)2009年の大きな特徴として「あんまりはずれがなかった」ということがあげられる。金返せ!的な憤りはあまり感じなかった。(今年見た映画じゃないけど「南京の真実」は金払ってないくせに金返せ!と思えるフシギな映画です)初見の、よかったものに○をつけてます。いうわけで、温泉スッポン芸者とか「お前はいったい何度みているんだ!?」的なのはオススメだけど○なしにしています。ダークナイトとかわかりきってるだろ?あとシュヴァンクマイエルもすべてオススメなので、こちらも○はなし。知られてないだろうからあえて触れますが、ほとんど、というか全く恋愛映画を見ない私が感動したのが「ティラミス」。生き方と恋愛がうまく絡んでいて、オランダ映画すごいなと思った。おとなな映画で、ヨーロッパ的成熟を感じる。見て以降はキム・ギドクの映画ぐらいしか見てなかった私にとって、「チェイサー」や「母なる証明」などはかなりの衝撃でした。脚本のみっちりさと構築されたロジカルさは日本映画にはついぞ欠けているもので、ひたすら羨ましいと思いましたよ。邦画は本当に救われないね。((ヤマトの実写版予告編見たけどCGその他のチープさでは映画「デビルマン」と同じくらいだし。))同じ連続殺人でも韓国が映画化すると「チェイサー」となり、日本が映画化すると「丑三つの村」になる、なんてことを思ったりしましたわ。あとは役者の身体性からくる存在感も違っているけど、その辺に言及すると長くなるな...。2010年もしょっぱなにみた「キャピタリズム」がかなりおもしろかったので、きっといけるんじゃないかと。[映画レビュー※ネタバレ注意]まず最初に断言するけど、これは傑作です。ストーリーは、ナチスに家族を殺されたユダヤ人の少女の復讐譚とアメリカの特殊秘密部隊「イングロリアス・バスターズ」のテロ工作がフランスの映画館で交差し、集約される、という実にシンプルな物語なんだけど、一筋縄でいきそうでいっていかないというあたりが実に心憎い。さんのイングロリアス・バスターズ元ネタばらしイベント(後述参照)に参加していたせいか「アントーニオ・マルゲリッティ」で爆笑することができたんだけど(ちなみにこの「アントニオ・マルゲリッティ」というのはカルト映画「地獄の謝肉祭」の監督アンソニー・M・ドーソンの本名です)そういう細かいマニア心をくすぐるネタから、あのシーンこのシーン、バックに流れる音楽といいことごとくよそから引っ張ってきたもの(例えば冒頭ブラッド・ピット扮する「イングロリアス・バスターズ」を率いるレイン中尉がバスターズの面々を前に演説するシーンはまんま「特攻大作戦」のそれだし)でありながら映画自体は完膚なきまでにオリジナルであるというこれこそがまさにタランティーノの真骨頂といえるんじゃないだろうか。(ちなみに元ネタ知りたい人は映画秘宝の“「イングロリアス・バスターズ」映画大作戦!”を買うとよろし。タランティーノという人があきれるほどオリジナリティ皆無の人であることがよくわかると思う。それは決定的に「アリ」なんだということも)そもそもフツーはそこが映画のレゾンデートルだろという「テーマ曲」すらも「遥かなるアラモ」なんだし。「面白くて当たり前」なのである。昔の映画のカウパーダダ漏れシーンを寄せ集めてきたわけだから。マニアであればこそ元ネタ探しに躍起になるし、知らなければシビレルシーンてんこ盛りなんだし。いえ、これが単なるパクりとならないのが「物語の骨子がオリジナル」であればこそ。(そのあたり方法論がフリッパーズ・ギターと似ているんだよね。)パクリ映画は「骨子が同じで、シーンや演出、構図でオリジナリティをだそうとする」(だからたいていつまらない)ものなんだけど、それはなぜかというと監督の腕を見せ所は「シーンや演出、構図」であるから。物語は同じだけど見せ方が違うというのはかなり昔から免罪符で用いられている。(例:デ・パルマとか)ところがタランティーノの場合は臆面もなく「あ、このシーンはあの映画のここからもってきちゃおう」とやってしまう。手段のために目的が構築されたような映画なんだけど、今回はキルビルのように破綻まっしぐらとはいかずいい意味で生かされている。(たぶんイーライ・ロスのおかげだと思う)「フィルムが煙に映写されて顔が生き物のように動くシーン」なんて、凄艶で素晴らしい。いちいちゲーリングやボルマンが画面に登場するたび矢印がでて「ゲーリング」と注釈がついたりするあたりとか、チャーチルやヒットラーがあんまり似てない(のでチャーチルなんか認識するまでに時間がかかり気づいたときにはもう登場シーンが終わっていた)ところやゲストアクターもそれとすぐにわからないように配置されている(日本の市川なんとかみたいに「ゲストアクターは必ず大写し3秒静止」を実践するような野暮さは皆無。無線会話の相手がハーベイ・カルテルだったりマンドレイク大佐を意識したと思しき将軍役のマイク・マイヤーズとか実にさりげない)ところなんかたまらない。