BlackStrawberry_net個人サイトの日記・雑記コーナーです。)「<harmony/>ハーモニー」漫画版ようやく全巻読みました。以下ネタバレというかちょこちょこ内容にも触れるので、まだ読んでなくてまっさらな状態で読みたいし楽しみだよ~読むよ~という人は私の感想は漫画or原作読後にチェックしてね。原作の表紙がこれだから(白地に乗せるとわかりにくいけど)—-ここから—-ここまでこういう白い表紙なんですよ。最初からなにか書いてあったらそれはそれでうけいれたかもしれないけど、この白い表紙で、最後まで物語を読んだら「この白い表紙しかありえないと言えるな!!」って言う納得感があるわけです。(ちなみに初出の単行本版はイラストとデザインで、それはそれでよいと思います。私としては「この白い表紙いいなあ」と思っています)なので、漫画版の白地にキャラクターだけの表紙はすごくいいと思う。絵が魅力的だからこれだけでもとてもいいし。漫画版最高だったね最高だったと思う。キャラクターは映画版のキャラデザと合わせてあって、絵柄も似ていると思う。映画版でもやもやした「原作の魅力......映画で見えてこない」って感じ、それが漫画版ではしっかり魅力的になっていたと思う。映画版ハーモニーも、伊藤計劃原作の映画化3作の中では一番すきである。その一番すきなハーモニーが、映画全体の中で好きかと言われると正直全然上位に入らなそうだなって思う。映画で見てて改めて感じたのは、伊藤計劃の長編小説って舞台があっちこちに飛ぶのね。世界中駆け回るの、主人公が。虐殺器官もそうだし、ハーモニーもそう。原作小説を読んでないんだけど(円城塔さんの作品だと思っているので)屍者の帝国も映画で見る限りそんな感じだった。映画の2時間ぐらいだと、目まぐるしくなっちゃうというか。いどうしていどうしていどうして!って感じでお話が語られるので、今どこにいるのか、舞台を感じるのに時間がかかっていると見ている人が置いて行かれてしまう。あの時間ではちょっと無理かなと。アニメで1クールやったらもっさりしてしまいそう。展開がない回とか出てきそう。1冊の小説の中での構成を、単純に分割すると毎回盛り上がったり引きがあったりするわけじゃなくなって、楽しめる感じにならないだろう。漫画はその点、読者のペースでじっくり読めるし、単行本だと特にまとめて読むから山場がなかなか無くて会話劇でもそんなに気にならない。絵がある割にはお話は分かりにくかったかな~と思う。原作にかなり沿ってたと思うのでしょうがないかなあ。絵柄はハードボイルドでかっこいいと思う。トァンちゃんもミァハも現実離れした美しさと冷たさ、そうあの二人似てるんだよね。そこは作中でも、ミァハを失ったトァンちゃんがまるでミァハをよみがえらせたように、ミァハだったらこうする......を基本に行動しているからだと読み取れたはず。四巻のラストシーンではまったくもって、二人は同一のものから分かれたような描かれ方だったなあと。あと絵がきれいで、風景もきれいで、からっぽでなーんもなくてよかったなあ。原作ファンが「ああ~そうだそうなんだね......」と思えるような......この場合の原作ファンというのは私のことですが、そういう気持ちになりました。「これは映像化・可視化するのは野暮ってもんなんじゃないか?」と思ってしまった。これを語っている人も、受け取る人も、このような絵や状況は感......以上です。最近、本屋さんで見かけて「これ欲しい!!!」と思って買ってしまった本。読んでいるのですが、面白い。大型本で、厚みもずっしり。図案だけでも楽しそうだな~と思ったので買いました。今年は本当にアフリカづくしの一年になって、勉強したり、イベントに行ったり、本を読んだりといろいろしています。最近アフリカの布の存在に気が付いて(もちろん知ってはいたけど興味を持って見ていなかった......)「これって何だろう?」と思い始めたんですね。大胆な図案、派手な色使い、生活に欠かせないぐらいあちこちで使われている布......アフリカについてのテレビ番組で、布について取り上げていたのを見たのも大きいです。ケニアやタンザニアにあるカンガという布には、ことわざのような文が書いてある。MILELE神よ、私はあなたの名前をあなたの永遠にしましたこんなようなことが書いてあると。これらは私がネットで販売されているカンガに書かれてた文章を、google翻訳にかけて訳したものです。KUPENDANA」訳すれば「神は私たちを愛によって救う」と書いてあるようです。(amazonで売ってるカンガ、「書かれているメッセージの日本語訳つき!」って書いてあるし、それっぽい商品名になってるんだけど、上のカンガは「仲良く平和に暮らせますように」って商品名になってて、全然違うのはどういうことなんだろう......)とにかく、そういうメッセージがある布だっていう話を聞いたらすごく興味がわいたわけですよ。布を見てたらだんだん「派手、変わった柄、普段見慣れない」と思ってた柄も魅力的なものに見えてきた。鳥のモチーフとか好きだなあ。いうわけで「アフリカの布」と「アフリカの布のデザイン」に興味がわいたわけです。ほかにもいくつか本を発見していたのだけど、一番上で紹介した「ワックスプリント」はまさに!もってこいの内容だったわけです。2019年10月に発行されたばかりのあたらしい本。雑貨屋さんなどでもいわゆる「アフリカプリントの布」って結構身近に売っていることに気づいたのですけど、そこで思うのは「これってどういう布なんだろう?」「プリント柄の著作権とかちゃんとした布なんだろうか?」ということ。買うならアフリカで作った、アフリカに利益のある布を買いたい。布の真贋や、「素敵な柄」「新しい柄、古い柄」「流行した時期」などが見分けられるようになればいいな、と思って勉強のために本を買ったんですよ。したら、冒頭から驚きの連続です。著者のアンヌ・グロフィレーさんはフランスの方のようで、10代の頃に「アフリカの布」に魅せられ、ブルキナファソに旅行した際に「アフリカの布をフランスに持って帰りたい」と言ったら、ホストファミリーの人たちに「イギリスのとオランダのとどっちがいい?」って聞かれた......という話が書かれているのです。「アフリカの布」だと思ってたものは、ヨーロッパで作られていたのだ!......という。最初から意外すぎて「えええええええ」ってなりましたよ。それをとっかかりに、現在までどういう風にプリントの図案が作られて、布自体はどこで作られ、どのようにしてアフリカの人々にファッションとして取り入れられていったのかが詳しく説明されています。本が分厚すぎて「まだまだ先は長いな」って感じなのですが、これ全部読んだら布だけでなくアフリカの文化やヨーロッパとのつながりが見えてくるかも......中身もけっこう専門的でむつかしい気がするので、今年アフリカの勉強をしたからこそ読み解けるようになってる部分もたくさんありそう。これから読んだら挫折したかもしれません。