田上由加里:小島幸子:16歳の整備士。辻野友美:榎本温子:14歳のオペレーター。丈晴:山本泰輔:16歳の整備士。飛子室アズサ:櫻井浩美16歳の整備士。大迫太平:山野井仁:30歳。綾子:久川綾:29歳の校医で島唯一の医者。千寿:〆野潤子:民宿の娘。父親(声:江川央生)美鈴:青山桐子:千寿の母親。民宿を一人で経営する。船長:石森達幸:商店も経営。フェリーの船長だった。さんの感想・評価2.4原作ゲームは好評だったみたいだがアニメ作品としてはとてもつまらない、軍隊とロボットと学園物を混ぜて適当にストーリーを組立てるとこんな風になるのか?3つのシナリオを2クールに収めるのだから、多少粗いシナリオになるのは仕方ないが、何をテーマにしたのか解らないストーリーと突っ込み所満載の設定やシナリオにはとても残念な気持ちになる。同時期ぐらいに同じような軍、ロボット、学園をテーマにして良作だったフルメタルパニックと比べるとすごく稚拙で見劣りがする物語。ゲームシナリオかと思わせてしまうのも残念。人類の生存を賭けた戦い最中の軍隊の物語なのに、平和な学校の部活物みたいなラブコメ要素のあるストーリーには嫌悪感すら感じる。余談だが私は本作を3回目にしてようやく完走した。1991年の暮れに放送された単発作品。当時よく取り上げられていたエコ問題をテーマに、伐採に伴う森林保護の実情を描く。主人公のひとりである少女メグは『無限のリヴァイアス』のネーヤ役などで有名な佐久間レイが演じた。ある時、少年ティムと少女メグが森で遊んでいると、森の妖精グリーンフェアリーが出現。人間が森を伐採すると動物たちが住みかを追われ、妖精は森からもらうエネルギーが減少し、苦しんでいるという。これを聞いたティムとメグは国の王様に伐採の中止を訴えるが、王様は森の重要性を認めつつも多くの国民を養うために伐採が必要なことだと語る。本作の企画は日本環境協会によるもの。神社の宮司である祖父に育てられ、外の世界をほとんど知らない。長いお下げ髪、めがね、引っ込み思案。泉水子がさわるとパソコンも携帯もなぜかフリーズしてしまう。さんの感想・評価3.9何という適当シナリオ・・・だが、嫌いではない巫女ヒロイン怪奇ものラブコメ作品につきものの巫女さん少女ですが、多くはサブ・キャラで、本作のようにメイン・ヒロインを務める作品は珍しいと思います。P.A.WORKS制作で、シナリオ構成が横手美智子さん、ということで割と期待して見始めた本作ですが、全体を見終わって、ストーリー自体は・・・かなり微妙でした。{netabare}怪奇シーンが色々出て来ても、シリアスになり過ぎず程々のところで切り上げる脚本{/netabare}は、迫力不足とも言えますが、軽く流し見するにはちょうど良い塩梅だった気もします。最初は{netabare}パッとしなかった超内気なヒロインと、彼女にイラついてばかりのイケメン君の二人が、終盤は互いにちょっとばかり成長して、仲も進展した{/netabare}のは、結構微笑ましくて良かったかも。◆まとめP.A.WORKSのつくり出す、どこかしら透明で不思議な雰囲気が好きな方ならば、そこそこ楽しめる作品ではないでしょうか。くいろは」と同じ、岸田メルがキャラ原案、P.A.WORKSが制作ということで話題を呼んだ作品。期待通り、絵は非常に綺麗でした。いった、日本古来の術式と、現代技術を組み合わせた和風ファンタジーです。正直に申し上げますと、唐突過ぎます......。世界観は広そうですし、伏線らしきものも大量に巻いていますが、まるで回収する気配がない。投げっぱなしで、どんどん先へ進んでいきます。{netabare}あれだけ隠れていたゆかりこさんは突然現れるし、真澄はいきなり泉水子のことが好きになるし。姫神も結局のところ、どれだけの力を持っていたのか分からないし......「やばいやばい」とだけ連呼されてもいまいちピンときません。何度も人類滅亡という歴史を経験し、その未来を変えたいという願いを持っていることが分かったくらいです。{/netabare}また、設定がややこしいこともあって、内容を追うのが精一杯。短い話数に内容を詰め込んだせいか、かなりの廃ペース。(こころなしか会話も高速だったような......)おかげで、キャラクターに感情移入している暇がありません。主人公の泉水子は、自分の力や、周囲のことを何も分かっていません。そこから脱却すべく成長していくのですが、ごめんなさい、私は成長できませんでした。そのまま迎える最終回。これで終わり???」というのが率直な感想。最後の最後まで唐突です。考えれば各話にヒントがあったんですよね。{netabare}「はじめての○○」というタイトル。この物語は「始まりに至る過程」を描いたもの。世界観が明かされたり、伏線をきっちり回収するのはコンセプトに反しています。何も明かされないのは、正しい終わり方なんです。{/netabare}でもね、さすがにあのラストはもやもやしますよ。キャラクターに共感する暇もなかったですし、ただ単に綺麗な映像作品を見ていた気分です。いうアニメだと分かっていたなら、最初から泉水子の感情だけに集中して視聴したのに......。必死に世界観を理解しようとしていたのが徒となってしまいました。言ってしまえば、ファンタジー部分はおまけみたいなもんですね。これから視聴予定の方は、主人公の成長物語と考えて、行動や感情に焦点を当てたほうがいいと思います。レッドデータガール」(角川文庫)を原作にP.A.WORKSの美しい作画で制作されたファンタジー作品である。Bookをもじったもので、絶滅危惧種の少女という意味である。あらすじ{netabare}世界遺産に認定された熊野古道、玉倉山にある「玉倉神社」。そこに住む鈴原泉水子は、中学三年まで、ふもとの中学と家の往復だけの生活を送ってきた。高校進学は、幼なじみの相楽深行と共に東京の「鳳城学園」へ入学するよう周囲に決められてしまう。互いに反発する二人だったが、修学旅行先の東京で恐ろしい事件が襲いかかる。泉水子が負う特殊な体質と一族の大きな秘密とは...。純日本的なストーリーが非常に特徴的であり、神秘的な作品である。巫女に山伏、陰陽師と様々な種類の術者が登場する。内容は主に世界遺産(厳密には遺産では無いが)レベルの超能力者「姫神」の具現者としての泉子の成長期或いは、彼女の周りで起こる神秘的な出来事が話の骨子だった。作品全体から静謐な奥ゆかしい雰囲気が醸しだされていて、大変好感だった。泉子が引っ込み事案で言いたいことを表現しない性格なのが祟って、物語に起伏はあまり見られず、淡々と進行していくが、それも本作の魅力の一つだ。