カートすべて検索するカテゴリーを選択します。有効になっている場合に最適に機能します。それを無効にすると、いくつかの機能が無効になる、または欠如する可能性があります。それでも製品のすべてのカスタマーレビューを表示することは可能です。本作は1971年に公開されたスタンリー・キューブリック監督作品。15歳の不良少年アレックスを演じたマルコム・マクダウェルの公開当時の実年齢は28歳だった。単なる古臭さではなく、時間軸を超えたシュールなものだった。これは、近未来を舞台に設定して製作された事が大きく影響していると思う。所々で挿入される過激な暴力表現を、夢の中での映像のような、どこか現実離れしたものに変換しているような印象を受けた。迫真性を追求しているわけではない演出も関係しているが。先に述べた演出の効果により、観終えた後の気分は奇妙にも不愉快なものではなかったのである。エンディングのシーンも鮮烈で秀逸なものだった。alright.)は、ここでは「治った」ことが、実は自らの暴力的性向の回復を意味する台詞であったのだ。多くの登場人物が入れ代わり立ち代わり表現しているように思われる。時代を超えて生き残る掛け値なしの傑作である、というのが観終えた後の感想だ。面白い、つまらない以前に、あのキューブリックが、こんなにもセンスの無い構図、ライティング、そして出演者のヒドイ演技の作品を撮ってしまったのが驚きです。この次の「バリー・リンドン」もお粗末で「2001年宇宙の旅」のキューブリックももうおしまい、と思ったら「シャイニング」で再びスゴイ作品をまとめてしまうのだから、キューブリックというのはよく判らない監督だとつくづく思います。その後はまた失敗作の連打になるんですけども。10件目のレビューを表示レビューのフィルタリング中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。本作は1971年に公開されたスタンリー・キューブリック監督作品。15歳の不良少年アレックスを演じたマルコム・マクダウェルの公開当時の実年齢は28歳だった。単なる古臭さではなく、時間軸を超えたシュールなものだった。これは、近未来を舞台に設定して製作された事が大きく影響していると思う。所々で挿入される過激な暴力表現を、夢の中での映像のような、どこか現実離れしたものに変換しているような印象を受けた。迫真性を追求しているわけではない演出も関係しているが。先に述べた演出の効果により、観終えた後の気分は奇妙にも不愉快なものではなかったのである。エンディングのシーンも鮮烈で秀逸なものだった。alright.)は、ここでは「治った」ことが、実は自らの暴力的性向の回復を意味する台詞であったのだ。多くの登場人物が入れ代わり立ち代わり表現しているように思われる。時代を超えて生き残る掛け値なしの傑作である、というのが観終えた後の感想だ。違反を報告コメントコメントの読み込み中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。古い順コメントの読み込み中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。VideoAmazonで購入この作品が1972年に作られた時、日本では2001年と同様キューブリックの内容が理解されにくかった。語り部であるアレックスの意味なき犯罪行為は現代の少年事件そのものではないか。時代がようやく追いついたという事なのだ。それをモチーフに彼を取り巻く連中は彼を利用しようとする人間ばかり。正常な顔をして暮らしている人間なんだという鋭いメッセージが突き刺さる。違反を報告コメントコメントの読み込み中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。古い順コメントの読み込み中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。面白い、つまらない以前に、あのキューブリックが、こんなにもセンスの無い構図、ライティング、そして出演者のヒドイ演技の作品を撮ってしまったのが驚きです。この次の「バリー・リンドン」もお粗末で「2001年宇宙の旅」のキューブリックももうおしまい、と思ったら「シャイニング」で再びスゴイ作品をまとめてしまうのだから、キューブリックというのはよく判らない監督だとつくづく思います。その後はまた失敗作の連打になるんですけども。