花江夏樹、石田ヤマト役の細谷佳正、アグモン役の坂本千夏、ガブモン役の山口眞弓ら出演声優16人と田口智久監督が登場した。『デジモンアドベンチャー』は、1997年6月に発売し累計800万個以上販売した携帯ゲーム「デジタルモンスター」を発祥としたアニメ。異世界デジタルワールドに突如放り出された8人の“選ばれし子どもたち”がデジモンと出会い、仲間とともに成長する過程を描いたストーリー。99年に放送されると、2000年には続編『デジモンアドベンチャー02』が放送され、その後、長くシリーズ化されてきた。今回の映画は、初めての冒険時には小学生だった主人公・八神太一が大学生となり、仲間の“選ばれし子どもたち”も、それぞれの道を進み始める。「選ばれし子どもたちが大人になると、パートナーデジモンは姿を消してしまう」と衝撃の真実を知り、彼らの葛藤と選択、決断を通して、太一とパートナーであるアグモンとの深い“絆”、最後の冒険が描かれていく。初期から参加している坂本と山口。田口監督は13歳の時にテレビアニメを視聴していたことを聞くと山口は「13歳!?見ていた人が映画を作ってくれました!みんなの想いが具現化した作品です」、坂本は「立派な大人になりました!」とイジリながらも長く愛された作品に再び参加できたことを喜んだ。テイルモン役の徳光由禾は「収録の時に眞弓さんが泣いているのを見て、『込み上げてくるものがあるんだな...』と感じていました」、山口は「和田光司さんの『butterfly』(※デジモン主題歌)を聴くとテンションが上がり、時が経っても音楽で感動しています。(シリーズが)20年以上続くことは思っていませんでした」としみじみ。パルモン役の山田きのこは「意識しなくてもパルモンの声が出てしまう山田きのこです」、テントモン役の櫻井孝宏は「太一とヤマトが酒を飲んでいるシーンはグッとくるものがありましたね。時間が経ち、僕もひげが生えたりして」とボケて笑いを誘った。泉光子郎役の田村睦心は物語が完結することに「正直ですね、さみしくて、さみしくないという...」と複雑な心境を明かし「最後、振り返った時に『居ないんだって...』って、でもなんか、ごめんなさい、なんで泣いているんだろうと...」と号泣。続けて「『02』のラストでは、みんな一緒にいるじゃないですか、ごめんなさい!もっと言いたいことがあるのですが、デジモンは子どものキラキラな部分を(描く作品)。大人に向かって成長していくとキラキラな部分が、なかなか出ていかないじゃないですか。太一とヤマトの姿を見て『大人になることは失うものだけではなく、得る強さもある』と感じました」と語ると、坂本も思わず涙を流した。そんな坂本は今作を観て「ババアはそうそうに泣いてしまいました」と照れながら「私は完成披露を見た時、ボロボロに泣いいました。エンディングで『泣かないで、泣かないで』と言われても泣いちゃう。みなさんに支えられて、ここまでこられたなと感じました。本当にありがとうございます!」と20年の感謝の気持ちを伝えた。そんな大作に出演した歴史に花江は「当時見ていた時は8歳くらいで、太一を演じられたのは光栄なことでした。最後、太一たちが別れたくないと言う中、アグモンが背中を押すところに絆を感じました」とし「僕が声優になる前から演じられてきた先輩たちと一緒に立っていられるとは...みなさんのセリフ、お話を聞いて、それに恥じないお芝居をしなくてはいけないと思いながら演じさせていただきました」と力が入ったとし、これからも『デジモン』という作品を応援してほしいと観客へ呼びかけた。この日は空役の三森すずこ、ミミ役の吉田仁美、丈役の池田純矢、タケル役の榎木淳弥、ヒカリ役のM・A・O、ピヨモン役の重松花鳥、ゴマモン役の竹内順子、パタモン役の松本美和も出席した。最初に表示されました。このニュース記事の本文は、あにぶニュースサイトで更に詳しく読むことができます。ここをクリックしてください。アグモンたちの最後の物語が描かれることが明かされた。楽曲情報も解禁となり、オープニング曲は2016年に亡くなった和田光司さんの「Butter-Fly」に決定し、アレンジなどはせず、テレビアニメ『デジモンアドベンチャー』時の「Butter-Fly」がそのまま流れることになった。解禁された本予告映像の舞台は2010年。冒険時には小学生だった太一は大学生となり、ヤマトやほかの“選ばれし子どもたち”もそれぞれの道を進み始めていた。そんな中、“エオスモン”と呼ばれる未知のデジモンによって、世界中の“選ばれし子どもたち”の周囲で、ある事件が起きる。そこへ現れたのは、ゲスト声優・松岡茉優が演じるデジモンを専門に研究する学者・メノア。メノアが太一たちに告げたのは「選ばれし子どもたちが大人になると、パートナーデジモンは姿を消してしまう」という衝撃の真実だった...。太一やヤマトに迫る非情な選択、戦わなければ仲間を救えないが、無理な戦闘はパートナーとの別れを早めるという葛藤が2人を悩ませる中、彼らの背中を押すパートナーデジモン。戸惑い苦しみぬいた彼らが選んだ答え、その先でたどり着いた「最後の進化」といった、今作では太一たちが「大人」になる少し前に直面する葛藤と選択、決断を通して、太一とパートナーであるアグモンとの深い“絆”が描かれ、シリーズ2作目『デジモンアドベンチャー02』の最終回へ繋がるストーリーとなる。本ポスターでは、『デジモンアドベンチャー』シリーズのメイン舞台・お台場の海岸に全員集合した“選ばれし子どもたち”12人とパートナーデジモン、そしてメノアと井村の姿が。20年間応援してくれたファンに向けて手を振るかのような、笑顔だけど少し切なさも感じられる、シリーズの大団円にふさわしい仕上がりになっている。heart」を始めとして数々のデジモン楽曲を歌い上げてきた宮﨑歩、エンディング曲をデジモンシリーズで数多くのエンディング曲を歌ってきたAiMが担当。挿入歌もエンディング曲も本作のために書き下ろされた新作となる。劇中で流れる音楽は、映画『わが母の記』で第36回日本アカデミー賞優秀音楽賞を最年少受賞、NHK『西郷どん』でも大河ドラマの音楽を最年少で担当した若手実力派の富貴晴美氏が担当する。『デジモンアドベンチャー』は、1997年6月に発売し累計800万個以上販売した携帯ゲーム「デジタルモンスター」を発祥としたアニメ。異世界デジモンワールドに突如放り出された8人の“選ばれし子供たち”がデジモンと出会い、仲間とともに成長する過程を描いたストーリー。1999年3月6日に劇場版第1作が公開、翌日にテレビアニメが放送された。00年4月に放送された『02』は、『デジモンアドベンチャー』の世界の数年後を舞台に、本宮大輔ら新たな“選ばれし子どもたち”が、それぞれのパートナーデジモンと冒険を繰り広げる物語を展開し、前作の主人公・太一らも彼らの先輩という立場で登場していた。【アニメニュース】12月4日(水)に発売となる三森すずこの9thシングル「チャンス!/ゆうがた」発売を記念して、全国のアニメイト・ゲーマーズにて、12月3日(水)よりパネル展&抽選会、さらにポスタージャックの実施が決定した。最初に表示されました。このニュース記事の本文は、あにぶニュースサイトで更に詳しく読むことができます。ここをクリックしてください。レヴュースタァライト』の新情報が21日、発表された。レヴュースタァライト』の制作状況も明かされた。銘打ち、双方を同じキャストが演じるというコンセプトのもと、2017年9月にミュージカル公演を開催、18年7月からTBSなどでテレビアニメが放送。舞台に、そこで舞台少女たちが各々の信念と覚悟を持ち「レヴューオーディション」に参加し、「トップスタァ」を目指す壮絶な決闘を繰り広げていくストーリー。都内で行われた発表会では、愛城華恋役の小山百代、神楽ひかり役の三森すずこ、監督の古川知宏氏、シリーズ構成・脚本の樋口達人氏、ブシロードのアニメプロデューサー・武次茜氏が登場。総集編映画について武次プロデューサーは「物語はテレビアニメとして一度お届けしたものなのですが、そこから進化したもので、みなさんが知らない『スタァライト』を一本の映画にさせていただきました」とキャッチコピー「演じたはずの舞台なのにわたしの知らない舞台」に込められた意味を説明。総集編だがテレビアニメ版にはなかった新作シーンもあり、樋口氏は「テレビアニメ全12話のお話は、9人の舞台少女のドラマを描くと同時に『舞台少女』とは何か?というのを描かないといけなかった。テレビアニメのお話はギュウギュウでした...」と苦労話を展開。古川監督は「樋口さんの脚本は9人のキャラクターがいる中で、12話で余すところなく魅力を届けるものだった。いろんなキャラクターの感情やストーリーの謎が複合的になっていたため、話通りに繋げられなかった。映画一本としてはまとめるには12話は多かったので『どこを切ったらいいのか』と...」と話しつつ「でも、逆ストーリーがわかりやすくなったり、新しい魅力が出てきたので、ぜひ、お楽しみに!」と呼びかけた。鋭意制作中の完全新作劇場版について樋口氏は「9人の舞台少女が3年生になったところから物語は始まる」と明かし「3年生になったことで、9人の関係性や立場、考え方にいろいろと変化が起きます。その変化がどうなるのか、楽しみにしていただけたら」と明かした。声優の結婚ラッシュに沸いた19-20年末年始2019~2020年にかけての年末年始は例をみないほどに声優の結婚発表が相次ぎ、SNSでも連日盛り上がりを見せた。昨年でいうと、三森すずことプロレスラーのオカダ・カズチカ(4月)、竹達彩奈と梶裕貴(6月)の結婚は特に大きな反響を呼んだが、1月から2月にかけてアニメ『プリキュア』シリーズ声優の結婚が相次いだことも話題になっていた。