僕の後輩である入江信吾君の有する情熱のなにかに感応して、この映画の製作に寄与できて至福のひとときを過ごさせて頂きました。入江君はお客さんへお尻を向けて泣いた。僕も、君と同じくらい君らの映画に感動した。彼の実家の六畳間だった。二人はテッチャンのお姉さんがこしらえた昼食の鯛の刺身や鰤のあら炊きに遠慮無く箸をのばし、ガンガン食い、缶ビールをあおった。ウン、こいつらは見所があるな、とふと思った。大言壮語しない、業界臭がない......。テッチャンの水先案内で多くの島の人たちが撮影に協力した。先祖代々能古島で生活してきた小生も「こらぁ絶対協力せにゃいかんばい」という気持ちが湧いてきました。美術スタッフの宿泊所の提供などでした。この映画を通じて島の素晴らしい自然、良いこと悪いこと、なんもかんもが表現されていたら良いなぁと期待しています。「弟が地元で映画を作るらしいから手を貸してやってくれないか」――高校時代からの親友の相談を二つ返事で引き受けた。面識こそないもののアイツの弟なら我が弟も同然、その一世一代の大勝負に兄貴が手を貸さんわけにはいかんやろうもん!初対面の時、冗談で「ダンボの真似をしておきなさい」と言ったらマジメにやっていた。信吾君はそんな実直な男だ。少々危なっかしく思いつつも野暮な口出しはせず見守っていた。映画を観ながら、そんな信吾君と主人公をダブらせていた。福岡を舞台に映画を!夢を熱く語る一人の後輩に出会いました。想いが多くの関係者を動かし、素晴らしい映画が完成しました。夢が実現する瞬間に立ち会うことができた幸せを感じています。能古島を中心にオール福岡で撮影された映画『なつやすみの巨匠』が公開されることを大変うれしく思います。製作に携わった方々の情熱に心から感謝申し上げます。この映画は、能古島の自然、キャストの皆さんの本物の博多弁など、福岡の魅力がぎっしり詰まった作品です。この映画を通じて「福岡」の魅力が全国、世界に向けて発信され、福岡を訪れる方が増えることを期待しています。実はとてもシャイで、テレビカメラを向けると、なかなかその思いを伝えられない。取材を重ねる中で、彼の思いは多くを語らずとも、この映画の中に込められていることに気がついた。父との思い出のビデオカメラは、まさにその象徴だ。同窓の友として、この映画を通してつながった人の輪がこれからも続くことを願っている。能古島に魅せられて、この島で働き出したのがちょうど3年前。この映画にスタッフとして、俳優として参加できたのは自分にとって生涯の宝物です。幼いころ、誰にでもある、初めて異性を感じる瞬間。そんな真っ白な気持ちを思い出させてくれるのがこの映画です。今一番大切な人と是非いっしょに。ちなみに私は二人の愛娘と見ました。「原作ありきではなく、本当に自分が観たいと思う映画を......」入江さんの想いにピンと来るものがありました。どれほどの想いがないとこれだけの「人」を動かすことができないか。同時に、福岡、九州という土地は、そんな熱い想いに呼応できる土地でもあります。九州の人間たちの想いがあふれる作品に仕上がっていると感じました。このエネルギーが全国に広がっていくことを願っております。14年の春先のこと、銀座の画廊で個展を開いていた私を訪ねてきた脚本家の入江さんが『岡部さんの作品を映画の中で使ってみたい』と云う。この時、彼の頭の中にはすでにこの映画の全貌があり、夢の宇宙空間に浸りきっていたはずだ。彼はきっと精神性の高い世界を目指しているに違いない、と彼の真剣な眼の奥にそれを感じた。それが形となった今、その想いは深く静かに世界中の人々の心を魅了していくことになると確信している。入江氏や中島監督らの熱意により現実の作品として完成しました。ひとりでも多くの方に観て頂けることを願い、フライヤーのデザインと予告編の宣伝コピーを担わせてもらいました。観た人の心の波打ち際に、いつまでも寄せ続ける1本でありますように。前半の何とも懐かしい雰囲気で実は何度も涙がホロリとこぼれ落ちていました。シュン君の家と家族構成が同じだったせいもあるかも知れません。子供たちが大人になってからのお話や、シュン君のお父さんにクローズアップした映画なんかも観たくなりました。荒ぶる魂や狡猾さが鮮やかに描かれていたのが、とても良かったです。ラストシーン、愛別離苦を受け入れ、光の中に佇む少年の姿は、まさに『E.T.』のラストを彷彿とさせました。クラウドファンディングでの出資募集、そして地方との密な連携から一本の映画を完成させたことに拍手を送ります!野心的かつ現代的な企画で、映画製作の未来像を形にした素晴らしい試みだと感じます。いま作ること、いま観ることに価値のある、そういう映画でした。ログホラのアニメに脚本で参加して頂いた入江さん渾身の映画!ロケーションが素晴らしく、脚本も芝居も良かった~!瑞々しい青春だけでない、予想外な展開もあって流石です!ちなみに劇中三回泣きました。うまく言えんけど、人と人のドラマってこうやな......!みたいな満足感がたまらんす。子供たちの声、波の音、季節のうつろいまで、こちら側に飛び込んできました。生きているうえでの現実、感情、匂いなど......投影しちゃう。普遍的だから清いのだわ。日本映画界に一石を投じる作品。アメリカでは脚本とプロデュースは同等。日本映画界では珍しくもあり、難しい。それでも僕等はやらなければ。福岡のご当地映画ということにとどまらず、濃密な脚本、ベテラン俳優から新人、そしてさりげなく福岡市長までまじえた個性豊かなキャスト陣で、家族で楽しめる普遍性をもった素晴らしい映画だった。じんぼよしまささん【映画監督】(『僕はもうすぐ十一歳になる。予想の斜め上をいく感じでドキドキワクワクする展開。噂以上の良い映画でした。物造りの初期衝動が描かれていて、勇気をもらえました。能古島の温もりが銀幕から伝わる。子供たちの溌剌とした演技と脇を固める俳優陣の芝居が絶妙。地方特有の問題を押さえつつ、エンタメに仕上げるのって、とっても難しい。それが、きっちり描かれていてアッパレ!流行りの(?)クラウド・ファンディング映画だが、志の高さが突出している。夢や希望を「公開」と云う形で体現している点や、文化を定着させようという試みも、この作品の評価の一つ。粗製乱造の映画界に、最も欠落している部分だと思う。「○○の笑顔が見たい」というシンプルなものだということ。ミシンは、夜なべで手縫い作業する母の負担を減らしたいという動機で発明されたといいます。それと同じで、少年に映画を撮らせたのも、少女の笑顔を見たいという想いだった。「どんなものを作りたい」の前にあるのが、「誰の為に作りたい」なんだなあ。