ファッションブランドとのコラボレーター、映画/テレビの音楽監督、プロデューサー、パーティーオーガナイザー等々で、一貫する高い実験性と大衆性、独特のエロティシズムと異形のインテリジェンスによって性別、年齢、国籍を越えた高い支持を集め続けている。2010年、10年間の全仕事をUSBメモリに収録した「闘争のエチカ」を発売。SKA”で、日本に留まらず多数の海外ツアーでも、20年以上に渡り成功を収め続けている「東京スカパラダイスオーケストラ」のテナーサックスを担当。16:30開場17:00開演。司会・荒木:皆さん、こんにちは。本日は「カルト・ブランシュ」、2012年度の第1回にお越しいただき、ありがとうございます。ぴあフィルムフェスティバル」ディレクターの荒木啓子と申します。「カルト・ブランシュ」に初めてご参加の方も多いと思いますが、この企画は4年前に始まりまして、「PFFぴあフィルムフェスティバル」が本年の3つの企画のうち1つを担当しています。本日は皆さんに『クレージー黄金作戦』を見て頂き、そのあと菊地成孔さんとGAMOさんに、たっぷりと時間を取って、お話しして頂きます。上映を始めようと思います。皆さん最後までごゆっくりご鑑賞ください。---司会・荒木:皆さんにご覧頂きました『クレージー黄金作戦』、フィルムセンターが数年前に東宝から購入したプリントで、非常にキレイで驚いています。同時に、全盛期の渡辺プロダクションのこのミュージカル、というか音楽ものが、テレビでなく映画で記録されていることによって、今こうやって何十年もたって観ることが出来るというのも、素晴らしいことだなと改めて感じています。あ、意外にいらっしゃるのですね。これから、お待ちかねのトークの時間に入らせて頂くのですが、まず菊地成孔さんをご紹介します。菊地さんどうぞ前へお越しください。この後は菊地さんにお任せ致しますので、宜しくお願い致します。この『クレージー黄金作戦』を私がプレゼンテーションするという形で、皆さんにスクリーンでご覧頂くという機会をいただきまして、大変光栄に思います。フィルムセンターには、日本映画だったら大抵なんでもあるというお話で、最初は一瞬迷いました。お亡くなりになりましたが、森田芳光監督の『ときめきに死す』、これによって1984年を振り返るか、あるいは『クレージー黄金作戦』によって1967年を振り返るかというはかりにかけまして、結果として『クレージー黄金作戦』を選ばせて頂きました。今ほとんどの方がクレージーキャッツの映画をみたのが初めてだという事実を前にして、どういう話から入っていいかわからないのですが、クレージーキャッツの海外ロケものは、『クレージーメキシコ大作戦』、『香港クレージー作戦』という風に、このラスベガスの他にあと2作ありまして、まあうるさがたのシネフィルなどは『クレージーメキシコ大作戦』の出来がいいとかといったようなマニアックな鍔(つば)競り合いもあったりします。この作品は、非常に研究されることの多い作品です。いうご時世ですから、帰ってご検索頂けば大変な量の資料や言及に触れることが、インターネットで可能になっています。クレージーキャッツ結成が1955年ですから、2005年は結成50周年ということになり、2005~08年にかけては、これはチラシでも申し上げたことですけれども、非常に盛んにクレージーキャッツの作品がDVDBOXというような形で発売された。今では手軽に非常にきれいなプリントの状態で、この作品のみならず、クレージーキャッツのほとんどのコンテンツが、テレビ番組に至るまでDVDで自宅でみれるようになりましたし、Youtubeなどの動画サイトの定着によって非常に貴重な映像なども自宅にいてたちどころに、「谷啓」といれると谷啓関連の画像が山ほど、(この一時間ほどのトークのあいだ敬称略とさせて頂きますが)、谷啓で相当の数が出てくるという状態になっています。