ブルースのリズムとコード進行、定番バッキングパターン、イントロ・エンディングの定石フレーズ、アドリブギターソロのための短め(2〜4小節)のフレーズ集、といった内容。マイナーペンタトニックスケール・メジャーペンタトニックスケールを「カタチ」で憶え、ブルージーなギターソロを弾けるようになる!ことに特化した内容かと思っていたが、「そもそもブルースってどんなジャンル?」というような人にでもわかるように基本中の基本、初歩の初歩から話を始めている。ギター歴が半年以上あれば本書を弾きこなすことが可能なレベル。「本格的なブルースを」という人ではなく、「ロックギターはブルースから発展してきたものらしいから、ちょっとカジッてみようかな」という人向けか。紹介されているフレーズも、「どブルース」というより「ブルースロック」的なフレーズが多いように思う。図解ブルース入門書」とある。この「図解」というところがミソ。ギターという楽器は、自分が何の(音程の)音を出しているのかわかっていなくても、押弦するポジションの「位置関係」さえ把握していれば「演奏できてしまう」という特性がある(これがギターの良い点でもあり悪い点でもある)。タイトルにある「カタチではじめる」というのは(服装だとか髪型だとかの「格好から入る」という意味ではなく)このポジションの指板上の「カタチ」のこと。ブルースはコード進行も音使いもかなりワンパターンな音楽なので、この「カタチ」を憶えてしまえばそれなりに「それっぽく」弾けてしまうものなのだ(もちろんそれだけでは「それなりに」だし、むしろワンパターンなだけにミュージシャンの個性がかなりハッキリ出るのだが)。本書のコンセプトは、ブルースで用いられる基本的なバッキングパターン、イントロ・エンディング、アドリブで使える定石フレーズ(を生み出しているマイナー&メジャーペンタトニックスケール)、等々、全てを「カタチ」で憶えてしまおう、というもの。音楽理論的な専門用語はできるだけ排したようだ(もう少しあっても良かったのではないかと思うほど)。難しいことは抜きにしてとにかく「ラクラク、カンタン、今すぐ弾ける!」という内容を目指したようで(「一応、解説文を書いておいたが、読まなくても良いだろう。」(4ページ)という衝撃の文言が!)、「ブルース初心者向け」だとしても少々モノ足りない。収録されているフレーズ例を一通り弾いて「はい、お仕舞い」ではなく、そのフレーズがたった5音(ペンタトニックスケール)で構成されていることを理解し、フレーズのバリエーションを自分なりに考えてみたり、カラオケにあわせてアドリブに挑戦してみたり、どう弾けばより格好良く弾けるか試行錯誤を繰り返していけば、やがてブルースフィーリング溢れるギターを弾けるように...、なれたらいいな!全83トラックに及ぶ模範演奏と練習用カラオケを収録したCDが1枚付属する(キーは全てAに統一されている)。リットーミュージック)も発売されたようだ。『文系ギタリストのためのエフェクター使いこなし術』アイク植野(著)エレクトリック・ギター編集部(編)2011年ヤマハミュージックメディア☆☆☆エレキギター向けの各種エフェクターの誕生・発展の歴史を概説した、気楽に読める読み物風の1冊。エレキギターを弾く人なら誰でも楽しく読めると思うが、タイトル通りの「ギタリストのためのエフェクター使いこなし術」として手に取ると肩透かしを喰らうことだろう。サブタイトルは「エフェクターの原理や効果がわかる」。いわゆる「歪み系」「空間系」「モジュレーション系」といったカテゴリー毎に、主だったエフェクターの原理とその歴史、使用上の注意点について概説している。取り上げられていないのは、ノイズサプレッサー、サンプラー、ルーパー、アンプシミュレーター、トーキングモジュレーター(笑)くらいだろうか...。エレキギター用エフェクターの発展の歴史を顧みるのにちょうどよい1冊。実践的な活用法についての記述は多くはなく、「使いこなし術」というタイトルは本書のコンセプトをあまりよく表わしていないように思う。帯に「ギター・サウンドが劇的に変わる!」とあるが、本書を読んで変わるとしたらむしろ驚き。エフェクターの接続順序が悪くて本来の効果が得られていなかったような場合だけだろう。ほとんどのギタリストは新しいエフェクターを手に入れる度に(嬉しくて(笑))一晩中あれこれ試す(他のエフェクターとの組み合わせや、接続順序も含む)ものだと思うので、活用法について本書から新たに学ぶことは多くはないと思う。タイトルに「文系ギタリストのための」と銘打たれているが、本物の文系読者には全くの説明不足。各種エフェクターの原理やその発展の歴史を振り返る際の視点として「技術的視点」からは見ていない(開発された当時の技術的背景や流行の音楽スタイルと結び付ける「歴史的(社会的)視点」が主)という点をもって「文系ギタリストのための」としたのだろうが...、少なくとも小学生レベルの理科の知識しかもたない僕にはエフェクターの電気機器としての側面に関して腑に落ちる解説はなかった。ないことには同意するが、「非・理系」=「文系」ではないので...。帯に「これ以上、分かりやすくできません!」とあるが、「えっ、これで!?」というのが正直なところ。「これ以上、分かりやすく解説できません!」という意味ではなく、「これ以上、説明を省けません!」という意味に解すべきようだ。僕には、エレキギターのピックアップで発生した電流が何故アンプに向かって流れて行くのかがわからない(何故アンプからギターへ流れて来るのではないのか(と言うか、流れて来てるの?))。このことを説明するために本書の第1章第1節ではまず「インピーダンス」という概念が取り上げられているのだが...、「エレキギターはハイインピーダンス」ということ以外ちゃんと説明されておらず、この通り僕には全く理解できていない(涙)。文系読者には「プリアンプ」と「パワーアンプ」の役割の違いなんて当然わからないし、「そもそもアンプとは何か」から説明して欲しかった(本書にも、「アンプ=増幅器」です、というような「説明」はあるのだが...、本物の文系読者にはアンプが「何を」増幅しているのかがわからない(泣))。ちなみに、日本に生まれ育った者としては、やはり日本のメーカー(BOSSブランドを擁するローランド、Maxonブランドの日伸音波製作所、また、電子部品の開発元としての松下電器、等々)がコンパクトエフェクター史上のマイルストーンとなるような製品を次々と登場させていたのを知り、嬉しくも思った。本文160ページ程度。“AutoPage”AutoPage最新お知らせ。