1月11日に『ソードアート・オンライン』シリーズのアスナ(結城明日奈)役、『ハピネスチャージプリキュア!』キュアフォーチュン役の戸松遥、2月12日に『ドキドキ!プリキュア』キュアソード役の宮本佳那子、13日に『キラキラ☆プリキュアアラモード』キュアショコラ役の森なな子が結婚を発表。1ヶ月の間で3人のプリキュア出演声優が結婚し、3人とも「一般男性」との結婚ということで、ツイッターでは「一般男性」「プリキュア」のワードがトレンド入りした。その後、6月に竹達と梶、8月に『ソードアート・オンライン』リズベット役の高垣彩陽も。9月に四条貴音役などを務めた原由実が結婚報告すると、これを皮切りに「アイドルマスター」(=アイマス)シリーズに出演した声優たちの結婚発表が相次ぐことになる。佳村はるか、6日に野々原茜役の小笠原早紀と、5ヶ月の間で10組が結婚を発表。戸松も日高愛役、竹達も輿水幸子役として出演しており、2019年を通してアイマス声優の結婚発表が目立った。年末年始(12/28~1/6)に限って見てみると、12月29日に畠中祐と千本木彩花も結婚を発表しており、10日間で8組もの声優が立て続けにゴールインを報告した。ファンとしては少し寂しい思いもあるかも知れないが、声優界にとって明るい話題にあふれた年の瀬、年明けとなったことは確かだろう。『弱虫ペダル』(秋田書店)作者の渡辺航氏が描く、マジカル・コメディ『まじもじるるも』(月刊少年シリウス連載)。最初に表示されました。このニュース記事の本文は、あにぶニュースサイトで更に詳しく読むことができます。ここをクリックしてください。Anniversary」ラブライブ!フェス』に2016年3月・4月に東京ドームで開催されたファイナルライブ以来“全員”で登場。久しぶりの9人の自己紹介に、ラブライバーも笑顔と拍手で応えた。「μ’s」は、廃校の危機にある国立音ノ木坂学院を救うため、2年生の高坂穂乃果をはじめとする9人の女子生徒たちで結成されたスクールアイドルグループ。メンバーは新田恵海(高坂穂乃果役)、南條愛乃(絢瀬絵里役)、内田彩(南ことり役)、三森すずこ(園田海未役)、飯田里穂(星空凛役)、Pile(西木野真姫役)、楠田亜衣奈(東條希役)、久保ユリカ(小泉花陽役)、徳井青空(矢澤にこ役)の9人。彼女たちの活躍を描いたシリーズ1作目となるテレビアニメ『ラブライブ!』は、13年1月に1期、14年4月に2期が放送、スマホゲーム化、15年6月には完全新作の劇場版が公開されるなど人気を集めた。2日目は、花陽役の久保の「ダレカタスケテー」の声から始まった9人の自己紹介。久保は「けがをしない、けがをさせない。思いやりの心を持って、毎日を過ごしてください」とファンにメッセージ。海未役の三森の“ラブアローシュート”には、ライブビューイングを含めて2日間に集まった15万人が射抜かれ、メンバーも総倒れとなりノリノリに。続けて、ことり役の内田の出番となると久々の“ことり”にあいさつを仕切り直す場面も。ヨキニハカラエミナノシュー」と会場のラブライバーをとりこにした。絵里役の南條による「かしこい、かわいい?」に「エリーチカ!」とファンもさらにヒートアップ。「希パワー、たっぷり注入!」や「にっこにっこにー」など声優陣の生声が響き渡り、ラブライバーにとって至福の時間となった。同フェスは、ラブライブ!シリーズの9周年を記念して、作品の垣根を超えてスクールアイドルが集結したコラボイベント。ある同好会に所属する虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会も登場した。いきもの水野、中川翔子ら追悼「信じたくない。はやすぎる」アニサマバンドの一員でドラマー・ミュージシャンの山内“masshoi”優さんが、12月4日に急性心不全のため、37歳の若さで亡くなった。訃報を受け、山内さんがレコーディングで参加していた、いきものがかりの水野良樹をはじめ、中川翔子、LiSA、声優の緒方恵美、三森すずこらが10日、ツイッターを通じて追悼した。水野は「ドラマーの山内“masshoi”優さんが亡くなられたとのこと。同い年で、その若さで...。いきものがかりでも、それ以外でも、様々な楽曲のレコーディングでお世話になりました。ご冥福をお祈り致します」。中川は「まっしょいさんの、告別式に参列してきました。信じられない、信じたくない。はやすぎる」と、つらい胸中を吐露。「ギザレンジャーバンドとして10年近くドラム叩いていただいていました。ギザレンジャーの演奏で歌える時間が人生で一番大好きな時間。新曲を披露する練習みんなでしたこと昨日みたいに覚えてる」と記した。LiSAは、訃報記事を添えた後のツイートで「大切な一曲一曲に大切な一瞬一瞬に、沢山の方に愛と魂と命を一緒に注いでいたいだいて、音源からステージから、歌を届けさせていただいています。全部一人では出来ないことばかり。仲間とだから届けられたものばかり。味方でいてくれてありがとう。力強く背中を押してくれてありがとう」とメッセージ。緒方は「...ずっと信じられなかった。やって記事になってしまったら、本当みたいで嫌だよ、まっしょい君。嫌だよ」とつづり、三森は「アニサマバンドで毎年お世話になっていたマッショイさん、突然の訃報で信じられません。ご冥福をお祈りします」としのんだ。山内さん家族は10日にコメントを発表。「葬儀につきましてはお仕事でお世話になった関係者様と、近親者のみにて相済ませました。ご報告が遅くなったこと、深くお詫び申し上げます。応援してくださった皆様へは、また別の形でお別れのご挨拶ができるよう進めてまいります」と伝え「三十七歳という年齢でありましたが、大好きな音楽、そしてミュージシャンという仕事をさせていただいたこと、優が生前中賜りましたご厚誼に対し、親族一同心よりお礼申し上げます」とした。山内さんは、福島県出身。類まれな技術に裏付けされた正確無比なパフォーマンスで、さまざまなスタイルのライブサポート、劇伴やJ-POP、アニソンなどのスタジオレコーディングに引っ張りだこの人気ドラマー。Live」へは、バンドメンバーとして2014年から毎年参加している。ROID、水樹奈々、水瀬いのり、May'n、モーニング娘。ももいろクローバーZ、LiSA、Roselia。Re:LIVE」がリリースされていますね。今みなさんが閲覧されているアニメコラムサイト「あにぶ」でも毎週感想コラムがアップされていました。いうか、その感想コラムを書いていたのは筆者自身ですけどね。レヴュースタァライト」には「スタァライト九九組」という9人組のユニットが存在しています。ユニットメンバーの9人はアニメに登場する主要キャラクターのキャストです。レヴュースタァライト」に関する記事を数多く書いてきました。アニメの感想コラムにはじまり、アニメの考察記事や舞台・ライブのライブレポートなど、いろいろと書きました。レヴュースタァライト」のファンである筆者・タングステンは、このコンテンツから生まれた「スタァライト九九組」のファンでもあります。今回は筆者が大好きな「スタァライト九九組」について紹介する記事を書かせていただきます。この記事を読んだみなさんが「スタァライト九九組」のことを知り、好きになってもらえればうれしく思います。|Amazonまずは、「スタァライト九九組」がどんなユニットなのかを紹介してゆきましょう。レヴュースタァライト」から生まれた9人組のユニットです。ユニットのメンバーはメインキャストの9人が務めています。ユニットメンバーの9人は以下の通りです。役)この9人は「スタァライト九九組」のメンバーとしてアーティスト活動をしているのはもちろん、舞台やアニメに各キャラクターのキャストとして参加しています。舞台では高らかに歌い踊り、レヴューのシーンで激しい殺陣を披露しています。アニメでは声優として作品に出演しているんです。レヴュースタァライト」がメディアミックス作品であるということもあって、キャストさんたちの活動領域が広いですね。ポニーキャニオンから発売されているプロジェクト全体版のシングルは6枚、ブシロードミュージックから発売されている舞台版のシングルは2枚と、リリースされているシングルの数もたくさんです。ちなみに、ここにアニメで使われた挿入歌やBlu-ray特典楽曲、舞台の劇中歌などを加えると総楽曲数はさらに多くなります。レヴュースタァライト」からは非常に多くの楽曲が発表されているんです!しかも、この量の楽曲をわずか2年ちょっとで発表しているんです。Divine-」が発売されたのって2017年の9月なんですよ。「スタァライト九九組」の楽曲発表ペースの早さには日々驚かされています。楽曲発表ペースが早い上にライブの開催ペースも早いんですよ。Desert”を開催しています。Konzert”を開催しているんです。ひかりTV」といったさまざまな合同ライブにも参加しています。筆者も何度かライブに参加していますが、毎回ステージの熱がすごいです。「スタァライト九九組」はユニットの活動ペースがホントに早いんです。ユニットとしての勢いがあるというか、波に乗っている感じがありますね。■「スタァライト九九組」のこれまで勢いのあるユニット「スタァライト九九組」ですが、これまでにどのような活動をしてきたのでしょうか?ここでは「スタァライト九九組」のこれまでの活動について、シングルのリリースとライブ出演を中心にざっくりと振り返っておきましょう。2017年:「スタァライト九九組」始動の年2017年というと、「スタァライト九九組」がデビューした年ですね。Divine-」リリースと同時にユニット「スタァライト九九組」が世に放たれました。#1」の公演がはじまりました。