壮大で緻密な全6巻の大作を1クールで制作することは無茶であり、話が飛び飛びだったり、説明が明らかに欠如していて理解に苦しむ箇所が多々見られる。全6巻中5巻まで制作し、2期目のことを考えていない。これは明らかに杜撰であり、折角原作が良いのだから、もう少し工夫が欲しかった(例えば2クールで制作するとか。1期と2期に分けて1期は3巻までにするとか)。不満はあるものの、一風変わった作風を十分に満喫できたと思う。願わくば2期の制作を。始まりは数十後の⻑崎。日常の中に小さな魔法が残るちょっと不思議な世界。主人公の月白瞳美は17歳。幼い頃に色覚を失い、感情の乏しい子になった。そんな瞳美の将来を憂えた大魔法使いの祖母・月白琥珀は魔法で瞳美を2018年へ送り出す。見知らぬ場所に現れとまどう瞳美の視界に鮮烈な色彩が飛び込んでくる...。さんの感想・評価2.92クールあれば...と言うのも飽きてきたな1話。P.A.WORKS期待の青春ファンタジー。」のようなアニメを作ろうとしたんだと思う。{netabare}祖母が主人公を唐突に理由も説明せずに過去に送るといった{/netabare}強引な展開から、PAの迷作「グラスリップ」の匂いがしてしまうのも事実。主人公の{netabare}色覚障害{/netabare}設定もわざと説明していないが(まぁ見てれば誰でもわかるだろうけど...でもいるんだよ、このくらい何度も見せてもまだわからない奴が)、この「言葉で説明しないで映像だけで見せる」という驕りがグラスリの悲劇を生んだわけで...。作画・背景美術は劇場レベルで素晴らしいがそれが無駄にならない事を願いたい。キャラデザは目が小さめで、中年女性は老けたように描くなど意識の高さが伺える。あの名作「ファンタジスタドール」...いや「月がきれい」の柿原優子脚本なら大丈夫だろう、きっと。2話なんか登場人物同士の会話がかみ合ってないように感じる...月がきれいは岸監督が、リアルな中学生がこんな会話するわけがないと脚本をかなり直したそうだけど、直さないとこうなってしまうということなのか...。主人公の性格を意図的に内気にしているようだけど、それが裏目に出ているような。魔法についての扱いは「魔法遣いに大切なこと」みたいに銃刀法のような法律で厳しく規制されてないとおかしいよな。最近はジャスビコとか多田くんとか写真部が舞台の青春オリジナルアニメが多いような...アニメ屋が考えることは皆同じか。自慢の作画も上履きの描写が雑という粗が目立っていた。EDは歌が凪あすで映像はシャーロットみたいだったw3話えっ!?{netabare}瞳美から色覚障害の事は皆に言わないでくれと言われた側から、皆の前でモノクロ写真なら瞳美でもできるだろとか言う唯翔って酷くない?{/netabare}この雑な脚本、柿原先生って女版花田十輝って感じがするわ。脇役の恋愛模様もぼちぼち気になってきたが...{netabare}ラストでおばあちゃん登場。タイムリープ物の面白さが出せるかどうか。色んな要素をぶっこんでる割になかなか面白くならないな...いやごちゃごちゃぶっこんだからつまらないのか。今回は「宙のまにまに」みたいでダメだわ。1クールらしいが大丈夫なのか。{netabare}陽キャの琥珀が出てきてから陰キャの瞳美のウジウジが余計際立ってしまってるし。琥珀はタイムパラドックスに無関心すぎ。{/netabare}5話{netabare}瞳美は家族には色覚障害の事は言うべきだろ。魔法の扱いを間違える危険があるわけだし。あさぎがめんどくさすぎ。予告ではそろそろ未来に帰ることを考え始めるようだね。{/netabare}6話グズ女と偏屈男...なんか「orange」みたいで見ててイライラする。{netabare}グラバー園が出てくるアニメは「幻影ヲ駆ケル太陽」以来か?登場人物の性格が神経質でめんどくさすぎんよ。色が戻ったと言っても唯翔の塗った色だよね?{/netabare}この説明不足感、グラスリの再来やね。魔法で時間遡行すら出来るのにあれは出来ないこれも出来ないとか言ってて理不尽に感じる。魔法&日常物の欠点なんだよね。あと{netabare}瞳美が唯翔が描いてくれた絵を数秒見ただけで返してしまうのが意味不明。見ていたいと思うはずだろ...。{/netabare}瞳美がグダグダすぎるって言ってたけどほんとグダグダだよ。背景美術が凄すぎてテントとか食べ物が浮いていて違和感を覚える。8話{netabare}琥珀=ドクでバックトゥザフューチャーみたいな展開になってきたな。琥珀の魔法使いとしての成長話がメインの方が話が面白くなる印象だが、みんなタイムパラドックスのことを考えなさすぎ。瞳美が生まれなくなる可能性もあるだろうに。時間警察がやってくるレベルだろwまぁ瞳美の祖父は登場人物の中にはいないんだろうけど。思ってたら実は瞳美は誰が祖父になるかを知ってるけど言ってないというオチ?将が祖父で迫られて断るか、もしくは将が瞳美を気にしていたのは将来の孫だからとかいう展開になるのかな。{/netabare}つーか祖母と名字が同じって、祖父も父も婿入りしたんかい。話が動き出して面白くなってきた。この展開をもっと前に持ってくればよかったのに。私の予想では、{netabare}実は将が瞳美の祖父で、瞳美があさぎと将の仲を取り持って、その結果タイムパラドックスで瞳美が消滅するという終わり方になるのではないだろうか。それじゃバッドエンドすぎるから、唯翔が琥珀と結ばれて唯翔が祖父になり、その瞬間に瞳美の髪の色が唯翔と同じになる、みたいな終わり方かな?瞳美が祖父の正体を知っていて隠している「信頼できない語り手」にあまり見えないというのはあるけど。面白くなってきたと思ったのは気のせいだったのだろうか...。(強制的に戻る仕組みが機能しなかったら絵に閉じ込められて終わり。その責任は誰が取るのか){/netabare}、やはり「魔法遣いに大切なこと」のように魔法の使用が厳しく規制されてないとおかしいと思ってしまう。{netabare}恋愛話じゃなくてお母さんをどうするかって話で終わるのだろうか?琥珀の結婚相手が変わって母親が魔法が使えるようになってハッピーエンドとか。その代わり瞳美が使えなくなる。{/netabare}11話もうほんと酷すぎ。{netabare}時空魔法の権威とやらにメールで言われて、トキノアワイのせいで瞳美が消える、新月の夜に帰らなければならないとか言い出して強引に話を進めるし、瞳美と唯翔の恋愛もまともに描いてこなかったから二人が抱き合うのもすげー唐突。バックトゥザフューチャーの超劣化版みたいなストーリーだが、BTTFの出来の良さを再確認出来たことだけが収穫か。