Maps高橋師匠、ご無沙汰してすみません。老けちゃいましたなぁとか思いながら(汗)すごいことをあいかわらず解説してくださっていて、ご健在ぶりになんともほのぼの。Works僕がアーヴィング・ペンという写真家のことを知ったのは、実はそれほど早くはなかった。28歳ぐらいだったのだと思う。当時は今のように情報が溢れているわけではなかった。検索と言うツールもまだまったく手に入らなかった時代だ。自分が海外ロケにアシスタントディレクターとして出向いたときのフォトグラファーだった福島氏が、東京の柿の木坂に「ペンスタジオ」という写真スタジオを建てた時に遡るのだと思う。スタジオの完成披露のお祝いに訪ねたとき彼はリングライトで撮られたあの名作「Flowers」について色々と僕に語ってくれた。五味さんの無二の親友であり、彼とパリで一緒に貧乏ながら写真を学んだ福島氏には、写真に対しての確たる基礎があり、同時に彼が静物写真から考えたアプローチを持って人を撮るところに僕は多大な影響を受け、僕のその後の写真に対する考え方の基礎を教えられたように思っている。以後、彼とは何度も撮影した。ロケに行くたびに、彼が考える絵づくりのために考えている視線をなぞることは、後々僕がアートディレクターとして写真をディレクションして行く上で重要な勉強だった。ペンのことはまた改めて書くことにしよう。この一枚の写真はペンの写真の中でも好きな一枚だ。壁のあちこちに、かなりイケてる感じの現代美術の作品がかけられていることに気づいた。普通に目にする場所は、モノを売るのが彼らの仕事だから、当然すべて売場になってる。アートが潜んでいるのは階段の脇のホールやトイレへの通路を曲がったところなど、普段はほとんど使われないか目にしないような場所にかけられている。僕が気づいたのは地下一階の靴修理コーナー前のアクリルペイントの作品と、婦人服売場の奥の壁にかかっているボードグラフィックな幾何学ペイントなのだが、こんど時間のあるときに館内をそういう目で回ってみようという気になった。