Lives動物たちは花々でできている。花々は、誕生と死滅を永遠と繰り返し続けながら、動物を形作る。人々が花々に触れると、花々は散って死んでいく。人々が触わり、動物の花々が散りすぎると、その動物は死んで消えていく。作品はコンピュータプログラムによってリアルタイムで描かれ続けている。記録された映像を再生しているわけではない。複製されることなく、人々のふるまいの影響を受けながら、変容し続ける。今この瞬間の絵は二度と見ることができない。Space四方と下方が全て映像に囲われたデジタルインスタレーション作品。光で描かれたカラスが空間を飛び回り、その軌跡が光跡となり光の空間に描く書『空書』を描いている。カラスが互いに追い追われる。追うカラスも、やがて追われる側になり、追いつかれカラス同士ぶつかると、カラスは散って花となる。カラスは、鑑賞者を把握しよけながら飛んで行くが、よけきれずに鑑賞者にぶつかると同じように散って花となる。空間の指定した場所付近に立つと壁と床の境界がなくなり現実空間が消え、やがて作品世界に没入し、カラスの軌跡が描く線が空間に立体的に描かれはじめる。作品はコンピュータプログラムによってリアルタイムで描かれ続けている。記録された映像を再生しているわけではない。複製されることなく、変容し続ける。今この瞬間の絵は二度と見ることができない。Hour一時間を通して、一年間の花々が咲いては散り、変化していく。花は生まれ、成長し、つぼみをつけ、花を咲かせ、やがて散り、枯れて、死んでいく。花は誕生と死滅を、永遠に繰り返し続ける。花は、鑑賞者のふるまい(ある一定の距離間でじっとしている、もしくは、花に触ったり、踏みながら歩きまわること)によって、花は、より生まれいっせいに咲き渡ったたり、もしくは、いっせいに散り死んでいったりする。作品はコンピュータプログラムによってリアルタイムで描かれ続けている。記録された映像を再生しているわけではない。全体として以前の状態が複製されることなく、鑑賞者のふるまいの影響を受けながら、変容し続ける。今この瞬間の絵は二度と見ることができない。春、国東半島に訪れた際、山の中の桜やふもとの菜の花を見ているうちに、どこまでが人が植えたものなのか、どこまでが自生している花々なのか疑問に思った。そこは多くの花に溢れ、非常に心地よい場所だった。花が多いということは、その自然が、人の営みの影響を受けた生態系であることを感じさせる。どこまでが自然で、どこからが人為的なのか、境界が極めてあいまいなのだ。自然と人間は対立した概念ではなく、心地良い自然とは、人の営みも含んだ生態系なのであろう。近代とは違って、人間が自然を完全に把握することができない、完全にコントロールすることができないという前提で、自然のルールに寄り添った人の長い営みこそが、この心地良い自然をつくったのではないだろうか。この谷間の人里は、近代以前は海路によって栄えたが、陸路中心に変わった近代以降、長らく陸の孤島となった。そこには、近代以前の自然と人との関係が、ほのかに残っているように感じられ、コントロールできないという前提の下での、自然への人為的な行為とはどのようなものなのか考えさせられたのだ。100年]』を、体感可能な時間にまで縮めた作品。古典的な日本美術の波は、よく線の集合で表現される。その線の集合には、波や海が一つの生き物かのように、どこか生命を感じる。それは、彼らには、自然に対して畏敬の念のようなものがあり、波や海が一つの生命に見えたからではないか。彼らには実際、古典的な日本画のように世界が見えていたのではないか。常識によって固定化された現代の客観的世界と、かつて私たちが見ていた主観的世界を再び統合的なものにする。そのような考えの基、3次元空間上に立体的に構築された波を、チームラボの超主観空間によって映像化した。することによって、鑑賞者が映像の世界を客観的に観るのではなく、映像の中の世界と自分がいる世界が曖昧で表裏一体になるような、新しい映像表現ができるのではないか。映像で表現される世界が、もっと身体的な体感になるのではないか。そんな疑問への試みである。World人々が文字に近づくと、それぞれの文字がもつ世界が現れ、互いに影響し合い、1つの世界を創っていく。文字から生まれた存在は、作品空間上のそれぞれの位置や、それぞれが持つ知能や関係性、物理的な影響など、互いに相互作用を与えながら、1つの世界を創っていく。