世界が注目する落合陽一の考え。カルチャーは、とまらない、とめられない。渋谷PARCOでお買い物。エキゾ、電子音楽、ポップスの視点から3人が紡ぐ02/17柴田紗希の「出会う力」。殺人鬼フリッツ・ホンカ』が問いただす我々の歪んだ自意識02/14GEZANマヒト談話・後編。希望を歌う覚悟と、己に潜む怪物を語る02/07『ハスラーズ』の怒り。世界が注目する落合陽一の考え。PR世界が注目する落合陽一の考え。program82652141000年以上も前の発想を参照する、最先端メディアアーティスト1987年生まれ、弱冠29歳にして筑波大で学長補佐も勤めている。研究者でありながら、起業家、メディアアーティストとしてもいくつもの顔をもち活躍する落合陽一は、いま、最も熱い視線が注がれる人物だろう。「デジタルネイチャー」をコンセプトに、さまざまな活動を展開する彼への注目は、日増しに高まるばかりだ。program』に登場。意外なことに、時代の最先端をひた走るメディアアーティストは、その冒頭から、奈良時代に日本に伝えられた仏教の宗派「華厳宗」について話し始めた。落合:これまでの社会では、自然を観察し、人が理論化=抽象化した事物の関係性を記述することによって問題の解決がなされてきました。これからの時代、特徴量を人がコーディングしない機械学習、例えばディープラーニングなどによる解決の過程は人間には理解できず、抽象論の前に解決がやってきます。それは、あたかも華厳宗で語られている「理事無碍」と「事事無碍」のようなものでしょう。これまでは、人間の「理」によって「物」が生み出されてきたが、ディープラーニングを前提とした世界では、常に結果である「物」が先立ち、人間の「理」ではなく「物」と「物」との関係性によって世界が進んでいく......。「デジタルネイチャー」時代のクリエイター・落合陽一は、決して未来ばかりを見つめているわけではない。彼は、これからの時代を見据えるために、1000年以上も前の発想を参照している。20世紀を「映像の世紀」と定義する落合にとって、「魔法の世紀」である21世紀を生み出すための前提として必要なのが、そんな前近代的な発想だった。是としながら、画一的な商品や均一な生産を人々に強いてきたという。落合:「映像の世紀」では、「標準的」であることが優先され、ダイバーシティ(多様性)がとても低かった。いま、スクリーンに当たった映像を見ているからみんなが同じ方向を向かなきゃいけないですよね。僕のプロジェクトで作った「フェアリーライツ」のように、空気を直接光らせる3次元ディスプレイが進化するか、全員が透過型のヘッドマウントディスプレイを装着する世界がくれば、どこにでも光を投射することができる。一人ひとりが、違う言語で見てもいいし、違う字幕が出てもいい。それによって、光に関するダイバーシティが上がるんです。このように、「一人ひとり違うことをしていてもいい」という世界にしていきたいという想いが僕の発想の根本にあります。音も光もそういうツールとして更新していかなくてはならない。そのために原著論文を国際会議で発表するところから、自分で起業して販売するところまでやり切らなくてはならない。落合は、その一つの例として「障碍(障害)が障碍ではなくなる」という社会の姿を提示する。落合:20世紀の大量生産社会では、人間に対してもまた「標準化」という発想を強いてきた。「健常」という標準に対する「障碍」が生まれ、「異性愛」という標準に対して「LGBT」はマイノリティーとなる。「標準」がなくなれば、障碍もLGBTもただ「そういう人」として認められます。僕らが今取り組んでいる活動の中心にあるのが、これまで標準とされてきたものを、どのように壊していくのかなんです。それを「パラメータ」として受容できるようにしていくか。これから高齢化社会を迎える日本社会において、目が見えない、耳が聞こえない、歩けないといった「ダイバーシティ」に対応していくことは急務となっていくはずだ。