記念すべき第1弾舞台は9月22日から24日の3日間、「AiiA2.5シアターTokyo」で開催されましたね。You-」のリリースもされました。You-」は、舞台やライブの会場で実施される物販やポニーキャニオンの通販サイト「きゃにめ」でしか購入することができない販路限定シングルなんです。筆者も手に入れるのに苦労しましたよ(笑)ライブへの出演もありましたね。「スタァライト九九組」にとってははじめてのライブでした。2018年:単独ライブ・アニメ・舞台、躍動の年2018年は動きのあった年だったと思います。単独ライブの開催やアニメの放送、第1弾舞台の再演に新作舞台の公演とよりどりみどりでしたからね。レヴュースタァライト」にドハマりした方も多いのではないでしょうか?さて、そんな2018年を振り返ってみましょうまず、年明け早々の1月6日から8日ですね。revival」の公演がありました。第1弾舞台の再演ですね。場所は最初の舞台同様に「AiiA2.5シアターTokyo」でした。3月7日には2ndシングル「スタァライトシアター」がリリースされました。2ndシングルの表題曲「スタァライトシアター」はライブで爆発的な盛り上がりをみせる楽曲です。Sky”が開催されましたね。会場は「八王子オリンパスホール」でした。Star」をリリース。レヴュースタァライト』のOP・EDでしたね。“OK!”」と大型アニソンフェスに立て続けに参加。ユニットの勢いがどんどん増してきたのがこの頃だったように思います。Transition」の公演がはじまりました。第2弾舞台は10月13日から21日の期間、全14公演が上演されましたね。Desert”を開催しています。国立大ホール」でしたね。この2ndスタァライブでは、アニメで発表されたレヴュー曲すべてが披露されました。2019年:新たなるステージに向かう2019年、今年の「スタァライト九九組」もさまざまな活動をしています。1月9日に5thシングル「約束タワー」をリリースしました。いえばこのシングル、2019年1月21日付のオリコン週刊シングルランキングで5位に入っていましたね。表題曲の「約束タワー」はもちろんですが、筆者的にはカップリング曲の「舞台プレパレイション」が琴線に触れました。Konzert”が開催。場所は「中野サンプラザ」でした。出演しており、通常のアニソンライブでは味わえない独特の雰囲気が会場を包んでいました。4月17日には舞台版2ndシングル「百色リメイン」がリリースされました。この「百色リメイン」には4つのバージョンがあり、それらすべてが同時に発売されたことが話題になりましたね。ジャケット写真や収録楽曲の歌唱キャラクターがバージョンごとに異なっているため、どれを買うのか迷った人もいたとかいないとか...?もちろん4形態すべてを購入した人も少なくないでしょうけどね。ここからは未来の話です。revival」が公演される予定です。場所はアニメ・ゲーム系のイベントをすることでおなじみの「舞浜アンフィシアター」ですよ。全国でライブビューイングを実施することも決定していますね。CDリリースもいくつか決まっています。Diamond」、10月16日にはレヴューアルバム「ラ・レヴュー・エターナル」が発売される予定です。Diamond”が11月3日に開催されることも決まっています。場所は「スタァライト九九組」がはじめてライブを披露した「横浜アリーナ」です。筆者が厳選したオススメの5曲さて、ここまでは「スタァライト九九組」というユニットについてあれやこれやと紹介をしてきましたが、ここからは「スタァライト九九組」の楽曲を紹介してゆきましょう。それぞれの楽曲の素晴らしいポイントや「ココが好き!」という部分を筆者なりにお伝えします。ちなみに、楽曲の厳選は筆者の独断と偏見と好みによるものです。レヴュースタァライト」というコンテンツを語る上で欠かすことができない1曲だと思います。レヴュースタァライト」が発表した最初の楽曲。Divine」が「スタァライト九九組」に欠かせない楽曲だということはわかってもらえたと思います。ここからはこの曲のイイところを紹介します。なんと言ってもスピーディーなメロディですよね。常に走りっぱなしという表現がしっくりくるような、そんな楽曲なんです。レヴュースタァライト」的には戦いっぱなしと言ったほうが正しいかもしれませんね。そんなスピーディーなメロディにマッチしたテンポも素晴らしいです。アップテンポな曲は心を昂らせます。アップテンポでスピーディーなメロディ...当然ライブ映えしますよね!この曲、めちゃくちゃライブで盛り上がります。Divine」は会場の熱が高まりますね。これから「スタァライト九九組」の曲を聴くという人にはまず聴いてほしい1曲。Divine」ですね。Divine」同様にライブで盛り上がる楽曲です。Divine」よりも「スタァライトシアター」の方がライブでの盛り上がりが激しいように思います。そんな「スタァライトシアター」は「スタァライト九九組」の2ndシングルに収録されている楽曲です。いうか、表題曲ですね。どんな感じの楽曲なのかを端的に表現すると、「とにかく楽しい曲」です。ものすごく大雑把な表現になりますが、ホントに楽しい曲なんですよ(笑)曲のメロディはキャッチーなので、覚えやすいように思いますね。この覚えやすいメロディですが、ちょっぴりパレードっぽい感じがあります。このパレード感がキャッチーさをうんでいるのかもしれません。キャッチーで覚えやすく、どこかパレード感もある。そりゃあライブで盛り上がりますよ!「スタァライトシアター」を聴いていると自然と体がノってきます。聴いている場所がライブ会場だったら、気づいたときにはサイリウムを振っています。Divine」を聴いて、「次に何聴こうかな?」と悩んだ方には是非ともこの「スタァライトシアター」を聴いていただきたいですね。自信をもってオススメできる1曲ですよ!「星のダイアローグ」「星のダイアローグ」2018年の夏に放送されていたTVアニメのOPテーマです。アニメのOPということもあって、先に紹介した2曲に比べると知名度は高いかもしれませんね。今、この記事を読んでいる方のなかには、「この曲は聴いたことがある」という方もいるんじゃないですか?まあ、今でこそ重度のスタァライト大好き人間になっている筆者も最初に聴いた「スタァライト九九組」の楽曲はこの「星のダイアローグ」でしたからね。レヴュースタァライト」に興味をもった方の多くはそうですよね?そんな「星のダイアローグ」、イイ曲であることはもちろん、楽曲の流れが素晴らしいんです。構成って言うんですかね?素人説明ですが、この曲の流れをざっくり説明してみます。楽曲がはじまってすぐの部分は「これからはじまる!」という感じを漂わせています。舞台の幕が上がってゆくような、そんな感じがありますね。Aメロは穏やかなメロディで曲が進んでゆきます。テンポも早すぎず遅すぎずで、サウンドも激しすぎず大人しすぎずといった感じですね。BメロはAメロとは打って変わってちょっとゆっくり目なテンポになり、落ち着いたメロディで曲が進みます。わかりやすい話、サビ前のタメですよ。サビに向けて力をタメている感じですね。満を持してやってきたサビ。Bメロでチャージしたパワーを解放します。Divine」や「スタァライトシアター」ほどの爆発力はないように思います。サビで盛り上がりをみせることは確かですが、「星のダイアローグ」の場合は、その盛り上がり方がどこか穏やかなんですよね。ロケットスタートから一気に最高速に入るのではなく、スムーズに発信して徐々に最高速に合わせていくという感じの盛り上がりがあるんです。このじわじわと内側から盛り上がってゆく感じが聴いていてとても心地いいんです。このように「星のダイアローグ」の楽曲構成にはとても繊細な緩急があります。この緩急の具合が絶妙なんですよね。聴いたことがない人は必聴ですし、聴いたことがある人も是非とも聴きなおしてほしい1曲です。アニメや舞台をある程度知っている人にも聴きなおしてほしいです。レヴュースタァライト」を知れば知るほど、「星のダイアローグ」の歌詞に込められたさまざまな意味を深読みすることができますよ。Star」にカップリング曲として収録されている楽曲なんです。アニメの挿入歌や舞台の劇中歌として使われた曲でもないですからね。Star」をゲットした方でないと「よろしく九九組」を聴いていないかもしれません。「そんな曲が『スタァライト九九組』初心者向け楽曲なのか?」と思われる方もいるでしょうが、むしろこの曲こそが真の「スタァライト九九組」初心者向け楽曲なんですよ!この「よろしく九九組」ですが、端的に言えば各キャラクターの自己紹介ソングなんです。レヴュースタァライト」の舞台を観劇したことがある方にわかりやすく言うなら、舞台序盤に披露されるプレコールですね。自己紹介ソングとは言いましたが、この曲を聴くだけでメインキャラクターのすべてがわかるという訳ではありません。何といいますか、そのキャラクターがどんな感じなのかをざっくりとつかむことができるんです。勘のいい方ならキャラクターの関係性なんかもつかんじゃうかもしれません。初心者向きの入門曲だからオススメするというのはもちろんですが、楽曲としてもこの曲は魅力的なんですよ。高らかに奏でられるブラスサウンドのなかに、程よくベースの低音が響く。このどこかジャジーさを感じさせるメロディがたまらなく筆者好みなんですよね。ベースの低音が素晴らしいんです。主張しすぎないけれど、しっかりと存在感があるベースの音色がとてもイイんですよ。筆者個人的には「スタァライト九九組」の楽曲のなかで一番好きかもしれない楽曲です。みなさんにもこの曲の良さを知ってほしく思う今日この頃です。