受け継がれるべきもの大好きな吹奏楽・東方Project・艦これなどを後世に少しでも語り継ぐことが出来ればいいなと思っています。このブログはリンクフリーです。管理人が不快と感じるコメントは、問答無用で即刻削除いたします。これまで接点・交流の無い方からのいきなりのブロとも申請はお断りさせて頂いておりますので宜しくお願いします。最近は「艦これ」も大好きです!!吹奏楽も東方も自分が感じた事を少しでも後世の方に受け継がれるべきものが残せればいいかな・・と思っています。ちなみに、「大好きプリキュア四天王」は、ドリーム・メロディ・ハッピー・ラブリーです。現在はラブリー大好き!!のラブリー一辺倒です!!リアル社会では、建築関係のクレーム&アフター責任者を専従し、毎日毎日クレーム対応に当たる日々です。東方で大好きなキャラは、とにかく大好きキャラがてんこ盛りで、全員大好き!という感じなのですけど、特に、さとり様・ゆかりん(紫様)・早苗さん・こいしちゃん・アリスはお気に入りです!!吹奏楽では・・ネリベルの「二つの交響的断章」と「アンティフォナーレ」、スパークの「ドラゴンの年」、リードの「オセロ」と第二組曲「ラティーノ・メキシカーナ」、パーシケッティーの「仮面舞踏会」、C・スミスの「ダンス・フォラトゥーラ」などが死ぬほど好きで、クラシック音楽では、ウォルトンの交響曲第1番と矢代秋雄の交響曲、プロコフィエフの交響曲第5番、アーノルドの交響曲第2番、第4番、ショスタコの交響曲第7番「レニングラード」、マーラーの交響曲第3番「夏の朝の夢」、ハンソンの交響曲第2番「ロマンティック」、ストラヴィンスキーの「火の鳥」、ベルクの「ヴァイオリン協奏曲」、ラフマニノフの「交響的舞曲」などが大好きです!!クラシック音楽を吹奏楽にアレンジし、そのコンクールヴァージョンの演奏としては・・・1982年の就実高校の「幻想舞曲集」と1987年の習志野高校の「ダフニスとクロエ」第二組曲の演奏、そして、1987年の雄新中の「エルザの大聖堂への厳かな行列」がまさに私の「原点」です。吹奏楽コンクール最大の駄作と評判の悪い曲ですけど、単純さゆえの面白さもあるのかもしれないです。(02/24)ピアノは全ての楽器の主役なのかもしれないですけど、中にはピアノを管弦楽内の一楽器として使用している楽曲もあったりします。東方茨歌仙でも登場していましたし、霊夢にそれを差し入れする早苗さんがいたりもしました。雅楽の楽器を西洋楽器の管弦楽で使用する楽器に置き換えた和と洋の融合した不思議な感覚の曲です。エルガーの奥様で、愛のあいさつや「エニグマ変奏曲」にも強い関わりがあります。初演当時は時代錯誤と酷評されたらしいのですけど、その美しさ・ロマンティック・壮大さは現代でも十分すぎるほど通用する名曲だと思います。吹奏楽コンクール最大の駄作と評判の悪い曲ですけど、単純さゆえの面白さもあるのかもしれないです。吹奏楽コンクール最大の駄作と評判の悪い曲ですけど、単純さゆえの面白さもあるのかもしれないです。:ピアノは全ての楽器の主役なのかもしれないですけど、中にはピアノを管弦楽内の一楽器として使用している楽曲もあったりします。吹奏楽コンクール最大の駄作と評判の悪い曲ですけど、単純さゆえの面白さもあるのかもしれないです。(02/25)たがふ:ピアノは全ての楽器の主役なのかもしれないですけど、中にはピアノを管弦楽内の一楽器として使用している楽曲もあったりします。吹奏楽コンクール最大の駄作と評判の悪い曲ですけど、単純さゆえの面白さもあるのかもしれないです。雅楽の楽器を西洋楽器の管弦楽で使用する楽器に置き換えた和と洋の融合した不思議な感覚の曲です。東方茨歌仙でも登場していましたし、霊夢にそれを差し入れする早苗さんがいたりもしました。雅楽の楽器を西洋楽器の管弦楽で使用する楽器に置き換えた和と洋の融合した不思議な感覚の曲です。東方茨歌仙でも登場していましたし、霊夢にそれを差し入れする早苗さんがいたりもしました。琴(箏)・尺八・琵琶等の雅楽の楽器と管弦楽の協奏曲もたまにあったりしますけど、吹奏楽コンクールにおいては、1981年の秋田南高校の特別演奏で演奏された「津軽じょんがら節」が大変印象的です。