“デキる”のみをものさしに、今後の舞台界を担っていくであろう、注目株の若手俳優をピックアップ。AIBAこの世界は短距離走じゃない。最終的に勝つには実力をつけるしかない。view相葉さんは半年間のフリーランスの時期を経て、今年から新しい事務所に所属。事務所という存在はあまり表立つことはないけれど、俳優という仕事を続ける上で、非常に大きな意味を持つことは確かです。周囲や自己の分析能力に長けている(と私は思っている)相葉さんが、この先のパートナーとして選んだのは、舞台に強いイメージのある事務所。この選択から垣間見えるものを相葉さん本人から聞きたくてインタビューにうかがうと、想像以上に先の未来が見えました。CLUB」が絶賛上演中。SEVEN」ではともに後輩的ポジションだった相葉さんと中河内(雅貴)さんが、今回は引っ張って行く立場にあるのが興味深いところでもあります。SEVEN」に最初に出たのは5年前で、一番下だったから端っこや後ろで踊ることも多かったんですけど、ここにきて急に真ん中になっているので(笑)。前だったら振りを忘れて「なんだっけな?」ってときはチラッと前の人のを見て「あ、そうだ」っていうことができたんですけど、今回は稽古場からずっと前の方にいるので、プレッシャーがかかります。SEVEN」の経験者なので、先輩方から教わったこと、雰囲気やカラーを伝える役割もあるのかなと思っています。最近踊ってなかったからキツく感じるのかなと思ったんですけど、そういう問題じゃなく、マジでキツいヤツでした(笑)。構成的にも、2000mをダッシュで走っているみたいな感覚のハードなM1から始まり、やっぱりメドレーで締めるっていう。CLUB」(2016年)――ハードのフルコース(笑)。SEVEN」には五十音順メドレーという名物がありました。「あ」~「ん」を頭に持つ楽曲やフレーズをノンストップで50曲つなげて、それに合わせて歌ったり踊ったりコント的なことをしたりという。CLUB」にもメドレーが引き継がれていますが、五十音順ではない新しいバージョンです。曲数は50曲より減っているみたいなんですけど、1曲1曲のダンスの難易度が上がっているんです。SEVEN」に参加した7thの頃って、あまり難しい振りはなかった記憶があるんですよ。EXILEやE-girls、AKBとか最近の曲って、細かくて厄介な振りが多いんですよね。CLUB」(2016年)――全体的なレベルが上がってきているんでしょうか。僕は学校でダンスを習った世代じゃないので、羨ましいです。今回の若手を見ていても感じますけど、踊れる人が増えてますよね。彼らは振りが入るのも早い。僕は1日寝かせてやっと、みたいな(苦笑)。その場では全然覚えられなかったので、ちょっと焦りました。今回は10代から20代前半の才能ある子たちが集まっているので負けられないと思うし、すごく刺激を受けています。CLUB」も若手たちが育ち、巣立って行く、10年ぐらい続くような作品にしたいとおっしゃってました。SEVEN」にできるのではないかと。責任重大だと思います。最初で失敗してしまったら、その思い自体もなくなってしまうし、長く続く作品になるよう、千秋楽まで走り抜けたいと思います。CLUB」(2016年)――相葉さんは年頭、新しい事務所に所属しました。CLUB」でどっぷり浸かっている“ダンス”は、相葉さんにとっての原点ですよね。w-inds.さんに憧れて、高校生のときにダンスの養成所に通い始めました。それと同時に、養成所の仲間3人でストリートライブを始めたら、とあるサイトで僕らが紹介されたのがきっかけで、徐々に観客が集まってくるようになって。NHKホールの前あたりで踊っていたんですけど、気づいたら300~400人集まるようになってました。プロデューサーとかがついているわけでもない、どこの事務所にも所属してない素人が3人でやってただけだから。それに、ダンスはむちゃくちゃヘタなんですよ。すごく楽しかったし、ほんっとに気持ちだけでやってました。――度胸があるんですね。いや、めちゃくちゃ恥ずかしかったですよ。「見ないで!」と思いながらやっていたのに、「なんかいっぱい人が集まってきちゃった......」みたいな(笑)。えっと......モテたかったからです(笑)。小学生の頃とかジャニーズが好きだったりして、ダンスに興味はあったんですよ。中学ではバスケ部に入って。眼鏡かけてて地味だったし、モテなかったですね。高校に入ったらダンスをやろうと思っていたんです。始めてからは、ユニットとしてデビューすることだけを考えて、そのストリートライブを続けていました。――そして同じ頃、「ジュノン・スーパーボーイ・コンテスト」で審査員特別賞を受賞。それがきっかけで最初の事務所に入って、当時まだデビュー前のAAAと一緒にレッスンを受けたりしていたんですけど、気づいたら、「テニスの王子様」(=テニミュ)に出てました(笑)。