンでは歌詞の一部から「ポリスマン」と呼ばれていた。現代向けの曲であるにもかかわらず、杉が歌う時代劇の主題歌同様、べらんめえ口調のビブラートを効かせた演歌調で歌っている。パローレ・パローレ(あまい囁き)」メインである中村晃子の歌にはほとんど触れられず、それよりも「もっとよく見せて・・・」「本当の気持ちさ・・・」「僕はまだおしまいまで読んではいないんだよ・・・」など細川がおネムな声で囁く台詞がCD大作戦でも長年にわたり多用され続けていた。中盤でのほとんどあえぎ声のようなハイテンションな「イザベル!」の連呼部分が使われる。)ロック調のビートと和風テイストが織り交ざった美川らしからぬ一曲。゙ぁ〜」というため息が使われる。「コサキンベスト5」のコーナーでランクインした際は、サビと最後の部分しか放送されなかった。「傷だらけのローラ」を彷彿とさせるリズムアレンジ、ピーターのドスの利いたボーカル、アバンギャルドな歌詞の三つが違和感なく入り混じった珍曲。小堺がピーターに会った際にこれを歌ったところ、ピーターからは「よく覚えてるわねそんな曲!?」と言われた。中井貴一「君はトロピカル」「リタ・デ・ジャネイロ」(2曲とも作詞・安井かずみ、作曲・加藤和彦)特に「君はトロピカル」は、サビの最後に繰り返される「わっはぁ〜ん」という絶叫とも擬音ともいえない気だるい歌詞が、リスナーに衝撃を与えた。「リタ・デ・ジャネイロ」は曲のエンディングでの「リィ〜タァ!」という脱力したシャウトが使用されたが「わっはぁ〜ん」の方がネタに使用される数が圧倒的に多かった。中井のファンである大石恵がゲストに来た時にこの2曲を聞かせたところ、「いや〜、イメージが...」と大きなショックを受けていた。石黒賢「君にミステイク」さわやかなキャラクターとは裏腹の棒読みの歌い口。『コサキン快傑アドレナリン』時代に行った、コサキンソングの人気投票で「君はトロピカル」を抑えて2位を獲得。石黒にコメントを求めたところ、当然の反応であるが不快感と困惑を隠していなかった。男らしくもたどたどしい歌い口や「ちょっとちょっとちょっと!ちょっとキツイんだよ!」というサビがリスナーの心を掴み、上記のコサキンソングの人気投票で1位を獲得。三浦からはコメントを貰う事が出来なかった。三浦の逝去後は、番組のポリシーによりこの曲を聴くことは出来なくなってしまった。)プリマハムより発売されていたフランクフルトソーセージ商品「スナッキー」のCMソング。過剰に掛けられたエコーがまるで地底からの叫び声のように聞こえるところから番組で話題になる。坂越は静岡で活躍する民謡歌手で、反響の大きさから番組内でわざわざ船村に電話をしたのに続き、自らゲストに登場。コサキンのメンバーと同作を歌った。船村と坂越によればバックコーラスをつとめたスナッキーガールズには吉沢京子、小山ルミがいたという。後にNHK-BSで放映された「ナイトジャーナル」でこの楽曲の顛末が明かされている。「うそでぃぇーもいぃーかぁーら、あいさぁーれー、たいのー」という歌いだしがどうにも形容の出来ない歌い方で、特に小堺のツボにはまった。ジャケットを見る限りでは若い頃の田村正和のような端正な顔立ちなのだが、歌い方がコサキン用語で言う「ナヨッとしたホゲ声」で、もの凄くギャップがある。「CD大作戦」では、最後の「ンもだえるぅ〜」の部分が頻繁に使用されていた。微妙に音程がずれていたり、歌っているうちに吹き出したりしたことから、番組内では「ヘタウタ」と呼ばれていた。石田純一「ジゴロ」ゲストで登場した本人が「調子に乗ってました」と反省するほど軽いボーカル。捕鯨船の船長の優しさをカントリー調で歌い上げる。終盤に「せんちょぉ〜〜〜〜〜」と叫ぶ辺りがCD大作戦で使われた。歌手としてヒット作を飛ばした空前絶後の力士。コサキンではそんな栄光は関係なく小スケベ声と称される甘い声だけがネタにされる。関根は不快感を持っているらしく、「(「けい子」を聴いて)相撲の稽古でもしてろよ!」「歌は上手い、声も甘い、そして、小スケベ。いや、大スケベだ!」と放言していた。「そんな女のひとりごと」では「真樹さんの紹介で」や「奈美さんに叱られる」等の歌詞が多用された。増位山同様、小スケベ声がネタとして使われる。こちらは増位山とは違い関根がぼやくようなことはなく、番組のイベントに島津がゲスト出演したこともあった。曲冒頭のセリフがCD大作戦のネタに多用された。当時の藤波の入場テーマ曲の本人歌唱バージョン。その素朴で豪快な歌唱を番組では「幼稚園児が歌っている」と評したが、本人がゲスト出演したときにはさすがにそれを言及することはできなかった。曲中のギターの音から「チョワヨ〜ン」とも呼ばれている。野坂昭如「YWCA」YMCAの替え歌(ライブ音源)。手拍子をする際、マイクを叩く音(実際はフットドラムの音)まで入っている。野坂の歌い方がまるで酔っぱらいのようでバックコーラスとすら合っていない。言えば、女性コーラスグループが歌っている所に酔っぱらったおじさんがステージに上がってきて歌に絡んできているようにしか聞こえない。ネタとして『火垂るの墓』(高畑勲監督のアニメ映画)を見て感動している所に「でも、この物語の原作者は後にこんな歌を歌ってるんだよ」とこの歌を聞かせ、感動を台無しにさせるのがコサキン通の楽しみ方とされていた。night、ワァオ!!」という絶叫が「吼えザル」と呼ばれた。原田芳雄「iigusa」(作詞・桃井かおり)一時関根のものまねネタとなる。原田の歌声の一節ごとの語尾に強烈かつ妙なビブラートが効いている。