コメントを書くMIDIコントローラーってそもそも何?MIDIコントローラーという物をご存じないという方もいるかもしれませんが、これはMIDIデータをコントロールすることが出来る入力機器のようなもので、例えばマウスやキーボードのようにパソコンにつなげて、MIDIファイルの編集をする時に使うということが出来るものです。これには様々な形の物があるのですが、一番ポピュラーなものは鍵盤型、つまりピアノのようなキーボードがついているものになります。人によっては「それってシンセサイザーとは何が違うの?」と思う人もいるかもしれませんが、これはあくまでもMIDIをコントロールするものですので実際のシンセと違ってこれ単体では音がなりません。PCに繋いでパソコン側でソフトシンセを繋いでやればその音をコントロールすることが出来ますし、更にはドラムの音とかをパッドで鳴らすという指ドラムといったものまでが出来るようになっています。そんなMIDIコントローラーについてどんな種類があるのかと、どういったものがオススメなのかについてこのページでは見ていきましょう。MIDI機器の接続に多く用いられる5ピンDINコネクターまずMIDIコントローラーですが、これは人間による操作(演奏等)をMIDIメッセージとしてリアルタイムに送信する機能を持った機器ですので、当然、これを送信するためのケーブルや無線接続などが必要になっております。MIDIキーボードと言われるものなのだとこのケーブルに関して5ピンタイプのDINコネクターのものや、はたまたUSBタイプなどと言ったものなどがあるのですが、もしもサウンドインタフェースに繋げるのであれば、5ピンタイプでもいいのかもしれませんが、そう言った端末がない場合は、変換ケーブルが必要になってきます。iPadなどの端末に繋げる場合ですと、カメラコネクションキットなどのUSB接続が可能になるものが必要になる上、実際にその端末で動くのかを確認する必要があります。そのケーブルの差異に関しては購入する際にしっかりと確認したほうがよいでしょう。MIDIコントローラーですが、演奏の目的のほか、マルチトラック・レコーダー等の再生記録機器の駆動の遠隔制御や、ミキシングや調光といったようなパラメーターの遠隔制御にも用いられています。最近では、舞台照明にもMIDI規格を用いたものが多いため、物によってはライブで演奏中に照明もかっこよく点滅させたりなんてことが出来てしまいます。いった機能についても、もし必要であれば、考えておいたほうがいいかもしれません。それでは次にどういった形のものがあるのか見て行きましょう。最近ではかなり変わった形の電子楽器などが数多く発表されておりますが、MIDIコントローラーに関して言えば、大まかに下のように分類できるかと思います。メジャーなのが鍵盤型とパッド型でほとんどの人が、そちらを利用しているかとは思いますが、一応他の型の物も紹介していきます。鍵盤型MIDIコントローラーは、鍵盤楽器演奏に適した鍵盤を備え、鍵の押し下げ操作によってノートオン/ノートオフのMIDIメッセージを送信します。ベロシティ(イニシャルタッチ)対応のものでは鍵操作の強弱(押し下げ速度)に応じてノートオンメッセージのベロシティ値が変化し、演奏の抑揚を伝達します。アフタータッチ対応のものでは鍵を押し込む圧力の変化により、チャンネルプレッシャー/ポリフォニックキープレッシャーの可変値MIDIメッセージを連続的に送信します。鍵のサイズは標準サイズのものから小型のものもあって、鍵数もピアノ同等の88鍵に限らず多様であります。鍵の動作機構には、比較的廉価でタッチの軽いばねによるシンセアクション方式や、重りを加えたセミウェイテッド方式、アコースティックピアノの鍵の枠組みに似せたハンマーアクション方式等があります。演奏の補助として、ピッチベンド/モジュレーションのMIDIメッセージを送信するホイール/レバー/リボンコントローラー/タッチパッドを備えるものや、ペダルを接続してダンパーペダル(サステイン)のMIDIメッセージを送信可能なものもあります。デスクトップミュージック用ではコントロールサーフェスやパッドの機能を併せた構成のものもあります。パッド型パッド型MIDIコントローラーは、打楽器演奏に適したパッドを備え、パッドを叩く操作によってノートオン/ノートオフのMIDIメッセージを送信します。ベロシティ対応のものではパッドを叩く強弱に応じてノートオンメッセージのベロシティ値が変化し、演奏の抑揚を伝達します。プレッシャー対応のものではパッドを押し込む圧力の変化により、チャンネルプレッシャー/ポリフォニックキープレッシャーの可変値MIDIメッセージを連続的に送信します。