私がデザインを引き受けました。今年、開学40年を迎えた、社会人のマークです。実際のデザイン意図は、鯖江市の花・ツツジでした。生涯教育による限り自己啓発への意欲を垂直線で表現する。地域社会での高年者同士の親密感をイメージしている。」と高年大学のしおり、本年度40周年記念号の歩み・文集にも巻頭に、校章とともに掲載されています。部活動に励まれています。授業料は年間3000円で、60才以上から入学できます。人生100年時代を生き抜く生涯学習の場です。それこそ、私自身がその年代になっています。赤口(甲辰)デザインは「かたち」に集約される。「ことば」それも言語だけではない。記号までが重要である。この重要度に気づかない大学、その教員にデザイン教育は無理どころか無謀だと言っておきたい。大安(癸卯)製品記号論での象徴性の意味を形態の形素としたデザイン形態論は正解のひとつであったと納得している。赤口(癸卯)「知」は「記号化」させる、その最たる表現が「美」になるときそれはデザインだと思う。知は随行と判断を要求する。結果、知はいつも「記号」化させる。AMあらためて、私のデザインを再度語り直します。いうよりようやくその時期が来たのではと思うのです。その頃、デザインでは「製品記号論」が米国のミシガン州立大学から発信されました。私の解釈とその実務モデルを紹介したのです。以後、プロダクトデザインやインダストリアルデザインでは消えていたようです。氏品記号論も知らずのデザインコンペがはびこっていると思います。私の代表作「フリッグ=frig」の一つと自分では思っています。機能部位に文字や徴表もありません。筐体にはネジもありません。電池の入れ替えにおいても造形そのものが記号です。私にしてみれば、ようやくこの「製品記号論」の時代になったのかもしれません。製品としてこれは「お天気計」です。赤い玉の下のLEDが点滅すれば、8時間後に晴れになります。青い玉近辺のLEDは8時間後に雨が降るということです。一切の表示は、すべてが造形そのものの表現です。ドーナツ状の円形は雲を表示している具合というわけです。ここには、「かわいい」という評価などはありえません。それこそ、アプロプリエーションなどはありえず、デザイン造形の美しさ、美しいデザイン造形が求められていたわけです。「かわいい雑貨」などということは、デザインでは無いということです。かわいい雑貨というデコレーションがもてはやされている風潮では、デザインの本質はねじ曲げられているのです。『美しさの判定は言語判定での倫理に宿っている。AM僕は漢字の形態は、象形文字からの系譜があり、その系譜には意味となっている姿形が潜んでいることに深い興味があります。日本人には漢字だけが象形文字というのは大きな勘違いであり、アルファベットもヒエログラフに至る象形文字の歴史があります。したがって、僕は自分のデザイン活動や論理の見直しでは常に文字を見ます。伝達の記号になっているのは残念でたまりません。漢語に区分されるとともに地域語があるにすぎません。それは地域ごとに文化がまるで異なっていること、これは価値感に繋がっていることは間違いありません。これは漢語の原語である象形文字の姿形が異なってしまうことです。本来の略字化についてはとても気になっています。芸術の芸と藝については、やはり藝術であるべきであり、工芸は工藝だと思っています。僕はいくつかの漢字については、象形文字への系譜として意味が含まれている姿形そのままを生かしていきたい、その期待観は常に持っていたいと考えています。代表例では「医学」が今では「醫学」という漢字であったことが忘れられていることです。「医」と「醫」では全く意味が異なってしまうことに違和感があります。「医学」と「醫学」では全く異なってしまうことです。「医」のように巫女が弓矢を引くという占い部位が無いことです。「醫」には癒やしていくという意味が姿形にある象形文字であることです。文字には表意文字と表音文字というのでは、アルファベットが表音文字という短絡な分類よりも僕はヒエログラフとしての象形文字だったことが大事だと思っています。僕は中国人や中国語が統一のために単略化されたことが実は歴史上でも偉大な文化を失っているようにあえてもう一度僕は漢字が略字化されることには象形の姿形を再考、その重大性を書き残したいと考えています。