「言い草がぁぁぁぁぁ」のビブラートの部分は「CD大作戦」で多用されたが、コサキンの二人からは「原田さん喋る声はあんなに素敵なのに」「UFOの飛ぶ音」「怪光線」などと散々な言われようだった。杉浦・石立共演のテレビ朝日のドラマ『さらば女ともだち』の挿入歌。デュエットソングであるにもかかわらず、杉浦と石立の噛み合わなさっぷりが聴きどころ。お互いに歌を合わせる気がまるで無い為か、サビの終わりの部分が「女嫌いの〜、バラードド〜」と聞こえてしまう。この曲も、石立の逝去後は番組内で聴ける事が困難になった。冠二郎「炎」「ムサシ」「バイキング」1992年大晦日の紅白歌合戦を見ていた関根が、「アイアイアイライク演歌」と演歌なのに英語の歌詞が入る「炎」を絶賛。ゲスト出演した冠は「自分をホイットニー・ヒューストンだと思っている」などと発言し[28]、ユニークなキャラクターからコサキンの「アニキ」の一人に名を連ねた。これをきっかけに冠はネオ演歌シリーズを確立する事となる。『コサキン快傑アドレナリン』時代に放送された、無臭ニンニクを用いた健康食品のCMソング。元々のCMには歌がなかったが、若林の「ずるいよ、こんなものがあったなんて」「(電話番号の語呂合わせで)ニンニクサイコーとご記憶ください」という台詞を交えた、渋さとお茶目さに溢れるCMがリスナーに大好評だったため、スポンサー側がそれに応えるべくCMソングを制作した。日本屈指のシャンソン歌手である高による、シャンソンの定番曲であるが、何回もリフレインされる「ダバダバダ、ルバダバダ」という歌詞のしつこさや「聞えルバダバダ」「トワ・エ・モァバダバダ」といった無理矢理な訳詞がネタにされた。美谷和枝「人生は過ぎゆく」シャンソン風の曲調だが、サビがどうしても「ラビさんが、ラビさんが好きなのにどうして」と聞こえてしまうことで話題になった。最後の、恐怖さえ感じさせてしまう「行かないでェ!!」という叫びも聴きどころ。妖艶さ全開の曲調で、コサキンおよび男性リスナーを「オギオギ(コサキンにおける、性的興奮を表す擬音)」させまくった。イルカ「なごり雪」コサキンでは、歌詞の「(なごり雪も降る時)を知り〜」を「お尻〜」として使われるなど、「オケベネタ」としてCD大作戦で多用されていた。)「抱擁」同様のオギオギソング。歌というよりほとんどが岸本の語りで、冒頭の「落ちる...落ちるぅ〜」の絶叫が聴きどころ。Part1がレコードのA面で、Part2はそのB面だった。小堺が番組中で語ったところでは、「(岸本に)この曲の話をするとイヤな顔をする」とのこと。他にもオギオギソングには、辺見マリの「経験」、杉本エマの「エマニエル夫人」、應蘭芳の「痛い痛い痛いのよ」などがあった。当時海外で流行し日本でも話題を呼んだ幼児向け玩具「キャベツ畑人形」にインスパイアされる形でリリースされた迷曲。実際は間下をはじめとして数人の子供たちにより歌われた。間下の幼児ならではの無茶で無駄に元気な歌唱法に唖然とさせられる。『スーパーギャング』時代、午前2時の時報を過ぎるたびに、決まってこの曲のサビ部分(または小堺が真似たもの)が流れた。水前寺清子「ありがとうの歌」TBSテレビで高い人気を誇ったホームドラマ『ありがとう』のテーマ曲。コサキンではそれとは関係なく、映画の想い出(という建前のナンセンス長文ネタ)を紹介するコーナー「想い出のスクリーンミュージック」でのオチとして多用された。「体育倉庫で24000のキッス」として紹介された。大杉親子によるノベルティ・ソング。恵麻(リリース当時3歳)の無垢な歌唱が聴きどころ。番組側ではコサキンソングとして仕掛けたかったが、リスナーの反応がほとんどなかった。後年「CD大作戦」で「加藤剛さんの本名」等のネタに使われた。)小堺曰く「ピアノで出せない音」「譜面に起こせない音」。「あーてんしょんぷり〜ぃ〜ぃ〜ぃ〜」と歌っている部分が使用された。小堺曰く「(度が)合わない眼鏡をかけてるような音程」。松平健「お嫁サンバ」「マツケンサンバ」シリーズいずれも松平の舞台公演で歌われたもの。1988年に紹介された「お嫁サンバ」は郷ひろみのヒット曲だが、イントロでの「イェイ!」というつかみから最後まで妙にノリノリな松平の歌いっぷりが、当時の彼のイメージとのギャップを生み話題を呼んだ。同時期に紳士服のコナカのCMで松平が見せた“サイドステップ”の振り付けも、松平人気に拍車をかけた。その11年後の1999年には、「イントロがやたら長い曲」として「マツケンサンバ」シリーズが紹介された。マツケンサンバが最初に紹介された当時は番組内で話題に上るのみだったが、後に他媒体でも紹介され、特に「マツケンサンバII」は2004年に一大ブームを巻き起こした。販売されていたものをリスナーが投稿し、瞬く間に人気を博した。ネタとして放送されるときは一首丸ごとの事もあるが、歌の一部分だけを使ったネタも多かった。きりぎりす」等と意味ねぇ俳句に作り変えられたり、細川自身の曲「愛は芳醇な香り」や「あまい囁き」での台詞(「もっとよく見せて...」など)や、その他のコサキンソングと組み合わされたりなど、「CD大作戦」のネタの素材として使い勝手が良かったためか、頻繁に使用されていた。細川の甘くダンディな声による真面目な朗読と、そこから作られたネタのバカバカしさとのギャップの大きさがリスナーを楽しませていた。西城秀樹「激しい恋」CD大作戦では、歌詞よりも、イントロでの「ピキュンピキュン」というSEが、「何か」を連想させるらしく多用された。水木一郎「マジンガーZ」、「ぼくらのバロム・1」、「おれはグレートマジンガー」かつて営業で水木と一緒になったコサキンは、ヒーローソングの巨匠である彼も、流石に曲中の雄たけびに照れを見せていたことを覚えていた(詳細は「ラビーの替え歌」を参照)。