「百色リメイン」「百色リメイン」は舞台版2ndシングルの表題曲として発表された楽曲です。舞台版2ndシングルは2019年の4月に4形態同時にリリースされましたね。「百色リメイン」は2019年6月現在、「スタァライト九九組」が発表した最新の楽曲でもあります。ちなみに、各バージョンには異なるキャラクターが歌う「百色リメイン」が収録されているんですよ。レヴュースタァライト」をこれから知っていこうとしている方にこそ聴いていただきたいですね。先述した通りこの楽曲は舞台版シングルの表題曲としてリリースされた曲です。第2弾舞台を観劇した上でこの曲を聴くとよくわかりますが、この曲の歌詞ってものすごく第2弾舞台のストーリーを意識しているんですよ。歌詞に舞台のエッセンスが散りばめられており、曲の進行がそのまま舞台のストーリーにリンクしているように感じるんです。メロディもメリハリがはっきりしており、さながら目まぐるしい舞台転換という感じですね。静かにはじまるイントロは舞台の幕が上がるような感じですし、Aメロ・Bメロ・サビと進行してゆくメロディは聴く者にストーリーを感じさせます。本当に舞台を聴いているような感覚に陥りますね。revival」を現地でみる、あるいはライブビューイングでみる方には絶対に聴いておいてほしいですね。あの歌詞ってあのことじゃん...!」と気づくことができるはずです。それに「百色リメイン」は7月の再演で劇中歌として使われるでしょうから、予習もかねて聴いておくことをオススメします。■これからの「スタァライト九九組」から目が離せない!「スタァライト九九組」について、簡単にではありますが紹介をさせていただきました。みなさん、いかがでしたでしょうか?この記事だけで「スタァライト九九組」の魅力を伝えきれているとは思えませんが、彼女たちの魅力、その一端くらいはみなさんに感じていただけたのではないかと思っております。本記事で書いてきた通り、「スタァライト九九組」はこれまでにさまざまな活動を行なってきています。楽曲発表にライブ、舞台公演などなど、その活動は多岐にわたっています。そんな「スタァライト九九組」ですが、今後もいろいろとやるみたいです。revival」が公演されることになっています。会場は舞浜アンフィシアターです。Diamond”が開催されます。「スタァライト九九組」というユニットがはじめて舞台に立った会場です。Diamond」を収録する6thシングルがリリースされる予定です。Konzert”の映像が収録されたBlu-rayが特典としてついてきます。...とまあ、こんな感じに「スタァライト九九組」はこれからもキラめき続けます。レヴュースタァライト」におけるファンの呼称)として、「スタァライト九九組」を追いかけてゆくつもりです。今「スタァライト九九組」に興味をもっている方や、「スタァライト九九組」をもっと知りたいと思っている方。筆者のように「スタァライト九九組」を応援している方。いろいろな方がいると思います。「スタァライト九九組」をこれから知っていく方も、すでに熟知している方もみんな舞台創造科です。mode」よりアーティストビジュアルが解禁。mode」よりアーティストビジュアルが解禁。あわせてリード曲「星屑のカーテン」試聴動画が公開された。mode」よりアーティストビジュアルが解禁。最初に表示されました。このニュース記事の本文は、あにぶニュースサイトで更に詳しく読むことができます。ここをクリックしてください。プロデュースのアニメーション「いつか会えるキミに」がWEBで公開!大ヒット・アニメ「聲の形」のモデル地である大垣市が今年2作目のアニメーションをプロデュース。最初に表示されました。このニュース記事の本文は、あにぶニュースサイトで更に詳しく読むことができます。ここをクリックしてください。レヴュースタァライト』。みなさんは最後までご覧になられましたか?「あにぶ」ではライター・タングステンが毎週感想コラムを書かせていただいておりました。感想コラムだけではなく考察記事もいくつか書きましたね。いうキャッチコピーがあります。片翼だったということになります。一方は何でしょう?それがミュージカルです。キャラクターを演じるキャスト陣が舞台上で歌い踊る。本作、いや本コンテンツでは、このような「キラめき」に溢れたステージが披露されているのです。アニメ放送前に第1弾舞台とその再演が公演されていましたね。満を持して公演された第2弾舞台は、千秋楽公演が全国各地の映画館でライブビューイング上演されていました。筆者の地元である京都でもライブビューイングが実施されていましたよ。筆者ちょっと頑張りました。実はタングステン...現地で第2弾舞台を観劇してきました!この第2弾舞台が本ッ当に素晴らしかったんですよ。何がどう素晴らしかったのか、それを今回の記事で書いてゆこうと思います。レヴュースタァライト」というコンテンツに興味がある方やこれから知ってゆきたいと思っている方はもちろん、第2弾舞台を観てスタァライトされちゃった人にも楽しんでもらえるような記事になれば良いなと思って書かせてもらいます。ネタバレはなるべく避けながら書いてゆくつもりです。それなのであまり物語について深く突っ込むことはできませんが、その点はご了承ください。Transition」について少し説明をしておきたいと思います。今回公演された第2弾舞台は2017年9月に公演された第1弾舞台と2018年1月に公演されたリバイバル公演。2018年夏アニメとして放送されたアニメ受けて作られた完全新作の舞台です。メインキャストはおなじみの9人。聖翔音楽学園99期生の愛城華恋(小山百代)、神楽ひかり(三森すずこ)、天堂真矢(富田麻帆)、星見純那(佐藤日向)、露崎まひる(岩田春葵)、大場なな(小泉萌香)、西條クロディーヌ(相羽あいな)、石動双葉(生田輝)、花柳香子(伊藤彩沙)ですね。先にも述べていますが、公演期間は2018年10月13日~10月21日(10月15日は休演日)で、全14公演となっていました。それらの公演のうち4公演は男性/女性限定公演となっており、それぞれ2公演ずつ用意されていました。性別による限定がない10公演には一般席とは別に、前方エリア席で観劇することができ、かつ特典がついている「スタァライトシート」という特別な席が用意されていました。「スタァライトシート」のチケットのお値段は一般席の倍ほどしますが、確実に前方の席で舞台を観ることできるすごい席なんです。最寄り駅として東京モノレール「天王洲アイル」駅やりんかい線「天王洲アイル」駅があるアクセス良好な立地ですね。Transition」。今回筆者は10月19日(金)の夜公演を観劇させていただきました。銀河劇場」の客席がどんな感じかを知っている方ならわかってもらえると思いますが、19日夜公演で筆者が座っていた席は「1階席C列18番」でした。簡単に言ってしまうと、前から3列目のド真ん中の席ですね。1列目や2列目に座っていた方には及びませんが、かなーりステージに近い席でした。記事を書いている今でもあんなにイイ席に座っていたのが嘘のように思えてきます。~ミュージカル~というわけで、第2弾舞台がいかに素晴らしかったのかを書いてゆきましょう。今回公演された舞台はミュージカルパートとライブパートの2部構成となっていました。それなので本記事ではミュージカルとライブのそれぞれでGoodだったところをピックアップしてゆこうと思います。第1部のミュージカルパートからチェックしていきましょう。アニメを継承したキャラクターとその関係性今回公演された第2弾舞台はアニメ第12話直後、すなわち第100回聖翔祭で「スタァライト」を演じた後の物語でした。物語の流れはもちろんですが、それぞれのキャラクターの心持ちや考え方を引き継いでいました。ひかりが顕著でしたね。舞台第1弾のひかりはクールさが強く出ており、冷淡っぽさを感じさせるほどでした。アニメのひかりはミステリアスでちょっと天然といった感じでした。今回公演された第2弾舞台のひかりは第1弾舞台とアニメのひかりを取り入れ、昇華させていました。ひかりの舞台少女としての夢である「華恋と一緒にスタァライトする」が叶った後の物語だったこともあって、ひかりの性格がかなりまるーくなっていたように思います。キャラクター単体だけでなく、キャラクター同士の関係性もアニメのそれをしっかりと継承していましたよ。舞台上で繰り広げられるキャラクター同士のやり取り。セリフがないときのやり取りが本当に素晴らしかったです!もうね、双葉と香子の2人。いわゆる「ふたかお」が尊すぎました。プレコールから「ふたかお」は全開でした。双葉が香子をおぶって登場し、ちょっとしたシーンで突っつくなどなど。言いますが、双葉と香子はいちゃつきすぎです!(いいぞ、もっとやれ!)ミュージカルパート終盤の階段から降りるシーンなんて尊さが爆発していましたね。双葉が香子を抱きかかえたんですよ!あぁ~、最ッッッ高!!!「ふたかお」に限らず真矢とクロディーヌ、ななと純那も素晴らしかったです。観ているときの筆者の顔は見せられないレベルでにやけていたと思います。あと、アニメでの物語を受けているからこそ見られたのがひかりとまひるのカップリング「ひかまひ」です。この2人のやり取りがまあかわいいんですよ。ひかりとまひるは華恋を媒介として知り合った2人でしたね。アニメ第5話まではちょっと険悪(?)な関係だったような気がしますが、5話以降は世話焼きの姉と手のかかる妹みたいな関係性を築いていましたよね。舞台上でかわいく絡んでいるんですよ。ひかりからまひるにちょっかいをかけたり、気にかけたりする場面がちょくちょく出てくるんですけど、それがたまらん...なんと言いますか、第1弾舞台やアニメを経てキャラクターたちが成長している感じが良かったんですよ。