2019.11.25箏(そう)は日本の和楽器の一つです。「箏」と「琴」は別の楽器であったりもします。両者の最大の違いは、箏は柱(じ)と呼ばれる可動式の支柱で弦の音程を調節するのに対し、琴は柱が無く弦を押さえる場所で音程を決めるという点が挙げられると思います。琴は弦が7本であり柱は存在しませんし、音の目印となる「徽(き)」がはめ込まれており、この目印をたよりに奏者は左手で弦をおさえ右手で弾きます。それではどうして箏と琴が混同されているのかと言うと、その背景として、箏の字が常用漢字に含まれず、しかも箏という文字が書きにくく馴染みがうすいと言う事で、箏と琴が同一視され混同をされている事情もあったりします。ふたつの文字は混同されていることが少なくありませんそして箏というともう一つ誤解をされている点は、「箏は日本が発祥の伝統楽器であり、箏は日本古来の伝統楽器」と認識されがちなのかもしれないですけど、実は箏自体は、奈良時代に中国(唐)から雅楽が輸入された時、その中の楽器のひとつとして日本にもたらされたものです。関西では生田検校が生田流をおこし、関東では山田検校が山田流をおこし、現在に至っています。生田流でも山田流でも箏は桐の木で作った中空横長の箱状の胴に、十三本の弦が張られています。弦の下に柱(象牙またはプラスチックまたは木製)を置き、その位置によって音の高さを合わせます。(そうした音の高さ調整の事を「調子を合わせる」とも言うそうです)奏者は自分の前に横に置いた楽器の右端に座り、右手の親指、人さし指、中指に琴爪をはめて演奏します。合奏曲の低音部を受け持つ箏として、1921年に宮城道雄が考案した十七絃の箏もあったりもします。あり、十七本の弦が張られています。上記の画像は幻の楽器とも呼ばれる八十絃です。八十絃は、十七絃の箏と同様に宮城道雄が考案した80本の弦を持つ大型の箏でして、13本の弦を持つ通常の箏、あるいは同じく宮城道雄の考案による低音の拡張された十七絃に比べ、はるかに幅広い音量と音高を発することができ、その大きさと形状はグランドピアノの本体部分を彷彿とさせます。演奏不可能の烙印を押されほとんど日の目を見ることなく姿を消し太平洋戦争で焼失しています。現在は復元された楽器が宮城道雄記念館に展示されていますけど、実際に演奏される場面はまずないそうです。似たような話として、78本の弦を有するハープがあるのしれないです。結果的に八十絃と同様に「幻の楽器」とよばれる事もあるようです。箏は、クラシック音楽との交流も盛んにおこなわれていて、箏と管弦楽のための協奏曲的な作品もいくつか作曲されています。箏とオーケストラのための協奏曲この中では、元・YMOのあの坂本龍一さんの楽曲の意義はかなり大きいように感じられます。琵琶、尺八とオーケストラのための音楽作品だと思います。櫛田胅之扶の箏と吹奏楽のための組曲「嵯峨野」や小山清茂の吹奏楽のための「琴瑟」が挙げられると思います。と日本の琴は必ず使用するようにという指示があるそうです。この二つの曲は、私自身生の演奏会で接した事がないものでして、申し訳ないのですけど、実は私もあまりよく知らない曲であったりもします。琴(箏)・尺八・琵琶等の雅楽の楽器と吹奏楽の競演として私的に大変印象に残っている演奏があります。成し遂げたのに、5年目で支部大会落ちとか全国大会で銀賞等の理由要因で5年連続金賞を逃すという事も起きています。気の毒なのは尼崎吹奏楽団でして、4年連続金賞という偉業を計2回も達成していながら、いずれも5年目に全国大会銀賞に留まり、結果的に「5年連続金賞→翌年の特別演奏」という栄誉が実現出来なかったのは「勿体無いなぁ・・・あれだけの高い技術を持ちながらもやはりコンクールと言うものは難しいものだ・・」という事を改めて実感させられる結果になっていたのは大変興味深いです。あの名門・天理ですら1974年の「5年連続金賞」が掛った年においても「ハムレットへの音楽」でまさかの銀賞に留まっていましたし、1985年の福岡工大付属も、まさかの九州大会ダメ金という事で全国に進めませんでしたしコンクールは確かに実力が大半なのでしょうけど、女神様の「運」というのもあるものなのかもしれないです。