JR御茶ノ水駅・聖橋口から徒歩1分。CD/レコード/音楽書籍/映像ソフトなどの販売・買取を行う当社都内最大の売場面積を誇る店舗です。UICY-15616)『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』50周年盤の興奮も冷めやらぬ中、リンゴ・スターの19枚目となるオリジナル・アルバムが登場!LAの自宅スタジオにてレコーディングされた新曲10曲は、スティーヴ・ルカサー、ピーター・フランプトン、デイヴ・スチュワート、リチャード・マークスら友人との共作や、単独のペンによるオリジナル。ゲストには上記共作陣のほか、『ワイ・ノット』(2012)以来の参加となるポール・マッカートニーや、近年お馴染みのジョー・ウォルシュ、ティモシー・B・シュミット、ネイザン・イースト、ドン・ウォズ、ベンモント・テンチ、エドガー・ウィンターといった豪華な面々が参加。引っ越しの際にテープが見つかったとされる「バック・オブ・ブーガルー」のオリジナル・レコーディングを元にしたヴァージョンのほか、リンゴがかつて自作した代表4曲の再演もボーナス収録。Code」が行なわれた。そのツアーの幕開け公演として5月20日、ロサンゼルスの小規模会場で実現した、『スティッキー・フィンガーズ』全曲演奏をフィーチャーしたスペシャル・ギグを収めた映像作品がついに発売される。そこでの密度の高い名作再現ライヴは文句なしの幸せ感に満ちているだけでも嬉しいのに、それがいつも以上の臨場感たっぷりのサウンドで収録。当日のライヴをフル・セットで楽しめるという充実ぶりが嬉しいリリースだ。2年前のライヴを収めた映像に、ストーンズの歴史的映像作品が並ぶ「フロム・ザ・ヴォルト」シリーズの名を敢えて冠してリリースすることになった理由の一つは、この日のギグが持つ二重に歴史的な価値をアピールするためではないかと思う。二重にと書いたのはつまりこういうことだ。ストーンズが、ロック・クラシックの名作としても名高い『スティッキー・フィンガーズ』全収録曲を一度に演奏したのはこれが初めてだったという点。『スティッキー・フィンガーズ』に限らずストーンズ自身のアルバム全曲を同じコンサートの中でプレイしたのはこれが最初で、もしかしたらこれが最後になるかもしれない、ということだ。『スティッキー・フィンガーズ』はご存じの通り、自分たちで設立したローリング・ストーンズ・レコーズからの第1弾アルバムとして'71年4月にリリースしたアルバム。前年に'69年録音のライヴ・アルバムは出していたものの、実質的には彼らが70年代に最初に世に問うたアルバムと言ってもいい作品だ。アンディ・ウォーホルによる衝撃的なジャケットといわゆるベロ・マーク(こちらのデザインはジョン・パッシュによるもの)の鮮烈なイメージと共に登場したこともよく知られている。制作期間も「解釈」によっては、収録曲中の1曲の最初のテイクが録音された'68年5月から'70年12月までと長期にわたり、録音場所も3箇所。その間には2度の大きなツアーを挟み、拗れた契約問題、グループの財政破綻状況の解決策を模索してい苦労していた時期とも重なるなど、「激動」の時期に制作したアルバムでもあり、メンバーが特別な思い入れを抱いていることは、この作品にも挿入されているメンバーたちの発言を通しても伝わってくる。そんなアルバムの拡大盤リリースに合わせたツアーの初日公演を、それまで敢えてやってこなかった全曲演奏を含むスペシャルなものにさせる力となったのは、ミック・ジャガー、キース・リチャーズの二人を中心としたメンバーたちのそうした思い入れの力だったのではないかと思う。