暗部を線に収斂させれば、ステンドグラスへの回帰にも見える。油彩画家はこれから何処に向かい得るのだろう。驚くべき実験結果から半世紀たった今、あらたな地平は、色層を重ねていく初期フランドル油絵技法をとおして見えてくるのかもしれない。日本の古代を見つめると、重要な翡翠(ヒスイ)文化があったことがわかる。縄文時代の翡翠製品は、三内丸山からも武蔵野台地からも出土している。諏訪湖から構造線に沿って日本海に抜けるところにある。今でもそのあたりに行くと大地のエネルギーがむき出しになっているのを感じる。姫川の姫は古事記にも出てくる奴奈川(ヌナカワ)姫。出雲の大国主命(オオクニヌシノミコト)との子は諏訪の神となった。諏訪から姫川に至る風景は、古代のひかりに満ちている。日本での「影」は「光」を表した。印象派が「影」の中に色を見出したのを受けて、やわらかな「光」と「影」が、色の重なりの中で融け合う。個展開催のために一時帰国をしている。小川の岸辺に突然目になじんだ光の塊があった。近寄って見ると、西洋ブナの黄葉だった。ベルギーの森はブナが多い。今頃は葉が落ちてしまっているだろうか。絵を描く毎日を送っている。緑の谷には、ベルギーに居た頃のロダンもスケッチに訪れている。森と教会の姿を重ねるのは、ごく自然なことと思われる。森の中の泉や流れのほとり、ケルト・ゲルマン系の人々が集まった神聖な場所に、キリスト教の教会も建てられていった。窓には木漏れ日のようにステンドグラスがはめられた。五月の初め、森にブルーベルの花が咲き、ブナの若葉の美しさと共に幻想的な光景となる。新緑の黄緑が補色の紫を青の上に生み出し、青紫の絨毯になる。青の補色の黄色を受けて、新緑はますます輝く。ブナはナラほど堅くはないので、建材や家具材としてよりも燃料として重要だった。炭にして製鉄に使われ、木灰にしてガラスの材料にもなった。古代ゲルマン人は、ブナの木片に彼らのルーン文字を刻み付けた。同じ起源を持つという。ベルギー北部(フランドル)の言葉フラマン語(オランダ語に近いが、表記法が確立されていない)では、ブナと本はまったく同じにブックと聞こえる。「読む」という意味のlezen(オランダ語表記)は、フラマン語では同時に「祈る」ことも意味する。本を読むということは聖書を読む・・・すなわち祈ることだったのかも知れない。フランドルはケルトとゲルマンの混成地帯だった。森の聖地=礼拝堂があるという。いう言葉になるという。ケルトとゲルマン共通の精神文化があったのだろう。フランドルからセーヌ川にいたる地域はフランク王国メロヴィング期の中心地で、7世紀にアイルランド系の修道士が修道院を開き、12世紀にはゴシック芸術が花開いた場所でもある。私がこの地に住むようになったのは、フランドルこそ油絵の発祥地であるからだ。透明で深い光を放つ美術品の流れがある。輝くものへの喜びが特に強かったに違いない。フランドル初期油彩画もまた、その奥深い光をたたえてこの地に生まれた。人々はその輝きに驚いた。琥珀を溶かして用いたという説も生まれた。当時のフラマン語で書かれた信仰の書を残しており、トマス・ア・ケンピスの著とされる『キリストのまねび』との繋がりも指摘されている。ルースブルックは「緑の谷」で観想生活を送った。彼の思想は中世にとどまったわけではない。フランドル生まれの『青い鳥』の作者、モーリス・マーテルリンクはルースブルックの著作をフランス語に訳し、その著『貧者の寶』のなかでルースブルック論を展開している。『貧者の寶』の静かな高貴さについて述べている。15世紀フランドルはポリフォニー(多声音楽)の隆盛期としても知られている。同じ精神圏に住むものとして結びつけた意味は、フランドルに住み、ポリフォニーに親しむにつれて次第に体感できるようになってきた。透明な音の重なりが色の重なりとなって、ルースブルックが求めた光の輝きとなる。今も樹木信仰が残っている。祭壇裏に残されている。人々は順繰りに撫でていく。強風が吹いた後は、森のあちこちに倒木が見られる。すると管理人が幹を切り出すが、根はそのまま残される。実生の小木(こぎ)が辺りに生えだす。日本にたびたび帰るようになったのは、高齢の身内と過ごす時間を大切にするためもある。遥かな永遠に繋がる感覚をもたらしてくれる。「菩提樹」フランク王国最初の砦の。