{/netabare}12話{netabare}恋愛を描きたいのか描きたくないのかがどうもよく分からないんだよね...。瞳美の祖父・琥珀の夫になるのは一柳さんだなw瞳美の意味深な表情は良かった。瞳美が「おじいちゃん若い!」とか言って気まづくなって二人が結ばれなくなってタイムパラドックスで瞳美が消えたら面白かったのにw{/netabare}今期の他のオリジナルアニメのファンが喉から手が出るほど欲しかった第13話がこのアニメにあるのはほんと理不尽。13話やっぱこのアニメ2クールの予定だったんじゃないかなあ。{netabare}一人ずつ別れの言葉を言うシーンでそう思う。墓が誰の墓なのかは意図的にぼかしたのか。それにしても瞳美は絵を描く唯翔が、何度も読んだ絵本の作者「あおいゆいと」だと思わなかったのはアホすぎる。キスさせず唯翔と結ばれずに無難な終わり方にしたのはまだよかったかもね。{/netabare}【総評】このアニメは背景美術と仕上げ・撮影(エフェクト)に力を入れているので絵が綺麗に見える。今後はこの作品や新海誠作品やヴァイオレット・エヴァーガーデン等のようにハレーションやレンズフレアを駆使して画面をキラキラさせた作品が「神作画!」と言われるようになるのだろう。神作画じゃなくて神仕上げと言うべきなのだが...。背景はいいのだが、人物とプロップ(小物)の作画は並以下なので、それらが浮いて見えてしまう(これはこのアニメに限った問題ではないが)。後半からは人物も背景もちょっと雑になってきて浮いている感じはなくなった。良かったのか悪かったのか...。あとキャラデザについては主人公だけ理不尽に目が小さいのが終始不可解だった。脇役はウマ娘みたいな顔してるのに。映像はいいとして、この作品の欠点は主人公の性格がグズすぎる、その相手の男が無神経でかつ偏屈な性格{netabare}(でありながら二人は大きな切っ掛けも無く唐突に惹かれあって仲良くなってしまう){/netabare}など色々あるのだが、この世界における魔法の位置づけが杜撰で物事を安易に魔法で解決するのが一番気になる。「魔法遣いに大切なこと」「ふらいんぐうぃっち」といった日常物に絶妙な配分で魔法要素を組み込んだ作品を見た後だと、非常に雑で幼稚に感じてしまう。魔法遣いに大切なことのように魔法の使用が社会的に厳しく規制されているか、もしくはふらいんぐうぃっちみたいに魔法の存在を基本的に秘密にしていないとおかしい。危険な魔法が野放しにされているこの世界は実に不可解で、作品のリアリティを削いでいる。それと女子の感情描写が岡田麿里作品などと比べてヘッタクソだなあと思う。{netabare}将が瞳美に告ってあさぎが落ち込んだ時は他の女子達は将に対して何らかのアクションを起こすはずだし、瞳美が消えると知ったらあさぎは邪魔者が消えるというずるい感情を抱くはず。{/netabare}それがリアルな女心というもので、岡田麿里ならその辺はいつもしっかり描いている。同じ脚本家の月がきれいではこの辺はちゃんとしてたんだよな...それだけ岸監督が有能ってことか。いった欠点のせいで見ていてイライラし続けるだけのアニメに成り果ててしまっている。終盤で{netabare}いきなり瞳美がこのままでは消えるとか言い出して{/netabare}駆け足で話を畳みだすので非常にご都合主義でチープなプロットに感じてしまう。...長々と説教を垂れたが(まだ言いたい事はあるが不毛なので止める)、たぶんこの作品は最初は2クールの予定だったんだと思う。P.A.WOKSのオリジナルアニメは2クールが多いので1クールと知ってアレ?と思ったが、1クールになった時にスタッフが色々な要素を削ろうとしたのを上から止められたのでこんな詰め込んだような作品になってしまったのではないだろうか。柿原先生も1クールならシンプルな話にしなければならないことは月がきれいでよくわかっているはずだ。それをしなかったので、最も描きたいテーマが{netabare}色覚障害の苦悩なのか恋愛なのか友情なのかタイムリープなのか母との確執なのか{/netabare}わからない、ぐちゃぐちゃな駄作に成り果ててしまった。魔法少女との恋愛アニメは「ななついろ★ドロップス」が一番のオススメです。さんの感想・評価3.8もし既視感があったとしても率直な感想は綺麗でPAらしい作品で観て良かったです。本作は青春らしさを感じさせるには少し恰好付けすぎな部分も否めませんが、これがPAの作風だと構えていたのでそれはそれでアリなんではないかと思います。本来このような物語はもう少し均等にキャラを描写したり、思いのたけを青春らしく真っ直ぐ伝える作風が好ましいのではないか、とも思いますが、観ている最中はそこまで気になりませんでした。それは本作の登場人物がとても繊細である意味奥ゆかしいというか、まあ陰キャラなわけです。そのようなキャラ設定から生じる陰にこもってしまうかぜも、本作の味なんだと思います。グラスリップでのSF要素は中途半端に放置されていたので、あまり好印象ではありませんが、今回のそれはしっかりと物語に汲みされていたので、私は概ね満足ですし、魔法などといった要素は物語のアイテムにすぎないPA風といったところで、観る前の視聴情報で本作の受け取り方が大きく変わってくるとすごく思います。それが観た時に良しとなるか、どうかは作品次第になりますが、最近は特にPAだけに限らず、アニメ会社を意識して観るようになっていますが、観る前に情報を入れなくても、ああこの会社か、と分かるくらいに、アニメーション会社の作風が固まってきている気がします。それと同時に似たような作品になってきてしまっている感が、私の中では否めません。それでも新しい作品は次々と生まれているのは実感しますし、似ているからといって、それを悪いことだとは思いません。́や2を創造し視聴者に魅せることも容易いことではないと感じます。アニメ単体の話題から逸れてしまいましたが、本作の色づきの受け取り方は、キャラクターの性格から鑑みれば妥当な行動で、それが求めていたものと少し違っても、他の作画なりの項目で多くの人が完走できたと考えると、色づく世界であったのだと感じます。さんの感想・評価5.0アズライト色が見えない少女がタイムスリップするお話。瞳美は色覚異常で周囲と馴染めません。周囲が夢中になれる風景であったりを共有できない。人と馴染めない分、周囲のイメージと違って、瞳美は純粋。哀しいから、色が見えないように感じました。母親との別離、年数の経過、友人の欠如、そういったことから色が見えないのかな。