British吉祥寺JazzSyndicate吉祥寺ジャズシンジケートは、東京、吉祥寺の某Barに集まるJazzファンのゆるーいコミュニティです。コンテンポラリーJazzを中心に、音楽、アート、アニメ、カフェ、バー、面白グッズ、などなど、わがままに、気まぐれに、無責任に発信します。Downes、不思議感たっぷり、静かなコンテンポラリージャズ。Strønenで、漂い、疾走するカッコいいピアノを弾いていた人。(2017)は幻想的なパイプオルガンの独奏。本作ではオルガンとピアノが半々、イギリスのサックス奏者とのDuoを中心に、楽曲によってドラム、先端系ギター、チェロが加わる編成。冒頭は妖しいメロディと定まらないビート。漂うサックスと美しいピアノが織り成す強烈な浮遊感に覆われたコンテンポラリージャズ、いかにもECMの世界。オルガンが加わると様相は変わってきます。(2017)と同様、宇宙的な感じ、アンビニエントなイメージ。チェロが加わるとクラシカルな色合いが加わり、ギターが静かに鳴ると未来的な感が強くなります。そんな空気感に支配された淡い音楽。締めはオルガンが前面に出て厳かで穏やかながらドラマチックなエンディング。全編通じて淡く穏やかな音の流れ。宇宙的な廃墟感というか、デカダンスというか・・・ジャケットはオーロラっぽい雲のポートレート、タイトルは"瓦礫の夢の生活?"。確かにそんな感じの音。MillerのECM第二作。(2016)から、本作ではバンドネオンも迎えたコンボ編成。静かに淡々と爪弾かれるアコースティックギター、これまた静かながらロック寄りの現代的なビート、ときおりのピアノと電子音。フロントに立つのは、ギターのアルペジオに加えて漂うようなバンドネオン。クールで現代的な色合いに、強烈な浮遊感と懐かしさが混ざり合う音。全てオリジナル曲、淡く漂うような前作に対して、本作ではクールな質感はそのままに、寂寥感の強いメロディのバラード群。Heart”に強い浮遊感を加えたムードがひたすら続く・・・、そんな感じ。あの名曲はこの人の色合いだったのかあ?とか思ったり、思わなかったり・・・ジャズ度はなし、かといってとんがったアバンギャルド色はないし、フォークでもなく、南米色も少なくとも表面上は薄い感じ。寂しげで哀しげながら全編に漂う穏やかな空気感は、やはりSaudade、南米の空気感なのでしょうか。近年のECMの淡くて柔らかな色合いに、この人独特のクールな寂寥感が混ざり合う、とても素敵な音。Stonesのエバーグリーン。1960年代を締めくくる、あるいは1970年代の始まりを告げるヒップな音。Sugar”から、これまたエバーグリーンが立ち並ぶ怒涛の楽曲群。ワイルドで粗っぽくて強烈なこの期のStones。どこを切り取ってもカッコよさ120%。はこうゆうの、聞かないとね。Wheelerのラージアンサンブルでのコンテンポラリージャズ。(1996)に続く作品。Taylorにギターを加えたトリオに、大人数のブラスアンサンブル。ドラムとベースの参加はなく、いわゆるビッグバンドのジャズとは異なります。フロントに立つのはフリューゲルホーン、ピアノ、ギターのみ。そのトリオのみの静かな場面も多く、ブラスのアンサンブルが彩りを付けていく形。冒頭のタイトル曲は30分を超える組曲。いつものちょっと悲し気で勇壮なメロディに、柔らかい音のブラスのアンサンブルから、フリューゲルホーンとギターとピアノの静かなジャズへ。それらが交錯する構成。鋭く美しいピアノに、現代的ながらあくまでジャズなギター。低音楽器を中心とした重厚で格調高いブラスアンサンブル。ドラムとベースがいない分、不思議な質感で淡々と進む音。ギター、ピアノが後ろに下がった場面では、よりクラシック的に聞こえます。現世の日常とは違う、中世のヨーロッパ的な、静かだけども不思議な重厚感。