指で叩く小型のパッドが並んだ形態のものもあれば、手で叩く形態のものもあって、ドラムセット(電子ドラム、サイレントドラム)の形態をしているものもあります。ブレスコントローラー型ブレスコントローラー(ウインドコントローラー)型MIDIコントローラーは、管楽器演奏に適したマウスピースとキーを備え、マウスピースに吹き込まれる息の圧力の変化によりブレスコントロールの可変値MIDIメッセージを連続的に送信し、キー操作と合わせてノートオン/ノートオフのMIDIメッセージを送信します。ヤマハ『EZ-TP』のように息ではなく声の音程・音量を解析して演奏する、MIDI送信可能な管楽器型電子楽器もあります。ギター/ベース型デジタルギターやモデリングギター/ベースには、演奏をMIDIメッセージとして送信可能なものがあります。ピックアップ等からの音信号をMIDI信号へ変換するコンバーターもあります。フットスイッチ/ペダル型フットスイッチ/ペダル型MIDIコントローラーは、主に足元で演奏の補助をする際に用いられます。エフェクターの切り替え等に用いられるフットスイッチ、ボリュームやワウの制御等に用いられるペダル、オルガンと併用する足鍵盤等があります。ペダル型のものでは踏み込みの深さの変化により、可変量MIDIメッセージを連続的に送信し、操作の強弱を伝達するものもあります。コントロールサーフェス型コントロールサーフェス(フィジカルコントローラー)型MIDIコントローラーは、ミキサーと同様にフェーダー/パン/ソロ/ミュート等の操作用のスライダー/ロータリーエンコーダー/スイッチ等を備える。Controlエミュレーションモード)。フィードバック対応のものでは、該当の操作子がサーボモーターや自照式インジケーターによってオートメーション可能になっていて、ホストシステム(デジタル・オーディオ・ワークステーション等)からMIDIメッセージを受信することで、操作子や表示部がホストシステム側のパラメーターを反映して連動します。タッチセンス対応のものでは、該当の操作子が指の接触を感知可能になっていて、接触に応じてオートメーション動作を中断して手動操作に切り替えるといったようなことができます。コントロールサーフェス型MIDIコントローラーには、トランスポート操作部が備えられているものもあります。トランスポート操作部はミュージックシーケンサーやデジタル・オーディオ・ワークステーション、マルチトラック・レコーダーといったような再生記録機器の駆動を制御するもので、再生/停止/巻き戻し/早送り/記録等を操作するボタン/ホイール等を備える。トランスポートの操作によって、MIDIマシンコントロール(MMC)のMIDIメッセージを送信します。個人的にこの種類の中で最もオススメしたいMIDIコントローラーは鍵盤型とパッド型になっています。ドラムパートや、サンプリング音源を鳴らしたいという人はパッド型、メロディーロールを作りたいという人には鍵盤型がオススメで、最近だとこれが一体型になったものもありますので、それを用いるのが一番いいかもしれません。個人的に気に入っているのはKORG社から出ているtaktileというMIDIキーボードで、これは様々なコントロールサーフェスなどに加え、右上にパッドがついており、こちらでドラムパートを作ったり、またアサインされているコードなどを一発で弾くことが出来るため、コード理論などについてよくわかっていない人も直感的に好きなコードを選んでいけます。鍵盤なども非常にひきやすい上に、本体の中央上部にカオシレーターのようなカオスパッドがついており、こちらでお好みのスケールの音を、指一本で鳴らしたり直感的に音にエフェクトをかけたりすることもできるようになっています。このtaktileにはトリトンというハードウェア音源が入ったものなどもあり、PCを持っていないという人でも楽しく演奏することが出来る上、値段が3万円以内で収まるというお手頃な価格も非常に魅力的になっています。検討してみてください。他のMIDIコントローラーですとAKAI製の物がプロなどの間でよく使われていて優秀だということです。個人的に利用したことはありませんので、その使用感については説明しかねますが、これもかなりレスポンスが良く使いやすいものだということです。Rolandから出ているA-800PROという機種も非常に優秀で、ドライバが必要ではありますが、アドバンスドモードに切り替えるとレイテンシーを物凄く小さくすることも可能になっている機種になっております。検討してみてください。安いものはどんなのがいいのか?人によってはあまりそこにお金を掛けたくないという人がいるかもしれません。microKEY-25などが選択肢にあがるかと思います。