後追いでもロックが聴きたい。1stアルバムクラッシュは英国のパンクバンドで、1976年に結成されました。セックス・ピストルズのライブに衝撃を受けたミック・ジョーンズ(Gt)がポール・シムノン(B)に声をかけ、ジョー・ストラマー(Vo)を別バンドから引き抜いて結成。本作録音時のドラマーはテリー・チャイムズ(Dr)でしたが、脱退してトッパー・ヒードンが以降のドラマーを務めます。録音時には解雇されていたものの、オリジナルメンバーにはキース・レヴィン(Gt)がいました。彼は後にパブリック・イメージ・リミテッドを結成します。クラッシュの音楽性はロックンロールに回帰しており、そこに疾走感と攻撃性、レゲエのエッセンスをうっすら加えたような感じです。ミッキー・フットによってプロデュースされた作品ですが、僅か4000ポンドという低予算で録音された本作はあまりにスッカスカな音作りです。同時期のセックス・ピストルズの1stと比べると、あちらがコマーシャル性があって勢いをパッケージしているのに対し、サウンドプロダクションに大きな差を感じます。プロダクションはガッカリですが、収録された楽曲は良いものばかりで、聴けば聴くほどその良さが際立ってきます。Jones」からテンションが上がります。あまりにスッカスカな音ですが、結局プロダクション云々も、聴き始めてノッてくればあまり気にならないんですよね。音がシンプルゆえにシムノンの無骨なベースや、チャイムズのバスドラムが響いたりとカッコ良いんです。Control」はキャッチーな歌メロが爽快。ノリの良いハンドクラップだったり、陽気で楽しい楽曲です。USA」はジョーンズのメタリックなギターが鋭利なサウンドを作ります。ストラマーの酒やけ声で歌うメロディはキャッチーで聴きやすい。Riot」、これぞパンクって感じの1曲です。荒々しく勢いのある演奏をうまく収録しています。なるような歌は上手くはないけどキャッチーで、僅か2分の短さですが強烈に印象に残る名曲です。War」も勢いがあって一気に聴かせます。叫び散らす歌に疾走感のある演奏...ノリが良くて爽快です。Name」は少し影を感じます。サビメロに合わせて音階を上るように刻むベースが気持ち良いです。Burning」はキャッチーな名曲。ビート感が気持ち良く、また口ずさみたくなるメロディで親しみやすいです。Opportunities」も勢いに満ちています。スタンダードなパンク曲ですね。シンプルながら耳に残るサウンドに、歌詞をギュッと詰め込んでいるような印象。続いて、ドライブ感のあるサビメロが爽快な「Cheat」。Blue」はまくし立てるように勢いのある1曲です。ギターはかなりメタリック。Thieves」はとてもスカスカな楽曲です。シンプルすぎる演奏でストラマーの歌メロが際立ちますが、それぞれの楽器も音数が少ない割に意外と魅力的なんです。Hours」で賑やかしたあとは、少し哀愁のある「Garageland」。ノリの良さにブルージーな哀愁をうっすら加えています。アルバムは最後まで勢いがあって爽快です。ストイックにロックンロールを奏でているのが伝わってきます。音はスカスカですが、名曲の詰まったクラッシュの名盤です。(パール・ハーバー’79)1979年こちらはUS盤。UK盤とUS盤で収録されている楽曲が異なります。同じジャケットなので買うときには紛らわしいですね。日本盤はジャケットを差し替えた上で『パール・ハーバー’79』の邦題が付いたので多少区別できるかな。米国では当初『白い暴動』は発売されませんでしたが、2ndアルバム『動乱』発表の1年後に、一部を未発表曲等に差し替えてリリース。それが3rdアルバム『ロンドン・コーリング』の成功の足掛かりとなったようです。Law」が入っているため楽曲的には良いですが、新録曲と既存曲で若干音の仕上がりが違うこともあり、アルバム全体の纏まりはオリジナルのUK盤の方が良い気がします。US盤で新たに収録された楽曲はトッパー・ヒードンがドラムを叩いています。Rockers」で開幕。これはUK盤には入っていない楽曲ですね。荒々しくもノリの良い演奏に乗せて、ストラマーが酒やけ声でがなるように歌います。