このように徹底的に娯楽エッセンスを詰め込んだ作品でありながら、根底においてこの作品は「マジ」である。(先日鈴木則文監督のトークショーに参加した際に監督がおっしゃってた「馬鹿な作品こそ根底に真面目なテーマを抱えてないとダメだ」的な言葉を思い出した。鈴木則文監督の「温泉スッポン芸者」は実は監督いわく「反戦映画」だそうである。私もそう思う)「ユダヤの怨嗟」があるからこそ、映画としては「反則」の山場であっても、喝采を送ってしまうのだ。1944年にああだったら。それは誰もが思うことであって、そして映画で実現されたことは(プロパガンダ映画を除いては)ほとんどなかったんだけど、ありうべき姿ありうべき未来の姿として夢想しなかった人間はいないだろう。(当の、ドイツ人でさえも)であればこそ、あの「山場」がカタルシスをもって迎えられる。あったらを実現しなくてなにが映画だ、とすら私は断言できる。この映画は一見「ドイツ人の複雑な心境」について考慮してないといえるかもしれない。これは「ユダヤの怨嗟」が生んだ「ファンタジー」なのだ。ここまで「ユダヤの怨嗟」に真っ向から四つに組んで全面解放した「娯楽作品」ってなかったと思う。ナチ野郎の頭をバットでぶん殴りたいと思わなかったユダヤ人はそう多くないだろう。やったら面白いんじゃね?じゃあ実現させようぜ。そんなタランティーノの「徹底した娯楽傾向」と「ユダヤの怨嗟」との幸福な結婚といえるんじゃないか。(そして結局のところ「暴力装置としての役割」でしかない「戦争」さらには「人種間の対立構造」を抉り出すことに結果として成功している。)この辺も本人曰く「タランティーノのブレーン」(町山さん談)として映画に出演(異名「ユダヤの熊」としてバットでドイツ兵士を殴り殺すユダヤ人役)しただけではなく、映画をまとめる際のアイデアなどもだしたというイーライ・ロス(確か家族を強制収容所で亡くしているユダヤ系アメリカ人)の力も大きいという。ちなみにこの殴り殺す際に使うバット、映画本編でよくみるとなにやら書き込みがされているが、本当は「ナチ狩り」討伐隊に選ばれたことを喜んだ近所の人たちがイーライ・ロスに「これでナチ野郎の頭を場外ホームランしてね!」と贈り、集まってみんなで寄せ書きをするという「心温まる」シーンがあったそうだが、編集上カットされたという。ソフト化する際は是非「完全版」としてこのシーンも入れて欲しいと思う。(マギー・チャンがヒロインであるフランス人少女の叔母役で出演し、彼女に映画館を譲り渡して死ぬシーンはどう考えてもイカレすぎなのでいれないほうがいいと思うけど。中国人がフランス人の叔母って訳がわからん)それにしても「ユダヤハンター」ハンス・ランダSS大佐がすこぶる西村晃的で非常によかった。後半なんて西村晃にしか見えなかったし。細かく配役を見ていくと4年間で異常成長を遂げたとしか思えないヒロイン(冒頭どう多く見積もっても16歳ぐらいにしか見えないのに、再登場したときは25歳ぐらいだろあれ。レジスタンスとして隠れ住む生活は人を老け込ませるのかもしれないな)とか映写技師どうなったんだ?とか矛盾点はいろいろあるんだけど、終わりよければ総てよし。最後までブラックジョークで貫徹し、変なヒューマニズムを発露させないあたりがとても心地よかった。シンメトリーに配置された登場人物なんかについても触れたかったけど、それはクロヒコ氏が書いているんで省略。「イングロリアス・バスターズ」前夜祭のルポ(リンク先九龍彦氏)http://mixi.jp/view_diary.pl?id=1312808127&owner_id=7929842映画秘宝の特集号に上記イベントの内容が載っているので興味ある方は是非。DVD「人間ってかなしいね。セックスしなきゃならないからだよ」というのはジョージ秋山の名台詞のひとつだけれども、その言葉を忠実に具象化したような映画である。ドカタあがりのダンプ運転手である男(石橋蓮司)はある雨の日に赤い髪をした女(宮下順子)をひろう。一発やって捨てるつもりが女は男の狭い四畳半?にいついてしまう。来る日も来る日もただひたすら体をあわせ続ける。女がどういう素性なのかわからないし、聞かない。亭主の存在をほのめかすだけであった。男の姉に会わせた時「どこそこで見たような気がする」といわれ女は酷く泣いた。女の存在をどこかこそばゆいような気持ちで肯定し始めた頃、以前一緒に少女(亜湖)を輪姦した舎弟のように可愛がっていた若い男(阿藤快)からその時の行為で少女が妊娠したこととどちらの子かわからないこと、そしてその少女と一緒になりたいということを告げられる。若い奴は誰の子かわからない苛立ちからお前の女をやらせろと迫る。見栄と罪悪感から男は受け入れる。男は街をさまよい街の女を抱き、誰もいない部屋に戻って猥歌を歌いながら自慰をする。