ウォン・カーウァイ」2001年3月)生活者から旅行者になり、見えてくる香港ウォン・カーウァイの映画では、部屋や屋内のドラマが多く、かつ時計が頻繁に映しだされる。人は時間と空間のなかに存在するといえばその通りだが、彼の世界はそれほど単純ではない。彼は、時間と空間が生みだす記憶や距離から様々なシチュエーションを引きだし、人と人の繋がりに新鮮な光をあててみせる。人は単純に出会って恋に落ち、時間と場所を共有し、別れるだけではない。拭い去れない記憶に囚われることもあれば、夢で出会うこともある。気づかぬうちに生活の一部を共有していたり、顔を合わせることもなく惹かれることもある。そばにいるのに認識されていないこともあれば、お互いの正体を知らないからこそ時間を共有できることもある。『ブエノスアイレス』のファイとウィンの関係は、それ以前のカーウァイ作品と比べてみると、一見とても単純に見える。彼らは、これまで別れたりよりを戻したりを繰り返してきた。アルゼンチンに来ても喧嘩別れし、再会してよりを戻し、狭いアパートで共同生活を送り、そして別れる。彼らの物語の語り手といえるファイは、ウィンの「やり直そう」という言葉は殺し文句だという。実際に彼らがよりを戻す過程を見ると、それが必ずしも殺し文句だとはいいがたい。この言葉に至るまでには、複雑な手続きがある。再会した瞬間から彼らの心は確かに動いているが、表には出さない。ウィンはパトロンと親しげにし、ファイにはそっけない態度をとる。最初はファイが決まった時間にそこにいることさえわかればいい。彼のアパートの電話番号を調べだし、じりじりと擦り寄っていく。ファイも最初はウィンを冷たく突き放し、アパートも知られまいとする。ウィンが両手に深い傷を負って、アパートに訪ねてくると、心を開いて彼を受け入れる。そこでやっと「やり直そう」ということになる。この過程は決して偶然のドラマではない。彼らは、自分たちがよりを戻すための手続きを身体で覚えていて、それを実践するのだ。突き詰めれば、彼らは旅行者ですらない。ファイはひとりになれば、仕事を探し、自分が帰る場所を作る。ローレンス・カスダンの『偶然の旅行者』の主人公は、どこに行ってもどこにも行かなかったかのような生き方ができる達人だったが、ファイにも同じことがいえる。要するに、旅行者でなく生活者なのだ。いつも部屋を整頓し、自分で中華料理を作って食べる。テレビ番組がスペイン語でなければ、そこは香港と何ら変わらない。Chen(配給:プレノン・アッシュ)ウィンは同じ場所に長くとどまることができない人間であり、あちこちで出会った人間に寄生する。そんな生活に疲れ、孤独になるとファイのもとに戻ってくる。帰る場所が確保されれば、彼はパトロンに楯突き、痛めつけられる。それも手続きの一部なのだ。ファイのもとに戻ると、この生活者の価値観を正当化する唯一の証人となる。『恋する惑星』でトニー扮する警官633号は、スチュワーデスにふられると、新しい飛行機の着陸に備えて掃除を始めるが、ファイの場合は同じ飛行機でなければならない。彼らは長い間にそういう関係を培い、どこでも同じ手続きを踏む。この段階で彼らがアルゼンチンにいることにはほとんど意味がない。この映画で最初に映しだされるイグアスの滝は、彼らとアルゼンチンの距離を物語るためにある。彼らにとってこの滝は、スタンドの光に浮かび上がる幻影でしかないからだ。終盤に再度イグアスの滝が映しだされるまでに、彼らの間にはただ別れるのとは違う、興味深い変化が起こっている。そのきっかけを作るのはチャンの存在だ。このチャンはドラマのなかでファイに対してそれほど具体的な影響を及ぼしているようには見えない。彼らは突っ込んだ話をするわけでもなく、常に一定の距離を置いている。その関係はきわめて曖昧だ。ひとつだけはっきりしていることがある。それは、チャンが帰る場所をアルゼンチンのなかにまったく求めていない旅行者であるということだ。ファイはチャンへの特別な想いを口に出すことはできず、想いつづけることが彼を確実に変えていく。ファイは初めて旅行者の視点で自分やまわりを見るようになるのだ。それは決して楽なことではない。彼は、生活者として感じたことのない類の孤独に苛まれる。これではウィンと何の違いもないと思いながら、刹那的な温もりを求めて夜のブエノスアイレスを徘徊する。同時に彼は、地球の裏側、足下にある香港を身近に感じられるようになる。これまでも彼はアルゼンチンで香港と変わらない生活を送ってきたが、それは無意識の習慣の上に成り立っていた。旅行者となった彼はあらためて香港を発見するのだ。その香港を彼は父親に迷惑をかけたまま離れてしまった。そこで彼は、父親に長い手紙を書き、最後に「やり直そう」と書き添える。これまで習慣でその言葉を待っていた彼は、自らそれを使うようになる。生活者としての幻想を旅行者としての現実に変えるために、イグアスの滝に向かう。その頃、ウィンはファイのいないアパートで、部屋を整理し、床を磨いている。生活者の孤独に苛まれる。そんなウィンが見つめる光の滝とファイが見つめる現実の滝は、香港を喪失した者と発見した者との違いを象徴している。この映画のこうした物語の流れに説得力を与えているのは、間違いなく映像の力である。映画はアルゼンチンの冬から始まり、春から夏の終わりへと変化していく。映像は冷え冷えとしたトーンのモノクロで始まり、ファイとウィンがよりを戻すところでカラーに変わる。これはもちろん季節と彼らの関係の変化の両方を表している。それだけではなく、カラーの映像は、温もりや人物の感情を繊細に表現してもいる。印象的なのは料理にまつわるイメージだ。赤系が際立つファイの部屋に対して、共同の炊事場やファイが働く中華料理店の厨房は、意識してブルーが強調されている。そんな冷たいトーンの空間のなかで、火を使って調理される料理からは、確かに温もりが感じられる。その温もりは最初、ファイとウィンのためにあり、彼らが炊事場でタンゴを踊る場面すらあるが、炊事場は同時にファイの生活者としての立場も象徴している。ウィンがたびたび外出するようになると、ファイは店の厨房で夜食を作り、温もりをチャンと分かち合うようになる。ふたりは、夏の陽射しを浴びてサッカーに興じる。この温もりは最終的に、チャンの家族が営む台北の屋台へと結びついていく。最後に、映像から浮かび上がる鮮烈な赤がこの物語を補完する。ファイは、食肉処理場の床に溜まった血を洗い流しながら、ウィンと別れる決意を固めるが、その赤は彼の部屋やウィンのパスポートの色でもある。チャンが最果ての地にたどり着いたとき、灯台からもうひとつの赤が浮かび上がる。ファイが台北の屋台で、最果ての地を背景にしたチャンの写真を盗み取るのは、それが彼にとっても旅行者としての大切な証となるからだ。してファイは、返還の年に「やり直す」ために香港に帰ってくるのだ。