あ、違った「ポニョ」と「パコ」でしたあ!!どちらも公開されてから結構経つ映画ですが調べてみたら今でもやっている映画館が結構あるのを知ってやっと観てきました。「崖の上のポニョ」ですが、休日の午後とは言え今でもお客さんが一杯だったのには驚きました。(ヘタしたら最近公開された映画よりも多かったかも知れません。)面白かったです!!明確な「起承転結」のストーリーを求めてたり作り手のメッセージをわかりやすい台詞にしてもらわないと楽しめない人からすると何かと言いたくなるのかも知れませんが。世界がトンでもないことになってるはずなのにさほどうろたえる事なく生きている人達が不思議な感じもしましたが、それこそ「どんな世界でも自分の力で生きていく」宮崎監督のキャラクターらしさだとも思いました。個人的には宗介くんの男らしさにいい歳をしてダメダメな自分が恥ずかしくなるほどでした(苦笑)街が水没してしまう場面もそうですが「ポニョ」ってのを「素敵な名前」と言い切ってしまうのも「パンダコパンダ」に通じるものを感じました。フジモトさんの声を演じているのは所ジョージさん、「胡散臭いけど悪い人じゃあない」って感じが出ててあれで良かったと思います。ポニョは半魚人形態(笑)の顔が日野日出志マンガのキャラぽくて好きです。(あるいは「ダメおやじ」?)パステルカラーのお洋服のお婆さん軍団もちょっと恐かったですが海面下の巨大なお母さんが何だかオソロシかったです。(とか書いてもやはり観てもらわんとわからんなあ)満杯の映画館でお客さんのリアクションを感じながら映画を楽しむのはやはり楽しいものです。テレビだと発色とかもどうしても違ってしまうし、劇場で観て良かったです。「パコと魔法の絵本」これもテレビ局(テレビ東京)が作った映画だしテレビ放送待ちのつもりでした。同じ監督さんの「下妻物語」は大好きな作品だったので期待はしていたのですが、それ故「絶対泣かされそう」なのが何だかシャクだったと言うのもあります。(ってフクザツな思考でスイマセン)「ダメな連中が力を合わせてある目的をやりとげる」と言うのは今や日本映画のひとつの定番だと思うし「芝居や映画など虚構の世界から自分を見つめ直す力を得る」と言うのも「淋しいのはお前だけじゃない」をはじめ珍しいものではありません。本作の特徴は過剰なまでのメイクと演出、そして劇中の人物が同じ劇中の人物の言動に対してツッコミまくると言うコント的な乗り(元々、舞台作品だったらしい)で特に阿部サダヲ氏の暴走は止まる事がありません。この辺り、好き嫌いが大きく別れるところでしょうが、基本的には重たい話であり、泣ける話であるのでこういうのでバランスをとらないといたたまれなくなるでしょうし、パンフの監督さんのコメントにもあったように「照れ隠し」でもあるのは理解出来ます。それでも粗暴な老人、大貫が1日しか記憶の持たない少女パコと出会ってからはもう目は潤むわ、喉からなんかこみあげてくるわで、もう大変でしたよ、ええ!いまだに子役から抜け切れない室町(妻夫木聡)に悪魔のようなナース(土屋アンナ)が告白(?)するシーンはボケたりする事なくストレートにやり過ぎてる感じがしてちょっとこっちが気恥ずかしくなっちゃったかも。自分の中での評価を決めかねてしまう展開でしたし、観て無い人には話したくないのでした。えーここまで書いといてそれはないだろう!と言う声もありましょうが、「それでも観てよかったので観て欲しい」とだけは言っておきます。「映画は映画館で観たほうが楽しい」と言うことを再認識したので今週末公開の「K−20」や「ラースと、その彼女」も観に行こうと思います。投稿者メールコメントURL画像内の文字列(認証コード)を入力してください。認証コードを正しく入力するとコメントが反映されます。※大文字/小文字の区別はありません。コメントは新しいものから表示されます。コメント本文中とURL欄にURLを記入すると、自動的にリンクされます。“AutoPage”AutoPage最新お知らせ。