瞳美は魔法なんて大嫌いという。魔法使いという自分の家系に対するものか、「一人でも大丈夫」という魔法を使ってしまう、自分の心の弱さに入り込むからだろうか。翔の絵(デジタルで・・・)により、瞳美の世界に色が戻る。今作が瞳美の色を取り戻すためには、何が必要であるのか、それを追っていくことは必要でしょうね。その中で、心が純粋で脆い瞳美の、細やかでいじらしい感情の動きを期待しています。サブのポイントとしては、自分の元々持つ、魔法使いと言う血筋や、一人でも大丈夫となってしまった現状で友人の存在について、どのように肯定していくのか、と言う部分を重視してます。それにしても、瞳美の髪が銀色なのは外人の血でも入ったのだろうか。琥珀ばあちゃんもしくは瞳美の親は外人と結婚したのかな(笑)キービジュでは、色はそんなに銀色じゃなかったから、アニメ的表現だろうか。{/netabare}2話【モノクロ】{netabare}二話で多用された瞳美のモノクロの世界と色のある世界の一瞬の切り替え。モノクロ写真は、色、という情報が抜け落ちて、過去の事象(写真の中に収めた物)をみています。その時、私は、写真を取った時の時間の流れよりも、自分の生きている時間の流れが、はやいような気がするのです。瞳美の世界は、私の生きる時間とは少し時間の流れが違うような、そういう錯覚を覚える印象を受けました。色のある世界から、モノクロの世界に変わるシーンは、私の感じる世界がこう見えて、瞳美の世界がこう見えてしまうのか、そういうショッキングさが感じられて、瞳美の抱える色覚障害というものが、瞳美に与える影響の大きさを納得してしまいましたね。{/netabare}3話【暗示】{netabare}今回は瞳美に対して暗示によってどうなるか、というアプローチがなされていましたね。曾祖母である瑠璃が「初心者はこういうものをつかったほうがやりやすい」という事を言っていましたね。魔法使いのオールドなイメージ、大きな帽子に杖を携えたような、そんなイメージで、なりきった気分になったほうが使えるということかもしれません。それは、私は魔法が使える、という思い込み、自己暗示を掛けやすくなるための一つの手助けでしょうね。人に色が見えないことを隠す理由にある、他人への思い込み、モノクロ写真なら自分にもできるかもしれないという、希望のような思い込み、自己暗示。彼女が色が見えないことや魔法が使えないことは、彼女自身が自分にアレができるコレができると思い込めるような自己肯定によって、解決されるのかもしれません1ね。{/netabare}【魔法が解けるとき】{netabare}二話で瞳美が「魔法なんて大キライ」という言葉を、前篇と後編で使い、その心境の変化を、表情や声色で表しましたね。この言葉を自己暗示のように繰り返していた瞳美。「一人でも大丈夫」という言葉の小さな魔法、思い込みのように、この言葉も小さな魔法なのかもしれません。それが二話の後半で言った「魔法なんて大キライ」という言葉はどこか魔法が解けかけたような...そんな印象になりました。4話【世界】{netabare}一人のか弱い少女のお話と見ていましたが、世界との向き合い方、セカイ系っぽいお話をするかもしれません。「魔法の力を与えてくれたこの世界に恩返しがしたいの」そういった60年前のババ...(ゲフンゲフン)琥珀は、瞳美からみて、大人に見える、もしくは先を見ているように見えたでしょう。琥珀が作品中で悩みであったりとかを抱えるかどうかは、作品の最終回に深く関わってくるでしょうね。琥珀は世界を肯定しており、作品世界の理の一部である「魔法」を肯定しています。瞳美は、世界の理である魔法の力を有していながらにして、否定していることが、色が見えない原因になっているのだと、今回感じました。潜在的な瞳美の魔法の力が琥珀の魔法によって引き出されたことからも、彼女の心によって色が見えないことを、彼女の中に内在する魔法が作り出しているのでしょう。それって...少しおせっかいな世界かなと、思いもするんですよね。写真部の皆の恋や物語も平行して進んで言っていますが、一つ一つの物語に意義があり、それぞれの物語が最終的に帰結する場所へ意味があることを期待させて頂きます。{/netabare}5話【魚】{netabare}今週は写真部の女性メンバーのあさぎの恋を回収する話も絡めてましたね。あさぎの恋が、あさぎを成長させる要因として作用する方向に持っていったのは素晴らしいと思います。主人公である瞳美をあさぎの成長の間接的な原因としたポジションにおいたままだったため、瞳美とあさぎの距離は縮まっていないことが気がかりです。今回は瞳美が葵に渡した星砂(懐かしい思い出の星砂)、それをつかうことによってあおいが金色の魚を見るという展開がありました。ひとみが魚をみたときは、あおいのデジタル絵を見たときです。星砂が魔法の類であるならば、あおいのデジタル絵は、別の魔法がかかっているのかもしれません。それは、あおいが絵に込めた思いが、魔法として絵にかかっているということであってほしいですね。{/netabare}6話【写真】{netabare}今回は色々転換点になりそうですね。あさぎの恋ですが、部長との関係を「小学生時代の関係のままで良い」から、変えたいと思ってあのように部長の手を振り払った。あさぎの拙さが残るコミュニケーション方法にとても青春を覚えますね。次に、あおいの絵の中に瞳美が入ってしまったことについて。情報が多いので整理しましょう。1絵の中に入る時、アズライトがモノクロの世界で光っているように見えた2絵の中の奥には、死んだ金色の小魚、死んだ大きな金色の魚がいた。3瞳美が絵の中の奥で立っていた場所は瞳美曰く「荒れた場所」4絵の中には渦まきが中心にあるような湖(もしくは海)があって魚はそこにながれた。5渦巻きの中心に行こうとする魚を、網のような物を持って捕まえようとしていた人がいた。6絵の中の事を聞かされたあおいは、なにか思うことがありそうだった。内容を考えてみましょう。1については、絵に入ったのは瞳美の魔法によるものであるという事の裏づけでしょうね。アズライトは魔法の力を増幅させるような意味合いを持ち、それを描いたものです。2について、これについての疑問点は誰の心の内を描いたものであるのかという事。これはあおいの心の内を描いたものであるのか、それとも瞳美の中なのか。いうのも、6のようにあおいは自分の絵に対しての迷いを描いているように見えつつ、後半で瞳美に色が見えるようになるとき、彼女の心の変化によって大きい魚の状態が変化することがあることが、この描写の疑問点です。この疑問点については保留しておきたいですね。