「気づいたら」って言っても、自分からオーディションを受けたんですけど。合格してうれしかったです。当時は他になんの仕事も決まってなかったですし。オーディションを受けまくっていて、立て続けに受かった時期ではあったんですよ。不二(テニミュで演じた役名)のときも同時に、もうひとつ大きい役が受かっていて。今となっては、やっぱり不二を選んでよかったなと思っているんですけど。それぐらいから、そうだった気がします。ダンスユニットって長くは活動できないかもと思い、そういう意味では俳優を目指す方がいいかもしれないという考え方になっていたような。お芝居のことはよくわからないから、「とりあえずやってみよう」という感じでやっていました。――相葉さんはわりとヒキで物事を見る方だと感じているんですけど、その片鱗が早くも出てますね(笑)。初舞台がミュージカル「テニスの王子様」(2005年)なので、歌にもここで初挑戦となったんですね。歌に関してはサイアクです!「歌いたくない!」とずっと思っていました。――歌への苦手意識は、これまでもしばしば語っていますよね。傍から見るともちろんそこまで劣っていると思えないですし、何か理由があるのかなとはずっと感じていたんですけど。......それこそユニット時代もライブハウスに出たりしていたので、歌ってはいたんですよ。そのとき、「あいばっちはやめとこうか」みたいな感じで、僕にだけソロパートをくれないみたいな。俺ほんとにダメなんだ」と思って、そこが結構トラウマで。ミュージカルに行ってもやっぱり苦手意識がついちゃっているから、人前で歌うのは正直キツかったですね。気持ち的には克服しても大丈夫なレベルの歌唱力はお持ちだと思いますよ。自分でも、成長しているなとは思うんです。思うけど、やっぱりまだまだ。なんか大変な世界に来ちゃったなと思っています。苦手な方に進んでいってる感じがして(苦笑)。これまでの道のり全般、「あっちに行きたかったけど、気づいたらこっちにいる」の連続だった気がします。入口がダンスだったことを考えると、俳優をやっていること自体もそう。イヤイヤやっているわけじゃないんです。楽しいことは楽しいし。いずれにせよまだまだだなと思うし、もっとやんなきゃって思いは常にあります。――そしてテニミュ卒業の翌年には「侍戦隊シンケンジャー」に出演。相葉さんの経歴を改めて振り返ると、ジュノンボーイ、テニミュ、戦隊、戦国鍋と、今の若手男優の登竜門と呼ばれるようなものを全部通過してきているんですよね。収録時間が短かったりするので、出演者と視聴者との間にはやや感覚のズレがあるというか、反響の大きさを意外に感じている出演者も多いですよね。あんなに反応があると思っていなくて。「戦国鍋」は、「シンケンジャー」が終わって一発目の仕事だったんですよ。それでいきなり昭和アイドルの格好で長槍持って(“SHICHIHON槍”という7人組の戦国武将アイドルユニットに扮した)、正直、先行きが不安になりました(苦笑)。反応が良かったから助かったものの、あれでもし反応がなかったら......(笑)。――個人的には、「相葉さんってオモシロもできる人なんだ」と発見した作品でもありました。いただくキャラ付けの指示もわりとざっくりした感じで、ある程度自由に任せていただいたところがあって。僕自身面白いことがすごく好きなので、ふざけるなら真面目にとことんふざけた方がいいなと思い、楽しんでやっていました。その前の「シンケンジャー」の流ノ介という役も、カタいキャラではあるんですけど、6人の中でいえばボケ担当みたいなところがあって、ほんっと自由にやらせてもらったんです。台本に書かれていない、台詞以外の部分をやることに夢中でした(笑)。その流れでの「戦国鍋」だったので、そういう空気を継続してやっていた部分があったかもしれないです。――相葉さんの一般的な知名度がグンと上がったのは、やはり「侍戦隊シンケンジャー」でのシンケンブルー/池波流ノ介役。「シンケンジャー」に関しては、楽しかった思い出しかなくて。朝が早いのはキツかったんですけど、みんなでロケバスに乗ってお弁当食べて、毎日ピクニックに行くような感じでした。「戦隊は大変だよ」って聞いてたんですけど、「思ったより大変じゃない。超楽しいじゃん!」って、正直思っちゃって(笑)。メンバーや東映のスタッフの皆さんと一緒に、「シンケンジャー」という作品を作っていることが、すごく楽しかったんです。舞台の方がよっぽど大変だなと、当時は思いましたね。――こうして前半の道のりをたどるだけでも、輝かしくも紆余曲折という感じがします。ご自分でも言っていましたけど、“やりたいこと”に突き進んできたわけではなくて、“やるべきこと”というか。俳優の仕事においては、そういう要素もとても大切だと感じます。この仕事を始めたときには想像もしていなかったことを、今していると思いますね。