友達と呼べる人もいない。全編宮崎弁で贈る、大人の恋の物語。総上演時間は2時間10分となります。マチネ割引の公演は、会員・一般のみ各300円引き。中学生以上の方は公演当日に学生証または年齢が確認できるものをご持参ください。500円、対象:1歳~未就学児、定員10名、要予約(2週間前まで)*未就学児は入場できません。松本哲也が書き下ろした『仲良し』を、松本哲也の一人芝居で上演します。*下方に掲載されているインタビューとは別のインタビューです。松本哲也による一人劇団。自身の出身地である宮崎県を話の舞台に、これまでの全公演を宮崎弁で行っている。日常のなにげない出来事をなにげなく、そのままに。派手さ奇抜さは特になく、あくまでシンプルに。現代“宮崎弁”口語演劇。16thに選ばれ『想いはブーン』を上演してから約半年。三鷹市芸術文化センター。お願いいたします、小松台東です。『勇気出してよ』の初演は2014年10月。下北沢OFFOFFシアター。なんと月火水という平日3日間のみの公演でした。当然ながらあっと言う間に終わったのですが、お客様からは大変好評をいただきまして、いつか再演したいな......、なんて思っていたのですが、こんなに早く実現するとは。ありがとうございます。恋って辛いけど、楽しいよね。故郷って切ないけど、暖かいよね。これはきっと、誰もの人生の、すぐ側にある物語です。卒業後、東京での生活に挫折し宮崎に戻る。宮崎での生活にも挫折し、また東京に戻る。放送作家をやりながら長い間を過ごし、重い腰を上げ2010年12月にようやく劇団を旗揚げ。出演の瓜生和成さん、松本紀保さんに、お話を伺いました。作品の再演を避けていたわけではないんですが、なかなかタイミングもなくて、でも、そろそろとは思っていたんです。Selectionでの公演(『想いはブーン』)に続いて「また三鷹で」と声を掛けていただいたので、いつかは再演したいと思っていた『勇気出してよ』を選びました。「再演は、初演を超えられない」という声を聞くのですが、出演者5人のうち、瓜生さん以外のキャストは全員変わりますし、(初演の時は出演していた)僕も出ないので、作品の味は変わらないと思いますが、舞台上の空気感は違うと思うので、新鮮さを失ったりするようなことは無いと思います。脚本に関しては、役者さんの個性に合わせて少しは変わると思いますが、大きくは手を入れないと思います。初演(2014年10月/下北沢OFFOFFシアター)は3日間だけの公演でしたね。その年の5月に公演を打って、次は秋頃にと思っていたのですが、公演を希望していたホールになかなか空きが無くて、翌年の2月ならというお話をいただいたんです。それはそれでありがたかったんですが、なんとか年内にもう1本公演を打ちたいと思って相談したら、「10月に日曜日〜水曜日までの4日間だけなら空きがありますよ」と言われて。期間も短いし、どうしようかなぁと思っていたのですが、旧知の瓜生さんに「一緒に何かやりませんか?」と相談したら「そうだね、やりたいね」と言ってもらえたので、「よし、やろう」と。日曜日に劇場入りして、仕込みをするとしたら、どうやっても月・火・水の平日3日間だけの公演になってしまうし、最初は「劇団の本公演」と銘打つかどうかも迷っていましたね。仕込みが上手くいくようなら、劇場入りしたその日の夜、すなわち、日曜の夜公演もやろうなんて話していました。結局やりませんでしたけど。結局本公演でいくことに決めて、瓜生さんに「どういう作品がやりたいですか?」って聞いたら「恋愛物がいい」と言われたので「じゃあ、そうしましょう」と。そんな経緯で立ち上がった舞台でしたね。実は、この公演の翌月に、『海と日傘』(2014年11月/シアター風姿花伝)という舞台で松本哲也さんと共演することになっていたので、初めて「小松台東」の公演を観に行ったのですが、もう本当に面白くて、ぐいぐい引き込まれました。後日、自分がその芝居に出演するなんて思いもしませんでしたので、客席でアハハと笑い、ただただ楽しんでいました(笑)。3年位前ですかね、『明るい家族、楽しいプロレス!』(2012年11月/高田馬場ラビネスト)という作品に、所属している劇団(東京タンバリン)の劇団員が出ていたので観に行ったのが最初です。舞台上で、時にはかなりくだらないことをやりつつも、どこか憂いがありましてね。そのバランスがちょうど良くて、僕の好きな感じでした。どこにでもありそうな家族の話を、程よい笑いとともに丁寧に綴っていくその味わいは「なんか、向田邦子のドラマみたいだな」と思ったのを覚えています。それから松本哲也さんとのご縁ができて、ご一緒に短篇の二人芝居(2013年10月)をやらせてもらったり、僕の一人芝居(2013年11月)の作・演出をやってもらったりしていたのですが、劇団の本公演の長編作品に出させてもらったのは、この『勇気出してよ』が初めてでしたね。セリフが全部宮崎弁だったので、それを覚えるのが大変だったのですが、それよりも、とにかく演出がすごく細やかで、手の上げ方や動かし方はもちろんのこと、「そこで目線を動かさないで」という指示がきたりして、なかなかそこまで演出家から指示が出ることは無いので、とても新鮮でしたね。あとはセリフに関してですが、これも、宮崎弁のイントネーションがどうこうよりも、“舞台上での会話のやりとりによって人間関係がきちんと作れているかどうか”を、とても大事にされていて、その点に対して、松本さんは本当に厳しかったです。