多岐にわたる芸術や文化の諸理論、また諸相に具体的に触れることで、アートを展開する場や共同体の特性に応じて臨機応変に対応する実践的な「アート・プラクシス」能力を養います。今日のアート・マネジメント人材に求められる、様々な課題への注意深いまなざし、その課題に向けたアートによる探求の試みを実践していける人を育成します。共催により、開講いたします。よる助成を受けております。芸術諸機関の協力を得て行います。活動1「〈徴しの上を鳥が飛ぶ〉オープニング・セミナー」アートが社会に成し得る可能性と今日的な意義と問題を学ぶとともに、本事業の理念(「アート・プラクシス」能力のある人材育成と、人文学の研究成果を活かすアートの新たな可能性の探求)を共有します。鑑賞を通して学び、地域における芸能の持続可能性や課題について学びます。活動2「〈徴しの上を鳥が飛ぶ〉連続レクチャー」アート・マネジメント基礎講座として、「文化政策の未来と問題点」、「マネジメントの理論と実践」、「アーティスト・イン・レジデンス等のアートの実際」の3カテゴリーについて、ゲスト講師による講演を行います。演劇、ダンス、音楽、美術などのアート作品や、アーティストとの対話を通して、3つのテーマ(対立と調停、アイデンティティの揺れ、物語の領分)について学習します。活動3-1「メディアとしての身体」チョイ・カファイ(1979年、シンガポール生まれ)は、ベルリンを拠点にダンス、演劇、アート等様々な分野を自由に横断し活動。鑑賞するのは彼の最新作『存在の耐えられない暗黒』。舞踏の創始者である故・土方巽が送り得たかもしれない余生を探る本作に向けたリサーチでは、恐山のイタコによる土方本人の霊へのインタビューを敢行し、彼に新作ダンスの創作への参加を依頼します。亡霊による振付は可能か?」メディアとしての身体が、今日においてどのような可能性を持つのか、テクノロジーをある種”誤用”しながら展開する本作を通じて考えます。音楽や芸能を活用する一方で、その活動が広告宣伝業であることを大切にしています。そのため、普段の活動は、ステージ上ではなく路上での演奏パフォーマンスが主となっています。屋外で、歩きながら演奏を行うことにどのような工夫があるのかを伺い、劇場ではない場所での上演等について学びます。~シベリアからヒロシマへ~」の会場に立つことで、アート(視覚芸術)がどのように人の心を動かすかを体験し、受講者各自の視点で、それのもたらすエネルギーのあり方を再確認する場とします。作)公演を観劇し、そのレクチャー&ワークショップで学びます。このグループは1931年に誕生した劇団で、長らくこの地での潮州文化アイデンティティの構築に貢献しています。この劇団の活動を通して、多文化社会シンガポールの多重的なアイデンティティのあり方を知り、現代社会の多層性への認識を深めます。本活動では、「ヘーデンボルク・トリオ」の公開リハーサルに参加し、インタビューを行った後、トリオの演奏会を聴きます。ヘーデンボルク・トリオは、ヘーデンボルク・和樹(長男ヴァイオリン)、直樹(次男、チェロ)、洋(三男、ピアノ)という三兄弟によるピアノ三重奏。スウェーデン人の父と日本人の母のもとに生まれ、両親から音楽の手ほどきを受けました。和樹氏、直樹氏はいずれもウィーン・フィルのメンバーであり、極めて高度で、親密な対話の作り出せる、現代屈指の団体です。日本語でメンバーと直接コミュニケーションができるという稀有の団体でもあります。彼らの日本でのマネジメントを担当している井原麗奈氏を招いて事前レクチャーも計画しています。森村泰昌は、自らが過去の名画や歴史的写真に扮して画面に入り込む作品で知られます。世界的に活躍するアーティストでありながらも、大阪を愛し、大阪を拠点に活動をつづけ、昨年、地下鉄四つ橋線の北加賀屋駅の近くに、自身の美術館「モリムラ@ミュージアム(M@M)」を開館させました。同美術館を訪ね、他の作家の作品をモチーフに制作をつづけることによるアイデンティティの問題など、さまざまな現代美術の問題を語りあいます。エートス/死』(くるみざわしん作、笠井友仁演出)を観劇し、アフタートークを通して演出家の考えを学びます。「忠臣蔵」という古典の物語と、この劇団が探求している独特の演技身体とが交差する舞台は、現代社会に散乱する「物語」との向き合い方や距離の取り方を考える上で示唆的なものとなるでしょう。本活動でも公演の前に、その背景について事前にレクチャーを行い、さらに演奏会を聴いた後、パフォーマーとの対話を行います。対象となるのは2019年10月26日(土)に予定されている郷古廉、加藤洋之の演奏会です。郷古廉は、極めてスケールの大きい若手ヴァイオリニストで、ハンガリーで学んだ加藤洋之との組み合わせで、国際的なレベルの録音(バルトークのソナタとバッハの無伴奏ソナタを組み合わせたシリーズ3作)を発表してきました。今回、エネスクのソナタ録音に取り組む方針で、それと関連する演奏会が行われます。10月の演奏会では、終演後に受講生が二人の演奏家と話をする機会を作るほか、それに先立ち、9月1日にはその背景を解説するレクチャーも準備しています。近代の版画家・織田一磨が「大阪市の美観は其大部分を数多き河筋に有すると称しても決して過言ではあるまい」とした水都大阪を船で廻ることで再発見する二つの小さな航海。中之島や道頓堀を巡る「水の回廊」から日本最大の都市であった「大大阪」の時代を体感するコースと、港湾をダイナミックに横切るコースを計画しています。そこには、美術館の建物を飛び出してエコ・ミュージアムにつながる知的冒険の航路が開かれています。ンス)をして、受講生とともにパフォーマンス作品をつくります。上演と制作にかかわることで、芸術実践における新しい方法を学びます。現代社会の課題とそのアートによる解決の方法を実践的に探求します。活動7「ポスト・プロダクションツアー」アーティスト・イン・レジデンスを長期間に渡り実践している、徳島県の神山町等を訪問・視察し、本事業における制作、制作過程、ポスト・プロダクションについて考察を深め、地域における芸術展開の実際を学びます。活動1「〈徴しの上を鳥が飛ぶ〉クロージング・シンポジウム」1年間のまとめとして、レクチャー、鑑賞、ワークショップ、ポスト・プロダクション、上演、滞在制作などの様々な芸術体験や実践経験を振り返ります。しの上を鳥が飛ぶ」.。