ポイントとなる『スティッキー・フィンガーズ』演奏部分は、同年6月末から有料音楽配信もされているが、その際に公開された公式プロモーション用動画に含まれていた短い演奏シーンだけは実感し難かったフォンダ・シアターという会場のコンパクトさ、したがってそこで繰り広げられる『スティッキー・フィンガーズ』再現ライヴの、観客の幸せいっぱいの反応も含めた密度の濃さをたっぷりと味わえるのが、今回の映像作品の一番の観どころとなる。再現と言っても、ストーンズのそれは伝統保存会的なそれとは全く違う意味合いを持っている。制作当時にはいなかったロン・ウッドのここでの力強い活躍を見てもそれは明らかだが、ミックの歌い方、チャーリーのリズムの刻み方といった細部をチェックしていっても、今回の再現ライヴが現在のストーンズだからこその「やり方」の積み重ねで構築されていることがわかる。それがこのライヴをマニアライクなイヴェントではなく、力強いライヴにしていたのだ。逆に、ボビー・キーズを失い、ミック・テイラーをゲスト参加させていたツアー終了後に敢えてこの企画にトライしたところに、今のストーンズの意地が感じられると言ってもいい。久しぶりのオーティス・レディング・カヴァー「アイ・キャント・ターン・ユー・ルーズ」も含む当日のライヴ全16曲は、ボーナス映像も含めると完全収録。このプレミアム・ライヴの特別な雰囲気をそのままパックしてくれたような、通常のライヴ盤以上に会場のアンビエンス感を重視した大胆なサウンド作りで。触れたメンバーへのインタヴューが何カ所か曲間に小気味良く挿入されるほか、ジャケットの下半身モデルは誰か?に関するものなど、アルバム制作当時を振り返る貴重な証言も盛り込まれており、「フロム・ザ・ヴォルト」シリーズとして出されるこのライヴ映像作品に一層メモリアルな奥行きを与えている。リンダの輝かしいキャリアの中でも最も成功したアルバムとして知られている名作のリリースから40年という記念すべき年を迎える2017年、今作が40周年記念エディションとして生まれ変わる事となった。BAYOU"のライヴ音源を追加収録(アナログは7"収録)した全13曲入り仕様での発売となる。この3曲のボーナス・ライヴ・トラックは、1980年に米TV局HBOが放送したコンサートからの音源であり、オーディオ・トラックとしては今回が初出の楽曲となっている。スペクタクル!世界55都市で全82公演を行い、約105万人を動員したマドンナの最新ツアー!大絶賛と大きなリスペクトを集めた圧巻のパフォーマンスがここに!2015年3月に発売され、世界18か国のオフィシャル・チャートと60の国と地域のiTunesで1位を獲得した最新アルバム『レベル・ハート』のツアーの模様が商品化。2015年9月9日にカナダのモントリオールでキックオフ、7か月をかけて4大陸55都市で全82公演を行い、約105万人を動員。日本公演は2016年2月13日と14日の2日間、さいたまスーパーアリーナで行われた。『レベル・ハート』収録曲からファンに愛され続ける大ヒット曲まで、マドンナというアイコニックなスーパースターの30年以上に亘る輝かしいキャリアからの選曲を、各曲に込められたメッセージを表現する最上級のパフォーマンスとプロダクションで魅せ、新たなレベルのクリエイティヴィティを提示した。このツアーをもって、マドンナは最高額のツアー収益を上げているソロ・ツアー・アーティストとなった。女性ソロ・アーティストでは史上1位。前々作『ウェイスティング・ライト』では“アナログ・レコーディング”、前作『ソニック・ハイウェイズ』では”アメリカ音楽の歴史を辿る米8都市でのレコーディングとそのドキュメンタリー番組“と、毎回バンドの中心人物であるデイヴ・グロールの音楽愛に溢れたトピックがそれぞれの作品を貫いてきましたが、今回注目すべきトピックとしては、あのシーアやアデルの大ヒット曲で知られる注目のプロデューサーにして稀代のメロディメイカ―、グレッグ・カ―スティンと初めてタッグを組んでいるという点です。