collection明治から昭和にかけて風景画の第一人者として活躍した吉田博(1876‐1950)の生誕140年を記念する回顧展です。福岡県久留米市に生まれた吉田博は、10代半ばで画才を見込まれ、上京して小山正太郎の洋画塾不同舎に入門します。仲間から「絵の鬼」と呼ばれるほど鍛錬を積み、実力をつけた博は、1899年片道切符とわずかな生活費を持って塾仲間の中川八郎と渡米します。折しも黒田清輝らが主導する白馬会が洋画界を席巻し始めており、その門下たちが国費で続々と仏留学していることへの対抗心もありました。博だけでも1000ドルを売上げる(小学校教諭13年分の生活費に相当)という快挙をなし、ボストン、ワシントン等で次々と展覧会を成功させヨーロッパに向います。年には、不同舎で学ぶ義妹ふじをとともに再び渡米、各地で2人展を開催し好評を博しました。年、欧米から帰国した博は、義妹ふじをと結婚、第1回文展(文部省美術展覧会)で水彩画《新月》が三等賞を受賞、以後同展で連続受賞を重ねて第4回展では弱冠32歳で審査員に任命されるなど、日本の洋画壇の頂点へと登りつめていきます。点が出品されますが、夏目漱石の小説『三四郎』では、「長い間外国を旅行して歩いた兄妹の画が沢山ある」展覧会に三四郎と美禰子が訪れ、美禰子が1枚の絵に目をとめ「ヴェニスでしょう」と語りかけたのは《ヴェニスの運河》とされています。その後に「三井」という画家が描いたヴェラスケスの模写が登場し、原画の趣を巧にとらえるが漱石は「あまり感服出来ない」と語られますが、それは《メニッポス》と推定されています。collectionまた毎夏、日本アルプス等の高山に登り、雄大な山の光景をテーマに多くの油彩画を描きました。何ヶ月か籠り、高山を愛し題材とする山岳画家としても知られています。木版画との出会いは、浮世絵の復興を目指した版元渡邊庄三郎から《明治神宮の神苑》の下絵を依頼されたことに始まります。1923年の関東大震災で渡邊版の版木と作品を全て焼失してしまい、被災した太平洋画会員を救うため、3回目の渡米の途についた博は、アメリカで低俗な幕末の浮世絵が人気であることに不満を抱き、独自の木版画制作に取り組むことを決意します。ヨーロッパを巡り1925年に帰国、自ら彫師と摺師を抱えて監修する私家版制作に乗り出したのは49歳の時でした。collection猛勉強により、洋画のタッチを基調とした新感覚の木版画が完成します。吉田博は日本よりも早くから欧米で評価され知名度を上げた画家です。洋画の描写と浮世絵版画の伝統技法を融合させた独自の木版画はとりわけ人気が高く、GHQのマッカーサーやイギリスのダイアナ妃といった海外の要人に愛され、またオーストリアの精神医学者フロイトの書斎には富士山を描いた木版画が飾られていたといいます。この写真では、ダイアナ妃の執務室の壁に吉田博の2点の木版画が掛けられています。所を題材にした《猿澤池》(1933年)。萬鐵五郎展」が開かれています。萬鐵五郎は1885年生まれですので吉田博の9歳年下の同時代の画家です。岩手県生まれの萬と福岡県出身の吉田、海外へ出たことがない萬と若いころの欧米のみならず後半生ではインド、東南アジアにも渡航した吉田、人物画の萬と風景画の吉田、海外の表現を吸収し個性的な作品を残した萬と写実的な画風をかたくなに守った吉田、41歳で没した萬と49歳で再出発した吉田、と、とても対照的です。明治、大正の洋画壇の広がりを象徴する2人です。会期中展示替えがありますが、掲載画像は全て全会期展示の作品です。ご提示の方はご本人のみ無料。2017年7月24日ショップで販売されている複製は6,000円とお手頃です。普通の版画が10版程度なのに平均30数版したのは、写実による多色だからなのですが(なかには90何回という作品もありました)、手ぬぐいやトートバッグなど布地に染められたものは単色でもかっこいいです〜。冒頭の《穂高山》は見ていると雲がどんどん動いて、陽のあたるところが刻々と変わっていくように見えます。今ほど登山装備も技術もない当時から山ごもりしたのですから本当に山好きだったのですね。「穂高」は特に愛した山で息子さんの名前にしたほど。劔山の朝》もそうですが、その場に行ける人が限られている当時の風景画は今とは違う意味も持っていたでしょう。展示には同じ版で朝、昼、夜と色彩の変化する作品もあります。版画へのきっかけは、アメリカで低俗な浮世絵が人気だったことと説明されていますが、油彩にない版画の特性も吉田博を捉えたのではないかと思います。2017年8月14日13日に友人と鑑賞して来ました。盆休みで空いていると思いきや、テレビの宣伝効果か、開館前から20人ほとの行列ができていました。夏休みの宿題のためか、親子連れもあちらこちらに。まで足を運んで鑑賞しましたが、展示数が多く、展示替えのため初めて目にする作品もありました。浮世絵の木版技術と西洋画の視点を独自に融和させ、写実性と抒情性を描写するのが上手い画家です。中でも、『雲井櫻』の大きな版画の前では思わず声を上げる人が多く、とても版画とは思えないほど、写実的で精緻な観察が成された作品と思います。あのダイアナ妃が購入した帆船の版画は実に見事です。朝、夕陽、夜の場面では、単に色を変えて刷るだけではなく、微妙なぼかしを施し、時間や気候の変化を表しています。独自の画風に到達した画家の絵は凄まじい訴求効果があり、いつまでも愛され続けるのですね。2017年8月14日カイノスケさんのコメントには重要なキーワードがあります。横断する多才さ、木版技術と西洋画の融和、写実性と抒情性、時間や気候の変化を写す、etc。どれも裏打ちされた技術に依るものでしょう。感性を重視し技量/技術を軽んじる風潮も一部にありますが、東西を問わず、歴史を経て愛され、評価されるものは、研鑽を積んだプロの仕事であるとあらためて思います。ログインして返信するコメントを残す返信をキャンセルする。コメントを投稿するにはログインする必要があります。在職中および現在のNPOの人脈が財産。自分でできることは限りがありますが、何かができそうな人を見つけることはできるかもしれません。・クラフト系の急遽の支援出来ます。・細かな木工作業など出来ます。カッターなどあります。研磨、カット、切断を支援します。