その後水木はゲスト出演し、数々の「雄たけびソング」や知られざるバラードを披露した。コサキンやリスナーには「アニィ」と慕われていた。水木も番組25周年記念イベント、放送終了記念イベントで「『雄叫び』『絶叫』というのはコサキンから始まった」という趣旨の発言をしていた。(初代の声に似ているために名づけられたもので、初代の次男である2代目とは無関係)と名づけられた。ともに、コサキンの「アニキ」と称された一人であった。平尾がロカビリー歌手時代に歌った大ヒット曲。CD大作戦では平尾がだらしなくしゃべるセリフ部分(「きっと、きっと、嬉しかったんだよ...」など)が多用された。西郷輝彦「真夏のあらし」「涙をありがとう」CD大作戦では、「真夏のあらし」の間奏でのセリフ「(この恋は〜)ワァオ!」や最後の「イェイイェイ、ヤァー!」が多用された。概要節の記述にもあるように、終了まで15年続いた番組タイトル『コサキンDEワァオ!』の元ネタである。小堺はある時「桓夫(たけお)」の読み方をど忘れして「藤島...さん」と紹介し、以降ネタとされフルネームで曲紹介されることは殆どなくなった。藤島桓夫は「月の法善寺横丁」のヒット曲で知られる演歌歌手で「若い元気なお相撲さん」はそのカップリング曲だった。CD大作戦では、サビの曲名を「若い元気なオス」と区切ったのが「ムッくんの代々木上原武勇伝ネタ」等として多用された。喜美は本業はトラック運転手で、100万円貯まるとレコードを自費出版していた、いわゆるインディーズの歌謡曲シンガー。番組にゲスト出演した事もある。「ノドに扇風機が入っている」といわれた、何とも表現しがたい強烈なビブラートと、「すずらんの花が咲いていた〜ぅ」などと語尾の韻を“う”段に持って行く強烈な歌唱法が特徴(関根曰く「う結歌唱」「この歌唱法でいいと思ってるのが凄い」)。番組最終回のイベントでは、喜美正二郎と直接コンタクトを取り、カラオケテープ等の音源をもらったというリスナーが現れ、音源が放送されたが、番組で初めて紹介されたと同様の衝撃が詰めかけたリスナーを襲うこととなった。太子乱童「愛の絶唱」ソロで3種類の歌唱法を取り入れた曲。゙」というダミ声になり、最後は妙に強弱している。普通→ダミ声に変わる箇所がネタにされている。関根が「これ(=ダミ声)をやっていなければ絶対に売れていただろう」と言うほど歌唱力については絶賛していた。様々な歌手・グループによって一時期リリースされていた曲(競作というわけではない)。そんな中で勝バージョンでは曲中何度も歌われる「あぁ〜」の歌い方が一つ一つ異なりそれぞれに情感が込められていると番組内で絶賛。コサキンで注目されたきっかけは、バックでひたすら流れアウトロで余韻を残すクイーカの音が『できるかな』のゴン太くんのため息のようだったことから(実際にゴン太くんの声はクイーカを用いていた)。勝は一時音楽活動から離れてヨガ道場を営み、時々カラオケ教室を開いていたが、近年歌手活動を再開している。藤波辰巳の「マッチョ・ドラゴン」自体がコサキンソングであるのだが、それをリスナーが替え歌にして投稿したもの。リスナー作品には他に「お下劣高校校歌」(曲調はPL学園校歌に似ている)「ボウズ」(原曲は小堺の「With」)「イヌフグリのつぶやき」「スケスケ小唄」(以上の2作品はオリジナル曲)などがあった。You)」の番組での呼び名。(腹式呼吸とは程遠い歌唱の)西村知美が歌っているということになっている。合間の絶叫が特徴的であったため、CD大作戦のネタとしても多用された。Demon)」の番組での呼び名。「腹式呼吸でアイラブユー」と同様に、西村知美が歌っているということになっている。サビで実際に「ウママママー」と歌っているように聞こえたり、最後の絶叫が特徴的であったため、CD大作戦のネタとしても多用された。Cadillac)」の番組での呼び名。「イーバリバリバリバリ」という絶叫がクロマニヨン人、もしくは車だん吉が歌っているということになっている。水木一郎が歌う『快傑ズバット』の主題歌「地獄のズバット」に番組で勝手につけた呼び名。ヘドバとダビデが歌っているということになっている。のちに『コサキンワールド』のタイトルとしても使われた。童謡「まつぼっくりの歌」「チューリップ」CD大作戦で「真夜中にかかってきたら怖いいたずら電話」のネタに多用された。「変なこども」が歌っているということになっている。現役時代の長嶋茂雄のソノシートの番組での呼び名。長嶋がCM出演した明治製菓「明治ナッツキャラメル」の懸賞品(1960年「長嶋茂雄の声がきけるブロマイド」として制作、抽選で20,000名にプレゼントされた)で、アメリカ民謡「峠のわが家」のBGMで長嶋が「僕、ジャイアンツの長嶋です。君、お元気?」と語りかけている。ソノシートの内容は、長嶋の立教大学時代の思い出や金田正一(当時国鉄スワローズ)との戦いで三振をとられたことなどを語っている。J-WALK「何も言えなくて...夏」この歌を聴いた関根が「いつまで過去引きずってんだよ!めそめそしてんじゃねえよ!」と激怒し「めそめそ男の未練歌」と名づけた。歌い始めると節の終わりに「めそめそ」と歌い、J-WALK自体も「めそめそ男達」と名づけた。ラビット関根「猿の惑星」(作曲・浜口庫之助)映画『猿の惑星』のテレビドラマ版がアメリカで製作され、日本でも放映されることになった時のテーマ曲。パーカッションとブラスによる壮大な曲の合間に、関根が「人間が来たぞ!イーッ、イーッ!」と絶叫していた。