前者は4,700円という非常に安価な値段で提供されており、更にそれの上位版であるMicroKeyであればしっかりしたピアノのようなタッチ感まであるシロモノでありながら5,538円という値段で手に入る上に、様々なバンドルまでついてきます。こちらで気軽に始めてみましょう。主催しているもので、今から十年以上前から存在している検定です。現在はMIDIだけで曲を制作するというよりもDAWを用いてオーディオデータも扱うのが当たり前の時代にこんな検定が必要あるのかと思った人もいるのかもしれませんが、勿論そう言った時世を組んで、現在はデジタルオーディオや、DAW関係の出題も多く、かなり勉強になるということから、比較的そこまで悪くない評価を受けています。そんなMIDI検定についても少し見て行きましょう。検定名を何故変えないのか?そもそもDAWやオーディオデータやDTMに関する事を取り扱う検定であれば、DTM検定に変えればいいのではないかと思う人もいるかもしれませんが、これは、こうした検定を行う団体のような資格制度を取り扱う事業者の場合その名称を簡単に変えるわけにはいかないという事になっているからです。英検1級をとったのにも関わらず、ある日突然勝手に名称が外国語検定である外検に変得たとしたら、これまでに英検を持っている人はどうすればいいのかという話になってしまうかと思います。言った市井の誤解などを避けるために、こうした検定などの名称はそう簡単に変えられないという事になっているのです。事実上の標準規格であるMIDIを理解し、活用できる人材を育成します。正味20時間相当)2級実技試験(120分)2級筆記試験(90分)3級(60分)4級(300分の講義と50分の試験)受験料1級:¥18,0002級実技:¥12,000s2級筆記:¥5,0003級:¥3,000上記は全部消費税別。いうところで必要な資格検定なのか?さて内容に関してはこんな感じですが、実際にどのような場所で生きてくる資格なのか謎だという人もいるかもしれません。そんなどこで使える資格で、各級別にどの程度の合格率なのかについても見て行きたいと思います。合格率まず合格率に関してですが、1級:51.8%、2級1次:62.3%、2次:42.3%、3級:51.5%になっています。これは勿論近年の合格率ですので、もしかすると今年に入ってから内容が若干変わっているということはあるかもしれません。一般的な内容はほとんど変わらないかと思いますので、合格水準に関してはこのまま推移していくものだと思われます。そこまで低くはなく、難しくはない検定だという風に思われたかもしれませんが、全くその通りだと思います。現在ですとコンテンツを制作している会社や、音楽講師などといった場合に求人の際にMIDI検定資格が必須条件であるという企業もあります。いった会社で、検定が必須条件でなかったとしても、実力評価の対象となっているところもあり、一概に無視できない存在にはなっているといえるでしょう。物凄く一般的なところで言えば通信カラオケの楽曲や携帯電話の着信メロディーといったデータの監修や制作などが昔は主に行われてきましたが、最近ではマスタリング・エンジニアといって、音をしっかりとデバイスに応じて加工できるという能力自体が一つの仕事として成立している側面もあることから、今後更に伸びてくる検定だともいえるかもしれません。検定の内容自体が課題曲の楽譜から制作していくという過程になるので、ある意味DTM初心者の人が一つ一つ方法を学びながら、学習するというステップの確率にも役立っているという側面があり、もしもパソコンで音楽を初めてだけど作ってみたいという人がいれば、趣味の本格化として受けてみるのもいいのかもしれません。MIDI検定の受ける前にさて、そんなMIDI検定ですが、実技などがあるという事を鑑みると、最低限MIDIをコントロールするためのMIDIコントローラーだけは揃えておいても困らないのではないかと思った方もいるかもしれません。そんなMIDIコントローラーに関してどのような形のものがあり、どんなものがオススメなのかについて次のページでは詳しく解説していきます。コメントを書くどんな機器に使われているのか?さて先程のページで紹介したMIDIの技術が果たしてどのようなものに使われているのか、どのような機器がその規格にそって作られているのかという疑問をいだいた方もいるかもしれません。そんなMIDIが用いられているソフトウェアやハードウェアについてこのページでは一例を紹介していきます。どのような使われ方をしているのか、見て行きましょう。音楽制作やはり総合的な音楽制作用途での利用が一番MIDIのメジャーな使用方法だと思います。