受け継がれるべきもの大好きな吹奏楽・東方Project・艦これなどを後世に少しでも語り継ぐことが出来ればいいなと思っています。このブログはリンクフリーです。管理人が不快と感じるコメントは、問答無用で即刻削除いたします。これまで接点・交流の無い方からのいきなりのブロとも申請はお断りさせて頂いておりますので宜しくお願いします。最近は「艦これ」も大好きです!!吹奏楽も東方も自分が感じた事を少しでも後世の方に受け継がれるべきものが残せればいいかな・・と思っています。ちなみに、「大好きプリキュア四天王」は、ドリーム・メロディ・ハッピー・ラブリーです。現在はラブリー大好き!!のラブリー一辺倒です!!リアル社会では、建築関係のクレーム&アフター責任者を専従し、毎日毎日クレーム対応に当たる日々です。東方で大好きなキャラは、とにかく大好きキャラがてんこ盛りで、全員大好き!という感じなのですけど、特に、さとり様・ゆかりん(紫様)・早苗さん・こいしちゃん・アリスはお気に入りです!!吹奏楽では・・ネリベルの「二つの交響的断章」と「アンティフォナーレ」、スパークの「ドラゴンの年」、リードの「オセロ」と第二組曲「ラティーノ・メキシカーナ」、パーシケッティーの「仮面舞踏会」、C・スミスの「ダンス・フォラトゥーラ」などが死ぬほど好きで、クラシック音楽では、ウォルトンの交響曲第1番と矢代秋雄の交響曲、プロコフィエフの交響曲第5番、アーノルドの交響曲第2番、第4番、ショスタコの交響曲第7番「レニングラード」、マーラーの交響曲第3番「夏の朝の夢」、ハンソンの交響曲第2番「ロマンティック」、ストラヴィンスキーの「火の鳥」、ベルクの「ヴァイオリン協奏曲」、ラフマニノフの「交響的舞曲」などが大好きです!!クラシック音楽を吹奏楽にアレンジし、そのコンクールヴァージョンの演奏としては・・・1982年の就実高校の「幻想舞曲集」と1987年の習志野高校の「ダフニスとクロエ」第二組曲の演奏、そして、1987年の雄新中の「エルザの大聖堂への厳かな行列」がまさに私の「原点」です。吹奏楽コンクール最大の駄作と評判の悪い曲ですけど、単純さゆえの面白さもあるのかもしれないです。(02/24)ピアノは全ての楽器の主役なのかもしれないですけど、中にはピアノを管弦楽内の一楽器として使用している楽曲もあったりします。東方茨歌仙でも登場していましたし、霊夢にそれを差し入れする早苗さんがいたりもしました。雅楽の楽器を西洋楽器の管弦楽で使用する楽器に置き換えた和と洋の融合した不思議な感覚の曲です。エルガーの奥様で、愛のあいさつや「エニグマ変奏曲」にも強い関わりがあります。初演当時は時代錯誤と酷評されたらしいのですけど、その美しさ・ロマンティック・壮大さは現代でも十分すぎるほど通用する名曲だと思います。吹奏楽コンクール最大の駄作と評判の悪い曲ですけど、単純さゆえの面白さもあるのかもしれないです。吹奏楽コンクール最大の駄作と評判の悪い曲ですけど、単純さゆえの面白さもあるのかもしれないです。:ピアノは全ての楽器の主役なのかもしれないですけど、中にはピアノを管弦楽内の一楽器として使用している楽曲もあったりします。吹奏楽コンクール最大の駄作と評判の悪い曲ですけど、単純さゆえの面白さもあるのかもしれないです。(02/25)たがふ:ピアノは全ての楽器の主役なのかもしれないですけど、中にはピアノを管弦楽内の一楽器として使用している楽曲もあったりします。吹奏楽コンクール最大の駄作と評判の悪い曲ですけど、単純さゆえの面白さもあるのかもしれないです。雅楽の楽器を西洋楽器の管弦楽で使用する楽器に置き換えた和と洋の融合した不思議な感覚の曲です。東方茨歌仙でも登場していましたし、霊夢にそれを差し入れする早苗さんがいたりもしました。雅楽の楽器を西洋楽器の管弦楽で使用する楽器に置き換えた和と洋の融合した不思議な感覚の曲です。東方茨歌仙でも登場していましたし、霊夢にそれを差し入れする早苗さんがいたりもしました。楽器振り分けの際には女の子には大人気の楽器の一つだと思います。フルートは美少女が吹くイメージが強いせいか、きらびやか、かわいいと言う雰囲気がありそうですね~♪フルートというと両腕を上げて奏でる横笛楽器で、銀色または金色の金属製の筒に複雑なキー装置を備えた横笛と言えます。