本年1月30日、2月1日に細川俊夫のオペラ《リアの物語》が広島で上演された。書かれたオペラの上演は多くはない。観客の要望や、それを反映した集客の問題、また演奏上の困難などがその理由として挙げられる。今回主催者のひろしまオペラ・音楽推進委員会は、地元の人的資源を最大限に活用し、また積極的に観客を育てることを通じて、この20世紀末に書かれた名作を高い水準で上演し、二日間の公演をほぼ満席とした。「東京でも難しい」ことがなぜ広島では可能なのか。日本全国で、オペラ上演の幅を拡げ、より豊かな音楽体験を可能とするために、いまどのようなことを考え行動すべきか、今回の《リアの物語》上演から多くを学んでみたい。前半は、今回の《リアの物語》「上演」を立体的に検討する、柿木伸之氏と石田麻子氏による講演である。柿木伸之氏からは、十年間ひろしまオペラ・音楽推進委員会の委員を務めてきた視点から、今回の《リアの物語》を可能にしてきたこれまでの活動、地域の音楽家との連携、聴衆の「新しい耳」への啓発などについて詳しいご報告をいただく。日本全国のオペラ団体、そしてオペラ上演に関する歴史と現状に精通している石田麻子氏は、日本そして世界という大きな「外部」の視点から、ひろしまオペラルネサンスのあり方を一例として、日本のオペラ公演制作における「公」「民」それぞれの役割の変遷を考察する。後半のディスカッションでは、柿木・石田両氏に加えて、《リアの物語》ほか自作オペラが世界各国の劇場で上演される作曲家細川俊夫氏をゲストに迎え、今回の公演から見る日本のオペラ界、その世界とのかかわり、今後の展望などについて議論を深めていく。現存する唐代(618-907)の判詞(判決文)の多くは、宋代以後のような実際の訴訟案件の判決文ではなく、任官や昇進の際の試験問題として課せられた判決文であり、試験の答案ないし受験対策用の習作である。本講演は、このような唐代の判詞の特色を、白居易(772-846)が書き残した百種の判(百道判)を事例に新たな視角から分析する。含む欧米滞在の日本人40人以上がその被害に遭った。公金・私金の預金総額は約2万2800£、債権処理の配当金は約4300£であったから、被害総額は約1万8500£に上った。この事件は留守政府にも公信で報告され、被害への応急手当はロンドンの東洋銀行からの借り入れで処理された。使節団員の公私金目当ての預金勧誘にあたったのは、アメリカン・ジョイント・ナショナル・エイジェンシーの社員になっていた長州人南貞助である。南は高杉晋作の義弟であり、国際結婚第1号として知られている。外界の物体属性を得る際に重要な手がかりを与える感覚情報の1つです。私たちは視覚情報から、物体の材質(金属、ゴム、食品等)に関する情報を得るだけでなく、自然物(野菜や肌)や人工物(建築物や紙、金属プレート、布等)を見るだけで、その物体の「時の流れ」すなわち「経時変化」を感じ、どのくらい古いかまで容易に判定できます。人工物の場合、出来上がり当初における新しい状態の視覚情報と比較しなくても、今の状態(視覚情報)だけからその物体の「経時変化」を脳が推定できることを示唆しています。今回、自然物(野菜・食品・肌)の経時変化推定に輝度分布情報が手がかりとして使われていることを示し、人工物の経時変化推定には色情報も大きく関与していることを示します。本報告では主に1930年代に英国の小説において、女性同士の親密な関係がどのように表象され、それが社会文化的な文脈とどのように関わっていたのかを考えます。漢籍との出会いから始まって、なにゆえに漢学を学ぶようになったのか。ソーリー・マクリーン(1911-1996)は、1930年前後に詩を書き始めた。したがって、いわゆるモダニズムは既に時代の空気であったはずであり、実際、学生時代の彼は、エリオットやパウンドに関心をもっていたらしい。ヒュー・マクダーミッドと出会い、二人の交友関係はマクダーミッドが没する1978年まで続くが、これによって、彼をめぐるモダニズムの空気はさらに濃さと近さを増していたことだろう。他方、彼が詩の言語として意識的に選び取った母語(ゲール語)は、その存続自体が危ぶまれていた点で英語やフランス語とは似ても似つかぬ状況にあった。ゲール語およびゲール語を母語とする人々の社会をそこまで追いつめたのは、まさに西欧近代なのであった。編纂者となって1709年にシェイクスピア全集を出版した。近代的編纂本の嚆矢である。8折り版6巻本のこの全集は好評を得て、1714年には更に小さな12折り版(いわゆる、四六版)8巻本として第2版が出版された。