デイヴがグレッグのバンドユニット、ザ・バード・アンド・ザ・ビーの熱狂的なファンであったということから数年前に始まった親交に端を発しますが、今回のニュー・アルバムの制作にあたり、いつも通りバンドに新たな息吹を吹き込むべく考えを巡らせていたデイヴの頭にふと浮かんだのがグレッグの存在であったそう。「たぶんグレッグにプロデュースして欲しいな、と思ったのは、グレッグはこれまでに一度もへヴィーロック・アルバムのプロデュースをしたことが無かったということと、俺たちも一度もポップ系のプロデューサーと仕事をした事が無かったことからかな、と思う」と振り返るデイヴはこうつなげています。「俺はこの作品をフー・ファイターズ史上最もスケール感のあるサウンドにしたかった。グレッグのメロディーセンスとアレンジ力が生きた巨大なロック・アルバムで、<モーターヘッド>が作った『サージェント・ペパーズ』的な作品を作りたかったんだ。」エンジニアにはベックやレディオヘッドを手掛けるダレル・ソープを起用し、ハリウッドにある老舗スタジオ、イースト・ウエスト・スタジオで、デイヴ曰く「俺らのノイズとグレッグの頭脳、洗練されたアレンジ力と作曲能力は極秘に結ばれた」という。してフー・ファイターズ史上、最もラウドで、最も美しい作品が生まれました。今回ニュー・アルバムのリリース発表と同時にバンド史上最大級のリリース・イベント兼フェスティバルの開催も発表。10月7日(土)にLA郊外の50,000人以上を収容する巨大イベント会場で行われる予定で、フー・ファイターズを筆頭に、リアム・ギャラガ―、クイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジなどの出演が決まっている。Parraらをディアフーフ流にカヴァーした楽曲も収録と、「らしさ」が凝縮された全15曲収録!!今まで外界からのインプットがほとんどなく、アルバムを作り続けてきた彼らが、多彩なゲストを迎えて作り上げた作品。Rubinosが参加。AVENUE』をリリース。Remix)」ほか)元スーパー・モデル、サン・シティ・ガールズにハマって音の細道に迷い込み現在はシンガー/ソングライターという変わりダネ、カルメン・ヴィラン。4年ぶりとなるこの待望のセカンド・アルバムは、この春に初来日し大きな話題を呼んだ異才ジェニー・ヴァル、ネナ・チェリーのリミックスやポップノーネーム主宰「PNN」からのアルバム・リリースで知られるマット・カーミル、北欧エレクトロニカの重鎮ヘルゲ・ステン(元モーターサイコ/スーパーサイレント/デスプロッド)らが制作をサポート、ドリーム・ポップ、フォーク、ドローン、アメリカーナ、エレクトロニカやサイケデリックなスロウ・グルーヴをミックスしながら、ダンスフロアとベッドルームの狭間に、またも類比なき音の桃源郷を描き上げることに成功した力作です。2013年のデビュー盤では、セレナ・マニーシュのエミル・ニコライセン、プリンス・トーマスや元シェラックのボブ・ウェストンが参加したことでも大きな注目を集めました。Carlifonia」(M6)などなど、聞き込むほどに深みにハマる妖艶な美曲のオンパレードです。日本盤のみジジ・マシンによる「Planetarium」のリミックスを収録!ジャケットの写真はジーナ・ローランズ!もちろんご本人の許諾を得たオフィシャルです。Thuggery」で有名な名ネオアコ・バンド、シダリーズ。彼らは前述の7インチ&12インチのみしかオリジナル作品としては発表しておらず、中古市場でもその希少価値と人気から高値で取引されています。Thuggery」のリイシューにファンが歓喜したのは2015年のことでした。