)やホタルブクロの仲間(歌詞ではツリガネソウ(Glockenblumen)とされている。)が「やあ、おはよう!いい朝だね!なあ、君!なんて美しい世界じゃないか?」と語り掛けてくるものです。冒頭を「目覚め」と捉えると、絵画描写的にいえばここでは「朝(春)になった喜びと散歩している情景」という解釈もできるかと思います。繰り返し記号の後の展開部に再度冒頭の導入部のような部分が出てきますので、必ずしも朝になったという解釈が正しいかは微妙です。向けて、オーケストラ版を作成していた」とある。交響曲第1番の第1稿(ブダペスト稿)は1887年に作られていますので、「さすらう職人の歌」の改訂やオーケストレーションは交響曲第1番に引っ張られた可能性があり、ようなので2つの曲が似ているのも当然なのかもしれません。「朝の野原を歩けば」の楽譜はIMSLPにありますので、比較したり詳細を見たい場合は是非そちらをご覧ください。この提示部では、本来D-durで演奏されるべき第一主題がほぼA-durで演奏されています。これから考えられるのは、第一主題が属調で示されているか、第一主題が省略されて第二主題のみが示されているかのどちらかです。一瞬D-durで示された「朝の野原を歩けば」がすぐにA-durに変わるので、D-dur部分は偽第一主題ともいうべきで、実際は「朝の野原を歩けば」すべてが第二主題なのでしょう。D-dur部分が第一主題でA-dur部分が第二主題と考えるのは曲の性質が変わっていない(例えば第一主題が元気なら第二主題は穏やか、のように性質が変わってしかるべき。Wikipediaソナタ形式提示部より)ため可能性がほぼ0です。その後、ソナタ形式でよくある「第二主題の後の終結部」も見受けられるため、やはり「朝の野原を歩けば」全体が第二主題という考え方が妥当に思えます。マーラーも「今から主題をD-durで提示するけど、すぐA-durにするからここは第二主題なんだよ」と教えているようにも思えます。提示部で第一主題(主調のテーマ)を省略するのは当時前代未聞だったことでしょう。人によっては「第一主題を属調で提示するなんて!」と怒った人もいたかもしれません。この提示部は3ブロックに分けられると思います。1つめは提示部初めのチェロで始まる「朝の野原を歩けば」のフレーズ(偽第一主題)、2つめはトランペットで始まる朝の野原を歩けば3番(第二主題の提示)及び再度トランペットから始まる朝の野を歩けば1番(第二主題の確保)です。3つめが最後のにffで始まるTuttiから繰り返し記号までの小終結部(小コーダ)です。<第1ブロック:偽第一主題「朝の野原を歩けば」1番>(4-4~5)ここでは「朝の野原を歩けば」の1番そのままの引用が行われています。提示部冒頭のチェロはまるっきり歌からの引用で、調も同じくD-durです。チェロで第一主題が演奏されたと思わせておいて、クラリネットの「カッコウの経過」(ここではA-durか)を経て、次のフレーズに移ります。実際には第一主題ではないので、偽第一主題としておきたいと思います。ベートーヴェンも初期の作品(作品2-3等)では「偽第二主題」を使っていたようですので、マーラーもこれに倣った可能性もないとは言えません。「朝の野原を歩けば」1番クラリネットによる「カッコウの経過」<第2ブロック1:第二主題の提示「朝の野原を歩けば」3番>(5-4~7-9)A-durのカッコウに導かれ、今度はトランペットから「朝の野原を歩けば」の3番の引用が始まります。原曲はH-durですが、ここでは交響曲の主調D-durの属調A-durになっています。第二主題は一般的に属調で演奏されるので、ここで第二主題であることを示しています。この「朝の野原を歩けば」3番の歌からの引用は、やはりフルートやクラリネット、ホルンの「カッコウ」による経過が出るまで続きます。「朝の野原を歩けば」3番の引用が終わる頃にフルート・クラリネットで「カッコウの経過」が現れますが音はE-Hで、次にE-durのテーマ(E-H-E-Fis-Gis-A-H)に行くのかと思わせます。ホルンがその流れを止めるように実音Eのみで「カッコウの経過」に類似した音型を吹き、次もA-durで続くことになります。フルート、クラリネットによる「カッコウの経過」<第2ブロック2:第二主題の確保「朝の野原を歩けば」1番>(7-9~9-5)再度トランペットに始まる主題部分は、今度は「朝の野原を歩けば」の1番の引用です。