版元トンスンの経営手腕もあって、18世紀英国ではロウ版以降、20種以上のシェイクスピア全集本が出版されることになる。してのシェイクスピア出現の事情を論じたい。この関連で、1709年に制定された著作権法は翌1710年4月から施行されたことは注目に値する。ミルトン『失楽園』およびシェイクスピア作品の出版権を版元トンスンが18世紀の大半に渡り独占していた事実は、ある意味で、書物としてのシェイクスピア受容を決定づけたからである。社会科学の翻訳では言語から直接翻訳することが重要である。カントはルソーの著作を原文で読み、兆民は『社会契約論』を原文から漢訳している。ルソーの共和国論と永遠平和論はカントと兆民によってどう読まれているのか。思想の伝播において翻訳は重要な役割をはたすが、言語の違いによって翻訳には必ずズレが生じる。Friedlaender/Mynona(1871-1946)の再評価がドイツで始まり、すでに全集(全38巻)が16巻まで刊行されている。彼は、生涯、自らを「真のカンティアン」と呼んでいた。材質についての情報は、視覚だけでなく聴覚など多くの感覚から得られる。視覚的には、物体の見た目からそれが硝子なのか金属なのかそれとも木なのかといったことを判断できる。同様に聴覚的にも、例えばその物体が叩かれた時の衝撃音を聴くことで、叩かれた物体が金属なのか硝子なのか木なのかといったことを判断できる。本講演では、このような質感知覚の多感覚性に焦点をあてて、主に、最近、講演者らが報告した2つの論文について、デモを交えながら紹介する。Research)である。研究員(理工学部教授)テーマ「コンラッド二題」(『闇の奥』とボルヘスにおけるコンラッド)要旨ジョウゼフ・コンラッドの「闇の奥」は1899年に発表された。19世紀が終わり、20世紀が始まろうとする時代の変わり目に世に現れたことになる。これは一面においては単なる物理的偶然に過ぎないが、100年以上たった今日から振り返ると何か象徴的な意味合いを帯びてくる。作者のコンラッド自身が19世紀においては考えられない経歴を持つ新しい作家であった。侵入と支配がはじまっていた。作品の中核をなすのは人間の内面世界の奥底の追及とその表現で、それは新しい世紀の小説の特徴のひとつである。‘Kurtz’は一個の文学的実在として、様々な分野に現れ、多くの人の注目を集め、今日に至っている。‘Kurtz’のみではない。歴史資料や文化財にも甚大な被害を与え、各地で歴史資料や文化財の救援活動が行われてきたが、こうした活動は一過性のものではない。要旨(1)科学思想史の古典とみなされてきたディドロの『自然の解明に関する断想』。紹介に加え、未発表論文の概要も発表する予定。(2)反革命の代表的思想家メーストルの政治思想について、その秩序構想の基底にある神義論的思考を、初期のルソー批判を題材に明らかにする。(1)環日本海地域北部における先史時代の文化交流と社会変容に関して発表を行う。/古金属器時代、オホーツク文化の時期に明瞭な交流が確認されている。自然科学分析の具体例を挙げ紹介してみたい。産出する黒曜石の利用状況に着目し、日本海域の人々の交流について取り上げる。島内の黒曜石の産出状況と地質学的な特徴について取り上げ、原産地の状況を紹介する。課題となるが、本発表では、意味論の視点から語彙使用の課題を論じたい。要旨クラランの「失敗」はジュリーの悲しみのせいであるとされてきたが、そうした分析では女主人公の変容と時の経過の意味が抜けおちてしまう。)テーマ(1)ミドルブラウはどこに住むか?-両大戦間期における住宅革命(2)労働者階級の歴史からミドルブラウを考える要旨(1)両大戦間期、イギリスでは、文字通りの「住宅革命」がおこりました。その中心をなす、郊外の「セミ・ディタッチ」、およびそこの住民の主流をなす「下層中流階級」について、さらに、建築上のモダニズムをはじめとする「ハイブラウ」陣営からの郊外批判について、「ミドルブラウ」論の観点から概観することにします。我々は、日常的に、複雑な視覚入力から金属、石、木など、物体の素材を瞬時に認識し、適切に行動を選択している。実験により明らかにする研究に取り組んでいる。これまでの研究により、素材の視覚認識には脳の腹側視覚経路が関わっており、さらにこの高次視覚野は、素材の視覚的情報に加え、硬さや重さといった一部の触覚的情報をも表現している可能性が見出されている。このような多感覚的な脳表現はどのようにして形成されるのであろうか?素材の硬さや重さといった触覚的特徴は本来視覚情報のみから得られるものではない。