3人と先生がとっても魅力的でしたね。「青嵐の天才」と称されている柳小春はカッコよくてキレイでしたし、南風涼は大きな剣をダイナミックに振るう殺陣がめちゃくちゃ良かったですし、穂波氷雨は感情の振り幅が大きくてすごかったです。青嵐総合芸術院の先生・八雲響子のスタイリッシュさは凄まじかったですよ。目の前でとんでもないアクションをする先生に惚れちゃいましたね。青嵐の3人とメインキャラクターの絡みから生まれるストーリーもイイんです。物語のなかで真矢、クロディーヌ、小春が絡む場面が幾度か出てくるんですけど、ココがすんごいんです。書くとネタバレになってしまうので詳細はぼかしますが、もういろんな妄想が捗りますよね。今回の舞台は新キャラが登場したことによって実に様々な可能性が広がったように思います。レヴュースタァライト」といえば「レヴュー」。その「レヴュー」は舞台にもガッツリと登場します。キャストの方々が魅せる殺陣の迫力は目を見張るものがありますね。それぞれのキャラクターが持っている武器はバラバラです。華恋なら剣、純那なら弓、香子なら薙刀といった感じですね。新キャラも個性的な武器を手に登場していましたよ。違う大きさ・長さの武器を持ったキャラクターたちが舞台上で乱戦を繰り広げる様は圧巻ですよ。ライブビューイングで観てもその迫力は伝わると思いますが、キャラクターたちの息づかいやカメラに映りきっていないキャラクターたちの戦いっぷりは生で観ないとわからないと思います。これは劇場に足を運ぶことができた者の特権かもしれませんね。カーテンコールで涙ミュージカルパートのラスト。Stars」をバックにしたカーテンコールが繰り広げられました。アニメにおけるEDと言えるかもしれません。このカーテンコールで筆者は泣きました。第1部終了時点で完全にスタァライトされていたんです。ミュージカルパートが終わった段階ですでにお腹いっぱいの状態でしたよ。~ライブ~第1部のミュージカルパートでこれでもかというほどの満足感を得た筆者ですが、まだライブが残っています。ミュージカルパートの余韻に浸っていたい気持ちもありましたが、ちょっと気持ちを切り替えてライブに臨みました。第2部のライブパートですが、こちらはミュージカルパートと打って変わって客席のテンションが高かったですね。第1部は声援などが禁止されていたので、その影響もあったように思います。筆者もものすごくテンションが上がりました。そんなライブパートについて見てゆきましょう!ライブだからこそ見られるものライブの良いところ。それはライブならではのものを見ることができることです。現地に赴いて生のステージを前にしてはじめて感じられるその場の雰囲気や生の歌声の力強さというのは、やっぱりライブに行ったからこそわかるものですよね。今回のライブも現地に行ったから感じられたものがあったように思います。その場の雰囲気や歌声のパワーはもちろんですが、筆者はそれ以上にステージ上のキャストさんたちの視線やしぐさが目に入りました。ステージ上で行なわれるスイッチングのときに目配せをしていたり、キャスト同士でちょっかいを出し合っていたり。その日その場にいた観客しか見られない光景がそこにはありました。舞台パートとは一味違うキャスト陣の魅力今回、第2弾舞台公演を観て、舞台パートとライブパートがあることで出演しているキャストの様々な魅力を知ることができるなということを強く感じました。舞台パートでは凛々しくカッコいい演技を見せてくれていたキャストのみなさんが、ライブパートでは打って変わってはじける笑顔を見せるのです。ライブパートの笑顔そのものも素敵ですが、舞台パートとのギャップに心が揺さぶられるんですよ。天堂真矢を演じている富田麻帆さん。舞台パートでは抜群のキレをもつ動きととんでもなくカッコいい演技をされています。そんな彼女がライブパートでは本当に楽しそうに歌うんです。ほかのキャストも素晴らしかったです。みなさん本当に楽しそうにステージ上でパフォーマンスをされるんですよ。楽しそうに歌い踊っている姿そのものがキャストやステージの魅力になっていたように思います。新キャスト・青嵐総合芸術院の3人のステージ第2弾舞台から登場した新キャラクターのキャストさんたちもライブパートに登場していました。ライブを行なったのは青嵐の3人でした。青嵐の3人がライブパートに出てくるとは思っていなかったので良い意味でビックリしましたね。青嵐の3人によるステージはとにかくスタイリッシュでカッコよかったです。ステージ上には3人以外にもサイリウムをもったバックダンサーが数名いました。バックダンサーの方々が青色に光るサイリウムをもっていたため、筆者を含む観客も手にもっていたサイリウムを青色に変更。その結果、銀河劇場内が青い光に包まれました。青嵐の3人が登場し、青く染まった劇場。このときに見た青の美しさや感じた胸の昂りは今でも鮮明に思い出すことができますね。ILLUSION」でテンション急上昇!ライブではこれまでに発表されてきた「スタァライト九九組」の楽曲を聴くことができました。Divine-」「スタァライトシアター」など、たくさんの楽曲を聴かせていただきました。ILLUSION」もありました。この楽曲は今回の舞台公演に合わせて発表されたのですが、これまたイイんですよ。アップテンポでミュージカルらしい曲調は聴いているだけで気分が高まります。この楽曲、ライブでより一層映えるんです。ホントにライブにピッタリな曲だと思います。実際に生で聴いてつくづくそう思いましたよ。Transition」を観た感想を書いてきました。レヴュースタァライト」は今後も多様な展開をしてゆくことになっています。LIVE-」がAndroid・iOSで配信されています。オーバーチュア」第2巻が発売されました。2018年の12月には「スタァライト九九組」による第2弾単独ライブの開催が決定しています。単独ライブ以外にも「スタァライト九九組」としてさまざまなステージに立つことになっていますね。レヴュースタァライト」というコンテンツは広がりを見せています。レヴュースタァライト」に興味がある方はコンテンツの行く先をしっかりチェックしましょうね!最後に筆者の願望を記して筆を置くことにします。監督・原案・シリーズ構成は石ダテコー太郎さんが担当されています。石ダテ監督といえば、「gdgd妖精s」、「てさぐれ!部活もの」など、声優さんのアドリブを生かした独自のギャグアニメを多く作られていることで有名です。今回もその手腕は遺憾なく発揮されており(?)、非常に残念で謎の多い作品になっております(笑)。いうわけで「ひもてはうす」の作品紹介と、見どころを紹介したいと思います。エンディングイラストとエンドカードが毎回変わるお楽しみも!■キャラのかわいいビジュアルと、中身のギャップに衝撃!画像引用元:©ひもてはうす製作委員会「ひもてはうす」は東京・中野にある紐手(ひもて)3姉妹の一軒家に、三女・こころの学生時代の同級生の女の子2人がやってきて共同生活を送るという物語です。飼い猫で人間の言葉をしゃべる猫「えにし」も登場し、5人と1匹によるちょっと不思議で生々しい日常が見どころの作品です。彼女たちは全員モテないことが悩みで、どうしたらモテるようになるのかをみんなで話合っていきます。その会話劇がメインのお話なのですが、その内容がとにかく残念なのです。かわいい女子にあるまじき際どいトークや突拍子もない妄想、さらに全員がそれぞれもっている謎の特殊能力を使ったりと、衝撃の展開が続きます。見た目のかわいさとは裏腹の、残念系女子の斜め上のトークをぜひお楽しみください。■石ダテ作品の常連声優さんによるリアクション芸に注目!画像引用元:©ひもてはうす製作委員会「ひもてはす」に出演している声優さんは過去に石ダテコー太郎監督作品に出演経験のある方々が多いです。監督作品のファンにはうれしいキャスティングではないでしょうか。具体的には紐手(ひもて)3姉妹の長女・ときよ役を水原薫さん、次女・きなみ役を三森すずこさん、三女・こころ役を明坂聡美さんが担当。こころの中高生時代の友人・みなも役は上坂すみれさん、えにし役は西明日香さんです。過去の石ダテ作品にも皆さん登場されています。こころのもう一人の友人・たえ役の洲崎綾さんは石ダテ作品初出演ですが、西さんとはラジオなどで長年交流があることもあってか、自然に他の声優さんに溶け込んでいるなという感じがします。出演声優のみなさんは過去の石ダテ監督作品特有のひどいアドリブ、大喜利などの無茶ぶりを見事にこなしてきたまるで芸人のような声優さんです。今回もそのいい意味でのひどさは健在!本作は基本的にしっかりした脚本があるので、声優さんは台本通りにお芝居をされています(台本があっても内容は相変わらずなので、ひどさはあまり変わらない気もしますが・・・)。話数の最後に過去作品にあったような、声優さんによるアドリブの大喜利コーナーがあります。毎回お題に沿って、それぞれの声優さんがその場の流れや瞬発力で爆笑の大喜利をしています。台本のある本編パート、台本なしのアドリブパート、どちらも出演声優さんの面白さが伝わる内容になっています。長女・ときよに起きた異変とは?画像引用元:©ひもてはうす製作委員会話数が進んでいくと、ある回をきっかけに長女・ときよにある変化が起こります。しばり)」と、ときよに加えてなぜか知らないキャラクター名が追加されるようになるのです。日菜さんに変更になり、木野さんがときよの声を演じるようになります。木野さんが水原さんが演じるときよにうまく似せてお芝居されているので、声的な違和感はあまりありません。著者も声優さんが変わっていることになかなか気づけませんでした。途中でキャラ名や声優が変更になるのか、疑問は深まります。