masterラジオパーソナリティがNLPをやった方が良い理由についてラジオパーソナリティはナチュラルに話した方が良いです。原稿を読むアナウンサー的なものは除いて、感情表現があったりするので、それができないとつまらない。講座とかに来る人を見ていると、原稿を一生懸命読んでいるので、堅くて何を言っているかがわからない。本人は一生懸命やっているので、プラスアルファを乗せる余裕もありません。3ヶ月くらいすると、なぜか、演劇方向へ流れます(これが間違いです)。かじってできるほど、演劇も甘くないです。足りないのは何なのかを考えてもらえればわかるのですが、人と話すとき、役があってそれを演じることはないです。役割はありますが、自分という個性をつぶす必要はありません。あまりにひどければ作り直しますが、大抵は自分らしくで、OKです。すると、感情を言葉に乗せるときの技術があれば良いです。できれば、聴衆を引き込むような技術です。話を聞いていたら泣いてしまったとか、記憶の中に入り込んでしまったなんて言われるのは、そういう技術があるからです。天然でそれを持っている人もいますが、そうでないなら、習って覚えてしまえば良いです。これは役を演じるのではなく、脳のパターンを変えることなので、ちょっと知ればすぐにできるようになります。演劇の場合は、演劇のための練習なので、パーソナリティとしては無駄が多いです。個人的に学ぶのは構いませんが、目的が違います。NLPの場合はコンマ数秒で感情を切り替えていきますので、話す内容に合わせて自分の状態(ステイトといいます)を変化させて、その感情状態で言葉を言うので、声の調子に感情が乗ってきます。これを延々、なんの負荷もなくできるようになります。無意識にできるようになります。NLPでは、覚えたことを無意識でやるようにする方法も含まれています。昔、役者をやっていた人が私のところに習いに来たときに、『NLPをやっていれば、役者やめてなかった』と言ってました。自分の状態をコントロールするのは、演技の一つかもしれませんが、無意識に無理なくできるとしたら、説得力のある態度になります。ぺらぺらの読んだだけの言葉よりも、声のトーン、スピード、間といった技術的とも思われる部分が、無意識にできるようになります。NLPのステイトを学ぶことで、話の技術力は格段に向上します。ラジオパーソナリティ6つの成り方を考える。masterラジオパーソナリティーになりたいなら、大きく分けて6つの方法があります。1.ラジオ局のアナウンサーとして就職する大きいラジオ局だと、このパターンがありますが大きい組織なので希望通りのポジションに入れるかどうかは分かりません。サラリーマンですから組織の事情が優先します。地方局であれば組織がこじんまりとしているので可能性が大きくなります。2.タレント事務所に所属する最近は声のタレントもたくさんいますので、事務所の養成所から契約にいたる人も多いようです。これもあくまで事務所所属ですので、局の都合と合致しないと番組は難しくなります。超売れっ子タレントであれば、可能性は大きくなります。3.オーディションに合格する時々、ラジオ局でオーディションをやっています。そのときにオーディションで合格すれば使ってもらえる可能性があります。頻繁には開催されていないようですし、可能性は低めです。4.アナウンサー養成学校や放送系の専門学校に入る有名な方も養成学校からアナウンサーを経て、フリーで活躍されている方もいます。放送系の専門学校から局に就職したり、周辺プロダクションに就職して、パーソナリティになっているケースもあります。発声や原稿読みの知識などがしっかり身につけば、オーディション等で合格しやすくなります。タレント事務所の養成所も近い物があります。これもパーソナリティになれない人が圧倒的に多いです。5.ラジオ局主催の養成講座に行くこれが結構本命です。ラジオ講座主催のパーソナリティ養成講座の場合、番組確約という講座があります。そこに通うと知識や発声、ニュース読み、企画書の書き方などを勉強して、実際に番組を担当します。局以外の養成講座では、番組確約はありませんので、ここが大きく違います。番組経験が最大の武器となり、実際に放送ができる人になります。未経験者と経験者ではどちらが技術があるかは明白です。6.放送の場合、企画持ち込みで番組をもてることも放送ですから、スポンサーがいて問題が起こらないのであれば、枠を買うという感覚で企画を局に持ち込めます。