実はJ.Sバッハとかヴィヴァルディ等のバロック時代においては、フルートという楽器は実は現在一般にリコーダーと呼ばれる縦笛の事を指していました。実際バッハの若い頃は横笛楽器としてのフルートという楽器はそれほど定着はしていなかったようです。バッハの若い頃は上記で書いた通り、フルート=リコーダーという縦笛楽器であったのですけど、現在の感覚で言うと、リコーダーというのは、誰にでも手軽に音が出せる学校教育の場で主に使用される楽器とかはたまた妄想アニメ等で、モテない男子高校生が誰もいない教室でこっそりと憧れのクラスメイトのJKさんのリコーダーを吹いて「間接キスができた・・」といって涙ぐむシーンでお馴染みなのかもしれないですけど(汗・・)バロック時代は今現在と違って、リコーダーというのは管弦楽の主要楽器の一つという立ち位置でもあったようです。バッハを崇拝していたフリードリヒ大王が横笛としてのフルートを愛用していたというエピソードからわかるように、バッハの青年期以降は、縦笛のリコーダーにとってかわってフルートがその役割を担うようになり、そこに楽器としての劇的な改良が施され現在のフルートの形になっていきます。確かに初期の頃は木製フルートもあり今現在も稀に木製フルートを使用されるプロ奏者もいます。クラリネットやオーボエはリードという薄片を息で震わせて音を出し、ホルンやトランペット等の金管楽器は唇を震わせて音を出します。頭部管唄口のエッジに向け息を出して空気を振動させるという「エアリード」と呼ばれる空気の渦流を作る仕組みがあります。吹き込んだ息をエアリードが音にして出しているので、フルートは金属製でも木管楽器に分類される訳なのです。メタル系楽器と言うとサックスも木管楽器に分類されますけど、サックスの先端はマウスピースであり、マウスピースに薄い木片のリードを装着させて吹くので木管楽器として分類されます。運動性能も木管楽器の中では最も高く、クラリネットやオーボエだと大苦戦する速い指使いの楽曲も比較的容易に吹く事ができます。管弦楽でも吹奏楽でもサウンドの中に埋没する事は少なく、その音は埋もれることなく明瞭に聞こえてくる傾向は強いです。埼玉ネタで申し上げると、埼玉県所沢市に村松フルート製作所という楽器メーカーがあります。昔も今も全て手作りなので1ヶ月に400本程度しか生産できないが、プロの6割以上が村松フルート製作所のフルートを使用しているという話もあるそうです。換言すると埼玉の隠れ名産品とも言えそうです。実は世界に誇るべきフルート製作メーカーが存在しているというのは、埼玉県民の私にとっても大変誇らしい話といえそうです。女の子にとって一番人気のパートはフルートと言えるのかもしれないですね。フルートのイメージは優雅で華麗であり、全体合奏の中では目立たない方なのかもしれないですけど、随所においしいソロが用意されている事も多々あり、音程が安定している事もありますし、万一ミストーンをしても元々の音量が弱いという事もあり、あまり目立つことも無く、指揮者からはどちらかというと優等生扱いされる事が多いのかもしれないです。組曲「動物の謝肉祭」~鳥かご個人的な趣味ですけど、ストラヴィンスキーのバレエ音楽「ペトルーシュカ」の第一幕冒頭の細かい動きはフルートによって主に進行されていきますけど、あのフルートの細かい動きは結構ツボにはいっています。吹奏楽オリジナル作品では、チャンスの「呪文と踊り」の冒頭ソロの重々しい響きもとても渋くてすてきです。した中、フルートが管弦楽の中で朗々と長大なソロを奏でるというと私的には、ラヴェルのダフニスとクロエを推したいです。バレエ音楽「ダフニスとクロエ」は、副題は三部から成る舞踏交響曲というのは少し意外でもあったりします。III.戦いの踊り)はバレエの第一部と第二部から構成されています。私個人の主観ですけど第一組曲は冗漫で退屈で聴いているだけで眠くなりそうです。第一部と第二部は退屈で死にそうでした。合唱が管弦楽の響きの中に入り込んでくると、管弦楽の精緻でひそやかなな響きを楽しんでいる時に、コーラスがその響きに水を差すような印象があり、私個人としてはこのバレエに関しては、合唱が入らない版の「第二組曲」を聴けばそれで十分みたいな感想も実はあったりします。