風が吹けば、花や雪は風の物理的な影響を受け飛んでいく。鳥は木にとまり、蝶は花に近づいていくだろう。自然の景色に同じ瞬間がないように、今この瞬間の絵は2度と見ることができない。Aquariumこの水族館は、みんなが描いた魚たちが泳ぐ水族館です。紙に自由に魚の絵を描きます。すると、描いた絵に命が吹き込まれ、目の前の巨大な水族館で、みんなが描いた魚と共に泳ぎ出します。泳いでいる魚は、触れることもでき、触れられた魚は、いっせいに逃げ出します。エサ袋に触ることによって、魚にエサをあげることもできます。Fieldさまざまなフルーツが育つすべり台です。坂には、いろいろなフルーツが育っています。ボールが飛びまわっています。人は、太陽の光になって坂をすべります。体がボールにぶつかると、太陽の光のエネルギーをもらったボールは、勢いよく飛んでいきます。飛んだボールがぶつかることで、フルーツは育っていきます。ボールは色によってそれぞれ役割をもっています。水色の水のボールが当たると、種は、芽を出し、つぼみをつけ、花を咲かせます。黄色のミツバチのボールは、花に当たって受粉していきます。花は受粉されてフルーツになります。フルーツにボールが当たると、新たな種がまかれていき、次の命へとつながっていきます。Liveこのテーブルは、小人たちが住んでいるテーブルです。小人たちはテーブルの中で走り回っていて、こちらには気付きません。テーブルの上に手を置いたり物を置いたりすると、小人たちは気付いて、飛び乗って来ます。置く物の形によって、小人たちはすべったり、ジャンプしたり、よじ登ったりします。たくさんの物を置くことで、小人たちは大喜びで遊びます。Liveこの壁は、小人たちが住んでいる奏でる壁です。小人たちは壁の中を走り回っていて、こちらには気づきません。キノコや牛小屋、長い氷の棒などいろいろな形のスタンプを壁にくっつけると、スタンプが、小人たちの世界に出現します。小人たちはそれらに気が付いて、飛び乗ってきます。スタンプの種類によって、小人たちはすべったり、ジャンプしたり、よじ登ったりします。スタンプを外すと、小人の世界に出現したスタンプが小人の世界にしばらく残ります。様々な種類のスタンプをくっつけていくことで、小人たちは大喜びで遊びます。壁の上からは、ニコニコの種が落ちてきます。種がスタンプに当たると、スタンプの種類によって、いろいろな音色を奏でます。スタンプの出現した壁の高さによって、その音色は音の高さが変わります。様々なスタンプによって、壁は音楽を奏ではじめます。9.02(日)時間9:30~17:00(最終入館16:30)休み会期中は無休8月1日(水)、8月7日(火)は、イベント開催のため一部入場を制限させていただく場合があります。本展の半券チケット、もしくは4/21~6/17に開催される「北斎の富士」展の半券チケット持参で100円引き(他の割引との併用はできません)※7月平日限定早割は、7月の平日のみ利用可能。※車いす対応駐車場がございます。ご利用の際は美術館にお電話ください。※「横手インター入口」は、秋田行きは乗車のみ、湯沢行きは降車のみです。62-46お問い合わせメディアの方へプレスキットアーティストチームラボアートコレクティブ。2001年から活動を開始。集団的創造によって、アート、サイエンス、テクノロジー、そして自然界の交差点を模索している国際的な学際的集団。様々な分野のスペシャリストから構成されている。チームラボは、アートによって、自分と世界との関係と新たな認識を模索したいと思っている。人は、認識するために世界を切り分けて、境界のある独立したものとして捉えてしまう。その認識の境界、そして、自分と世界との間にある境界、時間の連続性に対する認知の境界などを超えることを模索している。全ては、長い長い時の、境界のない連続性の上に危うく奇跡的に存在する。チームラボの作品は、ニュー・サウス・ウェールズ州立美術館(シドニー)、南オーストラリア州立美術館(アデレード)、サンフランシスコ・アジア美術館(サンフランシスコ)、アジア・ソサエティ(ニューヨーク)、ボルサン・コンテンポラリー・アート・コレクション(イスタンブール)、ビクトリア国立美術館(メルボルン)、アモス・レックス(ヘルシンキ)に永久収蔵されている。