調は原曲F-durに対し、ここでも主調D-durの属調A-durになっています。第1ブロックで原曲D-durの「朝の野原を歩けば」1番、第2ブロック1で属調A-durの「朝の野原を歩けば」3番、それらを合わせたようにこの第2ブロック2で属調A-durで「朝の野原を歩けば」1番を演奏します。ここで、<第1ブロック>D-durで第一主題と見せかけ、<第2ブロック1>属調A-durに転調して第二主題であることを示唆し、再度<第2ブロック2>A-durで主題を確保することで、この部分が第二主題であることが確定します。今度はカッコウの経過が来ずに提示部の小終結部(小コーダ)に繋がります。「朝の野原を歩けば」1番<第3ブロック:小終結部(小コーダ)>(9-5~12)ここでは、<第1~3ブロック>で出てきた歌のフレーズが細かく分かれます。今まで歌には出てこなかったフレーズ(E-Fis-Cis-Fis-E)も合わさりffで演奏されます。歌には出ていないと言っても音型が同じなので要素が変化したものと捉えられるでしょう。このフレーズは小終結主題(Wikipedia提示部参照)と見られるかもしれません。今までの歌曲風がいきなり管弦楽・交響曲風に変わり、以下の楽譜赤枠では歌で出た音型の変形フレーズ(E-Fis-Cis-Fis-E)が出てきています。mahler.comより)。このモチーフにはFis-Cisの部分にちゃんと4度下行が現れています。青枠は歌のフレーズですが、後半のフレーズの終りが多少変形されています。黄枠では歌に似たような下行が出ていた変形下行フレーズ、緑枠は青枠の変形のような変形上行フレーズです。これらが繰り返され、入り乱れさらに形を変えたりしますが意外とあっさりと終わり、「カッコウの経過」に至ります。ソナタ形式では第二主題の後に小終結部(小コーダ)が出てくるものがありますので、この曲はこの部分が第二主題の後の小コーダにあたると思われます。この小コーダがあることで、やはり「朝の野原を歩けば」は第二主題だったと再確認できます。この提示部は、「カッコウの経過」を2回(1回目以下赤枠、2回目以下青枠)経て、繰り返された後展開部へ入ります。<展開部>(12~26)展開部では、提示部のモチーフと提示部でほとんど使われなかった導入部のモチーフを取り戻す作業を行い、同時に今まで出てこなかった第一主題の準備をしていきます。これは、第二主題に向けて提示部の推移部に新たな素材を投入していたモーツァルトやベートーヴェン(Wikipediaソナタ形式提示部より)を意識して、発展させているようにも思えます。この展開部から新しいテーマ(第一主題)が現れるのもソナタ形式としては特殊です。<序奏・第二主題の展開・第一主題への推移>(12~15)展開部冒頭は、導入部の再現(フラジオレットA)がVn,Vaに、提示部の小終結主題「さえずりモチーフ」がFlに、「カッコウの経過」の変形がPiccで始まり、新しい主題を予告する断片テーマ(第一主題の断片)がVcで出て第一主題の準備がされます。ここを導入部(2回目)と考えることもできますが、小終結主題「さえずりモチーフ」を引っ張ってきていたり、「カッコウの経過」を変形させているので、展開部と見た方がはっきりすると思います。導入部の再現とはいっても、トランペットに出てきたファンファーレはすぐには出現せず、展開部後半に展開して現れます。進むと、導入部に出てきた4度下行がOb,Clに、半音階進行がHpに出現します(フレーズ終わりに3楽章の破片(D-E-F、3movはF-G-A)が出ているところがユニークです)。調号は変わらないものの、冒頭のD-mollと同じです。ここでも導入部後半と同様に四度下行はすんなりD-Aに落ちます。導入部ホルンのコラールの変形がD-mollで現れます。冒頭がミュートなしのD-dur?のコラールだったのに対し、平行調のD-mollでミュートを付けるなど、対比が行われています。FlとClによるカッコウの経過(変形)が繰り返され、クレッシェンドして第一主題へ向かっていきます。gemächlich「とても落ち着いて(ゆっくりと)」かつ2/2拍子で始まります。序奏及びその展開部分が4/4拍子で、テーマ部分が2/2拍子なので読譜上はわかりやすいのですが、視聴上は少しわかりにくいです。