Laからスプリット・フレキシをリリースしている盟友オブスキュア・ネオアコ・バンド、RESERVEのTorquilと当時制作したという初期の共作曲などもファンには嬉しい限り。ソロ・アルバム『エレクトリック・トリム』をリリース!ネルス・クライン(ウィルコ)、シャロン・ヴァン・エッテン、スティーヴ・シェリー(Drs)等、豪華アーティスト参加!。等、豪華アーティストが参加している。アートワークも手がけたリチャード・プリンスが手がけた。「僕自身今回のアルバムに大満足で、新たな進歩も果たせたし、僕にとってこれからの指針も見えたんだ。ライヴもやり始めたくて仕方ないんだよね。一緒にやれるのもすごく嬉しく思ってる。リリースしてたからホームに帰ってきたみたいなもんだよね。真のアーティスト・レーベルで、音楽に真っ先に集中させてくれるんだ。本作4枚目のアルバム『ハーツ・ザット・ストレイン』はカントリーの聖地であるアメリカはナッシュビルでレコーディング。3週間で制作が完了したという。プロデューサーにグラミー賞作品に多数参加している名カントリー・ミュージック・エンジニアのデイヴィッド・ファーガソンと、さらにリック・ルービンがプロデュースした2枚目のアルバム『シャングリ・ラ』でも参加していたマット・スイーニーがサポートとして参加している。参加ミュージシャンには“ブラック・キーズ”のダン・オーバック、さらにザ・メンフィス・ボーイズ、ボビー・ウッズ、ジーン・クリスマンに加え地元ナッシュビルのミュージシャンも参加。ジェイクは共作3曲以外の曲は全て自身で作詞作曲を手がけている。カントリーミュージックの有名歌手、ウイリアム“ビリー”レイ・サイラスの娘でノア・サイラスもヴォーカリストとして参加。GQCS90437/8)スチュワート・コープランド(ポリス)、エイドリアン・ブリュー(キング・クリムゾン、デヴィッド・ボウイ)、マーク・キング(レヴェル42)、ヴィットリオ・コスマ(PFM)が生み出す奇想天外なポップ・ワールド!一筋縄ではいかない超絶ミュージシャン達がイタリアに集結、類い希なるスーパー・バンド“ギズモドローム”が始動する!ギズモドロームの歴史は2000年代初め、元ポリスのドラマーであるスチュワートがイタリアのジャズ/プログレッシヴ・キーボード奏者ヴィットリオ・コスマと出会ったことから始まる。Taranta』(2004)を発表している。2人は10年以上ライヴ活動を行い、曲を書きためてきたが、満を持して本格的バンドとしてのスタートを切ることを決意。新メンバーとして白羽の矢を立てたのがフランク・ザッパ~デヴィッド・ボウイ~キング・クリムゾン~ソロとして唯一無比のギターを聴かせてきたエイドリアン・ブリュー、そしてレヴェル42で超絶スラッピング・ベースを聴かせるマーク・キングだった。スチュワートとヴィットリオが10年以上書きためた楽曲を元にしながら、バンド全員で進化させていった全12曲。ポリスの名盤『シンクロニシティー』(1983)にスチュワートが提供した「ミス・グラデンコ」を思わせるエキセントリックなポップ/ロックもあれば、エイドリアンのフリーキーかつスリリングなギターも全開。マークはあえてスラッピングを封印、よりソリッドなベース・プレイで存在感を発揮する。スチュワートはこの音楽性を“パンク・プログレッシヴ”と形容している。当初はスタジオ・プロジェクトとして始動したギズモドロームだが、4人の生み出す黄金のケミストリーに、急遽ライヴも視野に入れた長期的活動を行うことが決まった。彼らは2018年、大規模なワールド・ツアーを行うことを予定しており、本作からの楽曲に加えて、彼らの過去のバンドのナンバーも演奏する意志もあるという。20世紀のロックの歴史を刻んできた男たちが21世紀、新たな伝説を築く。ギズモドロームに刮目せよ。World」のミュージック・ビデオを公開、話題沸騰中!