一つの考えは、長期にわたる、日常的な視触覚経験を通して、様々な素材の視覚的特徴と触覚的特徴との連合が学習され、その結果として、多感覚的な素材情報表現が高次視覚野において形成されるというものである。González-Torresの作品を手がかりに考える。80年代のエイズ危機は(身体)境界の侵犯や越境という、クィア理論がその成立当初からとってきたひとつの方向性の起点となる一方で、それは痛みや急激な衰弱を伴う「病」の経験であり、また「死」の共有(不)可能性がもたらす「超えることのできない断絶」として現れる〈身体〉の経験だったのではないだろうか。要旨ペリー来航に刺激され、海外を実見しようとした青年は少なくない。肥後(熊本)藩の横井小楠の甥であった横井左平太は、越前藩の政治顧問となった小楠の薫陶をうけ、弟の大平とともに密航して米国へ向かった。作家として名高いホーソーンの文学は、時にその曖昧性によって我々の理解を阻む。そのテーマも見えにくい。人間の罪という普遍的なテーマは、確かにこの作家の重要な関心事である。ホーソーン文学は、罪の問題を越えて多様な、一見脈絡のない作品群を織り成した。それをどう読み解けばよいのか。IIとしてコロンビア大学出版から2000年に英訳出版されている。sum.」の循環のことを思えば、すぐに気づくであろう。この報告では、むしろ「私」と「私」の間にある差異の方に着目し、そこに(そこから)何が見えてくるのかを考えてみたい。テキストは主にヘーゲルの『精神現象学』である。在位690-705年)が、中国史上で唯一の女性の皇帝となり、唐に替わって周を建国することのできた思想的背景を、新たな角度から論じる。従来の研究では、武則天を弥勒菩薩の転生とする思想の流布が一定の役割をはたしたことが指摘されてきた。本講演では、古代インド思想に起源をもつ理想の王者を描く転輪聖王思想こそが、武則天の権力掌握の理論的論拠となったことを、多数の史料にもとづき論証する。terrestre)」を見たいと思います。パウンドの『詩篇』には、漢字、能からの抜粋など東洋、日本のものがちりばめられています。パウンドは、明治初期に、お雇い外国人教師としてボストンから東大へやって来て、1908年ロンドンで急死したアーネスト・フェノロサが残した遺稿を通して東洋、日本を知り、それを自らの文学世界に融合しました。1915年前後にパウンドが秘書を努めていたアイルランドの詩人・劇作家イェイツは、象徴主義やリアリズム演劇に行き詰まりを感じていました。イェイツはパウンドを通じて、日本の能を知り、新しい演劇を生み出しました。このような、英米モダニズムにおける「日本」の意味についても紹介します。パウンドを一生師匠として尊敬し敬愛し続けたヘミングウェイの文学原理とパウンドとの共通性も見逃せません。このようにパウンドを中心におけば、英語圏のモダニズム文学の縮図が見えてきます。要旨(1)ルソーにとって、父親イザックはどういう存在なのか。近年、ルソーの思想を理解する上で、書簡の重要性が再認識されつつあるが、父親に関係する書簡も例外ではない。怒りに満ちた父親宛の書簡から、父親の死後「善良で徳高い父」と賞賛する知人宛の手紙へと、ルソーは対照的な父親像を提示するに至る。この変遷を手掛かりとして、ルソーの諸作品を貫く思想「根本原理」の生成と、父親との関係を解き明かしたい。(2)「歴史histoireを記述すること、物語histoireを述べること。この行為には、多くの前提を必要とする。どの事実を語るか、何を省略するか、複数の事実をどう接続するか、誰に向けて語るのか。l’histoire〉とはいかなる知的営為だったのだろうか。持つパッチを系統的に配置すると,それが静止画であるにも関わらず運動を知覚させる。ど,眼球運動との関連が古くから指摘されている。眼球運動が錯視を生じさせるのかという詳細なメカニズムに定説はまだない。ニズム解明の手始めとして我々は,輝度勾配の方向とサッカードの方向とを系統的に操作し,その錯視量を測定した。度勾配の方向の組わせには選択性があることが明らかになった。観察されるかを調べた。3・11」から3年、来年戦後70年を迎えるいま、日本は大きな曲がり角にある。解釈改憲と安保法制化によって戦後民主主義は葬り去られるのか。どのように解釈したのか。20年、漢唐間の籍帳文書の出土が相次ぎ、その構成や発展過程について、一層の考察を加えることが可能になりつつある。