ミュージカルで社会づくり(1)コモンビートとは|チームビルディングジャパン働く人たちが、自分の働く場でHappyにプログラムの選び方、料金、空き状況などお気軽にお問い合わせください。第58回『ミュージカルで社会づくり(1)コモンビートとは』2017/06/15チームビルディングの話をしよう2015年4月から始まった連載コラム「チームビルディングの話をしよう」では、代表河村がチームビルディングを切り口にさまざまなテーマでいろいろな人と話し合った内容をお届けいたします。甚(写真右、以下じん)りょうちゃんとの出会いは、去年のクリスマス会。アップ(※1)とコモビ(※2)の同窓生コミュニティの合同クリスマスパーティの時に初めて会ったんだよね。コモビ自体は設立されたときからご縁がありました。お会いしたのはそのクリスマス会が初めてでした。「ようやく会えた」という感じでした。遠距離恋愛みたいですね(笑)じん初めてクリスマス会でりょうちゃんに出会った後、うちの会社の企業研修案件の相談があって、三軒茶屋のコモビオフィスに会いに行きました。今後についてもいろいろ相談しちゃおうかな、と思ったんです。じんタイムリー感がまたいいよね。今は具体的にプロジェクトを進めましょうとはなってないけど、なんかコモビとチームビルディングジャパンには協働の可能性があると思う。りょうちゃんと仕事抜きに話をしている中で、ベースにある考え方や価値観の近さだとか、コモビとチームビルディングジャパンが社会の中で実現しようとしていることの近さを感じたので、このメルマガ対談でりょうちゃんと話したいと思いました。コモビとは?じんコモビってユニークだよね。コモビがどのような団体なのか簡単に紹介していただけますか。表現活動で自分らしくたくましい人をたくさん増やし、お互いの価値観を認め合える社会の実現を目指した活動をしています。目指す社会の実現を「表現活動」を手段にしているところですかね。表現活動を軸に様々なプロジェクトを行っています。大きいものがミュージカルプロジェクトになります。ミュージカルプログラムは18歳以上の学生・社会人が100日の期間の週末の土日祝日だけを使って稽古を重ね(大体25日ぐらい)、1,500?2,000人収容のホールで3公演のステージに立ちます。その後振り返り合宿を経て終了する内容になっています。「やりたい気持ちが参加資格」をうたっていて、「はい!やりたいです!」と手を挙げていただければ、参加できてしまうのがコモンビートのスタイルです(※一定の資格を満たす必要はあります)。プロで○○していないといけないとか、歌がどれくらい歌えなくてはいけないとか、踊りが・・・みたいなのは全くありません。集まったキャストでそのままミュージカルを作っていくだけです。異なる年齢・職業・バックグラウンドの多様な人たちと一緒にミュージカルをつくる過程そのものが、自分らしく・たくましく、そして他者を受け入れることを体感するプログラムになっているというわけですね。ミュージカルが切り口なので劇団とよく勘違いされ、あんまりNPOと思われてないこともありまして・・・。私たちの活動の根幹にあるのは、教育団体としての想いです。ビジョンとミッションを達成するための人材育成にはプライドを持っているつもりです。自分を認めること、他者を認めること、認め合うことによって世の中が変わっていく一つの力になれたらと思っています。人材育成であり、そこからの社会づくりにつながっている。表面にあらわれているのはミュージカルだけなのであって、単にツールなんですね。人が育っていく社会づくりが、NPOとして活動する目的という感じですね。りょうちゃんミュージカルプログラムは学校みたいなものなので、プログラムのに入学してきて、公演が卒業式のようなもの。卒業生(キャスト)を増やしていくことが、自分らしくたくましい人を輩出していくということになります。卒業生が増えることによって多様な価値観を認め合える社会が形成されていくということですね。じんさっきさらっと1,500?2,000人規模のショーを3公演って言ってたけど、それだけでものすごいことだよね。そんじょそこらの劇団でもそんなことなかなか出来ないと思う。いうすごいことを実現しているけど、でもショー自体が目的ではない。一つのゴールとしては向かっていくところかも知れないけど。ショーまでの経験を通じて人を育てていくというとことがユニークなところだよね。人材育成エピソードじんプログラムの中で人材育成になっている具体的なエピソードはありますか?りょうちゃん100人キャストが100日でミュージカルを作る、というときにはまずそのためのチームビルディングをしていかないといけないですね。年齢も職業も価値観も違う、ばらばらな人たちが一緒に一から作品を作ろうというわけですから。そのためにまず必要なのは「居場所づくり」だと思っています。自分はこういう趣味を持っていますよというような自己紹介です。それも一つの「表現」だと感じています。最初はゲーム感覚で、名前ばかり言い合う時間を持ったりします。じん名前を呼ぶとか、呼び合うとか大事ですよね。りょうちゃんそうですね。口ずさむということが大事だと思っています。その場で自己紹介されても、呼び合うわけではないからなかなか次の場面で、口から名前が出てこないんですよね。ある意味、無理矢理ゲームで言ってみると、その後でも遠慮がなく呼び合えるようになります。いうところからチームづくりが始まっていきます。居場所とか安心感がないと、表現ってできないんですよ。表現って自分の恥ずかしいことを出していくような感じなんですよね。「この場で踊ったら恥ずかしい」と思っている状態では動けない。周りの仲間の前で自分を出しても、「こいつ変わってる」とか言われないような状態をお互いに作ることがすごく大事ですね。それが、プログラム前半にやっている名前覚えや自分を語るアクティビティにつながっているんです。じんすごく分かります。普段から同じ会社で一緒に仕事をしている人たち同士だとしても、まず最初に名前を呼び合うことをやるんです。基本ニックネームです。普段の、例えば「○○部長」とかではなく、呼ばれたい名前を付けます。自分の名前を呼ばれるだけで、受け入れられている感が起きるじゃないですか。居場所づくりというか、安心の関係性につながっているをいうのはまさにそうだなぁと。最初にそれをやるのはすごい大事ですよね。りょうちゃん名前って、一人に一個しかないじゃないですか。相手の名前を大切にできれば、その人を大切にしているというメッセージが伝わると思うんですよね。それが居場所づくりにもつながっていくと思うんです。じん自分のアイデンティティが凝縮されているものの感じだよね。表現しようとしたときにやっぱり壁ができてしまって、出し切れなくなってしまうんですよ。第65回『ミュージカルで社会づくり(8)チームが「居場所」になる』お問い合わせチームビルディングプログラムの選び方、料金、空き状況など、お気軽にお問い合わせください。