今ではパソコンとソフトウェア音源さえあれば、大掛かりな設備などを全く使わずともプロと同等の楽曲を制作できるまでにいたっています。そんなことからか、このDTMというものは90年代から一般の趣味として普及していき、そのためのソフトウェアやハードウェアが数多く発表されていきました。現代では、オーディオ編集とMIDIデータ編集(MIDIシーケンサ)を同時に行えるDAWという仕組みが実際の職業作曲家からアマチュアに至るまで幅広く普及しています。OSに標準のソフトウェア音源かつては、ハードウェア音源を用いる代わりに、PCM音源等の音源データをソフトウェア向けに加工して、パソコン上のサウンドボードでMIDIファイルの再生が出来るというソフトウェアMIDI音源も開発されていました。これは、同時発音数や音質がCPUの性能に依存するといったリアルタイム演奏には不向きな問題がありました。今現在は、一般のパソコンがソフトウェア音源を処理するのに十分な性能を持ったことと、再生時に音源が不要なMP3等の圧縮音声ファイルフォーマットが幅広く普及したことによって、一般ユーザーではDTM愛好家以外のハードウェアベースのMIDI音源の使用は著しく減少しています。今では回線自体が高性能化したことからMIDIファイルで音楽を渡す文化自体が消えてしまっていて、MP3やWAVといったミックスダウン済みの音楽データをやりとりすることが一般的になっていることからも、一部の作曲勢以外にはほとんど馴染みのないものになってきています。録音・MA録音やマルチオーディオ(MA)ではMIDIが利用されていることもあります。これは演奏情報を送受信するためではなく、システムメッセージといったものを中心とした同期処理に用いられております。(DAW)カラオケまたカラオケで流れている歌声の無い音楽もMIDIデータで制作されていることがほとんどで、そうした最新曲のデータをインターネット回線によって各カラオケ店に送信し、カラオケの機械自体がそのMIDIデータにそって音を鳴らしているという仕組みになっています。このカラオケデータにかんしては、カラオケデータを専門として作っている制作チームやプログラマーなどによってソフトシーケンサなどを利用して打ち込まれた物が多く、実際にその企業から通信カラオケ配信企業へと卸されているといった時lt油帯があります。通信カラオケ機器モバイル機器・着信メロディまた、今ではあまり見かけませんが、2000年代前半に活発化していた32和音対応、40和音対応といったような着信メロディにもMIDI規格が応用されていました。携帯自体にこれらの着信メロディーを作るための簡易的なMIDIシーケンサが吐いているものなどもあり、一時期はこうした物を利用して好きなアーティストの曲を耳コピするというのが流行りましたね。1991年にRP-002としてMIDIショーコントロールが定義されました。これはライブハウスなどではOSCによって代替されていることもありますが、以前MIDIなども用いられていることも多いです。制御できるようになりました。(照明等)身近なものだとこんなものもさて、様々な物がMIDIによってなりたっているということがわかったかもしれませんが、人によってはあまり馴染みがないものだと思った人もいるかもしれません。実際にはもっと身近なところにもこの技術は使われているのです。鉄道のプラットホームで流れる発車メロディや、学校・企業で流れるチャイムを再生するタイマー等もMIDIの規格が応用されており、実際にもっと身近な場所などでも音にまつわるものであればこの規格が用いられているということが十二分にあるのです。いった事情から、このMIDIに関して詳しい知識や正しい使い方を学んでいるという必要性が生まれ、実際にMIDI検定など設立にも繋がっているのです。より策定された電子楽器の演奏データを様々なデジタル機器の間で転送するための世界共通規格で、物理的な送信回路によるものやインターフェース、通信プロトコル、ファイルの形式といった様々な規定によるもので、今現在ではそれをBluetoothによって無線でやりとりする技術や、Wistといった遠隔でジャムセッションを行う技術などにも利用されており、もはや今のデジタル音楽業界には欠かせない一つの規格となっているといえます。MIDIの用途MIDIはその性質から、当たり前ではありますが主に音楽の演奏や制作に利用されています。この規格にそって作られたMIDIデータはDAWという総合的に音楽を取り扱えるソフトウェアやMIDIシーケンサという演奏データを記録したり編集したり、また一から作り出せるソフトなどで取り扱えるようになっています。これは先程も説明しましたが、このMIDIデータとは実際の音のデータではなく、音楽の演奏情報が詰まっており、音を鳴らせ、音の高さはこうだ、音の大きさはこう、音の長さはこうといった音源へ伝えるためのメッセージデータになっています。