関根曰くこのテレビドラマ版は5週間程度で打ち切られ(実際は4ヵ月ほど放送された)、関根の歌はわずか3回しか放送されなかったが、コサキンにて日の目を見ることになった。「三匹のこぶた」は歌ではなく朗読作品。東京こどもクラブで配られていた絵本に付属していたソノシートで、加藤が三匹のこぶたの童話を朗読する。冒頭でいきなり波音が聞こえ、「やぁ、海からやってきた加藤剛です。剛おじさんと呼んでね」と挨拶するというシュールな構成になっている。物語が終わると、剛おじさんは海に帰っていくのであった。『踊る!さんま御殿!!』で加藤と関根が対面した際に関根が聞いたところ、加藤はこの朗読のことを憶えていた。〜あなたの忘れ物〜(カバーアルバム)」CD大作戦で「由紀さおり・安田祥子姉妹に歌わせたい歌」シリーズが大流行した中で紹介され、その独特の歌唱法が受け、由紀・安田姉妹の後を継ぐ形でヘビーローテーションされた。河村はのちにはリスナーのリクエストにより三善英史の「雨」をフルコーラス熱唱した。関根は河村と友人関係であったのだが、番組内で発覚するまで黙っていた。当の関根本人は、「言わなかったっけ?」とおとぼけ発言をしていた。舘が主演した同名映画の主題歌で、藤山一郎が歌った曲のカバー。間奏に漏らす「ウア〜ァ〜」とため息を漏らす所をネタにしているが、当の本編も保健室の先生役でも「学校で潜入捜査」と舘の芝居が刑事芝居にしか見えないと散々。映画上映時に舘側が示したとされる本曲のシングルカット拒否も番組で話題に挙がった。VERSION」(『あぶない刑事リターンズ』の主題歌)も話題になった。ナディア・ギフォード「ラスト・クリスマス」ワム!が原曲を歌った定番クリスマスソングのカバーだが、『タモリ倶楽部』の「空耳アワー」よろしく、歌詞が「ゲベマハー」「ゲベロベー」と非常にコサキン的な擬音に聞えるため、コサキンのクリスマスソングとして定着。クリスマス当日、または直前の放送では必ずこの曲が放送された。サンディエゴ「君の瞳に恋してる」(スペイン語ヴァージョン)「ラスト・クリスマス」同様、空耳から人気となった洋楽曲。メロディがラテン調に、歌詞はスペイン語にアレンジされており、サビが「オケベゲーロ、ヘソゲムスコーヨ」としか聞こえないため、話題になった。有川の父が経営していたスナック「酔夢」(すいむ)があまりにもダサいネーミングのため、一時期は有川に関わるネタの際にはほとんどこの曲のコーラス部分「スイムスイムスイム〜スイムで踊ろう」が使われていた。橋幸夫が歌う『子連れ狼』主題歌レコードのB面曲。中盤の斬り合いのSEと断末魔がネタとして多用された。登場する四十七士のひとり、堀部安兵衛を題材にした曲。コサキンで使われたのはセリフ部分の最後「(見破られたか、)残念至極」の部分だけであった。大女優が唄っていた意外な一曲。CD大作戦では、女と思ってた人が実は男だったというくだりで「俺は、俺は男だ〜」の部分が多用された。放送開始以前に亡くなったシンガーソングライター・大塚博堂のデビュー曲。日本人が外国人に、しかも名指しでダスティン・ホフマンになろうとしたのか、さらになぜなれなかったと悔やんでいるのかという謎の曲として扱った。間奏の「ジュテェ〜ム、ダニエェ〜ル」という色っぽい合いの手が使われた。辺見の元夫である西郷輝彦の曲と組み合わせて使われることも多かった。風間ひろしとメロディー・クイーン「君がほしい」イントロでのシンセサウンドが重厚な雰囲気の曲調とのミスマッチさを醸し出していた。「仮面ライダーアマゾン」の主題歌。イントロのシャウトから「アーッ!!」の部分が抽出されて使われていた。平幹二朗「周知の事実」1969年に越路吹雪と共演したミュージカル「結婚物語」の挿入歌。男は歳を取るにつれ魅力的になるという内容であるが、放送当時騒がせていた平の同性愛疑惑も相まって「女は、もう駄目。」という歌詞が多用された。具志堅用高「カンムリワシの詩〈勝利者のバラード〉」レコード「具志堅のテーマ」のB面曲。歌ではなく、BGMに乗せて具志堅が詞を八重山方言で淡々と読み上げるもの。琉球語(琉球方言)に詳しくない者にとってリスニングは難解で、具志堅の朴訥とした語り口も重なり、その異質さは関根がラジオを目覚まし代わりに使っていた時に、たまたまこの曲が流れてうなされたと回顧するほど。「恋のミーラークールッ、ザツワチャドゥ」という薄っぺらい歌声が「CD大作戦」で多用された坂井真紀のシングル曲だが、何故かラビーが不快感を示していた。「最初はロックンロールでいいなと思うんだけど、サビに来ると"何だよ!"って思う」と語っていた。ジャネット・ジャクソン「Nasty]小堺の長男誕生時に、浅井企画社員の五社勇[24]と川岸咨鴻[10]が贈ったお祝いラップ「ハッピーベイビー」の後ろで流れていた曲。演奏時間が長いためイントロ部のみの放送。発売当時に封切られた同名映画の主題歌で、オリジナルは作曲者の加藤和彦の歌唱だが、映画の出演者が歌ったバージョンも何枚かリリースされており、そんな中で渡辺のバージョンはCD大作戦で何度もネタに使用された。舌足らずなボーカルが特徴的。ミスター・ワイルド「さすらいの一匹狼」やたらとクドい歌唱法が話題を呼んでいた。下ネタの隠語を歌詞に含む「お座敷小唄」。サビの「キュッキュッキュッ」のコーラスと爆発のSE音の組み合わせがネタのオチとして多用された。渡辺がドラマ「パン屋のケンちゃん」の中で演じたホームラン先生のイメージソング。「奥飛騨に」を「奥ヒダに」と解釈されることが多かった。GIRL」そのやたらと軽くて薄っぺらい歌声がしばしばテレビのバラエティで取り上げられるほどの名(?)曲「ピエロ」のB面曲。コサキンでは「ピエロ」よりもこの曲にスポットを当てていた。