若い男と少女は駆け落ちをし、男と女はまたいつものようにセックスを繰り返すのだった。季節がいつ頃かわからないけれども、よく雨が降っている。窓を締め切り、狭い部屋の中でたるむ一歩手前の男と腐りはじめた洋ナシみたいな女がひたすらセックスする。女が押し倒すように、あるいは男がのしかかるように。セックスばっかりしているんだけれどもそのシーンは毎回違うように工夫されている。そこにかぶる憂歌団の曲。物憂い閉塞感の中で「アレしようよ」というかったるい声が響く。70年代の残照のような「赫い髪の女」はそういう映画です。ドカタ役の石橋蓮司がこれまた非常に板についていていいし、例によって例のごとく阿藤快と殴りあう(私がみる石橋蓮司出演映画ってたいてい誰かとツマランことで殴り合っている。丑三つの村で「夜這いしたやろー」「昼間もきとったわ!」というしょうもない理由で殴りあうのとか)のとか、阿藤快と女を共有することで友情を確かめるとか(大笑いしながらお互いの股間をまさぐりあって「兄弟じゃないか」とか言い合うシーンはバカだがほほえましいと思う)山谷初男と太ったおばちゃんのソープマットプレイなんかが息抜き的にソーニューされるも、ほぼ全編にわたって蓮司と順子の絡みが延々と続く。宮下順子のキャラ造詣が見事で、男の股間を枕にして寝たり、さびしいからといって男のトランクスをはいて寝たり、話すことといえば「してぇ」とかそんなんばっかりの即席ラーメンもロクに作れないような動物的女丸出しで、ちょっと「ベティブルー」の「ベティ」を連想したりしました。男からみた「かわいい女」を具現化したような存在。宮下順子が阿藤快に犯されるシーンも最初は抵抗しながらも受け入れてしまうというのが「女ってのはそういうものだ」というよりもむしろ阿藤快に哀れみを感じて受け入れてしまう「宮下順子の母性」みたいな捉え方をしているのも興味深い。いう「女神」みたいな女を手にいれながらも、足蹴にしたり可愛さあまって憎さ百倍とばかりに「亭主に仕込まれたんかー」と責め続ける有様も、これまたかわいい男なんだな。劇中のほとんどが男の部屋と仕事現場と廃船という限定された空間で展開されており閉塞感どん詰まり感が横溢している。ベッドの上でムードたっぷり(死語)な官能シーンなんてのは存在せず、たいていは男の猥雑な部屋か寒々しい廃船の中で性行為が行われている。いう風に生活感あふれる性行為を描きながら生活臭が微妙に漂わないので、濃密かつ純度の高い性愛劇となっている。汚い印象がないので品がよい気すらする。出てくる人間がことごとくちんぽ!勃起!まんこにin!という直裁的ダメ人間という態様なんだけれども、そのダメ下降志向が非常に心地よいという神代のエッセンスが凝縮されたような作品だった。男は女にいれ、女は男をいれ、それ以外のなにがあるんだ?体とおせばそれでいいんだと啖呵きられているような清清しい映画である。性行為を形而上学的に自意識過剰で捉えてしまう私からすればセックスなんてケッて感じで耽溺するなんてことはありえない事象のひとつなんですが(そもそも冷感症だし)、それでもここまで下半身と行動が直結しているというか、これほど淫している姿はうらやましいと素直に思う。からだをこすりあわせることでしか生を確認できないならば、ただそうし続けて、なにが悪いというのだ。好きな男に腰をすりつけていれば満足なんて、女冥利に尽きるではないか。わたしも、できるならばそうしたい。なにもかもから遠く離れてひたすらセックスに埋没してしまいたい。わたしにもいつかこんな瞬間が訪れるだろうかとふと思った。娼婦になれない女は、あとは母親になるしかないとはいえ、ねえ。[映画レビュー※ネタバレ注意]とりあえず追記するかもしれないけど備忘録的に残しておく。DVD監督はオールドボーイのひと。復讐三部作の第一作目。感じるのは、構図が非常によい、ということ。私はオールドボーイみたときに、そのあまりに見事な、心地よいところで切り替わる編集に「日本映画オワタ」と思ったけれど、この作品では画作りで思いました。ワンカットでワンシーンで主人公が働く工場風景をおさえたりするシーンは誰かににてるけど思い出せない。思い出せないってことはオリジナルをうまく消化しているわけで、あんまり最近の駄目日本映画(亡国とかあのへんの)をみていると未消化のまま、ありていにいうとパクリだろそれと露骨に無自覚にもってきちゃうあたりに病巣の深さを感じたりするけれども、パク・チャヌク監督はちゃんとやってます。(たとえば写真家あがりの映画監督にありがちなんだけれどもワンカットごとはきれいなんだけど、それがつながらないってやつ。この作品はそういうことはない。つながりが実にスムーズ。同じようなシーンが出てきてもちょとずつ細部を変えていたりしている)話の内容にはあえて触れません。できればみてほしいから。(後述するがかなり人を選ぶ作品だとは思うけれども。