1985年の福岡工大付属の場合は、自由曲の選曲がラッセンの「マンハッタン交響曲」という地味すぎる渋い選曲というのも一因があったのかもしれないです。チームは翌年のコンクール参加は不可と言う不可解なルールに変更された時期もありました。最近になって、さすがに三年連続出場の翌年不可は可哀想という事でこのルールは撤廃されたようです。1981年の東北大会の秋田南高校の招待演奏の曲目は〇JEUXIII(天野正道)〇童謡によるファンタジー~茶つみ歌、あの町この町、エピローグ(野田暉行)〇吹奏楽と三味線のための「津軽じょんがら節」(青森県民謡)というものでした。JEUXIIIは天野正道氏の曲が初めて吹奏楽コンクールで(評価対象外ですけど)演奏されたのは、もしかしたらJEUXIIIが初めてだったのかもしれないです。玉川学園中等部の「抑圧から解放へ・・・」という曲と新屋高校の「エクスピエィション」あたりからなのかもしれないですし、それを決定づけたのは交響組曲第2番「GR」と交響組曲第7番「BR」なのだと思います。JEUXIIIは曲自体、何かもやもやしたもので、感覚としては、三つの冗談というよりは妄想する散歩道というイメージです。野田暉行のこの原曲は実は元々は二管の管弦楽作品でバレエ音楽として構想されていたそうでして、それが幻想的な美しさに繋がっていたのかもしれないです。ブリジストン久留米・駒澤大学の全国大会での特別演奏を収録したレコードが発売されていて、秋田南はJEUXIIIと津軽じょんがら節が収録されていましたけど、私的にはJEUXIIIよりは野田さんの童謡によるファンタジーの方を収録して欲しかったですね~ちなみにこの年の秋田県大会での秋田南の招待演奏の曲目は、スメタナの交響詩「モルダウ」と童謡によるファンタジーだったそうです。秋田南の招待演奏が開始された時間も確か19時近い時間帯だった記憶があります。それでも初めて聴く吹奏楽コンクールの支部大会は私にとっても大変刺激的で、ゾクゾクさせられたものがありました。結果的に翌年の1982年の東北大会における花輪高校吹奏楽部によるウォルトンの交響曲第1番~第四楽章の演奏で私自身は、今現在に至る吹奏楽とクラシック音楽という深い森の中に迷い込むきっかけを作って頂けた事になります。当時は「1981年の弘前南はそれまで4年連続して全国で金賞を受賞していて、今年は5年金賞がかかった節目の年」という事すら何も知らない全く純粋で余計な情報なしであくまで純然たる私の感想が上記の私自身のコンクール評でもありました。弘前南は正直東北大会ではあまり芳しくない演奏だったような印象ですけど、普門館の全国大会では大化けした迫真の演奏を聴かせてくれていたのはさすがでもありました。話を秋田南の招待演奏に戻すと、「津軽じょんがら節」は最高に面白かったです!ドラムスがとてもノリノリで、全体と三味線を上手くリードし、とてもファンキーな演奏だったと思います。津軽じょんがら節のアレンジャーとプログラムで表記されていた佐川氏は、1989年に二ツ井高校を指揮され、D/寄港地で、東北大会でB部門ながら大変素晴らしい演奏の指揮をされていて、1999年以降は、新屋高校で高野先生の後任として、全国大会にも何度か出場されています。当時の私にとってはまさしく目からうろこが落ちるという感じでもありました。橋本ひかりは、琴を担当している高校3年生のJKさんです。公式では橋本ひかりの担当楽器は「琴」と記されていますけど、厳密に書くと上記で触れたように橋本ひかりが奏でているのは琴ではなくて「箏」の方です。男性に関して強い苦手意識を持っているというのも、アニメ・ゲームにおける美少女キャラのこれまたすてきなお約束の一つなのかもしれないです。面倒見がよく器楽部の後輩からは大変慕われているそうです。水着の橋本ひかりは、本当にスラッとしたスレンダー美人さんですね~♪そしてららマジでの制服姿で、少しきょとん・・とされた橋本ひかりお姉さまは、やっぱりららマジ屈指の正統派美少女だと思います。