軽快なノリのロックンロールですが、メロディにはうっすら哀愁も感じさせます。Riot」はUK盤のものよりキーを落としていますが、これはシングルバージョンを収録しているのだそうです。Palais」はレゲエ調の楽曲。ジョーンズのギターはキレがありますが、全体的にはレゲエの陽気なリズムで楽しげです。ロックンロールバンドのクリケッツのカバー曲となります。ヒードンの躍動感溢れるドラムが高揚感を煽り立て、疾走感もあり爽快です。キャッチーなメロディも魅力的ですね。アルバム後半はUK盤収録曲を曲順を変えて収録。Jones」は、US盤だと後半のオープニング曲になっています。Thieves」と並びます。Doors」はレゲエやブギーっぽい楽曲。キャッチーな歌声はビートルズっぽくもあります。ラストはUK盤と共通の「Garageland」で締め括ります。Law」を聴きたいならUS盤。手に取った方を聴けばよいかと思いますが、個人的にはUK盤の方が好みですね。左:個人的にオススメの、オリジナルUK盤。Law」が聴けるUS盤。2ndアルバムサウンドプロダクションが大幅に向上した本作。米国のハードロックバンド、ブルー・オイスター・カルトを手掛けたサンディ・パールマンをプロデューサーに迎えて制作され、『白い暴動』にあったようなチープさが取り払われました。聴きやすいサウンドに仕上がっていますが、第一印象としてはパンクではなくハードロック。シンプルでやや単調なメロディはパンクなんですけどね。クラッシュの持ち味のひとつにジョー・ストラマーの酒焼けしたかのような声がありますが、サンディ・パールマンはこの声が好みではなかったようです。前後2作に埋もれて地味な扱いをされることも多いのですが、サウンドは聴きやすいです。Gun」だけが突出している印象ですが、よくよく聴けば他も佳曲揃いです。Home」はノリの良い楽曲。ミック・ジョーンズのメタリックなギターがザクザクと切り込んできて、前作とのサウンドプロダクションの違いが明白です。シンプルな楽曲構成はパンクで、本質は変わっていませんね。War」はシンプルなリフから徐々に盛り上がっていきます。序盤のトッパー・ヒードンのドラムの入りが高揚感を煽り、ワクワクさせてくれますね。ノリの良いロックンロールです。タカタカタッと軽快なドラムに、爆裂するギター。緊張感に溢れるイントロですが、ストラマーの歌が始まると楽しげな楽曲という印象に。歌メロはとてもキャッチーで口ずさみたくなります。ポール・シムノンのベースが、ドラムと合わさり軽快なノリを作り出しています。クラッシュは次作以降様々な音楽を取り入れて、パンクに収まらない広がりを見せるのですが、この楽曲にその予兆を感じさせます。Town」はシムノンのメタリックなベースがよく唸る。音はメタリックですがメロディラインはキャッチーでポップ。親しみやすい歌メロも魅力的ですね。シンプルだけど鋭利なギターリフと変化に富んだドラムが印象的です。シャウト気味の歌は単調な感じで、演奏の方が楽しめます。Time」はメロディアスなイントロが注意を引きますが、始まってみれば軽快でノリの良い1曲です。サックスの味付けが良いですね。Free」ではジョーンズがボーカルを取ります。ヘタウマな歌ですが、他の楽曲のバックボーカルで聴き馴染みがあるので違和感はないですね。演奏はシンプルですが、前作のようなスカスカ感はありません。「Cheapskates」は珍しく憂いや哀愁の漂う楽曲です。いえリズムは軽快で、爽やかさの中に哀愁を混ぜたような印象。Contracts)」。死ぬ必要なんてないから」の歌詞が良いですね。Gun」がとてもキャッチーで耳に残る疾走曲で爽快です。言え他も佳曲揃いで中々の好盤です。3rdアルバムパンクの枠に収まらない広がりを見せたロックの名盤として紹介されることの多い作品です。CD化で1枚になりましたが、発表当時はレコード2枚組だった、65分に渡る本作。多くの楽曲がファンの手に届くよう、レコード会社を騙して(12インチシングルをアルバムのおまけとして付けるという建前で)1枚ものと同じ値段で2枚組を出したようで、クラッシュのファン思いな側面が窺い知れるエピソードですね。