自分でも不思議な感じがします。――歌が苦手と言いながら、市村正親さん、鹿賀丈史さんという日本のミュージカルの二大巨頭と、ミュージカルでがっつり共演を果たしていたり。「ラ・カージュ・オ・フォール」(2015年)に関しては特に不思議でした。「なぜ?」「ほんっとに俺でいいの?」と。本番に入ってしまえばやるしかないからパーン!といけるんですけど、稽古場では震えましたし、緊張しました。なんかもう、作品にビビッてました。30周年という歴史の重さに。市村さん、鹿賀さんの重厚感、存在感に震えました。あのお二方が稽古場にいらっしゃるだけで、なんだか冷や汗が出るんですよ。実際に震えもくるし、とにかく緊張するんです。お二人が怖いわけでは全くなくて、すごく優しくしてくださるんですけど。そんな方たちと一緒に芝居をして、みんなは何度か作品を経験して出来上がっている中に、未経験の僕が一人で入って、だから人一倍努力しなきゃいけない。それは当たり前なんですけど、努力してもできないし、稽古場では「大丈夫かな。これで日生(劇場)に立てるのかな?」って思いながらやっていました。写真提供/東宝演劇部(左から3番目が相葉。左が鹿賀で一番右が市村)――そういう歴史あるミュージカルを経験したりした後、相葉さんがご自分で選択した事務所が「グランアーツ」でした。井上芳雄さんが所属していることもあって、ミュージカルに強い印象があります。この選択から、相葉さん自身の中にある今後のビジョンが見えてくるような気も。そのあたりを、相葉さんの言葉で聞かせてください。高いステージに行くためにもっと勉強したい、もっといろんな舞台に出たいと思いました。“認められたい”って思いが、僕の中で結構強くて。演劇で認められなきゃなというところがあったので、舞台方面をしっかりとマネージメントしてくれる事務所がいいと思いました。――相葉さんを初めて取材させていただいたのは8年ほど前なんですが、当時から「僕をもっと知ってほしい」ということを言葉にしていたのを覚えています。今言った「認められたい」とは、承認欲求の意味合いとしてちょっと違うかもしれませんが。......あ、でも同じか。同じかもしれないです。いう意味では、知ってもらう手段としては映像が一番手っ取り早いと思うんですけど、それは後々でいいというか、今はちゃんと実力をつける時期なんだろうなと感じていて。確かに若いときは早く世に出たくて、だから映像に出たいって思いがすごくあったんですけど、これまでの10年を経て、なかなか厳しいもんだなということがわかった。したら最終的に勝てるんだろうっていうと、もう実力をつけるしかないという考えに至ったというか。――そうなんですよね。“実力”をものさしにしたこの「デキメン列伝」を立ち上げたのも、今は若さとか勢いとかいろんな魅力で勝負できるけれど、10年後20年後の長いスパンで考えるとそうもいかない。私は俳優さんを長く見続けたいので、そうなると先々残っていくであろう方は......と考えてセレクトさせていただいているんですけど。その意図にハマった言葉が聞けて、非常にうれしいです。この世界、短距離走ではないじゃないですか。いえ、先が見えないと、半年先とか1年先しか考えられないのが正直なところではある。そのやり方だと、消費する一方で......。空いているから仕事入れちゃえっていう考え方が、あまり好きではないんですよ。仕事がないならないで、やることはいっぱいあるって思うし。生きるために稼がなきゃいけないという部分では、葛藤がありますよね。どれだけ我慢できるかだなとも思っていて。いいものを届けたいって思いが強いから、作品選びもなかなか難しいなと感じますね。本当のところは、10年後20年後ってより、50年後を考えているんです。そこまで生きているかわからないですけど(笑)、最終的に笑えていれば、勝てればいいやと思っていて。どっちも充たされていたい。それは本当に大きいですね。何十年もこの世界の第一線でやられているわけじゃないですか。あそこを目指さなきゃいけないとは、やっぱり思います。舞台しかやりませんという考えはなくて、今までやってきた声の仕事もやりたいし、映像もやりたいです。ミュージカルが増えるかどうかはまだちょっとわからないですけど、全体とのバランスかなと思っています。――器用にいろいろとできる方ですし。自分の不器用さにヘコみますもん。このインタビューにも表れているんじゃないかと思いますが、ヒキで見る力があって、あらゆることに対して分析的だなと感じます。私は相葉さんのトボけたコメディセンスみたいなものがすごく好きなんですけど(笑)、そういう部分があるからコメディ演技も上手いのかなと。コメディ、好きなんですよねえ。僕の場合、ちょっと趣味入っちゃっているので。コメディだけやるのもちょっと違うし、好きだけど、趣味に留めた方がいいのかなとか(笑)。