三味線弾きの鶴澤友之助さんが語りました2017年11月25日レポートツイートシェアはてブ送るPocket大阪アーツカウンシルでは11月1日夜、文楽三味線の鶴澤友之助さんを「あつかん談話室」のゲストにお迎えしました。仕事としての文楽、芸能としての文楽の魅力を三味線の実演も交えて語っていただきました。その詳報をお届けします。盲腸が破裂していなければ。我が家はわりとNHKをよく見る家庭で、「生きもの地球紀行」が好きでした。「山の段」のすごくきれいな舞台が映って目を留めると、それまで聞いたことがない低音楽器が鳴り出した。三味線らしい......それが、最初の出会いでした。いうポスターを見かけたんです。この間見たばかりで縁を感じ、習えるものなら習いたいと思ってさっそく電話しました。電話の向こうの国立文楽劇場の職員さんにも高校は出たほうがいいと思いますよと言われ、その時はあきらめました。母はバイオリニストで、父はピアニストです。僕は小学生のときにクラシックギターを習っていました。中学時代はバンドブーム。ベースがおらんからベースをやってくれと言われ、引き受けてやってみたらベースも面白く、そこで低音楽器の魅力を知りました。高校生になると、時に学校を休んで学校鑑賞会のベースとギターのアルバイトを始めました。PA機材をトラックに積み込み、現地でセッティング、演奏、そして終わると片付けてトラックで帰るというものです。当時はクラシックのコントラバスも本格的に習っていて、音楽大学を目指していました。ところが入試の実技試験の前の日の晩に、盲腸が破裂してしまい。救急車で運ばれ1カ月入院、実技試験を受けられませんでした。その時頭をよぎったのが、文楽。研修生の募集が2年に1度ですので、ちょうど募集の年。しても縁を感じまして、今度こそ文楽の研修生になろうと決めました。2年後、研修生を卒業することができ、2002年に技芸員になりました。盲腸が破裂しなかったら、コントラバス奏者になっていたかもしれないわけですね。ベーシストになろうという将来設計でした。なるには二つの道があります。一つは私のように国立文楽劇場の研修生に応募する道です。志望動機を書いて送り、面接で合格すると2年間の研修があります。2年間の途中にも試験があり、修了後、師匠に弟子にとってもらえて初めてプロになれるわけです。誰も弟子にとってくれなければ、そこでやめなければなりません。一つの道は、直接「弟子にしてください」と師匠に頼み込む方法です。弟子になると文楽協会の研究生になります。研究生の期間にしばらく様子をみて試験があり、プロになります。研修は毎日あるんですか。すべての授業があり、それぞれ舞台の合間に師匠方が教えてくださいます。それ以外にも、大阪の古典音楽を研究されている方の講義や、お茶、日本舞踊なども文楽劇場で習う毎日です。不規則なコマなのですが、合間は自習しています。北海道から応募しても、みんな大阪に住んで勉強するんですか?そうです。家賃や食費は奨学金制度があるので、それでやりくりをしています。すべての授業を受けた後に適性試験があり、師匠方がずらっと並ぶ前で、この期間でどの程度、習得できたのかを発表します。残りの1年半は三味線に特化した稽古の毎日でした。最初はなんで全部するのだろうと思いましたが、今考えると良い経験になりましたし、良いシステムだと思います。最初の半年で落とされる子も、もちろんいます。「君は三味線がやりたいと言っているけれど、三味線は無理や。他に転向したらどうや?」と言われて「それでも三味線がやりたいです」と頭を丸めて志願したものの、結局向かずやめた人もいますし、人形志望だったの研修で初めて体験した三味線に目覚めて転向し、プロになった先輩もいます。半年で三味線を弾けるようになる子は少ない。太夫や人形志望でも、弾けるんやったら三味線に......とスカウトする三味線の師匠方の気持ちは、分かる気がします。三業で成り立っている。「3」がキーナンバーですね。言われてみると、そうですね。文楽協会のホームページには「三位一体」とあります。研修生は中卒からですね。ピアノやバイオリンは3歳、4歳で始めます。