gemächlichは「常にとても落ち着いて(ゆっくりと)」でしたので、しっかりと対比すべき主題であることは示唆されています。pppかつD-durで演奏されるホルンの分散和音による主題が第一主題1、その後にこれまで断片的に示されていたチェロの主題が第一主題2と考えられます。この2つが第一主題です。第二主題が「朝の野原を歩けばのフレーズ」全部なのを考えると、この2つが第一主題でもそれほど不思議ではありません。出番としては第一主題2の方がやや多い気はします。ここではそれに加えて小終結主題「さえずりモチーフ」の変形がまるで本当の鳥の声のようにフルートで表されています。IMSLP)に似ているとする説もあります(リブラリア・ムジカより)。ホルンの第一主題1が「目覚めのテーマ」なんて言われることがありますが、調べてみても何故かはわかりませんでした。gemächlich(とても落ち着いて)かつpppで演奏されるもので、目覚めなのかは少々疑問です。寝起きでしょうか?pppなのはプレイヤーたちがテンション上がってしまって大きく吹きがちだからつけたという可能性もありそうですが...。情緒的な解釈では「目覚め」もありな気もしますが、ちょっと証拠に弱い気もします。どちらかといえば、「朝の野原を歩けば」を「ヨハンナ・リヒターへの恋のテーマ」と捉えるなら、その恋の後に出てきていますし、マリオン・ウェーバーとの恋のさなか作曲した「三人のピント」に似ているのでこの第一主題1は「マリオン・ウェーバーへの恋のテーマ」でいい気もします。第一主題2については今のところ情報を得られていません。この2曲目は第二楽章のモチーフになった「ハンスとグレーテ」になっています(3つの歌曲解説)。)やその時期の曲に由来しているかもしれません。ヨハンナ・リヒター関連もあり得ますし、まったく無関係から取った可能性も、あるいは完全オリジナルの可能性もあり得ます。続報を入手次第再考したいと思います。<第二主題の展開>(16~21)さて、第一主題が終わりそうな部分から、さりげなくVnで第二主題(朝の野原を歩けば3番)の展開(具体的には6付近の展開)が始まります。6付近はEの音から始まっていましたが、今度は4度上のAから始まっています。音は違いますが調は同じくA-durでしょうか?HrやVcによる対旋律も美しく響きます。その後、転調が現れる17からはAs-durをうかがわせながら第二主題の転調に向かいます。さりげなくFgに「朝の野原を歩けば」の冒頭部分がでてきています。18からは第二主題(朝の野原をあるけば1番)の変形及びAs-dur転調(特に8~9-5付近の転調)になっています。提示部で「朝の野原をあるけば3番→1番」の順だったため、その順に倣って確保されていますので形式通りと言えます。ここでは第一主題2の転調(変形)もVnとVaに現れています。As-durは五度圏でいうとD-durの正反対側。D-durをこの曲に置ける天上の長調と考えるなら、真逆のAs-durは天下の長調です。この後曲はAs-durの平行調であるF-moll(天下の短調)に向かわせるのですが、その前段階というところでしょう。ここから、As-dur(F-mollの平行調)からF-dur(F-mollの同主調)を経て、F-mollに向かうという段階的な調性変化をとっていきます。提示部に倣うならば19-4あたりで「小終結部主題(さえずりモチーフ)」が来そうなものですが、ここでは来ずにHrで「朝の野原を歩けば2番から3番へのつなぎ」部分(以下の譜面)が来ており、再度20-4からFlとClでF-durの「朝の野原を歩けば」3番の変形が来ます(譜面は省略。スコアをご参照ください)。マーラー交響曲第一番19-4~朝の野を歩けば2番から3番のつなぎ<第一主題の展開>(21~22)18にも第一主題2が出ていましたが、再度21から22にかけて第一主題2が短調に向かって転調・変形しながら現れます。先ほどのF-durからF-mollへの経過部分とも見られます。<第四楽章の示唆>(22~25)22からは終楽章(第四楽章)主題の示唆が現れます。通称「インフェルノ(地獄)」のテーマです。その地獄のテーマということです。五度圏で見ると主調であるD-durからは最も遠く反対側のF-mollになっています。天国をD-durと見るならば、地獄は対極のF-mollということですね。