「森永ココア」という定番商品を1919年に発売を開始し、今年・・2019年8月に100周年を迎えました!その100年という偉大な数字とその軌跡には心の底より敬意を表させて頂きたいと思います。私自身、小さい頃より冬の温かい飲み物のホットココアは大好きでしたし、はるか遠い昔に(汗・・)受験生だった頃の真冬の休憩タイムの飲み物はミルクティーやコーヒーよりもむしろホットココアの方が多かったと思いますし、ココアは本当に美味しくて飲むだけでほわ~っと心が癒されますし、あのホッ・・とする感じは一息入れるためのホット飲料としては理想的な飲み物の一つなのかもしれないです。最近の記事でも書いた通り、最近はココア自体が健康飲料という側面もあり、すてきな効能があるというのもありがたいものがあると思います。なによりも私自身、「ご注文はうさぎですか??」のメインキャラの中では誰よりも大好きなキャラがココアですので、やっぱり「ココアは最高だよね~♪」という事になるのだと思います。森永ココア100周年!を記念してコラボレーション商品もいくつか展開されています。その一つがパスコから発売されている「森永ミルクココアホットケーキ2個入」と「森永ミルクココアロール」の2アイテムです。先日森永ミルクココアホットケーキを発見しましたので、このココアとホットケーキがすてきな融合した商品を簡単にレビューさせて頂きたいと思います。森永ココア入りのクリームとミルクホイップクリームをはさんだ作られたとってもおいしいホットケーキです~♪そういえば森永さんというとホットケーキミックスも老舗のメーカーさんですし、私自身も自分でホットケーキを焼く時にはたいていお世話になっていますので大変馴染み深いです。「ミルキーはママの味」ですけど、ココアもこの森永ミルクココアホットケーキもやさしいお母さんの味と言えそうです。パン生地はココアのやさしい味がじんわりとやさしく伝わってきていますけど、食べ進んでいくと中身の森永ココア入りのクリームとミルクホイップクリームの二つのクリームの味がさらに口の中に溶け込んできますので、パン自体がココアのやさしくマイルドな味を再現されているのだと思います。食べる際の飲み物は、もちろん温かい飲み物があっていると思いますし、ホットココアもコーヒーもミルクティーにも熱いお茶にもなんでもよく合うと思います。考えてみると「ご注文はうさぎですか??」のココアも大変やさしくて温かみのあるJKさんで、誰とでもすぐに仲良くなってしまうあのコミュニケーションの高さは素晴らしいものがあると思います。どんな飲み物にもよく合うという事とココアの初対面の人でもすぐに打ち解けられてしまうコミュニケーション能力の高さにはすてきな共通点があるのかもしれないです。上記画像は、4月10日のココアのお誕生日を記念して、限定配布のオリジナルのココアのミニ色紙です。程度で、描き下ろしイラストを使用したココアのオリジナルSDデザインと言う事で、アクリルスタンドとして飾るのもすてきですし、ストラップとして使うのもなおすてきだと思います。昨年までのラバーストラップのおまけもとてもかわいかったですけど、今年のアクリルスタンドのココアもとってもかわいいです!最後に・・上記のミルクココアスティック缶とは別に、イオンにおいては、11月8日のココアの日を記念して、森永ココア各種を含む対象の森永製菓の食品を2個お買い上げの方にオリジナルデザインの「ココア」クリアファイルセットが配布されるキャンペーンも展開されていました。第一弾の配布は10/30より開始となっていて、第二弾の配布は11/6より開始されています。(配布は先着順と言う事で無くなり次第配布完了となってしまいます)第二弾のデザインは上記のミルクココアスティック缶のデザインと同じでも髪型をアップ気味にしたココアがデザインされています。オリジナルこのごちうさミルクスティック缶の発売もオリジナルデザインの「ココア」クリアファイルセットが配布されるキャンペーンも既に完了していますけど、来年以降もこうしたすてきなコラボは是非続いて欲しいと思います。来年度は「ご注文はうさぎですか??」のアニメも第三期が放映開始となりますので、こちらもとても楽しみです。