これは当然ボーカルやギターの音をそのまま録音したようなオーディオデータとくらべて、ファイルデータのサイズが小さくなるため、パソコン通信時代や、ネット黎明期に関してはこれらのファイルが沢山やりとりされたり、また実際に自分のウェブサイトでMIDIオルゴールを鳴らしたりということが流行っていた時代もありました。これは後々JASRACなどの権利団体との揉め事を引き起こすきっかけともなってしまいましたが、実際には、そういった詳細な楽譜的なデータになるのである意味テキストデータに近く、ファイルサイズも物凄く小さいのです。現在ではもはこれは実際の音楽制作の現場や、カラオケ、そして着信メロディーだけでなく、電子楽器以外のものにも使われており、例えば、劇場の照明のコントロールなどにも使われております。クラブハウスなどで、実際の曲に合わせて、照明が切り替わったりするのをみたことがある人もいるかもしれませんが、あれは、MIDIやOSCといった物によってコントロールしているということなのですね。MIDIの規格MIDIの規格は、ハードウェアとソフトウェアの両分野にまたがって策定されています。いった転送方式にするのか、またMIDIを取り扱うケーブルなどといったハードウェアはどういった形のものにするのかといったことがそれらの電子楽器を作るメーカー同士の話し合いの中で制定されたということなのですね。現在はこのハードウェア部分に関してUSBケーブルが代用されることが多くなってきていますが、これもMIDIデータをUSBのケーブルを利用して送り合っているという事になると言うわけです。MIDIデータを様々なソフトウェアで問題なく利用するためのファイルフォーマットや、そのファイルフォーマット自体の中身のルール自体もこの時期に制定されたと言われています。した厳密に取り決められたものがあるからこそ、今現在そういった技術や文化などがしっかりと成立しているという事になるのでしょう。MIDIデータフォーマットMIDIデータを実際に送受信するためのフォーマットにはMIDIメッセージ、チャンネルメッセージ、チャンネルモードメッセージがあります。機器によってそれらがしっかりと動作するようにMIDIのファイルの中身に関しても形式があったりしますので、それに関しても詳しく説明していきます。MIDIメッセージMIDI規格上のデータの送受信は、全部MIDIメッセージで行われています。MIDIメッセージは、複数のバイト(8ビット)で構成され、「電子楽器の鍵盤を弾いたことで音が出る」という一連の流れもMIDIメッセージで制御されています。MIDIメッセージを効率よく送信するために、MIDIメッセージに使用されるバイトは「ステータスバイト」か「データバイト」の大きく2種類に分けられます。7FHまでの128個のバイトを指す。MIDIメッセージは複数のバイトで構成されていると前述したが、これらの先頭は常にステータスバイトで始まり、ステータスバイトの後に任意の個数のデータバイトが続く。ステータスバイトでは、ノートオンやコントロールチェンジ、システムエクスクルーシブ等を定義します。データバイトは、ステータスバイトで定義したものについて、その詳細や数値を指定するのに使用します。FFHのうち何であるかによって、「チャンネルメッセージ」、「システムメッセージ」に分かれます。チャンネルメッセージチャンネルメッセージとは、特にチャンネルを指定して送信するMIDIメッセージのことです。ここからさらに「チャンネルボイスメッセージ」、「チャンネルモードメッセージ」と分類されます。チャンネルモードメッセージチャンネルモードメッセージとは、ある楽器は和音が出せるのか、16チャンネルは区別するのかしないのか、といったようなことを設定するための定義のことであります。7FHが続くと、チャンネルモードメッセージのいずれかと判断されます。殆どの場合コレは、第2データバイトには00Hがダミーとして送信され、受信側も無視します。16チャンネルを表すようになっています。MIDI通常MIDIメッセージやチャンネルメッセージなどによってデータを送り合っているMIDIですがMIDIの音色のマップや、コントロール・チェンジに関して言えば、それぞれのメーカーで異なる物を設定していたため、互換性に優れていたのか聞かれると疑問だと答えるしかありませんでした。MIDIという規格が考えだされ、一つの規格としてなりたってきました。GM以外にもローランドが推進していたGSやヤマハのXGフォーマットなどがありましたが、特にこのローランドのGSフォーマットに関しては非常に人気になったということで有名です。