その答えは作品の終盤に明らかになりますが、それもなかなか謎な内容でした。最後まで見ていただけるとこの感覚を理解していただけると思うので、ぜひ注目していただきたいです。■エンディングイラストとエンドカードが毎回変わるお楽しみも!お話もいい意味でのひどさや謎の展開が注目の本作ですが、もう一つのお楽しみは毎回変わるEDイラストとエンドカードです。EDで流れるEDイラストは毎回色々なアニメをモチーフにしており、「ひもてはうす」のキャラクターがその作品にちなんだ衣装を着ています。色んな楽しみ方がある「ひもてはうす」、ぜひご覧ください。見て、作品について知ろう!【感想コラム】どうも、ライターのタングステンです。2018年夏アニメも次々と放送が開始されていますが、みなさんは何を見るか決めておられますか?筆者は今期も20作品以上を視聴する予定ですよ(笑)続々放送がはじまっている2018年夏アニメ、実にさまざまな作品がありますね。日常系やバトルものはもちろん、最近増えてきている異世界転生ものやショートアニメーションなどなど、実に幅広くアニメが取り揃えられています。そんな夏アニメのなかで筆者・タングステンが注目している作品がこちらです。』こちらの作品、アニメ化が決定する以前からさまざまなメディアミックスによってコンテンツを展開させていました。いったこともあって、アニメ化決定前からこっそりと(?)チェックしていました。レヴュースタァライト』の感想コラムを書かせていただくことになりました。筆者自身、この作品についてそこまで詳しいわけではありません。アニメ化決定以前に知っていたことというと、キャストがミュージカル公演をやっていることくらいです。そんな折、今回のアニメ化に先駆けて第0話として「放送直前特番」が放送されましたね。レヴュースタァライト」というコンテンツがどのような軌跡を辿ってきたのかがとてもわかりやすくまとめてありました。レヴュースタァライト」というコンテンツについて簡単にまとめておこうかなと思いました。レヴュースタァライト」に触れる方や、本コンテンツについて軽くおさらいをしておきたいという方向けの記事にしてゆこうと思います。」とは、ブシロードとネルケプランニングによるメディアミックスプロジェクトです。プロジェクトの始動は2017年の4月ということで、だいたい1年ちょっと前から展開がはじまっているコンテンツです。さまざまなメディア展開を通じて、9人の舞台少女の物語が描かれています。Dream!」でおなじみですね。ネルケプランニングはステージ制作やキャスティング、イベントなどを手がけている会社です。今回のアニメ化までにさまざまなメディア展開が行なわれてきました。実施されたのは、本コンテンツの最たる特徴である舞台公演です。この舞台公演、ビックリなことにキャラクターの声優さんが主となって行なわれています。舞台の様子がちょっぴり放送されていましたが、キャラクターとキャストのシンクロ感が重視されているような印象を受けました。Dream!」と重なる点がありましたね。ここ数年で築きあげられたブシロードの十八番という感じでしょうか?そんな舞台公演のほかには、メインキャラクターの声を担当する9人によるユニット「スタァライト九九組」によるCDリリース・単独ライブ開催、コミカライズなどが行なわれています。LIVE-」(通称、スタリラ)の配信が決定しており、コンテンツの広がりがますます期待されます。レヴュースタァライト」について紹介してきましたが、いまいちピンときていない方もいると思います。そんな方はひとまず”ミュージカル版「ラブライブ!」”だと思っておけば問題ないと思いますよ。ブシロードがメディア展開を行なっているだけあって、やはりコンテンツの広がり方が「ラブライブ!」に似ているんですよね。した点を踏まえても”ミュージカル版「ラブライブ!」”という認識はある程度妥当なものなのではないかと思います。レヴュースタァライト」今回放送された「放送直前特番」には非常にたくさんのキャストインタビューが収録されていましたね。レヴュースタァライト』について書いてゆきます。本作はアニメ放送の前に舞台公演を行なっています。その影響か、キャスト同士の絆が通常のアニメに比べて深いように感じました。収録されているインタビューにもキャスト同士のつながりを強く感じました。キャスト同士だけではなく、キャラクターとキャストのつながりも強くなっているように思います。キャラクターがキャストに、キャストがキャラクターにどんどん寄っていくことによって、通常のアニメにはない独特のシンクロ感が生まれています。これはブシロードがこれまでに手がけてきているメディアミックスプロジェクトにも同様のことですね。今回のアニメに関しては、キャラクターたちの日常パートやその子の深い部分が描かれるところに注目してほしいと語るキャストさんが多かったです。これまでに実施してきた舞台公演で描き切れていない舞台少女たちの素顔がアニメで掘り下げられるみたいですね。アニメでキャラクターを掘り下げてもらえると、筆者のようなアニメをきっかけにして作品に触れてゆく人でも見やすそうです。あと、舞台とのリンク感を見てほしいという話も出ていましたね。×舞台」を大々的に打ち出していることもあるためか、やはり舞台を大切にされています。この舞台とアニメの重なる部分に注目して見ることで、よりアニメを、ひいてはこのコンテンツを楽しむことができるみたいです。これは舞台公演が気になるところですね...。現在発売されている舞台公演のBlu-rayを買ってしまいそうです。レヴュースタァライト」という作品について紹介してきました。作品については大まかにではありますが分かってもらえたのではないかと思います。百代いつでも元気で声も大きめ。幼い日に見たレヴュー『スタァライト』にここを奪われ、舞台の道を走り出した舞台少女。華恋役を務める小山百代さんはメインキャストとしてアニメに出演するのは今回がはじめてみたいです。これまでも女優・声優として活動はされていましたが、舞台・ミュージカルへの出演が多い方のようです。セーラームーンの舞台公演でセーラーマーキュリー役を演じられていました。すずこイギリスの演劇学校に留学していた天性の舞台少女。華恋とは幼馴染みで、共にレヴュー『スタァライト』を観劇している。ひかり役を務める三森すずこさんはこれまでも多くのアニメで活躍されていますね。ミルキィホームズ』のシャーロック・シェリンフォード役や『ラブライブ!』の園田海未役がありますね。筆者も海未ちゃんをきっかけに三森さんのことを知りました。高名な舞台俳優とプリマドンナを両親にもつ演劇界のサラブレッド。非常に恵まれた才能を持っているが、努力は怠らない。真矢役を務める富田麻帆さんはこれまでミュージカルなどで女優として主に活動されていたようです。PERSONA3の舞台や「レ・ミゼラブル」などに出演されていました。メインキャラクターとしてアニメに関わるのはこれがはじめてみたいですね。日向学年一の才女で学級委員を務める優等生。両親の反対を押し切って舞台の道を選んだが、天性の才能を持つ周囲との差に悩みもがいている舞台少女。純那役を務める佐藤日向さんはもともとアイドルユニット「さくら学院」のメンバーとして活動されていました。そのほかに、舞台への出演などさまざまな活動をされていたようです。Snowのメンバー・鹿角理亞役を演じられましたね。陽葵舞台上では溌溂としているが、普段はおとなしくて引っ込み思案。華恋のルームメイトで彼女の前向きさに憧れているが、彼女の幼馴染みであるひかりの出現に心中複雑な様子。まひる役を務める岩田陽葵さんはこれまで映画や舞台で活躍されていましたが、今回はじめてアニメに出演されるようです。初出演でメインキャラクターをされるということもあってか、キャストインタビューではアフレコ時の緊張について話されていました。萌香大きな優しさでみんなを包み込む99期生の「お母さん」的舞台少女。ニックネームは「ばなな」。1年次にみんなで演じた『スタァライト』が今でもお気に入り。大場なな役を務める小泉萌香さんも岩田さん同様、今回が初のアニメ出演。これまではCMやミュージカルなどで活躍されていたようです。あと、個人的に大場ななというキャラクター、筆者に響きました。すごく気になりますね。あいな日本人の父とフランス人の母を持っている。豊かな才能を持ち、子役として舞台に出演してきた経験がある舞台少女。真矢をライバル視している。Dream!」の印象が強いですね。Roseliaのボーカル・湊友希那として多方面に活動されています。「けものフレンズ」のPPPとしても活躍されていますね。輝香子に付き添って舞台少女となった。小柄ながらも身体能力は高く、実践仕込み(?)の殺陣を得意とする。香子のことを最優先に考えている。お姿を拝見したときに「カッコイイ感じの方だな」という印象を持ちました。これまでは舞台などで活躍されていたようです。日本舞踊の家元の孫娘で、卓越した歌謡と舞踊の際を持っている和の舞台少女。Dream!」の印象が強いですね。して幅広く活躍されています。2018年冬アニメの『スロウスタート』では百地たまて役を演じられていましたね。今回演じられる香子は京都弁が特徴みたいですが、伊藤さん自身も京都出身ということでイイ感じの京都弁が期待できそうですね。レヴュースタァライト」というコンテンツについて知っていただけたのではないかと思います。少なくとも、筆者自身はこのコンテンツのことをしっかりと知ることができました(笑)放送を直前に迎えている本作、早い地域だと12日の木曜日には第1話が放送されます。これまでに舞台・CD・コミカライズなどのメディア展開を実施してきた本作が満を持して発表するアニメ。非常に期待が高まりますよね!