ポール・シムノン(B)がベースを叩きつけるあまりに有名なジャケットは、実はエルヴィス・プレスリーのパロディですが、本作自身も有名になりすぎて本作のパロディジャケットも散見されます。ミック・ジョーンズ(Gt)と、外部プロデューサーのガイ・スティーヴンスによる共同プロデュースとなる本作。レゲエやスカ、ロカビリー等の幅広い音楽を吸収して、アルバム全体でもとてもバラエティに満ちています。散漫な印象も受け、また全19曲というボリュームもあって、最初の1枚にはあまり向かないかもしれません。取っつきやすさでは1st『白い暴動』の方が上です。実にバラエティ豊かな楽曲群を持つ本作は聴けば聴くほど発見があって、豊富なアイディアの宝庫で長く聴くのに適しているのではないかと思います。Calling」で幕開け。シリアスな雰囲気で、終始強烈な緊迫感を作り出すサウンド。歌詞では戦争への警鐘を鳴らしています。ジョーンズのギターとトッパー・ヒードンのドラムが同じタイミングでリズムを刻むため一撃が強烈で、またシムノンのベースはメタリックに唸りを上げます。痺れるカッコ良さです。Cadillac」は少し緊迫したロックンロール。ジョー・ストラマーの力強い酒やけ声は迫力があります。Jazz」はアコースティックでジャジーなロックンロール。グルーヴ感のあるベースや、小気味良いアコギにドラムがリラックスした雰囲気を作ります。陽気で軽快なノリが心地良いです。ここからはレコードB面。Bombs」は軽快なサウンドで、口ずさみたくなるような親しみのあるメロディが魅力的。...ですがノリの良い曲調とは裏腹に、歌詞のテーマはスペイン内戦を歌っていたりします。Profile」は陽気な雰囲気ですね。ヒードンのノリの良いドラムもあり、身体が自然とリズムを刻みます。Supermarket」は細かく刻むドラムが若干の緊張感を生みますが、ジョーンズの甘い歌声によってポップな印象に仕上がっています。彼の歌はストラマーとはまた違った魅力がありますね。「Clampdown」はノリの良いリズムにキャッチーな歌メロが印象的。抑揚の少ない気だるげな歌声ですが、レゲエのリズムと遊び心のあるサウンドで結構楽しませてくれます。レコード時代はここから2枚目、C面へ突入。Boyo」はオルガンやホーンが鳴り、まったりした雰囲気の30秒。それが一旦終わるとテンポアップし、コミカルで軽快な楽曲へと変わり楽しませてくれます。Glory」は歌メロがかなりキャッチーで、サビでは一緒に歌いたくなります。統率の取れた演奏はシンプルですが、間奏等は自由気ままに楽しんでいる感じがありテクニックでも魅せてくれます。Kola」は煽り立てるかのような疾走感があります。コーラスを駆使したサビメロはメロディアスな印象。Cheat」はピアノとブラスにエコーを掛けぼんやりとした音像で、壮大な感じのあるポップ曲。尖った表題曲とは対角に位置しそうな楽曲ですね。ファルセットを用いたコーラスで甘い印象のある楽曲です。Horsemen」はどことなくビートルズを思わせる軽快なポップ曲。歌うようなシムノンのベースも中々印象的です。Down」もポップで軽快。楽曲展開が凝っていて侮れない。ポップさの中に聴きごたえのある演奏を聴かせます。Rock」はとても陽気なレゲエ曲。トロピカルな南国の風を感じさせる楽しい1曲です。ジョーンズの歌う爽やかでキャッチーな楽曲です。最後までだれずに聴かせます。名曲の揃った素晴らしい作品です。トータル65分のボリュームで楽曲もバラエティにも富んでいるものの、散漫に感じさせないギリギリのラインを保っています。(パンクは姿勢であってスタイルではない)」と表明したように、既成概念にとらわれず自分の信念に従うDIY精神溢れる本作は、精神的にはパンク作品なのでしょう。パンクの代表バンドであるセックス・ピストルズの解散と先鋭的なポストパンクへの移行、クラッシュがスタイルとしてのパンクを捨てたことで、ロンドンパンクの熱狂は終息するのでした。4thアルバム全36曲、トータル2時間半近い作品です。レコード時代は3枚組で、CD化しても2枚組の大ボリューム。