俺は"勉強"とか"修行"とかは嫌いなの。(土)マーライオンはガッカリなのか?"世界三大がっかり"という言われ方をする観光ポイントがある。シンガポールのマーライオン公園はその3大がっかりの一翼となっているのだけれど現在のマーライオン公園をして3大がっかりのひとつに数えるならばたいていの観光スポットはがっかりなんじゃないかと思う。現在のマーライオンはマリーナ・ベイ・サンズの方向に水を吐きその姿はマーライオン像を回り込む桟橋により様々な角度から見ることが出来る。現在のマーライオン公園は2002年に移築されて現在の場所に立っている訳だがその前はどこにあったのか。カワグチが初めてシンガポールを訪れたのは1995年頃になる。当時はエスプラネード・ドライブという水上橋もマリーナ・ベイ・サンズが立つ埋め立て地も無く旧マーライオン公園はマリーナ・ベイに突き出た小さな突堤の先にマーライオンが立つ確かにがっかりな景観だった。マーライオン公園からはマーライオンの尻を拝むだけで水上に出ないと水を吐く姿は間近に見ることが出来なかった。ガンダム20周年の1997年に初めて海外での模型製作実演を行うべくシンガポールそごうのおもちゃ売り場に訪れた時にエスプラネード橋が完成しマーライオンの正面を見ることが出来るようになった。マリーナ・ベイを横切るエスプラネード橋によりマーライオンはマリーナ・ベイの奥に軟禁されてるような印象を受けがっかり感は拭えなかった。2002年にマーライオン公園はエスプラネード橋の外側に移築され2010年にマリーナ・ベイ・サンズが開業して現在のような景観になった。その後も様々に開発が進められ、いつ来ても工事中の場所が絶えないシンガポール。これからもその姿は変化し続けることだろう。(木)GBWC2017に向けてGBWC2016世界決勝から早いもので1ヶ月が経った。現在、運営的にはレギュレーションの見直しなども行いつつ実施要項を検討していたりする。例年通りのスケジュール感で実施されることになれば7月の中国エリア予選(上海)あたりから代表選考が始まる訳で今のタイミングだと既に作り始めている人も多いと思う。老婆心ながら"作品"を製作するに際して意識しておいた方がいいよ...。折々にそうしたことはいろんなカタチで触れていくつもりだが今回ここで記すのもその一環。写真を撮ることにより自分の作品を客観的に見直すことが出来る。作っている最中には気付かなかったエラーを写真撮りし画像を見て気付くということは多々ある。コンテスト応募作品というのは他人に見てもらうことが前提となる。その時に、作品の一番の見せ場となるメインカットをどう撮るのか...というのはテーマを明確にするうえでも重要になる。作品を見て様々な箇所に仕込まれたアイデアを発見するというのも模型的な楽しさであるのは間違いないが、それも作品のテーマあってのものだと思うし何を見せたいのかが明確な作品というのはダイレクトに心象に響く。ゲンブツ審査に臨み報告書等に添付する写真を撮る訳だがどこから撮るといいのか悩む作品も毎年少なくない。1枚のメインカットに主題が集約されていればその作品に込められた思いは多くの人に伝わるはず。評価というのはそういうものだと思う訳ですよ。フィルムカメラの時代とは違い、今は撮ったその場で確認することが出来る。原寸以上のサイズで詳細を確認することもできる。確認できたら消去したっていいし、記録として残しておいてもいい。画像確認してエラーが見られたら修正を行う、それくらいのスケジュール感で製作するというのはそれほど難しいことではないと思う。後で気付いて見なかったことに...という訳にもいかんでしょう。(土)GBWCで思うことGBWCマレーシア代表選を以て今年の各エリア代表が全て出そろうことになる。本来は12/18の世界決勝を終えた後に記そうと思ったのだけれど忘れてしまいそうなのでマレーシア代表を内定してきたところで書いておきたいと思う。GBWCの取材でよく聞かれるのが「国によって作品に違いはありますか?」という質問。ガンダムというコンテンツに対する認知・理解度は国内外でそれほど変わらない、というのが"模型の国"という限られた世界での現実。模型製作スキルや使っている道具やマテリアルに関してもネットの普及で基本的に大きな差は無くなっている。市場で売買されているガンプラに関しては関税もあり国内価格よりも割高で模型趣味な人たちはある程度の収入があり比較的裕福な層の嗜みという現実はある。彼らはSNSを使い、通販サイトを使うことで必要な情報、知識、モノを手にする術を持っている。少なくともガンプラを製作する環境に於いてはエリア差は平準化されつつあると言えるかもしれない。端的に言えば「ある」。指向的に顕著になるのが情景作品で様々なシチュエーションを作る時に彼らが生まれ育ってきた環境というのは潜在的にかなり影響してくる。赤道に近い国々のコンテストで雪景色の情景作品を見ることは稀で効果的に雪の表現を用いた作品は日本、韓国、北京あたりで見られるくらい。日常との関りが薄ければ表現の選択肢には上がって来にくい。ビジュアル的に認識していても寒さという感覚は体感無しには表現しにくい。防寒という表現は寒い所ではどうなるか、を体感し理解して初めて思い至る。逆に密林の情景での植生や緑の濃さなどは彼らの得手と言ってよかろう。海の碧さも日本海と太平洋では感覚差がある訳で、それが沖縄、フィリピン、インドネシア、タイ等々エリアが異なれば海に対するイメージも違って当たり前。各国各エリアで目にする"街の色合い"というのがそもそも違う訳で俺ら彼らはその中で日常を過ごしている。色の好み、色彩表現にしてもそれは変わってきて当たり前。グローバル云々が言われるようになって久しい。写真一枚撮って「ね、ここがちがうでしょ」などとは言えない微妙な話だけれどそういう微妙な感覚があるということを認識・理解しとかないと独善的で独りよがりなグローバル認識に陥ってしまうような気がする。少なくとも各国各エリアでガンプラ作品に接するにあたりそうした認識は持ったうえで向き合っているつもりではいる。様々な情報を集め想像・妄想し表現するのだけれど既知の世界を表現する場合でもそうした段取りは必要だと俺は思う。認識を共有できなければ他人に意図を伝えることは困難な訳であざといかもしれないけれど認識の共有を促すための"記号"は使った方が良い。コンテストや展示会のような他人に見せることを前提とした作品を作るのであれば特に。言って、GBWCの審査などをやっていてこれは〇〇であるべき...とか、△△でなければならない...などと断定的に言うつもりもないし、ガンプラを使い自由に表現していただくのに制限は無いのだけれど他人に意図を共有させ得なければ共感は生まれてきにくい訳です。個々の作品の主題はガンプラにあるべき。見せたいものは何ですか?ということになる。俺世界観の作品、アートに類するような作品というのは多々目にする。近年その特異的な外観のみをトレースした作品もよく目にする。安易な対策は劣化コピーにしかならない場合も少なくない。起点を遥かに凌駕するものでなければ二番煎じの領域を超えられない訳です。そこに新奇性は無い訳ですから。近年例外も多々ある中で、基本的にガンプラは巨大機動兵器であるロボをスケールダウンしたモデルキットであるという原点を顧みるタイミングに来ているのかもしれんなぁ...などと漠然と思ったりする訳です。