素っ頓狂なピアノ演奏。言ったところがミステリーオーソとしてのセロニアス・モンクを演出していたのだと思う。MONK』に辿り着いたのは1970年に入った中学の時だった。僕は一聴して「あれ?」と思った。いや、細かいところはミストーンも含めて不協和音もあるのだけど、小学校の頃から活字で目に入っていた「相当に偏屈」で「摩訶不思議な振舞い」をする人で「素っ頓狂なピアノ演奏」という僕の妄想からすれば、まったくフツーのピアノ弾きに聴こえた。これのどこがミステリーオーソなんだ?中学生ながらこのあまりにも「フツー」さ加減にかえって親しみが沸いた。器用なピアノじゃないよ。僕はこの「ソロ・モンク」がセロニアス・モンクのアルバムの中で一番好きだ。偏屈なピアノはユーモアに変換。居た堪れない不協和音は知らない世界の入口に変換。「セロニアス・モンクを聴いてみたいんだけど」と問われたら、迷わずにこのアルバムをレコメンドする。MONK」を入手した。元々の収録曲が12曲しかないのだから、それに9曲も足したらまったく別モノじゃん。笑ってしまうが、それがリイシューCDの定め。そのおかげで、まったく聞き覚えの無いモンクが聴けるなら、サイコーだ。dream”の二曲で、残りは本編の別テイク集、つまりボツ・テイクだ。嬉しいのはLPはすり減ってしまって、また、中学生では扱いも粗雑でプチプチとノイズが入っていたアナログLPがCDになったおかげで不快なノイズもなく、また再生ピッチも修正されているので快適に聴こえる。CDでも音飛びが100%無いわけではないが、アナログLPよりも格段にその点でのストレスが無いのはよい。深夜にヘッドフォンを介して本編の演奏を聞きながら何か書こうとしたら、冒頭のようなセロニアス・モンク的考察がスラスラと出て来た。音楽にインスパイアーされたのかもしれないが、曲毎のコメントよりも、セロニアス・モンクというピアニストの事を僕がどのように捉えて、どのように愛好しているかはわかりやすいと思う。dream”は本編の他のスタンダードと比べるとやや面白味に欠け、演奏の所々転びながらなのでこれでは没になるな、と思える演奏とアレンジ。オリジナルの“Introspection”は違う。物凄く極端な言い方をすれば、これはモンクの作品の中ではずば抜けて先進的で近未来を向いた曲だと思う。ソロで示しているスペース感はトリオやクァルテットなどのバンドで表現すると、ともすれば平凡な世界に置き換わってしまう危険性があるが、ピアノ一台で演奏する限りこんなに未来を感じさせるモンクも珍しい。クラシックを聴く時にオーケストラ版で聴くよりもピアノ・ソロ版で聴いたほうがイメージが広がるのと一致する。これがなぜ没になったのか、不思議でならないくらいだ。最後に、セロニアス・モンクは素晴らしい作曲家であったと思う。LIGHTS』(vega)はオリジナル曲以外は「昔のジャズはかっこよかった?」をコンセプトとして選曲が進んだ。どのように料理するかに着手して、最後のモンクの「ルビー、マイ・ディア」に取り掛かった時の事だ。それ以外の曲はスラスラとアイデアが出て来たのに、モンクのこの曲だけはどうにもアイデアが出て来ないのだ。大したものではないが、僕のスタンダードに対するアプローチには大なり小なり着目してくれるコチラ側の人もいる。ビブラフォンという楽器の特性かもしれないが、バンドとブレンドさせるにはある程度の加工が必要なのだ。構想を練るために一人で弾くピアノではセロニアス・モンクが自分のすぐ傍にいるのに、これをベースとピアノとヴィブラフォンとドラムで・・・・・・う・・・う〜ん。僕にしては珍しく一週間ほどアレンジを放棄、放置して再び着手しようとした時に“ふと”。「無理にモンクっぽくする必要はない。Dear”は四拍子のバラード。バラードと言ってもけっこうドンジャカしている。そのドンジャカしている部分がバンドに置き換えようとすると不自然に曲を威嚇してしまうのだ。虚勢を張っているように。いや、この曲が中学校の時お気に入りだったのは、そんなトコが気に入ってたんじゃないゾ!この曲のドラマチックなメロディーの動きだ。バックはどうでもいい。そこで、このメロディーを単旋律で何度も弾いている内に、「あ!」と気が付いた。モンクのあの武骨な伴奏は自分が一番落ち着ける伴奏形態だったって事。譜面だって、(たぶん)メロディーにコードが振ってあるだけだ。伴奏形態なんてそもそも何も決められていないのに、モンクのあの武骨な伴奏が強烈な印象を持つものだからつい伴奏であるのを忘れてこの曲にアプローチしようとしていたのだ。僕がこの曲に求めたものは、モンクの武骨な伴奏ではない、という結論で後はスラスラと。(笑)自分も作曲するからわかるのだけど、ジャズで本当に良い曲というのは、自分以外のいろんな楽器のプレイヤーが好んで取り上げてくれる曲だと思う。自分の楽器でしか出来ない曲だとか、どこにでもありそうな曲だとかは、作曲ではなく練習曲でしかない、と。すると、やはりこのセロニアス・モンクという作曲家は相当な完成度を持った作曲家であった事を実感させられた。良い曲とは、、、、誰がやっても、どんな楽器で演奏しても、どんな演奏であっても失われないものがあるもの。「パッと見」レベルって事で、そんな曲は旅の恥はかき捨ての如く、自分の中から一度放出してしまわないとその先へ繋がらない。セロニアス・モンクは生涯にたくさんの曲を残している。「パッと見」レベルのモンクの曲と、そうじゃないレベルのモンクの曲が混在しているのは、ごくフツーの事なんだ。Vol.625-25プレゼンツ・スペシャルライブVOL-6。Nov/23/2011・セットリストの赤文字の演奏をアップしています。・動画は従来通りMySpace版と、プラグインの関係でMySpaceビデオがご覧になれなかった人向けにYouTube版もアップしています。・MySpace版YouTUbe版とも、どちらも同じ内容です。DISCAS■ヤマダ電機WEB.COM■セブンイレブンネットショップ他どうぞご利用ください。“AutoPage”AutoPage最新お知らせ。