ゴールドフィンガー」のテーマソング。CD大作戦では、主に手の動きの表現手段としてこの曲の一小節が多用された。和田弘とマヒナスターズ「お百度こいさん」など多数。コサキンソング以外の番組内での使用曲[編集]小堺一機「With」(エンディングテーマ)1985年に発売され、1986年の『コサキン無理矢理100%』開始以降23年もの間、(土曜18時台の放送時を除いて)毎週放送され続けたエンディングテーマ。番組の「意味ねぇ」精神とは異なった真面目な歌ではあるが、後述のおハガキ列島のテーマ曲とともに、コサキンを象徴する曲と言える。コサキン終了後は『小堺一機と渡辺美里のスーパーオフショット』(ニッポン放送)のエンディングテーマに使用されている。STORY』主題歌のカバー曲。TOYが「土肥温泉[6]」に通じるため、CD大作戦などで使われていた。High」(「おハガキ列島」後半BGM)[30]1984年に『ザ・欽グルスショー』でおハガキ列島がスタートして以来、同コーナーのテーマ曲として一度も変更されることなく、25年に渡って使用され続けた。High」をつないで、一つの曲であるかのように放送していた。Dance」(「ラッキィ池田の2時2時ダンス[23]」BGM)国生さゆり「バレンタイン・キッス」2月14日前後になると毎年のように歌われ、その後国生のことを勝手な替え歌で歌うのがお約束のようになっていた時期があった。これをやると必ずとんぼさんネタにつながってしまうため自然消滅した。関根・小堺のそれぞれの夏の舞台公演が夜7時(19時)開演であるためチケット発売告知の際などに関根がよく歌う。7月頃の情報局コーナーの恒例となっていた。関根と野口は『カックラキン大放送!!』で共演していたが、「ゴルフレッスンはスパルタだ〜」や「コーヒー飲みすぎで手が震えてる〜」「三井ゆり〜」など余計な一言を付け加えて歌っていた。『コサキンDEワァオ!』が土曜18時台に放送されていた際、エンディングでもうすぐ夜の7時になることからネタとして使われた曲。関根が歌詞・曲調をうろ覚えで「東京7時夜7時、早く会いたい、彼とデート〜」と歌っていた。川島のデビュー曲で、同じく関根にうろ覚えされた曲。聴いたことがあるかのように「シャンペンナンバーファーイブ!」と川島の物まねで歌っていたが、実際の歌詞に「シャンペンNo.5」という語句は1ヶ所もない。ハナ肇とクレージーキャッツの曲各種コミックソングとして使い勝手が良いため、CD大作戦にてよく歌詞を利用された。「ハィそれまでヨ」の最後の「ジャーン!」という不協和音は、ネタに強引にオチをつけるためにリスナーに多用されていた。ハナの「アッと驚く為五郎」の「あっ!」の部分が「勝野洋の帰宅第一声」等としてよく使われていた。歌詞の不気味さから一時「CD大作戦」で多用された。ラビーの替え歌[編集]番組当初から、小堺に内緒で録音して曲のコーナーでいきなり流すというドッキリ企画であったり、「意味ねぇイントロ&曲当てクイズ」「替え歌&イントロ当てクイズ」として独立した企画であったりなどで、関根が歌う替え歌を放送することは多々あった。曲当てクイズの場合、歌詞の大筋は有川、舘川らの構成作家が作り、関根がアドリブを付け足したりイントロや後奏で思いつきのセリフ・絶叫を作り上げる事が多い。放送時に初めて替え歌を聴かされる小堺が笑い転げることが多かったが、関根も大半は録音したことを全く覚えておらず、自分で笑ってしまうこともしばしばあった。『快傑アドレナリン』以降、曲当てクイズは消滅し替え歌も作られなくなったが、2000年代になって替え歌のリバイバルブームが起こり、往年の替え歌が久しぶりに放送されたり新曲が作られたりした事があった。総計で200曲以上にも及ぶレパートリーが存在している。「アゲイン」(原曲・渡辺徹「AGAIN」)ほとんど原曲で、関根は途中までは随所で「アゲーン!」と絶叫しているだけ。サビの直前から畳み掛けるように「アゲアゲアゲーン!」と連呼して絶叫し、最後は「キツネが食べるのはあぶらアゲーン!ゲーンゲーン、源さんは、何でもねぇんだよぉ〜!」とダジャレで締めている。「輝け!第1回コサキンソング大賞」(1985年放送)では並み居るコサキンソングを押しのけて堂々の1位に輝いた。「パパは変人」(原曲・高島忠夫「パパは恋人」)ほとんど原曲で、関根は随所に高島忠夫の声まねで「イエイ!」と合いの手を入れているだけ。聞くとそれぞれの「イエイ」の感情の込め方が違っていたり、フェイントをかけたりなど、「アゲイン」からの進化が見られたが、最後は「イエーイ、イエすみなさ〜い」と、やはりダジャレであった。「ラビーのプロフィール」(原曲・倉沢淳美「プロフィール」)プロフィールと言いつつも、実際は関根が好き勝手なことを言っているだけで、内容は全く意味がない。「ヤラシー」(原曲・井上陽水「ジェラシー」)タイトル通り、関根が「ヤラシー」と思ったことを羅列した歌で初期の名作の一つ。ラストで絶叫するまではほぼ原曲に合わせて歌っている。最後は小堺が「バン!」と言って関根を撃ち、関根が悲鳴をあげて強制的に終了される。小堺が替え歌に参加している数少ない曲である。物まねをして歌っている。番組では当初フルコーラスを流さず数週に渡って少しずつ放送したが、あまりに引っ張りすぎたためか、リスナーからの反響はさほどのものでは無かった。「竜雷太のディープキッステレフォンサービス」(原曲・『これが青春だ』の同名アルバムより“大岩雷太先生の訓示”)スタッフが制作したものではなく、初期の投稿ネタの傑作。竜雷太のせりふの上に関根が「(人を信じない奴を俺は嫌いだ!!)