カトリック教会で行なわれる、死者のためのミサ典礼で使われる楽曲。死者が天国へ迎えられるように祈るために作られる。軍楽や儀式で使われる行進曲のこと。行進するために作られた楽曲であったり、行進そのものを描いた楽曲のこと。吹奏楽の形式で作られることが多い。演奏技術を習得するために作られた練習曲。練習用ではあるものの、芸術的要素の高い楽曲まで幅広い段階がある。急速なテンポの3拍子の楽曲。激しい曲調やリズムで、遊び心やユーモアのある楽曲。ポーランドの代表的な民族舞踊曲。3連符の市用など、歯切れの良い独特のリズムを持つ。18世紀末以降の、2拍目にアクセントがあるスタイルが特徴的。ポロネーズと並んで有名な民族舞踊曲。3拍子を基本とし、2拍目や3拍目にアクセントが置かれるリズムが特徴。子供を寝かしつける時、安心して眠れるよう抱きながら、または揺りかごを揺らしながら歌うことを想定しているため、ゆったりしたリズムを持つ楽曲が多い。親しい人の死などの悲しみを歌った楽曲。「elegeia(哀悼歌)」に由来し、悲歌、挽歌と言われることもある。自由な楽曲という意味。近年では、人々がある事件などに大騒ぎすることに「狂想曲」が使われることもある。作曲者の自由な形式と発想で創作される器楽楽曲。厳格な対位法によるものから、即興的な要素の強いものまでそのスタイルは幅広い。自由な形式で作られた、抒情的なピアノ小曲の一種。「即興」で作った曲のことではなく、劇の合間の出し物のように、「即興」を思わせる楽曲のことを意味する。「序曲」の一種ではあるが、物語とは関係ない楽曲であったり、序曲のように物語の冒頭だけではなく各幕の導入としても使われた。交響曲、狂想曲、ソナタなど、多楽章形式の楽曲の最終楽章を指す。オペラなど各幕、もしくは全曲の最後の楽曲を指す。現代でもイベントの最終演出等に爆使われる。意味し、数曲の詩的な小品をあわせて、全体で音楽像を作っていく。シューマンが最初に試みた。「ささやかなもの」という語源から、主に小規模なピアノ作品を指す。スケッチ的な作品や、ボツになりかけた作品にもこの名前がつけられたりした。インテルメッツォ、インターリュードIntermezzo,Interlude間に演奏する、経過的な楽曲の総称。船頭が、舟をこぎながら歌う歌。6/8拍子や6/9拍子を使い、水面をゆく舟とその波の情景やイメージが表現されている。メンデルスゾーン作曲のピアノ小曲集。歌曲を思わせるような美麗なメロディと、アルペジオなどを使う伴奏を持つ。フォーレなどもこのタイトルをつけたピアノ曲がある。バロック時代は「変奏曲」の意味で使われたが、17世紀ごろから「組曲」として使われた。1900年前後につくられたイタリアの大衆向け流行的歌曲。フランスの世俗流行歌。フランスの芸術的歌曲。楽曲でなぞると超わかりやすい、「ソナタ形式」の解説ソナタ形式って、名前は何度もよく聞きますが、それを説明できる人はなかなかいません。”音楽で表現する重力”今回は、J・S・バッハの「トッカータとフーガニ短調」の分析をしたいと思います。有名なクラシックの様式はソナタ形式ですが、それの基になったロンド形式も忘れてはなりません。1600年頃から1750年までの間を「バロック音楽」の時代と言います。ルネサンス音楽時代の終わりから、バッハの死までですね。1800年代から1900年代初頭にかけて生まれた、新しい音楽の潮流を「印象派音楽」の時代と呼びます。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。*サイト次回のコメントで使用するためブラウザーに自分の名前、メールアドレス、サイトを保存する。コメントデータの処理方法の詳細はこちらをご覧ください。