15歳から三味線って、遅すぎることはないんですか?三味線、特に太棹(ふとざお)三味線は大きいので体が大きくなってからしか持てません。ある程度大きくなってからのほうが現実的やと思います。私は高卒で入りましたが、最近は大卒の方も多いです。中卒は、なかなかいないですね。師匠に入門する研究生だったらいますが。専門性が強い仕事なので、もしこの仕事ができなくなった時のことを考えると、さすがに中卒は親御さんも心配でしょうね。弟子入り後の初舞台2年間無事に研修が終わると師匠と弟子の関係になるわけですが、師匠は研修生が選べるのでしょうか?研修をしてくださった師匠方の中から師事したい方にお願いするのですが、受けてもらえるかどうかは分かりません。断られることもあります。弟子入りすると初舞台はすぐにやってくるのでしょうか?4月に名前をいただき、文楽協会に契約してもらいます。3ヶ月後の夏公演で初舞台。人形遣いは小道具や刀などを渡したり、受け取ったりのお手伝いからです。私は2002年の7月が初舞台でした。三味線弾きが3人並んだ合奏の一員です。端っこに座らせてもらい一節だけ弾かせてもらう。いう舞台から、段々ひとりで弾くパートが増えていきます。三味線って西洋音楽のような五線譜がないですよね。朱(しゅ)と呼んでいる独特の記号の羅列のような譜面があります。師匠や先輩から朱を借りて書き写し、それを舞台までに丸暗記しなければいけません。太夫は床本(ゆかほん)を前に語りますが、三味線弾きは何も見ずに演奏する。プロになって、学生時代にもっと暗記のコツを掴んでおけば良かったと思ったことがありますね(笑)文章は完全に丸暗記はしていないですが、字数の違いなどでも三味線が入るタイミングが違いますから、文章が頭に入っていないといいタイミングで弾けません。人形遣いも文章を覚えていないと、語りを聞いてから動いていたのでは遅れてしまいます。オーケストラは指揮者がいますが、文楽はいったい誰が指揮者をやっているのでしょうか?太夫は物語を語り、人物の語りわけもしますが、太夫の息継ぎを助けたり情景描写を表現する役割もある三味線が一番指揮者に近いでしょうか。太夫が全体を引っ張り、三味線が支え、人形遣いが演じる。技芸員さんはみなさん、似たような名字ですね三味線弾きは全員「澤」がついています。その後、各名人が鶴澤、野澤、豊澤という名前を立ち上げたようです。一人前になるにはどれぐらいかかりますか?切り場、物語のクライマックスの場面を任せてもらえるようになったら、ある程度一人前でしょうか。早くても30年ぐらいはかかるかと。本当に花開くのは60歳ぐらいと言われていますので、37歳の私なんか若手も若手、感覚的には新入社員です。最近は、後輩のお世話を少しするようにはなりました。普通の会社なら60歳は定年ですよ(笑)そのころに一番舞台を務める時間が長くなるので、体力と健康には気をつけなければと思います。明後日(11月3日)は国立文楽劇場11月公演初日です。直前でお忙しいのではないでしょうか。公演前にお稽古はどれぐらい?昨日は太夫と三味線のみのリハーサルがありました。人形と合わせる全体の稽古は、今日と明日だけです。オペラでいえばゲネプロ(総稽古)だけで本番みたいな感じですね。オペラはその前にかなり長い期間リハーサルがありますが、文楽はそんなに短い稽古でできるんですか!新作の演目でしたらもう1日取ることもありますが、古典の演目だと文章も動きもわかっているので確認の舞台稽古だけです。太夫と三味線は、配役がわかってからお稽古のスケジュールを決め、詰めて行きます。基本、稽古部屋で2人です。以前やったことのある演目でも毎回それぐらい時間をかけて間やテンポを調節し、師匠にもみていただきます。人形の動きは主遣い(おもづかい)が作って行くそうです。主遣いが「図」(ず)と呼ばれる無言の指示を出せば左遣いと足遣いが動きます。図をきっちり出せるようになるには、長い年月が必要だと聞いています。公演でどんな演目をやるのは誰が決めるのですか?演目から配役まで、公演を主催する劇場の制作の方が決めます。11月の大阪公演は国立文楽劇場、12月の東京公演は国立劇場が主催劇場です。