標準を追うのではなく、標準を打ち壊し、ダイバーシティを手に入れることこそが、「魔法の世紀」におけるクリエイターの果たすべき役割なのだ。落合が、講義の中で引用したあるアニメ作品のセリフは、その意味でとても示唆的だろう。落合:僕、幾原邦彦監督のファンなんですけど、アニメ『輪るピングドラム』に「世界は幾つもの箱だよ。人は体を折り曲げて、自分の箱に入るんだ。(中略)だからさ、僕は箱から出るんだ」というセリフがあります。いますべきことは、標準化という「箱」を壊していくことなんです。根性論によって「箱」を壊していましたが、今はテクノロジーの力によって、「箱」を壊していくことができる時代に突入しているんです。1時間の講義の中で、参加者の頭がパンクしそうなほど濃密過ぎる内容をまくし立てた落合。その眼にはどんな世界が見えているのだろうか......。参加者からの質疑応答の時間には、自身の失敗経験談から、情報の収集、人間と動物の知性の違い、明治時代に生み出された近代語の問題、5次元の可視化などなどなどなど......、ありとあらゆる質問も、次々と溢れ出す発想で解答を行っていった。華厳宗から『輪るピングドラム』まで、時代もジャンルも横断して語られる彼の「魔法」を、多くのEAT受講者は目を輝かせながら見つめる。彼のような天才に出会い、その話に耳を傾けることができたことは、これからの長いクリエイターとしての活動にとって、必ず糧となることだろう。program』の次回講師は、脳科学者の茂木健一郎。よういち)1987年生まれ。Nature誌で特集されるなど、世界的に注目を集めているメディアアーティスト・研究者。デジタルハリウッド東京本校(でじたるはりうっどとうきょうほんこう)日本唯一の、大学・大学院を併設した社会人・大学生向けプロ養成クリエイティブスクールです。開学以来フラッグシップコースとして開講をしている『本科』はCG、デザイン、テクノロジーを活用できる真のクリエイターを育成し、クリエイティブ業界のビジネス発展に寄与することを目的としたコースです。システム脱却が、ダイバーシティの真価を生むOTHER2018/06/18スプツニ子!が伝える「人の発想が変われば、世界は変わる」OTHER2017/12/04茂木健一郎が若きクリエイターに喝。菊地成孔が渋谷PARCOでお買い物。制限時間2時間、上限金額10万円のお買い物企画。自身で歌詞だけは書かないことに注目。飛翔するメロディの源泉を聞く。エキゾ、電子音楽、ポップスの視点から3人が紡ぐ2020年のリスナーへ。柴田紗希の「出会う力」。行動すれば人生は面白いことが起こる『ルクア大阪の5周年祭』でスナックのママに。2020』関係者が語るレビューEveが『Smile』で果たした変化と独白。クロスレビューで探るEveの音楽が人の孤独に触れる理由。自身の心をかつてなく曝け出した今を綴るインタビュールパン三世・大野雄二が語る物作りの流儀「マンネリを恐れるな」43年間『ルパン三世』の作曲家として関わり続ける大野雄二のルパン像コラム映画『うたのはじまり』の試み。菊池亜希子が渋谷PARCOでお買い物。渋谷PARCOお買い物ドキュメント第2弾。2時間で10万円、何を買う?インタビューカネコアヤノが背負うもの。歌は日々に添えられた花束のように「私がこのままであることが責任」。過去の危ない体験談を語るひとクセある人の取材を多く手掛けるライター。菅田将暉が語る、芸術文化への問題意識。実力派俳優が、この国の芸術・エンタメに抱いている「危機感」。BUSY』より“Wink”の映像が公開。ゆるめに結んだネクタイは軽妙洒脱でも、背伸びはしない。どこか冴えない繰り返しのなかで<だって俺らの本番はきっとこれから>と、吹っ切れなさもそのままラップして次へ。BIMの現在進行形のかっこよさと人懐っこさがトレースされたようなGIFアニメが最高にチャーミング。SoftBank新CM4Eveが『Smile』で果たした変化と独白。