アメリカや世界の政治、紛争やテロなど今の世界情勢を正す為にレジェンド達が立ち上がりプロテストする!!パブリック・エナミ―の熱狂的で走り抜ける感触とレイジ・アゲインスト・ザ・マシーンの驚愕のギター・リフ、サイプレス・ヒルの超人的なパーティー・エナジーが融合し、この時代のアンセムを制作。World」のミュージック・ビデオの制作を依頼。「僕は古くからの友人であり世界の為に戦う同志達と再び仕事ができて興奮している。プロフェッツ・オブ・レイジはこの重要な時代にまっとうな事を言う正当なバンドだ。このミュージック・ビデオは罪の無い、非力な人達を傷付ける人達への戦いを集約したもの。World)"担い手となって欲しい。全員が総力を挙げなければならない!」とマイケル・ムーア氏は今回のミュージック・ビデオ制作に際してコメントしている。プロデューサーにはレイジ・アゲインスト・ザ・マシーンの名盤『イーヴィル・エンパイア』や『バトル・オブ・ロサンゼルス』を手掛けたブレンダン・オブライエンを起用、アルバム・アートワークはアメリカを代表するストリートアーティスト、シェパード・フェアリーが担当。フェアリーはObeyなどのグラフィック・シリーズやオバマ前大統領の大統領選挙ポスターを手掛けた事でも知られている。PINKのソロ名義で2作目となる作品。タイトル通り、題材となっているのは、1960年代前半に活躍したシンガー・ソングライター=ボビー・ジェームソン。ザ・ローリング・ストーンズやフランク・ザッパともコラボしていた絶頂期にドラッグに溺れ、音楽界から転落、35年に及ぶ隠遁生活を経て、自らの悲劇的な人生の物語を語った2007年の自叙伝に心揺さぶられたアリエル・ピンクは彼に捧げるアルバムを制作しようと決心。ポップ・ウィザードとしてその天才的な才能をもったアリエル・ピンクが自身のルーツである”ベッドルーム”に帰還、また新たな金字塔を完成させた。バイオグラフィー:LA出身のアリエル・ピンクことアリエル・マーカス・ローゼンバーグ。10代の頃から音楽活動を始め、2010年<4ad>に移籍し4人組ロックバンド、アリエル・ピンクス・ホーンテッド・グラフィティ名義で『ビフォー・トゥデイ』を発表。ピッチフォークで9/10点を獲得し同年の年間ベストではリードシングル「ラウンド・アンド・ラウンド」が100曲中の1位を獲得。NMEで8/10点を獲得するなど2010年度の国内外年間ベストアルバムを総なめにした。2012年にバンドとしての2ndアルバム『マチュア・シームス』をリリース。2014年11月、ソロ名義では初のアルバムとなる『ポン・ポン』をリリース。恋の物語や殺人、グリム童話の「かえるの王様」、更にはアメリカではポピュラーなゼリー菓子ジェローに至るまでが題材となった先鋭的なポップ作品はピッチフォークでベスト・ニュー・ミュージックを獲得するなど、高い評価を受けた。Weekend」を公開。彼の出発点でもある自宅録音に立ち返えったことで、静かに落ち着いていながらも様々な心象風景を想起させる新たなステージに到達したことを印象づけた。ガス・バッカスの貴重なシングル・コレクション!64年の日本のヒット・パレードにおいて、あのビートルズを上まわる売上げを記録したのが、ガス・バッカスの「恋はスバヤク」。アメリカ人シンガーながらドイツで人気者となった彼が、58年から66年にかけてアメリカおよび日本でリリースしたシングルを集めた本コレクションには、ロカビリー・シンガーとしての魅力が詰まっている。ODR6437)なつかしのドーナツ盤コレクション13オールディーズのゴールデン・カップリング「グッドバイ・ジミー・グッドバイ」「悲しき16才」を含むケーシー・リンデンの決定版!数あるオールディーズ・シングルのなかでもゴールデン・カップリングとして知られるのが、ケーシー・リンデンの59年作品「グッドバイ・ジミー・グッドバイ」「悲しき16才」だ。