Anything」=「〜だけど、なんか質問ある?」を翻訳してご紹介しています。【お知らせ】先々月から管理人が体調不良に陥り、現在のところ、いつになったらブログ再開できるほど回復できるかの目処が立っておりません。僅かの間スマホの画面を見るのも辛い状態だったため、ブログ休止のお知らせがたいへん遅くなってしまいました。いつも応援してくださっている皆様には本当に申し訳ありません。お休みさせて頂くこと、ご理解頂けますと幸いです。※一部映画の内容に軽く触れていますので、ネタバレを回避したい方は『ラ・ラ・ランド』鑑賞後に読まれることをお勧めします。AMA!(2016/12/12)(OP)僕はジャスティン・ハーウィッツ、ライアン・ゴズリングとエマ・ストーンが主演をつとめる映画『ラ・ラ・ランド』の作曲家だよ。『ラ・ラ・ランド』と前作『セッション』の作曲家。AMA(なんでも聞いて)。2人は仲のいい友達同士だったね。一緒に仕事できてうれしいよ。はじめの一歩は、脚本兼監督のデミアン・チャゼルと話すこと、そして彼が書いたものを読むこと。僕らは友だちだからよく会ってるんだ。仕事に取りかかる前にたくさん話して、その後最終的に彼が書いたものを読んで、それが僕により多くの情報を与えてくれる。僕の方は、はじめはピアノに向かって座って、長時間取り組むだけ。いつもピアノに向かって長い孤独な時間を過ごしてる。何かを見つけるまであとどれだけ時間がかかるのかさっぱりわからずに。オーケストラに編曲するような後期の段階に入れば、やらなきゃいけないことは途方もなくある。それはこなせるし、作曲時の「白紙状態」みたいに行き詰まることはない。僕が曲を書いていた頃、デミアンは取扱方法/脚本を書いていた。ストーリーとキャラクターと、あの映画が情緒的に必要とするものを考えながら作曲したよ。Stars』の2バージョンのキーについては、君の考えているとおり。どちらの声にも合うキーを探さなきゃいけないから。Fより高くすると、メロディーの一番高い部分がエマには高くなりすぎるし、Fより低くすると、今度はメロディーの最初の部分がライアンにとって低くなりすぎる。Night』では、ライアンが歌う節とエマが歌う節の間に2小節のキーチェンジを入れることで、このキーの問題を解決したんだ。プリプロダクションの間、僕らはスタジオで一緒に働いた。歌を学んで、レコーディングしたんだ。僕はエグゼクティブミュージックプロデューサーと、ミュージックスーパーバイザーと並んで仕事したよ。彼らはリハーサルとコーチングにも関わった。映画の中の2、3曲はセットで生で歌われたけど、それもデモを録音した。しなきゃいけなかった。ハリウッド映画なら、『雨に唄えば』や『バンド・ワゴン』みたいなMGMミュージカルと、『トップ・ハット』や『有頂天時代』みたいな(フレッド・)アステアと(ジンジャー・)ロジャースのミュージカル。フランスのミュージカル『シェルブールの雨傘』と『ロシュフォールの恋人たち』にも多大な影響を受けてるよ。オリジナルのテーマやメロディーを見つけるために、何百ものピアノデモを作った。いう意味では、採用されなかったメロディーは、たくさんたくさんたくさんあった。Crowd』は、もともとはパーティーへ行くまでに2番のバースとコーラスがあるもっと長い曲だった。カメラが窓を抜けて、彼女たちが中庭を歩いて通りに出て、その後ミアが通りへ出てきて合流する。それが全ショットだったんだけど、映画からはカットされた。映画に入れようとデモを作ってた曲もあった。その曲はプリプロダクションの段階でカットされて、エンドクレジットで流そうかとも考えてたけど、やめることにした。Sun』は、しばらくの間映画からカットされていたけど、幸い元に戻せたよ。いつかリリースするボーナストラックで。君の音楽的キャリアについて、ちょっと教えてもらえないかな。ピアノを弾き始めたのは6歳のとき。その後ハーバード大学に行って、音楽を学んだ。理論や構成や、対位法や管弦楽法を。音楽を学んでいて、作曲に興味のある大学生です。僕は10歳で作曲を始めた。その後しばらく中断していたけど、高校の終わりが近づくにつれて、作曲を真剣に追求しようと考えた。他の監督と仕事したことはないんだ。デミアンが音楽について議論するときは、人並外れて雄弁だと思う。彼自身がミュージシャン(ドラマー)だし、音楽をまれに見るレベルで愛してる。他の監督たちと同じように、僕に感情的でドラマチックな表現で語りかけることはよくある。彼は管弦楽法の考察もできるし、オーボエの演奏について議論することもできるんだ。Bench』を作った。それがトライベッカ映画祭やその他の映画祭に出品された。重役(フォーカス・フィーチャーズ社)のマット・プラフがそれを見て、もう一作ミュージカルを作ることを僕らに提案したんだ。それで『ラ・ラ・ランド』の企画を進め始めたものの、上手くいかなかった。デミアンは『セッション』の脚本を書いたけど、制作費が得られなかったから、ワンシーンを抽出して短編映画を作った。その短編映画はサンダンス映画祭に出品されて、フィクション短編部門の最優秀賞を勝ち取った。おかげで長編版の『セッション』の制作資金を獲得できた。インディー映画で、予算は300万ドルちょっとだった。1年後に長編版の『セッション』がサンダンス映画祭のグランプリを受賞したとき、みんながデミアンの次回作を知りたがった。幸運なことに、僕らには『ラ・ラ・ランド』の準備ができていた。プロデューサーたちがあちこち物色して比較して、僕らが想像していた以上のスケールで製作させてくれるライオンズゲートを探し出してくれたんだ。デミアンのためにピアノデモを作りながら、ピアノに向かってとても長い時間を過ごしたよ。この映画のテーマやメロディーを探すためだけに、1,900ぐらいピアノデモを作った。デミアンと僕が気に入ったメロディーがわずかにできたら、僕らはそれを曲の形にして(バースがどうで、コーラスがどう、とか)、その後パセックとポールにピアノデモを渡した。彼らがあの華麗な歌詞を全部書いたんだ。2人はニューヨークに住んでいて、僕らはロサンゼルスに住んでいる。彼らは大部分は2人だけで仕事をしてた。歌詞を完成させるにあたってときどき顔を合わせたよ。いうセッションで、歌の語り口やトーンを明確に定義するために彼らと働いたのは、ほとんどデミアンだった。ベンジとジャスティンPは、素晴らしいコラボレーターであり、素晴らしいストーリーテラーだった。僕がまったく想像もできなかったやり方で、歌詞とともに歌に命を吹き込んでくれたよ。リズはかなりライアンに協力してた。ライアンはリズがいないときも1日に何時間も練習に時間を費やしてた。ほとんどは彼らだけで仕事していたけど、僕もときどきライアンに確認したり、必要なときはガイダンスを示すためにセットにいたりしたよ。素晴らしきジャズピアニスト、ランディ・カーバー(彼がライアンが習得しなければいけなかったジャズ曲全部を事前録音してくれた)があの映画のコンサルタントで、彼もセットのそばにいてフィードバックを提供してくれていたんだ。ピアノに関する素晴らしい質問だね。