要旨ローマ教皇を国家元首とする世界最小の独立国バチカン市国が現在のような形態になったのは20世紀になってからのことであり、それ以前にローマ教皇は「教皇領」として中部イタリアにおいて広大な領域を有していた。本報告では中世におけるこの「教皇領」と教皇(庁)の領域意識の変遷を「ピピンの寄進」から14世紀頃まで概観する。その上で教皇(庁)の領域意識と「教皇領」政策との関連性について、特に13世紀前半の教皇に焦点を当て検討する。レジスタンスに参加したルネ・カピタン(1901-1970)は、1944年パリ解放後ドゴールを首班とする臨時政府で文部大臣、1968年5月革命から翌年のドゴール引退まで司法大臣をつとめた「左のゴーリスト」。アルジェリア戦争中の1957年に日本に「亡命」し日仏会館のフランス学長を務めたのは、アルジェリア人の教え子の弁護士がフランスの官憲に殺されたことに抗議してパリ大学での講義を中止したのがきっかけである。要旨(1)スコットランド・ゲール語による詩歌が、はたして本研究会の趣旨に合うのかどうか、定かではないが、ゲール語がどういう手触りの言語であり、その詩歌がどういう佇まいをしているかということを紹介させていただきたいと思う。山に寄せて詠まれた、趣の異なる詩歌を18世紀、19世紀、20世紀から各1篇ずつ、即ちダンカン・バーン・マッキンタイヤの「ベン・ドーライン頌歌」、ジョン・マクラハランの「ベン・ヒアンタに向かって」、ソーリー・マクリーンの「クーリン」の3篇である(――「ベン・ドーライン頌歌」とクーリン」は長大な作品なので、さわりの部分だけにとどめざるを得ない)。(スコットランド)ゲール語について一言した後、それぞれの詩歌を口誦し、詩人と作品に関して手短なコメントを添える。(2)どんな分野であれ、革新が打ち出されるときには先行するモデルが意識されるのが常である。今回は、「川」という共通の主題をもつ、三つの異なる時代に書かれた四篇の詩を紹介する。moderna)が書かれるようになるまでの流れを、それに先立つモデルニスモ(modernismo)、ロマン主義(romanticismo)の詩へと遡ってたどり、新しい世代が乗り越えようとした「古い」モデルの特徴を確かめてみたい。要旨(1)体制側の中国語彙と民主化運動の語彙を比較し、中国の動態を考える。要旨(1)ミドルブラウ文化を特徴づける精神が「大衆性」と「教養主義」のハイブリッドだとすれば、「保守」と「批判精神」という矛盾を孕んだオースティンの『自負と偏見』は格好の分析対象となる。翻案作品『ブリジット・ジョーンズ』にもみられる保守的傾向を、ファルーディの「バックラッシュ」という鍵概念を手がかりに考察したい。Miniverをとりあげ、ミドルクラス・ミドルブラウの女性と国家との関係を検討している。本報告では、Lightの議論を批判的に検討したい。概要:異性間恋愛のアイコン的物語ともいえるシェイクスピアの『ロミオとジュリエット』が、明治初期の日本でいかに受容されたかを考えてみたいと思います。直接的にはあまりクィアなお話にはならないかと思いますが、皆さんとの対話をとおしてそのクィアな可能性を発見できればと思っています。(1991)の前半部分(序章、第一章:アイヴィ・コンプトン=バーネット論、第二章:アガサ・クリスティー論)の要点をまとめる。Review)は、1929年4月号でその広告を取り上げて、ロンドンの大手デパートの主張を批判した。当誌は、1年以上に渡ってこの件にこだわり続けて連載を組み、ある特集号のきっかけとしても利用した。そこで繰り返し論じられていたのは、モダンデザインの商品の需要と供給(生産・流通)に関する問題であった。移民大陸であるヨーロッパでは、外国人の受け入れ政策をめぐり統合か排除かが議論されてきた。アングロサクソン流の多文化主義がヨーロッパでは破産したと宣言する政治指導者もいるが、実態はどうか。1858年の日仏通称友好条約の締結にはじまる。現代アメリカを中心に隆盛を誇る分析哲学の初期の歴史を、多くの哲学者の考えをたどりながら紹介したい。Luhrmanのその映画化について、物語論(narratology)の観点から考えます。(focalization)を、小説と映画のそれぞれにおいて考察します。人間/動物/環境が映画でどのように表象されているかを分析することでポストコロニアルのオーストラリアにおける属性について考える。動植物および人間の表象の変容を土着/帰化/野生などの視点から観察する。ナショナリズムの新たな形が出現し、環境への取組みも変わってくると、この帰属の形態の代償は明白になる。