ブチュ〜、(人に騙されるのを恐れる余り、人を信じない奴を俺は嫌いだ!!)チュパァ〜...(若者としてまったく認めない!!)ウゥ〜ン、ディ〜プ...」とウィスパーをかぶせる。実際のテレフォンサービスとはまったく関係がない。「100%魚」(原曲・シブがき隊「100%...SOかもね!」)「意味ねーイントロ&曲当てクイズ」の初回に放送。文字通り魚のことを歌っているのだが、最後が「トカゲは爬虫類ルイルイルイ、太川陽介、ヒゲ濃いぞー!毎日剃ってる!」と全く意味のない絶叫のため、リスナーは「100%太川陽介ヒゲ濃いぞ」と答えて不正解。この答えももっともだということで、その後は曲名は「〜ヒゲ濃いぞ」でも可となった。曲当てクイズ初期は、「100%...SOかもね!」を原曲とした作品が多かった。(Y.M.C.A.)」)関根が「蛋白質〜おぉ〜蛋白質〜」と、卵の黄身と白身が健康に良いことを歌っている。サビの直前まで、原曲のメロディは全く無視してひたすら絶叫しているので、厳密には替え歌ではない。曲当てクイズの初回に放送され、リスナーに衝撃を与えた。エオリア」)「ヤラシー」の続編とも言うべき、裏関根の本領を発揮した傑作。「エロい」と思ったことを羅列している。日本武道館で行われたイベントでは、関根が「黄身たち白身たち」などと共に熱唱し、1万人のリスナーが「タンパクシツ〜!」「エロイヨー!」と絶叫した。後年ラビーの替え歌リバイバルブームに乗じてセルフリメイクした「エロイヨ2003」という曲もある。「丹波哲郎ヨーロ霊ヒー」(原曲・「山の人気者」)「おいら見た事ないのにヨーロ霊ヒー、死んだ事ないのにヨーロ霊ヒー...」と、"霊界の宣伝マン"と呼ばれた丹波哲郎をテーマにした曲。この曲を聴いた小堺は苦しくなるほど笑いころげた。最後は「死後の世界はヨーロ霊ヒーッ!」と絶叫して締めている。)歌というより絶叫に近く、初めにぼそぼそと何か言っていたかと思うとサビに入る前に「ああ〜トーテムポールの上から2番目の顔〜!イエーイ、ジャーン!!」と突然終わってしまう。原曲と歌詞がリンクしているのは、「ああ〜」の部分だけであった。「君はニラより美しい」(原曲・布施明「君は薔薇より美しい」)餃子が食べたい、それもニンニクよりもニラがきいた餃子を、というような内容なのだが、オチは「オリビアすまない!ドッカーン!」と、布施明ネタになっている。特撮テレビ番組『超人バロム・1』主題歌)日本テレビの24時間テレビにてコサキンが水木と仕事をした時、水木が歌の途中で「ブロロロロー!」「ズババババーン!」と雄叫びをあげた後、少し恥ずかしそうにしていた、というエピソードを歌った。この後、水木がゲストに来るようにもなり、水木の雄叫びはエスカレートするようになった。「グッドナイト・ヤギ」(原曲・ザ・キング・トーンズ「グッド・ナイト・ベイビー」)曲自体は「ヤギの目の上に眉毛を描いて走って逃げろ」「ヤギのあごひげを剃って、全身も剃っちゃえ」というような意味ねぇもの。曲当てクイズで出題された際に小堺が「簡単です」というヒントを出したところ、リスナーが「ヤギ!」とだけ答えたため、「簡単すぎる」とスタジオ内が爆笑に包まれた。翌週のおハガキ列島でも別のリスナーがこのことをネタにし、気がつけば番組内で「ヤギブーム」が巻き起こり、のちに「ヤギ」というタイトルのコサキン本が出版されるまでになった。この数週間後の意味ねぇイントロクイズで、リスナーが最初から正解を諦めて[19]「田中邦衛が歌う、『俺の頭はハト臭い』」と答え、ヤギと共に「ハトブーム」が発生した。「俺はグレート13歳下のダンサー」(原曲・水木一郎「おれはグレートマジンガー」)当時新婚だった小柳ルミ子、大澄賢也夫妻をネタにしたもの。小柳・大澄夫婦は揃ってテレビ出演し熱々ぶりをアピールしており、コサキンも大澄が13歳年下という年齢差などをからかうネタを連発していた。「すぐに別れるんじゃないか」というリスナー投稿も多発し、その後小柳自らが別の番組で「賢也の上にルミ子」などというお下劣発言を行ったのを受け、コサキンの番組敗北宣言を出すほどの過熱ぶりであった。その後大澄はキャラクターを買われて一人での仕事も増え、果ては本当に離婚が成立してしまった。長寿番組ならではのエピソードと言える。サンダーボール作戦』主題歌)ミートボールや肉団子に対する想いを情熱的に歌っている。「前歯で割け!」「奥歯で砕け!」「丸ごと飲め!」そしてラストの「揚げ立てだったのね、ウワーッ!」という絶叫は必聴。原曲はライブ盤を使用しており、観客の拍手で曲が締められている。「有川」(原曲・かぐや姫「神田川」)有川周一の独身時代の生態を赤裸々に歌い上げた内容で、あまりの歌詞のひどさに関根が途中で吹き出してしまった。歌えたテイクもあるが、関根曰く「真面目に歌うと生々しすぎてかわいそうなので」、吹き出したテイクの方が放送された。'90年12月実施の「意味ねー替え歌リクエストベスト10」では、真面目に歌えたテイクの方が放送された。続編として有川周一の結婚後を題材とした替え歌「有川2」も存在する。「贈る秋葉」(原曲・海援隊「贈る言葉」)「秋葉」とは秋葉原のことでは無く、コサキンの常連投稿者(工作職人)からプロの演出家になった秋葉隆史のこと。「お下劣体操第一」(原曲・「ラジオ体操第一」)お下劣な動きを要求する体操。この場合のお下劣とは性的な意味よりも、「肩甲骨を横隔膜の中に入れて人間アルマジロ〜!」といった、関根特有のマニアックな身体ネタのことを指す。PARADISE』内に、歌詞・曲調を少し変えたものが「ラジオ体操第5」として収録されている。'