)Bメロの早口っぽいところは、私のルーツである、萌え系アニソンなどから受けた影響が出ちゃってるんだと思います。ササキ:こういうのも私的にはソフトロックだと思います。イントロのパッパッパパ〜っていうのとか。そこだけコーラス歌わせてもらいました。一人多重コーラスは楽しいですね。1990年代の渋谷系(括る範囲は難しいですが)は私にとってはあまりにもアイドル過ぎて神過ぎて畏怖の念が強すぎて口に出すのが憚られる程のタブーです。いっても今は一般名詞の様に普及しているような気もしますね、当時若者だったある特定の世代の一部の人間には特別なだけなんでしょうね。アルバム制作末期にれいなさんが提出してきた曲で、駆け足でギター、コーラスの録音ミックス作業をしてれいなさんに返して反応を聞いて手直し、というのをついこの前にしたっていう気がしますね。れいな:神だと思うなら取り入れればいいと思うのに、遠ざけるんだ?そういうの私にはわかんないなあ...。パラソルフライヤー(作詞・作曲・編曲:ササキアツシ)---賑やかで底抜けに楽しく盛り上がったかと思うと、ササキさんの曲でぐっと切なくなり、力強さも感じたりして、本当にお2人のバランスの素晴らしさを感じます。ササキさんの作品には「俯瞰」の感じもありますね。ササキ:作ったのが2017年の初頭なので結構前になります。これも1960年代的なものを、と思って作りました。この時代のヒット曲はやけにシャッフルビートの曲が多いような気がして、好きな曲のかなりの割合がシャッフルです。このビートは楽しいですね。心がうきうきしてきます。仰るように私はどこか一歩引いた視点で遠くから物語を、作品の構造や置かれている位置を眺めているような気がします。それは少しさめた視線なのかもしれませんが、自分が年齢を重ねてきたうちに身についた感覚なのかもしれません。しろのふわふわ(作詞・作曲・編曲:れいな)---ライブでファンも盛り上がる人気曲。アルバムを通して聴いてみると、ポプリとサシェはこれからも一緒に過ごすんだな、良かった!と安心させられました。れいな:に、人気だなんてそんな...ありがとうございます...!早いテンポで、フルートをガンガン吹けるので私もライブでやるのは楽しいですね。ポプリで、2番目に完成した楽曲だったので、もうすっかり作った時のことを忘れてしまったのですが、当時仕事で、閑古鳥が鳴いているバーゲン会場で、延々と服をたたむ仕事をしていて、暇すぎて頭に思い浮かんだ曲だったことは覚えています...。その時に思いついて忘れないように家に持って帰った記憶があります。ササキ:ポプリの代表的な一曲を挙げてくださいといわれれば「しろのふわふわ」です。このサビの力強さ、印象的なフレーズ、これはわたしには作れないものです。いう要素を持ってきてくれるのがれいなさんの強みです。ライブで演奏していてもこの曲は一番楽しいですね。毎回最後に演奏するんですが、心の中で「まってました!さ〜弾くぞう〜」とウキウキしながらギターをストロークしています。春風のエピローグ(作曲:れいな/編曲:ササキアツシ)---可愛いインスト曲。きれいな音色でアルバムの世界が終わります。寂しくなったところにまたしろのふわふわが始まるのもいいですね。ササキ:この曲は冒頭の「オレンジの街並み」と対の一曲です。れいなさんが「わたしの名はポプリ」を元に「オレンジの街並み」を生み出したのと逆の構図になります。れいなさんの「しろのふわふわ」を元に3拍子化してインストにしました。これで今回のポプリの物語は一端御終い。来週〜という感じです。れいな:最初はメロディラインがギターだったのですが、それをやめて、メロディをフルートとトイ楽器にしたら、ぐっとポプリらしくなった気がしますね。れいな)---ボーナストラックの位置付けでしょうか。ゲーム調のしろのふわふわもまた楽しくて新たな魅力を感じますね。多彩な音楽ジャンルに造詣の深いお2人ならではのバージョンです。ササキ:私が小学生の時にファミコンが発売されて、私も熱狂しました。ビデオゲームの何が心を弾きつけるかというと、私はグラフィックや映像よりもむしろ効果音などのサウンドやBGMでした。少年時代に文献を読み漁ってゲームの基盤に搭載されている音源の事を沢山調べました。初期のビデオゲームに使われているチープな波形メモリ音源、PSG、FM音源は私の心の中で今も素晴らしいメロディを奏で続けています。同時に鳴らせる音数が3〜4音という制約があって、そこでメロディ、リズム、コードを鳴らす、同じ制約の中でどれだけ個性や素晴らしさを出すか、それがメーカーやコンポーザーの魅力でした。チップチューンはその魅力を抽出して継承しているカテゴリだと思います。私がチップサウンドで曲をアレンジする事は殆ど無かったですが、自分がやるならば、と1980年代前半の記憶を辿りながらアレンジに携わりました。