ブログダイアリーニシムラマホの制作とその他の日々。〜ココロはずむ画材の魔法〜にて7mの巨大ライブペイントをさせていただきました。足を運んでくださった皆様、関係者の皆様、ありがとうこざいました!いつもお世話になってる画材のワークショップやデモンストレーション、アーティストトークやライブ。World!色を選んで、線を引いて...そこから生まれる無数の世界を楽しんでいけたらよいなと。裏側ではご来場のみなさんのスクラッチ作品。́ω`●)---------------------------------------こちらのライブペイント、7月j23日(火)〜27日(土)の5日間。セントラル画材4階アートギャラリーにて展示させていただくことになりました!途中は見たけど完成見れてないとか、そういう方のもおススメ!ライブペイントの他、絵画作品も展示しています。ミュージシャン:斉藤慶ライブペイントは斉藤慶さんのパワフルな歌声に合わせて♪全3ステージ!ペイントはタキちゃんと私と。それぞれの音楽の受け取り方とアウトプットをお楽しみいただけたかと思います。́ω`●)http://www.fujipanstore.com/smile_bread/Tシャツペイント教室も大盛況でした!ありがとうございました!!完成した作品は1週間ほどUNIQLOイオンモール大高店さんに展示。ニシムラマホライブペイントいつの話やねん!とツッコミたいとこをグッとこらえて、滞っていた活動レポートをちょっとずつアップしていきます〜まずは2018年のスタート。ここ3年、描き初めライブペイントは下真理さん・福冨博さんのデュオと!と恒例になってきました。driveリピーターの方も多く、年々満員御礼!今年も幸先よく元気にスタートすることができました!ありがとうございました(^人^)今年は黒のキャンバスから。Kiyo今回はsilsilさんとのWペイント。2枚の透明シートが重なり1枚の絵になる趣向。BeQuestさんの企画は作家としてチャレンジさせてもらえて、ソワソワワクワクする^^たのしい〜自分の所感レポ〜打合せでは、センターにsilsilさん人物。構図も時間も出ハケも、予想はしていたけど、まぁ〜打ち合わせ通りできない子でした(^^;)写真はやや開きですが、描くときスタートはもっと密着で一枚感あり。いえ、二人で一枚の一面の画面に向かうのとは違い、それぞれの絵に向かう感覚にはなるのかな。)光に集まる虫みたいに、silsilさんの描く熱量に引っ張られ。結局、略略重なっちゃうセンターに描く始末。ラストは時間迷子になってるところ、音を段取りしてもらい、シートを少し開いて、silsilさんの画面にちょこっと入らせてもらう演出を即興でつけてもらい、無事終演。_)mという気持ちになるのですが、パカっと開かれた2面をみてなんか納得。背景を描くといっても、一画面に別物の背景を描くのでなく、ネガとポジ。表裏一体の裏側の関係性としての背景。具象とか抽象でわけられてしまいがちで、描けば描くほどお互い見えなくなるけど離れられない何か。(個人の感想ですw)私は普段からほとんど表に現れることは描いていなくて、形になるかならないかギリギリのところに居て、そもそもデッサンできない絵描きなんだけど(自白)あらためて、あこがれとできることとは別だから仕方ない!という開き直りを持ち帰りつつ。自分の描ける絵というか、描くべき絵を描いていこうと思いました。右:ニシムラマホそして、silsilさん、力のある作家さんなのは知っていたけど、やっぱり、こう、ガツッとご一緒させてもらうと、すごいな!形になる”力”気持ちいい!ハッて見上げたら、女の子が微笑みながらホロリとしていて、お〜!!!ってなった。この、お〜!!ってなるかならないかって、もちろん技術としての”力”もそうなんだけど、あるじゃないですか。なったり、惚れちゃうやつ。3周年記念クラブイベントBeQUEST3.0出演でした。フェス☆DJタイム、パフォーマンス、アイテム物販、整体、ラーメン、漬物まで、至れる尽くせりで、嵐の一夜に盛り上がっておりました!ブラボー!!写真:ひんサン私はライブペイントの予定でしたが、台風のための一部演目変更により、深夜帯のボディーペイントでの参加でした。結果、昨年のパフォーマンスで一年間もんもん反省していた点に再チャレンジ出来てとてもありがたかったです。yuri写真:CHIZURUさん写真:オモタニカオリさん昨年、何を反省していたかというと、自分がポージングのスキルをもっていないのにyuriさんの動きを制限してしまった「縛り」に対して。モデルさんのもっている魅せる身体の美しさやそれに対する経験値を殺してしまっていて、それが悔しいところで、あかんやつや。今回は、ポージングはおまかせします。美しくみえるようにパフォーマンス中自由に動いてください。動き続けてもいいし、止まってもいいです。⌒●な打ち合わせですみません!でしたが、さすが、ポージングのプロ。動くときもとても繊細にやりとりしてもらえて、動きを止めてもらっていた去年よりずっと描きやすい!描かれた結果やモチーフは昨年とあまり変わらないかもだけど、過程の感触は確実に違いました。無機物のキャンバスは動かないのが本質だかからそれでいいけど、キャンバスとして描かせてもらうとはいえ、生きた身体の本質は動くものだし意思もある。