モノ作り神話なんてとっくに崩壊しているよね」「技術大国日本なんて、もう過去のことだよね」というコトバがしばしば交わされるようになりました。ぼくなどは「モノつくり神話」という言葉自体「神話」だと思えるリアルな体験もしたことがないのですが、それはともかくとして、冒頭の表現は置かれている立場によってさまざまな意味を包み込んでいるように感じます。そのひとつとして、かつてほど日本の技術力は抜きん出て高度なものではなくなりつつある、ということがあるのだと思います。その理由は色々あるのでしょうが、ぼくの肌感覚では抜きん出てクオリティーの高いものを人々が求めない雰囲気が充満していることだと思っています。ずば抜けて良いものよりも、平均的に「そこそこ」良いものであれば十分じゃないか。その代わり良くないモノは絶対に掴みたくない。ある意味これは身勝手な考え方だと思います。表現の現場に立ち会っている身として、どのようなジャンルであっても、技術を磨き続けることに労を重ね積もらせる人達に囲まれて生きてきましたので、なんだか価値観のスケールの小さな世の中になってきたなぁ、と近頃感じます。ひとつは、冒頭のフレーズは世の中を俯瞰して眺めたような言い方で、醒めた他人事のように感じられます。いまの東京の雰囲気をよく表しています。少なくとも、本当に良いものを必要としているようには感じられない。技術でも、物事の捉え方でも、世の中に対する向き合い方でも、仮に全体のバランスが崩れていびつな形になったとしても、それを凌駕するなにかが突出している作品はそれ自体心を揺さぶられる思いに駆られます。ぼくたちが対象を良く観察し思いを巡らせながら、ホンモノの表現への理解を深めていくことで、もっと優れた技術や表現が生まれていくものだと信じています。次の世代の人達がホンモノに触れることでその世界に入り、もっと良いものを生み出すことにつながります。日本にあったのは、そういう継承と蓄積だったはずです。「そこそこ」の感性では誰もついてくるわけがありません。万が一にもそんな感性がまかり通るジャンルがあるとすれば、随分と舐められたものだと、当事者は痛感せねばなりません。在学中から写真展を中心とした創作活動を行う。1996年〜2004年まで東京写真文化館の設立に参画しそのままディレクターとなる。クロスロードギャラリー設立。国内外の著名作家から、新進の作家まで幅広く写真展をコーディネートする。個人ではもう使わなくなったと思うけど、仕事の現場では今も、注文や、見積もりをファックスで送ったり、送られてきたりすることが多い。それでもいまは、文字や簡単な手書きの図表程度ではあるが、電子メールが普及する前は、写真の絵柄のやりとりも頻繁にファックスでやっていた。先日、ある展覧会場の受付で、展示を観終わったと思われるお客様が、職員の方に向かって、目当ての作品が展示していなくて面白くなかった、というような感想を残して会場を後にするところを見かけました。その後に会場に入った僕は、時間さえ許せばもう少し長くゆっくりとこの会場に居たかったと思わせる素晴らしい展覧会でした。足を運んだ展示で去りがたいと感じさせるものは、一年の中でそんなにはありません。俊之2月に入ると、各所で学校の卒業制作展や、ワークショップの修了展が数多くひらかれます。限られたスペースの中に、時間をかけて取り組んできたものの一端を示そうと、撮影やプリントばかりでなく、写真の並べ方や、額装なども慎重に検討して、まとめあげていきます。年末からこの時期にかけていろいろ相談に乗っていますと、自分の写真の選び方に苦労されている方が多いのです。展覧会の余興のような位置付けではあるけれど、年に何度か演奏家の方が投げ銭ライブをやってくれることがあります。小さなスペースで15人とか30人のお客様を前にしての演奏は、お客様にとってみれば、大きなホールでの演奏よりも体全体でその魅力を受け止めることになり、喜びも大きいわけですが、それゆえに演奏家も一切手を抜くことができない、心地よい緊張感がここにはあります。買ったばかりの本を読みながらコーヒーを飲むようなお店は都内に限らずあちこちにあると思うけれど、今日は図書館で借りてきた本をその場で読みながらコーヒーを飲むという経験をしました。若い頃、何が面白いのか分からなかった写真たちが、ずっと後になってその仕事のすごさに気付かされたりすることがあります。視覚的なエフェクトであるとか、芸術論か何かの引用や焼き直しのようなものではなく、ただその時々の出来事に居合わせるような写真に心が動きます。「表現する」という言葉の印象とはまるで正反対の感もありますが写真表現の真骨頂とは、みつめることを絶えず積み上げていくことだと、近頃強く思います。俊之どこかよくわからないが、郊外のどこにでもありそうな街の景色が淡々と綴られた、小さくて軽やかな体裁の写真集が手元にあって、少し前から気になっている。レジェンドと呼んでも差し支えない作家さんのご自宅へ行ってきました。今はご遺族がプリントと原版の管理をされているが、アトリエを処分してしまったので、自宅のマンションに棚をたくさん入れて、50年分の写真のことを全部収納してるということで、実際行ってみたら、自宅の一角どころか、自宅の大半がその作家さんが残した作品などで、むしろ塊の中で暮らしているようにも見えました。東京から遠く離れたところで、活動の拠点を置いている写真の作家さんが近々地元に作品の発表の場を自分たちで立ち上げようと準備していると聞きました。写真ギャラリーが今までなかった地域にその土地に根を下ろして、自分の表現の実践と思考を深めていく、ならびにその地域の人々と結びついていく場を持つというのはとても意義深いと思います。俊之さらに表示するおすすめの記事おすすめの記事はありません。