いえこの曲の素晴らしいフレーズの大半は実はれいなさんが生み出しています。間奏とかめちゃくちゃかっこいいんで最後まで聴いてください。れいな:いや、嘘つけ、ぜったいチップチューン系の曲、いままで作ってるって!(笑)私はファミコン世代ではないので、完全にYMCKさんとかの影響が強いですね。チップチューンを使ったサウンドやアレンジってもう今や一つのジャンルになってますし、確かに元のゲームのバックグラウンドを考えれば制約などいろいろあると思いますが、私は全く気にしませんでした。好き放題ガチャガチャ鳴らしてます。1度ササキさんに渡してアレンジしてもらって、それを返してもらって、さらに私が削ったり足したりしたので、トラックまでお互いに渡しあって編曲しているという意味では、アルバムの中で一番共作といえるトラックかもしれません。---ササキさん、れいなさん、それぞれに今後の夢や展望を教えて下さい。れいな:夢は母を海外旅行に連れていくことです!...って違うか。2ndではこんな曲調を入れたい!なんていうのが頭の中にあるので、これからもポプリの物語がいろんな形で続いていって、またCDを出すことができたら嬉しいです!ササキ:ポプリの物語をより具体的に表現していきたいです。春で漫画の同人誌を出しました。この先もこういった幅広い手段で作品を継続して発表していきたいと考えています。れいなさんの作品が広く世に知れ渡ってくれれば良いなと思っています。れいな:あー、それでいったら私もフルカラー漫画だしたい。アニメーションMVとかも作りたいですね。あとは、歌とフルートと同時にトランペットも吹いたり、もっとみんなを驚かせるマルチさになりたいです。---たっぷり語って頂きまして、どうもありがとうございました!もう既にポプリの曲をもっともっと聴きたくなっています。2ndアルバムを楽しみにしております。コーラス、ギター、イラストを担当するササキアツシによるポップ・ユニット。2015年初頭から活動を開始し、独自の世界観とポップなサウンドを前面に出した楽曲で人気を集める。Profile物心ついたときから絵を描きはじめる。吹奏楽歴計10年、内、ホルン3年、フルート7年。その後もフルートは趣味で続けている。作曲は大学時代から始める。2011年、ボーカロイドを使用した楽曲をニコニコ動画に投稿し始め、2013年、編曲を担当した楽曲「きょうもしあわせ」がテレビアニメ「俺の妹がこんなにかわいいはずがない。」7話のエンディングとして公募採用される。2017年には、女の子3人で作り上げた、VRゲーム「ハッピーおしゃれタイム」を、ハシラスインディーズよりリリース。アートディレクター、デザイン、ナレーションボイス、キャラクターボイス、劇中歌の作詞作曲編曲ボーカルを務める。同人活動として、シンガーへの楽曲提供や、イラストの提供なども定期的に行なっている。Profile渋谷系と呼ばれる音楽や、その背景にある洋楽、特にソフトロックなどの洗礼を受け、1993年頃より作曲の仕事をスタート。その後はPCゲーム、コンシューマーゲーム、アーケードゲームの音楽制作や、インディー・ポップ、メジャー・アーティスト、アイドルなどの作品に、楽曲アレンジなどで多数参加。holidaysを結成し活動。その後ヴォーカロイド用の楽曲制作や、初音ミクの開発企業であるクリプトン社からの誘いにより、早い段階から主催レーベルにアーティストとして迎えられ、iTunesなどで楽曲を発表。MIRAIなどへの楽曲提供、ゲーム内BGMの制作なども行っている。COSANOSTRAや、小林しのなどの作品にもアレンジャーとして参加。●コンセプト未知らぬ街に現れた女の子「ポプリ」が、街で出会った白猫「サシェ」と共に繰り広げる物語を、音楽とイラストで表現するユニット=ポプリ(れいな+ササキアツシ)。メンバーが2人とも楽曲を制作し、またサウンドやデザイン、イラストで表現することも出来るユニットであるため、他に類を見ない総合的なトータル・イメージをコントロール出来る点が最大の強み。●音楽的背景ポプリは、ササキアツシが大好きな1990年代初頭〜後半にかけてのいわゆる「渋谷系」的サウンドと、そのルーツにあるネオアコやギター・ポップ、ソフトロックからの影響と、れいなが小・中学生時代に通過したアニソン、ゲーム音楽、電波ソング(ここにはかつての「渋谷系」に関わったアーティストが携わっている)、そしてアイドルや黎明期のネット文化、彼女が学生時代に参加していた吹奏楽やクラシックなど、雑多なバックグラウンドを持っています。世代も背景も違う土壌で育った2人が出会ったことで、新たな文化が生まれ、それを生かして作品制作を進められるのが、ポプリの最大の魅力であり特徴です。