前半は、シューマンの幻想所曲集作品73とブラームスのクラリネット・ソナタ第1番。後半は、ドビュッシーの第一狂詩曲、フランセの主題と変奏、ミヨーのスカラムーシュ。前半はドイツ、後半はフランスの音楽。マンツはユーモアある口ぶりで観客に話しかける。ピアノの三輪さんが通訳。三輪さんの通訳も人柄を反映してか、とても楽しく、客の笑いを誘う。ブラームスは、輪郭の明確なくっきりとした音楽づくり。若々しくて晩年のブラームスの雰囲気はない。のめりこむ演奏ではなく、かなり客観的。音が美しく、構成がしっかりしている。客観的な音の中にぐっと抑えたロマティックな心がのぞく。私はとても心ひかれた。後半は、ユーモラスで楽しい音楽が中心。私の知らない曲ばかりだった。3曲とも、ジャズなどの影響を受けたアメリカっぽさのある曲といえるかもしれない。孫のために書いたというフランセの曲がおもしろかった。孫を表すテーマが示され、様々な孫の行動が返送曲によって示される。クラリネットの悪戯っぽい音で表現されるので、とてもユーモラス。クラリネットのテクニックは実に素晴らしい。ミヨーの曲も軽妙で楽しい。ピアノの三輪郁も、のめり込まずに客観的なところが実にいい。大人の音楽の雰囲気がある。マンツのクラリネットに実にピッタリ。アンコールは知らない作曲家の知らない曲が2曲。アレック・テンプルトン作曲ポケットサイズ・ソナタ第1番の第三楽章と、アドルフ・シュライナーの「インマー・クライナー(だんだん短く)」。後者は、クラリネットを分解してだんだん短くし、最後にはリードだけで演奏する曲。ユーモラスでありながら、技巧をこらした曲。