4と5を理由として解釈すると、小魚はあおいの心のもの、大魚は瞳美の心のものであるかもしれません。3番についてですが、瞳美があおいに、瞳美のために絵を描くから見てほしいという言葉で、荒れた場所に色がついたことから、瞳美のポジションを表現したように見えます。絵の中についてはこれくらいにして、瞳美の世界に色がもどったことについて考えます。あおいの干渉によって瞳美の心が変化したために色が見えるようになった、ということは、誰が見ても間違いないでしょう。色が見えるようになったかについては、色が見えるようになったとき魚が登場したため、色の見える見えないは魔法の関係していることは明らかかと思われます。色が見えるようになったときに死んだ大魚が金色になり蘇った事については、瞳美の心の中での変化をえがいたものでしょう。あおいの干渉というのが、「君のために絵を描くから、君に完成した絵を見てほしい」というのですが、魔法を作り出しているのは瞳美であるために、瞳美の心の内がいまどうなっているのか、という事が重要なのです。色が見えないのは瞳美が世界を肯定できないせい、と以前書きましたが、あおいの干渉で、瞳美が世界に肯定できるものが出来た、と考えると、おのずと今後の展開が見えて来るような気がします。それと、魔法写真美術部が仮装をして写真を取りにいったとき、瞳美が道のブロックの写真を取っていることが非常に印象的に見えました。その残った写真は他の人が見ればただブロックを取っている物にしか見えないかもしれない。写真を取った瞳美がその写真を見れば、この時どういう思いで写真を取ったのか、他に心躍るような景色はそこにあったのに、ブロックを取った理由。写真という映像を保存する媒体が、人の記憶や感情を呼び出す装置になるというのが、とても面白い描写でした。{/netabare}7話【好き】{netabare}今回は胡桃回でしたね。個人的には胡桃に共感をもてた良回のだけれど、進路の話と捉えるととたんに面白くないと感じる方もいるかもしれません。私は今回は、「好き」を強く意識させられる回だったと感じています。その「好き」とは恋愛感情におけるものではなく、物事に対しての「好き」ということ。物語を考える前に、少し胡桃の状況を整理しましょう。1胡桃は人生をかけるほどの好きなものが無いことに悩んでいる。2胡桃の姉が好きなものを仕事にしたことをすごいと思いつつ、1の自分と比較して、劣等感を感じている。3劣等感を感じていた胡桃であったが、千草によって自分の好きをあせらずに見つけることを気付かされた。私が共感を感じたのは、胡桃の姉への感情。姉へ尊敬を見せていると同時に劣等感にさいなまれている彼女に、未発達な高校生としての悩みとして適当であることを感じました。物語としてのこの悩みへの解決について、千草という部内でも胡桃に近い存在であり、お調子者的な性格である事が、よい解決を迎えた理由だと思います。私なんかは胡桃に対し、自分は自分、他人(姉)と自分を比べるな、と、彼女の好きが見つからないことに対する回答とは別の頓珍漢なことを言いたかったのですが(まあそれは、胡桃の姉に対する劣等感に対しての意見なのですが)、千草は、ひとによって好きの度合いは違う、好きなものはいつか見つかる、あせることはないと、いつもの調子で言い、胡桃を救い上げました。これが胡桃の側にいて、そして高校生であり、お調子者である千草の考え方であり、登場人物の性格の提示がとても上手くいっている回だと思われました。ちなみに「ヴィーナスの重荷」というタイトルから、荷物を置いて、走りだす胡桃や千草のシーンを考えると、ヴィーナス=胡桃であり、胡桃にとって、好きなものがなければならないというような、足かせのような考え方を重荷と考え、それを置いて走り出すことが、胡桃の悩みの解決シーンとしてさわやかさを演出していましたね。{/netabare}8話【光】{netabare}さて、いよいよ来ましたね。今まで世界を祝福してきた琥珀のアイデンティティを脅かそうとする展開が。瞳美の「(未来に)帰りたくないなあ、ここにいたいなあ」という発言が琥珀の気持ちを大きく揺り動かしました。琥珀がなぜその発言で動揺してしまったか。琥珀は、世界を自分に魔法を与えたことを肯定しており、感謝しており、恩返ししたいと考えています。その恩返しの手法として、魔法で人を幸せにしたいということで、人の願いを魔法で叶えるために、魔法の勉強にまい進してきたわけです。瞳美に対しても、いつか帰りたくなるだろうと思い、自分が未来から送ったこともあり、その願いを叶えるために、時間遡行魔法の練習を積み上げていたわけです。瞳美の今の思いは異なりました。この時間にいたいという瞳美の願いに対して、モノローグとして「私は魔法で人を幸せにしたい、でも魔法で人を幸せにするのは本当に難しい」と語ります。琥珀の中に流れた感情を整理しましょう。1瞳美が幸せだと思うことを叶えてあげたい。2未来に帰すことは瞳美の幸せだと勝手に思っていた(瞳美は未来に帰りたい?という琥珀の問いは、琥珀自身なら帰りたいと思うエゴイスト的質問だった)3瞳美のここにいたいという気持ちを、全肯定できない。4瞳美のこの世界に留まらせることは、瞳美のためになるのか、それとも、幸せになるのかつまり、琥珀は瞳美は元気になったら帰りたいだろうという、琥珀視点で考えていたのですが、そうではなかったため、瞳美を幸せにする方向性が見えなくなってしまったことが、動揺した理由だと見ています。この状態に入ったことで、琥珀は瞳美の幸せにすることがどういうことか、自分が魔法で人を幸せにしたいと思っていたがその具体的方法を考えるようになるのはかもしれませんね。グループの中で誰に支えられることなかった琥珀が、グループの中でのやり取りを通して変化していく展開が見られるんじゃないかと期待しています。その問いの中に、琥珀が上手くいっていない時間遡行魔法に必要なものが存在しているんじゃないかなと、考えるばかりです。本筋以外の話から読み解きますが、今回では瞳美の取る写真が雰囲気が変わった事を部内の皆に指摘されていましたね。光の意識が出てきたと。この作品は色づきを大事にすると共に、光による煌きが重要視されていますが、それを強調するのと同時に、光の当たらない闇の部分を見ることもあるということです。以前の瞳美は、「光なんていらないという写真が多かった」と部内の人間から言われています。瞳美がどこを見ているか、という視点で考えると、部内の人に色が見えないことを告白していない時は、彼女は闇を見ていました。それが告白後は、光を見ている。