違反を報告コメントコメントの読み込み中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。古い順コメントの読み込み中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。さんなど全てのバランスの素晴らしさやファッショナブルな映像美と共に壮大なストーリーと自然すぎる狂気が凝縮されていて、キューブリック監督が永遠たる理由が本当にわかります。残忍な映画と言われていますが、実際はそこまで残忍ではありません。それだけではなく1つの偉大なアミューズメントとして捉えられる映画です。映像、音楽、ものづくりなど全ての芸術に携わる人は観て欲しいです。違反を報告コメントコメントの読み込み中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。古い順コメントの読み込み中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。大体の人が欲望を欲望のまま行動に移さないのは、信心深いからとかじゃなくて社会の歯車として上手くやっていくために本人が選択した事である、みたいな事かな?「本人の選択」を強調してたし。良い選択にせよ悪い選択にせよ、選択する事こそが人間らしさである、みたいな。信心深そうで普段いい人そうな作家のおっさんも嬉しそうに復讐してたもんね。「右の頬を殴られたら左の頬を差し出せ」なんて無理だった。歯車として極度に逸脱した行動をしたら、彼もどっかに送られた。それが彼の選択だった。復讐をしたおっさんの気持ちは分かる気がするし、それも人間らしさだと思う。首相に食わせてもらうシーンは、社会の歯車になれば楽に食わせて貰えるって意味?w逸脱したら結局、自分自身が暴力は振るわれるし住む所もなくなる、生きづらくなる。あのホームレス達や刑務所を出たばかりの主人公のように。主人公も「時計仕掛けのオレンジ」になる選択を自らしたって事か、それともまた暴れるのかな。主人公が自分の判断で犯罪を犯さなくなったなら、別に真の意味で改心しなくてもそんな事は別にどうでもいい事だと個人的には思うけどね。違反を報告コメントコメントの読み込み中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。古い順コメントの読み込み中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。独特のオブジェやインテリア、色の使い方、衣装の奇抜さ。キューブリックの独自の世界に入り込む映画。昔、観たときは、暴力シーンが印象に残っただけだったが、今、観ると全く違う感想を持つ。主人公はなかなかの美男子で、頭もいいけど、人間の基本的欲求に従いすぎる。その凶暴性を矯正するっていう実験をするのは、自ら望んだことだった。それも早く刑務所から出れるから。その刑務所もなんだか、モダン。囚人の服も、制服みたいで、かっこいい。主人公の家族の母親は、またこれが奇抜すぎる服装でヘアメイク。主人公の家も、金持ちじゃないけど、奇抜で独特なインテリア。最後のほうは、政治に利用される主人公なのか、ということで利用されるのか、するのか、政治家にご飯を食べさせてもらってるシーンで、察するものもある。人間の凶暴性の話でもあるけど、社会の上下、力の上下関係を表した作品なのだな~~と思った。昔の印象より、主人公が美男子で、びっくりした。違反を報告コメントコメントの読み込み中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。古い順コメントの読み込み中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。若い頃に映画館で見ました。凄く印象に残り、また見たくなってBDを買いました。内容は悪童が医療実験によって真人間になるのか?と言う内容です。実験は成功しますが、それは本当に人間性を得た人間なのか?その後は映画を見てください。前半の暴力、性描写は気分が悪くなりますが、医療実験後の主人公は情けないの一言です。この映画の冒頭のクラブのシーンは今見てもファッショナブルで古さは全くありません。クラッシック音楽やMOOGシンセサイザーの音楽を巧みに使用して作品を盛り上げています。(そのせいで、威風堂々、泥棒かささぎ、歓喜の歌を聴くとこの映画が脳裏に浮かびます。)今回、見直してみると衝撃は無くなってしまいました(現実がこの映画世界に追いつきましたので)がある種のコメディと捉えると自分では★4つの作品と感じました。