ShowcaseInterviewWorksOrderMusilogueOFFICIALHOMEDiscography-Discography-Musilogue参加ミュージシャンによる作品をご紹介します。新たな音楽との出会いをお楽しみください。ベーシストの藤谷一郎、そしてSAX奏者の栗原健が中心となり制作されました。Jazzの色合いで統一されています。ReleaseTSUBASAMusilogue第2弾アルバムは、ギタリスト越田太郎丸を中心に、ヴァイオリンに沖増菜摘、ドラムに大槻KALTA英宣、ピアノ&キーボードに野崎良太(Jazztronk)というメンバーで制作。Brasilian』サウンドが生まれました。今作ではRemixに、前作にも参加の新進気鋭の若手クリエイター川原亮、そして宇宙科学技術館に楽曲提供をするなど活躍している鎌塚順二を起用。Color-アコーディオン・琴・SAXの美しいアンサンブルによって日本のインストゥルメンタルミュージックの歴史が新たな幕を開けた。-幅広いフィールドで活躍するアコーディオン奏者の田ノ岡三郎、海外でも活動をする琴奏者の紅雪、"題名のない音楽会"等への出演で注目を集めるSax奏者の高橋弥歩。この3人が集まり、和洋折衷の新たな音楽を目指した『秘色の雨(ひそくのあめ)』。非常に稀なこの組み合わせから生み出された音楽は、決して奇を衒ったものではなく、その新しく刺激的なサウンドは、既に国内外で高い評価を得ています。Music、Nujazz、古典音楽、そしてアンビエントミュージックまでも消化したこの3人の音楽によって、日本初の新たなインストゥルメンタルミュージックが誕生しました。-Hizuru-ロックやJポップの世界でも見る機会が多くなってきた純邦楽器。純邦楽には可能性があるのではないかという思いからこの『飛鶴/Hizuru』は制作されました。メンバーは、琴の世界でその名を馳せる吉崎克彦氏の長女であり琴奏者としての活動を行う明日佳。尺八奏者の田辺領山氏を父に持ち、自身も尺八奏者として様々な活動を続ける田辺しおり。三味線には、日本各地の神楽や祭礼を取材しその旋法・リズムなどを取り入れた独自の音楽を作り続ける木村俊介。Saxtet等で活躍する栗原健。ベースには長年ヴァイオリ二スト葉加瀬太郎氏のサポートを続け、Jazzやタンゴなどのシーンでも活躍を見せる西嶋徹。コーラスには初期JazztronikのVocalをつとめたYurai。ギターには、東京のアンダーグラウンド音楽シーンで活動を続け独自のスタイルを貫く井上新。ドラムにはポップスからジャズまで幅広いシーンの第一線で活躍する波多江健。DJの沖野修也氏曰く「日本の音楽史に置ける事件なのではないだろうか?」との今作は、今を生きる音楽家による新しい純邦楽で、奇を衒うことなく日本人が日本人らしく音楽を作ったアルバムになっている。Musilogueとしては珍しく、全体を通してFunkyなサウンドとなっています。levelに昇華させています。トランペット奏者、真砂の作曲家としての才能も存分に発揮されたアルバムです。Latinの各シーンで活躍するトップミュージシャンが集結して創り上げたBrass&Beatsアルバム。聞いた人を皆Happyにさせる1枚。-"BRASSIC"には6人の管楽器奏者とドラマー1人が参加しています。通常バンドのように、ピアノやギターといったコード楽器も、そのコードを下で支えるベーシストもいません。管楽器とドラムだけで奏でる迫力あるサウンドを体感してみてください。世界的に盛り上がってきている管楽器バンドブーム。間違いなく輝きを放つFunkyでJazzyでHappyなアルバムが完成しました。Release88888888-唯一無二の声の持ち主が創り出す無限に広がる音楽の世界。ここには人間の声の魅力そして可能性が存分に詰まっている。-唯一無二のVocalistとして活躍するYuraiのソロアルバム『88888888』。無限大と題されたこのアルバムの名前通り、Yuraiは彼女自身の声のみによって無限に広がる宇宙を感じさせる音楽を創り上げました。Yuraiの作り上げるハーモニーは、楽譜では表記できない、12音では解決できない、そんな民族音楽のもつ独特な要素を感じさせます。人間の声の魅力そして可能性を存分に表現したアルバムであり、まさに彼女でしか創り上げられない作品です。今回は、アコースティックギター1本でのソロ作品。等のカヴァーを中心に構成されています。Morro"のカヴァーは国内アーティストの録音物としてはほとんど残されていないこともあり、とても貴重なものです。越田の書き下ろしオリジナル曲も2曲収録されている、歴史的名曲の魅力はもちろん、ギターという楽器の魅力も存分に表現されたアルバムです。ReleasePhenomenology今見えるものと見えないもの、今聞こえるものと聞こえないもの、今感じることと感じないこと。左手を握り、右腕が上がり、落とす。次にその音を弾こうと思ったのかわからないけど、それは確かに大きな流れのなかで起きたこと。起こるべくして起きたこと。今回のレコーディングでは、事前に少しばかり準備したこともあるけれど、スタジオに入った2日間、体の動くままほとんど何も決めず即興で演奏しました。コントラバスという含気を通じて現れた私自身です。これまでの私とこれからの私のあいだに存在したはずの。このアルバムを聴いて日常の何気ない風景が少し違って見えるようなことがあれば幸いです。日常のような、非日常を感じさせてくれます。体感してみてください。STANDARDS世界中の大好きなスタンダード曲たちを、アコーディオニスト・田ノ岡三郎流の「スタンダード」な弾き方で奏でたアルバムです。アコーディオン奏者としてキャリアを開始したときから僕は「誰かの為に目の前でアコーディオンを弾いてあげる」ということが多かったです。数曲のスタンダード曲が、気持ちを伝える「言語」となってくれました。このアルバムには、そんな「あたなの目の前で弾いている」のに極めて近い演奏が15曲収められています。大好きな楽曲ばかりです。好きな曲を、好きな弾き方で、弾きました。CatMusilogueサウンドを支え続けているギタリスト井上新によるアルバムです。ReleaseStromatolite世界的に日本の70〜80年代の音楽が見直されている昨今、特に日本発のアンビエントミュージックの再発掘の話題を目にします。そんな最中、現代の日本から新なアンビエントミュージックを生み出すために結成されたユニットがあります。それが斎藤孝太郎と新井みつこによるチェロプロジェクト"Zodiac"です。斎藤は日本でも数少ないエレクトリックチェロをメイン楽器とし活動を行う演奏家です。現在まで様々な分野でチェリストとして活動を行なっています。斎藤が作り出す音はアンビエント系のエレキギターが作り出す音像とは異なり非常に特徴があります。チェロという特性を活かした伸びやかな独自のドローン音が作り出すその音空間や浮遊感は他の楽器では決して真似のできない唯一無二のものです。そこに加わるクラシカルなアコースティックチェロの響がその音空間をより一層新しく繊細な美しい音楽へと変化させています。way"もアレンジし録音しています。Musilogue代表者でありJazztronikの活動でも知られる野崎良太がシンセサイザー、ピアノ、ローズピアノ等によりこの2人のサウンドにさらなる色付けを施しています。この新な組み合わせによる新たな音の波を是非堪能していただけたらと思います。Cookie(クッキー)を利用しています。使用に同意いただける場合は、「同意します」をクリックしてください。ポリシーをご確認ください。