舞台少女たちが織り成す熱い物語が待ち遠しいです。次回放送される第1話以降、筆者が感想コラムを書かせていただきます。Konzert”昼の部ライブレポート、舞台少女たちが魅せた新たなるキラめきに歓喜!どうもみなさん、こんにちは。レヴュースタァライト」ガチ勢(自称)のタングステンです。LIVE-」#1を公演し、2018年1月には第1弾舞台の再演をしています。Transition」が公演しました。Desert”を開催しています。レヴュースタァライト」が今回実施したライブ。Konzert”は昼・夜の2公演が行なわれました。Desert”に続いて、スタァライト関連イベントに現地参加することができました。座席ガシャはSSRだった先に述べている通り、筆者はこれまでに2度スタァライト関連のイベントに現地参加しています。1度目は第2弾舞台、2度目は2ndスタァライブとアニメ放送以降に開催されている単独イベントはすべて現地参加することができています。この2度のイベントで引き当てた座席はどちらも前方エリアだったんですよ。第2弾舞台の座席は前から3列目のド真ん中というトンデモ席でした。スタァライト関連イベントへの現地参加が3度目となる今回はどのような座席を割り振られたのでしょう?公演1週間前くらいに届いたチケットには「1階0列77番」と記載されていました。0列目って何だ?公演会場である中野サンプラザのHPをみたところ、0列目は公演内容によって移動させることができる前方エリアの座席のことらしいです。HPに掲載されていた座席表をみる限り、「1階0列77番」は前から4列目の真ん中あたりでした。いや、かなりイイ感じの座席じゃあないですか!...と、座席の良さにテンションをあげながら会場に入ったのですが、いざ自分の座席を探してみると、それがどこなのかがわからなかったんですよ。前から4列目を覗いてみてもチケットに書かれた番号に一致する座席はありません。「どうしたもんかな...」と思いながら前方エリアの座席周辺をウロウロしていると、前から2列目の真ん中あたりに「77」と書かれた座席があったんです。マジか!前から2列目の真ん中でみられるんか!最高すぎまーす!!!...はい。いうわけで今回のオーケストラライブ、筆者は前から2列目の真ん中あたりで楽しませていただきました。この先に書かせていただくライブレポートは、昼の部の前から2列目真ん中あたりに座っていた筆者が書くライブレポートになります。つまるところ、キャストの姿やオーケストラの生演奏のほとんどを直にみることができた人間によるライブレポートとなっておりますので、ご留意くださいね。スタァライトシートという前方エリアのチケットを購入したとはいえ、まさかここまで良い席になるとは思っていませんでしたね。あとこれは余談ですが、筆者同様に0列目のチケットをもっている方が、自身の座席を探してウロウロした挙句、スタッフさんに助けを求め、自分の座席が思っていたよりも前だったことに気づいて一瞬フリーズする姿をたくさんみました。先に座席に座っていた人が一瞬フリーズした人をみて「わかります...」とつぶやいていたのが最高におもしろかったです(笑)昼の部前方エリアにはキリンがいっぱいいましたね。■オーケストラの生演奏に圧倒、いつもより背筋を伸ばしてライブに臨む思いのほか前だった座席にビックリしつつ着席し、開演時間を今か今かと待つ20分。オーケストラの方がやっていると思われるチューニングの音が聞こえてくるんですよ。いつものライブでは聴くことができない音が漏れ聞こえてくるんです。普段参加するライブに比べてちょっぴり高尚な空気が会場に漂いはじめます。開演直前のドキドキも相まって、なんだか緊張してきてしまいました(笑)自然と背筋が伸びてきます。開幕一番に披露されたのはアニメOPでおなじみ「星のダイアローグ」。キャスト9人の歌がすばらしいのはもちろんですが、オーケストラのみなさんが奏でる重厚な音に圧倒されてしまいました。音の質が高いのは当然として、音の情報量が多すぎて自分の処理が追いつかないんですよ。バイオリン、フルート、パーカッション、ピアノと、さまざまな楽器によって奏でられる「星のダイアローグ」。その音と一緒に聴こえてくるキャストの歌声...開幕数分で目が潤んできました。Konzert”は、オーケストラライブと銘打っていることからも明らかなように9人のキャストに加えてオーケストラの方々もステージ上に登場します。1928年の結成から90年が経過している超一流のオーケストラです。コンダクターは志村健一氏。アニメやゲームの楽曲をオーケストラで演奏する際に幾度となくコンダクターとして公演を成功させている方ですね。JAPAN」が有名ですよね。そんなオーケストラ、コンダクターによる生演奏...良くないわけがないんです!!!稚拙な表現で大変申し訳ないのですが、めちゃくちゃ良かったですよ!何といいますか、「これが本物の”音”なんだな...」と思わせるほどのすばらしい演奏がそこにはありました。筆者は音楽を聴くのが好きで、オーディオ機器にもそれなりのこだわりがあります。値は張るけどなかなかにイイ音を出してくれるイヤホンやスピーカー、デジタルオーディオプレーヤーなんかを手元にそろえて日々音楽を楽しんでいます。こんな感じに音楽を楽しんでいるので、特別音質にこだわって曲を聴いている人に比べると普段からイイ音に触れているという自負はあります。それでも、今回聴いたオーケストラの生演奏には筆者が知るイイ音以上の音があったように思います。そのすばらしい演奏をバックにスタァライト九九組の、キャストの歌唱とパフォーマンスをみることができるのです。オーケストラをバックに携えたキャストのパフォーマンスは、第2弾舞台や2ndスタァライブでみたパフォーマンスとはまだ違った魅力がありましたね。いつもの公演に比べるとちょっぴり落ち着いた感じがあったように思います。何よりも感じたのが、キャストが歌唱にすべての力を注ぐことができているということです。これはMCパートでも話されていたことなのですが、今回のオーケストラライブは舞台や2ndスタァライブにあった殺陣がなかったため歌うことに全力を注ぐことができたそうです。その影響か、いつもすばらしいキャスト陣の歌が今回は一段と高いクオリティだったように感じました。普段からラスボス感の強い歌唱をされていますが、今回は別格でしたね。真矢様が歌いはじめた瞬間、会場の空気がガラッと変わりましたから。スタァライトとオーケストラ。この組み合わせによって織りなされる上質な音楽に酔いしれましたね。■アニメを縮小再演したステージに感動オーケストラライブではさまざまな楽曲・劇伴が演奏されましたが、そのセットリストが非常にすばらしかったんですよ。なんと、今回のライブのセットリストは全12話のアニメに沿って楽曲・劇伴が演奏されてゆきました!この表現が適切なのかはわかりませんが、今回のオーケストラライブでTVアニメ全12話の縮小再演をやったんですよ。ステージ上部のモニターにはアニメの映像が流れ、オーケストラがそれに合わせて劇伴を演奏。オーケストラの生演奏が作品世界により豊かな表情を与えます。大迫力のレヴューシーン。アニメで披露されたすべてのレヴューがステージ上で披露されました。キャストが歌い踊り、オーケストラが演奏する。上部モニターにはアニメのレヴューシーンが流れる。これら3つがバチっとリンクしているんです。...いやぁ、これでもかというほどスタァライトな空間が広がっていましたね。あの空間にいて”スタァライト”されない人はいないのではないかと思うほどに”スタァライト”していましたよ。2ndスタァライブでもアニメで放送したレヴューをすべて演じるというトンデモステージをやっていましたが、今回のオーケストラライブで魅せたアニメの縮小再演は2ndスタァライブとは違った良さがあったと思います。何といっても”音”ですよ。歌唱・演奏の両方に当てはまることですが、とにかく”音”がすばらしい。再三述べていますが、会場を包んだ音楽の質の高さと情報量の多さがすさまじいんです。この”音”に加えて、キャストのパフォーマンスやモニターに流れるアニメの映像があるんですよ。ステージのどこに目を向けていいのかがわからなくなっていましたね(笑)みたいポイントが多すぎるんですわ...ホント、目の数も自分の情報処理能力もまったく追いついていませんでしたね。■アニメ最終話と舞台#2をつなぐスペシャルエピソードに興奮!実は今回、キャストとオーケストラによる演奏の合間に大変すばらしいパートがありました。Transition」の間をつなぐスペシャルエピソードが披露されたことです!アニメ第12話は、キリンが用意した「レヴューオーディション」の全公演を終了し、第100回聖翔祭で「スタァライト」を成功させたところで幕を閉じました。第2弾舞台は第100回聖翔祭を終えて少し経った時点から物語がはじまっていましたね。今回披露されたスペシャルエピソードは、第100回聖翔祭を終えた直後のものでした!このスペシャルエピソードですが、スタァライト関連楽曲の作詞を担当されている中村彼方氏が書き下ろされた完全オリジナルエピソードでした。なんとも豪華なスペシャルエピソードですね!披露されたエピソードは全部で4つ。クロディーヌ、華恋・ひかり・まひる、純那・ななの組み合わせでした。...この組み合わせをご覧になった時点でもうおわかりかと思いますが、このスペシャルエピソード、かなーり尊みの深いものとなっていました。キャラクターが発する一言一言、やり取りのなかに生じる間、キャラクター同士の目線・動き...どれをとっても尊すぎてね...声を出すことが控えられている公演ではありましたが、思わず吐息が漏れてしまいましたよ(笑)いやはや、我慢できませんでしたね。