2020年2月19日スポンサードリンクこんにちは!11月15日放送のチコちゃんに叱られる!で時代劇の「時代」ってなに?という質問がありました。いう答えが気になったので調べてみました。たいち)時代劇というと古くさいものだって思われがちなんですけども実はその正反対で新しい表現という位置づけで誕生した言葉です。舞台演劇をそのまま映すかたちで始まりました。当初、日本映画は大きく2つのジャンルに分かれていました。歌舞伎や講談などの物語をあつかったもの。その後、新劇映画は欧米映画の影響を受けカメラワークやカット割りなど映画ならではの撮影のしかたを取り入れ進化。一方の旧劇映画は昔ながらの作り方から抜け出せず時代遅れで古くさいと批判され始めていました。そんな状況を脱却しようとする動きが起こります。監督と脚本家の伊藤大輔さんでした。野村芳亭は、当時の松竹蒲田撮影所の所長であり松竹で初めてヒットになった新劇映画を手掛けた監督。伊藤大輔は、後に監督としても活躍し時代劇の父とも呼ばれた人物でした。松竹蒲田撮影所を舞台に野村と伊藤による旧劇映画革命が巻き起こるのです。旧劇映画上映後の映画館で...監督の野村芳亭と脚本家の伊藤大輔が旧劇映画を見た後で野村芳亭「つまらん、実につまらん。旧劇映画はいつまで経っても舞台の丸写しじゃないか。伊藤大輔「そうだ、ここは所長、自ら撮ったらどうですか。新劇の監督が旧劇映画を新劇映画っぽく撮ったらいいんじゃないですか。野村芳亭「ひと暴れして、今まで誰もみたことのない新しい旧劇映画を撮ってやろうか。」なんて会話があったか定かではありませんが...こうして二人の新しい旧劇映画作りがスタートしたのです。二人がこだわったのは、カット割り。当時の映画は音声のない無声映画。そのため物語の進行やセリフはすべて弁士という語り手が映像に合わせて行っていました。旧劇映画では弁士が語りやすいように広いサイズでカメラを固定しワンカットを長く撮影していました。二人はそんな旧劇の慣例を打ち破ろうとしたのです。野村たちは、細かくカットを割り、撮り方を工夫。セリフは字幕にしました。野村たちがこだわったのがキャスティング。女性役には、歌舞伎役者の女形を。旧劇映画は歌舞伎など古くから続く舞台演劇の伝統のまま。女役は女形、つまり男性が演じていました。二人は旧劇映画の慣例を破り女役に女性を起用。歌舞伎出身の役者たちの反発があったかどうかは定かではありませんが...野村の映画の出演者には新劇出身の役者が名を連ねました。旧劇あらため新時代劇「清水の次郎長」が公開。細かいカット割りに弁士たちの呼吸が合わず奇妙な間ができたり、新劇の役者が演じたりとこれまでの旧劇と違うことに賛否ありましたが「清水の次郎長」はセンセーショナルな反響を呼んだのです。時代劇が次々と作られていくようになりました。旧劇映画が歌舞伎などの物語をなぞっただけだったのかはちがい時代劇作品は作られた時代、時代の社会的、現代的テーマを盛り込み支持を得ていくのです。映画の中で圧倒的権力者である武士に対し必死に立ち向かう浪人たちの姿を自分たちに重ね合わせ観客たちは拍手喝采でした。して時代劇は大正から昭和にかけて日本映画・ドラマを代表するジャンルとして確立。多くのスターと名作を生んでいったのです。時代劇というのは、ただの過去の再現劇ではないんです。新しい表現であり、それから現代的なテーマでありそういった物を込めてこそ初めて時代劇になるといえるわけです。野村芳亭と伊藤大輔の作った第一歩が、その新しい表現の時代を切り開いていったということがいえると思います。まとめいかがでしたでしょうか!今回は、チコちゃんに叱られる!時代劇の「時代」ってなに?について情報発信させていただきました。最後までご覧いただきありがとうございました。スポンサードリンクスポンサードリンクスポンサードリンク【ハイマン】こんにちは!管理人のハイマンです。HonuLog~ホヌログ。