そんなに必死になって探し回らなくても、マンガ雑誌だったらコンビニにあるし、単行本なら本屋にあるし、コミック喫茶もあるし、ネットでも無料マンガは普通に転がっている。必死になって活字を追わなくても、ぱっと見たら分かってしまうし、分かるように描かねばならない。情報を摂取する側としては非常に楽ちんなメディアです。売れなくてもいい!という絶対領域そしてマンガには「売れなくてもいい」という資本主義原理を逸脱した「絶対領域」があります。商業誌でメジャーに売れなくても、それでも描く人は多い。発表の機会はコミケもあるし、ネットに出してもいいし(お絵かきサイトがあるし)、仲間内で見せあってもいいし。これはあらゆるサブカルに共通する難攻不落の陣地です。ロックや劇団もそうで、この種のサブカルは商業ベースを超えたところにむしろ本拠地があります。その本拠地には、一銭にもならないけど、でもやるという人々が膨大におって、むしろ数からいえばそっちの方が99%を占めるくらいです。一部がプロになれるというだけ。そこでは放送倫理も出版規制もクソもなく、100%完全自由に表現できる。売るために偽装、詐欺をするという資本主義の歪んだ力学に支配されることも少ない。ほとんど「友だち同士の私語」くらいのレベルから、アマチュア→セミプロ→プロ→大作家→世界的に誰でも知ってる作品まで(ドラゴンボールとか)、全部が領土です。どのあたりのポジションでどう活動するかは、運や才能にも規定されるけど、基本その人の自由。別にプロでメシ食っていくだけが成功の唯一の基準でもないしね。アマ/プロの世界は、別にマンガだけではなくどこでもありますが、マンガが一番ボーダーレスでしょう。家庭菜園をやってたらプロの農家になってました、趣味で釣りやってたら漁師になってしまったというケースも少ないけど、マンガではありうる。要は面白かったらいい。資本主義の原理から逸脱しているくせに、資本主義とこれくらい相性のいい領域も少ない。質の良さが売上に反映され、商業的成功につながる。実力=金の等式が成り立ちやすい。他の領域もそうなんだろうけど、でも資本主義的に歪み、さらに資本主義とは違う部分でさらに激しく歪むでしょ?同じカルチャー領域でも、「お芸術」として成り立ってる分野(僕に言わせれば「堕落」している分野)は、メシが食えるようになるためには、強力な独占組織の引きがないとダメ。絵画でも日展・二科展に選ばれるためには芸大の教授の覚えがめでたくて〜とかさ、クラシックも結局は芸大と桐朋でしょ、医者が東大と慶大であるように。スポーツに打ち込んでも日体協やら各エリアの組織のジジー連中が仕切ってる。そこではもうオリンピックもそうだけど、ドス汚い利権ビジネスじゃんかよ。実力(&ユーザーの支持)と収入が比例しないことになっている。政府が絡むともっと汚穢度が高まる。マンガやロックは、世間様から馬鹿にされて、軽蔑されているのがお似合いで、そこが格好の馬鹿よけシールドになってます。蚊取り線香みたいなもので。マンガといったら、未だにジブリやディズニーくらいしか思いつかないお芸術志向の人=頭のクソ固い連中の権力がはびこってない。これがはびこるようになったらマンガも終わりですわ。利権につながるから、政府や業界団体が「一級漫画士」とか資格をつくりましょう、規制をつくりましょう、資格がなければ商業誌に掲載されないことにしましょう。漫画家養成スクールをどんどん作って、授業料数百万ぼったくって儲けましょう。裏口で口聞いてまた儲けましょう。商業誌も政府から認可を受けないと発行できないことにしましょう。裏でまた羊羹が乱れ飛ぶから笑いがとまりまへんな、おぬしも相当なワルじゃのうって世界になるもんさ。もって商業誌に紹介するエージェントビジネスがはびこって、新人作家の可愛い女の子は担当者から枕営業を強いられてってさ。