瞳美が今の時間にいることで、色が見えるという希望の光に囚われているならば、光の当たらない闇の部分は、瞳美の目に入っていないもの、魔法写真美術部に依存し、彼女の自立という部分の視点が、瞳美には見えていないという指摘が、琥珀の動揺のシーンにはあるのかもしれません。ここからは、琥珀という登場人物について、やはり考えなければだめだろうということを感じています。思春期を経験していないかのような家族との関係まあ、他にもいろいろ言いたいのですが、それは上記のものと類似事項になりそうなので控えます。上記のものからもわかるように、琥珀を非常に大人びて見せていますが、素人目にもわかる、うそ臭さ。この感情を悪いように考えるのではなく、製作者の意図するものだとしたら?現に8話、あの冒頭で琥珀が「世界にありがとうといいたい、世界に恩返しすることに決めた」なんて、普通の人ならありえないほど世界を最初から肯定するわけです。意図して一般人と乖離、もしくは他の登場人物との差を示しているようにしか見えません。この8話から、琥珀の性格が、周りの高校生と乖離しているように見せきったところから、いやいや、彼女にも、弱くて、同年代の子に支えてもらいたい事や変わる事ができるんですよって事を示してくれるんだと、期待しています。{/netabare}9話【時間】{netabare}今週を告白回と捉えるか、ショウ回と捉えるかそれが問題だ!はい、ということで、今回はショウ(部長)という人に焦点を向けた回だと思っております。印象深いシーンはあさぎと一緒にショウが撮った写真を見ながら会話するシーンで、ショウが写真で取ったその時間について語っているときです。日々流れていく人の営みを眺めて、その日常を肯定、愛おしいと思っているのではないかと感じさせてくれます。同時に、その写真が瞳美と一緒に行きとったものであり、ショウが瞳美を意識していることからも、未来に帰ってしまう瞳美に対する、今一緒にすごしている時間が一瞬かもしれないという辛さを含んでいることも伺えるのかもしれませんね。{/netabare}10話【友達】{netabare}意外にもあさぎと瞳美のすれ違いはすぐに終わりましたね。あさぎと瞳美の距離感が埋まっていないことは以前の回に書きましたが、今回の事でかなり近づいた事から、方向性は間違っていません。物語の構成として、重大なことに見せかけて次の回であっさり解決させてしまうのは、正しいのか、少し疑問です。今回瞳美の親について、触れられました。瞳美がショッキングな出来事により色が見えなくなったことは、1話で書いたときにも触れましたし、作品内で瞳美自身が色が見える時期があった事は匂わせていました。幼少期の瞳美を置いて出て行ってしまった瞳美の母親、ようはネグレクトというものですが、この出来事は母親だけが問題ではないことは、あおいが瞳美を励ます時にいったとおりです。瞳美の母親がネグレクトした原因は、様々な原因に寄るものです。今回のネグレクトの事案について、琥珀自身はどう考えているでしょうか?魔法の力を与えてくれた世界に感謝したい琥珀、その琥珀の子供は魔法の力を有さない。いう事は、琥珀の子育ては、容易ではなかったはず。世界に祝福された人間が、祝福されていない人間を育てるようなものです。どこかで琥珀とその子供の歯車が食い違い、子供の性格に影響を与えたと考えます。瞳美という子供が母親に自分の魔法の力を見てもらい喜んでもらおうとすることに、喜びの感情を得られなかったとするなら、それは瞳美の母親の人格を形成した環境に原因があります。正しく、いや、100%正しいなんて事象は存在しませんが、もし魔法が使えない母親が、魔法が使える子供が喜んで使う姿を見たときに、その母親が経験してきた、魔法が使えなくて苦しんだ経験を、子供は経験しなくて済むんだと、安堵と喜びを覚えるのが、ゆがんでいない人間です。そのゆがみがこの瞳美の母親には存在し、周囲の環境、親である琥珀を含め、そういったところからネグレクトの芽は生まれているのだと感じました。瞳美が色が見えなくなったのが母親のネグレクトだけが原因とするなら、ネグレクトするような母親を作ったのは、琥珀だという事が言えますね。その話題について、作品内で琥珀に自分の子がネグレクトをする未来が打ち明けられるか?という疑問が出てきます。シュタインズゲート曰く、世界線の収束により、そのことが伝えられても、琥珀は瞳美へのネグレクトの発生を止めることは出来ないでしょうね。タイムパラドックスの回避のために、そのこと自体が伝えることが出来ないという事になるかもしれません。伝えたらネグレクトが発生しなくなるので、瞳美が過去に来る未来がなくなり、過去にいる瞳美は消滅もしくは帰還するかもしれません。ラストシーンに瞳美が過去に来た理由を考え始める描写があります。瞳美は自発的に過去に来ていないという事を含めると、過去の琥珀にその理由を尋ねるところから始まるかもしれません。未来の琥珀は「いけばわかるわ」という言葉から、誰かに教えてもらうようなことではないことであるのは明確です。個人的な考えですが、写真部の人間との会話の中から考えると、この写真の時はこんな事があったよねということを思い出せる、だとか、非常に仲間内での出来事を重要視している事が伺えます。瞳美が写真部の友達たちと共有した時間の中から、過去に来た答えは瞳美自身により導かれるのではないかな。それと、今回の見所は、瞳美が泣きじゃくりながら、自分に怒っているシーンですね。ないている内容についてはいいとして、悲しんだり怒ったりする感情の爆発が、瞳美には必要なんだと表現してくれたシーンでした。様々な感情が彼女の世界の色付きを形成してくれるということなのかもしれませんね。{/netabare}11話【琥珀】{netabare}他のレビュワーさんのレビューを見る限りでも、良い印象ではない回であることは確かです。私も、この回について、違和感が感じた事があるのでそれを整理します。前回までに何も触れていない時間魔法に対する世界の修正力がいきなり出てくる。これは単純にダメですね。つぎに、前回で過去に来た意味を瞳美が考え始める描写があったが、今回はそれに全く連続性が無い。これは個人的な感想に入るかもしれませんが、琥珀のおしつけがまさMAX。世界が瞳美を消しちゃうんだからしょうがないといって、グループの意見を納得させることを1話の中で消化するという、急ぎ足で無理やり話をまとめた感を出しています。瞳美の意思と、琥珀の意思がまだ反している演出があるところは、まだ琥珀に期待したいですね。瞳美とあおいの恋愛については、紙飛行機を追いかけていったら、二人が出会うのはまだわかるけれども(あおいの元へという魔法がかかっているため)、あった瞬間抱き合う、そんな関係まで発展していたっけ?