余談ですけど、デュトワ指揮/N響のダフニスとクロエ全曲版の演奏の最中に、震度5程度の結構強い揺れの地震発生というハプニングが発生し、会場内は結構ザワザワとした雰囲気に一時なったのですけど、デュトワも奏者も合唱も誰一人動揺することなくそのまま自然体で演奏を続けていたのは、プロは違う!と感じたものでした。指揮者と管弦楽団にとっては腕の見せ所だと思いますし、指揮者の「美的センス」が真正面から問われそうです。IIのパントマイムは長大で美しくひそやかなフルートソロはこの世の響きとは思えない幽玄で美しい響きに満ち溢れていると思います。吹奏楽コンクールにおいては、1987年の習志野高校の超名演とフルートソロの美しさが圧巻です!IIIの全員の踊りはまさに華麗なる音の絵巻の世界で絢爛豪華なサウンドが展開されていきます。全員の踊りは打楽器はかなり使用されていて、ティンパニ・大太鼓・サスペンダーシンバル・スネアドラム・カスタネット・トライアングル・タンバリンの7人の打楽器奏者が同時に音を出している箇所もあったと思います。フルートソロというとビゼーのアルルの女のメヌエットも美しさの極みだと思います。管弦楽がフルートソロを遮るようにダン・ダン・ダン・ダーと鳴らす箇所があるのですけど、小学校の音楽の授業の名曲鑑賞においてこの曲が掛けられ、そうした場面になると結構児童たちはどよめいたいたものでした。アルルの女のメヌエットは曲がそれ程ダイナミックスレンジの広い曲とは思えないのですが、子供の感性は意外と鋭敏なのかもしれないですね。現代人の感覚から言うと、別にそれは驚愕でも何でもないのですけど、確かに18世紀の貴族・貴婦人を主な聴衆とした演奏会としては、「びっくり」だったのかもしれませんね~第二楽章は単調なメロディーが二回展開され聴衆がウトウトする頃に、全ての楽器とティンパニが突然ffでダン!!と奏でるのですけど、当時の聴衆としてはそれは驚愕だけど、20~21世紀の聴衆にとってはそれはもはや驚愕でもなんでもないと言えそうです。別に「アルルの女」がそれ程すごい曲とは思いませんけど、子供にはこのくらいが丁度いいのかもしれないです。要は、静かな部分と壮大に豪快に咆哮して鳴り響く部分の「静と動の対比の落差」なのだと思います。本記事がフルートに関するものでしたので、再度改めてレビューさせて頂きたいと思います。明るく素直で、誰とでも仲良くなれるタイプで、根性さえあれば何でもできると考えている熱血系根性論者でもあり、ときに無鉄砲な行動に出ることも多々あります。音楽家の両親の影響で物心つく前からフルートに触れており、幼少期から数々のコンサートで最優秀賞を総なめ状態で周囲から神童と呼ばれていましたけど、とある出来事により挫折してしまう過去の傷もあったりします。根性論者、肉好き、運動神経抜群という側面と見た目のふわふわ~っとしたかわいらしさのギャップが結城菜々美の際だの魅力なのかもしれないです。美少女は時にこうしたドジっ子要素も必要なのかもしれないです。フルートという楽器はやはり美少女が奏でるのが一番相応しいのかもしれないです。妹の橘レイナが担当する楽器は「ファゴット」です。(2020/01/13)ららマジのトライアングル奏者の月島塁は不思議ちゃんですけど、トライアングルが効果的に使用されるクラシック音楽作品もあったりします。以前は交響曲第5番と呼ばれていましたし、ドヴォルザーク本人は初稿の総譜には自筆で交響曲第8番と記していたりもします。元々はペダル無しの78弦の半音階ハープという新作楽器のために作曲された曲でもあります。→ディズニー映画でもモチーフにされていましたけど、ファゴットとグロッケン(鉄琴)がかなり効果的に使用されています。コントラファゴットというと「ららマジ」では七瀬沙希が担当しています。COMMENT(2)|コメント師走の半ばでだいぶ寒くなりくれぐれもご留意してくださいね。いろんな知識をお持ちですね。ブログから得たことが多しです。フルートがあのリコーダーを指していたことや木製フルートがあることも知りませんでした。フルートのイメージとしては優しい綺麗な音色を奏でる美少女ですね。楽器の栄枯盛衰の歴史なのかもしれないです。暮れの忙しさやお正月等の準備もあるかとは思いますので、どうかお体ご自愛いただき、風邪などひかれぬように年末年始を過ごしていただければ幸いです。