(2015/10/30)本書は、学校を舞台としたイラストレーションや漫画を描くためのポイント。学生生活の背景の描き方にフォーカスします。いったように、学生の1日の生活を追いながら、住宅街や教室、グラウンドなどの背景を写真や線画で紹介します。(2015/10/28)顔は描けるのに手や足がうまく描けない...手足を描くとなんだかぎこちなくなってしまう...体のパーツで一番難しいとされる手足の表現は誰もが一度はぶつかる壁だといわれています。プロのイラストレーターでも描くのに悩む手足。そんな手足の骨や関節、筋肉や筋の付き方、体全体との比率など基本構造を解説。手足の基本的な描き方、動きを付けたときの手足の描き方を「アタリ」のとり方から仕上げまでを丁寧に紹介。手足を上手に描くためのあらゆるコツをまとめました。課題に挑戦することで、確実に画力アップが狙える、キャラクターのトレーニングドリル。普段描くことがない難しいアングルやポーズも網羅しているので、ひとつひとつチャレンジしていくうちに描けないものが減り、どんどん画力が鍛えられていきます。」という方にオススメです。(2015/10/28)あなたは人の文章を直せますか?豊富な図解と添削例で文章添削の理論と技術をわかりやすく紹介。(2015/10/28)漫画家が悩む、手足の描き方を徹底解説。漫画を描きたい人、絵のクオリティをアップしたい人に必須の指南書です。(2015/10/23)寺田克也が語るイラストレーターとして生きていく方法!フリーランスのイラストレーターとして30年間過ごしてきた寺田克也が、どう考え、どう描き、生きてきたのかを語り尽くす1冊。上手くなるための方法を含め、豊富なイラストとともに掲載。身につけられると謳ったものとは真逆の本です。それらをきちんと分類して提示するのが本書の狙いです。●絵を描くための思考法をじっくり解説します。●技術書の選び方も教えます。)●自分が今、どのレベルにいて、何が必要なのかを見極めるお手伝いをします。●絵の基本はデッサンにあります。分かり易いイラストで解説。●技術書はよく買うが、使い方が分からない初級~中級者。●感覚ではなく、理論的に絵の勉強がしたい方。●近くにアトリエなどがなく、自分の勉強方法に不安がある方。●絵は好きだが、どう生かしていいか分からない学生。(2015/10/19)英国ですでに30冊以上が刊行されているトレヴァー・ヨークの歴史的建造物シリーズ、待望の邦訳版が登場!著者トレヴァー・ヨークの温かみのあるイラストとやさしい解説で、イングランドの歴史と建造物に関する基礎知識が手にとるように分かります。日本版シリーズ第1冊めは、英国貴族が暮らした「お屋敷(=カントリー・ハウス)」のことがわかる本。カントリー・ハウスの間取り、建築様式の移り変わり、主人一家の暮らしなどはもちろん、階下に住む使用人たちの生活にも触れ、キッチンのしくみや、人々の生活の知恵を覗き見ることができます。英国を舞台にしたイラストや漫画を描きたい方、海外小説の背景を知りたい方、建築や歴史に興味がある方におすすめ。巻末には、実際に観に行けるカントリー・ハウスの観光情報もあり、ガイドブックとしても役立ちます。翻訳は、人気コミック&アニメ『英國戀物語エマ』の時代考証をはじめ、英国文化に関する本の執筆など、幅広い分野で活躍中の村上リコさん。読みやすく明快な文章と豊富な解説で、「これからイングランドのことを知りたい」という方にも気軽にお読み頂けます。(2015/10/17)個人の小冊子から本格的な出版物まで雑誌の作り方をコンパクトに解説。ネット時代でも求められるコンテンツ作りの基礎を学べる。(2015/10/17)個人の小冊子から本格的な出版物まで雑誌の作り方をコンパクトに解説。ネット時代でも求められるコンテンツ作りの基礎を学べる。基本6枚jpg12枚png13枚ゲームやイラストの背景にご利用いただけます。ロイヤリティフリーですので、一度ご購入いただいた方であれば再度購入せずに何度でもご利用いただけます。(2015/10/15)本書は、アニメーションの基礎知識とAfterEffectsの操作方法を同時に学ぶことができる、初心者のためのアニメーション制作用AfterEffects解説書です。アニメクリエイターを目指す人、これからAfterEffectsをはじめる人を「しくみ」と「操作実践」の2方向からサポート。Stepで解説します。本書と一緒に1本のショートムービーを完成させましょう。BEGINNER」に加筆修正を加えた改訂版です。(2015/10/13)本書は、学校を舞台としたイラストレーションや漫画を描くためのポイント。制服と学校生活のポーズのいろいろを紹介します。制服を着た人物の正面からのアングルのみならず、描き手が求める「後ろ姿はどう見えるのか?」「えりやそでなどは、どういう構造になっているのか」など、作例をもとに徹底解説。まで、学生の1日の生活時間を追いながら、場面によって変化するキャラクターのポーズ集です。計5タイプの背景を収録。))を用意してますので、時間経過の演出も可能です。一部使用・加工も可ですので幅広い使い方が可能です。作品の形態上、予告なく更新する場合があります。(2015/11/2)クリーチャー(幻獣)・デザインとは何か。いて、冒険映画や英雄物語の主人公によく襲いかかってくるような、どきどきするイメージに結びつくものだと、誰しも何となくは思っているだろう。