という、物語の急変ぶりにショックを受けました。この11話で残念なのは、やはり琥珀について、舞台装置化してしまいそうな不安が残ります。今回の琥珀は、時間魔法が成功させることができるかどうかについてばかり不安にしていて、瞳美の心に気づけていない、瞳美がここに来させた意味を考えていないという描写であればいいのですが。この回を、琥珀の失敗回と捉えて、来週が琥珀の成長回と期待できなくはないわけです。本当に琥珀が時間魔法をするだけの存在であり、瞳美の心を考える友達のポジションを持っていないなら、琥珀は物語の舞台装置であるという、残念な役回りしか与えていなかったという評価になってしまうでしょうね。前回の感想で、タイムパラドックス回避のために、瞳美が消滅・もしくは帰還するかもしれないということは書いたけど、今回とは全く文脈が違います。琥珀がネグレクトを発生させないようにしたら、瞳美が過去にくるか?という文脈で話しました。今回出てきた世界の修正力は、二つの発生の理由が考えられます。(作り手のご都合というものを排除した場合)まず、琥珀が過去に行かなくて済む未来になったから働いた、というのが物語を良心的に見た場合の感想になります。次に、琥珀の言ったとおり、本当に世界が元通りの世界にしようと修正するために発生したという理由。こちらが本当になると、魔法という力に向き合って、変化してきた瞳美の成長を描いてきた物語が、なかったことにすべきという力であるわけですが、この方向で本当に物語を進めるか不安ですね。好意的に見れば、瞳美の取り巻く世界は瞳美を祝福しているようには見えないわけです。琥珀は自分に力を与えた世界を感謝しており、瞳美に対してあまりにも残酷な運命を突きつける世界に対して、世界を愛する琥珀が、世界に何を思うのか、それが気になりますね。{/netabare}【幸せ】{netabare}瞳美の色が戻った時、母親と見たときの花火や、過去に行く直前に見た花火を思い起こさせて、とても色彩のあるシーンでした。琥珀については魔法の神様に瞳美がもう少しこの時間にいることを神頼みしたり、未来に変える直前に瞳美に謝っていたりと、琥珀の無力感が際立ったいました。同時に、瞳美の心に生まれた気持ちを、「それって幸せってことなんじゃない?」と、言い当ててしまう辺り、琥珀は大人なのか、それとも若者なのか、微妙なポジションに立っています。今回、「幸せ」が宿ることで、瞳美は色が見えるようになったような、そういう印象を受けました。母親と一緒に見た花火の時は、瞳美のなかに幸せがあったのでしょう。1話に瞳美が「誰かと見ても楽しめない」といった沈んだ気持ちを吐露する場面を拾ってきたのが幸せを強調していました。その為、やはりストーリーの中で、瞳美の変化を出した表現というのは、作品を見る人に大きな感動を与えてくれたと思います。サイコパス」を思い出して、空気も読めずクスリとしてしまいました。それと、先週から引き続いた瞳美とあおいのハグについて、今週見ればわかるとおり、まだ瞳美もあおいも自分の好意を伝え切れていないように見えました。あのような熱いハグをしておいて恋人関係まで発展しない所が、この二人らしいですね。最終回を前に少しおさらいといいますか、拾われているかわからなかった描写について。最初に瞳美があおいの絵の中に入った時、大きな渦の中心に導かれる魚と、それを捕まえようとする影。この描写はあおいの悩みを含んでいたと考えるのが良いでしょうね。あおいの悩みが解決されたと同時に、この描写が示していたことは提示されたのだと思います。あの金色の魚は、あおいが幼い頃に書いた絵ですが、瞳美との関係は、最終回、明らかにされるのでしょうか?楽しみですね。それと私がずっとイメージしてきたこの作品の作品像について。OPの映像で、魔法写真美術部のメンバーが揃って同じ方向を見て並んでいるシーンがあります。同じ時間を共有し、様々な悩みや青春を共に助け合い語り合い経験し、そして繋がりが強くなった友達を得ることが、この作品に求めていたことでした。琥珀だけが、その輪の中に入りきれていないのが、はがゆかった。私は、琥珀がもっと魔法写真美術部に、精神的に心をおいてほしかったのだと思います。魔法がうまくいくように、部の皆の協力を得る、ではなく、琥珀自身のメンタルに仲間の存在があって欲しいと思い続けていました。最終回、どのような物語になっても、私はこの作品を好きでいられると思います。【色】{netabare}ほぼすべての伏線の回収回なので、非常にすっきりした部分が多いですね。今作品は陰影による表現を活かしていましたね。光によって照らし出される明るい色と、その光によって生まれる暗い色。明るい色も暗い色も、どちらも併せ持って自分を好きになってほしいと、あおいは瞳美に言い残しました。それは、色とは、瞳美の持つ様々な感情の部分であり、それを肯定することで、瞳美は自分を好きになれる、もしくは母との離別に対する後悔や自責の念に向き合うことができるのだと感じました。次ですが、未来の琥珀が人生の後悔について語ります。彼女が近くの人を幸せに出来なかったこと、このことについては、琥珀の娘について、魔法が使えないことについて、親族からの目から守ることが出来なかったことや、そして瞳美についてもそれによって色を見えなくしてしまったこと、その後悔が含まれていましたね。作品内で17歳の琥珀という人間が成長しない理由は、60年後にようやく過去の後悔を吐露する未来が決まっていたからでしょうね。琥珀が家族に対して省みる力は、60年前の琥珀にはなかった。琥珀が60年前の時点でただの青年であった事を示したのではないでしょうか。以下、最終話で気になった事。魔法写真美術のお別れの言葉を言い合うシーンがリアルすぎる。あおいの絵だけ色が見えることの理由。好きだった絵本だから、ということなのかな。世界を肯定しているか、の話と絡めると、あおいの絵、または絵本の中の世界が瞳美は幼い頃から好きだったから、色が見えたのかな。色が見えるようになった理由。これは瞳美の気持ち、世界に色が溢れているという、世界に対して好きになれること、この辺りの問題提起を解決してくれたと思う。60年後の琥珀が仕掛けた魔法が、琥珀の気持ちを汲み取る魔法であった事。今の琥珀には気持ちを汲み取る力が欠けているので技術的に無理というより人間的に無理なのだろう(ちょっと琥珀に厳しすぎる見方かな?)。{/netabare}まとめ{netabare}技術的なことや芸術的なことはわかりません。