個人的に好きなポイントさあ、ここからは筆者個人の好みを遺憾なく書きなぐるコーナーですよ!この先はスタァライト限界オタクと化した筆者のストレートな好きがこれでもかというほど詰め込まれた気持ち悪い文章が続くことになると思います。その点についてはご容赦いただけると幸いです。あるんですけど、そうですね...公演の時系列順に書いてゆきましょうか。天堂真矢”ここに極まれりまずは、アニメ第3話に登場したレヴュー曲「誇りと驕り」ですよ。この曲はアニメ放送時にも話題になりましたよね。真矢様の圧倒的強者っぷりが遺憾なく発揮されているレヴュー曲となっていますから。そんな「誇りと驕り」ですが、今回のオーケストラライブに限らず、真矢役の富田さんが毎度すさまじい歌唱力で歌い上げていますよね。先に述べた通り、今回のオーケストラライブではキャストが歌唱にすべての力を注いでいます。舞台少女として尋常じゃないレベルのオーバースペックを誇っている真矢様も例外ではありません。富田さん、もとい真矢様が魅せる圧巻のステージ。生歌だからこそ聴けるがなりや目の前にいるからこそわかる表情の変化に引き込まれました。真矢様としか言いようがありませんね。「恋の魔球」:個人的No.1レヴュー曲は今回もすばらしかった!かねてより好きだ好きだと公言している「恋の魔球」。アニメ第5話で披露されたレヴュー曲でしたね。ほかのレヴュー曲とは異なり、ポップで楽しげな感じが印象的な「恋の魔球」はステージ上のキャストのパフォーマンスや演出もほかに比べると明るいものになります。それだからでしょうね。この曲は盛り上がります。オーケストラライブということもあって普段以上に演奏に集中していた観客たち(筆者含む)が、この曲のときはサイリウムを振っていましたね。いや、正確には「恋の魔球」で自分の手元にサイリウムがあったことを思い出したといった方がよいかもしれませんね(笑)そんな「恋の魔球」はご存知の通りポップな感じなのにジャジーなサウンドが印象的な曲です。このジャジーなサウンドがオーケストラの演奏に合うんです。オーケストラのストリングスとブラスが最高にこの曲を引き立てるんですよ!「恋の魔球」を聴いていたあの時間は、最高に幸せな時間でしたね。あとは、まひるを演じている岩田さんがとにかくかわいかったです。あのスキップは良かった。演技指導をしたあの方には感謝しなければなりませんね!バラエティコーナー:ジェスチャーゲームを楽しむ九九組に笑顔がとまらない上質な音楽に包まれたオーケストラライブではありましたが、途中にはバラエティコーナーもありました。今回のライブは背筋がピーンと伸びるライブでしたから、このバラエティコーナーはちょっと休憩な感じの時間だったと思います。今回、キャストのみなさんが挑戦したのは「ジェスチャーゲーム」!1人がお題に応じたジェスチャーをし、残りの8人がジェスチャーからそのお題を当てるというやつですね。ジェスチャーのやりやすいお題がほとんどでしたが、なかには「これってジェスチャーできるんか?」と思うようなお題もありました。九九組では定番となりつつある小泉さんへの無茶ぶりもありましたね。華恋・ひかりと真矢・クロディーヌによる「レヴュー・デュエット」において流れたレヴュー曲ということもあり、心がたぎりましたね。この曲に限った話ではないのですが、レヴュー曲を歌っているときのキャストは完全にキャラクターなんですよね。言うなれば、神楽ひかりを演じる三森すずこさんではなく、神楽ひかりそのものとしてステージにいるんです。フィナーレ」だったんですよ。ステージには華恋、ひかり、真矢、クロディーヌがいたんです。フィナーレ」なんですね。最高すぎかって話ですよ。スタァライト運営は確実にファンを殺しに来ていますね。Star」:絶対にオーケストラで聴きたかった1曲!今回のオーケストラライブでやってくれたらうれしいなと思っていた1曲。筆者、この曲大好きなんですよ。ジャズ感があってオシャレなところがたまらなくイイですよね。この曲をオーケストラの演奏で聴けたんですよ。ストリングスの音色が曲にマッチしますよね。Star」のオシャレな旋律としっとりと歌い上げるキャスト陣。この組み合わせのすばらしさをみなさんにもみていただきたいものです。Star」は歌うキャラクターによって歌詞に込められている想いに変化が生じるところも最高ですよね。1番Aメロの最初のフレーズ「私ずっとあなたを見てた」。これだけでもキャラクターごとにそこに込められる想いの違いがありますよね。Star」が披露されていましたからね。この絶妙な歌詞は作詞をされている中村彼方氏あってこそのものですよ。ホント、流石すぎます。Star」は今回、すべてのレヴュー曲を終えた後に演奏されたんですよ。言うなれば、アニメの縮小再演を締めくくるEDとして披露されたんです。「星のダイアローグ」にはじまり、すべてのレヴュー曲を披露。...はぁー、ありがとうございます。あとは、ひかりを演じている三森さんがこの曲をセンターで歌っていましたね。三森さん、この曲大好きらしいですから、センターで歌えてホントに良かったです。Star」をこの目でみることができて、筆者は本当に幸せです。Konzert”に現地参加して、いろいろなことに想いを馳せ、たくさんの感動をもらうことができました。それ以上に感じたことがあります。レヴュースタァライト」というコンテンツがまた1つ新しい可能性を開いたということです。レヴュースタァライト」はそれぞれのメディアでたくさんのキラめきを魅せてくれました。これからもそのキラめきは続いてゆくことでしょう。今回のオーケストラライブは、そんなコンテンツの新しいキラめきを目の当たりにしたような、そんなライブだったと筆者は思います。レヴュースタァライト」という上質なコンテンツが組み合わさることによって発生する化学反応。筆者はそこにこれまでの舞台やライブ、アニメ、ゲームだけでは感じることができなかった新しいキラめきを感じました。そのキラめきを全身で心ゆくまで感じるために、サイリウムを振ることを忘れてしまったんですけどね(笑)そもそも、ステージから発される情報量が多すぎてサイリウムを振る余裕はありませんでした。revival」です。舞浜アンフィシアターで開催されることが決まっていますね。筆者はありがたいことに、7月に開催される舞台も現地参加できることが決まっています。なんとかチケットを確保できました。今回同様に舞台の感想をライブレポートとして記事にすることと思います。その記事を読んでくれる方がどのくらいいるかはわかりませんが、筆者は記事を読んでくれたみなさんがそのレポート内容に「わかります...」と思ってほしいです。現地参加のチケットを手に入れるチャンスはまだあります。それに、確定した話ではないのであくまでも筆者の推測でしかありませんが、おそらく次の舞台もライブビューイングが実施されるでしょう。レヴュースタァライト」に興味をもった方がいらっしゃれば、是非とも次回開催される舞台をみてください。今回のオーケストラライブの内容もBlu-ray化されることが決まっています。2019年8月に発売される6thシングルの豪華版に封入されるそうです。このBlu-rayをみれば、筆者が限界オタク化した理由も幾分かはわかっていただけると思います。ここまでいろいろと能書きを垂れてきました。早い話みなさん自身の目でみてもらうのが一番です(ライブレポートを書いておいてこう言ってしまうのもアレですが...)。気になるのであれば、とりあえずみてみましょう。アイタックは、運営サイト「新人声優.com」(http://shinjin-seiyu.com/)内にて、受講者が動画を通じてレッスンを行ってもらえるサービスである「現役声優が教えるオンラインプライベートレッスン」体験版の参加者の募集を開始いたしました。【サービスの概要】「現役声優が教えるオンラインプライベートレッスン」は、課題に合わせ受講生が演技を行い、その様子を撮影した動画を現役の声優が確認し採点とアドバイスを行うサービスです。約1週間毎の周期で課題をこなしていくことで、声優になるための基礎的な技術向上をサポートしていきます。声優に憧れる全ての方が、スマートフォンだけでご参加いただけます。現在は体験版につきご参加は抽選制となりますが、ご当選された全員が無料でご参加いただけます。地方に住んでいるため養成所などに通いにくい決められた時間に通学することが難しいマンツーマン指導を受けたいなどを理由に敬遠されていた方々も受講することが可能になります。■「現役声優が教えるオンラインプライベートレッスン」3つの特長声優事務所や養成所に通う前の方はもちろん、現在通っている方がご自身の力量を把握するのにも最適です。動画を通して受講生の演技を現役の声優が確認し、受講生のレベルに合わせたアドバイスを致します。プライベート」かつ「オンライン」レッスンのため、他の生徒の目を気にしたり、お住まいの地域を気にしたりせずご参加いただけます。本サービスは全てオンライン上で行われるため、インターネット環境とスマートフォンがあればどなたでもご参加いただけます。他の参加者の方に自身が投稿した動画の演技を見られる心配もございません。現在は体験版のため、無料でご参加いただけます。※今後、有料化を検討しております。レヴュースタァライト』。revivalの千秋楽公演にて発表されました。レヴュースタァライト』は、アニメ、ミュージカル、音楽と多方面に展開するライブエンターテインメント。ひかりの9人が夢の舞台に立つために日夜、切磋琢磨していくストーリー。発表に合わせて特報映像とキービジュアルも公開されました。キービジュアルでは、愛城華恋の天堂真矢の2人が向かい合うようなビジュアルとなっている。