夢ぢにも露やおくらむよもすがらかよへる袖のひちてかわかぬ、という歌もある(古今集)。夜を中心にした時間の区分、ユフベ→ヨヒ→ヨナカ→アカツキ→アシタ、と、呼び方が分けられている(岩波古語辞典)。前者がヒル、後者がヨル、ということになる。夜の時間区分は、ユフベ→ヨヒ→ヨナカ→アカツキ→アシタ、となる。夜も盡(すがら)の意、ひねもすの対、とする。一日中、という意味で、ひもすがら、とも言う。アサ→ヒル→ユフ、の昼間を指す。「ヨモスガラ(夜も過がら。終夜)に対してヒルモスガラ(昼も過がら。その省略形のヒルモス(昼も過)は、『ル』が子音交替(rn)をとげてヒヌモスになり、さらに母音交替(ue)をとげてヒネモス(終日)になった。〈ヒネモスに見ともあくべき浦にあらなくに(見あきるような海ではない)〉(万葉)。ヒネモスはさらに『ネ』が子音交替(um)をとげてヒメモス(終日)になった。〈中門のわきに、ヒメモスにかがみゐたりつる〉(宇治拾遺)。「時間的連続が空間的にも使われるようになったもの」として、...の間中ずっと、...の途中で、という意味とする(岩波古語辞典)。「直従(すぐから)の約か」として、ながら、ついでに、そのままに、の意味とする。夜のついでに、の意味になる。デジタル大辞泉は、[名](多く「に」を伴って副詞的に用いる)始めから終わりまでとぎれることがないこと。[接尾]名詞などに付く。始めから終わりまで、...の間ずっと、などの意を表す。何かをするその途中で、...のついでに、などの意を表す。そのものだけで、ほかに付属しているものがないという意を表す。「身すがら」とし、広辞苑が同じ解釈である。接尾語として、(名詞につく)始めから終わりまでの意を表す(「夜すがら虫の音をのみぞ鳴く」)、ついでにの意を表す(「みちすがら遊びものども参る」)、そのままの意を表す(「親もなし叔父持たず、身すがらの太兵衛と名をとった男」)、と挙げる。通して、の意味と同時に、動作の並行の意味を含み、...しながら、という意味があり、それは、ついでに、の意味にずれやすい。直従(すぐから)の約、なのではないか。その意味は、だから、『大言海』が、両方載せるように、ながら、の意味と、ついでに、の意味と、そのままに、の意味が重なり、ダブってしまった。途切れることなくずっと、の意味とみられる。等々と、夜通しの含意とみられる。通して、の意味と同時に、動作の並行の意味を含み、...しながら、の含意があるとみると、意味が深みを増す気がするのは、気のせいだろうか。車山丹(くるまゆり)、という表現がある(三才図絵図)、らしい(たべもの語源辞典)。等々がある(仝上)、らしい。西洋は食べない(たべもの語源辞典)らしい。「ユリの鱗茎は無皮鱗茎のため乾燥、高温、過湿などに弱いが、皮がないので食用とする際はそのまま食用と出来る。茶碗蒸しなどに入れて食されることが多い。漢語では『玉簪花根』と称し、薬種とする」とある(https://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%83%A6%E3%83%AA%E6%A0%B9)。球根の鱗片が数多く重なっている意のなである(仝上)、とある。料理ユリ、と呼ぶのは、鱗片が大きく、苦みが少ないから、とある(仝上)。https://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%83%A4%E3%83%9E%E3%83%A6%E3%83%AAより)「オニユリ・コオニユリ・スカシユリ・ハカタユリとその系統のユリが食用として喜ばれる」ともある(仝上)。佐韋(さい)、という(大言海)、とあるが、古事記に、ユリの本名は佐韋(さい)草、とある(たべもの語源辞典)。ヒメユリとヤマユリ、が「サイ」と呼ばれたらしい(仝上)。涼しやと風のたよりをたづぬれば繁みになびく野辺のさゆり葉(式子内親王集)道の辺の草深百合の花笑みに笑まししからに妻と言ふべしや(万葉集)夏の野の繁みに咲ける姫百合の知らえぬ恋は苦しきものぞ(大伴坂上郎女)等々、歌に詠まれる(岩波古語辞典)。「揺り」の意か、とする説がある(広辞苑)。)、も、類似の趣旨である。朝鮮語nariの転(植物和名語源新考=深津正)、とある。朝鮮語では、一般のユリは、カイナリと呼んでいる(たべもの語源辞典)、という。「最も古い説では、ユリ族の一般名称である朝鮮語の『nani』が転じたとする説がある。由来する説は『nari』の説よりもかなり遅いことから、『nari』に由来することが忘れられ、日本語に語源を求めたのではないかという見方がある反面、音韻変化が不自然との見方もあり、この説も正しいとは言い切れない」とする(語源由来辞典)見方もある。