象形の姿形をサイン=記号化するのはデザインにとって、とても重大なことだと考えています。AM1980年、ジョンレノンが暗殺されました。私は自分の青春を終えて福井に帰郷することを決めた一つの原因でした。その時まだ大学人でもなかった私は新設された「日本記号学会」に入会。できる限りの学会員を辞めました。今なお「日本記号学会」には入っています。記号論・記号学は「意味すること」・「意味されること」をあらゆる学問領域で扱われているおそらく最も学際的な学会です。この学会誌が、とうとうこの結論を出してしまいました。それはデジタル表現での大きな結論です。「音楽」に喩えただけのことです。それこそ、オリンピックとアスリート、スタジアム建築の問題、さらには背景がすっかりギルド化された中での稚拙なエンブレムなど、デザイン作品の内実性とデザイナーという外実性も同様です。単なる商売的なギルド感覚での資本主義体制にも決着が必要なのです。この結論から、新たな21世紀の音楽から、スポーツと商売も、デザインと商売、この商売感覚からの離脱決意を促しているのです。この論理思考を記号学では「音楽」に喩えただけのことだと考えます。スポーツ、そしてデザインもデジタルで大変革しなければその解答はまだまだ不明だということです。オリンピックをデザイン・建築で演出することの時代が、まだ、商業主義的見栄の国家表現を停止すべきです。明言すれば、もう音楽は作品も音楽家も不要なのです。同様に商業主義に包まれたアスリートもオリンピックも不要、さすれば、デザインもこれまでからの脱却論を開始すべきなのです。日本記号学会の最初の学会誌でその指摘があったのを思いだします。当時、私は独立して赤坂のデザインスタジオでこの学会新設とともに最初に学会員になりましたが、まだ駆け出しのデザイナーでした。デザイン学では語りきれない学際化された日本で最初の学会でした。記号論、記号学に最も惹かれていた論理的な思考でした。記号論の学際性には及んでいるとは私は思っていません。「造形言語」と「形態言語」を記号学的な領域にしてきました。これはデザインすること、デザインされたこと、この記号論的考察であり、デザイン結果を言語としての意味論です。して、デザイン意図、意味することです。contentsとして、デザイン内容、意味されていることを表しています。結果、デザインされた形・形態・形式には、その効用と効果があることを明示しているという、記号論であり、記号学になりうる証左です。制度設計論の言語化と形態設計論の言語化この二つの記号学が成立。結局、コンシリエンスデザインでの安心と安全、危機解決の記号化が看医工学を中核として、これからの学際化、その実務を明確に定義することを断言しておきます。AM私は女性が幸運だと思うのは、ハイヒールを履くということです。ハイヒールの歴史では、男性の物だったことから始まります。女性にとってハイヒールなんてとんでもない物かもしれません。私はハイヒールのデザインは、もっと歩きやすいことが重要。私はハイヒールは最低でも7cmの高さが履けることです。女性にとってはハイヒールなどは無い方が良いことも分かります。ハイヒールのシルエットが社長室(男性)のピクトグラムという、そんな洒落たサインを見たことがあります。このハイヒールを進化させた若い日本人デザイナーがいます。男女差の美学性を担っているのかも知れません。そのハイヒールで靴底を真っ赤にしているブランドには、ブランド表現の効用性が少なからず経常利益に結びついています。私自身、靴紐も赤で靴底も赤になるべくオーダーをしてしまいます。知的財産権の大きな守り方であったことは確かなことです。ブランド特長についてはワイフ以上だと自信をもって自負しています。それは意味がない?いえいえ、とても重大なことです。利益率はすでに、この色指定で、大きな予測を創り出したデザイン。加飾性を乗り越えた経済的な効能デザイン力があります。靴底を赤にしたデザインではないという、もう一つ先行したデザインの策略性を学ぶべきと考えます。appTranslationこのプラグインはお使いの環境では動作しないようです。動作環境に関するご報告は3et.orgまでお願い致します。本人であるからこそ一番よく知っている。自分は喧嘩師であるべきだ。その喧嘩相手とは自分自身のことなのだ。