映画史に残る話題作であることは間違いありません。違反を報告コメントコメントの読み込み中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。古い順コメントの読み込み中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。主人公であり、悪童であるアレックスが『ダークナイト』版ジョーカーの原型のひとつとして紹介されたり、また映画前半における露悪的な暴力、性描写などが注目されることの多い映画です。前半部はあくまで前フリであって、そうしてバラ撒かれた暴力が後半、アレックスの身にどう帰ってくるか、という堂々巡り感、社会風刺がこの映画の肝だと思います。年齢を重ねた上で見返すと、やはり後半が味わい深いです。美術、というか部屋のレトロフューチャーな内装が好きですね。あと、ここぞという場面の構図、画作りはさすがキューブリック!という感じです。近未来ディストピアということで、暴力や悪の連鎖などへ風刺が効いています。自由主義も全体主義も反体制派も、あらゆる方面をネタにしているのでフェアですね。全員被害者であり、加害者という感じ。主人公の両親は基本いい人とは言えるんですけど。原作は小説ということで二時間ではそもそも語りつくせない内容なのでしょう。小説読んだ方がいいのかなと改めて思いました。実際、観ていてもシーンごとの行間が多く、もう少しエピソードを詰め込んでも、さらに良くなったのではという気もします。説明くさくなるのを嫌うのがキューブリックですからね古典カルト映画として、観るのがいいのではないでしょうか。善悪は別として、ハッピーエンドな映画です。見る人を選ぶ映画だし、一人で観た方がいいかな。違反を報告コメントコメントの読み込み中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。古い順コメントの読み込み中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。スタンリー・キューブリック監督作品でなけれは観ていない。独特の世界観を写す映像と音楽の魔術、扱ったテーマや人類へのメッセージ性は相変わらず素晴らしいのだが、余りに常軌を逸した狂気じみたストーリーに加えて性的表現がグロテスク過ぎて、多くの日本人には嫌悪感しか抱かせない筈。米国でもR指定より厳しいX指定(17歳未満不可)だった頃がある。一部の性的映像をカットしたR指定版も有るが、このBlu-rayはオリジナル版なので、特に女性や高校生以下には薦められないか。本作は自由民主主義と国家全体主義の対比がテーマで、宗教や思想、教育等を自由に国民が選択する民主社会の持つ普遍的なリスクと、刑罰や洗脳訓練による強制抑圧型の統制社会の持つリスクを描き、それぞれの悪い側面に焦点を当てて対比させているので全編が重苦しい。最初の40分間は自由社会のリスクを人間の根源的欲望の浅ましさによって表現するのだが、ここで堪えかねる観客は相当多いだろう。冷戦時代の社会主義国家から見た退廃した西側の自由主義国家、特に米国の悦楽主義を否定するプロパガンダ映画そのものだ。中盤はナチスを模した強制収容施設と全体主義、強制的な思想教育による洗脳社会の比喩だ。書籍も信仰も音楽も教誨師による説諭も効かないモンスターには洗脳しかないと結論付け、しかも国にも経済的な「或る実験」がかなり凄惨だ。全体主義や独裁型の政府にとっては魅惑的な世界なので、これを批難するのは簡単だが戦前日本も同じだったのだから甘くない。権力集中への油断は禁物だと悟らせる本作の核心部だ。後半はそれぞれの暗部を観てからの観客の選択の問題だ。光の部分を観ていないので不親切な感じもするが、それは観客銘々の経験に任せているのがキューブリックらしい。ラストに、刑期を終えて自律矯正した犯罪者すら容認しない頑なな社会のリスクに触れていたのには救われた。一度映画の最初に戻らねばならない所だった。本作は「2001年宇宙の旅」の四年後に公開され、その性的比喩や暴力表現に賛否両論あった問題作。それは映画だからであって、ドキュメンタリーとして凄惨な実録を観たとすれば納得出来る。欧米人への警告には此れくらいの強烈さが必要だったのだろう、商業的にもちゃんと成功している。日本人には苛烈過ぎるが、人類には貴重な警告書なのだと納得した。男性諸氏は一度は観た方がよい。