確かに、nari→yuriの転訛は、少し不自然ではある。筑波ねのサユル(小百合)の花の(万葉集)。ユリ(百合)に転音した」とする。どれかと決めかねるが、「揺り」はどうだろう。揺れるのは「ユリ」だけではない。決め手はないので、定説がないというところだろうか。屈折上(全集現代文学の発見第14巻)』を読む。現代文学の発見、と題された全16巻の一冊としてまとめられたものだ。この全集は過去の文学作品を発掘・位置づけ直し、テーマごとに作品を配置するという意欲的なアンソロジーになっている。青春の屈折、と題された、二分冊の前半である。手記『きけわだつみの声」である。時代の背景もあり、「わだつみの声」が掲載されているのが異色だ。公一)というフレーズであった。本巻のほとんどの作品が、何年、何十年たってから振り返る作品だからだ。私の魂はひびわれるだらう(「初冬」)二十五歳で死んだ立原道造は、まさに、青春の真っただ中で、しかし一言も「青春」を言わず、その心性を詠った。「中島ははげしい狼疾をわずらってゐる。彼は指のために肩を失わんとしてゐる」と、評したという。ひれは、まさに「道に迷っている」時代のただなかだということではあるまいか。「何事に就いても之と同様で、竟には、失望しないために、初めから希望を有つまいと決心するようになった。落胆しないために初めから慾望をもたず、成功しないであろうとの予見から、てんで努力しようとせず、辱めを受けたり気まずい思いをし度くないために、人中へ出まいとし、自分が頼まれた場合の困惑を誇大に類推しては、自分から他人にものを依頼することが全然できなくなって了った。外へ向って展かれた器関を凡て閉じ、まるで堀上げられた冬の球根類のようになろうとした。それに触れると、どのような外からの愛情も、途端に冷たい氷滴となって凍りつくような石・となろうと、私は思った」(かめれおん日記)は、中島敦(http://ppnetwork.seesaa.net/article/446642719.html)で触れたように、『李陵』の硬質施な文体と比べると、中国素材の作品が自分の素養である距離を取って書けているのに対して、自分を描くとき、自分との距離が定っていない。この違いは、作品と作家の向き合い方の差のように思われる。素養で書くというのは、漢文の素養で、自家薬篭中のものの如く書く、ということを意味する。そこに硬質の緊張感はある。それは、あるいは漢文というものの、独特の読み下し文の緊張感に依存する。物語世界との距離は小さい『かめれおん日記』は、どこか自虐的というか、被虐的な翳がつきまとう。それが、ある意味、「指のために肩を失わんとしてゐる」ということなのではないか、と勝手に解釈する。梶井基次郎『冬の蠅』は、自分の振幅、揺れ幅をきちんととらえている。自虐的にも諧謔的にもならない。その視点がぶれていないからではないか、と思う。「私が鬱屈した部屋から逃げ出してわれとわが身を虐んでいた間に、彼等はほんとうに寒気と飢えで死んでしまったのである。私はそのことにしばらく憂鬱を感じた。私が彼等の死を傷んだためではなく、私にもなにか私を生かしそしていつか私を殺してしまうきまぐれな条件があるような気がしたからであった。私は其奴の幅広い背を見たように思った。」(『冬の蠅』)視点のぶれない文章は、対象との距離をあやまたない。後世に書かれた作品の中で、高見順『故旧忘れ得べき』は、自虐的に書くことで、その自分を許そうとするような甘ったれを感じた。この距離感は、太宰のそれとともに、僕はあまり好かない。伊藤整『若い詩人の肖像』と中野重治『歌のわかれ』は、好対照に思える。『若い詩人の肖像』は、実名を出し、丹念に「若い詩人」としての自分を、一定の距離で、価値観、つまり、不当な卑下も傲慢にも堕さない、視点を保ち続けている。作品の結構は、十分に練り込まれ、作り込まれている。他方、『歌のわかれ』は、穿ちすぎかもしれないが、最初から、「歌」との離別を考えられたものに見える。「彼は袖を振るようにしてうつむいて急ぎながら、なんとなくこれで短歌ともお別れだという気がしてならなかった。短歌とのお別れということは、このさいに彼には短歌的なものとの別れということでもあった。それが何を意味するかは彼にもわからなかった」(歌のわかれ)という決意が、作為的に見えて仕方がなかった。三日とろゝ美味(おい)しうございました。もちも美味しうございました。おすし美味しうございました。幸吉は、もうすっかり疲れ切ってしまって走れません。