90年12月に実施された「意味ねー替え歌リクエストベスト10」で栄えある1位に選ばれた。「関根勤のウィスパーカード」(原曲・「長嶋茂雄のウィスパーカード」)原曲と同じくアメリカ民謡の「峠のわが家」をBGMに、関根が「僕、浅井企画の関根勤です。君、お便器?...ポンキッキ...」と意味ねぇウィスパーをかぶせる。ありがとうの唄」)新陳代謝の尊さを歌っている。リスナーであったゴスペラーズの黒沢薫曰く、この歌を聴いたとき「歌って自由にやっていいんだ」と感銘を受け、歌手を志す要因の一つになったとのこと。「スタンド・バイ・におい」(原曲・ベン・E・キング「スタンド・バイ・ミー」)「大島渚の枕カバーは洗っても臭い」のフレーズが強烈だった。夜の夢」)例年より熱帯夜が多くて寝られない夏に、普段クーラーを付けない関根が耐えきれずにクーラーを付けて、一気に熱量が失われていく様子を歌った。替え歌(曲名当て)クイズで出題されたが、曲名が日本語になっていないため、絶対に正解出来ない。「田中邦衛の頭は鳩臭い」(原曲・寺尾聰「ルビーの指環」)「意味ねぇイントロ&曲当てクイズ」でリスナーが言ったネタを元に作られた。歌詞では「今日も4羽分の臭い」と表現されている。前述のリスナーの思いつきのネタなので、「鳩臭い」という語句には何の意味も根拠もない。後年のコサキンでは堀内孝雄の方がよっぽど顔が鳩臭いということになっていた。「若気のいい身体」(原曲・南佳孝「モンロー・ウォーク」)小堺が独身時代に現在の夫人(当時は彼女)が住んでいた代々木上原で「何か」があったことを関根が見事に歌い上げている。「いい身体」とは、小堺が若い頃からこれといって何もトレーニングなどしていないのに、放送当時は中途半端にガッシリした体格で、よく「ビールとビデオでいい身体」と揶揄されていた事に由来する。最後は番組で小堺と噂になった女性(一名だけ「お友達」が混ざっている)の名前を関根がすべて叫んで終了する。「擬音の舞」(原曲・アラム・ハチャトゥリアン「剣の舞」)有名な旋律に乗って関根が意味不明な擬音を絶叫し続けるもの。関根によると、子供の頃に幼馴染の家で「剣の舞」のLPレコードを45回転でかけながらバスタオルを巻いて踊り狂ったことがあり、その頃からイメージがあったらしい。2」のプロデューサーの口癖「イー[33]」だけで歌い上げた。このプロデューサーは、倒語(逆さ言葉)を多用する古い業界用語を使う人物で、例えば番組内で紹介した映画『ドライビング・ミス・デイジー』の内容を「ジンガイ(外国人)のチャンバー(老婦人)が、ルークマ(車)に乗って、運転手とゴーサイ(最後)には、ダチトモ(友達)になる」と説明していたことから、よくリスナーのネタにもされていた。「チャラーン」(原曲・ベートーヴェン『交響曲第5番・運命』)「第イー」と同じ手法だが、こちらは林家こん平の絶叫「チャラーン!」で歌い上げた。ブルース」)」がある。これがきっかけかは不明だが、こん平をゲストに迎えたイベント「コサキン卓球大会」も開催された。「ぎんざのNOWの物語」(原曲・石原裕次郎&牧村旬子「銀座の恋の物語」)小堺・関根のデビューのきっかけとなった『ぎんざNOW!』の回想録。再起を賭ける清水健太郎の決意について語る。「金やんイブ」(原曲・山下達郎「クリスマス・イブ」)当時ロッテオリオンズ監督をしていた金田正一がドラフトで交渉権を獲得したにもかかわらず「西武・巨人以外ならドラフト拒否」を貫いた小池秀郎に対する思いを歌った。最終的には息子金田賢一の父に対するぼやきになっていた。「小池朝雄だクリスマス」(原曲・ビング・クロスビー「ホワイト・クリスマス」)関根が往年の俳優小池朝雄のモノマネで「アァ〜ン、これが見えねぇのかぁ〜?」と言っているだけの歌。小池と言えば『刑事コロンボ』の声が有名だが、ここでは小池が出演した映画[34]の中からの1シーンで組バッジかなにかを見せびらかして威圧する役どころのマネらしい。「加納竜ボウリング」(原曲・ザ・タイガース「シーサイド・バウンド」)テレビ東京系『ザ・スターボウリング』に出演していた加納竜について歌った作品。「マイボールやマイシューズを持っているのに司会のクロベェ(黒部幸英)に負けちゃった」「今でも『刑事犬カール』のカールと親交を深めている」といった、いわゆる名指しネタ満載の一曲。間奏での関根の絶叫も聴きどころ。「首の花飾り」(原曲・ザ・タイガース「花の首飾り」)コサキンの言葉遊びのネタを、リスナーとして知られる漫画家・秋本治が『こち亀』で登場させたことから、そのアンサーソングとして作られたもの。歌詞の内容自体はまったく意味が無い。「おまのいぬわりさん」(原曲・童謡「いぬのおまわりさん」)終始「おーま、おーま、おーまおまー」と言っているだけで、最後に「この歌のタイトルは、おまのいぬわりさーん」と絶叫しているという、意味の無さにも程がある作品。関根自身も「替え歌200曲の中で、一番ひどいんじゃないの!?」と認めていた。「ナイトスケベストリート」(原曲・西城秀樹「ブーメランストリート」)同名のリスナー投稿ネタを元に作られた。原曲も情熱的に激しい曲であったが、ラビー版は公然とイチャイチャするカップルに向けた激しい怒りがいつの間にか「オレもやりて〜よぉ!」とオケベ心丸出しの一曲に仕上がっている。い犯人は佐分利信」と、殆どメチャクチャな言いがかりのような紹介で畳み込んでいる。最後は「みんな普段は素敵なオジサマ!」と唯一フォローを入れている。「サウンド・オブ・ウルサイ」(原曲・サイモン&ガーファンクル「サウンド・オブ・サイレンス」)イントロのギターのアルペジオにあわせて「ピンポンピンポン...」