それが今の社会じゃん?違う?マンガは、それらからはかなりの程度自由です。なんでか?なんで利権ビジネスにしにくいのか?といえば、これも簡単ですわね。消費者が賢いからです。あらゆる領域で一番消費者が賢いんじゃないかな。僕のように子供の頃からマンガ読みまくってきてる人は多い。国民のかなりの数が、相当のレベルで読み込んでいて、審美眼が高い。他の領域は、例えば文学でも、古典芸能でも、絵画彫刻でもなんでも、国民の審美眼が低い(興味ないし、面白くないしね)。芥川賞なんかが権威を持ち、これを取るととりあえず売れる。マンガにも賞はたくさんあるけど、賞を取ったから読もうって人は少ない。それは消費者が自分の眼力や感性を信じているから。大作家や漫画界の大御所みたいなものが激賞しようがボロカスけなそうが、そんなの屁とも思わない。消費者の力が弱いところは、この種の権威付けメーカーみたいなおっさん達がメシの種にして稼ぐようになるけど、消費者が強いところは腐敗は起きにくい。資本主義を健全にしたかったら、消費者が賢く強くなる以外にないのだとも思いますわ。ゆえにマンガと資本主義は相性がいい。相性がいい資本主義ですら、マンガは別に絶対に必要とはしてないし、それに依存し、隷属することも少ない。このくらい自由度の高いメディアや領域は少ないんじゃないですかね?ポップとディープ派生して少し。ディープというのは常に永遠の課題でした。自分の言いたいことを突き詰めて、ディープに、正確に表現しようとすればするほど、ポップさが失われるのですよ。わかりにくく、とっつきにくくなる。どっかのマニアが気色悪いマニアックなことをしているって感じなる。活動場面も、その昔でいう「アングラ(アンダーグラウンド)」。次の世代でいう「インディーズ(インディペンデント=商業的大組織にディペンド(依存)しないで独立した、という意味)」ですね。これだと限られた人達が限られた秘密のミサをやるような感じで終わってしまう。そればっかではちょっとマズイんじゃないの。広くみんなに伝わるようなやり方でないと。すんの?で皆討ち死にするという(笑)。ポップな曲を作らなきゃで、作ってみたリもするんだけど、これがまた当時流行ってるものの劣化コピーのように寒いものになってみたり、メンバーに「ばかやろー、こんなの演れるか」とボロカス言われたり。当時の音楽仲間とも言ってたけど、ポップって馬鹿にするけど、いざやるとなったらメチャクチャ難しいわー、もしかしてディープを極めるよりも難しいかも?と。曲でも、キャッチーなイントロ、誰でもすぐに歌えるわかりやすいメロディライン、聞いてて元気がでるようなポジティブな歌詞、なんのことはない後日「J-POP」と呼ばれるような方程式です。それはわかってるけど、それを作るのは結構センスがいるから難しい。その上、同じパターンを恥ずかしげもなくやり続けるメンタルというか、金のためには魂捨てる的な、なんのために音楽やってんの?的な根源的な葛藤もあって。そのJ-POP方程式を恥ずかしげもなく極めて×やり続けたのがコムロとつんくですけど、そのあとその美味しい部分、利権ビジネス化したものは、芸能界の竹中平蔵みたいな秋元康のAKB路線になってると僕は思ってます。当時の葛藤はすごいもんで、だから有名ミュージシャンも、鬱憤ばらしのようにおちょくった曲をやってたりしました。奥田民生のユニコーンがひっそり出している「PTA/光のネットワーク」は抱腹絶倒で、小室のまんまパクリなんだけど、あの電子音ピコピコのダンサブルな音に「僕らはみんな弱虫〜」という超ヘタレな歌詞が乗るという。それは「こんなの真似すんの簡単だよ」「よく恥ずかしげもなく出来るよな?」という痛烈な皮肉なんだけど。真島昌利氏もソロアルバムの最後のボーナストラックで、Xへの皮肉で「ですメタル」というのを作ってる。