自分がしゃべり手として一定の能力があるのであれば、可能性は高いです。ccラジオパーソナリティになろうとして、喋りの練習をしている人もいると思います。実際、マイクの前で話すのを聴いていると、結構、原稿読んじゃってるなぁと感じることがあります。ニュースなどの固いものはそれでもいいのですが、トーク番組等ではちょっと入り込めなくなります。原因はいくつかありますが、原稿段階で、書き言葉で書いてしまっている。通常の会話では使わない言い回しなどをへ行き出かけてしまうのが文字の世界です。原稿段階で書き言葉ではなく喋り言葉で書くように心がけます。書かれている内容が、全く知らない言葉だけコピーしてきたものだと、リスナーには伝わりません。自分がわかりづらいなぁと思えば補足を入れましょう。原稿を書くのが目的ではなく、メッセージをリスナーに伝えるための道具が原稿です。原稿を読むという行為が、声のテンポが会話と異なったものになります。結果として、完全原稿で読むなら喋り言葉で、リアクションまで書き込む、強弱等も決めておくことです。完全原稿にしない場合は、ある程度のデータをまとめたらそれを横目で見ながら自分の言葉で話します。その方が自然な感じになります。原稿を書き終わった後はタイムを計りながら、曲に乗せて原稿を読んでみます。完全原稿の方は、きちんと読みます。原稿を参照する方は、横目で原稿を見ながらタイムに合わせてしゃべっていきます。下読みをしてください。音にしないとわからない間違いや伝わりづらさがあります。人によってスタイルはありますが、与えられた時間で伝えるべきものをきちんと伝えるように訓練をしていきます。ラジオを聞き流していたはずなのに、気がついたら集中して聴いていたなんて事があります。喋りの技術ですが、しっかり伝わっていると聞いてもらえる喋りになります。喋りタイムを測れ!時間管理が大事。masterラジオパーソナリティになりたいならタイムを測りましょう。時間意識って大事です。このストップウォッチは現場でよく使われるものです。一般の人が番組を作ろうとした場合、時間計測がアバウトで、編集で帳尻を合わせようという発想をしたり、後で調整がつくように長めに作ったりすることが多いですが、現場では最初にタイムがあって、それに従います。キューシートは最終的に後で書くのですが、それ以前に、オープニングが何秒で、コーナー1が何秒とか決めて、喋り手はそれにあわせて、秒単位で正確に話をしていきます。曲乗せで曲紹介をするとき、7秒しかないと言うことであれば、7秒でぴったり収まるように原稿が作られて、少々長くても、喋り手が調整(早口とか)して合わせていくものです。最初にタイムありきです。何てことが平気で起こります。公共放送の場合はまず許されません。リスナーも30分なら30分で聞く準備をしているはずです。最初に決めた番組の長さ(尺)は絶対のお約束事です。適当に伸ばしたりしてはいけません。番組の長さを変えるときは、前週とかに宣言しましょう。タイム体調管理が重要です。masterラジオパーソナリティで番組をやると、大抵、数ヶ月はやりますから、体調管理はたいせつです。スタジオは大抵乾いていますし、調整室は空調が掛かっていることもあって、のどの管理は結構大事です。最近は、強力な夏風邪が流行っているので、それにかかると咳が出たり、ちょっと収録に支障が出ます。生とか結構怖いですよね。すると、予防という観点から体調管理をしていかないといけません。エアコンをかけっぱなしで寝たりとか、目の前の快適さ、周りの人との関係(家の中でのパワーバランス)よりも、身体の状態を良く保つことが必要になってきます。仕事だと思って、喉を第一に考えていきます。可能なら、呼吸法や発声練習も、日々やっておくと良いです。練習の成果は本番に出てきます。日頃の気の使い方が、本番に発揮されると言うことです。ラジオパーソナリティになりたいなら、体調管理は気をつけて下さい。websiteこのサイトとはこのサイトはインターネットラジオをはじめて、DJになるために必要な情報をまとめておこうと思って作ったサイトです。実際に、私はコミュニティFMとかかわりがあって、パーソナリティとして、番組経験もあります。最近の投稿ラジオパーソナリティがNLPをやった方が良い理由6つの成り方を考える。喋りが下手なのはこんな理由タイムを測れ!時間管理が大事。