と小さな声でボソボソ歌い始め、二番からは「唇ギター」に変わり、それが次第に激化し、フンガフンガ言って訳が判らなくなり、「あ、ごめんガーファンクル、コード間違えちゃった」と言って疲れ果てて終わるというもの。うるささに小堺が笑いすぎてぐうの音も出なかった珍曲。「アッ・ブラッ!ブラッ!ブラッ!」(原曲・米米CLUB「ア・ブラ・カダ・ブラ」)全編にわたって「ぶーーーーっ!!」、「トーケー!!」、「イーバリバリバリバリバリ」、「ウンポコー!ウンポコー!」と奇声を上げ続け、最後に松岡憲治の物まねで「よろしゅうお頼み申し上げますーっ!!」と絶叫して終わる。原曲が跡形も無くなっていて、替え歌ですら無い。余りのひどさにスタジオに居合わせた全員が「ひーっでぇーっ!!」と絶叫した怪作である。原曲と共通する部分は冒頭の「ア・ブラ」の部分だけである。「絶叫は突然に」(原曲・小田和正「ラブストーリーは突然に」)イントロのフレーズが終わった後、ラビーが突然ヒステリックに絶叫して唐突に終わるという、単なる絶叫で最早替え歌ですらない怪作。絶叫の内容は文字に書き起こすことは不可能に近い。濡れたふたり」)「英々(ひでひで)」(原曲・「アイアイ」)「林与一は自然食志向」(原曲・なぎらけんいち「いっぽんでもニンジン」)番組中で話題となった林与一の潔癖症がネタ元となっている。)「小島一慶Z」(原曲・水木一郎「マジンガーZ」)TP[編集]「コサキンDEワァオ!」になったあたりから、過去に出演したゲストの発言等がサンプリング音源で効果音のように番組中に挿入されることがあった。出演者が気に入ったTPはヘビーローテーションされ、「意味ねぇCD大作戦」でも頻繁に活用されていた。「あんた達40になったんでしょう?」「踏んづけてやる!」「どんなタマなの?」(ピーコ)「けっこう、いいタマよ」(おすぎ)「スジですね!」(好きなおでんの具)「何でもねぇんだよ」(宇津井健)「俺もわからんよ」「よく知ってるな〜」「関根さん、最高!」「行こうよ、アメリカへ」「並じゃない」「ギュッ、パーン、トーン」ほか(千葉真一)「おぱいこ」(「クレヨンしんちゃん」)野原ひろし役・藤原啓治)「もっと好きになっちゃった、カズチン」(ともさかりえ)土肥温泉(前述)で小堺が当時の彼女に言われた台詞を、小堺がお気に入りだった、ともさかに言わせたもの。「パパぁ〜、パンプキンプリン食べる?」(優香)「関根さん、がんばって!」「関根さん、ちゃんとしなさい」「Mailbox」(リサ・ステッグマイヤー)「感度で勝負です」(坂下千里子)「下がってよろしい」(菊川怜)「クリンチ、ぎゅっ」「男ってバカね」(川村ひかる)「関根さん、注意されてばっかりですよ」(山口もえ)「バーカ、三日くらい寝てろ」「吐け、さあ吐け」「マントヒヒ」(小池栄子)「ダメですね」「ダーメッ」(MEGUMI)「たまごっ」「こんちゃん」「モテチン」「ポッチャリマッチョ発見しました」(堀越のり)「(津川雅彦で)どうしてわかった」(コージー冨田)「めっちゃ、きれい」(三倉茉奈・佳奈)(おすぎ・ピーコ)「スケベ!」(松下由樹)「調子に乗ってました」(石田純一)「何だね、またかね」「ん?」(北村総一朗)「アタックチャンス!!」(児玉清)「いいや、本当いい番組だわ」(稲川淳二)「いいねぇ」「これ最高じゃない」「タスケテ〜!!」(梅津栄)「この野郎、吐けこの野郎、とぼけやがって」(あき竹城)「チビリコマンボ」(ピーター)「え?」「鹿の目ブラック」(なぎら健壱)「(CD大作戦の無意味さに対し)これ毎週やってるの?!」「ヤな番組だな」(中尾彬)「あと、ごはんですよ」「しらすの干からびたの何でしたっけ」「ワレワレハ、地底人ダ」「カツラをかぶってないから」「パクッ」ほか(小林綾子)「あら、(あら、あらどうしちゃったの)」「いやだ、もうちょっと、イヤーン」(IKKO)「見ちゃうよ」「逃げたら承知しねーぞ」(木村大作)「アイヤー」「フダァッ!!」「ここにヒゲがはえてます」「(ブスッ)アーッ!!」(さかなクン)「いや、あーでもー、あー、今ーでも、うわっ」「いや、もー、あのー、そうですね、エヘッ」「ヌクだよ」(温水洋一)「うん、ちょっと違いますねぇ」「ちょっとぉ〜、違うんじゃないですか?」「これ、あれですか?何だって言うんですか?」(和田昭治)テレビ番組[編集]1993年10月から半年間、TBS系列全国ネット『ザッツ!』枠で、コサキンの企画をそのままテレビ番組にアレンジした『コサキンルーの怒んないで聞いて!!』が放送された。司会は小堺・関根、ルー大柴が務めた。構成作家にはコサキン担当の4人のほか、君塚良一も迎えている。゙!』が開始された(2013年4月まで)。小堺と関根のみが出演(ゲストを迎える場合有り)、横に控える舘川(構成)・鶴間・有川(共にブレーン)が資料提供や笑い声で参加、ラジオスタジオ風のセットに2人が対座してフリートークやナンセンスギャグ系の企画コーナーを進める構成など、同番組はテレビながらもラジオ時代の「コサキン」番組を色濃く継承した方法で製作されていた。旅番組の体裁を採ったバラエティ番組であるが、番組の流れとは関係なく、ラジオでのコサキン同様の即興コントのようなやり取りがしばしば繰り広げられていた。タイトルの「ぶらっぶらっぶらっ!」は、コサキンのコントに登場する意味のない擬音「ブラッブラッブラッ」に、「ぶらぶら歩く」という意味をかけていた。TVにて『コサキンのラジオごっこ』が放送されている。゙!』と同様のラジオ収録風の番組スタイルで、投稿を含めた写真ネタを中心にしてトークを繰り広げる[11]。番組内容の詳細はそれぞれの当該記事を参照のこと。