私もまだ49歳の若造ですが、齢も49ともなりますと涙もろくなり、夜な夜な谷啓さんが出た「シャボン玉ホリデー」(1961~72年、日本テレビ)とか、この『クレージー黄金作戦』の予告編なんかを見ながらですね、もう感涙にむせぶという、これはいささか気持ちの悪い話ですので言うのは控えますけれども、谷啓さんの動画があって、そのヒット回数が一万回だとすると、三千回は私だというようなありさまだと自分でも思います。非常にまあ、戦後の喜劇映画史といわず日本映画史といわず、非常に重要なトピックをもった作品ではありますので、先ほども言ったように、細かい話はインターネットなどで検索することが出来ますが、なにせ私あちこちのメディアに書いている通り、実家の両側が、家を出ると左側が東宝館、右側が松竹館と映画館に挟まれた家で育ちました。この映画の公開当時、1967年ですけれども、私4歳ですが、母親に抱かれてこの映画をみた記憶があります。まあ4歳児の記憶ですので偽記憶かもしれず、そこらへんは特に証拠がないのですが、私の記憶だとラスベガスのメイン道路、ラスベガス・ブルーバードを借り切った例のわずか十数秒の交通道路閉鎖によるミュージカルシーンが終わった瞬間に、観客席から大変な拍手が沸き起こったというような事態もありました。都市伝説もいくつか、都市伝説というか、今日はこの映画の美術を担当された方がいらっしゃっているという話もうかがいましたので、ショーがすべて終わった後に直接伺おうと思うのですが、私の記憶では、この映画の公開時は休憩が入っておりまして、オリジナルの脚本を今読むことが出来るのですけれども、脚本を読むと三人が命からがらラスベガスに到着し、ホテル・リビエラに着いてクレージーキャッツ・ショーの、まああれは実際にショーはおこなっていなくて看板だけですけども、クレージーキャッツ・ショーの看板を見て、実際そのセリフは脚本に書いてあるだけでレーザーディスクにも今のプリントにも残っていませんが、植木等が「ホテル・リビエラも見つけたことだし、ここらで一休みするか」というセリフを挨拶に休憩に入り、そして休憩の後半に入るというような公開形態だったような気がします。現在のプリントでもDVDでもそのセリフもなく、これは私の記憶のねつ造、もしくは複数、同時的な記憶のねつ造の多発といったようなことが起こったかもしれませんが、いずれにせよ主人公であるハナ肇、谷啓、植木等すでにこの世になく、この映画の当時、谷啓35歳、植木等40歳、ハナ肇37歳という現在の日本人の平均的なエイジングの発想からも想像もつかない時代で、思えば遠くにきたものだ、と。ちなみに、園まりさん、おわかりのようにですね、園まりさんは看護婦さん役ですけれども、元祖アイドル。園まりさん23歳で、ザ・ピーナッツが、今ピーナッツじゃなく片方だけになってしまいましたが、ザ・ピーナッツが26歳です。浜美枝さん、今の若い方に説明するには、峰不二子さんのキャラクターの原型というか、必ず現れては主人公に悪運を与え、そして奪っても、逃げても逃げても追いかけて最後まで幸運をしぼりとってしまう美女という、浜美枝さんが演じておりましたこのキャラクター、非常に魅力的ですけれども、浜美枝さんが当時27歳というような状況ですね。私は公開時4歳でした。1967年は、藪から棒に何を言い出すのだという話ですが、ジャン・リュック・ゴダールがすでに商業映画から撤退し始めた年であり、ビートルズはすでに「サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド」によって、脱アイドルということを完全成功させた時代に、日本の娯楽の頂点にあった、ナベプロの渡辺晋社長の一つの悲願というか、これはあのクレージーキャッツの映画でそもそも一本立ての映画をやりたいということから始まった企画です。当時日本映画は二本立てで、実際公開時にはこの作品も併映作品があったのですが、それは例外的に短編です。したいのかと言うと、一つは映画館での興行収入というのは、二本でやれば当たり前ですが二本で山分けになりますので、クレージーキャッツ目当てで来たお客さんのお金が併映作品の方にも流れていく。