その動的な流れの中で関係をもって、押したり引いたりの感触を確かめたり、一体感をもって動かされたりする方が、力が循環して有機的に描き続けることができる。自分のやるべきボディーペイントはこっちだよな。二人以上の複数人で、体を触れ合わせて相手の重さや動きを感じ取りながら、即興で踊っていくダンス。はてなキーワードより〜)やってからにしたいと思っていたところ、ちょうど、spooningでステファニー・マハのワークショップを受けられたことが幸いだったと思います。去年様子、ブログへリンク→http://blog.mimizu.pupu.jp/?eid=815660そして、12時間の長丁場の最後。主催の玉姫かほりさんの緊縛ショーみて〆!写真:CHIZURUさん写真:オモタニカオリさんみてて思ったのが、「縛り」がこちらはいい方向に向いていて、「縛る」ことでしか到達できない身体の造形や精神的な美がある。「縛る」「縛られる」にしろ「縛らない」「縛られない」にしろ、相手に対する「信頼」がきっと表現の根元にあるべきなんじゃないかな。そんなこと考えたりしました。則武諒さん(dr)透明感が夏にぴったりで、心のほこっとする音楽。今回は、各楽曲(または2曲またぎ)の物語に即興で挿絵をつけていくイメージで☆12曲から10枚の挿絵を描かせていただきました。東京ビックサイトデザインフェスタ巨大ライブペンとブースにてライブペイントでした!ありがとうございました!今回はレポ語らないです。完成写真もあんま撮れてないです。いいライブペイントできたと思います。まつり「街まるごと美術館」ライブペイントでした。HIROさんが地元岐阜のアートシーンを盛り上げたいと立ち上げた企画。前もみたよ!と声をかけてもらうことも多くなりました(^^)ライブペイント、ライブソーイング、ライブ立体造形。似顔絵やクラフトのお店。ものをつくるのに大切な”手”、ネイルや手相のお店も。「再生〜Regeneration〜」をテーマにライブペイント〜制作過程〜今年はグレーのローラーから。そこに火を入れて花が咲きました。燃え上がって不死鳥が飛び出します。去年のライブペイントは「あのトリを探して」というタイトルでフェニックスの卵でフィニッシュ。その卵が孵ったようです。ラストはこんな感じ!フェニックスから金色の光がキラキラと。再開発の予定の商店街地区。昨年のお話では、今年で最後かも。ことでしたが、計画が遅延しているそうで、無事参加できてよかったです。HIROさんのアトリエでhimitukichi展もありました。地元岐阜の人に「絵を描くってカッコいいんだ!」ということ知ってほしいと、精力的に活動するHIROさん。シンプルで強い思いがとてもいいなぁー。cafe全面協力!設営からスペシャルドリンク(写真なくて残念〜)etc..ほんと感謝です(^人^)第1部は峰島佑輔さんと私。フルートソロのクラシック音楽からのライブペイント。第2部堀内悠馬さんのピアノと斎野ハルカさんライブペイントとの即興。第3部で堀内悠馬さんと峰島佑輔さんの音楽コラボ。盛りだくさんでお送りしました。今回のライブペイントは楽曲の意思を引き出す表現を意識してクラシックにトライでした。1曲の演奏で1枚絵を描く。理想の1音1音と1筆1筆の完全一致は難しいですが、せめてこの絵はこの音楽だと腑に落ちるところで描けたら。即興の部分も含みつつ、1曲1曲、楽曲の個性を現すためのガイドラインを決めるためのレシピをつくってのパフォーマンスでした。appassionate私には「自由にのびのび」な感じがするらしく、クラシックのイメージない〜と言われつつ、よしよし、しめしめとw「自由にのびのび」自体が型になるのも怖いので、たまに軸を自分でないとこにもっていくのは嫌いじゃないです。郵便仕分けとか(笑)J.S.バッハの「Partita」で描いた縦の線が綺麗に並んだ郵便物に見える今日この頃wそして、ジャンルもあるけど、誰とつくるかはそれ以上に大事。峰島さんのピンポイントでなるほど!となる言葉や、一音一音、真摯に探究していく姿勢はとても触発されるものが!よし!私もなんかちゃんと探究してみたいぞー!となりました(^^)おかげでレシピづくりとても楽しいものとなりました!そして、なんかあれです。楽譜のある世界はそれぞれが別の位置からでも、同じ地図を見て、同じ星を目指して、一緒に旅できる感覚がいいな〜と。はまりそうでございます!第2部。堀内悠馬さんの即興ピアノ演奏に斎野ハルカさんのライブペイント!悠馬さんのCDのジャケットをハルカさんが担当されていることもあり、信頼感と感性の相性ばっちりな!2年前、悠馬さんとライブペイントコラボさせてもらったとき、自分なりに集中してがんばってできたけれでも、音楽を表現するという点では、「この音楽はこの色ではないな〜」という感覚がずっとあって、それが何かわからずにそのままだったんですが、ことパフォーマンスみてわかりました!!!黒キャンバスからのスタート。これ〜!!正解これ〜!!!ってめっちゃ興奮してましたwさすが!!明るいけど、暗い。かっこよいめにいうと、闇の中に光を感じる。2年越しにスッキリ(^^)3部の悠馬さんと峰島さんのコラボ。2人の一音一音への美意識。