上手くいかないと、演じている役者のほうを見てくれないし(笑)。今でも覚えているんですけど、公演の1週間くらい前かな、稽古場で初めて“通し”をやった時に、役者陣は皆セリフを言うのに精一杯で、とてもとても人間関係までは作れていなかったのは確かなんですが、通しが終わった後の松本さんの第一声が「今日の通しは90分だったんですが、体感時間は3時間でした」という一言で(笑)。みんな「どよ〜ん」として(笑)。稽古終わったら誰ともなく呟くように「飲み行こうか......」って(笑)。僕の中ではいつものことなんです。嘘を言ってないだけで、そこからテンポを上げていって、締めるところを締めていく作業をするというだけのことで。皆「今日のでは駄目だ」という自覚はあったのですが、偶然ですが松本さんの舞台に出るのが初めての人ばかりだったので、そんな演出家の思いなど知るよしもなく、「体感時間3時間」と言われて、ただただ「どよ〜ん」と(笑)。確かに、翌日からどんどんテンポが良くなっていきましたね。初演の舞台、私も拝見しましたが、テンポも良くて、何気ない会話の中から、人間関係が鮮やかに浮かび上がっていく、素晴らしい作品でした。ありがとうございます。ご覧いただいたお客様にはとても好評で、自分自身もかなり気に入った公演でした。それ故、全公演終了後の喪失感が、ものすごかったんですよね。3日間6公演だけだったので、一瞬で駆け抜けた感じがしたのも理由かもしれませんが、翌日からしばらく“抜け殻”のようになりました。その感覚って、若い頃にはよくあったんですが、長く役者をやっているうちに、なかなか味わえなくなっていたんですが、この公演では久々に感じましたね。再演をすると聞いて、同じ役で呼ばれた時は本当に嬉しかったです。今回、瓜生さん以外は、キャストを全員変えられましたね。紀保さんに演じてもらう女性ですが、初演の執筆時から「上品でしっかりしているんだけども、どこかちょっと天然なところもあって、周りの人からとても愛されていて、常に心配されている人気者」というイメージがあって、もう紀保さんにピッタリだなと(笑)。先ほど紀保さんがおっしゃった舞台で共演したのですが、稽古の合間の雑談や、打ち上げの飲み会などで喋れば喋るほど「上品でしっかりしているんだけども、どこか抜けている」んですよ(笑)、なので『勇気出してよ』を再演すると決めた時、この役は紀保さんしかいないって、最初から思っていました。最近、強い女性の役とか、しっかりしている役回りのことが多かったので、皆さんそういうイメージなのかなと思い始めていたのですが、実は普段は全然(笑)。してないので、松本さんに見抜いていただけたのかなと、とても嬉しいです(笑)。小松台東はコメディを標榜している劇団では無いけれど、喜劇的な要素は結構あるので、言葉は悪いけど、紀保さんならきっと“真面目にやればやるほどお客さんが笑ってくださる”んじゃないかと(笑)。この役の女性が醸し出す魅力を、存分に引き出してくださるんじゃないかなという、演出家としての確信があります。ありがとうございます。竹井亮介さんとご一緒するのは初めてなんですが、初演時に僕が演じた役をやっていただきます。なによりも僕は、竹井さんの声が好きで、特に笑いのシーンにおいては「声のトーン」がすごく大事なのですが、竹井さんの声のトーンは、人を楽しくさせる力があると思っています。役柄的に「紀保さんが演じる中学校の同級生の女性に、ずっと片想いをしている酒屋のナイスガイ」って設定が、竹井さんにすごく合っているなぁと思っています。次に、岩瀬亮君ですが、彼も今回初めて出てもらうのですが、舞台上の彼を何度か観ていて、人としての空気や佇まいが、小松台東の芝居に合うなぁと思って、お声掛けしました。不器用で、あんまり人と上手に喋れないのに、ちょっとカッコつけていて煮え切らない男という雰囲気が、演じていただく役にぴったりだなと。最後に、浅野千鶴さんですが、『暗く暖かな日々』(2015年2月/下北沢OFFOFFシアター)に出てもらったのですが、彼女はコント的な舞台にもたくさん出ているので、笑いの感覚に対して安心感があって、それでいてシリアスな演技もできるので、僕が舞台上で求める理想の女性を的確に演じてくれる、とても心強い女優さんです。そのメンバーで演じる『勇気出してよ』ですが、全編宮崎弁です。いえ、宮崎には行ったことが無いんです。母の実家は長崎ですし、父(松本幸四郎丈)の公演に付いて、博多には何度も行っていましたが、同じ九州とはいっても、やはり宮崎弁は違うでしょうし。これから練習して、地元の人が聞いても違和感の無い、宮崎弁を喋れるようになりたいと思います。実は松本さんは、宮崎弁で書かれた脚本を、丸ごとテープに吹き込んだものを役者に渡してくださるんですが、それがすごく良くて、なんといっても脚本家であり演出家の松本さんが、直々に読んでいるわけですから、イントネーションや間(ま)の取り方が判るし、本当に助かります。それをいただけるのは嬉しいですし、楽しみですね。本当のところは、松本さんの演出を受けられたらすぐに判るんですが、アクセントやイントネーションよりも、気持ちの入っていないセリフに対してのことを強く言われるので、気持ちができて、きちんと会話になっているならば、宮崎弁に関しては微調整程度だと考えたほうがいいです。気持ちがこもっていれば、言葉は伝わると。