本コレクションは、その2曲をはじめ、「ビリー」「恋は思案」「これが恋なのね」「さびしき真夜中」など日米の人気曲を集めた決定版。ハリウッド女優も顔負けの美人シンガーが歌うキュートなバラードにうっとりしてください。ODR6438)なつかしのドーナツ盤コレクション14名曲「ニューヨークは淋しい町」を含む、名ソングライター・コンビ“アンダース&ポンシア”による珠玉のポップ・コレクション!デイヴ・エドモンズや山下達郎がカヴァーしたことでも知られる名曲「ニューヨークは淋しい町」を65年にヒットさせたトレイド・ウィンズは、ソングライター・チームのピート・アンダースとヴィニ・ポンシアが結成したスタジオ・グループだった。本コレクションでは、レッド・バードとカーマ・ストラに残された5枚のシングルのAB面曲をコンプリート収録。ビーチ・ボーイズの影響下にある珠玉のポップ・チューンが楽しめる。500枚限定CD+ライヴDVD'95年にフィンランドの首都ヘルシンキで結成されたENSIFERUMは、勇壮なるフォーク・テイストをまとったメロディック・デス・メタルの5人組。そのバンド名は、ラテン語で“帯剣”、あるいは“剣士”を意味するという。当初はツイン・ギター(一方がヴォーカルを兼任)の4人組だったが、'01年にアルバム『ENSIFERUM』でデビューを飾った直後にキーボード奏者を加えて5人組となり、以降、メンバー・チェンジを重ねながらもその編成を守り続けている。ちなみに、初期のシンガーは現WINTERSUNのヤリ・マーエンパーで、彼はセカンド『IRON』('04)のレコーディング完了後に脱退。その後任には、当時NORTHERのメンバーだったペトリ・リンドロスが迎えられた。現バンド・ラインナップは、ペトリ(g,vo)、唯一のオリジナル・メンバーであるマルクス・トイヴォネン(g,vo)以下、サミ・ヒンカ(b,vo)、ヤンネ・パルヴィアイネン(ds)、ネッタ・スコグ(acc)という5名。鍵盤奏者は常に女性というこれまでの伝統(?)に則って'16年に加入したネッタは、元TURISASのメンバーで、ENSIFERUMにとっては初のアコーディオン奏者だ。デジタル・アコーディオンを操る彼女は、今回そのズバ抜けたスキルとセンスを新天地で遺憾なく発揮したという。PATHS』は、ライヴ・サウンドをスタジオで捉えるという前作の手法を踏襲しながらも、さらに一歩前進を遂げている。オーガニックな仕上がりを目指し、アナログ・レコーディングが敢行され、バンドはクリックを使わずに演奏したという。その結果、初期作に通じる躍動感と疾走感がアルバム全編に亘ることとなった。プロデューサーを務めたのは、前作と同じくアンシ・キッポ。BODOM、KALMAH、NORTHERなどを手掛けてきた、言わばメロディック・デス・メタルのエキスパートとのコラボが、最高の結果を生んだのは言うまでもないだろう。PATHS』は1CDの通常盤に加えて、初回限定盤CD+ライヴDVDも同時リリース。DVDには、'16年10月28日に地元ヘルシンキで行なわれたアコースティック・ショウの模様がフル収録されている。・革製キーホルダー(ロゴ入り)※特典は先着となりますので、なくなり次第終了となります。ENEMYの17年発表、記念すべき10枚目のスタジオ・フル・アルバム。Do」などローリング・ストーンズやエルヴィス・プレスリーがカバーした名曲も、もちろん収録です。ブログ掲載品につきましては、その後在庫切れになっているものもございます。ご注文の際には予めご了承いただけますようお願い申し上げます。状態/在庫状況などお気軽にお問い合わせ下さいませ。・必ずご自宅からご発送ください。・必ず当社手配の宅配買取集荷サービスをご利用ください。