人間の持つグロテスクな暗部の存在を改めて知り、それをコントロールする社会の有るべき姿を考えるに痛烈な示唆を貰えるだろう。映画表現として全面的に認めるのは悔しいので☆マイナス1とするが、本作もキューブリックの名に相応しい歴史的名作に間違いない。違反を報告コメントコメントの読み込み中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。古い順コメントの読み込み中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。主人公のアレックスに持つ印象について、映画の冒頭と、映画を見終えた後では少し差がありました。最初は、生意気で、他者の痛みを顧みない、残忍な男であるという印象でした。映画を見終えると、アレックスはそこからさらに、常軌を逸した人間であるということを突き付けられます。劇中の描写を見ると、アレックスは、他者との関わり方が異常であるということが分かります。アレックスは、暴力や、性行為といった、社会でタブーとされている方法をもってしなければ、他者と繋がることが出来ない男なのです。両親は、アレックスに怯えて、彼とまともに対話を行おうとしませんし、彼が「ドルーグ」の仲間たちと、少年らしい会話をして笑っているシーンはありません。それどころか、友情ではなく恐怖で支配することで、チームを維持していることが、劇中で描かれています。映画の途中でアレックスが女の子二人をナンパしますが、その娘たちとは、ひたすらに性行為をするのみで、一般的な男女の付き合いには発展しません。そのように、常軌を逸しているアレックスですが、彼が唯一常識的に振る舞うのが、ベートーヴェンの「第九」が絡んでいる時です。人前で振る舞う常識に欠けるぞ」というように、仲間を咎めています。アレックスが、まともに「見えるように」演技をするシーンはいくつもありますが、そういった意図とは離れて常識的な発言をするのは(洗脳前では)このシーンのみであると思います。以上の点を踏まえると、アレックスが他者と繋がりを持ったり、まともに振る舞うために必要なものが三点あると言えます。それは、暴力、性衝動、ベートーヴェンの「第九」です。これらはそのまま、洗脳によってアレックスから奪われるものと一致します。いう点で、『時計じかけのオレンジ』は、他者と関わる手段を剥奪された人間はどうなるのか、を描いている作品であるとも、言えると思います。他人と繋がる方法を奪われたため、洗脳後に、アレックスは誰かと新しく関係を持つことは一切ありません。洗脳前に、暴力によって繋がった人たちだけが、アレックスと関わることになります。このあたりは、徹底して描かれています。映画の最後にて、アレックスの暴力性や性衝動が解放されていくと、再び他者(大臣や両親)との繋がりを得るように、描かれています。『時計じかけのオレンジ』で私が恐ろしいと思ったシーンは二つあります。一つは、アレックスと同じように残虐な行為をしていた「ドルーグ」のメンバーが、警察官として登場するシーンです。一つは、ラストシーンで、アレックスがベートーヴェンを聞きながら恍惚の表情を浮かべるシーンです。悪そのものが、忌避されるものであることは言うまでもありません。恐ろしいのは、悪が狡猾に、善の裏側に隠れてしまうことであると、この映画を見て強く思いました。人間の恐ろしさを、さらにもう一歩踏み込んだところから捉えるキューブリック氏の鋭さには、驚かされるばかりです。暴力的な描写に賛否は分かれると思いますが、名作であることには間違いがありません。違反を報告コメントコメントの読み込み中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。古い順コメントの読み込み中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。341のカスタマーレビューおよび356のカスタマー評価があります。[DVD]の商品詳細を表示Amazonプライム会員ならお急ぎ便、日時指定便が使い放題さらに、映画もTV番組も見放題。200万曲が聴き放題。クラウドに好きなだけ写真も保存可能。プライムを無料で試す現時点ではこのメニューの読み込みに問題があります。プライムの詳細はこちら。プライム商品の返品・交換コンテンツと端末の管理Amazonアシスタントヘルプ日本語ショッピングのための言語を選択します。日本ショッピングのための国/地域を選択します。Audible(オーディブル)本は、聴こう。Now好きな時間が選べる。affiliates。