専用音源としてのSoundFontというものもこの時期に普及しました。音源について先程説明したとおりMIDIだけで音を鳴らす事は出来ません。MIDIファイルをパソコンなどで再生してみてチープな音がなったという人もいるかもしれません。それはPC自体にデフォルト音源として入っているソフトウェアシンセ音源が入っているからなのです。ここではそんなソフトウェア音源のうちデフォルトのものについて紹介していきましょう。(MSGS)Windowsに標準搭載されているソフトウェア音源です。リバーブ等のエフェクトは一切搭載していません。SC-55とSC-88の音色を元に作られており、ストリングス等はオリジナルになっています。Vistaや7では音切れの問題が発生していることからあまり性能がいいとは言えません。元が44khzでサンプリングされているのですが22khzに強制されているという問題もあります。サイン波をキックドラムに使ったり等のこの数々の制約の中で力技が出来ているといった特徴もあります。(TWSYNTH)もとはLinuxのデフォルト音源で、周囲で開発されたフリーのソフトウェア音源(のようなもの)です。YokeのようなMidiループバックデバイスを使えば、通常の音楽再生ソフトからTimidity++の高音質の出力を得ることができました。Timeミュージックシンセという独自音源で恐らくはローランド製なのではないかと言われています。よってMSGSとは音が若干異なります。MIDI(OSの既定MIDI音源)に変えれます。Timeミュージックシンセ向けなのかはよくわかりません。規格によって様々なデバイスが普及していったこうした明確な規格が生まれたことによって様々なデバイスや様々な分野でのデジタル音楽の可能性が高まり、実際に、そうしたハードウェアなども数多く作られ普及していくこととなりました。最近ではごく身近なところでも、そう言ったMIDIの技術が使われていることからも、この規格が生み出したものの大きさというものを実感できるかと思います。実際にそのMIDIがどういった機器に使われているのかについては次のページで詳しく紹介していきたいと思います。コメントを書く現在ではそういった事情からMIDIインポートやMIDIエクスポートというようなファイルの一形式としての規格となってきています。MIDIデータを書き出して、他のDAWなので同じように作業をするという形でこれらをインポートやエクスポートをするという流れになってきていますが、そもそもこの技術自体がそういったものにデータの互換性を保つために作られたものだという側面があることから、しっかりと機能しています。一つ誤解があるとすれば、この書きだしたMIDIデータに関してですが、正確にはスタンダードMIDIファイルというMIDIのファイル形式になっているのです。これを単にMIDIと読んだりMIDIファイルと読んだり、略してSMFなんていい方をするようになり、これが更に誤解を生み出す原因となっているのではと思います。それでは、そんな一般的にMIDIと呼ばれている物に関してどのような形式があり、それぞれがどのように利用されていくかについてや、具体的にどういう仕組になっているのかについて解説していきましょう。MIDIのなりたちから、実際に皆さんが聞いたことがあるであろうデフォルトのソフトウェア音源に関しても次のページでは詳しく解説していきます。コメントを書く先程紹介したように少しずつハード音源からソフト音源への切り替えの時代が来てきています。このソフト音源とハード音源の区別がつかないかも知れませんが、つまりMIDIの信号を受け取って鳴る楽器の部分が実際にキーボードの形をしていたりギターの形をしているものではなく、ソフトウェアになっているというものがこのソフト音源になるということです。iOSというアプリになっていたりと、少しずつハードからソフトへという形へと変化していっています。実際にDAWソフトのプラグインとして存在するソフトウェアインストルメントやソフトシンセと呼ばれるものは、場合によってはフリーソフトとして配布されているものもあり、通常のハードでは数十万から数百万、安いものでも数万するようなものが、ゼロ円で実現できてしまうということになっており、ある意味外部に接続できる形のMIDI音源は衰退していき、過去のものへとなっていってしまっているということなのです。それに反比例するように、ソフトウェア音源や、同じコンピュータ内で動作するソフト音源は非常に高性能、高音質なものが増えていき、それを動作させるためのMIDIという規格は、様々な技術革新によってこれまでとは違った使われ方をするようになってきているのです。