motif)の短調(G-As-C)が主題となっていますが、ここでは(G-As-B、As-B-C)と一度ずつ上がるのみで、まだ完全な「インフェルノ」の世界にはなりません。情緒的に解釈するなら不安の表れというところでしょう。そのフレーズは木管楽器のみで、かつpからクレッシェンドするもすぐにpに落ちるあたりが出ては消える不安を表しているようにも感じます。「さえずりモチーフ」の音型をとっている弦楽器や木管楽器は一度上(または一度下)の音でしか動かず、四度下行が無くなって硬直したように見えます。音楽は少し停滞します。3.0<序奏の展開>(25~26)23からはその不安を打ち破るかのように序奏2のファンファーレが現れます。序奏のファンファーレの展開です。弱音器付きのトランペットではffでもまだ不安を打ち破れず、大声を出したくても出せない閉塞感が表れています。As-dur(F-mollの平行調)のファンファーレで地獄のF-mollからの脱出を試みたのでしょうが失敗したということです。不安は増大し短調「十字架モチーフ」が完成します。この短調「十字架モチーフ」は木管楽器にしか出てこない為、第四楽章のような完全なる「インフェルノ」の絶望感には至りません。この部分でも、弦楽器によって動かない「さえずりモチーフ」が繰り返されています。低音楽器は24からEs-Des-Cの音を繰り返しますが、だんだん音型が短くなり加速していきます。この部分をワーグナー「ニーベルングの指環」の巨人族のライトモチーフに似ているという意見(リブラリア・ムジカ:マーラー交響曲第1番より)もありますが如何でしょうか。26の直前までそのように不安が増大するも、25付近から強引にAやFisといったD-durの構成音を管楽器・弦楽器で鳴らし、ほぼ管楽器全員でファンファーレ(A-dur?)を打ち鳴らしてトリルと三連符で強引に不安を吹き飛ばします。D-durからAs-durやF-durを経てF-mollに向かったのに、それらを経由せず一気にD-durに持っていってしまいます。いう強引さが「若い曲」と言われている所以ではないでしょうか。この部分は第四楽章でも再現されています。低音楽器によるEs-Des-Cの繰り返し管楽器によるファンファーレ<再現部>(26~33)再現部でごちゃごちゃだった構造がすっきりします。再現部に到達してやっと構造を理解できる感じです。<第一主題の再現>(26~28)26からホルン7人で主調D-durの第一主題1(15-2~15-12あたり。音量もpppからffに上がり、演奏する人数も増えています。)を、27からは主調D-durで第一主題2(15-14~16-6)の主旋律をトランペットと木管で演奏し、その変形的な対旋律をVa,Vcで演奏します。ホルンやトランペットの主旋律と同時に木管楽器による「カッコウのモチーフ」(第一主題が現れた展開部でもFlとClで「カッコウのモチーフ」でした)、Vnによる「さえずりモチーフ」の一部(同展開部では「朝の野原を歩けば」の6のような音型でした)も演奏されています。ここで出てくるホルンの三連符の上昇音型については、「オーストリア=ハンガリー帝国歩兵隊のための教練規定抜粋。マーラーの交響曲と実用音楽より)。この「注意!」の信号の雰囲気は、どことなくスマートフォンの緊急地震速報の形にも似ています。昔から「注意」の音形は変わらないのかも知れません。ここではなんの注意でしょう。ここの情緒的解釈は、「マリオン・ウェーバーへの恋」(第一主題)や春を歌う鳥の声(カッコウのモチーフ、さえずりモチーフ)が同時に演奏された春を謳歌する華やかで幸せなシーンだと思われます。26~28第一主題15-2~16-6蛇足ですが、ほぼ同年代のリヒャルト・シュトラウスのオペラ「ばらの騎士」の序曲(1910年作曲。シュトラウスはこの時すでにマーラーの交響曲第一番をピアノで演奏した経験があります(リブラリア・ムジカより)。第2幕のパロディと言われています(スケルツォ倶楽部より)。)で用いたこの三連符と同じような上昇音型(Youtube,1:00~。IMSLP)は、主人公たちの情事を表しているといわれています。したらマーラーも、この三連符上昇音型ではち切れそうな「マリオン・ウェーバーへの恋」を表していたかもしれません。<第二主題への推移>28~29は第一主題から続いた展開部分(17~18)を再現かつクライマックスに向かって変形しています。