二十世紀の最後、そして二十一世紀には、イギリス人の入植の一部が正当化できないことを「外来種」に譬え、オーストラリアにおける属性の政治的均衡を変えてしまったとする見方も出てくる。)テーマヨーロッパ牧畜文明の世界制覇-グローバリゼーションは,今から7000年前,黒海北方のステップ地帯で始まった-要旨ヒトは、その誕生以来、およそ400万年間、小さな親族組織で暮らしてきた。紀元前5000年頃、メソポタミア周辺のステップ地帯で初期遊牧民が形成した組織は、《牧夫→イヌ→ヒツジ》という三層構造からできていた。1995年の試みは、モダニズムと呼ばれる思考の体系に露呈する様々な変調に注目することによって、この思考の潜勢的な作用力を記述し、その時代の支配的な思考の徴に逆らうインフラ構築の道具に組み立てることであったし、たとえば、コーリン・ロウのいくつかの分析的な作業――それをコンテクスチュアリズムと呼ぶことによって建築的なポストモダニズムの言説に譲り渡すのではなく――美術作品の生産の局面に隣接させることによって、単にこの生産過程の整合的な体系化を目指すのではなく、その潜勢力の可変的な連結作業に注目した。ところで、今日、ロザリンド・クラウスの「ポスト・メディウム・コンディション」という概念が頻繁に論じられているが、改めて、クラウスの批評がもたらした効果を見積もる作業を試みてみたいと思う。ジャン=ジャック・ルソーは現代カナダのコミュニタリアン哲学者チャールズ・テイラーの「承認の政治」にとって重要な淵源になっている。コミュニケーションの場で展開する音の仕組みについて考えてみたい。舌や唇といった口の筋肉運動によって発せられる子音と母音、さらにはその残響といった声の通路は英語と日本語ではかなりの相違があり、時にコミュニケーションに歪みをもたらす。Brook演出の舞台に基づくTV映画(2002)を中心的に扱って、Hamlet上演と映画化に際する問題を考える。Tempestなどの翻案などの例に言及しながら、シェイクスピア作品全般の映画化がはらむ問題点についても考えたい。(2)この小説は1935年サリーの新興荘園タリス邸の場面から始まり、映画も原作もかなり綿密にこの邸の様子が描写され、姉妹が邸の前庭で寝転んでいる情景はオースティンやフォースターの小説や映画に登場する姉妹の再来を予感させる。邸の主人は不在、家族もヘリテージ映画で実写化されていたような継承問題への意識も薄いままに、ある事件をきっかけに、姉妹は邸を出てゆく。皮肉にも家族にとって忌まわしく二度と戻れない邸となってしまったことで、この邸は逆に存在感を増しているように見える。原作ではこの邸は、「1999年、ロンドン」の現代において人々がグローバルに行き交う「ホテル」に姿を変えて提示されている。古代のイラン南東部を長く政治的に支配したエラム人の王碑文には、しばしば「愛する妻」「愛する姉妹」が実名で言及されている。古代中近東で女性の名が公的文書に載るのは珍しいことである。要旨アラプハ出土の粘土板文書三点に、父親が娘を息子として養子にするという記述がみられる。いずれの場合も、この虚構の性転換は、娘が不動産を相続できるようにするための措置だったと思われる。すると、通常女性は土地を所有することができなかったのであろうか。日本の平安京の園林で催された宴会文化は、唐代の長安や洛陽の園林における宴会文化と、どこが類似しどこが異なるのだろうか。唐代都城の都市文化の影響を受けた日本都城の貴族たちが、日本列島の自然と文化を背景に、唐風かつ和風の新たな文化活動を編み出していく様を、藤原明衡が11世紀に編纂した『本朝文粋』の詩序をてがかりに明らかにする。戦勝を石に刻んで慶祝する紀功碑は、世界各地で広く見ることができる。中国でも、紀功碑は紀元前からの長い歴史と伝統をもっている。もとづき系統的に分析する。Brittonum)である。現存する世界最古のアーサー王物語であると考えられ、同じく「マビノーギオン」に含まれる三つのアーサー王ロマンスも、大陸の作品にはない、ウェールズ独自の伝承的要素をとどめているとされてきた。19世紀以来、ウェールズ文学研究者は、ウェールズ伝承こそ、アーサー伝説のルーツであると考えてきたのである。ついても疑問が呈されている。本報告では、ウェールズ伝承文学において、アーサー物語とはどのような意味や位置づけをもつのか、以下の点から考えてみたい。文学の翻訳と違い社会科学の翻訳でもっとも重要なのはコンセプトの翻訳であり、概念の不適切な翻訳はいのちとりになる。理に合わないもの、実証できないものは真実ではないと唱え、主著『夢ノ代』では徹底した無鬼論を主張する。