そのクリーチャーに真実味を与えるものは何なのか。ベストセラー『幻獣と動物を描く:精確な動物デッサンから生まれる空想上のキャラクター』の続編として、世界的に有名なアーティストであるテリル・ウィットラッチが、真実味のあるクリーチャー・デザインの秘訣〈解剖学〉を明らかにする。絵を描く際に解剖学を応用することが、上手なクリーチャー・デザインをする何よりの前提なのだ。そのことは実在の生きものでも幻獣でも変わりはない。正確な解剖構造を勉強した上でそれを理解し、幻獣を描くときに活用してみれば、嘘くささもなくなって新しい世界が開けて見えてくるだろう。動物の解剖構造の複雑な仕組み——生きものの持つ美しさ——を色々と知ってみたいのなら、本書はまさにおすすめだ。ウィットラッチのほれぼれする見事なイラストレーションが、ページをめくるごとに読者へ知識と興奮を与えてくれるばかりか、ルーカスフィルムやウォルト・ディズニー、また映画『ジュマンジ』『ブラザー・ベア』『ポーラー・エクスプレス』などで活躍した経験をもとにした貴重なテクニックが、惜しみなく公開されている。ウィットラッチの、世界中の観客を魅了した幻獣たちを生む源ともなった実際の生きものたちへの果てしない愛も目の当たりにすることだろう。(2015/10/9)マンガが変わっていく時代に、マンガを支える人たちが伝えたいこと。いまマンガが起こっている生態系と、そこで生まれつつある新しいマンガの形に迫る。特別巻頭対談『変わるマンガの未来とは?』収録!いま、マンガに何が起きているのでしょうか?出版業界の危機と、ウェブや電子書籍の躍進。マンガ家も出版社も書店も、これまでの方法が通用しない、激しい変化にさらされています。この変化は、単なる業界危機に収まるものではありません。いまや私たちは、あらゆる場所でマンガを見かけるようになりました。ポスター、美術館の展示室、高層ビルの巨大広告、ラッピング電車、大学の講義、全国各地の(あるいは世界の)マンガフェスティバル......。石ノ森章太郎が「萬画(まんが)は無限大の可能性を持つメディアである」と宣言したことを裏付けるかのように、マンガの想像力は私たちの文化の中心を築き、過去には考えられなかったような領域で、生き生きと根を張りはじめています。これは別の見方をすれば、マンガ家を志す人にとっては「上京して、雑誌で連載して、単行本を売る」という従来的なスタイルでなくても、マンガを描いて生きていけるかもしれない、多様な方法論が生まれ得る時代だとも考えられないでしょうか。大きな時代の変化のなかで、マンガという表現がどのような形をとりつつあるか。業界で、そして新しい分野でマンガを支える人たちは、いま、何を考えているか。本書は、歴史/テクノロジー/ビジネス/コミュニティという視点からマンガの「現在地」を収集し、今日のマンガの生態系の「見取り図」をつくる一冊です。マンガミュージアムやマンガのコンセプトスペースの運営者、マンガイベントの企画者、マンガの翻訳者などなど......それぞれの立場で奮闘する実践者たちの言葉は、近い未来にを生み出す誰かに向けた、全身全霊の“エール"でもあるといえるでしょう。(2015/10/8)日本推理作家協会に所属し、ミステリー最前線で活躍する作家が惜しげもなく披露する、極秘の執筆作法。作家が本音で答えた貴重なアンケートなども収録した、全てのミステリーファン必読の書。(2015/10/7)本のデザインとは、唯一無二の存在を作ること。手がけた装丁は30年で10,000冊強。最前線を走り続けるブックデザイナーによる、実例をもとにしたデザイン講座です。カテゴリーわけし、それぞれの装丁への活かし方、プロセスの具体例、細部へのこだわりを解説します。(2015/10/6)生き生きとした、魅力ある絵作りの秘訣は、リズムとフォースにあります。マイケル・マテジによる名著、待望の日本語化。モデルを前にしたら、フォースを観察し、描きとめましょう。本書は、ダイナミックなドローイングを描くための実践ガイドです。力強いドローイングのサンプルを示しながら、以下の方法を説明しています。・リズムを意識したドローイングによって、作品を生き生きさせる・魅力ある、ダイナミックなポーズのドローイングを描く・3次元空間で人体のエネルギーを経験する・直線と曲線という非対称の組み合わせを使用して、体のフォースの方向性を明確にする・基本的な身体構造の知識と人体ドローイングの技術を獲得し、ドローイングに生命を吹き込む・フォースの理論を野外でのドローイングや動物のドローイングでの観察に応用するアニメーターも、コミックブックアーティストも、イラストレーターも、芸術を学ぶ学生も、リズム、シェイプ、ラインを使ってあらゆる対象に生命を吹き込む方法を習得できます。本書を手に取れば、マイクの熱意が伝わり、皆さんも鉛筆を動かしたくなるはずです!ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオの推薦図書の1冊です。Press刊、第2版)の日本語版です。舞台にした漫画、アニメ、イラスト等の背景として汎用度の高い、さまざまなシーンの写真を収録しました。テレビ局、撮影スタジオ、コンサート会場などの、シーンの切り替えや場面設定に使いやすいショットが満載。Skin:くろねこの。