28の前半では、以下の楽譜17のオーボエの音型(赤枠)が木管で、ホルンの上昇音型(青枠)は引き続きホルンで再現されます。28の後半部分では、17のホルンの上昇音型(青枠)が下降音型に変わって木管に、昇り降りしていた弦(緑枠)はほぼ上昇音型に変わってクライマックスへ向かいます。17では第二主題から転調第二主題+第一主題2へ移るところでしたが、28は主調第一主題から主調第二主題へ移る推移部のようなものでしょう。17~1828~29展開部17~18(28~29で再現)<第二主題の再現>(29~31)主題の組み合わせだけを見ると、ここは複雑(というか、今までに出てきた要素をいろいろなところから引っ張ってきています)です。第二主題の再現とともに、第一主題とも混合して楽曲を主調で統合させていきます。ここも、第二主題が複数ブロックに分かれていたのと同様にいくつかのブロックに分かれています。提示部より要素が多いため、完全に対応しているわけではありません。<第1ブロック:第二主題「朝の野原を歩けば」1番の再現>まず、29の少し前からついに第二主題の再現です。野原を歩けば」1番(7-9~8を再現。先ほどの続きの推移部的な17-10あたりにも第二主題音型は出ています。)を増強して再現しています。4-4~5で最初に提示されたVcによる第二主題が、やっとここで日の目を見ます。提示部と同様にここでもTp-高音楽器の主題をエコーまたはカノンのように低音が追いかけています。7-9~829付近~29-7提示部7-9~8<第2ブロック:第一主題2の挿入>次に、29-8~30で再度第一主題2が現れます。ここは構造的にほぼ27~28と同じで「第一主題2に「さえずりモチーフ」が入った形」ですが、やはり27–28と比較するとクライマックスに向かって少しだけ変化しています。このブロックは当然提示部にはなかった要素で、再現部第一主題27–28の再現と見ることもできますが、さすがに再現部の再現はちょっと変だと思います。<第1ブロック>と<第3ブロック>の「朝の野原を歩けば」1番に第一主題が入り込んだと見た方がよいかもしれません。次の<第3ブロック>で「朝の野原を歩けば」1番に第一主題2を混ぜて統合するのでその前置きと見た方がよいかもしれません。27~2829-8~30再現部27~28<第3ブロック:第二主題「朝の野原を歩けば」1番と第一主題2の混合>最後に、30から31までは第二主題「朝の野原を歩けば」の1番(8~9-5)と第一主題2(15-14~)の変形がミックスしています。弦楽器で「朝の野原を歩けば」、木管楽器で変形された第一主題2を演奏しますが、クライマックスに向かって弦も木管も「朝の野原を歩けば」に収束し、小コーダに向かいます。転調された第二主題と第一主題2が演奏された展開部18~19-4付近と構造上は同じですが、どちらかといえば18~19-4はクライマックスの暗示と見た方がスッキリするかもしれませn。第二主題と第一主題どちらもD-durで再現して混合しています。情緒的な解釈では「ヨハンナ・リヒターへの恋」と「マリオン・ウェーバーへの恋」が合わさって、恋する気分が完全に高まった状態でしょうか。すべてが収束していく感じです。収束していく30~31展開部18~19-4(以下参考ですが)29~31と7-9~9-5を比較すると、第二主題(「朝の野原を歩けば」1番)の再現に第一主題2が入り込んで組み合わさったのがわかると思います。29~31第二主題7-9~9-5(「朝の野原を歩けば」1番)<小終結部の再現>(31~33)31からは小終結部(9-5~12)ほぼ完全に再現し、こちらもD-durになります。小終結部をさらに再現したことで楽曲の終焉をうかがわせます。調以外に比較するほど楽譜に違いが見受けられないため楽譜は省略しました。入れ替わりながら「カッコウの経過」の後半部分(D-A,D-A)を連打し、ティンパニがさらに1つ多くD-Aを打って楽曲の終わりを感じさせます。GPの後、管楽器とティンパニの短いフレーズの後、全員で嵐のごとく過ぎ去ります。非常に短いコーダです。このような突然のGPと加速する音の連打で終わるのか、説明している文献やサイトはあまり多くありませんが伊勢管弦楽団のサイトによれば、この部分についてマーラーは次のように述べたということです。「この楽章の結末は、聴衆には本当のところ理解できないだろう。