170頁)「発見!!故小津安二郎監督の中学生日記」(150―153頁)※一部抜粋する。「その日記帳は小津の実弟、信三さ(故人)の妻、小津ハマさん(75)の手によって保管されていた。18(大正7)年と21年の2年分で、それぞれ2年生から3年生にかけてと、最終学年の5年生3学期から卒業後にかけてである。年齢的にはぼぼ14歳から17歳の時期に当たる。」「ハマさんの話に耳を傾けてみよう。「94年のことですが、義兄が住んでいた松阪の旧宅の跡を見に行きました。燐家の佐野家でお話をうかがっていると、『小津さんの日記があるんです』と言って渡して下さったのです。話によりますと、51年の大火で旧宅は焼けてしまったのですが、蔵だけは残りました。その後、蔵も処分するということになって、昔の小津をご存じの佐野家の方が『これはヤッちゃんのものだから』と、大切に保存して下さったのです。それまで少年時代のことはほとんど分からずにいましたが、本当にいろいろなことが具体的イメージとなって目の前に現れてきました。それも自身が書き残した文章から浮かび上がってきたのです。100年』(2000年3月22日発行、集英社、240頁)「のちに独自の文体が非ハリウッド映画の典型であると評価された小津安二郎にしても、1920年代の初期作品では「バタ臭い」と揶揄されるほど、アメリカ映画から深い影響を受けていた。」(8頁)「小津は最初、ノンセンス喜劇から出発し、ハリウッドのルビッチやヴィダーの影響を強く受けていたために「バタ臭い」と評された。彼はゆるやかに主題と文体を変え、大学生やサラリーマン、さらに下町の庶民を主人公に、人生をめぐる諦めと達観を好んで描くようになった。『落第はしたけれど』(1930)や『生まれては見たけれど』(1932)は、その典型と言える。ローアングルの固定画面から、人物の行為の無意味な反復まで、小津のフィルムには様式への衝動を強く窺うことができる。五十年代に至って、その文体の厳密さは完璧なものと化し、彼は巨匠として畏敬された。」(66頁)「小津の描く日本人は政治的無関心において国策に協力もしなかった、進行中の危機に対しても無力かつ従順であり続けた。295頁)「厚田さんの死に、まだ慣れることはできません」(213-216頁)「●とりあえずのベスト160」(249-261頁)※冒頭を引用する。「あれこれ思い悩んだ末に決定的な三つの名前、ルノワール、フォード、小津から一本ずつ選ぶことを決断する。『ゲームの規則』(ルノワール、39)、『駅馬車』(フォード、39)、『晩春』(小津、49)、すぐさま同じ作家の別の作品に置き換えたい欲望にかられる。『のらくら兵』(ルノワール、28)、『香も高きケンタッキー』(フォード、25)、『非常線の女』(小津、33)いずれも無声映画である。そこで、同じ作家によるトーキー作品が浮上する。(300頁)※「これらの歌は、人に見られるとか人に見せるという思いはまるでなかった。歌集にまとめて世に出す意思など露ほどもなかったのである。VTR広告」(90―91頁)このページのトップへこのホームページ内のテキスト・画像の無断使用はご遠慮下さい。