初めに・・サルサとその環境は日々変化をしています。6月に風営法の改正があり、今まで関心を示していなかった様々な業界がダンスに興味を持ち始め、サルサに限らずダンス界は大きな刺激を受け、かつ変化をして行きそうです。その中で、サルサを「生業(なりわい)」としているインストラクターやイベンターが今後何をしていくのか、どのような取り組みが必要なのかということを考えて実行していくことは日本のサルサにとても必要なことだと、SHJは考えています。SHJでほとんど毎日のようにインストラクターやイベンター、また他の業界の方たちといろいろな話をしていますがそれぞれがとても意義のある話です。このような話を通して今後SHJがサルサに対して何ができるのかということのヒントがあったり、刺激を受けます。いう話をSHJと関係者のみにとどめておくのはもったいないように感じました。先日、主に関西で活動するサルサダンスインストラクターPedroさんの生徒さんが、日本サルサ協会の理事長を務めるサルサダンスインストラクターMikaさんのイベント「大手町ロマンティコ」に出演することになました。出演にあたって「まずは自分が挨拶をせなあかん!」とのPedroさんの申し出でMikaさんのスタジオに伺いました。なんだかんだと2時間程サルサについて話が盛り上がりました。これはぜひ、みなさんにも知っていただきたいこと、共有すべき内容だ!と考えたのです。新たに場を設定して、この時に話をした内容を再現、というかより広い範囲でのサルサの話をしましょう!ということになりました。以下は、その時のお話をまとめたものです。二時間ほどにわたった中身の濃い話だったので、数回に分けて発表することになりました。コンペティションのことから始まり、日本のサルサや将来のイメージ、団体のこと、子供たちのこと、サルサ以外の舞台やステージのことなど話は多岐にわたっています。ボリュームがとても多くなっていますが、少しづつでも皆さんにぜひ読んでいただきたいと思っています。Pedroさんが、Mikaさんが、SHJのKentaroがサルサをどうとらえて今後どのようにしたいのか?それぞれの夢を語りました。我々がここで話題に出てきたことを今後どこまで実現できるのかといったことも注目していただければと思います。夏の暑い盛りですが、外気に負けず熱いトークをしました!ぜひどうぞ!※鼎談とは?→三人が向かい合いで話をすること。なると「座談会」とか。鼎(テイ、カナエ)とは中国古代の器物の一種。足が3本であることから、3という数を表すことがある。アマチュアラテンチャンピオン』に輝く。数々のダンスショーやTV・雑誌などに出演。その後、キューバ人ダンスパートナーと出会いサルサダンサーへ転身。2002年ダンススタジオカシーノ開校。サルサダンスの普及に務めている。Valientes代表。日本サルサダンスコンペティションで審査員長を務める。その他にイベント等でも審査員を務める。サルサコングレスに日本人初の特別ゲストダンサーとして招待されその演技では会場のスタンディングオベーションを受ける。子供たちのダンスへの取り組みも長年にわたり行い、海外のチャンピオンシップにおいて優勝のペアの指導も行う。Caribeで、自分の世界を見つけたとの衝撃を受ける。ダンス以上にラテンの雰囲気、気質に意気投合してしまい、2001年に脱サラをしサルサ業界に入る。Salserosに学びダンスよりも、そのラテン的な気質を、良くも悪くも?!学ぶ。Japan(SHJ)入社。2014年よりSHJ代表を務める。クラウドワークスKentaro:今回テーマの一つとして、日本のコンペティションをこれからどういうふうに進めていくかということと、それにつながって、日本のサルサだったり海外のサルサだったり、またサルサを今後形で広めていくにはどうするか?あるいは盛り上げていくには?ということを、ざっくばらんに話してもらいたいと思っています。サルサ協会のMikaさんと、SHJに大変協力を頂いているPedro先生がこうやって対談をしていますというのは、見ている人にとってはすごくインパクトある話じゃないかなというのもあると思っています。Pedro:インパクトありますか?Mika:なかったりして。〔笑声〕コンペティションがもりあがるとインストラクターの仕事も増える?Kentaro:ということで、出だしは先日のサルサダンスコンペティションを振り返って、印象だったり、感想だったり、そういうところからいろいろお話を聞ければなと思っています。Mika:ここ何年かで、今まで海外に出ていった方たちとかは、もともとコンペティションがどういうものかというイメージはあると思うんですけど、(コンペティションのイメージが)日本にはあまりなかったように思います。コンペといっても結構私服で出たりしている人というのが多い中で、ここ2、3年ですごく、コンペティションの踊り方、あとソーシャルだったらこの踊り方、パフォーマンスだったらこの踊り方というような枠ができてきたのかなという感じはして、すごく成長してきたなというか、同じサルサというジャンルのマーケットの中でも、ちゃんとそれぞれの特色が出てきたなという感じは受けました。Pedro:確かにそうですよね。教える側もコンペティション用に教える。ソーシャル用に教える。いうふうな踏み方をしたらコンペに向くのかとか、どういうふうな踊り方したらソーシャルに向くのかというのは、実際に伝えるようになってきましたね。Mika:だから教える側も、その技術を身につけていないといけないというか。すごくありがたいのは、教える側の仕事の内容も増えるし、それによって仕事の幅が広がるだけ、仕事のチャンスも増えるから、ああ、よかったのかなと。Pedro:そうですね。確かにクラス自体も、専門性になってきたら、どんどんそういうクラスがつくれますもんね。いうのをまた教える人も育てていかないといけないですね。みんなの経験値だけでやると、これはまずくなってくるということだから、そこをやはり少し整理していきたいですよね。コンペティションというものを発展させるには。日本は独特な発展の仕方をサルサ自体がしていると思うので、そのあたりも加味しながら、やっぱりコンペはコンペとしてやっていかないと、世界の路線から外れてしまうと、外へ出たらもう全くダメというふうに、そうならないようにするためにも、やはり教育する側もしっかりと教育を受けていかないと難しいかなと思いますね、これからは。Mika:だから、例えば今までon1を教えている先生は、レベルの違いはあれど、1クラスみたいな。あと違いといったらターンの専門のクラスとか、何かそうなっていたのが、細かい1個の技術じゃなくて、ソーシャル向け、パフォーマンス向け、コンペティション向けとなると、1人の先生がその技術持っているだけでも3つ違うのができるから、それだけでもクラス増やせるし、だからそういうのは本当によかったんじゃないかなと。Pedro:もともとが、こういう話をすると、Mika先生はプロの観念で物を見るじゃないですか。これが普通に話をしていくと、これはどうだ、これはどうだというふうに、趣味の話になっていってしまうということなので、それがやっぱり、だんだんプロとして成り立っていかないと、この業界自体が。ないと、どうしても好みが先行してしまって、それを言っていると、全てに発展がない。コンペとソーシャルに差があるように、先生の中にも、しっかりと線を引いていける先生が必要だと思うんです。話をしていても、楽しい話になる、先が読める話になるのと、何となく、ぼやっとしていく話になってしまうというのが、それがプロとしてこの業界で育っていかないと、そういうふうにならないんだと思うんですね。Mika先生とこうやって話をして、いつも意味を感じるのは、やっぱりそこですよね。Mika:趣味の話ってどんな?Pedro:これをやりたい、あれをやりたい、これはやりたくない、あれはやりたくない。お仕事1つとして考えたときに、それはもうあり得ないじゃないですか?Mika:うん、やらなきゃいけないから。