効果的な終わり方だって簡単にできたのだろうけれど、この楽章はまったく唐突に終わる。私の主人公は突然わっと笑ったかと思うと、走り去るのだ。ジャン・パウルの教養小説「巨人」に影響を受けており、楽曲も「長編の教養小説のように展開する」から(NHK交響楽団より)かと思われます。この「私の主人公」はこの曲において春を謳歌し恋をうたった人物なのでしょうが、それはマーラーかマーラーが自身を投影させた人物(結局はマーラーが第三者視点で見たマーラー自身)ではないでしょうか。考えると、マーラーが笑って走り去る場面を想像したら、恋している相手を見つけて喜んで走り去ったのかもしれません。第2楽章では「ハンスとグレーテ」から引用された踊りの場面になるので、その可能性はあるかもしれませんね。他の解釈としては、今まで延々と自身の恋について歌い、一時的に不安も現れる中、強引に吹き飛ばして全ての春や恋が高ぶっていきました。感情が高ぶって「注意!」の音型も出てきたりする中、コーダではその高まったリビドーが迸ったという見方もできなくはないですね。「自然の春の目覚め」的解釈では春に吹く風とかでしょうが、若干根拠に欠けるのとクライマックス感がない気もします。↓動画:第一楽章通しまとめかなり膨大で複雑な内容でした。オマージュや自身の楽曲からの引用が大半でしたが、冒頭のベートーヴェンやベルリオーズらの世界から、提示部以降でマーラーの世界に引きずり込んでいったような印象も受けました。)の表れともみられると思います。楽曲の構造はマーラー以前には無いようなソナタ形式を発展させた形をとっており、さらに主題も長大なものとなっていました。さりげなく色々なところに今後の楽章の断片が表れており、循環形式の一種としてみたり、あるいはこの第一楽章をオペラの序曲風としてみることもできるのかもしれません。それこそこの楽曲が「小説的に展開」する仕掛けなのかもしれません。マーラーの友人だったナターリエ・バウアー・レヒナーによると、マーラーは交響曲第一番についてこう語っていたといわれています。「この曲はまだ何のこだわりもなく、実に怖いもの知らずに書かれている。僕は無邪気にも、これは演奏者にも聴衆にも分かりやすい曲だから、すぐに気に入られ、その印税収入で生活し作曲してゆけると思っていた。それがまったく見込み違いであることが分かった時の僕の驚きと失望の何と大きかったことか!」(アレグロ・コン・ブリオより)マーラーはこの楽曲を「分かりやすい曲」といったのです。確かに作曲した本人にからすると、何回も聴いたり読んだり振ったりした曲や、自分が作ってきた曲からの引用の寄せ集めなのでわかりやすかったでしょう。実際にメロディーラインはシンプルな曲でしたから。ソナタ形式を大きく発展させていたり、そもそも第二主題が「朝の野原を歩けば」全部なんて誰が思うでしょうか。マーラーの楽曲を知らなければ一切わからないでしょう。天才の「わかりやすい」と一般の「わかりやすい」は、当時大きくかけ離れていたのかもしれませんね。ブルックナーのような「宗教的な楽曲」に対して「俗人的で」わかりやすい、といったのかもしれません。今回この記事では、楽曲を調性や音の動き・構造等から解釈する読譜的解釈と、使われた楽曲から解釈していく人物(マーラー自身)的解釈を多少行ってきましたが、自然の音・カッコウの声・鳥の声等の描写から読み解いていく風景的解釈も可能だと思います。マーラーが何を考えて・何を求めてこの曲を作ったのかは、残されたマーラーの言葉とこの曲の楽譜しかありません。私たちがどう推察するのかは自由だと思います。どの説をとるか、あるいは各種の説を取り入れて包括的に解釈するかは指揮・演奏する方のセンスにかかってくると思いますので、この記事が指揮や演奏するあなた(や楽団)のお役に立てると光栄です。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。知られざるスイスの大作曲家、解説と名曲選!(音源付き)レ・ヴァン・フランセのメンバーはどのメーカーの楽器を使っているの?RECOMMENDこちらの記事も人気です。クラシック愛好家、木管オタク。アフター5クリエイター。中学からフルート吹き。気になったものはとことん調べます。クラシック愛好家、木管オタク。アフター5クリエイター。中学からフルート吹き。気になったものはとことん調べます。Creatorsで紹介・配布中。