前作から僅か1年でこれだけの楽曲を揃えたのだから、やりたいことに満ち溢れていたのでしょう。同じ楽曲のダブバージョンを改題して収録していたりします。多くの楽曲はセルフプロデュース作ですが、ダブバージョンはマイキー・ドレッドによるプロデュース。サウンドプロダクションはニューウェイヴ化した印象で、前作よりも更に色々な音楽を吸収しています。姿勢はさておき、サウンド的にはパンクと呼べない代物に仕上がっています。ボリューム満点ですがあまりに曲数が多く、個人的には散漫な印象は否めません。単曲だと良い楽曲も多いんですけどね。タイトルは、ニカラグアの左翼組織、サンディニスタ民族解放戦線より。政治的な主張も強い作品だそうです。Seven」はファンキーな1曲。エコーが効いて、キラキラとしたニューウェイヴ全開のサウンドです。当時まだ真新しかったラップ・ヒップホップを取り入れた楽曲で、ロックバンドが最初に作ったラップ曲なのだとか。UK」はポール・シムノン(B)のベースがグルーヴ感抜群。トッパー・ヒードン(Dr)のドラムも軽快なリズムで高揚感を煽ります。ミック・ジョーンズ(Gt)とゲストのエレン・フォーリーのデュエットで、柔らかくポップな印象。ヒードンが歌う楽曲で、SF風のチープな効果音と軽快なリズムで楽しませてくれます。お遊び感満載で、結構好みです。歌詞詰め詰めですが、ジョー・ストラマー(Vo)はこういう楽曲がよく似合う。England」でA面終了。ジョーンズの優しいギターに癒されます。全体的に夢見心地のような浮遊感があります。Here」は疾走感の強いジャズ曲。お洒落で、程よくスリリングなので聴きごたえがあります。Beat」はレゲエ曲。細かく刻むドラムとやけに目立つベースがスリリングです。抑揚のないボーカルはベーシストのシムノンが担当。Murdered」は疾走感に溢れる軽快なパンク曲。ジョーンズの甘い歌声が魅力的ですね。ノリの良いサウンドで高揚感を煽ります。Time」は気だるげなレゲエ曲。ストラマーの歌の反復が幻覚的な雰囲気を作ります。プロデューサーのマイキー・ドレッドも歌に参加。Dub」は前曲のダブバージョン。デジタルで無機質な感じで、バスドラムがずしんと響きます。レコードだと2枚目前半にあたるC面へ突入。Twice)」はシャリシャリとした質感で、耳に優しくないサウンドが少し残念。ファンキーなノリは爽快です。Here)」はメロディアスなポップ曲。哀愁のあるメロディが切ないですね。Crazy」が続きます。Talk」はメロウなサックスによって大人びた雰囲気のあるレゲエ曲。した気分を味わえます。Sinners」は強烈にエコーのかかった楽曲。序盤は強い哀愁が漂いますが、徐々にノリノリの楽曲へと変わっていきます。CDの区切りだとここからDisc2、レコードだとD面。Back」はサイレンのように警告音じみたギターが強烈。緊迫しているのはイントロだけで、歌が始まると陽気で楽しげなアップテンポ曲といった印象です。Log」はヒードンの軽快なドラムと、軽いタッチのピアノが気持ち良いロックンロール。陽気なサウンドと裏腹に、ストラマーの歌は低血圧気味というか、あまりエンジンがかかっていない印象。Equaliser」はプログレ的で、そしてどことなくエスニックな感じもします。Bullets」はマリンバのトロピカルな音色とポップなメロディが魅力。した雰囲気とは対照的に、その歌詞はチリやキューバ、ニカラグアなどの革命や紛争に言及し、政治色がかなり強いです。アルバムタイトルの『サンディニスタ!』もこの楽曲の中で歌われています。続く「Broadway」はレゲエのようなジャズのような、落ち着いた雰囲気の1曲。レコードだとE面で3枚目突入。Skin」はタイモン・ドッグ作&ボーカル。彼はクラッシュ加入前にストラマーが所属していたザ・ワンオーワナーズ時代のバンドメイトです。ラッシュのゲディ・リーのような歌声に、トラッド色の強い牧歌的な雰囲気の演奏で、バラエティ豊富な本作の中でも若干浮いているかも。Surf」はオルガンの音色とぼやけた音像でサイケデリックな1曲。幻覚的なサウンドで揺さぶられるような感覚です。