わかりませんというのは、人によって美しいと感じるものは人それぞれだと考えているためです。特定の色に弱い色覚障害を持った人に、その色を美しいよねといっても、共感が得られない疑問にぶつかってきました。華やかだよね、という言葉ひとつとっても、それぞれの華やかへの定義が違う事に悩んでいました。この作品において私は、モノクロによって強調された世界であったり、日の当たり方、世界の時間の流れによって作り出された美しいワンシーンであったり、人の感情が抑えきれない時の姿を、直感的に美しいと感じることは出来たと思います。(ただ、私は作品内で色鮮やか、といわれるシーンの一部が、何が素晴らしいのか、よくわかりませんでした。それが人と私の違いだと思います。)どうやったらこの作品の作画を述べることができるのか、ずっと考えてきました。私はアニメの技術的なことは素人であり、直感的に感じた事を、何かしらの言葉にするしかないという考えになりました。それは、美しいと感じた時の感情、喜び、ときめき、わくわく、そういった私の中から生まれる1次的な感情を、性格の違う他人にロスなく伝え、共有したいと考えました。それらの感情を得た時に初めて、作画が良いと、言うことができるのだと私の中での定義ができました。時には、感情が異なりぶつかり合うこともあるけれども、その事象ですら、私はこの作品では悪いものだとは思わなかったです。それは押し付け合いではなく、相互の感情への理解によって生まれるのだと感じています。この作品は、仲間と共有する時間、時間そのものは世界にある物として、その時間の中で共有した感情の愛おしさを、感じさせてくれる作品でした。魂が結晶化した「本」に触れるとその人の生前の記憶の全てを知ることができるため、地中から掘り出された「本」は、過去神・バントーラの作った「神立バントーラ図書館」に収蔵されていた。それを管理する、常人を超える戦闘力と知識を持つ「武装司書」たち。平和に見える世界の裏側で、ある闇の組織が動き出す。戦いを仕掛ける、彼らの目的とはいったい...。さんの感想・評価3.9テーマは、『幸福』というより『愛』なのかもですwあらすじとしては、「人間が死ぬと、その魂は『本』になる」という世界を舞台にしたファンタジー作品。その本を守る為に戦う武装司書達のお話。物語が色々と入り組んでいるので、最初の方は少し理解し難いかも。話もまとまってて良かったと思います。いろんな立場から見れます。人気無いなこれw攻殻のレビュー書いてる時にふと思い出した作品。アスランの石田彰くらいな気が・・この作品何故か何度も見てるけど、何が面白いのかはよく分からない。1話がつまらないから飛ばして、2話から先を何度も見てた単なるキャラ用品かとも思ったけど、攻殻との類似点を考えてみると声が似てる以外は「正義」の部分かな。キャラそれぞれが独自の正義への価値基準を持ってて、少しネタバレ気味だけど仲間同士で争う事もある。どっちの主張にも一理あるってか、何に重点を置くかですね。キャラ用品として見ると、素敵な大人3人、ババア1人、あとはSEEDの制服着たまま戦うような若くて青い奴等。熱くて、青くて、緑髪の男が色々な面で好きだった。話は最後の強引な部分を除けば、割とよく出来てる、というか最後の強引な部分が個人的には一番好きなんだけど。さんの感想・評価3.2世界は素晴らしいんだ・・・・?人間が死ぬと、その魂は『本』になるという世界を舞台にしたファンタジー。「バントーラ図書館」に所属する戦う司書「武装司書」たちと、武装司書と対立する集団「神溺教団」との戦いを描いた作品。様々な能力を用いて戦う異能バトルもの、なかなか複雑なアニメ。序盤はやたら説明不足で意味がよく分からないのですが、終盤になれば色々と明らかになっていきます。一応世界最強の武装司書と言われるハミッシュメセタが主人公なんでしょうが、彼女の視点で物語が進行するわけではなく、他の登場人物に焦点を当てつつハミッシュメセタの秘密や「武装司書」と「神溺教団」の関係性を明らかにしていく構成・・・なのでしょう。「本」に触ると死んだ者の生前の記憶が明らかになるという設定は面白かったのですが、それゆえに毎回回想シーンも多く、非常に回りくどい構成に半ば辟易していた。言え、後か後から話が繋がっていくのは少し特殊ではあったけど悪くはなかった。あまりにも「神溺教団」がえげつなさ過ぎてどうも私には合わなかった部分もありました。階級の最下層に位置する「肉」は記憶を消されて人体実験やら人間爆弾やら、もう正直見るに耐えんものがあります。病的といいますか、この作品においての「死」というのものが、あまりにも軽く感じられた。主人公の被殺願望だけとっても相当不快というか、思い返してみればどいつもこいつも死にたがりばかりなので、もう作者病気なんじゃないかとすら思ったほどです(笑)ラスコール=オセロとかいう傍観者にして元凶の一人、こいつも不愉快でしたね。元凶のルルタとかいうアホにもムカつきましたが、不快な点をあげるとすれば限りがないです。似てないけど「空の境界」とかに見る幼児性みたいなものが感じられてこの辺は見るのが非常に厳しかった。最後は世界の存亡を巡る戦いに移行するのですが、これもまぁ伏線はあるんだけど相当強引に感じられたのは何故でしょうかね。あまりにスケールが大きく成りすぎてついていけなかっただけなのかもしれないんですが、RPGのラスボス戦みたいな最終回はなんかもうお腹いっぱい。バッドエンドじゃなかった?だけ良かったかも知れないが、あんな展開にするなら、もっとシンプルにしてくれよと言いたかった。つまらなくはないが、見ていて決して気分良くない、そんな感じの作品。旅の途中、犬夜叉は半妖の少女に、仲間を助けて欲しいと頼まれる。実は50年前に桔梗とともに行った不老不死の地、蓬莱島で、その少女と会っていたのだ。その少女をきっかけに、犬夜叉たちは四闘神との戦いに巻き込まれていく。つきかな頭から布を被って登場する子供たち五人。末っ子藍ちゃんに逃げろと諭す長女浅葱ちゃん(実際血の繋がりはなかろうが)何故藍ちゃんのみが背中に刻印を受けていなかったのかが非常に謎ですが、背中に四闘神の刻印を受けていない半妖だけが外の世界に出られるという設定。...犬夜叉が外で過ごせていたのは何故なんでしょうね...(汗)つか、何故島と一緒に消えずにいられたんでしょう...。本編でも突っ込まれつつ、しかし答えは得られなかったこの疑問(墓穴掘り)ともかくも、半妖の子供たちはまだ未来を定められていない末っ子藍ちゃんを逃がします。独り浜辺を歩く藍ちゃん。もとい、玄武もどきの剛羅。...他のメンバーと違いすぎです。あんたたちほんとに兄弟ですか?(汗)背中から対空砲火。