Dolphy)との共演が有名な人です。Truth)」という名盤の誉れ高いジャズのアルバムを発表しています。この人がストリングスアレンジを中心に行ったようですが、この人選が大当たりです。出だしで印象的な盛り上がりをつくった後にバンドネオンというアコーディオンの一種の演奏が始まります。バンドネオンとはタンゴでよく使われる楽器です。せつないが少し官能的なこのメロディはとてもすばらしいです。バンドネオンの後に端正なピアノ演奏が始まりますが、そのピアノ演奏を追いかけるように鳴っている優雅なストリングスのまた見事なこと!リズムの刻み方も少しタンゴっぽいですし、タンゴで肝心な官能的なところも表現しています。私はこの曲の功績の半分は、前半で見事なアレンジをほどこしたオリバー・ネルソンにあると思います。1:43のところでようやく主役のガトー・バルビエリが登場します。最初こそ少しけだるい感じで抑えめにしていますが、次第に抑えきれず昼メロのようなクサさが出てきます。これでもこの人にとってひかえめな演奏です。実は私はガトーが思いっきり楽器を鳴らした時の濃厚さが受け入れられない時があります。体調が悪い時などは、アルバムを途中で聞くのをやめてしまうこともあるぐらいです。クサさが病みつきになる本当のガトーのクサさはこんなものではありません。突き抜けてしまって、全力のクサさで聞き手をねじ伏せるような演奏もたくさんあります。アクが強すぎて身体が受け付けるかどうかギリギリだけど、やみつきになるトンコツラーメンみたいなものです。この人の演奏は過剰すぎるしクサいけれど、それでもなぜか聞きたくなります。マイナス部分とプラス部分の振れ幅の大きな演奏をします。マイナス部分である過剰でクサいところを抑えたらいいのではないかと思うかもしれません。それでもまだクサさが残りますけどね。映画音楽ということが演奏を抑制することにつながったのかもしれません。いつも通りのガトーでは演奏者の刻印が強くなりすぎますから、理性が働いたのではないでしょうか。この時ガトーはあまり儲からないであろうフリージャズから、違う方向性を模索していた時期でした。フライング・ダッチマンの後半ぐらいから自分の方向性を見つけかけていましたが、この時すでに40歳間近ぐらいだったんですよね。そこに舞い込んできた有名監督からの音楽の話。ガトーにとってのワンチャンです。波が来たと感じたことでしょう。このチャンスを活かそうと、とっておきの曲を書き上げることができました。この人の場合、本能に任せて吹きまくってドン引きされることが多いと思います。前年ぐらいから少しひかえめに吹くことができるようになってきていました。前半はオリバー・ネルソンの書いたスコアによるストリングス演奏盛り上げてくれればいいけれど、曲の後半では自分の演奏で締めくくりたい。自分を出しすぎないようにしないといけない。このワンチャンを活かす為、少し抑えた方がいい。そんな感じだったのではないかと推測します。