England」の音源を加工した楽曲。酔いそうなくらい強烈に歪められたサウンドとスペイシーなエフェクトで、サイケデ全開の楽曲です。Slip」はまるで民族音楽のよう。反復する怪しげな歌は地味に中毒性があり、またスリリングなパーカッションも魅力的です。Parade」はグルーヴ感の強い楽曲。様々な音がぼんやりと幻覚的な雰囲気を作る中、シムノンのベースが冴えます。City」はジャジーなピアノが大人びたムードを作りますが、リズム隊は軽快でノリが良いです。Talk」のダブバージョン。ベースが際立ちますね。この楽曲ではマイキー・ドレッドがボーカルを取ります。Bullets」のダブ。スペイシーなエフェクトをガンガンにかけて、宇宙空間を漂うかのような幻惑的な浮遊感に溢れています。Partner」のダブ。揺れるリズム感が心地良いですが、幻覚のような音はやや狂気じみています。Opportunities」は『白い暴動』収録曲の再録。サポートでキーボードを担うミッキー・ギャラガー、その彼の息子ベンとルークが歌っています。子どもの声で歌う、ほのぼのとした1曲に仕上がっています。Thieves」のダブ。したインストですが、最後はおどろおどろしい轟音が響いて不気味に終わります。通しで聴くにはあまりに多すぎる曲数がネックで、特に終盤は結構だれます。良い楽曲・良いメロディも多いので、その日の気分で部分的に聴くのが一番良い聴き方でしょうか?散漫ではあるものの、中々面白い作品だと思います。5thアルバムジョー・ストラマー(Vo)、ミック・ジョーンズ(Gt)、ポール・シムノン(B)、トッパー・ヒードン(Dr)のラインナップでの最後の作品となりました。グリン・ジョンズを共同プロデューサーに招いて制作された本作は、クラッシュで最も商業的に成功したアルバムとなり、全英2位、全米7位を記録。ハンドクラップと淡々としたヒードンのドラムが延々と続きます。音数が少なく非常にシンプルですが、それ故にストラマーの歌...というよりメッセージが響きますね。「殺されない権利」、「貯蓄の権利」、「言論の自由」の3つの権利があることを知れと言いつつ、その権利もむなしく理不尽な現実を訴えているような感じです。Jamming」は躍動感のあるパーカッションに、ジョーンズのキレのあるギターがカッコ良い。レゲエに影響を受けつつ独自の進化を遂げている気がします。Go」はジョーンズの歌う楽曲。シンプルな演奏ですが、途中テンポアップする展開だとか楽しませてくれます。Casbah」はクラッシュのシングルで唯一全米チャートトップ10入り(最高8位)した楽曲です。ホメイニ政権下イランがロックを禁止したことを受け、シャリーフは好かないだとか反対する歌を歌います。政治面を抜きにしても、キャッチーなメロディは印象に残ります。Dragnet」はシムノンの歌う1曲。彼の歌は抑揚があまり無く、歌というより演説のようです。Hell」はシンプルなレゲエ曲。パーカッションが作るリズムが心地良く、まったり聴き入ってしまいます。アルバムは後半に突入。Funk」はタイトルどおりファンキーでノリの良い楽曲です。シンセも用いて、本作中最もニューウェイヴ色が強いですね。反復するリズムに中毒性があります。Defendant」は詩人アレン・ギンズバーグをゲストボーカルに招いたレゲエ曲。シンプルでグルーヴ感のあるサウンドです。アコースティックな雰囲気で、歌は囁くような感じで静かに終わります。全体的にシンプルな音作りで、前作のニューウェイヴ的な煌びやかさも落ち着いた印象です。アルバム前半は楽しめますが、後半はかなり地味な印象で、やや力不足な感は否めません。本作リリース直前にストラマーが失踪。マネージャーのバーニー・ローズが、ツアー集客の話題作りのためにストラマーに吹き込んだのだそうです。芝居のつもりが本当に失踪してしまい、しばらく連絡がつかなくなりました。ストラマーはしばらく後に復帰するものの、この後もバーニー・ローズの暴走によってクラッシュは崩壊を辿ることになります。6thアルバムクラッシュのラストアルバムですが、ファンからも批評家からも不評で、商業的にもほとんど振るわなかった作品です。