Antiheroのみんなとはずっといい関係を続けてきたから。友達だったし、Giantにいながら時々グラフィックのアイデアをAntiheroに送っていたから自然の流れだった。ジュリアンとは昔から馬が合ったからいい感じだよ。この質問はよく聞かれるんだけど、いつもこう答えるようにしている。ジュリアン・ストレンジャーのK9。警官が自分の犬に顔を噛まれているグラフィック。メッセージ、色彩、そしてジュリアンのシグネチャーということで昔から好きな作品。ジュリアンが一番好きなスケーターだからいろんな意味でお気に入りだね。どちらかと言えば最初からかな。このスタイルこそジュリアンとオレが持つ共通点なんだ。ある種の社会や政治的な声明が基盤の作品。互いに飾り飾った美しい作品は趣味じゃない。裏側にそれなりの意味があり、できれば少しでも世の中に変化を起こすことができるもの。言っても「立ち上がれ!」みたいなストレートな政治ポスターのようなものではなく怒りに満ちて詩的なもの。ふたりともそういう似たセンスを持っているんだ。Antiheroの初期からこのようなヴァイブスの作品を手がけていたんだけど、時間とともに良くなっていったって感じかな。初期の作品はまだ何をやっているか完全に把握できていなかったからあまり良くなかったんだ。初期のグラフィックを手がけたクリス・ヨハンソンは素晴らしかったけどね。ジェフ・ホワイトヘッドも最高だった。オレがほとんどを手がけるようになってからは行き当たりばったりな感じだった。訴えられたことはあったね。Die(※クソ食って死ね)シリーズでファストフードチェーンから訴えられたんだ。あれは結構挑発的だったと思う。大企業を刺激したわけだから。他にもアメリカの一部である意味問題になったものもあった。残虐的なジョークとかは理解されなかった。あとはウンコに特化したシリーズも手がけたけどウケなかった。挑発的というのは特にないかな。言うならファストフードの作品が一番厄介だったからそれかな。目的は人に考えさせること。ショックを与えたり怒らせたりするのが目的ではない。Antiheroの核はジュリアン・ストレンジャーであり、極めてインテリで思慮に富んだ男。基本的に哲学や目標に関してハードルを高く設定するから、オレの役割はそのハードルを超える作品を生み出すこと。挑発的な作品の目的はこの世の中に違いをもたらすこと。スケートショップの壁からそんなメッセージを発しているわけだからおかしな話に聞こえるかもしれないけどね。この世の中を少しでも良くして、できればその途中に笑いをもたらすことができれば最高だね。「スケートショップの壁から発信している」とは言っても、トッドの作品はPenthouse誌とかスケート以外の世界でも見られているよね。その他にもいろいろあるけどね。アートショーも開いているけど、すべてはAntiheroから派生したものなんだ。スケートグラフィック以外のオレの仕事のバックボーンはAntihero。1日の大半をAntiheroのグラフィックを手がけたり考えたりしながら過ごしている。アートショーとかもすべてAntiheroとかけ離れてはいない。オレが手がけるどんなものにもAntiheroの作品と同じようにメッセージと笑いが込められてるんだ。ありがたいことに飛び出す必要がなかったんだ。向こうから連絡が来たから。当時のPenthouse誌の編集長がオレの作品を知ってくれててね。ストリートウェアやスケートカルチャーに精通していたんだ。連絡が来て「Penthouse誌の編集長だけど、弊社にキミを迎え入れたい。作品が好きなんだ」って。すべてスムースに進んだ。スケートコミュニティでは殺人のグラフィックを手がけても問題にならない。Antiheroではやりたい放題できる。時々、外の世界でそれが通用しないことを忘れてしまうことがある。スケートやストリートウェアに無関係の人から仕事のオファーももらってアイデアを伝えると引かれることがある。みんな節度があるんだよね。アイデアを出す度に周りから頭がおかしいと思われるんだ。怪物を見るような目で見られる。