これが渡辺晋、ナベプロの社長ですね、が許せなくて、クレージーキャッツの映画だけで観客が動員出来るんだという実力を示したかったという芸能界的な事情がもちろんあります。この映画の製作クレジットは渡辺プロダクション、東宝と出ていますが、東宝が出したお金はスタッフと撮影機材のみ、あとの経費は全てナベプロが捻出しているという形になっておりまして、芸能的なトリビアでいえばジャニーズというタレントは、現ジャニーズエンターテイメントの、ちょっと前ジャニーズ事務所と我々が呼んでいたあの事務所の1号のアイドルです。なんでジャニーズのアイドルがナベプロの映画に出ているかというと、当時まだジャニーズはナベプロという会社の中に包括されていたのですね。ここら辺に関しては、今ジャニーズは帝国化しましたが、ジャニー喜多川さんという方はロスで生まれた日系アメリカ人であって、ジャニーズエンターテイメントは現在こういう状況になっており、ナベプロは今こういう状況になっていったというのは、昭和から平成にかけての芸能の興亡史というのは、繰り返しまたその話かよと言われるかもしれませんが、インターネットで(笑)、ほとんどの情報を得ることが出来ますので、興味のある方はぜひ、そうですね、あたって頂きたいと思います。いうわけで、この作品はまあ禍福というか非常に当時から賛否両論ありまして、曰く尺が長すぎてクレージーキャッツ的なスカッと爽快に観られる喜劇にしては重すぎるという説。ないけれども、なにせ二番館やテレビ上映が非常に難しい形になっておりますので、当時あの二番館での再演あるいはテレビでの上映ということが映画の興行収入に関してバカにならない時代に、まあ1つの災いになってしまったという側面もあります。これも偽記憶かもしれませんが、私この作品、劇場で母親に抱かれて観た記憶もありますし、テレビで前編後編に分けて、昼間テレビの放映で観た記憶もありますが、これはさすがに昨晩一夜漬けでインターネットで慣れぬ、私検索が苦手なんですが、一生懸命検索してみたのですが、そこらへんに関しての資料は見当たりませんでした。脚本の笠原良三さんは戦中派で、『土と兵隊』『南の島に雪が降る』といった日本の太平洋戦争を扱った秀作の脚本を書いている方でありまして、途中主人公の三人がネバダ砂漠、あそこはアメリカが核実験を行って、俳優のジョン・ウェインの肺がんのもとになったと言われるロケ地ですけれども、ネバダ砂漠で三人が迷うシーンというのは、これは明らかに南方戦線で、ガダルカナルといった南方戦線での日本軍の降伏というものを連想させる。ハナ肇が「ここで自分は死んで骨を埋めるのだ」というけれども、ラスベガスに向かっていくというシーンは、当時の観客にとっては、太平洋戦争終結から22年しか経っておらず、とはいえ東京オリンピックから万博に向かうという1964年から1970年の、ど真ん中67年に製作された映画ですので、そういった含みもあります。私があちこちのメディアに書いていることですし、私事なのであまり繰り返したくないんですけども、私の兄が私と14年が離れておりまして、私の世代的にはもう50がらみとはいえ実はもう仮面ライダー、ドリフターズというのは私の世代のジャストマッチ。仮面ライダーが放送開始した1971年には石橋エータローさんが脱退し、クレージーキャッツが実質上解散という状況になり、「シャボン玉ホリデー」の放映も実質上終焉に向かっていくという時代でしたので、友人には1971年に仮面ライダーが始まって新しい時代が来たが、私にはまったく新しい時代は来ず、一番楽しい時代が終わったというような一世代前のままクラッチされてしまっているまま、今日まで来ているわけです。して私が『クレージー黄金作戦』に関してそして現状に関して語り始めると中年のノスタルジーという、非常にたちの悪い事に拘泥してしまいがちですので、そうならないための安全策として、本日は私が現代のクレージーキャッツと信じて疑わない「東京スカパラダイスオーケストラ」から、私の飲み友達でもあり、安田伸の生まれ変わりともいわれているテナーサックス奏者のGAMOさんに来て頂きましたので、ご紹介させて頂きます。