前述のジョー・ストラマー失踪事件の最中に、トッパー・ヒードン(Dr)がアルコール中毒の悪化により脱退。マネージャーのバーニー・ローズが一方的にミック・ジョーンズ(Gt)を解雇してしまいます(一説によるとジョーンズの地位を狙ったのだとか)。残ったメンバーはストラマー(Vo)とポール・シムノン(B)、そこに新メンバーのヴィンス・ホワイト(Gt)を迎えています。バーニー・ローズが作曲にも口を出し、しかし結果は惨憺たるものに...。ストラマー自身、本作を「無かったことにしてくれ」という趣旨の発言をしているそうで、クラッシュの作品として認めずにストラマーのソロアルバムと見なすファンも多いそうです。Spotifyでもこれだけ登録されていないみたい。オープニング曲は「Dictator」。イントロの連打するドラムに期待が高まりますが、隙間なく詰め込まれた音色に、ホーンなどで過剰装飾されたド派手なサウンドは、クラッシュらしさから少し遠いかもしれません。Punk」はディストーションの効いた切れ味のあるギターと、ノリの良いリズムを刻むダンスビートで爽快な1曲。Clash」はまんまセックス・ピストルズ。ストラマーも歌い方次第でジョニー・ロットンっぽくなるんですね。合唱も結構ワクワクさせてくれます。ヘヴィなギターや、グルーヴ感のあるシムノンのベースも良い感じ。Red..Y」はドラムマシーンが前面に出たダンサブルな楽曲。シンセもバリバリ鳴っていますが、軽くならず全体的に程よくヘヴィで締まっている印象。Heat」はイントロこそヘヴィなギターが鳴りますが、歌が始まるとキャッチーな楽曲になります。サッカーの歓声のような合唱が過剰装飾って感じ。Shakers」は骨格部分はパンクですね。メタリックなサウンドは良いとして、また大合唱。ワンパターンで飽きてきます。本作では、先行シングルとして唯一ヒットした楽曲です。Trick」はノリの良いレゲエ曲で、割とすっきりしたシンプルなアレンジに好感を持てます。Win」はドライブ感のあるサウンドが気持ち良いですが、また合唱...。「Fingerpoppin’」はドラムマシーンにハンドクラップも加わった、ノリの良いダンスチューン。ファンキーなベースも良いですね。South」、これが中々良いんです。サウンドこそニューウェイヴ全開ですが、楽曲構成に初期のパンク曲の雰囲気が出ていて嬉しくなります。アグレッシブなストラマーの歌唱も良い。Wild」も同様で、初期パンクに回帰した感じがあります...が、こちらはまた大合唱が入って煩わしい。過剰装飾されたキャッチーな楽曲の数々。ダンスチューンは面白いし、煌びやかなサウンドもまあ許せたとして、全編を通して合唱が煩わしいです。1、2曲なら歓迎なんですけど「どれもこれも合唱入れときゃいい」みたいな安直なアレンジがいちいち鼻につきます。楽曲を選んで聴けば中々良い佳曲も入っているとは思います。本作が振るわなかったこともあってか、クラッシュは1986年に解散してしまいます。ファンからは本作は無かったことにされていますが、名盤をいくつも生み出したクラッシュというバンドは高く支持され、2002年にはロックの殿堂入りを果たします。このとき再結成が期待されたものの、同年末にジョー・ストラマーが心臓発作で病死してしまったため、再結成は叶いませんでした。Clash関連アーティスト最初期のメンバー、キース・レヴィンが結成したポストパンクバンド。パブリック・イメージ・リミテッド(通称:PIL)は1978年に結成されたポストパンクバンドになります。類似アーティストの開拓はこちらからどうぞ。1970年代にニューヨークで生まれました。Blues)」を拠点に活動をしていました。ロンドンパンクと比べアート志向のバンドも多いです。ニュー...永遠の詩ページのトップへ@karasmarockをフォローTwitterFacebookLINEはてブ検索:プロフィール管理人:からすま2007年頃からロックを聴き始めた後追い世代。看板娘:十和野ななねロックとコスプレが大好き。画像や記事等の無断転載/複製等を禁じます。